EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Monday, April 8, 2013
FALLECE LA CANTANTE Y ACTRIZ SARA MONTIEL EN SU DOMICILIO DE MADRID
La actriz y cantante Sara Montiel, fallecida hoy en su domicilio de Madrid a los 85 aÒos de edad, ha sufrido "una muerte s˙bita" y todo apunta a que se ha debido a causas naturales, seg˙n han informado a Efe fuentes sanitarias.
Una ambulancia de los servicios de emergencia de Madrid acudiÛ al domicilio de la artista para intentar socorrerla, si bien los sanitarios no pudieron hacer nada por su vida.
Fuentes sanitarias han explicado que ha sido el SUMMA, quien ha acudido al domicilio madrileÒo de la cantante y ha sido la dotaciÛn de la ambulancia ha sido la encargada de realizar las maniobras de recuperaciÛn cardiopulmonar.
El cuerpo de la artista ha salido ya del domicilio, al que han acudido decenas de periodistas y curiosos, trasladado por un coche del servicio judicial.
Sara Montiel ha sido una de las actrices y cantantes internacionales con mayor proyecciÛn internacional, mucho antes de que Hollywood oyera siquiera hablar de la industria cinematogr·fica espaÒola.
Nacida en La Mancha, en la localidad de Campo de Criptana (Ciudad Real), MarÌa Antonia Abad Fern·ndez, verdadero nombre de Sara Montiel, fue la diva por excelencia del cine espaÒol, icono de sensualidad y mito del cuplÈ, trabajÛ en medio centenar de pelÌculas y publicÛ m·s de una treintena de discos.
Esta belleza hispana, a la que dieron en llamar "manchega universal", que cautivÛ a la empresa cinematogr·fica m·s fuerte del mundo, en los aÒos cincuenta por su belleza llegÛ a compartir cartel con figuras como Gary Cooper y Burt Lancaster en la pelÌcula "Veracruz".
En EspaÒa protagonizÛ uno de los grandes Èxitos del cine espaÒol "El ˙ltimo cuplÈ" (1957), por cuyo 50 aniversario recibiÛ un homenaje en Miami.
Pronto se convirtiÛ en todo un mito erÛtico, una artista que interpretaba seductoras canciones a la estela de un puro: "Fumando espero", "BÈsame mucho", "La violetera" o "Amado mÌo".
En la meca del cine americano firmÛ contratos millonarios para Warner Bross y United Artits, trabajÛ con directores como Anthony Mann -su primer marido- y enamorÛ en la pantalla a galanes como Cooper, Lancaster o Charles Bronson.
Medalla de Oro al MÈrito en el Trabajo, recibiÛ tambiÈn la Medalla de Oro del CÌrculo de Bellas Artes (1958), el Premio del Sindicato Nacional del Espect·culo (1959) y el del CÌrculo de Escritores Cinematogr·ficos (1959), adem·s del tÌtulo de Actriz del AÒo (1959) y el Disco Oro (1959, por "La violetera").
La Academia del Cine le concediÛ en 1997 su Medalla de Oro y, entre otros reconocimientos, atesora el guila de Oro de Hollywood (1986, el Oscar hispano); la Orden de las Artes y las Letras Francesas (1982); el Premio del CÌrculo de Escritores Cinematogr·ficos (1999); y una Biznaga de Plata -"La PelÌcula de Oro" del Festival de Cine de M·laga (2007) por "El ˙ltimo cuplÈ".
Su azarosa vida sentimental incluye cuatro maridos. Tras su matrimonio en 1957 con el director estadounidense Anthony Mann, del que se separÛ en 1961 y obtuvo la nulidad en 1963, en 1964 se casÛ con el productor JosÈ Vicente RamÌrez Olalla y en 1979, tras nueve aÒos de convivencia, con el industrial mallorquÌn Pepe Tous.
…ste ˙ltimo, que fue, seg˙n la propia Sara, "el amor de su vida", falleciÛ en 1992 y con el que adoptÛ dos hijos: Thais y Zeus.
En 1993 se volviÛ a casar con Tony Hern·ndez, un cubano de entonces 39 aÒos, declarado admirador de la artista, de quien se separÛ en 2003.
Entre sus amores "inconfesables", la "reina del cuplÈ" siempre citaba a cinco hombres: el premio Nobel de Medicina Severo Ochoa, al poeta LeÛn Felipe, al dramaturgo Miguel Mihura, al cineasta Mario Camus y el director Ernest Hemingway.
DOS CONGRESISTAS DE EEUU PIDEN EXPLICAIONES POR VIAJE DE BEYONCE & JAY Z A CUBA
Dos congresistas estadounidenses pidieron explicaciones al Gobierno de Barack Obama por autorizar el viaje a Cuba de la cantante BeyoncÈ y su marido, el rapero Jay-Z, por temor a que se hayan incumplido las restricciones a la isla, informaron medios locales.
Los congresistas por Florida Mario DÌaz-Balart y Ileana Ros-Lehtinen han enviado la peticiÛn a la Oficina de Control de Activos Extranjeros del Departamento del Tesoro (Ofac, por su sigla en inglÈs), encargada de controlar el cumplimiento de las sanciones comerciales y financieras con otros paÌses.
Ambos congresistas, que representan a distritos con alta concentraciÛn de inmigrantes cubanos, solicitan informaciÛn sobre ìel tipo de licencia que recibieron BeyoncÈ y Jay-Z y con quÈ propÛsito y quiÈn aprobÛ la realizaciÛn de dicho viajeì.
El Gobierno de Obama aprobÛ en 2011 una nueva flexibilizaciÛn de las normas sobre los viajes a Cuba desde Estados Unidos para algunos grupos como estudiantes, acadÈmicos, periodistas o miembros de organizaciones religiosas con el objetivo de aumentar los contactos ìentre los pueblosî y apoyar a la sociedad civil cubana.
La medida ha facilitado los viajes de intercambios de los llamados grupos ìpueblo a puebloî entre ambos paÌses.
No obstante, la carta de DÌaz-Balart y Ros-Lehtinen recuerda que la Ofac solo contempla la posibilidad de viaje para estadounidenses si se trata de actividades de intercambio.
La visita de la pasada semana de BeyoncÈ y su marido coincidiÛ con su aniversario de bodas y ambos dedicaron gran parte de su tiempo a visitar el casco colonial de La Habana Vieja y comer en un ìpaladarî, restaurantes privados cubanos.
Los congresistas indicaron que ìlas restricciones tienen lugar porque la dictadura cubana es uno de los cuatro Gobiernos designados por EE UU como un paÌs que apoya el terrorismo con uno de los historiales m·s egregios en violaciÛn de derechos humanosî.
La carta muestra su preocupaciÛn por la posibilidad de que el viaje de estas celebridades sea utilizado por la propaganda castrista y asegura que ìlos dÛlares estadounidenses gastados en el turismo cubano van directamente a financiarla maquinaria de opresiÛn contra el pueblo cubanoî.
EL SALSERO WILLIE COLON PUBLICA CANCION
En su cuenta en la popular red social el artista escribiÛ "Para Capriles y Venezuela aqui te estoy mandando. ATACA FLACO!". El mensaje fue acompaÒado con un enlace para escuchar la canciÛn "Mentira fresca".
Por su parte, tras la publicaciÛn de Willie, Capriles respondiÛ en Twitter: "Willie eres uno de los grandes de la Salsa!".
Willie ColÛn ha mantenido una postura crÌtica hacia la polÌtica del fallecido presidente de Venezuela, Hugo Ch·vez y en varias ocasiones su opiniÛn ha generado controversia en las redes sociales.
Friday, April 5, 2013
UN REENCUENTRO FAMILIAR SOBERANO DE LOS HERMANOS ROSARIO & TOÑO
Una de las imágenes más esperadas durante dos décadas por la prensa de espectáculos y el público dominicano se hizo anoche realidad: Toño junto con sus hermanos Rafa, Luis y Tony Rosario. Se captó en la sala Ravelo del Teatro Nacional Eduardo Brito.
Decenas de comunicadores esperaron ser testigos del reencuentro familiar que el próximo martes quedará sellado cuando los Rosario protagonicen uno de los segmentos musicales de los Premios Soberano.
Rafa fue el primero en tomar el micrófono para romper el hielo: “Estamos viviendo algo muy bonito en la familia, es algo importante para la familia”.
Luego agregó: “Con este encuentro estamos demostrando que la familia debe permanecer unida”. Las razones de tantos años sin aparecer juntos ante el público no quedaron claras.
Lo que sí es que ambos negaron anoche que existiera un gran problema artístico o familiar. “Nunca tuvimos ningún problema, ni familiar ni musical, si tengo que machucarlo lo machuco”, bromeó Toño.
Y Rafa afirmó: “Estamos compartiendo juntos; no tenemos problemas, nosotros nos amamos”. En ese sentido, insistió en que “estos días son muy especiales para la familia”.
Después Toño sostuvo que “siempre hemos estado en el escenario, en nuestro hogar, donde papá y mamá juntos. Vamos a casa de nuestros padres y nos tenemos que portar bien como niños pequeños”.
Toño agradeció a Acroarte y a René Brea por la idea del junte. “Soy un admirador de René, cada vez que me llama para mí es un premio”.
Ante la pregunta de si ya han perdido el impacto 20 años después, Rafa dijo que una muestra de que no es que la sala estaba llena de periodistas. “Esa es la contesta”, agregó Toño.
No quisieron adelantar la propuesta que llevarán al escenario en el show artístico del martes. “Los Rosario ofrecerán un espectáculo de hermandad y cariño”, afirmó Rafa.
De si han pensado en un retiro o si se sienten realizados eso ni pensarlo. Los ejemplos le sobran para descartar esa posibilidad en un futuro cercano: Joseíto Mateo, Charles Aznavour, Julio Iglesias... “Somos unos niños” ante ellos y “el artista nunca logra sus sueños, ahora es que vamos a llegar porque estamos juntos”, expresó Toño.
Fue Rafa quien llamó a Toño, luego de recibir la propuesta de René, para proponerle el reencuentro musical en los Premios Soberano que se transmitirán por Telemicro, canal 5.
“Me dijeron: Toño, te necesito; soy admirador de René Brea; Rafa me llamó y nos pusimos contentos”. También confirmaron que hay una película que se está trabajando sobre sus vidas y sus carreras.
Al finalizar se habló de los hijos, pero en eso llegaron las bromas y el final del histórico reencuentro. “Los hijos y los sobrinos en un rinconcito, a nosotros nos queda mucho”.
Decenas de comunicadores esperaron ser testigos del reencuentro familiar que el próximo martes quedará sellado cuando los Rosario protagonicen uno de los segmentos musicales de los Premios Soberano.
Rafa fue el primero en tomar el micrófono para romper el hielo: “Estamos viviendo algo muy bonito en la familia, es algo importante para la familia”.
Luego agregó: “Con este encuentro estamos demostrando que la familia debe permanecer unida”. Las razones de tantos años sin aparecer juntos ante el público no quedaron claras.
Lo que sí es que ambos negaron anoche que existiera un gran problema artístico o familiar. “Nunca tuvimos ningún problema, ni familiar ni musical, si tengo que machucarlo lo machuco”, bromeó Toño.
Y Rafa afirmó: “Estamos compartiendo juntos; no tenemos problemas, nosotros nos amamos”. En ese sentido, insistió en que “estos días son muy especiales para la familia”.
Después Toño sostuvo que “siempre hemos estado en el escenario, en nuestro hogar, donde papá y mamá juntos. Vamos a casa de nuestros padres y nos tenemos que portar bien como niños pequeños”.
Toño agradeció a Acroarte y a René Brea por la idea del junte. “Soy un admirador de René, cada vez que me llama para mí es un premio”.
Ante la pregunta de si ya han perdido el impacto 20 años después, Rafa dijo que una muestra de que no es que la sala estaba llena de periodistas. “Esa es la contesta”, agregó Toño.
No quisieron adelantar la propuesta que llevarán al escenario en el show artístico del martes. “Los Rosario ofrecerán un espectáculo de hermandad y cariño”, afirmó Rafa.
De si han pensado en un retiro o si se sienten realizados eso ni pensarlo. Los ejemplos le sobran para descartar esa posibilidad en un futuro cercano: Joseíto Mateo, Charles Aznavour, Julio Iglesias... “Somos unos niños” ante ellos y “el artista nunca logra sus sueños, ahora es que vamos a llegar porque estamos juntos”, expresó Toño.
Fue Rafa quien llamó a Toño, luego de recibir la propuesta de René, para proponerle el reencuentro musical en los Premios Soberano que se transmitirán por Telemicro, canal 5.
“Me dijeron: Toño, te necesito; soy admirador de René Brea; Rafa me llamó y nos pusimos contentos”. También confirmaron que hay una película que se está trabajando sobre sus vidas y sus carreras.
Al finalizar se habló de los hijos, pero en eso llegaron las bromas y el final del histórico reencuentro. “Los hijos y los sobrinos en un rinconcito, a nosotros nos queda mucho”.
JESSE & JOY DAN DETALLES SOBRE SU GIRA POR LOS ESTADOS UNIDOS
Los mexicanos Jesse & Joy, los grandes triunfadores en la última edición de los premios Grammy Latino, anunciaron los detalles de su primera gira por Estados Unidos, que arrancará en mayo, y desvelaron que tienen listas varias canciones para su próximo disco.
"Estamos muy contentos y con muchas ganas de tocar por acá", dijo Jesse en un encuentro con los medios celebrado en el House of Blues de Hollywood. "Desde las redes sociales llevaban años bombardeándonos, pidiendo que viniéramos. Y aquí estamos. Además, nos encantó el título de la gira ('Latinos Imparables'). Lo hemos logrado gracias a los fans", añadió.
La gira para estos dos hermanos y su banda comenzará el 22 de mayo en San Francisco y concluirá el 12 de junio en Dallas. Entre medias, paradas en Las Vegas, San Diego, Anaheim, Los Ángeles, Chicago, Nueva York, Silver Spring (Maryland), Charlotte (Carolina del Norte), Fort Lauderdale (Florida) y Houston.
"Siempre tratamos de que cada 'show' sea diferente y tenga un elemento sorpresa para los fans. No queremos que sientan que ven la misma película una y otra vez", apuntó Joy, la menor de los dos hermanos.
Jesse & Joy fueron los grandes vencedores de la decimotercera edición de los Grammy Latino, donde se hicieron con cuatro gramófonos, a pesar de que se les escapó el premio de mejor álbum, que se llevó Juanes.
Buscan soltar al perro en EEUU
El tema "¡Corre!" se llevó los premios a la mejor grabación y a la mejor canción del año, su disco "¿Con quién se queda el perro?" fue nombrado mejor álbum vocal pop contemporáneo y ganaron además el mejor vídeo musical corto por "Me voy".
"Tenemos muchas ganas de soltar al perro por EE.UU.", comentó entre risas Jesse. "Sentimos no sólo una necesidad de venir acá, sino una responsabilidad de tocar para nuestra gente aquí, para los que hablan español y para los que hablan inglés. Nuestro papá es mexicano y nuestra mamá americana. Nuestras influencias musicales son biculturales. En este disco encontramos el punto medio", indicó.
El dúo de Ciudad de México se hizo en 2007 con su primer Grammy Latino, como mejor nuevo artista, de la mano de su álbum "Ésta es mi vida".
"Nuestra inspiración viene de las cosas que vivimos, que han pasado cerca de nosotros o de situaciones que sabemos que ocurren", apuntó Jesse, cuya banda acaba de regresar de tocar en vivo por distintas zonas de Europa.
"La música termina encontrando su camino siempre que le seas fiel. Estamos en esto por la música y por dejar un mensaje, no por hacer dinero ni por conseguir fama", declaró Joy.
El grupo disfruta ahora de la popularidad de su sencillo más reciente, "Llorar", compuesto en parte por la hija de Jesse.
"Ella nos dio toda la idea de la canción. Es una personita muy musical. Lo hace como diversión y con gran naturalidad. Le sale de forma libre", comentó un Jesse de lo más orgulloso, quien no descarta que en el futuro su hija siga sus pasos. "Si quiere ser carpintera, pintora, pianista o vagabunda profesional, yo la voy a apoyar al cien por cien", declaró.
Los dos hermanos aseguran que quieren por igual a sus tres discos, que todos "han dejado huella" y que afrontan la grabación del próximo álbum "con la misma motivación y energía como si fuera el primero o el último".
Ese nuevo trabajo, del que ya han escrito la mitad de las canciones, según admitieron, podría incluir algunos temas en inglés.
"Escribimos durante la gira porque nos gusta tener canciones y un repertorio sólido para cuando acabemos. Así podemos descansar un periodo más largo. Con esa tranquilidad y cero estrés, salen cosas buenas. Somos cantautores así que el material se va acumulando y necesita una válvula de escape", sostuvo Joy.
Jesse, un gran aficionado al baloncesto y a la lectura, confesó que tanto él como su hermana beben de influencias bien distintas como Juan Luis Guerra, Neil Young o Creedence Clearwater Revival, y recalcaron que esa mezcla cultural no les hace olvidar sus raíces, sino todo lo contrario.
"La cultura se lleva en la sangre. Esconderlo es difícil", manifestaron.
"Estamos muy contentos y con muchas ganas de tocar por acá", dijo Jesse en un encuentro con los medios celebrado en el House of Blues de Hollywood. "Desde las redes sociales llevaban años bombardeándonos, pidiendo que viniéramos. Y aquí estamos. Además, nos encantó el título de la gira ('Latinos Imparables'). Lo hemos logrado gracias a los fans", añadió.
La gira para estos dos hermanos y su banda comenzará el 22 de mayo en San Francisco y concluirá el 12 de junio en Dallas. Entre medias, paradas en Las Vegas, San Diego, Anaheim, Los Ángeles, Chicago, Nueva York, Silver Spring (Maryland), Charlotte (Carolina del Norte), Fort Lauderdale (Florida) y Houston.
"Siempre tratamos de que cada 'show' sea diferente y tenga un elemento sorpresa para los fans. No queremos que sientan que ven la misma película una y otra vez", apuntó Joy, la menor de los dos hermanos.
Jesse & Joy fueron los grandes vencedores de la decimotercera edición de los Grammy Latino, donde se hicieron con cuatro gramófonos, a pesar de que se les escapó el premio de mejor álbum, que se llevó Juanes.
Buscan soltar al perro en EEUU
El tema "¡Corre!" se llevó los premios a la mejor grabación y a la mejor canción del año, su disco "¿Con quién se queda el perro?" fue nombrado mejor álbum vocal pop contemporáneo y ganaron además el mejor vídeo musical corto por "Me voy".
"Tenemos muchas ganas de soltar al perro por EE.UU.", comentó entre risas Jesse. "Sentimos no sólo una necesidad de venir acá, sino una responsabilidad de tocar para nuestra gente aquí, para los que hablan español y para los que hablan inglés. Nuestro papá es mexicano y nuestra mamá americana. Nuestras influencias musicales son biculturales. En este disco encontramos el punto medio", indicó.
El dúo de Ciudad de México se hizo en 2007 con su primer Grammy Latino, como mejor nuevo artista, de la mano de su álbum "Ésta es mi vida".
"Nuestra inspiración viene de las cosas que vivimos, que han pasado cerca de nosotros o de situaciones que sabemos que ocurren", apuntó Jesse, cuya banda acaba de regresar de tocar en vivo por distintas zonas de Europa.
"La música termina encontrando su camino siempre que le seas fiel. Estamos en esto por la música y por dejar un mensaje, no por hacer dinero ni por conseguir fama", declaró Joy.
El grupo disfruta ahora de la popularidad de su sencillo más reciente, "Llorar", compuesto en parte por la hija de Jesse.
"Ella nos dio toda la idea de la canción. Es una personita muy musical. Lo hace como diversión y con gran naturalidad. Le sale de forma libre", comentó un Jesse de lo más orgulloso, quien no descarta que en el futuro su hija siga sus pasos. "Si quiere ser carpintera, pintora, pianista o vagabunda profesional, yo la voy a apoyar al cien por cien", declaró.
Los dos hermanos aseguran que quieren por igual a sus tres discos, que todos "han dejado huella" y que afrontan la grabación del próximo álbum "con la misma motivación y energía como si fuera el primero o el último".
Ese nuevo trabajo, del que ya han escrito la mitad de las canciones, según admitieron, podría incluir algunos temas en inglés.
"Escribimos durante la gira porque nos gusta tener canciones y un repertorio sólido para cuando acabemos. Así podemos descansar un periodo más largo. Con esa tranquilidad y cero estrés, salen cosas buenas. Somos cantautores así que el material se va acumulando y necesita una válvula de escape", sostuvo Joy.
Jesse, un gran aficionado al baloncesto y a la lectura, confesó que tanto él como su hermana beben de influencias bien distintas como Juan Luis Guerra, Neil Young o Creedence Clearwater Revival, y recalcaron que esa mezcla cultural no les hace olvidar sus raíces, sino todo lo contrario.
"La cultura se lleva en la sangre. Esconderlo es difícil", manifestaron.
BEYONCE & SU MARIDO JAY Z CELEBRAN SU QUINTO ANIVERSARIO EN LA ISLA DE CUBA
La cantante estadounidense Beyoncé y su marido, el rapero y productor Jay-Z, se encuentran de visita en Cuba donde hoy almorzaron en un restaurante privado de La Habana Vieja el mismo día en que cumplen cinco años de matrimonio.
Beyoncé (Houston, EE.UU., 1981) llegó el miércoles a la isla acompañada de varios miembros de su familia en visita privada, según dijeron a Efe empleados del habanero Hotel Saratoga, donde se hospedan la cantante y sus acompañantes.
Ayer jueves, la famosa artista y su marido -que se casaron el 4 de abril de 2008- visitaron La Habana Vieja, el casco colonial de la capital cubana, donde almorzaron en la azotea de La Moneda Cubana, un "paladar" (restaurante privado) aledaño a la Plaza de la Catedral según constató Efe.
Con el pelo trenzado y recogido en un voluminoso moño, un minifaldero vestido estampado en amarillo, negro y gris y zapatos planos, la artista norteamericana probó un daiquiri -uno de los tradicionales cócteles cubanos- y comió una ensalada, según informó el dueño del establecimiento.
"Me pareció muy simpática, muy amable, normal y superbien. Me gusta muchísimo como canta y baila", dijo a Efe Nanette Morales, de 15 años e hija del propietario del restaurante, que obsequió a la artista un ramo de flores.
Mientras tanto, a las puertas del restaurante se congregaron decenas de habaneros, turistas y curiosos a la espera de que la cantante saliera a saludar o abandonara el restaurante para poder captar una imagen de Beyoncé con sus teléfonos móviles.
"Llegó caminando hasta el restaurante, es muy linda, muy bonita", comentaba un joven cubano que exhibía orgulloso las fotos que pudo tomar de la cantante con su teléfono celular.
Durante su estancia en La Habana, Beyoncé y su marido han tenido ocasión también de cenar, en la noche del miércoles y junto a sus respectivas madres, en el conocido restaurante privado "La Guarida", famoso por haber sido uno de los escenarios de la premiada película cubana "Fresa y Chocolate".
"No sabíamos nada, solo que venía una pareja de famosos y estábamos esperando a ver quiénes serían cuando llegaron ellos con los guardaespaldas. (Beyoncé es) muy bonita, muy natural, estaba sin ningún tipo de maquillaje", dijo hoy a Efe Vivian Aimerich, empleada de "La Guarida".
En ese restaurante, la cantante pidió pollo asado a la miel y limón, mientras que su esposo degustó cherna (un tipo de pescado) "a la caimanera", una de las especialidades de este local por el que han pasado numerosas celebridades entre ellas la Reina Sofía de España, el director Steven Spielberg o los actores Sean Penn, Collin Farrell y Clive Owen.
Beyoncé (Houston, EE.UU., 1981) llegó el miércoles a la isla acompañada de varios miembros de su familia en visita privada, según dijeron a Efe empleados del habanero Hotel Saratoga, donde se hospedan la cantante y sus acompañantes.
Ayer jueves, la famosa artista y su marido -que se casaron el 4 de abril de 2008- visitaron La Habana Vieja, el casco colonial de la capital cubana, donde almorzaron en la azotea de La Moneda Cubana, un "paladar" (restaurante privado) aledaño a la Plaza de la Catedral según constató Efe.
Con el pelo trenzado y recogido en un voluminoso moño, un minifaldero vestido estampado en amarillo, negro y gris y zapatos planos, la artista norteamericana probó un daiquiri -uno de los tradicionales cócteles cubanos- y comió una ensalada, según informó el dueño del establecimiento.
"Me pareció muy simpática, muy amable, normal y superbien. Me gusta muchísimo como canta y baila", dijo a Efe Nanette Morales, de 15 años e hija del propietario del restaurante, que obsequió a la artista un ramo de flores.
Mientras tanto, a las puertas del restaurante se congregaron decenas de habaneros, turistas y curiosos a la espera de que la cantante saliera a saludar o abandonara el restaurante para poder captar una imagen de Beyoncé con sus teléfonos móviles.
"Llegó caminando hasta el restaurante, es muy linda, muy bonita", comentaba un joven cubano que exhibía orgulloso las fotos que pudo tomar de la cantante con su teléfono celular.
Durante su estancia en La Habana, Beyoncé y su marido han tenido ocasión también de cenar, en la noche del miércoles y junto a sus respectivas madres, en el conocido restaurante privado "La Guarida", famoso por haber sido uno de los escenarios de la premiada película cubana "Fresa y Chocolate".
"No sabíamos nada, solo que venía una pareja de famosos y estábamos esperando a ver quiénes serían cuando llegaron ellos con los guardaespaldas. (Beyoncé es) muy bonita, muy natural, estaba sin ningún tipo de maquillaje", dijo hoy a Efe Vivian Aimerich, empleada de "La Guarida".
En ese restaurante, la cantante pidió pollo asado a la miel y limón, mientras que su esposo degustó cherna (un tipo de pescado) "a la caimanera", una de las especialidades de este local por el que han pasado numerosas celebridades entre ellas la Reina Sofía de España, el director Steven Spielberg o los actores Sean Penn, Collin Farrell y Clive Owen.
100 MILLONES DE DOLARES ES LA CANTIDAD QUE EXIJE ANTONIO DE LA RUA A SHAKIRA
Antonio de la Rúa, ex de Shakira, interpuso una demanda para que sea embargada la cuenta bancaria que la cantante tiene en el Banco Safra de Ginebra.
De la Rúa afirmó que la artista ha ocultado información de las ganancias obtenidas, mientras él le informaba de sus movimientos económicos. Por esto, Antonio le pidió a la corte suprema de Nueva York que tome la medida para impedir que Shakira oculte sus bienes y solicitó una indemnización por 100 millones de dólares.
En su defensa, la cantante colombiana aseguró que su ex se apoderó de 3 millones de dólares de manera arbitraria y que además gastó de una tarjeta 500 mil dólares sin su consentimiento
De la Rúa afirmó que la artista ha ocultado información de las ganancias obtenidas, mientras él le informaba de sus movimientos económicos. Por esto, Antonio le pidió a la corte suprema de Nueva York que tome la medida para impedir que Shakira oculte sus bienes y solicitó una indemnización por 100 millones de dólares.
En su defensa, la cantante colombiana aseguró que su ex se apoderó de 3 millones de dólares de manera arbitraria y que además gastó de una tarjeta 500 mil dólares sin su consentimiento
EL GRUPO NICHE RETORNA SU GIRA 2013 POR ESTADOS UNIDOS
El Grupo Niche retomará su gira 2013 en los Estados Unidos, este fin de semana, después de haber obtenido un éxito total en Europa.
El Grupo Niche comenzará su itinerario este viernes 5 de abril en Nueva York en La Boom, discoteca latina de la zona de Queens, en donde alternará con el gran ídolo Oscar D' León.
La misma noche viajará a Elizabeth, New jersey, para tocar en el sitio Cocobongo. Al día siguiente, sábado 6 de abril, el tour continuará en la Universidad de Connecticut en el Latin Fest 2013 y será la atracción principal en El Morocco, sector de Manhattan, New York.
Como cierre viajará a Miami el domingo 7 de abril para ser el invitado especial del Festival Vallenato en el Bayfront Amphitheater.
Terminado el fin de semana sus integrantes descansarán unos días para continuar su gira a partir del 12 de abril en Phoenix, Toronto y Tampa.
El Grupo Niche comenzará su itinerario este viernes 5 de abril en Nueva York en La Boom, discoteca latina de la zona de Queens, en donde alternará con el gran ídolo Oscar D' León.
La misma noche viajará a Elizabeth, New jersey, para tocar en el sitio Cocobongo. Al día siguiente, sábado 6 de abril, el tour continuará en la Universidad de Connecticut en el Latin Fest 2013 y será la atracción principal en El Morocco, sector de Manhattan, New York.
Como cierre viajará a Miami el domingo 7 de abril para ser el invitado especial del Festival Vallenato en el Bayfront Amphitheater.
Terminado el fin de semana sus integrantes descansarán unos días para continuar su gira a partir del 12 de abril en Phoenix, Toronto y Tampa.
Thursday, April 4, 2013
TONY DANDRADES EL CORRECAMINOS NEGRITO DE UNIVISION
Tony Dandrades es un correcaminos de la noticia. En 19 años que lleva en la cadena hispana más importante de Estados Unidos, Univisión, se ha convertido en uno de los comunicadores hispanos con más prestigio de estos tiempos.
A pesar de ello, aún Dandrades es víctima de discriminación y comentarios malsanos que llegan a su cuenta personal de Twitter (@tdandrades) y de personas que no conciben que un dominicano de color haya logrado ser exitoso en una cadena de tanta audiencia como Univisión.
Desde muy chico él aprendió a que esta situación no le afectara ni fuera motivo que bloqueara su deseo de convertirse en comunicador; la discriminación la comenzó a vivir siendo un adolescente cuando llegó a vivir a Puerto Rico, en 1983. “Fueron días difíciles cuando mi familia se mudó a Puerto Rico a principios de la década de los 80. Sufrí muchos ataques y burlas pero nunca permití que eso me afectara”, confesó.
La clave
De seguro que Tony Dandrades tiene que haber desarrollado alguna fórmula para permanecer casi 20 años ininterrumpidos en Univisión y 14 como reportero de entretenimiento en “Primer impacto”, el programa más visto de la televisión hispana.
Para Tony la clave de la permanencia ha sido el trabajo constante. Se involucra en todo lo que tiene que ver con sus reportajes.
Como reportero persigue la noticia, realiza interesantes entrevistas y reportajes. “Yo edito mis noticias, porque una buena historia se puede perder con una mala edición. Cuido cada detalle de mi trabajo y procuro de que lo que salga al aire sea una producción de calidad”.
Para Tony el hecho de tener control de su imagen ha sido el secreto de tener un estilo muy particular.
“Me fascina lo que hago, este trabajo me da la oportunidad de viajar por diferentes países. Tenemos el segmento ‘De mochila con Tony Dandrades’ en donde recorre y describe la geografía, la historia y la cultura de diversas ciudades del mundo.
Marca PRIMER IMPACTO
El nombre de Dandrades es una marca en Primer impacto. Tony tiene un respeto por el televidente y esto gracias a la buena terminación que siempre tienen sus historias.
El próximo martes el comunicador compartirá con sus compatriotas, ya que ira a los Premios Soberano, donde está nominado.
En los años de carrera ha encontrado gente con la que ha tenido malas experiencias como Ernesto D’Alessio y Javier Bardem, pero recuerda con grato aprecio a artistas como Celia Cruz y Juan Luis Guerra.
A pesar de ello, aún Dandrades es víctima de discriminación y comentarios malsanos que llegan a su cuenta personal de Twitter (@tdandrades) y de personas que no conciben que un dominicano de color haya logrado ser exitoso en una cadena de tanta audiencia como Univisión.
Desde muy chico él aprendió a que esta situación no le afectara ni fuera motivo que bloqueara su deseo de convertirse en comunicador; la discriminación la comenzó a vivir siendo un adolescente cuando llegó a vivir a Puerto Rico, en 1983. “Fueron días difíciles cuando mi familia se mudó a Puerto Rico a principios de la década de los 80. Sufrí muchos ataques y burlas pero nunca permití que eso me afectara”, confesó.
La clave
De seguro que Tony Dandrades tiene que haber desarrollado alguna fórmula para permanecer casi 20 años ininterrumpidos en Univisión y 14 como reportero de entretenimiento en “Primer impacto”, el programa más visto de la televisión hispana.
Para Tony la clave de la permanencia ha sido el trabajo constante. Se involucra en todo lo que tiene que ver con sus reportajes.
Como reportero persigue la noticia, realiza interesantes entrevistas y reportajes. “Yo edito mis noticias, porque una buena historia se puede perder con una mala edición. Cuido cada detalle de mi trabajo y procuro de que lo que salga al aire sea una producción de calidad”.
Para Tony el hecho de tener control de su imagen ha sido el secreto de tener un estilo muy particular.
“Me fascina lo que hago, este trabajo me da la oportunidad de viajar por diferentes países. Tenemos el segmento ‘De mochila con Tony Dandrades’ en donde recorre y describe la geografía, la historia y la cultura de diversas ciudades del mundo.
Marca PRIMER IMPACTO
El nombre de Dandrades es una marca en Primer impacto. Tony tiene un respeto por el televidente y esto gracias a la buena terminación que siempre tienen sus historias.
El próximo martes el comunicador compartirá con sus compatriotas, ya que ira a los Premios Soberano, donde está nominado.
En los años de carrera ha encontrado gente con la que ha tenido malas experiencias como Ernesto D’Alessio y Javier Bardem, pero recuerda con grato aprecio a artistas como Celia Cruz y Juan Luis Guerra.
ESCAPAN SIETE INTEGRANTES DEL BALLET NACIONAL DE CUBA EN MEXICO
Siete integrantes del Ballet Nacional de Cuba desertaron de la compañía durante una gira por México el mes pasado, lo que fue tomado con tristeza en el ambiente de la danza en la nación caribeña.
“Nos duele”, dijo el miércoles a The Associated Press la bailarina Ramona de Saá, quien además es reconocida por ser una de las más notables pedagogas de la danza en la isla y dirige la Escuela Nacional de Ballet de esta capital. Seis de los siete artistas fueron formados por la institución de Saá antes de incorporarse al Ballet Nacional. Un funcionario del Ballet Nacional que prefirió no ofrecer su nombre pues no tenía autorización para hablar con la prensa confirmó el miércoles a la AP que el número de bailarines que “no regresaron fueron siete”. El funcionario no ofreció detalles sobre los jóvenes artistas o la forma en que se despidieron.
La víspera el blog “Café Fuerte”, generado en Miami y de fuerte corte político opositor, informó que los bailarines que se habían quedado en México tras cumplir una gira eran Annie Ruiz Díaz, de 24 años; Ariadnni Martín, de 20; Randy Crespo, de 22; Luis Víctor Santana, de 23; Edward González, de 23, y José Justiz, de 20, quienes pasaron la frontera y estaban ya en Estados Unidos.
“Nos duele”, dijo el miércoles a The Associated Press la bailarina Ramona de Saá, quien además es reconocida por ser una de las más notables pedagogas de la danza en la isla y dirige la Escuela Nacional de Ballet de esta capital. Seis de los siete artistas fueron formados por la institución de Saá antes de incorporarse al Ballet Nacional. Un funcionario del Ballet Nacional que prefirió no ofrecer su nombre pues no tenía autorización para hablar con la prensa confirmó el miércoles a la AP que el número de bailarines que “no regresaron fueron siete”. El funcionario no ofreció detalles sobre los jóvenes artistas o la forma en que se despidieron.
La víspera el blog “Café Fuerte”, generado en Miami y de fuerte corte político opositor, informó que los bailarines que se habían quedado en México tras cumplir una gira eran Annie Ruiz Díaz, de 24 años; Ariadnni Martín, de 20; Randy Crespo, de 22; Luis Víctor Santana, de 23; Edward González, de 23, y José Justiz, de 20, quienes pasaron la frontera y estaban ya en Estados Unidos.
LA CANTANTE OLGA TAÑON INSTA A LOS HISPANOS A SEGUIR LUCHANDO POR LA REFORMA MIGRATORIA
La cantante puertorriqueña Olga Tañón llamó en una entrevista con Efe, a los latinos a seguir luchando por una reforma migratoria, en vísperas de una marcha nacional en Washington que ella liderará junto a miles de activistas la próxima semana.
Tañón aceptó la invitación de varios grupos prorreforma para encabezar una marcha en el lado oeste del Capitolio el próximo 10 de abril, en el marco de una semana de activismo para que el Congreso de EE.UU. apruebe la legalización de la población indocumentada este año.
"Llevaré a esta marcha el mensaje de la unión. Tenemos que continuar uniéndonos tengamos o no tengamos papeles, porque si estamos de acuerdo con la reunificación familiar, preservar a las familias y que no haya más separación, entonces tenemos que unirnos y exigir esta reforma", dijo Tañón en entrevista telefónica.
"¿Qué sería de EE.UU. sin los inmigrantes? Tenemos que rechazar el miedo y no olvidarnos de que esta nación se construyó y se sigue construyendo con los inmigrantes", agregó.
La intérprete de temas como "Es mentiroso" y "Basta ya" explicó que, aunque como puertorriqueña tiene la ciudadanía estadounidense, no puede permanecer indiferente ante la situación que viven los once millones de indocumentados que viven en el país.
"¿Qué sería de EE.UU. sin los inmigrantes?"
"Pienso que es una irresponsabilidad de los que tenemos papeles el no sentirnos aludidos. Siento una responsabilidad muy grande, porque a todos esos países donde viajo y que me quieren tanto, de todos esos países hay gente en EE.UU. y yo quisiera hacer más cosas", señaló.
Tañón no es ajena a las causas sociales, puesto que ha prestado su voz también a la lucha contra la violencia doméstica y el maltrato de los niños y, según explicó, ve en la reforma migratoria una respuesta a ese mal.
"Estuve trabajando muchos años y continúo trabajando en Guatemala y otros países de América Latina en contra de la violencia doméstica y el maltrato hacia la niñez… es un maltrato a los niños el separarlos de sus familias", observó Tañón, al insistir en el "rostro humano" de la crisis migratoria.
Según el Centro Hispano Pew, EE UU registró en 2010 un total de un millón de jóvenes indocumentados menores de 18 años, mientras que otros 4,5 millones de niños nacidos en este país tenían al menos a uno de sus padres "sin papeles".
Varios centros de estudios han señalado que, cuando sus padres son deportados, muchos niños se quedan en EE.UU. bajo la tutela de otros familiares, son trasladados a hogares temporales o puestos en adopción.
Parte de la búsqueda de soluciones, continuó Tañón, comienza con la empatía e imaginarse "cómo sería pasar dos días sin documentos, dos días en que no puedas presentarte a un hospital con toda la libertad del mundo" en busca de atención médica.
"Me encantaría que cada uno de esos que hablan este tipo de boberías, se ponga a pensar en qué pasaría si les quitasen sus derechos"
Pese a la dificultad para forjar consenso en torno a un plan reformista, Tañón aseguró que, como mujer de fe, confía en que el Congreso lo aprobará.
"Ninguna legislación va a ser perfecta pero basta con dar el primer paso en este camino. Tenemos que recordar que los latinos tuvimos un gran peso en las urnas no solamente en las elecciones pasadas sino en las anteriores también, y contribuimos a la reelección del presidente Barack Obama", enfatizó.
La cantante merenguera criticó a quienes se oponen a la reforma migratoria y que, en días recientes, incluso han usado términos peyorativos como "mojados" para referirse a los indocumentados.
La xenofobia, que da licencia para mofarse de quienes no hablan un "inglés perfecto" es, sobre todo, "una limitación mental que tiene tanta gente que no se da cuenta que no me llamo ni mojado ni mojada ni cocinero. Tengo nombre y apellido, y como ser humano es necesario que me llames por mi nombre", subrayó.
"Me encantaría que cada uno de esos que hablan este tipo de boberías, se ponga a pensar en qué pasaría si les quitasen sus derechos, si podrían tener el aguante que han tenido los ‘mojados’, y hacer lo que ellos han tenido que hacer para llegar acá y sacar adelante a sus familias", dijo.
Tañón, ganadora de dos premios Grammy, tres Grammy Latino y 28 premios Lo Nuestro, también participará en una campaña publicitaria y varios actos comunitarios a favor de la reforma.
El Senado de EE UU reanudará sus sesiones la próxima semana y continuará negociando un plan reformista que incluya la legalización de los indocumentados, el reforzamiento de la seguridad fronteriza y programas para el control de futuros flujos migratorios, entre otros elementos.
Tañón aceptó la invitación de varios grupos prorreforma para encabezar una marcha en el lado oeste del Capitolio el próximo 10 de abril, en el marco de una semana de activismo para que el Congreso de EE.UU. apruebe la legalización de la población indocumentada este año.
"Llevaré a esta marcha el mensaje de la unión. Tenemos que continuar uniéndonos tengamos o no tengamos papeles, porque si estamos de acuerdo con la reunificación familiar, preservar a las familias y que no haya más separación, entonces tenemos que unirnos y exigir esta reforma", dijo Tañón en entrevista telefónica.
"¿Qué sería de EE.UU. sin los inmigrantes? Tenemos que rechazar el miedo y no olvidarnos de que esta nación se construyó y se sigue construyendo con los inmigrantes", agregó.
La intérprete de temas como "Es mentiroso" y "Basta ya" explicó que, aunque como puertorriqueña tiene la ciudadanía estadounidense, no puede permanecer indiferente ante la situación que viven los once millones de indocumentados que viven en el país.
"¿Qué sería de EE.UU. sin los inmigrantes?"
"Pienso que es una irresponsabilidad de los que tenemos papeles el no sentirnos aludidos. Siento una responsabilidad muy grande, porque a todos esos países donde viajo y que me quieren tanto, de todos esos países hay gente en EE.UU. y yo quisiera hacer más cosas", señaló.
Tañón no es ajena a las causas sociales, puesto que ha prestado su voz también a la lucha contra la violencia doméstica y el maltrato de los niños y, según explicó, ve en la reforma migratoria una respuesta a ese mal.
"Estuve trabajando muchos años y continúo trabajando en Guatemala y otros países de América Latina en contra de la violencia doméstica y el maltrato hacia la niñez… es un maltrato a los niños el separarlos de sus familias", observó Tañón, al insistir en el "rostro humano" de la crisis migratoria.
Según el Centro Hispano Pew, EE UU registró en 2010 un total de un millón de jóvenes indocumentados menores de 18 años, mientras que otros 4,5 millones de niños nacidos en este país tenían al menos a uno de sus padres "sin papeles".
Varios centros de estudios han señalado que, cuando sus padres son deportados, muchos niños se quedan en EE.UU. bajo la tutela de otros familiares, son trasladados a hogares temporales o puestos en adopción.
Parte de la búsqueda de soluciones, continuó Tañón, comienza con la empatía e imaginarse "cómo sería pasar dos días sin documentos, dos días en que no puedas presentarte a un hospital con toda la libertad del mundo" en busca de atención médica.
"Me encantaría que cada uno de esos que hablan este tipo de boberías, se ponga a pensar en qué pasaría si les quitasen sus derechos"
Pese a la dificultad para forjar consenso en torno a un plan reformista, Tañón aseguró que, como mujer de fe, confía en que el Congreso lo aprobará.
"Ninguna legislación va a ser perfecta pero basta con dar el primer paso en este camino. Tenemos que recordar que los latinos tuvimos un gran peso en las urnas no solamente en las elecciones pasadas sino en las anteriores también, y contribuimos a la reelección del presidente Barack Obama", enfatizó.
La cantante merenguera criticó a quienes se oponen a la reforma migratoria y que, en días recientes, incluso han usado términos peyorativos como "mojados" para referirse a los indocumentados.
La xenofobia, que da licencia para mofarse de quienes no hablan un "inglés perfecto" es, sobre todo, "una limitación mental que tiene tanta gente que no se da cuenta que no me llamo ni mojado ni mojada ni cocinero. Tengo nombre y apellido, y como ser humano es necesario que me llames por mi nombre", subrayó.
"Me encantaría que cada uno de esos que hablan este tipo de boberías, se ponga a pensar en qué pasaría si les quitasen sus derechos, si podrían tener el aguante que han tenido los ‘mojados’, y hacer lo que ellos han tenido que hacer para llegar acá y sacar adelante a sus familias", dijo.
Tañón, ganadora de dos premios Grammy, tres Grammy Latino y 28 premios Lo Nuestro, también participará en una campaña publicitaria y varios actos comunitarios a favor de la reforma.
El Senado de EE UU reanudará sus sesiones la próxima semana y continuará negociando un plan reformista que incluya la legalización de los indocumentados, el reforzamiento de la seguridad fronteriza y programas para el control de futuros flujos migratorios, entre otros elementos.
Wednesday, April 3, 2013
RICKY MARTIN LANZARA NUEVO ALBUM DE SUS MAS GRANDES EXITOS
El cantante puertorriqueño Ricky Martin anunció hoy en su página web que el próximo viernes lanzará un disco de grandes éxitos, que incluirá un DVD con algunos de sus videos musicales.
El álbum "Ricky Martin: Greatest Hits - Souvenir Edition" tendrá 18 de los temas más conocidos del artista, entre los que se destacan "María", "La Copa de la vida", "She Bangs", "Livin' la vida loca", "Shake your bon bon" y "Pégate".
El DVD incluirá la filmación tras bastidores de los videos de Martin, quien ha vendido más de 70 millones de discos en todo el mundo, ha sido premiado con seis Grammy y ha llenado escenarios en al menos 60 países.
Algunos de los videos que aparecerán en el DVD son "Te extraño, Te olvido, Te amo", "Non Siamo Soli" (con el cantante italiano Eros Ramazotti), "La Bomba", "The best thing about is you" y "Nobody wants to be lonely" (con Christina Aguilera).
Esta es la primera producción que Martin lanza al mercado desde que hace dos años publicó el álbum "Música+Alma+Sexo", que alcanzó el primer puesto en las listas Álbum Pop Latino y Album Top Latinos de Billboard.
Ricky Martin, culminó en enero pasado su participación como actor en el musical "Evita" y actualmente es miembro del jurado de la segunda temporada del programa televisivo "The Voice", junto a Seal, Joel Madden y Delta Goodrem.
El álbum "Ricky Martin: Greatest Hits - Souvenir Edition" tendrá 18 de los temas más conocidos del artista, entre los que se destacan "María", "La Copa de la vida", "She Bangs", "Livin' la vida loca", "Shake your bon bon" y "Pégate".
El DVD incluirá la filmación tras bastidores de los videos de Martin, quien ha vendido más de 70 millones de discos en todo el mundo, ha sido premiado con seis Grammy y ha llenado escenarios en al menos 60 países.
Algunos de los videos que aparecerán en el DVD son "Te extraño, Te olvido, Te amo", "Non Siamo Soli" (con el cantante italiano Eros Ramazotti), "La Bomba", "The best thing about is you" y "Nobody wants to be lonely" (con Christina Aguilera).
Esta es la primera producción que Martin lanza al mercado desde que hace dos años publicó el álbum "Música+Alma+Sexo", que alcanzó el primer puesto en las listas Álbum Pop Latino y Album Top Latinos de Billboard.
Ricky Martin, culminó en enero pasado su participación como actor en el musical "Evita" y actualmente es miembro del jurado de la segunda temporada del programa televisivo "The Voice", junto a Seal, Joel Madden y Delta Goodrem.
LUCHY VICIOSO RUMBO A LOS PREMIOS SOBERANO 2013
Ya se acercan los días y los artistas y figuras del Republica Dominicana se preparan para lucir su mejor y más cara gala ante las cámaras que darán cobertura a esta nueva edición de los Premios Soberano que organizan Acroarte y CND.
El público está ansioso por ver cada detalle, los que apreciarán gracias a la transmisión de Telemicro, canal 5, y Telemicro Internacional. La Alfombra Soberana, como la ha denominado Geancarlos Beras, será el escenarios perfecto para que las figuras desfilen luciendo sus atuendos elaborados especialmente para la noche en la que se premia lo mejor del arte dominicano.
Este año la cantante criolla Luchy Vicioso será reconocida con el Soberano Especial la noche del 9 de abril, cuando se abran las puertas del Teatro Nacional para honrar lo mejor del arte criollo. Sin embargo, dos voces de la generación más reciente del arte criollo, dedicadas al canto, serán las encargadas de dar vida a ese segmento preparado para que este momento no pase desapercibido.
Son ellas Nathalie Hazim y Cristal Marie, quienes son sus estilos proyectarán diferentes temas emblemáticos de la solista, que marcaron una pauta en la carrera de esta artista que ya cumplió sus 50 años en el arte criollo.
“Yo estoy emocionada, esto es un reto grande para mí; poder interpertar uno de los temas de esa gran artista es todo un honor”, comentó Hazim. René Brea ha tomado en cuenta todos los detalles para que la premiación tenga momentos muy emotivos, así lo ha dejado saber y que además todos los públicos se sientan representados.
El público está ansioso por ver cada detalle, los que apreciarán gracias a la transmisión de Telemicro, canal 5, y Telemicro Internacional. La Alfombra Soberana, como la ha denominado Geancarlos Beras, será el escenarios perfecto para que las figuras desfilen luciendo sus atuendos elaborados especialmente para la noche en la que se premia lo mejor del arte dominicano.
Este año la cantante criolla Luchy Vicioso será reconocida con el Soberano Especial la noche del 9 de abril, cuando se abran las puertas del Teatro Nacional para honrar lo mejor del arte criollo. Sin embargo, dos voces de la generación más reciente del arte criollo, dedicadas al canto, serán las encargadas de dar vida a ese segmento preparado para que este momento no pase desapercibido.
Son ellas Nathalie Hazim y Cristal Marie, quienes son sus estilos proyectarán diferentes temas emblemáticos de la solista, que marcaron una pauta en la carrera de esta artista que ya cumplió sus 50 años en el arte criollo.
“Yo estoy emocionada, esto es un reto grande para mí; poder interpertar uno de los temas de esa gran artista es todo un honor”, comentó Hazim. René Brea ha tomado en cuenta todos los detalles para que la premiación tenga momentos muy emotivos, así lo ha dejado saber y que además todos los públicos se sientan representados.
REGRESA CARLOS VIVES CON SU NUEVO ALBUM "CORAZON PROFUNDO"
El músico colombiano Carlos Vives publicará el 23 de este mes su nuevo disco, "Corazón profundo", que incluye el tema "Como le gusta a tu cuerpo", interpretado a dúo con el brasileño Michel Teló, responsable del archiconocido "Ai se eu te pego".
Este nuevo trabajo, el decimocuarto álbum de estudio de su carrera, "está hecho con todo aquello que se ha quedado aferrado al corazón", ha dicho el artista en declaraciones recogidas por su discográfica, que informa además de que el lanzamiento llegará impulsado "en momentos tan complicados" como estos por un precio especial en su primera semana a la venta.
Vives mantiene en "Corazón profundo" sus señas identificativas, con mensajes positivos envueltos en pop tropical, que fusiona ritmos caribeños tradicionales como vallenatos y cumbias con otros sonidos más modernos.
Llega tras la publicación de "Clásicos de la provincia II" (2009), el disco que conectaba directamente con su primer gran éxito internacional, "Clásicos de la provincia" (1993), trabajo que incluía a su vez el famoso tema "La gota fría".
Gracias a él, se convirtió en el primer artista colombiano en conseguir ventas millonarias, con un bagaje de más de 14 millones de discos, según cifras de Sony Music, y en el primero también en ganar un Grammy.
Este nuevo trabajo, el decimocuarto álbum de estudio de su carrera, "está hecho con todo aquello que se ha quedado aferrado al corazón", ha dicho el artista en declaraciones recogidas por su discográfica, que informa además de que el lanzamiento llegará impulsado "en momentos tan complicados" como estos por un precio especial en su primera semana a la venta.
Vives mantiene en "Corazón profundo" sus señas identificativas, con mensajes positivos envueltos en pop tropical, que fusiona ritmos caribeños tradicionales como vallenatos y cumbias con otros sonidos más modernos.
Llega tras la publicación de "Clásicos de la provincia II" (2009), el disco que conectaba directamente con su primer gran éxito internacional, "Clásicos de la provincia" (1993), trabajo que incluía a su vez el famoso tema "La gota fría".
Gracias a él, se convirtió en el primer artista colombiano en conseguir ventas millonarias, con un bagaje de más de 14 millones de discos, según cifras de Sony Music, y en el primero también en ganar un Grammy.
Tuesday, April 2, 2013
PRINCE ROYCE FIRMA CONTRATO CON SONY MUSIC
El cantante de origen dominicano Prince Royce firmó un contrato con Sony Music Entertainment para el lanzamiento de sus próximos álbumes de música pop y bachata en español, informó hoy la discográfica.
“Estoy muy entusiasmado con este nuevo paso en mi carrera, que ayudará a expandir el alcance global de mi música. Elegí a Sony porque compartimos la misma pasión y visión acerca de la dirección en la que queremos llevar mi música y mi carrera”, dijo el cantautor de 23 años a través de un comunicado.
El bachatero alcanzó en febrero pasado un acuerdo con su antigua casa discográfica, Top Stop Music, del conocido productor Sergio George, para resolver un contencioso legal creado después de que el artista decidiera romper unilateralmente el contrato que les unía.
Al quedar desligado de la discográfica, varios sellos buscaron fichar al ganador de doce Premios Billboard Latino, siete Premios Lo Nuestro y otros doce Premios Juventud, pero finalmente el artista se decidió por Sony, que cuenta también en su cartera con artistas como Shakira, Justin Timberlake y Usher.
El artista sacará su primer álbum en español con Sony el próximo otoño. Como parte del contrato grabará en inglés sus próximos discos del género pop a través del sello RCA Records.
“Estoy muy entusiasmado con este nuevo paso en mi carrera, que ayudará a expandir el alcance global de mi música. Elegí a Sony porque compartimos la misma pasión y visión acerca de la dirección en la que queremos llevar mi música y mi carrera”, dijo el cantautor de 23 años a través de un comunicado.
El bachatero alcanzó en febrero pasado un acuerdo con su antigua casa discográfica, Top Stop Music, del conocido productor Sergio George, para resolver un contencioso legal creado después de que el artista decidiera romper unilateralmente el contrato que les unía.
Al quedar desligado de la discográfica, varios sellos buscaron fichar al ganador de doce Premios Billboard Latino, siete Premios Lo Nuestro y otros doce Premios Juventud, pero finalmente el artista se decidió por Sony, que cuenta también en su cartera con artistas como Shakira, Justin Timberlake y Usher.
El artista sacará su primer álbum en español con Sony el próximo otoño. Como parte del contrato grabará en inglés sus próximos discos del género pop a través del sello RCA Records.
JUANES ABRE UNA INTIMA PUERTA DE SU VIDA ATRAVEZ DE SU LIBRO "PERSIGUIENDO AL SOL"
Emotivas anécdotas de sus inicios, sus influencias musicales, su visión de la violencia y las drogas en Medellín, el peso de la fama, su relación con Dios y hasta la muerte de su padre: Juanes abre una íntima puerta a su vida a través de su primer libro, que sale mañana al mercado.
"Me puse en la tarea de escribir y fue lo que quedó: un recorrido por las memorias recónditas" de cuarenta años en la vida de este artista colombiano, reunidas en "Persiguiendo el sol" ("Chasing the Sun"), que llega el martes a las tiendas, simultáneamente en inglés y español.
En una entrevista con Efe en Miami, Juanes explica lo que supuso para él sentarse a escribir una autobiografía, una tarea que le llevó en torno a seis meses y que comenzó en realidad con la intención de acompañar con comentarios un libro de fotografía.
"Ha sido una manera muy especial de poder hacer un viaje al comienzo", reconoce Juanes, que, con ayuda de esas fotografías, muchas de ellas inéditas, rememora "todo lo que me ha afectado de una manera positiva" en la vida.
Todo comenzó el año pasado, cuando "sentía que estaba preparado para hacer un libro de fotografías", pero en el momento de comenzar se decidió por ahondar más en cada capítulo de su vida a través de esas instantáneas para mostrar así una introspectiva faceta que seguramente deleitará a sus fans.
¿Por qué el título de 'Persiguiendo el sol'? Para Juan Esteban Aristizábal Vásquez, su verdadero nombre, el sol es un factor muy importante en su vida, según él mismo reconoce, al tiempo que esa expresión le recuerda a sus inicios en Los Ángeles, donde anduvo "buscando oportunidades".
"Estuve en Los Ángeles por un período de dos años. Cada mañana me despertaba y era un día más en el que tenía que esperar a que algo pasara, a que alguna oportunidad llegara", relata el artista, que hoy comienza la promoción de su libro en Miami, donde esta noche firmará ejemplares en una céntrica librería.
El próximo día 5 hará lo mismo en Nueva York y el 8 en Los Ángeles, entre otras ciudades, antes de continuar con su gira por Panamá, Honduras y de vuelta a Estados Unidos y Canadá.
Para resumir su filosofía, Juanes asegura que "cada día puede pasar algo maravilloso o puede cambiar tu vida", algo en lo que él creía cuando trataba de dar sus primeros pasos en la industria musical como solista.
El hecho de escribir este libro "fue un ejercicio que sirvió para contar un poco quién era y quién soy hoy en día", confiesa el artista, que ha vendido más de dieciséis millones de discos y que, sin embargo, reconoce que inicialmente se quedaba en blanco al sentarse delante de la computadora.
Seis meses después ya tiene el libro publicando, aunque no busca que se le considere escritor: "Esto fue un ejercicio que hice por primera vez, nunca había escrito tanto al mismo tiempo" comenta el ganador de 19 premios Grammy Latino y dos Grammy.
"Siempre, profesionalmente, escribo unas diez líneas, o párrafos para canciones. Pero nunca me había extendido tanto", confiesa, satisfecho por haber podido contar "más que en las entrevistas formales".
De hecho, habla sin tapujos del sentimiento que le dejó la muerte de su padre o incluso de la importancia que tiene en su vida la religión, un aspecto que muchos seguidores desconocen.
"Tengo una interpretación muy personal de Dios -afirma- y para mí es fundamental tener fe. No tenerla es muy difícil. Cada vez que me he alejado de ese centro, mi vida no ha funcionado y he aprendido que no se ha de cuestionar todo".
Con este ejercicio de introspección, Juanes confiesa haberse emocionado al escribir esta autobiografía, sobre todo recordando sus inicios en el mundo de la música: "Empecé a recordar todas las imágenes y se convirtió en un desahogo y una terapia muy especial".
"Nada más yo podía sacar al aire momentos de la infancia y de la juventud que, en el ejercicio de escribir, fui recordando", dijo el intérprete de "La camisa negra".
El artista asegura no arrepentirse de nada de lo que ha hecho en su vida y atribuye todo lo que le ha pasado a "parte del crecimiento".
"Cuando miro con perspectiva hacia atrás, reconozco esos momentos difíciles pero pienso que gracias a Dios pasaron. Eso me ha enseñado a ser una persona mucho más feliz y clara en lo que quiero hacer", afirma el compositor, inmerso ya en la preproducción de su nuevo álbum.
Según detalló a Efe empezará a grabarlo a partir de junio. "Espero un éxito maravilloso y tengo muchos deseos de compartir canciones nuevas, que llevo varios años sin hacerlo. Estoy muy feliz".
"Me puse en la tarea de escribir y fue lo que quedó: un recorrido por las memorias recónditas" de cuarenta años en la vida de este artista colombiano, reunidas en "Persiguiendo el sol" ("Chasing the Sun"), que llega el martes a las tiendas, simultáneamente en inglés y español.
En una entrevista con Efe en Miami, Juanes explica lo que supuso para él sentarse a escribir una autobiografía, una tarea que le llevó en torno a seis meses y que comenzó en realidad con la intención de acompañar con comentarios un libro de fotografía.
"Ha sido una manera muy especial de poder hacer un viaje al comienzo", reconoce Juanes, que, con ayuda de esas fotografías, muchas de ellas inéditas, rememora "todo lo que me ha afectado de una manera positiva" en la vida.
Todo comenzó el año pasado, cuando "sentía que estaba preparado para hacer un libro de fotografías", pero en el momento de comenzar se decidió por ahondar más en cada capítulo de su vida a través de esas instantáneas para mostrar así una introspectiva faceta que seguramente deleitará a sus fans.
¿Por qué el título de 'Persiguiendo el sol'? Para Juan Esteban Aristizábal Vásquez, su verdadero nombre, el sol es un factor muy importante en su vida, según él mismo reconoce, al tiempo que esa expresión le recuerda a sus inicios en Los Ángeles, donde anduvo "buscando oportunidades".
"Estuve en Los Ángeles por un período de dos años. Cada mañana me despertaba y era un día más en el que tenía que esperar a que algo pasara, a que alguna oportunidad llegara", relata el artista, que hoy comienza la promoción de su libro en Miami, donde esta noche firmará ejemplares en una céntrica librería.
El próximo día 5 hará lo mismo en Nueva York y el 8 en Los Ángeles, entre otras ciudades, antes de continuar con su gira por Panamá, Honduras y de vuelta a Estados Unidos y Canadá.
Para resumir su filosofía, Juanes asegura que "cada día puede pasar algo maravilloso o puede cambiar tu vida", algo en lo que él creía cuando trataba de dar sus primeros pasos en la industria musical como solista.
El hecho de escribir este libro "fue un ejercicio que sirvió para contar un poco quién era y quién soy hoy en día", confiesa el artista, que ha vendido más de dieciséis millones de discos y que, sin embargo, reconoce que inicialmente se quedaba en blanco al sentarse delante de la computadora.
Seis meses después ya tiene el libro publicando, aunque no busca que se le considere escritor: "Esto fue un ejercicio que hice por primera vez, nunca había escrito tanto al mismo tiempo" comenta el ganador de 19 premios Grammy Latino y dos Grammy.
"Siempre, profesionalmente, escribo unas diez líneas, o párrafos para canciones. Pero nunca me había extendido tanto", confiesa, satisfecho por haber podido contar "más que en las entrevistas formales".
De hecho, habla sin tapujos del sentimiento que le dejó la muerte de su padre o incluso de la importancia que tiene en su vida la religión, un aspecto que muchos seguidores desconocen.
"Tengo una interpretación muy personal de Dios -afirma- y para mí es fundamental tener fe. No tenerla es muy difícil. Cada vez que me he alejado de ese centro, mi vida no ha funcionado y he aprendido que no se ha de cuestionar todo".
Con este ejercicio de introspección, Juanes confiesa haberse emocionado al escribir esta autobiografía, sobre todo recordando sus inicios en el mundo de la música: "Empecé a recordar todas las imágenes y se convirtió en un desahogo y una terapia muy especial".
"Nada más yo podía sacar al aire momentos de la infancia y de la juventud que, en el ejercicio de escribir, fui recordando", dijo el intérprete de "La camisa negra".
El artista asegura no arrepentirse de nada de lo que ha hecho en su vida y atribuye todo lo que le ha pasado a "parte del crecimiento".
"Cuando miro con perspectiva hacia atrás, reconozco esos momentos difíciles pero pienso que gracias a Dios pasaron. Eso me ha enseñado a ser una persona mucho más feliz y clara en lo que quiero hacer", afirma el compositor, inmerso ya en la preproducción de su nuevo álbum.
Según detalló a Efe empezará a grabarlo a partir de junio. "Espero un éxito maravilloso y tengo muchos deseos de compartir canciones nuevas, que llevo varios años sin hacerlo. Estoy muy feliz".
FAMILIA DE MICHAEL JACKSON TESTIFICARA EN JUICIO RELACIONADO CON SU MUERTE
Casi cuatro años después del fallecimiento de Michael Jackson, las circunstancias que rodearon su muerte volverán a debate en un nuevo juicio a raíz de una demanda de sus familiares contra la promotora AEG, acusada de negligencia al dar asistencia médica inadecuada al artista.
Según publica la edición digital de CNN, la selección del jurado arrancará este martes en una corte de Los Ángeles. El proceso se podría alargar durante varios meses.
AEG Live es la promotora de los conciertos que iba a dar Jackson en el recinto O2, de Londres, justo antes de su muerte.
La demanda, presentada en septiembre de 2010 en la Corte Superior de Los Ángeles (California), se centra en el hecho de que AEG Live actuó supuestamente de forma negligente a la hora de contratar a Conrad Murray como médico personal de Jackson.
Murray fue condenado a cuatro años de cárcel, la pena máxima posible para un caso de homicidio involuntario, según decretó el juez Michael Pastor, de la Corte Superior del condado de Los Ángeles.
Michael Jackson falleció a los 50 años en junio de 2009, víctima de una intoxicación aguda de medicamentos, principalmente del anestésico de uso hospitalario Propofol, según determinó la autopsia. El cardiólogo, que fue quien administró a Jackson el anestésico, cumple condena en la prisión del condado.
La madre del músico, Katherine, que figura en la demanda junto a los hijos del artista (Prince, Paris y Blanket), reclama que el contrato que firmó Jackson con AEG obligaba a esta empresa a "actuar razonablemente" respecto al bienestar físico del "rey del pop".
Asimismo, reprocha a la entidad la contratación de Murray como médico personal de Jackson sin haber investigado a fondo el historial del especialista.
"AEG no facilitó un doctor que realmente se preocupara por Jackson y tampoco contaba con el equipamiento adecuado para salvarle la vida", sostuvo la madre del artista en la demanda. Se espera que Katherine, Prince y Paris testifiquen durante el juicio.
El portal CNN asegura que la defensa de AEG Live usará argumentos como los supuestos abusos de menores que cometió Jackson -y de los que se vio absuelto en otro proceso- y evidencias de su adicción a los fármacos para defender su papel en la muerte de Jackson.
"No sé cómo se puede obviar la responsabilidad del señor Jackson en este caso", dijo el abogado de AEG Live, Marvin Putnam, en un extracto de un documental al respecto que CNN que emitirá este viernes.
Putnam sostiene que el juicio por abusos es relevante "porque resultó en un incremento increíble de su consumo de fármacos".
La jueza de la Corte Superior del condado de Los Ángeles Yvette Palazuelos indicó en febrero que los abogados de la familia Jackson habían reunido suficiente material para llevar a juicio el caso y demostrar que AEG Live podía haber advertido que Murray emplearía fármacos de riesgo a la hora de tratar al artista.
Los familiares de Jackson esperan recibir una cantidad económica similar a la que el músico hubiera percibido durante el curso de su carrera de no haber fallecido. Según expertos, las cantidades estarían en varios miles de millones de dolares.
Según publica la edición digital de CNN, la selección del jurado arrancará este martes en una corte de Los Ángeles. El proceso se podría alargar durante varios meses.
AEG Live es la promotora de los conciertos que iba a dar Jackson en el recinto O2, de Londres, justo antes de su muerte.
La demanda, presentada en septiembre de 2010 en la Corte Superior de Los Ángeles (California), se centra en el hecho de que AEG Live actuó supuestamente de forma negligente a la hora de contratar a Conrad Murray como médico personal de Jackson.
Murray fue condenado a cuatro años de cárcel, la pena máxima posible para un caso de homicidio involuntario, según decretó el juez Michael Pastor, de la Corte Superior del condado de Los Ángeles.
Michael Jackson falleció a los 50 años en junio de 2009, víctima de una intoxicación aguda de medicamentos, principalmente del anestésico de uso hospitalario Propofol, según determinó la autopsia. El cardiólogo, que fue quien administró a Jackson el anestésico, cumple condena en la prisión del condado.
La madre del músico, Katherine, que figura en la demanda junto a los hijos del artista (Prince, Paris y Blanket), reclama que el contrato que firmó Jackson con AEG obligaba a esta empresa a "actuar razonablemente" respecto al bienestar físico del "rey del pop".
Asimismo, reprocha a la entidad la contratación de Murray como médico personal de Jackson sin haber investigado a fondo el historial del especialista.
"AEG no facilitó un doctor que realmente se preocupara por Jackson y tampoco contaba con el equipamiento adecuado para salvarle la vida", sostuvo la madre del artista en la demanda. Se espera que Katherine, Prince y Paris testifiquen durante el juicio.
El portal CNN asegura que la defensa de AEG Live usará argumentos como los supuestos abusos de menores que cometió Jackson -y de los que se vio absuelto en otro proceso- y evidencias de su adicción a los fármacos para defender su papel en la muerte de Jackson.
"No sé cómo se puede obviar la responsabilidad del señor Jackson en este caso", dijo el abogado de AEG Live, Marvin Putnam, en un extracto de un documental al respecto que CNN que emitirá este viernes.
Putnam sostiene que el juicio por abusos es relevante "porque resultó en un incremento increíble de su consumo de fármacos".
La jueza de la Corte Superior del condado de Los Ángeles Yvette Palazuelos indicó en febrero que los abogados de la familia Jackson habían reunido suficiente material para llevar a juicio el caso y demostrar que AEG Live podía haber advertido que Murray emplearía fármacos de riesgo a la hora de tratar al artista.
Los familiares de Jackson esperan recibir una cantidad económica similar a la que el músico hubiera percibido durante el curso de su carrera de no haber fallecido. Según expertos, las cantidades estarían en varios miles de millones de dolares.
Monday, April 1, 2013
UNA NUEVA BIOGRAFIA OFRECE UN RETRATO INTIMO DE JENNI RIVERA
La directora ejecutiva de Contenido Latino de Billboard, Leila Cobo, escribió una biografía de la fenecida Jenni Rivera, en la que presenta un retrato íntimo de la difícil y exitosa vida de la gran señora del género regional mexicano.
Al momento de su muerte, el pasado 9 de diciembre en un accidente aéreo en México, Rivera se encontraba en la cima de la fama: fue la cantante más vendida dentro de su género musical y la única artista latina con sus propios programas de radio y televisión, líneas de maquillaje, ropa y hasta una fundación benéfica.
En la biografía "Jenni Rivera: la increíble vida de una mariposa guerrera", Cobo asegura que "Jenni Rivera no iba a ser cantante. Nunca lo soñó, nunca lo imaginó, nunca lo buscó y por mucho tiempo no lo quiso".
Pero sí tenía una determinación incomparable, un deseo de vivir que se manifestó desde los primeros momentos de su existencia.
"Mi mamá venía embarazada de mí cuando cruzó la frontera -le dijo Rivera a Cobo en una entrevista para Estudio Billboard-. Y lo último que quería era tener un bebé".
La joven pareja había cruzado la frontera sin documentos, sin dinero, y bajo esas circunstancias, un embarazo no planificado complicaba aún más las cosas.
Pero en su mitología propia, Rivera se retrata como un ser determinado a triunfar sobre cualquier obstáculo. "Luché por mantenerme en el vientre de mi mamá porque los deseos eran otros", dijo.
"Desde ese tiempo empieza la lucha de mi vida. Y llegué y me quedé", le dijo la llamada "diva de la Banda" a la escritora.
Partes de esta historia la recoge su canción "Déjame vivir", en la que un niño le ruega a la madre que lo deje nacer porque no sabe las sorpresas y dichas que le pueda traer.
Jenni nació en Culver City, en el lado oeste de Los Ángeles, y fue registrada bajo el nombre de Dolores Janney Rivera Saavedra.
La primera niña entre cuatro hermanos, creció como una princesa, pero también como una guerrera, porque aprendió desde muy niña a defenderse entre hombres.
Según Cobo, sus padres jamás hubieran podido imaginarse que su hija alcanzaría el éxito como lo hizo, "y que lo hubiera hecho una hija de inmigrantes ilegales, mexicanos, pobres y marginados".
A los 15 años quedó embarazada, pero gracias al apoyo de los consejeros de su escuela, no dejó atrás los estudios. La vida de una joven madre nunca es fácil y mucho menos cuando su pareja la maltrata, como fue el caso de Rivera.
Años después de haberse separado, explica el libro, Rivera se enteraría de que también su hija y su hermana habían sido víctimas del abuso de la misma persona, lo que la llevaría a buscar justicia y eventualmente encontrarla.
Sola y con tres hijos a los 22 años, pero con un título universitario y una determinación de acero, Rivera ya había vivido mucho más que la mayoría de las mujeres de su edad. "Pero su carrera apenas tomaba vuelo", escribe Cobo.
Grabó su primer disco en 1993, como regalo a su padre, un álbum de canciones tradicionales que no recibió mucha atención. Luego siguió haciendo uno por año siempre para su padre, "porque simplemente quería hacerlo y porque la hacía feliz".
Su carrera tomó impulso cuando comenzó a componer corridos sobre el narcotráfico que, aunque no era su experiencia personal, sonaban reales a su público.
Para comienzos de la década pasada, ya era toda una estrella, viajando, grabando y fomentando una relación muy estrecha con sus seguidores.
De principio a fin, Cobo relata la historia de Rivera con el afecto de alguien que la conoció y tuvo acceso a muchos datos mediante entrevistas y reportajes a lo largo de su carrera.
En la pluma de Cobo, la vida de Rivera es una historia conmovedora que cautiva a través de los detalles de una vida tan conocida, tan observada y tan documentada, como la de una estrella con su propio "reality".
Al momento de su muerte, el pasado 9 de diciembre en un accidente aéreo en México, Rivera se encontraba en la cima de la fama: fue la cantante más vendida dentro de su género musical y la única artista latina con sus propios programas de radio y televisión, líneas de maquillaje, ropa y hasta una fundación benéfica.
En la biografía "Jenni Rivera: la increíble vida de una mariposa guerrera", Cobo asegura que "Jenni Rivera no iba a ser cantante. Nunca lo soñó, nunca lo imaginó, nunca lo buscó y por mucho tiempo no lo quiso".
Pero sí tenía una determinación incomparable, un deseo de vivir que se manifestó desde los primeros momentos de su existencia.
"Mi mamá venía embarazada de mí cuando cruzó la frontera -le dijo Rivera a Cobo en una entrevista para Estudio Billboard-. Y lo último que quería era tener un bebé".
La joven pareja había cruzado la frontera sin documentos, sin dinero, y bajo esas circunstancias, un embarazo no planificado complicaba aún más las cosas.
Pero en su mitología propia, Rivera se retrata como un ser determinado a triunfar sobre cualquier obstáculo. "Luché por mantenerme en el vientre de mi mamá porque los deseos eran otros", dijo.
"Desde ese tiempo empieza la lucha de mi vida. Y llegué y me quedé", le dijo la llamada "diva de la Banda" a la escritora.
Partes de esta historia la recoge su canción "Déjame vivir", en la que un niño le ruega a la madre que lo deje nacer porque no sabe las sorpresas y dichas que le pueda traer.
Jenni nació en Culver City, en el lado oeste de Los Ángeles, y fue registrada bajo el nombre de Dolores Janney Rivera Saavedra.
La primera niña entre cuatro hermanos, creció como una princesa, pero también como una guerrera, porque aprendió desde muy niña a defenderse entre hombres.
Según Cobo, sus padres jamás hubieran podido imaginarse que su hija alcanzaría el éxito como lo hizo, "y que lo hubiera hecho una hija de inmigrantes ilegales, mexicanos, pobres y marginados".
A los 15 años quedó embarazada, pero gracias al apoyo de los consejeros de su escuela, no dejó atrás los estudios. La vida de una joven madre nunca es fácil y mucho menos cuando su pareja la maltrata, como fue el caso de Rivera.
Años después de haberse separado, explica el libro, Rivera se enteraría de que también su hija y su hermana habían sido víctimas del abuso de la misma persona, lo que la llevaría a buscar justicia y eventualmente encontrarla.
Sola y con tres hijos a los 22 años, pero con un título universitario y una determinación de acero, Rivera ya había vivido mucho más que la mayoría de las mujeres de su edad. "Pero su carrera apenas tomaba vuelo", escribe Cobo.
Grabó su primer disco en 1993, como regalo a su padre, un álbum de canciones tradicionales que no recibió mucha atención. Luego siguió haciendo uno por año siempre para su padre, "porque simplemente quería hacerlo y porque la hacía feliz".
Su carrera tomó impulso cuando comenzó a componer corridos sobre el narcotráfico que, aunque no era su experiencia personal, sonaban reales a su público.
Para comienzos de la década pasada, ya era toda una estrella, viajando, grabando y fomentando una relación muy estrecha con sus seguidores.
De principio a fin, Cobo relata la historia de Rivera con el afecto de alguien que la conoció y tuvo acceso a muchos datos mediante entrevistas y reportajes a lo largo de su carrera.
En la pluma de Cobo, la vida de Rivera es una historia conmovedora que cautiva a través de los detalles de una vida tan conocida, tan observada y tan documentada, como la de una estrella con su propio "reality".
RESPETADO MANAGER OPINA QUE JUSTIN BIEBER ESTARA ACABADO EN TRES AÑOS
Ante los crecientes escándalos que enfrenta Justin Bieber, un respetado manager de la industria musical opinó al respecto y aseguró que la carrera del canadiense estará acabada en tres años si no hace algo.
"Su manager, Scooter Braun, está asustado, no sé cuál es el problema de Bieber. De cualquier manera su carrera se habrá terminado en tres años", señaló Peter Mensch, quien ha manejado las carreras de grupos como Red Hot Chili Peppers y Metallica. Sus declaraciones fueron reproducidas por perezhilton.com.
Apenas el fin de semana Bieber dio de qué hablar cuando le impidieron ingresar a un mono en Munich porque no llevaba los papeles.
El cantante Justin Bieber viajó a Alemania sin los papeles necesarios para su nueva mascota, un mono, por lo que el pequeño animal se quedó en cuarentena y detenido por los funcionarios de aduana en la ciudad de Munich de dicho país.
De acuerdo con el portal TMZ, el productor Mally Mall había obsequiado la mascota al cantante, quien lo llevó para acompañarlo durante su gira europea sin los requerimientos para su transportación.
Pero éste no es el primer lío por el que pasa Bieber durante esta gira, pues en Londres sufrió problemas respiratorios que lo llevaron a un desmayo en el escenario, se enfrentó a un fotógrafo, fue visto sin camisa en un aeropuerto polaco, después se le observó con una máscara de gas y, finalmente, fue abucheado por sus seguidores en un concierto en la O2 Arena, donde demoró su show por dos horas e hizo esperar al público asistente.
"Su manager, Scooter Braun, está asustado, no sé cuál es el problema de Bieber. De cualquier manera su carrera se habrá terminado en tres años", señaló Peter Mensch, quien ha manejado las carreras de grupos como Red Hot Chili Peppers y Metallica. Sus declaraciones fueron reproducidas por perezhilton.com.
Apenas el fin de semana Bieber dio de qué hablar cuando le impidieron ingresar a un mono en Munich porque no llevaba los papeles.
El cantante Justin Bieber viajó a Alemania sin los papeles necesarios para su nueva mascota, un mono, por lo que el pequeño animal se quedó en cuarentena y detenido por los funcionarios de aduana en la ciudad de Munich de dicho país.
De acuerdo con el portal TMZ, el productor Mally Mall había obsequiado la mascota al cantante, quien lo llevó para acompañarlo durante su gira europea sin los requerimientos para su transportación.
Pero éste no es el primer lío por el que pasa Bieber durante esta gira, pues en Londres sufrió problemas respiratorios que lo llevaron a un desmayo en el escenario, se enfrentó a un fotógrafo, fue visto sin camisa en un aeropuerto polaco, después se le observó con una máscara de gas y, finalmente, fue abucheado por sus seguidores en un concierto en la O2 Arena, donde demoró su show por dos horas e hizo esperar al público asistente.
DISCOVERY EN ESPAÑOL REALIZA UNA SERIE DESDE LAS CARCELES MAS TEMIDAS
Una nueve serie de la cadena Discovery en Español entra en las prisiones más peligrosas del mundo para mostrar los códigos de conducta y la cultura de violentas pandillas que operan desde ellas.
La serie La mafia por dentro, que se estrena el próximo cuatro de abril a las 9:00 p.m. (ET), tiene como conductor al exmafioso Lou Ferrante, quien visita prisiones de máxima seguridad en El Salvador, Nuevo México (Estados Unidos), Filipinas, Italia y Polonia.
Ferrante, nacido y criado en Queens (Nueva York), fue miembro activo de la familia Gambino hasta que fue acusado de cargos criminales y sentenciado a trece años de prisión.
Después de pasar casi una década en una prisión federal de máxima seguridad, salió de la cárcel y emprendió una carrera como hombre de negocios.
En los centros de reclusión que visita, el presentador convive con pandilleros para explicar el origen, la historia, los motivos políticos y las redes de poder de temidas pandillas que, aún detrás de las rejas, conducen sus actividades.
En El Salvador, país con la segunda tasa de homicidios más alta del mundo, Ferrante entra a la cárcel de Izalco, que alberga a 838 integrantes de la pandilla Calle 18, para conocer de cerca las razones que motivan la sangrienta guerra a muerte con la pandilla rival MS-13.
En Nuevo México, el presentador es testigo de los crueles y secretos procesos de reclutamiento de Los Burqueños, una de las pandillas carcelarias de mayor crecimiento del mundo.
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