LA CONFERENCIA DE LOS BILLBOARD ANALIZA LOS ENTRESIJOS DE LA INDUSTRIA MUSICAL LATINA

La Conferencia Billboard de la Música Latina dio comienzo este lunes a tres días de charlas sobre los entresijos de la industria musical en los que tomarán el micrófono desde estrellas de los escenarios, como los cantantes Romeo Santos y J Balvin, hasta directivos de compañías como Sony, Verizon y HBO.


Tras una primera jornada en torno al trabajo ejecutivo y el márketing, el evento presentará sus platos fuertes entre el martes y el miércoles en el hotel Ritz Carlton de South Beach (Florida, EE.UU.) antes de dar paso a la gala de los Billboard Latinos en el BankUnited de Miami.


Con una charla sobre el éxito empresarial, el periodista cubano de CNN Ismael Cala abrirá mañana una serie de ponencias entre las que destacan el "Panel de las divas", que reunirá a cantantes como Ivy Queen o Sofía Reyes; y "La televisión y la estrella musical", que analizará la promoción televisada de los artistas.


El panel "Blurred Lines" tomará su título del éxito musical de Robin Thicke para evaluar la unión de las marcas, la música, el márketing y la publicidad en el entorno de los negocios y más tarde el cantante puertorriqueño Daddy Yankee participará en una charla denominada "El arte de la asociación creativa".


La jornada del miércoles ofrecerá entrevistas con los cantantes Luis Fonsi y Romeo Santos, así como un panel donde compositores de la talla de Descemer Bueno ("Bailando", "Cuando me enamoro") u Horacio Palencia ("De ti exclusivo", "Ya es muy tarde") explicarán el proceso que resultó en algunos de sus éxitos.


Exponentes del movimiento "latino urbano" como el colombiano J Balvin y los boricuas Farruko y Nicky Jam participarán en un panel sobre este género musical y el legendario guitarrista mexicano Carlos Santana será entrevistado por la directora ejecutiva de contenido latino y programación de Billboard, Leila Cobo.


Asimismo, el evento tiene previsto un panel denominado "Mexican Millennials", el primero en su tipo que esta conferencia realiza y que tendrá como invitados a los músicos de música regional mexicana Kevin Ortiz, Eden Muñoz (de Calibre 50), Luis Coronel, Jorge Valenzuela y Remmy Valenzuela.


Finalmente, el jueves se distribuirán las últimas entradas para la gala de los premios que comenzará a las 20.00 hora local y reconocerá a los artistas más destacados en la industria, que este año lideran el neoyorquino Romeo Santos (21 nominaciones), el español Enrique Iglesias (19) y el colombiano J Balvin (12).


La ceremonia subirá al escenario a más de una decena de estrellas de la música latina, entre ellos cantante neoyorquino Marc Anthony, el español Alejandro Sanz, la neoyorquina Jennifer López, el colombiano Juanes, el brasileño Roberto Carlos y el mexicano Julión Álvarez y su Norteño Banda.

NATHALIA HAZIN HARA SU DEBUT EN EL UNITED PALACE DE NYC JUNTO A CRISTIAN CASTRO, WAZON BRAZOBAN Y J'MARTIN

La cantante Nathalie Hazim debutará en el Teatro United Palace de Nueva York, el sábado 9 de mayo, en un concierto que presentarán Cristian Castro, Wazon Brazobán y J'Martin.


"Este será mi primer concierto en Nueva York, es una una oportunidad de vital importancia. Prometo al público dar lo mejor de mí", expresó.


Su disco "El espejo de tus ojos"  incrementó su vigencia en las estaciones de radio de la capital y el interior, así como sus actuaciones en programas de televisión.


Su más reciente colaboración, con el cantautor Wason Brazobán, alcanzó notoriedad en el país como en la ciudad de Nueva York (EE. UU.).

FAMILIA DE AMY WINEHOUSE ATACHA DE ENGAÑOSO EL DOCUMENTAL SOBRE SU HIJA

La familia de la fallecida cantante británica Amy Winehouse calificó hoy de "engañoso" un documental sobre su vida que se mostrará en la próxima edición del Festival de Cannes.


En un comunicado, los familiares expresaron su deseo de desvincularse de la cinta, dirigida por el británico Asif Kapadia, a la que en un principio dieron su apoyo.


El cineasta es autor, entre otros, de un documental sobre la vida del fallecido piloto de Fórmula 1 brasileño Ayrton Senna con el que recogió la aprobación de la crítica y el público hace cinco años.


La familia de Winehouse, que murió en 2011 tras una intoxicación etílica, considera que la película "ha dejado pasar la oportunidad de celebrar su vida y su talento, es engañoso y contiene algunas falsedades flagrantes".


"Hay algunas acusaciones contra la familia y los productores que son infundadas y están poco equilibradas", añade el comunicado de los familiares.


"Fundamentalmente, la familia Winehouse considera que le película hace un flaco favor a aquellas personas que sufren complicaciones por sus adicciones", agrega la nota.


La cinta, que se estrenará este mes en Cannes en las sesiones especiales de medianoche, desvelará material inédito de la autora de "Rehab", como imágenes de su infancia y declaraciones que no se han publicado hasta ahora.


Los responsables del documental señalaron por su parte que se embarcaron en el proyecto "contando con el pleno apoyo de la familia Winehouse" y abordaron su tarea con "total objetividad, igual que se hizo con 'Senna'".


"Durante el proceso de producción, hicimos cerca de un centenar de entrevistas con personas que conocieron a Amy Winehouse. Amigos, familiares, antiguas parejas y miembros de la industria musical que trabajaron con ella", señala la productora del filme.


Para Kapadia y su equipo, "la historia que narra el documental es un reflejo de los hallazgos se hicieron a partir de todas esas entrevistas".

La ciudad italiana de Castelbosco, al norte del país, inauguró este lunes el "Museo de la Mierda", instalación ecosostenible que aprovecha los excrementos animales para generar energía y los sitúa como foco artístico.


La idea partió de Giantonino Lucatelli, emprendedor y propietario del recién estrenado museo, convencido de la necesidad de dar una utilidad a los cien mil kilos de excrementos que generan al año sus 2.500 vacas productoras de queso Grana Padano.


Lucatelli decidió aunar en un mismo recinto la producción de leche y queso de sus animales con un proyecto "humano, natural, artístico y tecnológico" que busca además "dar a la mierda el valor que tiene" y romper los prejuicios al hablar de los excrementos.


Presentado en el Museo de la Ciencia y la Tecnología de Milán, ciudad de la que se encuentra a unos 100 kilómetros, el Museo de la Mierda de Castelbosco nace con la idea de recuperar todos los recursos que se utilizan en la ganadería vacuna basado en la cultura del "no desperdicio".


"Pocos fenómenos están tan llenos de complejidad material y conceptual como la historia cultural de la mierda", sostuvieron los organizadores, quienes pretenden además profundizar y divulgar enseñanzas sobre los excrementos en las civilizaciones pasadas y actuales.


Así, la instalación agraria y cultural realiza un recorrido histórico por los usos medicinales que han tenido los excrementos para darles así el valor que merecen y muestra botes con distintas combinaciones de estiércol y plantas usadas para sanar enfermedades.


Pero va más allá y enseña también cómo es posible crear ladrillos con una gran capacidad aislante a partir de los excrementos de las vacas, combinando así recursos naturales, tecnología e innovación ecológica.


Los excrementos son también el componente principal de pinturas y arcillas, además de la fuente de energía que utiliza toda la instalación para calentar los edificios y generar electricidad.


Todo ello lo cuenta el museo combinado con distintas muestras de arte contemporáneo, como fotografías, pinturas y dibujos que reflexionan sobre la naturaleza, la antropología, la ecología y el arte y muchas de las cuales tienen como componente principal los excrementos, como las "pinturas de mierda líquida".


Además de las heces, el otro protagonista relacionado con ellas es el escarabajo, del que hay varios ejemplares que recuerdan el valor que tuvieron en el Antiguo Egipto, cuando se situaban sobre el corazón de un difunto para ser enterrado con él y acompañarle así en el viaje hacia la otra vida.


Curiosamente, los organizadores explicaron que mientras construían el museo encontraron una fosa antigua que fue utilizada en la Antigüedad como letrina y en la que se hallaron fósiles de excrementos, lo que entendieron como una señal premonitoria del triunfo del proyecto.


Lucatelli dijo en declaraciones a Efe que la idea "nació hace ya muchos años" y quedó materializada con la inauguración del museo, aunque auguró que "esto es solo el inicio" y quedan "muchas sorpresas por llegar", porque seguirá experimentando.


"Hace años ya entendí que de este material se podían hacer muchas cosas", explicó el impulsor del proyecto, quien recordó que comenzó con la transformación en metano de las heces y desde ahí llegó a descubrir que podían aprovecharse más usos, como abonos ecológicos.


De ahí, pasó a descubrir que "se pueden crear ladrillos y construcciones formadas por un 80 % de mierda", una innovación que supone un "un ahorro energético importante y funcionan de aislamiento" al tiempo que lucha contra el cambio climático.


"Ya en civilizaciones antiguas se utilizaba la mierda", dijo Lucatelli, quien se propuso mostrar a los visitantes que la capacidad de los animales va mucho más allá de crear leche y queso.


"Con lo mismo que se usa para alimentar a las vacas, la mierda se recupera y se crea energía eléctrica y con el calor que se desprende de los motores se hace la calefacción para la casa", subrayó el emprendedor.

LA BACHATA ES DECLARADA PATRIMONIO CULTURAL DE LA REPUBLICA DOMINICANA

La bachata, cuya popularidad se ha incrementado de la mano de estrellas internacionales como Juan Luis Guerra, Romeo Santos y Prince Royce, fue declarado por ley como "patrimonio cultural" de República Dominicana, el país el ritmo donde surgió de manera marginal en los años 60.


La Cámara de Diputados dominicana ratificó la noche del martes el proyecto de ley, al considerar que "la bachata es un género musical autóctono, fruto de la idiosincrasia del pueblo, que recoge sus vivencias, sus sentimientos, su cotidianidad".


El ritmo, también conocido como "amargue" por sus frecuentes temas de desamor, está compuesto por una mezcla de boleros y sones y fue grabado por primera vez en 1962 por José Manuel Calderón.


Durante tres décadas estuvo relegada a sectores marginales del campo y fue hasta que Juan Luis Guerra y su grupo 440 grabaron "Bachata rosa" en 1990, que el ritmo comenzó a calar de manera generalizada en el gusto de los dominicanos y a internacionalizarse.


Los legisladores reconocieron que la bachata "es uno de los ritmos con mayor identificación, con las esencias populares" del país.

MARC ANTHONY INVERTIRA EN OTROS ARTISTAS CON "MAGNUS MEDIA"

Bajo el sello de Magnus Media, el cantante Marc Anthony anunció el lanzamiento de su nuevo proyecto empresarial, que estará centrado en el mundo del entretenimiento.


Con sede en Miami, la firma se dedicará al desarrollo de talentos y eventos, lo que incluirá el manejo de artistas, editora musical, creación de contenido digital, cine y televisión, un sello discográfico y una división de mercadeo centrada emel desarrollo de nuevas empresas y contenidos latinos en Estados Unidos y otros países. Según se detalló en un comunicado de prensa, en esta iniciativa Marc Anthony cuenta con el veterano agente de talentos Michel Vega como director general de Magnus Media.


“Magnus es una empresa que viene necesitándose desde hace tiempo. Es muy sencillo, de verdad. Una gran variedad de artistas latinos son considerados entre las marcas de más relevancia en el mundo. Sin embargo, desafortunadamente, muchos de mis colegas, y los nuevos artistas que están en desarrollo, no han contado con el apoyo para poder convertir esa influencia en negocios a largo plazo y que culminen en un gran valor.  Vamos a cambiar esa dinámica y divertirnos durante en el proceso”, expresó Marc Anthony en el parte de prensa.


“Magnus Media pretende llenar parte del vacío creado por la revolución digital. La empresa invertirá en el artista, el contenido de desarrollo, y establecerá vínculos directos con las marcas más importantes del mundo un nuevo modelo de negocio que va a ofrecer a los artistas y marcas un acceso sin precedentes entre uno y otro. Más allá de simplemente fomentar acuerdos de patrocinio tradicionales, Magnus Media facultará a los grandes creadores latinos con herramientas e infraestructura que no han estado disponible para ellos”, añade el comunicado.

EL BACHATERO ROMEO SANTOS ES EL MAXIMO GALARDONADO DE LOS BILLBOARD 2015

El bachatero dominicano Romeo Santos es el máximo favorito de la noche de os premios Billboard a la Música  Latina con 21 nominaciones, seguido de cerca por el español Enrique Iglesias, con 19 candidaturas.


También el neoyorquino Marc Anthony, el puertorriqueño Luis Fonsi y el mexicano Gerardo Ortiz se suman a la lista de estrellas que actuarán en los Premios Billboard a la Música Latina, que se celebrará el próximo 30 de abril en Miami, anunció hoy la organización.


También conquistarán el escenario con sus interpretaciones el dúo cubano Gente De Zona, el cantante estadounidense Ne-Yo y el mexicano Pedro Fernández, quien además ejercerá de conductor de la ceremonia junto a la modelo venezolana Gaby Espino.


La prestigiosa gala de la música latina anunció recientemente otros grandes nombres que formarán parte del espectáculo, como los neoyorquinos Jennifer López y Romeo Santos, los colombianos Juanes, J Balvin, y Carlos Vives y los españoles Natalia Jiménez y Alejandro Sanz.


Asimismo, no faltarán en esta entrega las actuaciones de los mexicanos Carlos Santana, Julion Álvarez y Su Norteño Banda, Ana Gabriel y Lucero, los puertorriqueños Wisin y Daddy Yankee, el brasileño Roberto Carlos y el DJ holandés Afrojack.


Los Billboard latinos premian a los álbumes, canciones e intérpretes más populares de la música latina, según los resultados de las ventas reales, transmisiones radiales, "streaming" y redes sociales que proveen información a las listas semanales de la revista especializada.


J Balvin cuenta con 12 nominaciones, mientras que el neoyorquino Marc Anthony y el canadiense Drake tienen 7 y los cubanos Descemer Bueno y Gente de Zona aspiran a 6 premios cada uno.


La gala pondrá el cierre a la Conferencia Billboard de la Música Latina, que del 27 al 30 de abril analizará en Miami Beach (Florida) el estado de la industria.

JENNIFER LOPEZ ESTARA A CARGO DE LA APERTURA DEL FESTIVAL MAWAZINE EN RABAT

La artista estadounidense Jennifer López cantará el 29 de mayo en Rabat en la apertura del Festival Mawazine, el más importante del año en Marruecos, anunciaron los organizadores.


J-Lo será así la estrella más conocida de las invitadas este año, 14 edición del festival que se prolongará hasta el 6 de junio y que incluirá, en la llamada "escena internacional", nombres como Pharrell Williams, Mister Sean Paul, Placebo o Maroon.


Todavía falta por desvelar quién será el encargado del concierto de clausura, un momento para el que suele reservarse también algún cantante de gran renombre.


Habrá, como cada año, otros escenarios de masas en distintos lugares de la ciudad de Rabat (y su vecina Salé) dedicados a la música árabe, por un lado, y a la música africana, por otro, todos ellos de carácter gratuito a excepción de las primeras filas o "zona vip", que son de pago.


El festival también incluye dos espacios de carácter menos masivo: el Teatro Nacional Mohamed V y las ruinas de la Chellah, donde se producen artistas más minoritarios o intimistas, así como músicas "étnicas" llegadas de todo el mundo.


Mawazine, patrocinado por el rey Mohamed VI como principal sponsor, se ha convertido en la mejor ocasión para ver desfilar por Rabat estrellas internacionales, y por él han pasado en los últimos años nombres como Justin Timberlake, Rihanna, Ricky Martin, Shakira, Mariah Carey, Santana o Elton John.

SHAKIRA PRESUME DE SUS 3 RECORDS GUINNESS EN LAS REDES SOCIALES

La cantante Shakira presumió en su cuenta oficial de Twitter los récord Guinness que ostenta desde el año 2007.

"Acabo de recibir mis tres Guinness récord enmarcados. Y como es lógico he decidido relajarme con ellos un rato en el sofá", escribió la voz de "Loba" en la red social, acompañando su mensaje con una fotografía suya junto a los diplomas.

La pareja del futbolista Gerard Piqué obtuvo su primer Guinness hace ocho años, luego de que la canción "La Tortura", que interpreta junto a Alejandro Sanz, estuviera por 25 semanas seguidas en el top latino de la revista Billboard.

En 2014 se adjudicó dos más, gracias a su popularidad en las redes sociales, donde sólo en Twitter tiene más de 30 millones de seguidores.

Ese año Shakira marcó un récord cuando se convirtió en la primera persona que alcanzó los 100 millones de "me gusta" en Facebook. Luego obtuvo su tercer Guinness cuando una fotografía que publicó tras el fin de la ceremonia de clausura del Mundial de Fútbol 2014 superó los 3,5 millones de "me gusta", en sólo cuatro días.

DON FRANCISCO ASEGURA QUE NUNCA HIZO UN PROGRAMA PARA OFENDER A NADIE

El fin de Sábado Gigante luego de 53 años al aire ha remecido a la teleaudiencia y a la industria televisiva en diversas latitudes. Tanto, que incluso en Inglaterra se ha hablado del término del histórico programa que conduce Don Francisco.

Claro que no todos lo hicieron en buenos términos. Aura Bogado, columnista del diario británico The Guardian, resumió en duros términos lo que ha significado el espacio, al que resumió como misógino y racista, cuestionando la forma en que allí se han referido a las mujeres y a diferentes minorías y etnias.

"No sé cómo podría ser racista, si el programa está dedicado a un grupo que ha sufrido mucho el racismo", le respondió el propio Mario Kreutzberger, en contacto con la debutante Tele13 Radio.

El animador, de este modo, salió al paso de las críticas, que en concreto respecto del concurso "Miss Colita" atribuyó a "una cuestión cultural: Cómo se relacionan las parejas en el mundo inglés y en el mundo hispano".

"Yo nunca hice un programa para ofender a nadie, pero de pronto pude tocar teclas que no eran las correctas. Imagínese, en 54 años, ser perfecto es imposible", agregó Kreutzberger, quien de todos modos destacó la inmensa mayoría de artículos que valoran el aporte del programa.

Respecto del fin del mismo, aclaró que ya en el año 2012 se puse de acuerdo con la compañía para ir preparando nuevas figuras, porque la dirección de Univisión manifestó que estaba muy interesada en continuar con Sábado Gigante, y que teníamos tres años para preparar nueva gente. “Efectivamente a mí me parecía que para terminar el programa de mi parte, con dignidad, con alto nivel, era un buen tiempo terminar el 2015", dijo.

Sin embargo, el itinerario no pudo cumplirse, algo por lo que Don Francisco responsabiliza en parte a la "crisis mundial" que vive la televisión, y que hace que "programas que requieren grandes producciones como Sábado Gigante, a futuro, hasta que eso no estabilice, les será difícil mantenerse". Y esto pese a que "estamos con los primeros ratings de los EE. UU., nosotros todas las semanas salimos primeros, segundos o terceros nacionales, entre todas las cadenas".

Sobre su futuro, Don Francisco aclaró que todavía está con ganas de trabajar, pero quiere hacer programas más de entrevistas, incluso en Canal 13, donde ya maneja un proyecto en esa línea, otro en el área de entretenimiento y otro de viajes.

ANA BELEN Y VICTOR MANUEL GRABAN JUNTOS EL ALBUM "CANCIONES PRESTADAS" DESPUES DE 30 AÑOS

Ana Belén y Víctor Manuel están casados desde 1972 y han actuado juntos en un gran número de conciertos, pero sólo habían grabado un disco estudio en 1985, experiencia que ahora han repetido, 30 años después, y que da como resultado el álbum "Canciones regaladas".

Doce canciones de otros autores que son también una especie de álbum fotográfico de su recorrido, según indicaron hoy en una entrevista con Efe, ya que además de ser piezas "inmejorables", todas ellas tienen para ellos un "plus emocional".

Comenzaron con una lista de cien canciones y luego fueron depurando hasta dejar estas doce que suponen su "recorrido vital", escritas por Rubén Blades, Leonard Cohen, José Alfredo Jiménez, Carlos Berlanga, Chico Buarque, Astor Piazzolla, Billy Joel o José Afonso, entre otros.

El requisito para formar parte de esta selección "era que nos gustasen, que fuesen buenas, y son muy buenas, inmejorables. Manejamos muchísimas, en el acumulado de tantos años hay muchas canciones", explica Víctor Manuel, unas cualidades a las que había que unir, añade Ana Belén, "el plus de emoción de cada una de ellas en el momento en que la oímos por primera vez".

Recuerdan así cómo la canción de Billy Joel "Quiéreme tal como soy", desde que la escucharon en 1976, estaba presente cada vez que Ana Belén grababa un nuevo disco, sin que al final entrara en ninguno... hasta ahora.

Sobre "Choca esos cinco", de José Afonso, Ana Belén rememora la pequeña gira que compartió con el cantautor portugués en los setenta, o "Todo cambia", de Julio Numhauser, del grupo chileno Quilapayún: "Cuando la escuchamos por primera vez, en México en 1972, todavía gobernaba Salvador Allende en Chile".

Recordando esas emociones que les retrotraen "a un momento determinado, a la emoción que te produjo", explican, a la pregunta de por qué no las han interpretado desde entonces, que son temas que "están ahí": "Son de esas canciones que tienes dormidas y de pronto vuelves a escucharlas y dices, 'Venga, vamos a por ella'", indica Víctor Manuel.

Por ello, creen que es "una foto fija" de parte de sus gustos, además de "muy ecléctica, con música brasileña, latinoamericana, italiana, europea, norteamericana...".

En el álbum es indiscutible el peso de la música de los países latinoamericanos, con los que la pareja se siente muy unido.

Ana Belén explica su gran relación musical con Latinoamérica: "Llevo muchos años descubriendo canciones en Cuba, República Dominicana, Colombia, Argentina y cantando a autores de esos países".

Con este disco iniciarán la gira "Canciones regaladas" el próximo 29 de mayo en Sevilla, en la que comenzarán un poco "a ralentí" por los ensayos que tendrá que realizar Ana Belén para el estreno de "Medea" en la apertura del Festival de Teatro Clásico de Mérida a principios de julio, aunque ya tienen por el momento once conciertos fijados.

De las giras que han realizado a lo largo de estos años, ambos recuerdan especialmente la de "El gusto es nuestro", con, entre otros, Miguel Ríos, Juan Manuel Serrat o Pablo Milanés.

"Cómo nos reímos, cómo lo pasamos, era esa sensación de sorber la vida en cada uno de los conciertos. En esa gira, tendríamos que haber pagado por ella", sostiene Ana Belén.

ZION Y LENNOX PREPARAN UNA SECUELA DE SU PRIMER ALBUM "MOTIVAN2"

El dúo puertorriqueño de música urbana Zion y Lennox presentarán este año "Motivan2", disco que será una "secuela" cargada de reguetón de su primer álbum, "Motivando a la Yal" (2004).

"En esas estamos, terminando la grabación. No queremos decir todavía quién será el invitado, pero les aseguramos que va a haber mucho reguetón", dijo en entrevista con Efe en Miami (EE. UU.) Gabriel Pizarro, conocido como Lennox.

El dúo se encuentra inmerso en la gira "Motivan2", que da nombre al nuevo trabajo, que prevén que salga en verano, y con la que desde el pasado año han promocionado en concierto los sencillos "La botella" y "Pierdo la cabeza" en su Puerto Rico natal, Perú, Colombia, Ecuador y República Dominicana.

En un plazo de dos meses, apuntaron, pasarán con su espectáculo por Estados Unidos.

"Ya esperamos tener el álbum fuera, entonces es empezar una gira y luego se sigue reactivando todo", indicó Zion, cuyo nombre real es Félix Ortiz.

Los dos sencillos que adelantan el contenido de "Motivan2" fueron presentados desde su propio sello discográfico, Baby Records, que, según afirmaron, ha dado la "oportunidad" a nuevos talentos de ser escuchados y formar parte de la industria musical.

"Ahí es cuando el sello como tal tiene la credibilidad y hay otra gente que pide tus consejos, tu ayuda, para tener esa oportunidad como otros la tuvieron", explicó Zion.

Desde su experiencia de más de una década en la industria musical, el dúo aconseja buscar la creatividad en el amor, el desamor, las amistades, las relaciones y "en la vida misma", que consideran su "musa".

"Uno piensa también '¿Qué quiere el público?' Quiere bailar, estamos en unos tiempos tristes y la gente lo que quiere es alegría. Pues vamos a darles alegría", reflexionó Lennox.

Los dos cantantes han ganado "seguridad" con los años, dijo el artista, quien confesó que en sus inicios era "tímido" y, frente al público, sentía un "frío olímpico" y le "temblaban las rodillas".

Su meta actual, añadió, es "siempre tener metas" para que el trabajo no se vuelva "aburrido" y "seguir queriendo más, y más, y más".

En este sentido, Zion concluyó que uno de los mayores retos que persigue el dúo es hacer conciertos "masivos" a los que acudan personas "de todas las partes del mundo".

JOHN TRAVOLTA ASEGURA QUE VISITA LA IGLESIA DE LA CIENCIOLOGIA PORQUE TRABAJA

El actor John Travolta, que junto con Tom Cruise es la personalidad más famosa de la Iglesia de la Cienciología, aseguró este lunes que la ignorancia está detrás de las críticas a su religión, a la que se acata porque "funciona".

El intérprete realizó esas declaraciones en una entrevista concedida al programa "Good Morning America" en la cadena ABC mientras promocionaba su próximo filme, "The Forger".

Travolta salió al paso de las recientes descalificaciones contra la Cienciología motivadas por el estreno en HBO del documental "Going Clear: Scientology and the Prison of Belief", en el que un grupo de antiguos fieles de esa iglesia, entre ellos el director de cine Paul Haggis, hablan de los presuntos maltratos que sufren sus miembros.

"He sido parte (de la Cienciología) durante cuarenta años y he disfrutado cada minuto, y a mi familia le ha ido muy bien. Es algo hermoso para mí, he salvado vidas, salvé mi propia vida en varias ocasiones", comentó Travolta, que considera que la campaña de desprestigio ocurre porque "cuando algo funciona bien se convierte en objetivo (de crítica)".

El actor afirmó que fue su fe la que le ayudó a superar la pérdida de su hijo Jett, que falleció de una apoplejía en 2009 con 16 años, e invitó a que la audiencia se informara antes de opinar sobre la Cienciología.

"La gente no la comprende. Tiene que tomarse un tiempo y leer un libro, ese es mi consejo. A menos que lo hagas, estarás especulando y creo que eso es un error", manifestó.

En "Going Clear: Scientology and the Prison of Belief" se relatan abusos físicos y psicológicos como parte del funcionamiento de esa fe creada en 1954 por el escritor estadounidense L. R. Hubbard, y las presiones que sufren quienes tratan de abandonarla.

Esas personas parecen verse abocadas a un proceso de "desconexión", por el que cualquier familiar o amigo que pertenece a la Cienciología es obligado a darle la espalda.

Según el documental, ciertos castigos pueden llegar a un punto denigrante, como limpiar el suelo de un cuarto de baño con la lengua, o el atribuido a la actriz Nazanin Boniadi, que tuvo que lavar los retretes con un cepillo de dientes tras no cumplir con las tareas que se le encomendaron como nueva pareja de Tom Cruise.

Buena parte del documental se enfoca en el papel de Cruise y John Travolta a la hora de reclutar miembros y obtener fondos, y cómo la organización supuestamente ha controlado las vidas de ambos.

Desde la Iglesia de la Cienciología se ha calificado el documental de "propaganda de primera categoría" basado en comentarios de personas deshonestas, hipócritas y que actúan de forma oportunista.

PHIL RUDD EX-BATERISTA DEL GRUPO AC/DC SE DECLARA CULPABLE DE AMENAZAS DE MUERTE

El exbatería del grupo de rock australiano AC/DC, Phil Rudd, se declaró  culpable de amenazar de muerte a un empleado y a su hija de diez años, y de posesión de drogas ante un tribunal de Nueva Zelanda, informó la prensa local.

Según la fiscalía Rudd, de 60 años, hizo las amenazas por teléfono el 26 de septiembre, lo que llevó a la policía a realizar un registro en la casa del músico en Matua, en la isla Norte, en la que encontró 0,71 gramos de metanfetamina y 130 de cannabis.

El veterano músico llamó a un socio pidiéndole que le "quitaran" a un exguardaespaldas reconvertido en asistente personal al que quería despedir.

Al día siguiente llamó al empleado para preguntarle si iba al trabajo y cuando este dijo que sí, Rudd le contestó "voy a por ti y te mataré".

Las llamadas fueron realizadas poco después de que el primer disco en solitario de Rudd, "Head Job", publicado en agosto, "no funcionara bien", lo que, según el portal neozelandés Stuff, enfureció al músico que decidió despedir a varios empleados, incluida la víctima.

El juez del tribunal de Tauranga mantuvo la libertad condicional a Rudd -que inicialmente había negado haber realizado las llamadas telefónicas- hasta que se dicte sentencia el próximo 26 de junio.

El abogado Craig Tuck dijo que buscará el levantamiento de los cargos contra el veterano músico en un caso que atribuyó a una "llamada malhumorada".

El pasado mes de noviembre, la Policía retiró por falta de pruebas los cargos de instigación para cometer dos asesinatos contra Rudd, que inicialmente fue acusado de intentar contratar a unos sicarios.

Rudd fue absuelto el año pasado por un tribunal de Nueva Zelanda de haber mentido sobre su consumo de drogas en un informe para renovar su licencia de piloto de helicópteros.

El batería, único integrante de AC/DC nacido en Australia, se trasladó a Nueva Zelanda en 1983 después de abandonar el grupo de rock al que volvió a unirse en 1994.

Rudd dejó de nuevo el grupo a principios de año y fue reemplazado por Chris Slade, con quien AC/DC actuó la semana pasada en el festival Coachella, en Estados Unidos.

GUAYAMA (PR) RECUERDA EL LEGADO DE TITE CURRET ALONSO

Guayama, el pueblo que vio nacer a uno de los compositores puertorriqueños más prolíficos, el gran Catalino “Tite” Curet Alonso, le rindió un merecido homenaje este viernes con la develación de un busto frente al centro de convenciones que desde hoy lleva su nombre.


La actividad oficial, que comenzó con un poco más de dos horas de retraso, fue un acto de celebración de la vida del autor de piezas inolvidables como “De todas maneras rosas” o “Caras lindas”. Y como todo acto feliz, estuvo repleto de la música del compositor y lleno de personas que lo amaron, como su hija Hilda Curet Velázquez o como los cientos de fanáticos que llegaron hasta la plazoleta frente del centro de convenciones donde se realizó la develación del busto para rendirle tributo.


Curet Velázquez señaló sentirse “muy emocionada” por la dedicatoria que le harían a su progenitor. La mujer añadió que este acto demostró que sí hay personas que pueden ser profetas en su tierra.


“Hay un refrán que dice: ‘Nadie es profeta en su tierra’. Pero papi, después de esto de hoy, sí es profeta en su pueblo”, acotó serenamente.


La hija de la mente detrás de “Pa que afinquen” explicó que el movimiento para que se erigiera el busto comenzó en 2013, cuando un grupo de ciudadanos comenzó a recoger firmas para lograr este reconocimiento. “Un grupo de ciudadanos ligados a la cultural pensó que si Luis Palés Matos tenía un espacio en la plaza, papi tenía que tener uno. Entonces comenzaron a reunirse y a buscar firmas y a trabajar para lograr ese propósito”, contó.


El proceso continuó hasta este viernes, cuando se bautizó el centro de reuniones con el nombre de Tite y cuando se develó su figura, la que al momento de esta entrevista, Curet Velázquez no había visto. “Esto loca por verla. Estoy un poco nerviosa, pero sé que el trabajo de la escultora Gladys Nieves es excelente y sé que me gustará”.


Develan busto de Tite Curet Alonso


El busto, según explicó la escultora natural de Guayama, muestra a un Tite Curet maduro, “cuando su palabra era magia”. El mismo tiene una inscripción en la que se puede leer “Cada palabra en cada una de mis canciones encierra un sentimiento, una pasión”. Asimismo, hay un listado de algunas de sus composiciones más conocidas como “Periódico de ayer”, “La tirana”, “Juan Albañil” y “Tiemblas”, entre otras.


Curet declaró que aún extraña a su padre. “Al principio no podía ver ni su firma. Esa firma suya tan particular, con la ‘C’ tan redondita. Pera ya he ido haciendo paz con todas esas cosas. Y sí, lo extraño. Pero ahora, cuando me pasa, voy a internet y veo entrevistas y escucho su música”, manifestó mientras capturó una lágrima solitaria que logró burlar el cerco de sus dedos.


Las lágrimas volvieron a fluir cuando Curet Velázquez habló sobre su papá ante el público congregado. La mujer destacó su dulzura y humildad. También recordó la habilidad que tenía para componer. “Papi era un buen padre, pero de mirada firme. Cuando papi miraba, uno se aquietaba. Era bien inteligente, sabía de todo. Dominaba tres idiomas: inglés, español y portugués. Con sus composiciones denunció injusticias y resaltó el amor”, rememoró.


La actividad en recordación a Curet Alonso coincidió con el primer aniversario de la muerte de otro grande de la música, el cantante Cheo Feliciano, quien puso voz a composiciones de Tite como “Anacona” o “Franqueza cruel”.


“El que la develación fuera hoy no fue planeado para que coincidiera con este aniversario, pero que bueno que fue así. La partida de Cheo fue muy triste. Se fue muy pronto, igual que papi”, puntualizó.


Un hombre noble


Entre el público que llegó hasta Guayama para rendirle honores al poeta se encontraba el matrimonio de Miriam Santana y Julio Bonet. Ambos viajaron desde Carolina para estar presentes en un momento tan importante para su amigo.


“Nosotros estamos aquí porque lo conocíamos de Santurce”, soltó sonriente Santana. “Mi hermano es cantante, conocemos a Elías Lopés y yo era promotor de artistas, así que lo conocíamos. Por eso queríamos venir aquí”, añadió Bonet, quien también era cartero, como Tite Curet.


Al preguntárseles que recordaban del artista, ambos señalaron su humor y su humildad. “Era bien jocoso, le gustaba el chiste… Era bien simpático, un hombre noble. Nunca se le subieron los humos, ni nada. Cuando andaba por la calle, si no lo conocías, no te dabas cuenta que era él”, resumió Santana.


Más adelante, los esposos Juanita de León y José Luis Landrón también reconocieron que estaban allí para rendirle honores al compositor, periodista y poeta. “Yo soy de Guayama, así que imagínate si no iba a estar aquí”, dijo.


“Yo lo conozco a través de su música, soy salsero, por eso estoy aquí”, agregó Landrón.


La actividad culminó con un tributo musical realizado por un grupo de músicos dirigidos por el maestro Elías Lopés y con la presencia de un cabezudo del artista.


Curet Alonso nació el 12 de febrero de 1926 y falleció el 5 de agosto de 2003.

DISNEY CELEBRARA 60 AÑOS CON UN DESFILE NOCTURNO CON MICKEY AL MANDO

El parque temático estadounidense Disneylandia, en el sur de California, celebrará a partir del próximo miércoles sus 60 años con 24 horas continuas abiertas al público y un nuevo desfile nocturno a cargo de Mickey Mouse.


Inaugurado el 17 de julio de 1955, este complejo turístico presentará "Paint the Night", una combinación de música, juegos de luces y baile a cargo del famoso ratón, que estará acompañado de los legendarios personajes de Disney.


La historia del primer parque creado por Walt Disney será contada en un nuevo espectáculo, "¡Celebremos!", con un derroche de luces, tecnología, agua y música, al que se sumará "Disneyland Forever", un evento masivo de fuegos artificiales y efectos especiales.


"Ha sido muy divertido investigar y utilizar la tecnología para crear estos mundos de inmersión", señaló Steve Davison, ejecutivo de desfiles y espectáculos del área creativa de Disney.


"Los invitados verán nuestras historias clásicas en nuevas formas fascinantes", agregó Davidson, al explicar las novedades de la celebración.


En la presentación de los eventos del aniversario, Norma Pérez, portavoz de Disneyland, señaló a Efe que muchos de los 27.000 empleados de este complejo recreativo y hotelero en la ciudad de Anaheim son hispanos, "varios de ellos en importantes puestos de liderazgo".


Pérez destacó que como parte del aniversario, todos los menús en los restaurantes van estar por primera vez en español, lo mismo que gran cantidad de la información en las redes sociales.

JOHN TRAVOLTA SORPRENDE EN LA FLORIDA CON UNA DONACION AL ARTE

El actor estadounidense John Travolta aportará 12.000 dólares para un centro de artes en Florida, luego de declararse satisfecho por las donaciones que ha recibido la causa, durante la presentación que hizo de su nueva película en un evento benéfico en la ciudad de Clearwater.


Tras la proyección del filme "The Forger", Travolta fue ovacionado de pie cuando anunció su aporte para la escuela de artes Marcia P. Hoffman en esta ciudad del oeste de Florida, según reportó el diario Tampa Bay Times.


"Gracias a su generosidad, me gustaría añadir otros 12.000 dólares para que sean 50.000 en total", aseguró el dos veces nominado a los Premio Óscar.


La presentación de la nueva película de Travolta recaudó la noche del sábado 38.000 dólares tras un lleno total de aquellos que querían conocer al actor de "Pulp Fiction" (1994) y que pagaron boletos de hasta 175 dólares para tomarse fotos con él.


"Tuve el privilegio de crecer en una familia que apoya las artes, pero no todas las familias tienen esa ventaja", aseguró el actor de 61 años.


"The Forger", dirigida por Philip Martin y protagonizada también por Christopher Plummer, Abigail Spencer y Jennifer Ehle, se basa en la falsificación de una pintura de Monet para robar el original.


Travolta, quien junto con Tom Cruise son posiblemente los dos miembros más famosos de la Iglesia de la Cienciología, ha sido noticia esta semana por un documental que destapa los supuestos abusos de dicha comunidad.


"Going Clear: Scientology and the Prison of Belief" analiza el papel de ambos actores a la hora de reclutar miembros.


Sin embargo, Travolta dijo la semana pasada que no ha "experimentado nada de lo que pregonan los rumores".

J-LO VOLVERA A REVIVIR A SELENA EN LOS PREMIOS BILLBOARD 2015

Jennifer López volverá a revivir a Selena en los Billboard

Jennifer López se apresta a cantar un popurrí de los grandes éxitos de la Reina de la Música Tejana Selena durante la ceremonia de los Premios Billboard de la Música Latina, que se transmitirá el 30 de abril, por Telemundo.


La presentación se dará a semanas del vigésimo aniversario de la trágica muerte de la artista, asesinada en marzo de 1995 por la presidenta de su fan club Yolanda Saldívar. Precisamente hoy, 16 de abril, la intérprete de “Bidi bidi bom bom” cumpliría 44 años.


López no es ajena a la música de la cantautora, actriz y diseñadora de modas mexicana-americana, ya que en el 1997 fue ella quien la interpretó en la película biográfica “Selena”.


En el filme, aunque Jennifer cantó y bailó durante el rodaje, la voz que se escucha en todas las canciones es la de Selena.


“Era un espíritu tan asombroso, que por eso 20 años más tarde todavía estamos hablando sobre ella”, mencionó recientemente la diva del Bronx durante una entrevista en el programa Entertainment Tonight.


Habrá que ver si durante la gala de los Premio Billboard J.Lo utiliza vestimenta parecida a la que usaba la estrella del Tex-Mex.


Selena Quintanilla Pérez fue nombrada por la revista Billboard como “artista top Latina de los 90” y “artista Latina de mayores ventas de la década”. Hasta la fecha, Selena ha vendido más de 10 millones de álbumes solamente en los Estados Unidos, según Nielsen Music.


Ha cosechado siete No. 1 en la lista Hot Latin Songs y tiene el récord por la mayor cantidad de canciones No. 1 en Top Latin Albums que cualquier otra mujer, al haber logrado ubicar siete títulos en la cima.

LA TRADICION "CHOSEN FEW" LLEGA A LA REPUBLICA DOMINICANA

Convertido en un ícono internacional como productor de álbumes que se han convertido en hitos musicales en el género urbano, Manuel Alejandro Ruiz, mejor conocido como Boy Wonder, traslada su exitosa saga “Chosen Few” hacia República Dominicana.


Mediante una entrevista que le hizo LISTÍN DIARIO, Wonder afirmó que ya era hora de compilar a los intérpretes del movimiento dominicano debido al auge internacional que estos están obteniendo.


Luego de los triunfos que ha obtenido la tradición “Chosen Few” en Estados Unidos y América Latina con sus secuelas que han unido a los artistas más destacados del escenario mundial urbano, el productor aseguró que nadie puede sorprenderse si el género dominicano se convierte en uno de los principales en el ámbito internacional.


La producción “Chosen Few RD” reune a los principales exponentes dominicanos, tales como Mozart La Para, Don Miguelo, Mayor Clásico, Lápiz Conciente, Secreto, Melymel, Black Point, Shelow Shaq, Los Teke Teke, La Nueva Escuela, Químico Ultramega, Poeta Callejero, Chiko Swagg, entre otros.


Sobre el cambio del contenido que ha tenido el género, Boy Wonder explicó que “las letras están pasando a ser más comerciales y limpias. Los muchachos se han convertido en tremendos escritores y en ellos existe mucha hambre por la buena música y la calidad de sonido”.

WISIN ESTRENO SU NUEVO VIDEO "NOTA DE AMOR" JUNTO A CARLOS VIVES Y DADDY YANKEE

Filmado hace varias semanas en una lujosa mansión en la playa de Golden Beach, al norte de Miami, el vídeo contó con la participación de las tres superestrellas quienes disfrutaron el proceso de filmación al interpretar juntos por primera vez la canción.


Actualmente "Nota de Amor", el primer corte de promoción del próximo disco de Wisin titulado Los Vaqueros: La Trilogía, ocupa la primera posición en la radio hispana de Estados Unidos y Puerto Rico, marcando el tercer #1 de Wisin en el listado Latin Airplay de Billboard desde que lanzó su material como solista hace poco más de un año.


El sencillo también está en la cima de los listados radiales desde hace varias semanas en Colombia, México, Venezuela, Ecuador, Paraguay, entre otros países de Latinoamérica.