Con un álbum como Soy yo, que marcó un hito en su carrera, no era sencillo volver a grabar y superar lo anterior. Kany García logra cruzar la línea que ella misma trazó con el disco por estrenar, Contra el viento, dándole voz a las mujeres como nunca antes.
Cada una de las 11 canciones es introducida por voces femeninas tan diversas como Rozalén, Mercedes Sosa (audio previo que se le autorizó incluir), Sofía Vergara, Thalía, su madre Shela, Natti Natasha y Lila Downs, todas validando e inyectándole más fuerza y sensibilidad a las letras.
Sin ser suficiente ese escogido de mujeres, el disco en formato físico -que sale al mercado el 17 de mayo- es una pieza de arte de su colega y amigo Joaquín Sabina, quien en una madrugada, entre guitarra y vinos, le prometió que pintaría para ella. Así le entregó la carátula y otras ocho obras que complementan el álbum. Para redondear esta promesa musical, tiene como invitados a Tommy Torres, Natalia Lafourcade y al gran maestro del rock argentino, Fito Páez.
“Pensar en superar era bien difícil después de este disco, porque Soy yo fue una escuela para mí sobre la responsabilidad que tengo a la hora de escribir, y darme cuenta que la gente está ávida de variedad musical”, dijo la artista ayer durante una parada por varias horas en la Isla para presentar el disco a la prensa local.
“Están saliendo cosas muy interesantes, pero quizás en el área en que estoy muchos se han movido hacia la ola de lo que está sucediendo en la música y por eso tomo con más responsabilidad el mantenerme aquí contra el viento y tener cosas que decir”.
El cantautor español pintó la carátula del nuevo disco de la boricua, que estrena el 17 de mayo.
Los incesantes viajes que le acarreó el éxito de Soy yo la pararon de frente a realidades sociales que nadie quiere mirar y a las que le pone rostro en Así voy yo.
“Para mí, el cantautor tiene una responsabilidad en lo que dice y en lo que hace y en lo que son sus actos, por eso si me dicen, ‘Ah, eres cantautora y eres feminista, y en tus actos qué haces’, y por eso para mí era importante traer a todas estas mujeres y seguir visibilizando a la mujer en posiciones importantes”.
La colaboración con Fito Páez -que ella se place introducir- la ubica otra vez en una madrugada, volviendo a tener de cómplices a la guitarra y el vino. Se conocieron en una cena en el marco de unos premios Latin Grammy y de esa conversación quedó el deseo de trabajar juntos, e incluso de la posibilidad de cantar juntos en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot el 19 de octubre.
Con el músico y cantautor regrabó el tema de él, Las palabras.
“Si hay algo que hoy en día está en peligro de extinción en la música son la palabras, así que me parecía importante hacerle un homenaje a ellas y que él me regalara no solamente que la cantara de nuevo, sino él tocar el piano en la canción y que la cantáramos juntos. Fue un honor”.
Contra el viento es un proyecto diverso, atrevido, que combina la balada, cumbia y bachata.
“Es mucho más arriesgado. Utilicé más de 30 músicos de la Sinfónica (de Puerto Rico), y grabamos todos a la vez en el Conservatorio”.
La producción y dirección musical la dejó otra vez en manos de Marcos Sánchez.
EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Wednesday, May 8, 2019
ANDY ANDY UNE SU JOVEN VOZ A LA DE EL VETERANO LUIS SEGURA EN EL TEMA "TONTOS Y LOCOS"
EL ASTRO DE LA BACHATA Y EL PAPA DEL GENERO SE UNEN EN UN TEMA POR PRIMERA VEZ
"El Astro de la Bachata", ANDY ANDY se une al pionero del genero, "El Papa" LUIS SEGURA en el tema "TONTOS Y LOCOS", una bachata clásica que habla de una mujer bella que no se decide y anda con muchos hombres a la vez de fiesta en fiesta. Ellos dicen que los hombres que pelean por ella son unos "Tontos y Locos”.
A finales del 2017 Andy Andy volvió a la escena musical despues de una pausa con los sencillos "Sigo Siendo el Dueño”, y luego en el 2018 con "Un Hombre Nuevo” y "Adiós Amor", cosechando mucho éxito con cada uno de los temas, comprobando una vez mas que el ganador de múltiples premios Billboard a La Musica Latina, Premios Casandra, entre otros, es uno los máximos exponentes de la Bachata.
Luis Segura por su parte, es el pionero del genero de la Bachata, denominado como "El Papa de la Bachata", Luis comenzó su carrera en los 1960's, pero no fue hasta los 80's que obtuvo gran éxito con el tema "Pena Por Ti", despues le siguieron un sin fin de éxitos como "Dicen" y "No Me Celes Tanto" por nombrar algunos. Luis Segura es considerado uno de los mejores interpretes de la Bachata y quien cumple 55 años de carrera musical, esperamos que este junte de voces distintivas, a Andy Andy con "Tontos Y Locos”, sea otro himno entre la fanaticada de la Bachata.
El tema y video musical que se grabo en la Republica Dominicana pronto estaran disponible.
"El Astro de la Bachata", ANDY ANDY se une al pionero del genero, "El Papa" LUIS SEGURA en el tema "TONTOS Y LOCOS", una bachata clásica que habla de una mujer bella que no se decide y anda con muchos hombres a la vez de fiesta en fiesta. Ellos dicen que los hombres que pelean por ella son unos "Tontos y Locos”.
A finales del 2017 Andy Andy volvió a la escena musical despues de una pausa con los sencillos "Sigo Siendo el Dueño”, y luego en el 2018 con "Un Hombre Nuevo” y "Adiós Amor", cosechando mucho éxito con cada uno de los temas, comprobando una vez mas que el ganador de múltiples premios Billboard a La Musica Latina, Premios Casandra, entre otros, es uno los máximos exponentes de la Bachata.
Luis Segura por su parte, es el pionero del genero de la Bachata, denominado como "El Papa de la Bachata", Luis comenzó su carrera en los 1960's, pero no fue hasta los 80's que obtuvo gran éxito con el tema "Pena Por Ti", despues le siguieron un sin fin de éxitos como "Dicen" y "No Me Celes Tanto" por nombrar algunos. Luis Segura es considerado uno de los mejores interpretes de la Bachata y quien cumple 55 años de carrera musical, esperamos que este junte de voces distintivas, a Andy Andy con "Tontos Y Locos”, sea otro himno entre la fanaticada de la Bachata.
El tema y video musical que se grabo en la Republica Dominicana pronto estaran disponible.
el tenor luis thevenin presentara homenaje a alberto cortezen el teatro nacional de rd
El tenor Luis Thevenin presentara "Homenaje a Alberto Cortez" el día 6 de junio en el bar Juan Locward del Teatro Nacional Eduardo Brito. El cantante dominicano ha elegido a uno de los compositores mas grandes de la canción como una forma de celebrar sus 25 años en el arte.
Los más reconocidos éxitos de Cortez, como "Cuando un amigo se va", "Distancia, "La vejez", "Como el primer día", entre tantos otros, formarán parte del repertorio escogido por Thevenin para su concierto.
Luis Thevenin es miembro de la National Association of Teacher of Singing (NATS) de los Estados Unidos el organismo mas prestigioso de profesores de canto a nivel mundial ademas ha escrito libros de técnica vocal como "Los seis secretos de un cantante profesional" y El arte de cantar fácil".
Los más reconocidos éxitos de Cortez, como "Cuando un amigo se va", "Distancia, "La vejez", "Como el primer día", entre tantos otros, formarán parte del repertorio escogido por Thevenin para su concierto.
Luis Thevenin es miembro de la National Association of Teacher of Singing (NATS) de los Estados Unidos el organismo mas prestigioso de profesores de canto a nivel mundial ademas ha escrito libros de técnica vocal como "Los seis secretos de un cantante profesional" y El arte de cantar fácil".
Tuesday, May 7, 2019
ANDREA DE CASTRO FONT EXIGE A LA MADRE DE KEVIN FRET QUE NO LA VINCULE CON EL ASESINATO
"Lamento mucho por lo que ellos están pasando, pero no me tienen que ligar en algo donde no correspondo".
La influencer, Andrea De Castro, reclamó a la madre de Kevin Fret que deje de vincularla públicamente con el asesinato de su hijo mientras negó que tenga algo que ver con la muerte del trapero gay.
En una entrevista con Dando Candela (Telemundo), De Castro dijo que lamenta el dolor por el que pasa Hilda Rodríguez, la madre del cantante de trap Kevin Fret que fue baleado el pasado 10 de enero en Santurce, pero dijo “estar cansada” de que la vinculen con este asesinato
"Durante mucho tiempo, desde enero, yo consideré no decir nada sobre el tema porque yo creo que es un tema muy delicado y tenemos que tener consideración con su familia que pasa por tanto dolor, una muerte deber debe ser horrible para una madre y para una familia y para todos sus seres queridos... Pero creo que una cosa no lleva a la otra, y no tenemos que tolerar tampoco que otras personas por su coraje y su sentimiento tengan que atacar para tratar de ejecutar reputaciones de otras personas sin razón alguna y en los pasados días he recibido mensajes tanto escrito como de voz de la mamá de Kevin Fret a mi Instagram y honestamente creo que es algo que no tengo que tolerar", expresó la también representante artística.
"Siempre me mantuve callada por mucho respeto porque estoy muy enfocada en otras cosas y lamento mucho por lo que ellos están pasando, pero no me tienen que ligar en algo donde no correspondo".
"Yo no quiero nada de esta señora, lo que quiero es que me deje en paz y que no siga utilizando mi nombre una y otra vez ella con todos sus secuaces que constantemente, semanalmente acechan y hostigan a uno en las redes sociales posteando cosas que son fuera de la realidad", sostuvo De Castro.
En una entrevista reciente, Rodríguez acusó al reguetonero Juan Carlos Ozuna Rosado, mejor conocido como Ozuna, y a su manejador, Vicente Saavedra, de mandar a matar a su hijo. Además, indicó que Fret y Ozuna tuvieron "una relación íntima" y que la influencer Andrea de Castro Font "tuvo mucho que ver" en el desenlace fatal.
La influencer, Andrea De Castro, reclamó a la madre de Kevin Fret que deje de vincularla públicamente con el asesinato de su hijo mientras negó que tenga algo que ver con la muerte del trapero gay.
En una entrevista con Dando Candela (Telemundo), De Castro dijo que lamenta el dolor por el que pasa Hilda Rodríguez, la madre del cantante de trap Kevin Fret que fue baleado el pasado 10 de enero en Santurce, pero dijo “estar cansada” de que la vinculen con este asesinato
"Durante mucho tiempo, desde enero, yo consideré no decir nada sobre el tema porque yo creo que es un tema muy delicado y tenemos que tener consideración con su familia que pasa por tanto dolor, una muerte deber debe ser horrible para una madre y para una familia y para todos sus seres queridos... Pero creo que una cosa no lleva a la otra, y no tenemos que tolerar tampoco que otras personas por su coraje y su sentimiento tengan que atacar para tratar de ejecutar reputaciones de otras personas sin razón alguna y en los pasados días he recibido mensajes tanto escrito como de voz de la mamá de Kevin Fret a mi Instagram y honestamente creo que es algo que no tengo que tolerar", expresó la también representante artística.
"Siempre me mantuve callada por mucho respeto porque estoy muy enfocada en otras cosas y lamento mucho por lo que ellos están pasando, pero no me tienen que ligar en algo donde no correspondo".
"Yo no quiero nada de esta señora, lo que quiero es que me deje en paz y que no siga utilizando mi nombre una y otra vez ella con todos sus secuaces que constantemente, semanalmente acechan y hostigan a uno en las redes sociales posteando cosas que son fuera de la realidad", sostuvo De Castro.
En una entrevista reciente, Rodríguez acusó al reguetonero Juan Carlos Ozuna Rosado, mejor conocido como Ozuna, y a su manejador, Vicente Saavedra, de mandar a matar a su hijo. Además, indicó que Fret y Ozuna tuvieron "una relación íntima" y que la influencer Andrea de Castro Font "tuvo mucho que ver" en el desenlace fatal.
DADDY YANKEE - NATTY NATASHA Y PITBULL REVIVEN EXITO DEL GENERAL "NO LO TRATES"
"No lo trates" ya se puede escuchar en todas las plataformas digitales.
Pitbull, Daddy Yankee y Natti Natasha estrenaron en YouTube el video oficial de "No lo trates", su versión del recordado "No me trates de engañar" del panameño 'El General'.
El nuevo sencillo de los cantantes debutó en las plataformas digitales el pasado 26 de abril; sin embargo, no ha sido hasta ahora que se compartió el material audiovisual a través de YouTube.
El videoclip fue dirigido por el estadounidense Andrew Sandler, en él se puede ver a los cantantes haciendo gala de su talento musical en diversos escenarios. Entre ellos, un bar y una tarima donde la dominicana y el estadounidense de ascendencia cubana cantan juntos.
"Bueno, el vídeo del tema más caliente con los más calientes ya está listo", escribió Natti Natasha en su cuenta oficial de Instagram el sábado pasado.
En tan solo un par de horas desde su publicación, el videoclip ya cuenta con más de 86,844 visualizaciones en YouTube. Además, los comentarios alientan a los artistas a seguir trabajando juntos.
Si bien es la primera vez que Natti Natasha, Daddy Yankee y Pitbull graban un tema juntos, las colaboraciones entre ellos no son nada nuevo. La dominicana y el puertorriqueño lanzaron en enero de 2017 "Otra Cosa" y en julio de 2018 "Buena vida".
Por su parte, Pitbull grabó una canción junto a Natti Natasha y Don Omar en 2012 titulada "Tus movimientos".
Pitbull, Daddy Yankee y Natti Natasha estrenaron en YouTube el video oficial de "No lo trates", su versión del recordado "No me trates de engañar" del panameño 'El General'.
El nuevo sencillo de los cantantes debutó en las plataformas digitales el pasado 26 de abril; sin embargo, no ha sido hasta ahora que se compartió el material audiovisual a través de YouTube.
El videoclip fue dirigido por el estadounidense Andrew Sandler, en él se puede ver a los cantantes haciendo gala de su talento musical en diversos escenarios. Entre ellos, un bar y una tarima donde la dominicana y el estadounidense de ascendencia cubana cantan juntos.
"Bueno, el vídeo del tema más caliente con los más calientes ya está listo", escribió Natti Natasha en su cuenta oficial de Instagram el sábado pasado.
En tan solo un par de horas desde su publicación, el videoclip ya cuenta con más de 86,844 visualizaciones en YouTube. Además, los comentarios alientan a los artistas a seguir trabajando juntos.
Si bien es la primera vez que Natti Natasha, Daddy Yankee y Pitbull graban un tema juntos, las colaboraciones entre ellos no son nada nuevo. La dominicana y el puertorriqueño lanzaron en enero de 2017 "Otra Cosa" y en julio de 2018 "Buena vida".
Por su parte, Pitbull grabó una canción junto a Natti Natasha y Don Omar en 2012 titulada "Tus movimientos".
MARC ANTHONY ANUNCIA SU NUEVA GIRA "OPUS" PARA PROMOVER SU NUEVO DISCO
El cantante de origen puertorriqueño Marc Anthony anunció este lunes su nueva gira de conciertos en Norteamérica, que arranca el próximo 15 de septiembre en la ciudad de Las Vegas para presentar su nuevo disco, “Opus”, que sale a la venta el 10 de mayo.
Este será el primer disco de estudio de la estrella latina en seis años y su octavo álbum de salsa, que fue grabado en Miami bajo la producción musical del conocido pianista y compositor Sergio George, quien ha sido responsable de los primeros éxitos del cantante, se informó en un comunicado.
George estuvo a cargo también del álbum “Otra Nota” que lanzó Marc Anthony en el 1993, que incluye los éxitos “Palabras del alma” y “Hasta que te conocía” y fue coproductor de “3.0” del 2013, que recibió un “American Music Award”, una nominación al Premio Grammy, cinco Premios Lo Nuestro y diez Billboard Latin Music Awards, entre otros.
El primer tema del nuevo disco, “Tu vida en la mía” se escucha desde principios de este año y se convirtió en su trigésimo sencillo que coloca en la lista de Bilboard’s Radio Tropical Airplay.
“Parecen viernes”, el segundo sencillo del álbum, que contiene 10 canciones, fue estrenado desde el pasado 19 de abril.
Otros temas del disco del premiado artista son “Lo que te di”, “Si me creyeras”, “Úsame”, “Soy yo”, “Amor eterno”, “Reconozco”, “Lo peor de mi” y “Si pudiera”, de acuerdo con el comunicado.
Su “Opus U.S. Tour” incluye a Ontario (Canadá), así como las ciudades estadounidenses de Atlanta, Chicago y Allentown, antes de llegar a Nueva York, su hogar, el 2 de noviembre para un concierto en el Barclay Center en Brooklyn.
Luego vuelve a Canadá, sigue a Florida para culminar en Puerto Rico, el 15 de diciembre.
La preventa de boletos para sus seguidores será el 8 de mayo y dos días después para el público en general.
Además de su exitosa carrera, Marc Anthony y el empresario colombiano Henry Cárdenas fundaron Maestro Cares, que construye orfanatos en América Latina con fondos que recaudan a través de la Fundación Maestro Cares.
El 16 de noviembre del 2016, el intérprete fue nombrado “Persona del Año” por la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación, que concede el Grammy Latino.
En el 2017 creó “Somos una voz”, una alianza de artistas y atletas para ofrecer ayuda humanitaria en las áreas afectadas por desastres naturales en EE.UU., México, Puerto Rico y otras zonas afectadas en el Caribe.
Su pasada gira “Legacy” fue incluida en la lista global de giras más lucrativas del 2019 por la revista estadounidense Pollstar.
Este será el primer disco de estudio de la estrella latina en seis años y su octavo álbum de salsa, que fue grabado en Miami bajo la producción musical del conocido pianista y compositor Sergio George, quien ha sido responsable de los primeros éxitos del cantante, se informó en un comunicado.
George estuvo a cargo también del álbum “Otra Nota” que lanzó Marc Anthony en el 1993, que incluye los éxitos “Palabras del alma” y “Hasta que te conocía” y fue coproductor de “3.0” del 2013, que recibió un “American Music Award”, una nominación al Premio Grammy, cinco Premios Lo Nuestro y diez Billboard Latin Music Awards, entre otros.
El primer tema del nuevo disco, “Tu vida en la mía” se escucha desde principios de este año y se convirtió en su trigésimo sencillo que coloca en la lista de Bilboard’s Radio Tropical Airplay.
“Parecen viernes”, el segundo sencillo del álbum, que contiene 10 canciones, fue estrenado desde el pasado 19 de abril.
Otros temas del disco del premiado artista son “Lo que te di”, “Si me creyeras”, “Úsame”, “Soy yo”, “Amor eterno”, “Reconozco”, “Lo peor de mi” y “Si pudiera”, de acuerdo con el comunicado.
Su “Opus U.S. Tour” incluye a Ontario (Canadá), así como las ciudades estadounidenses de Atlanta, Chicago y Allentown, antes de llegar a Nueva York, su hogar, el 2 de noviembre para un concierto en el Barclay Center en Brooklyn.
Luego vuelve a Canadá, sigue a Florida para culminar en Puerto Rico, el 15 de diciembre.
La preventa de boletos para sus seguidores será el 8 de mayo y dos días después para el público en general.
Además de su exitosa carrera, Marc Anthony y el empresario colombiano Henry Cárdenas fundaron Maestro Cares, que construye orfanatos en América Latina con fondos que recaudan a través de la Fundación Maestro Cares.
El 16 de noviembre del 2016, el intérprete fue nombrado “Persona del Año” por la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación, que concede el Grammy Latino.
En el 2017 creó “Somos una voz”, una alianza de artistas y atletas para ofrecer ayuda humanitaria en las áreas afectadas por desastres naturales en EE.UU., México, Puerto Rico y otras zonas afectadas en el Caribe.
Su pasada gira “Legacy” fue incluida en la lista global de giras más lucrativas del 2019 por la revista estadounidense Pollstar.
O MAGAZINE ENTREVISTA A KAT DE LUNA EN SU REGRESO A LA MUSICA
Kathleen Emperatriz DeLuna tiene una mochila bien cargadita de talento y varios reconocimientos como un Billboard Latin Music Award en la categoría de Artista Revelación, y la revista Billboard la definió como una cantante con una fuerza vocal que evoca a la gran Selena. Asimismo goza de dos Premios MTV Latinoamérica como Mejor Artista Nuevo y Mejor Urbana. Sumado, ha hecho featuring con artistas de escala internacional como Don Omar, Busta Rhymes, Lil’ Wayne, entre otros. Con todo ese background y 31 años, la cantante ha vivido lo suficiente para reconquistar sus fans como la misma Kat de siempre, pero con una nueva actitud, según nos comentó.
Oh!Magazine: Te defines como una persona…
Katheleen deluna: Soy bien energética, noble y feliz.
Oh!Magazine: Tus primeros debuts fueron como cantante de ópera. tu voz es mesosoprano, pero te inclinaste por sonidos como hip-hop, ReBpop, jazz latino, electrónica y dance...
KD: Es un poco contradictorio, porque mi educación inicial fue cantar en el coro de la escuela y mi voz era más lírica.
Eso es lo que hace a Kat DeLuna más interesante; esa mezcla de ópera, hip hop, rap y otros géneros (como intenté hacer en el video de Whine Up). Creo que por eso tengo fanes de muchos países.
Oh!Magazine: Rememorando un poco tu pasado, recuerdo que con la exitosa canción “Whine Up”, junto a Elephant Man, lograste marcar un hito en tu carrera musical y solo tenías 18 años. Háblanos de cómo viviste ese logro.
Realmente no lo asimilaba en ese momento. Me emocionaba el tener que viajar a diferentes países y vivir el éxito de esa canción, pero realmente no me percataba de lo que estaba pasando en mi vida profesional, era muy joven. Ese momento fue clave para expandir mi carrera. En algunas visitas a diferentes países, aún me ven y dicen ¡wow!, eres la chica de Whine Up. Eso lo aprecio bastante, porque yo sé que no era mi luz, sino la luz de Dios.
Oh!Magazine: ¿Cuál es tu historia Kat, la que quizás muchos no conocen?
Kd: Viví una vida muy bonita aquí en la República Dominicana y tomé clases aquí (algo que quizás muchos no saben), hasta que mis padres se separaron; eso fue algo que me cambió la vida, cuando a penas tenía 5 años. Tuvimos que mudarnos con mi mamá y mis hermanas a los Estados Unidos. He tenido que ser humilde toda mi vida, pero con la actitud suficiente para vencer.
Oh!Magazine: ¿Recibiste algún rechazo por ser latina?
KD: Realmente aunque pasábamos por muchas situaciones familiares, mis padres siempre me empoderaron desde pequeña y me decían: ‘‘Tú puedes lograr lo que te propongas’’, ‘‘puedes entrar por esa puerta y cambiar el mundo’’... Yo creo que al escuchar esas palabras tan pequeña, fue como un detonante en mi vida. Desde que entré en la escuela fui rápidamente reconocida por mi talento y, recuerdo que eso molestaba a los otros niños del coro y me llegaron hasta molestar por eso, pero yo empoderaba a los que me hacían bullying y hasta amigos nos volvíamos.
Oh!Magazine: ¿Qué pasaba contigo que duraste varios años un poco fuera de ruedo musical?
KD: En 2016 pasé por un proceso interno que me mantuvo como en standby. Era un sentimiento de lo que estaba haciendo en ese momento, no era lo que yo quería, es decir, no era la música que yo quería que se expandiera. Sin embargo, me dije a mí misma que el 2019 iba a ser mi año.
Oh!Magazine: regresaste a tu música hace unos meses de la mano de Arcángel, cuando lanzaste el sencillo “Nueva Actitud”. ¿Qué tal la experiencia?
KD: ¡Fue bien divertido! Pensé por mucho tiempo el cómo iba a salir al mercado otra vez, y realmente quería hacer algo que tuviera un tono diferente, no solo a nivel de producción, sino de contenido. Porque ya tengo mis fanáticos, solamente tendría que llegar a ellos con una nueva actitud.
Oh!Magazine: ¿por qué en español este sencillo y en un género nuevo para ti?
KD: Cuando surgió esta canción, yo quería que esta fuera la primera canción de nuestro álbum y les digo la verdad, era en inglés al principio, pero quería destacarme en español; pensé por qué no. Por esa razón pensamos en Arcángel. No quería que fuera lo mismo que todo el mundo hace. Aunque mi línea es latina urbana, es la primera vez que incursiono en el trap. Quería darle un mensaje positivo y hacer la diferencia dentro de este género, porque no muchas lo hacen.
Oh!Magazine: ¿cuál es el objetivo de invocrarte con talentos locales?
KD: Poder unir a los artistas dominicanos a que hagan proyectos juntos, es mi objetivo. Aunque lo han estado haciendo, pero que sea más.
Oh!Magazine: Entonces, con este regreso, ¿Eres una nueva Kat?
KD: No soy una nueva persona, sino una Kat crecida, que vivió bastantes situaciones, que es una mujer que ha pasado y vivido mucho. Pero una cosa que sí he aprendido, es que tú puedes lograr lo que quieras y todo lo que te propongas, sin importar tus limitantes.
Oh!Magazine: ¿Por qué entiendes que Dios te puso el don de la voz?
KD: Dios me hace a mí cantante, no para ser bonita ni ser famosa, ¡no! Dios te pone un don para que lo utilices para algo. En mi caso yo sentía que tenía que ayudar a la gente. Cuando el artista se da cuenta que Dios te pone una plataforma, tienes que atender a ese llamado.
Oh!Magazine: eres una mujer que además de triunfar, ayudas a los demás.
KD: Mi ayuda la enfoco en empoderar a las mujeres y a los jóvenes a hacerle frente al acaso y las humillaciones. Quiero inspirar a valorarse, a tener dignidad y rebotar toda clase de bullying.
Oh!Magazine: ¿Cuáles son tus trucos de belleza?
KD: No tomo mucho sol, porque tengo pecas y pueden aumentar. !Chicas anden con su sombrilla! Trato de no comer mucha carne, ni comida rápida, esto no quiere decir que no es que no me doy mi “baño de gordura”; me lo doy y vivo la vida. Hago mucho yoga caliente. Y de mis viajes a Francia y Japón, aprendí a cuidarme la piel con concha de caracol.
Oh!Magazine: Te defines como una persona…
Katheleen deluna: Soy bien energética, noble y feliz.
Oh!Magazine: Tus primeros debuts fueron como cantante de ópera. tu voz es mesosoprano, pero te inclinaste por sonidos como hip-hop, ReBpop, jazz latino, electrónica y dance...
KD: Es un poco contradictorio, porque mi educación inicial fue cantar en el coro de la escuela y mi voz era más lírica.
Eso es lo que hace a Kat DeLuna más interesante; esa mezcla de ópera, hip hop, rap y otros géneros (como intenté hacer en el video de Whine Up). Creo que por eso tengo fanes de muchos países.
Oh!Magazine: Rememorando un poco tu pasado, recuerdo que con la exitosa canción “Whine Up”, junto a Elephant Man, lograste marcar un hito en tu carrera musical y solo tenías 18 años. Háblanos de cómo viviste ese logro.
Realmente no lo asimilaba en ese momento. Me emocionaba el tener que viajar a diferentes países y vivir el éxito de esa canción, pero realmente no me percataba de lo que estaba pasando en mi vida profesional, era muy joven. Ese momento fue clave para expandir mi carrera. En algunas visitas a diferentes países, aún me ven y dicen ¡wow!, eres la chica de Whine Up. Eso lo aprecio bastante, porque yo sé que no era mi luz, sino la luz de Dios.
Oh!Magazine: ¿Cuál es tu historia Kat, la que quizás muchos no conocen?
Kd: Viví una vida muy bonita aquí en la República Dominicana y tomé clases aquí (algo que quizás muchos no saben), hasta que mis padres se separaron; eso fue algo que me cambió la vida, cuando a penas tenía 5 años. Tuvimos que mudarnos con mi mamá y mis hermanas a los Estados Unidos. He tenido que ser humilde toda mi vida, pero con la actitud suficiente para vencer.
Oh!Magazine: ¿Recibiste algún rechazo por ser latina?
KD: Realmente aunque pasábamos por muchas situaciones familiares, mis padres siempre me empoderaron desde pequeña y me decían: ‘‘Tú puedes lograr lo que te propongas’’, ‘‘puedes entrar por esa puerta y cambiar el mundo’’... Yo creo que al escuchar esas palabras tan pequeña, fue como un detonante en mi vida. Desde que entré en la escuela fui rápidamente reconocida por mi talento y, recuerdo que eso molestaba a los otros niños del coro y me llegaron hasta molestar por eso, pero yo empoderaba a los que me hacían bullying y hasta amigos nos volvíamos.
Oh!Magazine: ¿Qué pasaba contigo que duraste varios años un poco fuera de ruedo musical?
KD: En 2016 pasé por un proceso interno que me mantuvo como en standby. Era un sentimiento de lo que estaba haciendo en ese momento, no era lo que yo quería, es decir, no era la música que yo quería que se expandiera. Sin embargo, me dije a mí misma que el 2019 iba a ser mi año.
Oh!Magazine: regresaste a tu música hace unos meses de la mano de Arcángel, cuando lanzaste el sencillo “Nueva Actitud”. ¿Qué tal la experiencia?
KD: ¡Fue bien divertido! Pensé por mucho tiempo el cómo iba a salir al mercado otra vez, y realmente quería hacer algo que tuviera un tono diferente, no solo a nivel de producción, sino de contenido. Porque ya tengo mis fanáticos, solamente tendría que llegar a ellos con una nueva actitud.
Oh!Magazine: ¿por qué en español este sencillo y en un género nuevo para ti?
KD: Cuando surgió esta canción, yo quería que esta fuera la primera canción de nuestro álbum y les digo la verdad, era en inglés al principio, pero quería destacarme en español; pensé por qué no. Por esa razón pensamos en Arcángel. No quería que fuera lo mismo que todo el mundo hace. Aunque mi línea es latina urbana, es la primera vez que incursiono en el trap. Quería darle un mensaje positivo y hacer la diferencia dentro de este género, porque no muchas lo hacen.
Oh!Magazine: ¿cuál es el objetivo de invocrarte con talentos locales?
KD: Poder unir a los artistas dominicanos a que hagan proyectos juntos, es mi objetivo. Aunque lo han estado haciendo, pero que sea más.
Oh!Magazine: Entonces, con este regreso, ¿Eres una nueva Kat?
KD: No soy una nueva persona, sino una Kat crecida, que vivió bastantes situaciones, que es una mujer que ha pasado y vivido mucho. Pero una cosa que sí he aprendido, es que tú puedes lograr lo que quieras y todo lo que te propongas, sin importar tus limitantes.
Oh!Magazine: ¿Por qué entiendes que Dios te puso el don de la voz?
KD: Dios me hace a mí cantante, no para ser bonita ni ser famosa, ¡no! Dios te pone un don para que lo utilices para algo. En mi caso yo sentía que tenía que ayudar a la gente. Cuando el artista se da cuenta que Dios te pone una plataforma, tienes que atender a ese llamado.
Oh!Magazine: eres una mujer que además de triunfar, ayudas a los demás.
KD: Mi ayuda la enfoco en empoderar a las mujeres y a los jóvenes a hacerle frente al acaso y las humillaciones. Quiero inspirar a valorarse, a tener dignidad y rebotar toda clase de bullying.
Oh!Magazine: ¿Cuáles son tus trucos de belleza?
KD: No tomo mucho sol, porque tengo pecas y pueden aumentar. !Chicas anden con su sombrilla! Trato de no comer mucha carne, ni comida rápida, esto no quiere decir que no es que no me doy mi “baño de gordura”; me lo doy y vivo la vida. Hago mucho yoga caliente. Y de mis viajes a Francia y Japón, aprendí a cuidarme la piel con concha de caracol.
LA GIRA DE MADONNA "MADAME X" SERA MAS INTIMA EN TEATROS DE NORTE AMERICA Y EUROPA
Madonna ha anunciado este lunes que a partir de septiembre realizará una gira de presentación de su nuevo disco “Madame X”, que como novedad tendrá lugar no en espacios multitudinarios como acostumbra, sino en la “intimidad” de teatros de Europa y EE.UU.
Será en el continente americano donde arrancará este “tour” el día 12, concretamente en BAM Howard Gilman Opera House, recinto en el que permanecerá durante siete noches hasta el día 22.
Después recalará en el Chicago Theatre los días 15, 16, 17 y 21 de octubre y en The Wiltern de Los Angeles del 12 al 17 de noviembre.
La web oficial de Madonna confirma asimismo que próximamente se anunciarán más fechas en otras ciudades y que la gira visitará también Las Vegas, Boston, Philadelphia, Miami, Lisboa, Londres y París.
Tras “Medellín” y “I rise”, publicada el pasado viernes, cinco serán las canciones que anticipará de su nuevo disco, “Madame X”, que se publica el 14 de junio: “Crave” el día 10 de mayo, the “dancehall” titulado “Future” junto a Quavo el 17 de mayo y la “innoveadora”, “Dark Ballet” el 7 de junio.
La compra de cada entrada comportará como regalo una copia física del nuevo álbum, que versa sobre la necesidad de reflexionar sobre la identidad de este personaje, una espía que viaja por el mundo “luchando por la libertad y trayendo luz a lugares oscuros”.
Para el decimocuarto disco de su carrera, Madonna se ha nutrido como fuente de inspiración de su residencia en Portugal, con 15 cortes “que celebran el largo flirteo” de la artista con la música latina y con otras influencias externas.
Está previsto que la llamada “ambición rubia” actúe en el intermedio de la gran final de Eurovisión 2019, el próximo 18 de mayo, e interprete uno de sus nuevos temas, jugada que ya aprovechó hace años Justin Timberlake con su éxito “Can’t stop this feeling” ante una audiencia cercana a los 200 millones de personas.
Será en el continente americano donde arrancará este “tour” el día 12, concretamente en BAM Howard Gilman Opera House, recinto en el que permanecerá durante siete noches hasta el día 22.
Después recalará en el Chicago Theatre los días 15, 16, 17 y 21 de octubre y en The Wiltern de Los Angeles del 12 al 17 de noviembre.
La web oficial de Madonna confirma asimismo que próximamente se anunciarán más fechas en otras ciudades y que la gira visitará también Las Vegas, Boston, Philadelphia, Miami, Lisboa, Londres y París.
Tras “Medellín” y “I rise”, publicada el pasado viernes, cinco serán las canciones que anticipará de su nuevo disco, “Madame X”, que se publica el 14 de junio: “Crave” el día 10 de mayo, the “dancehall” titulado “Future” junto a Quavo el 17 de mayo y la “innoveadora”, “Dark Ballet” el 7 de junio.
La compra de cada entrada comportará como regalo una copia física del nuevo álbum, que versa sobre la necesidad de reflexionar sobre la identidad de este personaje, una espía que viaja por el mundo “luchando por la libertad y trayendo luz a lugares oscuros”.
Para el decimocuarto disco de su carrera, Madonna se ha nutrido como fuente de inspiración de su residencia en Portugal, con 15 cortes “que celebran el largo flirteo” de la artista con la música latina y con otras influencias externas.
Está previsto que la llamada “ambición rubia” actúe en el intermedio de la gran final de Eurovisión 2019, el próximo 18 de mayo, e interprete uno de sus nuevos temas, jugada que ya aprovechó hace años Justin Timberlake con su éxito “Can’t stop this feeling” ante una audiencia cercana a los 200 millones de personas.
Thursday, May 2, 2019
EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA
Durante este fin de semana disfruta de las canciones de Gilberto Santa Rosa, Victor Manuelle y India en Atlantic City, asiste a un concierto gratuito con el percusionista y compositor Bobby Sanabria en Hostos Community College y celebra junto a toda la familia el Cinco de Mayo
Jueves 2
Safari con Dinosaurios en el Zoológico de El Bronx
Los más pequeños de la casa pueden integrarse a un safari con dinosaurios en el Zoológico de El Bronx. Puedes realizar este singular paseo con las enormes criaturas y junto a toda la familia hasta el próximo 3 de noviembre. Cuenta con 40 dinosaurios animatrónicos que estarán en un área boscosa de 2 acres dentro del parque.
Información y entradas: http://www.bronxzoo.com/dinosaur-safari
Viernes 3
Teatro: La canción
Si todavía no has visto el musical ‘La canción’, que cuenta con música del rapero puertorriqueño Vico C, tienes oportunidad de hacerlo este viernes. La producción a cargo de Repertorio Español cuenta la historia de Rafa, un joven de El Bronx apasionado por cantar. La música de este montaje es una mezcla de rap, salsa, merengue y bachata, es en español y tiene subtítulos en inglés.
Información y entradas: http://www.repertorio.nyc
Taller de arte para niños
Un programa de arte infantil instruirá a niños sobre las trayectorias de Monet, Picasso y Matisse. Durante la segunda parte de este taller los participantes podrán crear su propio arte inspirados en el trabajo de estos artistas. La clase, que se repite todos los viernes hasta el próximo 24 de mayo, es gratuita. De 12:15 a 1:15 p.m. En el Williamsbridge Oval Recreation Center en el 3225 Reservoir Oval East, El Bronx.
Información: http://www.nycgovparks.org
Sábado 4
Tripletazo de salsa
Reúne a tus amigos y prepárate para vivir un concierto en el que podrás cantar a todo pulmón los éxitos de tres de los más importantes interpretes del género de la salsa. Los cantantes puertorriqueños Víctor Manuelle, Gilberto Santa Rosa y la India se unirán en Tropicaliente 2. A las 9 p.m., en el Etess Arena del Hard Rock Cafe, 1000 Boardwalk, Atlantic City, NJ.
Información: http://www.ticketmaster.com
Concierto: Alacranes musical
Esta noche la puedes consagrar a la música del grupo duranguense Alacranes Musical. La banda, creada en 1995, cuenta con una extensa trayectoria que abarca 13 álbumes de estudio, seis compilaciones, un disco de corridos, y un disco en vivo. ‘Por tu amor’, ‘Micaela’, ‘A cambio de que’ y ‘Por amarte’ son solo algunos de los temas más populares del grupo. En Patron NightClub, 1465 Jerome Ave, Bronx, a partir de las 9 p.m.
Entradas: http://www.boletosexpress.com
Domingo 5
Celebra el Cinco de mayo con Gorayeb & Asociados
La firma de abogados Gorayeb & Asociados, mejor conocidos como ‘Los abogados del pueblo’, invita a echar el estrés de la rutina a un lado y a pasar un día completo de diversión celebrando el Cinco de Mayo en el Flushing Meadow Park, en Corona, Queens. La firma de abogados tendrá un quiosco en el que ofrecerá regalos y pintura de cara para los niños. De 11 a.m., a 6 p.m.
Información: http://www.gorayeb.com
Intégrate a un desfile
Prepara tu cámara fotográfica y reúne a toda la familia para asistir a una fiesta callejera con motivo del Cinco de Mayo. La Asociación Tepeyac organiza el Cinco de Mayo Parade en el que podrás disfrutar de música, bailes y ver desfilar los más coloridos trajes típicos mexicanos. El desfile partirá desde Central Park West y la calle 116 y culminará en la calle 97, en Manhattan. De 12 a 3 p.m.
Información: http://www.eventbrite.com
Recorrido en bicicleta
Únete a Five Boro Bike Tour un desafío deportivo para recorrer en bicicleta 40 millas a través de los cinco condados de la ciudad. El punto de partida para esta aventura ciclística, organizada por Bike New York, es el lado norte de Battery Park, en el área del bajo Manhattan.
Información: http://www.bike.nyc/events/td-five-boro-bike-tour/
Hoboken Festival
Disfruta del Spring Arts & Music Festival en el participarán 300 artistas, escultores, fotógrafos y artesanos. Esta fiesta contará con tres escenarios en los que habrá música y juegos. Este festival ofrecerá además la oportunidad de comprar comidas y bebidas. En el 94 Washington Street en Hoboken, NJ. Entre los artistas que estarán en tarima figuran James Calleo, Debra Devi, Jeb Jones, Mariachi Artístico, Máxima Alerta. Gracias.
Información: http://www.hobokennj.gov/departments/cultural-affairs
Martes 7
Sabores de Queens
Degusta platos provenientes de 60 restaurantes de todo el condado durante la celebración de Taste of Queens. Este festival, que también ofertará bebidas, es además, una buena oportunidad para conocer e interactuar con líderes de negocios de la referida comunidad. En el New York Hall of Science.
Información: http://www.thequeenstaste.com
Miércoles 8
Teatro: FuerzaFest
Aprovecha para participar en el festival anual de teatro FuerzaFest, que entre monólogos, guiones de teatro, comedia, música, exhibiciones de arte y paneles celebrarán a la comunidad LGBTQ Latina. Fuerza Fest, que se desarrollará desde el lunes 8 de mayo y se prolongará hasta el viernes 19 de mayo, es el primer y único festival Latino-LGBTQI en la región noreste.
Información: http://www.fuerzafest.org
Jueves 9
Concierto: Rudy La Scala
Acompaña al cantante, músico y compositor Rudy La Scala en una noche romántica en Café B
Jueves 2
Safari con Dinosaurios en el Zoológico de El Bronx
Los más pequeños de la casa pueden integrarse a un safari con dinosaurios en el Zoológico de El Bronx. Puedes realizar este singular paseo con las enormes criaturas y junto a toda la familia hasta el próximo 3 de noviembre. Cuenta con 40 dinosaurios animatrónicos que estarán en un área boscosa de 2 acres dentro del parque.
Información y entradas: http://www.bronxzoo.com/dinosaur-safari
Viernes 3
Teatro: La canción
Si todavía no has visto el musical ‘La canción’, que cuenta con música del rapero puertorriqueño Vico C, tienes oportunidad de hacerlo este viernes. La producción a cargo de Repertorio Español cuenta la historia de Rafa, un joven de El Bronx apasionado por cantar. La música de este montaje es una mezcla de rap, salsa, merengue y bachata, es en español y tiene subtítulos en inglés.
Información y entradas: http://www.repertorio.nyc
Taller de arte para niños
Un programa de arte infantil instruirá a niños sobre las trayectorias de Monet, Picasso y Matisse. Durante la segunda parte de este taller los participantes podrán crear su propio arte inspirados en el trabajo de estos artistas. La clase, que se repite todos los viernes hasta el próximo 24 de mayo, es gratuita. De 12:15 a 1:15 p.m. En el Williamsbridge Oval Recreation Center en el 3225 Reservoir Oval East, El Bronx.
Información: http://www.nycgovparks.org
Sábado 4
Tripletazo de salsa
Reúne a tus amigos y prepárate para vivir un concierto en el que podrás cantar a todo pulmón los éxitos de tres de los más importantes interpretes del género de la salsa. Los cantantes puertorriqueños Víctor Manuelle, Gilberto Santa Rosa y la India se unirán en Tropicaliente 2. A las 9 p.m., en el Etess Arena del Hard Rock Cafe, 1000 Boardwalk, Atlantic City, NJ.
Información: http://www.ticketmaster.com
Concierto: Alacranes musical
Esta noche la puedes consagrar a la música del grupo duranguense Alacranes Musical. La banda, creada en 1995, cuenta con una extensa trayectoria que abarca 13 álbumes de estudio, seis compilaciones, un disco de corridos, y un disco en vivo. ‘Por tu amor’, ‘Micaela’, ‘A cambio de que’ y ‘Por amarte’ son solo algunos de los temas más populares del grupo. En Patron NightClub, 1465 Jerome Ave, Bronx, a partir de las 9 p.m.
Entradas: http://www.boletosexpress.com
Domingo 5
Celebra el Cinco de mayo con Gorayeb & Asociados
La firma de abogados Gorayeb & Asociados, mejor conocidos como ‘Los abogados del pueblo’, invita a echar el estrés de la rutina a un lado y a pasar un día completo de diversión celebrando el Cinco de Mayo en el Flushing Meadow Park, en Corona, Queens. La firma de abogados tendrá un quiosco en el que ofrecerá regalos y pintura de cara para los niños. De 11 a.m., a 6 p.m.
Información: http://www.gorayeb.com
Intégrate a un desfile
Prepara tu cámara fotográfica y reúne a toda la familia para asistir a una fiesta callejera con motivo del Cinco de Mayo. La Asociación Tepeyac organiza el Cinco de Mayo Parade en el que podrás disfrutar de música, bailes y ver desfilar los más coloridos trajes típicos mexicanos. El desfile partirá desde Central Park West y la calle 116 y culminará en la calle 97, en Manhattan. De 12 a 3 p.m.
Información: http://www.eventbrite.com
Recorrido en bicicleta
Únete a Five Boro Bike Tour un desafío deportivo para recorrer en bicicleta 40 millas a través de los cinco condados de la ciudad. El punto de partida para esta aventura ciclística, organizada por Bike New York, es el lado norte de Battery Park, en el área del bajo Manhattan.
Información: http://www.bike.nyc/events/td-five-boro-bike-tour/
Hoboken Festival
Disfruta del Spring Arts & Music Festival en el participarán 300 artistas, escultores, fotógrafos y artesanos. Esta fiesta contará con tres escenarios en los que habrá música y juegos. Este festival ofrecerá además la oportunidad de comprar comidas y bebidas. En el 94 Washington Street en Hoboken, NJ. Entre los artistas que estarán en tarima figuran James Calleo, Debra Devi, Jeb Jones, Mariachi Artístico, Máxima Alerta. Gracias.
Información: http://www.hobokennj.gov/departments/cultural-affairs
Martes 7
Sabores de Queens
Degusta platos provenientes de 60 restaurantes de todo el condado durante la celebración de Taste of Queens. Este festival, que también ofertará bebidas, es además, una buena oportunidad para conocer e interactuar con líderes de negocios de la referida comunidad. En el New York Hall of Science.
Información: http://www.thequeenstaste.com
Miércoles 8
Teatro: FuerzaFest
Aprovecha para participar en el festival anual de teatro FuerzaFest, que entre monólogos, guiones de teatro, comedia, música, exhibiciones de arte y paneles celebrarán a la comunidad LGBTQ Latina. Fuerza Fest, que se desarrollará desde el lunes 8 de mayo y se prolongará hasta el viernes 19 de mayo, es el primer y único festival Latino-LGBTQI en la región noreste.
Información: http://www.fuerzafest.org
Jueves 9
Concierto: Rudy La Scala
Acompaña al cantante, músico y compositor Rudy La Scala en una noche romántica en Café B
HOSTOS CENTER DEL BRONX TENDRA UNA FIESTA DE TRES DIAS CON LA MUSICA DE MACHITO
El Hostos Center for the Arts & Culture inaugurará la retrospectiva ‘Machito: the Impact of the Afro-Cubans at 80’ para celebrar el legado del cantante y director de orquesta cubano Francisco ‘Machito’ Grillo
Un festival en El Bronx hará retumbar durante tres días la música del cantante y director de orquesta Francisco ‘Machito’ Grillo.
Se trata de la retrospectiva Machito & the Impact of the Afro-Cubans at 80, en la que el Hostos Center for the Arts & Culture rendirá tributo al legado del artista y repasará la trayectoria de Afro Cubans, la orquesta creada por Machito, que cumple cuatro décadas.
Mario Grillo, hijo de Machito y quien junto al bajista y compositor Carlos Henríquez y el autor e historiador musical, Joe Conzo sénior tiene a su cargo la dirección artística de la retrospectiva, habla de la propuesta del festival que abarca 10 eventos en su gran mayoría gratuitos, que se llevará a cado desde hoy jueves 2 hasta el sábado 4.
“Estamos muy emocionados con esta celebración. El público podrá explorar muchos aspectos de la vida de mi papá y deleitarse con su música porque voy a tocar junto a su orquesta una selección de los temas que él disfrutaba interpretar. Es un evento que no solo está dirigido a los conocedores de su música, sino también a nuevas generaciones. La emoción es doble porque mi papá vivió mucho tiempo aquí en El Bronx y no hay mejor lugar para este tributo”, agrega.
Grillo, miembro de una familia de cinco hijos, de madre puertorriqueña y quien desde muy temprana edad acompañó a su padre en el escenario, recuerda a Machito (1908-1984) como un artista consagrado que junto a su tío, el reputado multiinstrumentista y compositor Mario Bauza, quien fuera director musical de Afro Cubans, generó una revolución musical.
“Bauza y mi papá fueron pioneros, crearon un estilo y una orquesta para toda la vida. El repertorio es inmenso e invaluable, tenemos música para tocar no solo tres días sino tres meses sin repetir porque mi papá era un artista disciplinado y perfeccionista, que grabó alrededor de 100 discos y realizó 1,200 arreglos. Como padre era amoroso y simplemente no sabía decir que no, nos complacía y nos consentía todo el tiempo”, comenta sobre el artista que realizó colaboraciones con icónicas figuras del jazz como Dizzy Gillespie y Charlie Parker.
Por su lado, Mario Conzo sénior, coautor de libro ‘Mambo diablo: mi viaje con Tito Puente’, junto a David Pérez y quien participará en múltiples actividades dentro de la agenda del festival, habla de Machito en el plano personal y del aspecto que más llamo su atención del artista.
“Machito era excepcional. Junto a Mario Bauza logró fundir magistralmente los ritmos cubanos con el jazz, colocando la música antillana sobre un formato de orquesta de jazz americano para crear un ritmo único que trascendió fronteras. En lo personal, puedo decir que era un hombre humilde, un gran ser humano, un caballero”, agrega Conzo, quien tiene en camino un nuevo libro enfocado en la trayectoria de Machito, Tito Puente y Tito Rodríguez.
El autor adelanta que la agenda de la retrospectiva Machito & the Impact of the Afro-Cubans at 80’ incluye paneles, talleres, conciertos, la proyección de la cinta ‘Machito: A Latin Jazz Legacy’, una exhibición y la oportunidad de ver material poco conocido del artista.
“Esta noche estaré presentando grabaciones exclusivas y conversando sobre la vida de Machito. También extiendo la invitación para mañana, para realizar un recorrido por la exhibición: ‘Machito and Mario: The Roots of Afro-Cuban Jazz’. El festival completo es maravilloso, es una oportunidad única de conocer más de la vida de este gran artista”, concluye.
El percusionista y compositor Bobby Sanabria se sumará a esta fiesta junto a su agrupación Ascensión con un concierto el sábado 4. Ese mismo día para el cierre del festival, en el campus de Hostos Community College, Mario Grillo dirigirá la orquesta de su padre, que tendrá como vocalista invitado a Herman Olivera.
En detalle
Qué: la retrospectiva Machito & the Impact of the Afro-Cubans at 80
Cuándo: desde hoy jueves 2 hasta el sábado 4 de mayo.
Dónde: Hostos Community College, 450 Grand Concourse, 149th Street, El Bronx
Información y entradas: http://www.hostos.cuny.edu/culturearts/events/Year2019/May
Un festival en El Bronx hará retumbar durante tres días la música del cantante y director de orquesta Francisco ‘Machito’ Grillo.
Se trata de la retrospectiva Machito & the Impact of the Afro-Cubans at 80, en la que el Hostos Center for the Arts & Culture rendirá tributo al legado del artista y repasará la trayectoria de Afro Cubans, la orquesta creada por Machito, que cumple cuatro décadas.
Mario Grillo, hijo de Machito y quien junto al bajista y compositor Carlos Henríquez y el autor e historiador musical, Joe Conzo sénior tiene a su cargo la dirección artística de la retrospectiva, habla de la propuesta del festival que abarca 10 eventos en su gran mayoría gratuitos, que se llevará a cado desde hoy jueves 2 hasta el sábado 4.
“Estamos muy emocionados con esta celebración. El público podrá explorar muchos aspectos de la vida de mi papá y deleitarse con su música porque voy a tocar junto a su orquesta una selección de los temas que él disfrutaba interpretar. Es un evento que no solo está dirigido a los conocedores de su música, sino también a nuevas generaciones. La emoción es doble porque mi papá vivió mucho tiempo aquí en El Bronx y no hay mejor lugar para este tributo”, agrega.
Grillo, miembro de una familia de cinco hijos, de madre puertorriqueña y quien desde muy temprana edad acompañó a su padre en el escenario, recuerda a Machito (1908-1984) como un artista consagrado que junto a su tío, el reputado multiinstrumentista y compositor Mario Bauza, quien fuera director musical de Afro Cubans, generó una revolución musical.
“Bauza y mi papá fueron pioneros, crearon un estilo y una orquesta para toda la vida. El repertorio es inmenso e invaluable, tenemos música para tocar no solo tres días sino tres meses sin repetir porque mi papá era un artista disciplinado y perfeccionista, que grabó alrededor de 100 discos y realizó 1,200 arreglos. Como padre era amoroso y simplemente no sabía decir que no, nos complacía y nos consentía todo el tiempo”, comenta sobre el artista que realizó colaboraciones con icónicas figuras del jazz como Dizzy Gillespie y Charlie Parker.
Por su lado, Mario Conzo sénior, coautor de libro ‘Mambo diablo: mi viaje con Tito Puente’, junto a David Pérez y quien participará en múltiples actividades dentro de la agenda del festival, habla de Machito en el plano personal y del aspecto que más llamo su atención del artista.
“Machito era excepcional. Junto a Mario Bauza logró fundir magistralmente los ritmos cubanos con el jazz, colocando la música antillana sobre un formato de orquesta de jazz americano para crear un ritmo único que trascendió fronteras. En lo personal, puedo decir que era un hombre humilde, un gran ser humano, un caballero”, agrega Conzo, quien tiene en camino un nuevo libro enfocado en la trayectoria de Machito, Tito Puente y Tito Rodríguez.
El autor adelanta que la agenda de la retrospectiva Machito & the Impact of the Afro-Cubans at 80’ incluye paneles, talleres, conciertos, la proyección de la cinta ‘Machito: A Latin Jazz Legacy’, una exhibición y la oportunidad de ver material poco conocido del artista.
“Esta noche estaré presentando grabaciones exclusivas y conversando sobre la vida de Machito. También extiendo la invitación para mañana, para realizar un recorrido por la exhibición: ‘Machito and Mario: The Roots of Afro-Cuban Jazz’. El festival completo es maravilloso, es una oportunidad única de conocer más de la vida de este gran artista”, concluye.
El percusionista y compositor Bobby Sanabria se sumará a esta fiesta junto a su agrupación Ascensión con un concierto el sábado 4. Ese mismo día para el cierre del festival, en el campus de Hostos Community College, Mario Grillo dirigirá la orquesta de su padre, que tendrá como vocalista invitado a Herman Olivera.
En detalle
Qué: la retrospectiva Machito & the Impact of the Afro-Cubans at 80
Cuándo: desde hoy jueves 2 hasta el sábado 4 de mayo.
Dónde: Hostos Community College, 450 Grand Concourse, 149th Street, El Bronx
Información y entradas: http://www.hostos.cuny.edu/culturearts/events/Year2019/May
JUAN LUIS GUERRA EN BUSCA DE UN SONIDO JOVEN SIN PERDER SU ESCENCIA
Juan Luis Guerra ensalzó la explosión internacional de ritmos latinos que han conquistado el mundo en los últimos años y que, sobre todo de la mano del reguetón, han puesto sabor hispano a las discotecas de medio planeta.
¿Puede reinventarse una leyenda de la música con más treinta años de carrera? Juan Luis Guerra no solo lo ve posible sino que cree que debe hacerlo y aseguró a Efe que con su nuevo álbum, "Literal", busca acercarse a las nuevas generaciones sin traicionar su identidad.
"Cómo hacer un disco que guste a la juventud, esa es mi etapa. Cómo yo calo en ellos de una forma sabia y sin perder la esencia de (la banda) 4.40. Eso es lo que tratamos de buscar mucho en este nuevo disco. Todo ha cambiado: sonidos diferentes, mezclas diferentes...", explicó el dominicano.
"Hay que hacerlo (reinventarse), hay que hacerlo. Y, sobre todo, tomo muchas influencias del jazz, del rock, de la música folclórica dominicana, y eso es lo que sale", agregó.
El genio universal de la bachata y el merengue recibirá esta tarde el Premio Billboard a la Trayectoria Artística como parte de la gala de los Premios Billboard de la Música Latina 2019 que se celebra hoy en Las Vegas (EE.UU.).
Guerra (Santo Domingo, 1957) indicó que este galardón especial "tiene que ver con el pasado pero también con lo nuevo", como su disco "Literal", que saldrá a la venta el próximo 31 de mayo.
El premio "lo recoge todo. Desde que empezamos hace treinta cinco años hasta lo que falta", señaló.
Con una gira de presentación que le llevará este año a países como España o Estados Unidos, y en la que interpretará sus grandes éxitos y canciones nuevas, Guerra aseguró que cada álbum "marca una etapa" en la vida de un artista.
"Me agrada mucho lo que mi querido Alejandro Sanz dice de los discos: que no se terminan, que se dejan. Tiene muchísima razón. Uno los deja, pero si fuera por nosotros seguiríamos arreglando cosas", detalló.
"Kitipún", publicado el pasado 5 de abril, es el primer single de este nuevo álbum y un tema de aire contemporáneo con novedosas incorporaciones como la de un saxo barítono o la de unos sintetizadores.
"Normalmente no se usa en bachata (el saxo barítono), pero le da una tendencia entre jazz y pop-rock. En dominicano lo llamamos 'buscándola': nos la buscamos para hacer cosas nuevas y tener un sonido moderno sin perder la esencia", argumentó.
Guerra destacó además la frescura del clip de "Kitipún", obra de Tabaré Blanchard, "un maravilloso director dominicano joven".
Y también comentó divertido la coreografía del video.
"Salimos con ese pasito que ha gustado (en las redes sociales) por simple y por sencillo. Tenía que ser algo simple para yo bailarlo", bromeó.
Por otro lado, el músico dijo que las personas que están a su "alrededor" son las que le dan fuerzas para seguir grabando nuevas canciones y para continuar dando conciertos.
"Doy gracias a Dios porque las tengo -afirmó-. A veces necesito una inyección de que tenemos que seguir adelante, de que los trabajos hay que reforzarlos con presentaciones en vivo. Y eso es lo que hemos hecho con estos tours: son necesarios y vamos adelante, las ventas están maravillosas y estamos felices con ello".
El dominicano ensalzó la explosión internacional de ritmos latinos que han conquistado el mundo en los últimos años y que, sobre todo de la mano del reguetón, han puesto sabor hispano a las discotecas de medio planeta.
"Es un ritmo (latino) muy pegajoso el que está sonando ahora, muy bailable. Creo que esa es una de las características. Pero el latino tiene muchísimo talento. Yo oigo muchísimos exponentes y me llaman la atención lo bien hechos que están. Yo diría que es una mezcla de lo bailable que son nuestros ritmos, lo alegres que son y el talento de Latinoamérica", finalizó.
¿Puede reinventarse una leyenda de la música con más treinta años de carrera? Juan Luis Guerra no solo lo ve posible sino que cree que debe hacerlo y aseguró a Efe que con su nuevo álbum, "Literal", busca acercarse a las nuevas generaciones sin traicionar su identidad.
"Cómo hacer un disco que guste a la juventud, esa es mi etapa. Cómo yo calo en ellos de una forma sabia y sin perder la esencia de (la banda) 4.40. Eso es lo que tratamos de buscar mucho en este nuevo disco. Todo ha cambiado: sonidos diferentes, mezclas diferentes...", explicó el dominicano.
"Hay que hacerlo (reinventarse), hay que hacerlo. Y, sobre todo, tomo muchas influencias del jazz, del rock, de la música folclórica dominicana, y eso es lo que sale", agregó.
El genio universal de la bachata y el merengue recibirá esta tarde el Premio Billboard a la Trayectoria Artística como parte de la gala de los Premios Billboard de la Música Latina 2019 que se celebra hoy en Las Vegas (EE.UU.).
Guerra (Santo Domingo, 1957) indicó que este galardón especial "tiene que ver con el pasado pero también con lo nuevo", como su disco "Literal", que saldrá a la venta el próximo 31 de mayo.
El premio "lo recoge todo. Desde que empezamos hace treinta cinco años hasta lo que falta", señaló.
Con una gira de presentación que le llevará este año a países como España o Estados Unidos, y en la que interpretará sus grandes éxitos y canciones nuevas, Guerra aseguró que cada álbum "marca una etapa" en la vida de un artista.
"Me agrada mucho lo que mi querido Alejandro Sanz dice de los discos: que no se terminan, que se dejan. Tiene muchísima razón. Uno los deja, pero si fuera por nosotros seguiríamos arreglando cosas", detalló.
"Kitipún", publicado el pasado 5 de abril, es el primer single de este nuevo álbum y un tema de aire contemporáneo con novedosas incorporaciones como la de un saxo barítono o la de unos sintetizadores.
"Normalmente no se usa en bachata (el saxo barítono), pero le da una tendencia entre jazz y pop-rock. En dominicano lo llamamos 'buscándola': nos la buscamos para hacer cosas nuevas y tener un sonido moderno sin perder la esencia", argumentó.
Guerra destacó además la frescura del clip de "Kitipún", obra de Tabaré Blanchard, "un maravilloso director dominicano joven".
Y también comentó divertido la coreografía del video.
"Salimos con ese pasito que ha gustado (en las redes sociales) por simple y por sencillo. Tenía que ser algo simple para yo bailarlo", bromeó.
Por otro lado, el músico dijo que las personas que están a su "alrededor" son las que le dan fuerzas para seguir grabando nuevas canciones y para continuar dando conciertos.
"Doy gracias a Dios porque las tengo -afirmó-. A veces necesito una inyección de que tenemos que seguir adelante, de que los trabajos hay que reforzarlos con presentaciones en vivo. Y eso es lo que hemos hecho con estos tours: son necesarios y vamos adelante, las ventas están maravillosas y estamos felices con ello".
El dominicano ensalzó la explosión internacional de ritmos latinos que han conquistado el mundo en los últimos años y que, sobre todo de la mano del reguetón, han puesto sabor hispano a las discotecas de medio planeta.
"Es un ritmo (latino) muy pegajoso el que está sonando ahora, muy bailable. Creo que esa es una de las características. Pero el latino tiene muchísimo talento. Yo oigo muchísimos exponentes y me llaman la atención lo bien hechos que están. Yo diría que es una mezcla de lo bailable que son nuestros ritmos, lo alegres que son y el talento de Latinoamérica", finalizó.
APARECEN OBJETOS ROBADOS A ANUEL AA Y KAROL G EN CHILE
El presunto intelectual del atraco fue detenido.
El pasado 30 de abril se conoció el hecho de que Anuel AA y Karol G, exponentes del género urbano, sufrieron un millonario robo desde su habitación en el Hotel InterContinental, en la comuna de Las Condes. Hoy PDI informó que logró la detención de uno de los presuntos autores de este hecho, quien sería el autor intelectual.
De acuerdo a lo comunicado por el Inspector Camilo Henríquez, de la Brigada de Robos Sur Oriente de la Policía de Investigaciones, el detenido "había arrendado una habitación dentro de la misma hotelería, junto a los otros dos imputados, ingresaron a las habitaciones cuando esta se encontraba sin sus residentes y en particular cuando el artista se encontraba dando el concierto aquí en Chile".
Además, expuso que los presuntos responsables del robo se hicieron pasar por parte del staff de los artistas y de esa manera pudieron acceder a una copia de la llave de su habitación.
Evidencia (PDI / GDA)
Sobre la detención, el inspector reveló que "logramos constatar que, una vez acopiada las especies que fueron sustraídas, él se da a la fuga y se retira de la hotelería sin hacer el Check Out, por tanto eso fue un indicio importante para hacer un seguimiento y que finalmente determinamos que el pretendía huir a Perú vía aérea".
"El detenido portaba especies que eran del manager y del artista y que corresponden a vestuario deportivo. Dentro de las especies que fueron denunciadas bordean el avalúo de 170 millones de pesos [unos 250,484.74 dólares estadounidenses] y que corresponden a joyería y dos relojes de alta gama", informó.
El detenido pasará a un segundo control de detención a la espera de su formalización.
El pasado 30 de abril se conoció el hecho de que Anuel AA y Karol G, exponentes del género urbano, sufrieron un millonario robo desde su habitación en el Hotel InterContinental, en la comuna de Las Condes. Hoy PDI informó que logró la detención de uno de los presuntos autores de este hecho, quien sería el autor intelectual.
De acuerdo a lo comunicado por el Inspector Camilo Henríquez, de la Brigada de Robos Sur Oriente de la Policía de Investigaciones, el detenido "había arrendado una habitación dentro de la misma hotelería, junto a los otros dos imputados, ingresaron a las habitaciones cuando esta se encontraba sin sus residentes y en particular cuando el artista se encontraba dando el concierto aquí en Chile".
Además, expuso que los presuntos responsables del robo se hicieron pasar por parte del staff de los artistas y de esa manera pudieron acceder a una copia de la llave de su habitación.
Evidencia (PDI / GDA)
Sobre la detención, el inspector reveló que "logramos constatar que, una vez acopiada las especies que fueron sustraídas, él se da a la fuga y se retira de la hotelería sin hacer el Check Out, por tanto eso fue un indicio importante para hacer un seguimiento y que finalmente determinamos que el pretendía huir a Perú vía aérea".
"El detenido portaba especies que eran del manager y del artista y que corresponden a vestuario deportivo. Dentro de las especies que fueron denunciadas bordean el avalúo de 170 millones de pesos [unos 250,484.74 dólares estadounidenses] y que corresponden a joyería y dos relojes de alta gama", informó.
El detenido pasará a un segundo control de detención a la espera de su formalización.
JOSE LUIS RODRIGUEZ "EL PUMA": "LIMPIAR VENEZUELA NO VA A SER FACIL PERO SE VA A LOGRAR"
El cantante venezolano José Luis Rodríguez “El Puma” afirmó este martes a Efe que para Venezuela es “muy importante” que los militares se estén sublevando y aseveró que “hoy, mañana” o cuando sea se va a lograr la salida de Nicolás Maduro del poder.
Aunque advirtió que “limpiar Venezuela no va a ser fácil”, se declaró convencido de que se “va a lograr”.
En unas declaraciones a Efe, “El Puma”, que según ha dicho se plantea la posibilidad de presentarse como candidato cuando se convoquen elecciones presidenciales libres en Venezuela, habló de la sublevación de un grupo de militares afines a Juan Guaidó, reconocido como presidente del país por más de 50 países, y del llamamiento de este para que los venezolanos salgan a las calles.
El objetivo es que Maduro deje el poder. “Es un proceso donde tiene que reconocer que tiene que irse”, subrayó el cantante de 76 años, que está a punto de iniciar una gira mundial después de haber permanecido dos años apartado de los escenarios por motivos de salud.
En 2017, se sometió a un trasplante doble de pulmones, que le ha permitido superar una grave enfermedad pulmonar.
A su juicio, si Maduro no se ha ido todavía es por “sus secuaces, por el combo” que está metido en el país, entre ellos “los cubanos y el narcotráfico”, que no quieren soltar el poder.
“El Puma” se declaró “positivo” de que los militares van a dejar a Maduro y van a apoyar a Guaidó, a quien más de 50 países, Estados Unidos incluido, que no reconocen legitimidad a las últimas elecciones ganadas por Maduro, en mayo de 2018, reconocen como presidente interino de Venezuela después de que el líder opositor se proclamara como tal en enero pasado.
Guaidó anunció esta madrugada el lanzamiento de la “Operación Libertad”, con la que pretende alcanzar “el cese definitivo de la usurpación” de la Presidencia que, a su juicio, hace Maduro, y para ello convocó a las Fuerzas Armadas a acompañarle “en el marco de la Constitución, en el marco de la lucha no violenta”.
Aunque advirtió que “limpiar Venezuela no va a ser fácil”, se declaró convencido de que se “va a lograr”.
En unas declaraciones a Efe, “El Puma”, que según ha dicho se plantea la posibilidad de presentarse como candidato cuando se convoquen elecciones presidenciales libres en Venezuela, habló de la sublevación de un grupo de militares afines a Juan Guaidó, reconocido como presidente del país por más de 50 países, y del llamamiento de este para que los venezolanos salgan a las calles.
El objetivo es que Maduro deje el poder. “Es un proceso donde tiene que reconocer que tiene que irse”, subrayó el cantante de 76 años, que está a punto de iniciar una gira mundial después de haber permanecido dos años apartado de los escenarios por motivos de salud.
En 2017, se sometió a un trasplante doble de pulmones, que le ha permitido superar una grave enfermedad pulmonar.
A su juicio, si Maduro no se ha ido todavía es por “sus secuaces, por el combo” que está metido en el país, entre ellos “los cubanos y el narcotráfico”, que no quieren soltar el poder.
“El Puma” se declaró “positivo” de que los militares van a dejar a Maduro y van a apoyar a Guaidó, a quien más de 50 países, Estados Unidos incluido, que no reconocen legitimidad a las últimas elecciones ganadas por Maduro, en mayo de 2018, reconocen como presidente interino de Venezuela después de que el líder opositor se proclamara como tal en enero pasado.
Guaidó anunció esta madrugada el lanzamiento de la “Operación Libertad”, con la que pretende alcanzar “el cese definitivo de la usurpación” de la Presidencia que, a su juicio, hace Maduro, y para ello convocó a las Fuerzas Armadas a acompañarle “en el marco de la Constitución, en el marco de la lucha no violenta”.
Tuesday, April 30, 2019
GRACIOSA ENTREVISTA A J-LO POR SUS HIJOS CAUTIVA A SUS FANS
Los hijos de la cantante fungieron como periodista en esta ocasión.
Entre risas y diversión, la cantante y actriz del Bronx Jennifer López fue entrevistada Ayer, lunes, por sus dos hijos, Emme y Max Muñiz en su casa.
Los gemelos, producto de su relación con Marc Anthony, realizaron preguntas como: ¿qué te gustaba hacer cuando tenías 11 años?, ¿crees que ser madre fue diferente a como lo esperabas? y ¿cómo te sentiste cuando te diste cuenta que tendrías gemelos?
La actriz, de 49 años, expresó que lo más que le gustaba hacer cuando tenía 11 años era jugar softball, específicamente en la posición de “short stop”.
Además, la actriz manifestó en la entrevista que: “nunca se puede saber cómo se siente ser madre hasta que te conviertes en madre”.
“Usualmente era la que aconsejaba a las personas con hijos y tuve que pedir disculpas cuando los tuve. ¿Pueden imaginar lo profundo que es el amor por los hijos? Todas las reglas que habías puesto para otros, ahora no aplican en mí”, dijo la artista.
También, agregó que cuando le dieron la noticia de que estaba embarazada fue en medio de un show en Portugal. “No podía creerlo. Me reía histéricamente”, sostuvo.
“Me di cuenta que estaba embarazada en Portugal, cuando estaba haciendo un gran show. Sentí algo en mi barriga y rápido supe. Al ir al doctor, me hicieron un ultra sonido y el doctor me dijo: ¿ves esto aquí? Es el bebé. ¿Ves esto otro pequeño acá? Es el otro bebé”, manifestó la cantante, mientras miraba con una sonrisa a sus hijos.
Al concluir la entrevista, la cantante agradeció a todos los que vieron el vídeo -el cual cuenta con 164,410 vistas- en su canal de YouTube.
Entre risas y diversión, la cantante y actriz del Bronx Jennifer López fue entrevistada Ayer, lunes, por sus dos hijos, Emme y Max Muñiz en su casa.
Los gemelos, producto de su relación con Marc Anthony, realizaron preguntas como: ¿qué te gustaba hacer cuando tenías 11 años?, ¿crees que ser madre fue diferente a como lo esperabas? y ¿cómo te sentiste cuando te diste cuenta que tendrías gemelos?
La actriz, de 49 años, expresó que lo más que le gustaba hacer cuando tenía 11 años era jugar softball, específicamente en la posición de “short stop”.
Además, la actriz manifestó en la entrevista que: “nunca se puede saber cómo se siente ser madre hasta que te conviertes en madre”.
“Usualmente era la que aconsejaba a las personas con hijos y tuve que pedir disculpas cuando los tuve. ¿Pueden imaginar lo profundo que es el amor por los hijos? Todas las reglas que habías puesto para otros, ahora no aplican en mí”, dijo la artista.
También, agregó que cuando le dieron la noticia de que estaba embarazada fue en medio de un show en Portugal. “No podía creerlo. Me reía histéricamente”, sostuvo.
“Me di cuenta que estaba embarazada en Portugal, cuando estaba haciendo un gran show. Sentí algo en mi barriga y rápido supe. Al ir al doctor, me hicieron un ultra sonido y el doctor me dijo: ¿ves esto aquí? Es el bebé. ¿Ves esto otro pequeño acá? Es el otro bebé”, manifestó la cantante, mientras miraba con una sonrisa a sus hijos.
Al concluir la entrevista, la cantante agradeció a todos los que vieron el vídeo -el cual cuenta con 164,410 vistas- en su canal de YouTube.
JUAN LUIS GUERRA LANZARA EN MAYO "LITERAL" SU NUEVA PRODUCCION
Juan Luis Guerra anunció mediante comunicado de prensa que lanzará su nueva y anticipada producción discográfica titulada Literal el próximo 31 de mayo, bajo el sello Universal Music Latin.
A través de la preorden del álbum, que ya está disponible para el público, se podrá obtener de manera inmediata la contagiosa bachata “Kitipun” y el segundo sencillo de LITERAL titulado “Corazón Enamorado.”
LITERAL cuenta con 11 temas bajo la composición, musicalización, arreglos y producción a cargo de Guerra y la co-producción de Janina Rosado. Juan Rizek, Roger Zayas, Adalgiza Pantaleón, mejor conocidos como 4.40, son los protagonistas de los coros junto a Guerra y Rosado. El décimosexto álbum estudio del ganador de tres GRAMMY y 21 Latin GRAMMY fue grabado entre su estudio en República Dominicana y el mítico Abbey Road Studio en Londres, Inglaterra.
La admirada carrera artística de Guerra y su invalorable contribución a la música Latina en el mundo el pasado jueves con la entrega del “Premio a la Trayectoria Artística”, durante la entrega de los Premios Billboard de la Música Latina 2019.
Además, Guerra inicia la gira internacional “Literal,” a partir del próximo mes de septiembre.
A continuación, algunas de las fechas:
FECHA CIUDAD ESTADIO
9/26/2019 Boston, MA Agganis Arena
9/28/2019 Newark, NJ Prudential Center
10/5/2019 Miami, FL American Airlines Arena
10/18/2019 Houston, TX Smart Financial Centre
10/20/2019 Los Angeles, CA Microsoft Theater
10/25/2019 Washington, DC Eagle Bank Arena
10/27/2019 Orlando, FL Amway Center
A través de la preorden del álbum, que ya está disponible para el público, se podrá obtener de manera inmediata la contagiosa bachata “Kitipun” y el segundo sencillo de LITERAL titulado “Corazón Enamorado.”
LITERAL cuenta con 11 temas bajo la composición, musicalización, arreglos y producción a cargo de Guerra y la co-producción de Janina Rosado. Juan Rizek, Roger Zayas, Adalgiza Pantaleón, mejor conocidos como 4.40, son los protagonistas de los coros junto a Guerra y Rosado. El décimosexto álbum estudio del ganador de tres GRAMMY y 21 Latin GRAMMY fue grabado entre su estudio en República Dominicana y el mítico Abbey Road Studio en Londres, Inglaterra.
La admirada carrera artística de Guerra y su invalorable contribución a la música Latina en el mundo el pasado jueves con la entrega del “Premio a la Trayectoria Artística”, durante la entrega de los Premios Billboard de la Música Latina 2019.
Además, Guerra inicia la gira internacional “Literal,” a partir del próximo mes de septiembre.
A continuación, algunas de las fechas:
FECHA CIUDAD ESTADIO
9/26/2019 Boston, MA Agganis Arena
9/28/2019 Newark, NJ Prudential Center
10/5/2019 Miami, FL American Airlines Arena
10/18/2019 Houston, TX Smart Financial Centre
10/20/2019 Los Angeles, CA Microsoft Theater
10/25/2019 Washington, DC Eagle Bank Arena
10/27/2019 Orlando, FL Amway Center
MIENTRAS ANUEL AA Y KAROL G ACTUABAN EN CHILE LE ROBAN 250 MIL DE SUS HABITACIONES DE HOTEL EN CHILE
Los cantantes latinoamericanos de música urbana Anuel AA y Karol G sufrieron el robo de especies valoradas en 170 millones de pesos (unos 250.000 dólares) desde el hotel en que se hospedan en Santiago mientras presentaban su espectáculo en la capital chilena, informaron este martes fuentes policiales.
Según fuentes de los Carabineros, un número indeterminado de sujetos ingresaron al Hotel InterContinental, en el acomodado sector santiaguino de Vitacura, la noche de este lunes y objetos de valor desde las habitaciones de los artistas, mientras ellos se presentaban en el Movistar Arena, de la capital chilena, en otro sector de la ciudad.
Los cantantes de reguetón y otros ritmos urbanos, que tienen prevista una segunda presentación en Santiago este martes, se percataron del robo cuando regresaron al hotel junto a los integrantes de su equipo.
“Al tratar de abrir la habitación la puerta no abría, motivo por el que, al requerir la asistencia de personal de servicio al hotel, ingresaron y se percataron que habían sustraído diferentes especies particulares”, dijo a los periodistas el capitán de Carabineros Pablo Ortiz.
“De acuerdo al registro que nos entregan tanto los artistas como personal de su equipo, en el que también hay algunas víctimas, se sustrajeron algunas mochilas, maletas de marcas exclusivas, relojes y dinero en efectivo (unos 3.000 dólares)”, añadió el uniformado.
La Policía de Investigaciones (PDI) se encuentra analizando los registros de las cámaras de seguridad que se encuentran al interior del hotel en busca de pistas que llevar a los ladrones, que sustrajeron bienes desde las tres habitaciones que ocupaban los cantantes y su equipo.
Según las primeras pesquisas, los ladrones actuaron con información previa, pues burlaron la seguridad del hotel, se dirigieron directamente a las habitaciones de los artistas, emplearon tarjetas clonadas para abrir las cerraduras y luego abandonaron el establecimiento sin despertar sospechas.
Según fuentes de los Carabineros, un número indeterminado de sujetos ingresaron al Hotel InterContinental, en el acomodado sector santiaguino de Vitacura, la noche de este lunes y objetos de valor desde las habitaciones de los artistas, mientras ellos se presentaban en el Movistar Arena, de la capital chilena, en otro sector de la ciudad.
Los cantantes de reguetón y otros ritmos urbanos, que tienen prevista una segunda presentación en Santiago este martes, se percataron del robo cuando regresaron al hotel junto a los integrantes de su equipo.
“Al tratar de abrir la habitación la puerta no abría, motivo por el que, al requerir la asistencia de personal de servicio al hotel, ingresaron y se percataron que habían sustraído diferentes especies particulares”, dijo a los periodistas el capitán de Carabineros Pablo Ortiz.
“De acuerdo al registro que nos entregan tanto los artistas como personal de su equipo, en el que también hay algunas víctimas, se sustrajeron algunas mochilas, maletas de marcas exclusivas, relojes y dinero en efectivo (unos 3.000 dólares)”, añadió el uniformado.
La Policía de Investigaciones (PDI) se encuentra analizando los registros de las cámaras de seguridad que se encuentran al interior del hotel en busca de pistas que llevar a los ladrones, que sustrajeron bienes desde las tres habitaciones que ocupaban los cantantes y su equipo.
Según las primeras pesquisas, los ladrones actuaron con información previa, pues burlaron la seguridad del hotel, se dirigieron directamente a las habitaciones de los artistas, emplearon tarjetas clonadas para abrir las cerraduras y luego abandonaron el establecimiento sin despertar sospechas.
YALITZA APARICIO Y KATE DEL CASTILLO ENTRE LAS MAS BELLAS DE PEOPLE EN ESPAÑOL
Entre las 50 celebridades seleccionadas destacan los latinos
Como cada año, la revista People en Español se engalana en presentar a las 50 celebridades más bellas del medio artístico, y en esta edición no fue la excepción, tras escoger a las estrellas del momento tanto del mundo del cine como de la música.
En este número, dan a conocer a los verdaderos protagonistas de la ola latina que está marcando historia en el mundo del entretenimiento en Estados Unidos, pues con su talento y belleza, han puesto muy en alto el nombre de sus países.
Latinas como Kate del Castillo, Yalitza Aparicio, Eiza González, Gina Rodríguez y Natti Natasha son algunas de las privilegiadas de protagonizar la edición del 2019 de la revista, pues hay que recordar que en 1997 fue publicada por primera vez la portada de los más bellos, que en ese entonces se llamaba “Las 25 bellezas”.
Dicha publicación fue engalanada por primera vez ni más ni menos que por Ricky Martin, siguiéndole artistas como Thalía, Salma Hayek, Alejandro Fernández, Shakira, Paulina Rubio, Lucero y hasta el mismísimo Leonardo DiCaprio, entre muchas más, que gracias a su profesionalismo y belleza no solo han aparecido una vez en tan codiciada lista, sino en varias ocasiones.
Mira también: Yalitza Aparicio habló de sus miedos y cómo los superó.
Pero, fue hasta el 2004 que “Las bellezas” se convirtieron en “Los más bellos” y la lista aumentó de 25 a 50 integrantes, dando paso a que año tras año People en Español deleite al público con la belleza y glamour que poseen las grandes estrellas.
Y aunque la publicación ya dio a conocer algunos de los nombres que encabezan la lista de la edición 2019, será este jueves 2 de mayo cuando Armando Correa, editor de la revista, revele la lista completa de famosos.
Como cada año, la revista People en Español se engalana en presentar a las 50 celebridades más bellas del medio artístico, y en esta edición no fue la excepción, tras escoger a las estrellas del momento tanto del mundo del cine como de la música.
En este número, dan a conocer a los verdaderos protagonistas de la ola latina que está marcando historia en el mundo del entretenimiento en Estados Unidos, pues con su talento y belleza, han puesto muy en alto el nombre de sus países.
Latinas como Kate del Castillo, Yalitza Aparicio, Eiza González, Gina Rodríguez y Natti Natasha son algunas de las privilegiadas de protagonizar la edición del 2019 de la revista, pues hay que recordar que en 1997 fue publicada por primera vez la portada de los más bellos, que en ese entonces se llamaba “Las 25 bellezas”.
Dicha publicación fue engalanada por primera vez ni más ni menos que por Ricky Martin, siguiéndole artistas como Thalía, Salma Hayek, Alejandro Fernández, Shakira, Paulina Rubio, Lucero y hasta el mismísimo Leonardo DiCaprio, entre muchas más, que gracias a su profesionalismo y belleza no solo han aparecido una vez en tan codiciada lista, sino en varias ocasiones.
Mira también: Yalitza Aparicio habló de sus miedos y cómo los superó.
Pero, fue hasta el 2004 que “Las bellezas” se convirtieron en “Los más bellos” y la lista aumentó de 25 a 50 integrantes, dando paso a que año tras año People en Español deleite al público con la belleza y glamour que poseen las grandes estrellas.
Y aunque la publicación ya dio a conocer algunos de los nombres que encabezan la lista de la edición 2019, será este jueves 2 de mayo cuando Armando Correa, editor de la revista, revele la lista completa de famosos.
ANDRES CEPEDA REIVINDICA LETRAS ROMANTICAS ANTES CAMBIO DEL MERCADO
Ante una industria musical que premia y vanagloria el reguetón, aupándolo a la cabeza de las listas de ventas, el cantante colombiano Andrés Cepeda reivindica las “letras elaboradas, las canciones melodiosas y las historias románticas” para distinguirlas como un “género” musical en sí.
“Nuestra industria está en un momento muy interesante, ha habido muchas transformaciones en los últimos años y tanto los productores, las discográficas y los mismos artistas nos hemos venido adaptando a estas realidades”, explica Cepeda en una entrevista a Efe con motivo del lanzamiento del tercer sencillo de su próximo álbum, una canción titulada “Déjame Ir” que interpreta junto a la banda Morat.
En este nuevo disco, “que está saliendo del cascarón poco a poco”, Cepeda promete “sonidos nuevos” como consecuencia de las colaboraciones con otros artistas.
“A veces, el ‘featuring’ nos lleva a visitar un cierto sonido pero en otras personalmente escogí ir hacia allá”, dice el cantautor colombiano.
En la misma línea que la película británica “Black Mirror: Bandersnatch”, un largometraje en el que el espectador elige hacia dónde avanza la trama, el próximo videoclip de Cepeda contará con dos finales alternativos.
En él se cuenta la historia de una pareja de actores que se enamoran tras compartir ensayos de una función teatral, aunque ese amor se ve interrumpido cuando a ella le sale una oportunidad laboral en el extranjero.
“En ese momento viene la decisión de si dejarla ir o retenerla y eso es a lo que invitamos a la persona que ve el vídeo, a que se ponga en los zapatos de los protagonistas y tome la decisión por ellos”, afirma.
Y es por eso que el artista asegura que “hay momentos de la vida en que uno se da cuenta de que es necesario dejar ir”, y que él tal vez “optaría por la generosidad, por la libertad”, si bien reconoce que “en la práctica es algo difícil”.
Los tres sencillos publicados hasta ahora son colaboraciones con otros artistas tan dispares como Cali y el Dandee, Sebastián Yatra y ahora los bogotanos Morat, a quienes se acercó tras escuchar “Déjame Ir”, compuesta por ellos originalmente.
“Era una canción que tenía su sello tan marcado que quedaría como incompleta, como vacía, sin su participación. Así que me volví a comunicar con ellos y les dije ‘la canción está maravillosa, pero quisiera cantarla con ustedes’. Valió la pena esperar para que los chicos participaran y no haberla lanzado solito”, se sincera.
Además de la publicación de su nuevo disco de estudio, este 2019 Andrés Cepeda estrenará la segunda temporada de su espectáculo teatral “Cepeda en Tablas”, en el que explica las historias que se esconden detrás de sus temas más conocidos.
El cantante dice que en este nuevo espectáculo el público se encontrará con “una serie de revelaciones muy divertidas, muy inocentes, pero muy cómicas que están detrás del origen de muchas de las canciones”.
“Son reflexiones sobre el amor, sobre el desamor, sobre la fidelidad, la amistad, que terminan haciéndonos pensar sobre las actuaciones que tenemos en la vida y sobre las cosas que nos pasan a todos”, resume.
Su rol como profesor de niños cantantes en el concurso televisivo “La Voz Kids”, Cepeda lo califica como una experiencia “mágica” y “maravillosa”.
“Así como ellos ven en sus mentores o en sus entrenadores un reflejo de lo que quieren ser, nosotros vemos en esos chicos un reflejo de lo que ya hemos sido, de cómo éramos cuando soñábamos ser lo que somos ahora”, explica.
Más allá de guiar a los jóvenes concursantes en su incipiente carrera musical, Cepeda cree que su rol como profesor en el programa le brinda la oportunidad “de enviar un mensaje muy positivo en la televisión a las familias colombianas presentando los valores de estos niños”.
“Nuestra industria está en un momento muy interesante, ha habido muchas transformaciones en los últimos años y tanto los productores, las discográficas y los mismos artistas nos hemos venido adaptando a estas realidades”, explica Cepeda en una entrevista a Efe con motivo del lanzamiento del tercer sencillo de su próximo álbum, una canción titulada “Déjame Ir” que interpreta junto a la banda Morat.
En este nuevo disco, “que está saliendo del cascarón poco a poco”, Cepeda promete “sonidos nuevos” como consecuencia de las colaboraciones con otros artistas.
“A veces, el ‘featuring’ nos lleva a visitar un cierto sonido pero en otras personalmente escogí ir hacia allá”, dice el cantautor colombiano.
En la misma línea que la película británica “Black Mirror: Bandersnatch”, un largometraje en el que el espectador elige hacia dónde avanza la trama, el próximo videoclip de Cepeda contará con dos finales alternativos.
En él se cuenta la historia de una pareja de actores que se enamoran tras compartir ensayos de una función teatral, aunque ese amor se ve interrumpido cuando a ella le sale una oportunidad laboral en el extranjero.
“En ese momento viene la decisión de si dejarla ir o retenerla y eso es a lo que invitamos a la persona que ve el vídeo, a que se ponga en los zapatos de los protagonistas y tome la decisión por ellos”, afirma.
Y es por eso que el artista asegura que “hay momentos de la vida en que uno se da cuenta de que es necesario dejar ir”, y que él tal vez “optaría por la generosidad, por la libertad”, si bien reconoce que “en la práctica es algo difícil”.
Los tres sencillos publicados hasta ahora son colaboraciones con otros artistas tan dispares como Cali y el Dandee, Sebastián Yatra y ahora los bogotanos Morat, a quienes se acercó tras escuchar “Déjame Ir”, compuesta por ellos originalmente.
“Era una canción que tenía su sello tan marcado que quedaría como incompleta, como vacía, sin su participación. Así que me volví a comunicar con ellos y les dije ‘la canción está maravillosa, pero quisiera cantarla con ustedes’. Valió la pena esperar para que los chicos participaran y no haberla lanzado solito”, se sincera.
Además de la publicación de su nuevo disco de estudio, este 2019 Andrés Cepeda estrenará la segunda temporada de su espectáculo teatral “Cepeda en Tablas”, en el que explica las historias que se esconden detrás de sus temas más conocidos.
El cantante dice que en este nuevo espectáculo el público se encontrará con “una serie de revelaciones muy divertidas, muy inocentes, pero muy cómicas que están detrás del origen de muchas de las canciones”.
“Son reflexiones sobre el amor, sobre el desamor, sobre la fidelidad, la amistad, que terminan haciéndonos pensar sobre las actuaciones que tenemos en la vida y sobre las cosas que nos pasan a todos”, resume.
Su rol como profesor de niños cantantes en el concurso televisivo “La Voz Kids”, Cepeda lo califica como una experiencia “mágica” y “maravillosa”.
“Así como ellos ven en sus mentores o en sus entrenadores un reflejo de lo que quieren ser, nosotros vemos en esos chicos un reflejo de lo que ya hemos sido, de cómo éramos cuando soñábamos ser lo que somos ahora”, explica.
Más allá de guiar a los jóvenes concursantes en su incipiente carrera musical, Cepeda cree que su rol como profesor en el programa le brinda la oportunidad “de enviar un mensaje muy positivo en la televisión a las familias colombianas presentando los valores de estos niños”.
Thursday, April 25, 2019
EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA
Este fin de semana combinará, baladas románticas, trap latino y ritmos cubanos a través de conciertos con Álvaro Torres, Camila, Sin Banderas, Bad Bunny y Omara Portuondo.
Jueves 25
Ejercítate en Fort Tryon
Intégrate a una rutina de ejercicios al aire libre en Fort Tryon Park que te permitirá respirar aire fresco. Esta sesión se repite todos los martes, jueves y sábados en las mañanas. La rutina incluye ejercicios de estiramiento y caminatas.
Información: http://www.nycgovparks.org
Viernes 26
Concierto: Álvaro Torres
Prepárate para una cita cargada de romance junto al cantautor salvadoreño Álvaro Torres, conocido también como ‘El último romántico. Torres, quien incluye en su repertorio temas como ‘Nada se compara contigo’, ‘Hazme olvidarla’ y ‘Si estuvieras conmigo’, interpretará sus mayores éxitos en la ciudad con el Symphony Space como escenario. En el 2537 Broadway, a las 9 p.m. Información: http://www.symphonyspace.org
Concierto: Camila y Sin banderas
No te puedes perder un concierto que promete ser inolvidable y en el que podrás ver sobre un mismo escenario a las bandas Camila y Sin Banderas. Las referidas, que combinan una larga lista de éxitos, se han unido para realizar la gira ‘4 Latidos Tour’. Camila está integrado por los artistas Mario Domm y Pablo Hurtado, mientras que el dúo Sin Banderas esta compuesto por Leonel García y Noel Schajris. En el United Palace, 4140 Broadway, a las 8 p.m.
Información: http://www.boletosexpress.com
Concierto: Omara Portuondo
Disfruta en grande un concierto con la cantante y bailarina cubana Omara Portuondo. La artista, que hará una parada en Nueva York como parte de la gira ‘Omara es Cuba’, cantará clásicos de su cancionero y temas con los que será posible rememorar su paso por la agrupación Buena Vista Social Club. En Sony Hall, 235 West 46th Street, a partir de las 8 p.m.
Entradas en: http://www.ticketmaster.com
Sábado 27
Concierto: Bad Bunny
El intérprete puertorriqueño Bad Bunny te espera en el Madison Square Garden con una descarga de trap latino imperdible. El artista realiza una gira titulada X100Pre (‘Por siempre’) en respaldo a su primer disco, que lleva el mismo título y que debutó en el mercado a finales del año pasado. ‘Mia’, ‘La Romana’ y ‘Estamos bien’, son solo algunos de los sencillos que se extraen del referido álbum. ‘A las 8 p.m., en el Madison Square Garden.
Información: http://www.ticketmaster.com
Noche de margaritas
Degusta una extensa selección de margaritas, creadas por mixólogos provenientes de 15 restaurantes y bares de la ciudad, durante el Margarita Rumble. Además de probar esta bebida podrás ayudar a elegir la mejor de Nueva York. Habrá música en vivo y comida. Entre los bares y restaurantes competidores figuran: Dos caminos, La esquina, Cantina Royal y Gabriela’s Restaurant and Tequila Bar. De 12:00 p.m. a 8:45 p.m. En Dobbin Street, ubicado en el 64 Dobbin Street, en Brooklyn.
Información: http://www.margaritarumble.com
Cherry Blossom Festival en Brooklyn
Como cada año el Jardín Botánico de Brooklyn abre sus puertas para la celebración del Sakura Matsuri: Cherry Blossom Festival en el que podrás celebrar la cultura japonesa a través de una amplia agenda de actividades. En el Brooklyn Botanical Garden, 990 Washington Avenue. De 10 a.m., a 6 p.m.
Entradas: http://www.bbg.org
Fiesta de danza latina
Durante solo una noche tendrás la oportunidad de ver en escena a cuatro compañías de danza de igual número de países que participarán en la cuarta edición del evento anual Latin Dance Fiesta. Este año estarán representados Guatemala, Chile, Uruguay y Haití. En el Queens Theatre, ubicado en Flushing Meadows Corona Park in Queens at 8pm.
Información: http://www.queenstheatre.org
Un mercado al aire libre
Aprovecha el cambio de temperatura para visitar Smorgasburg, un mercado al aire libre. El mercado está disponible en tres localidades durante todo el fin de semana: los viernes en las afueras del Oculus, en el área de World Trade Center, sábados en East River State Park en Brooklyn y los domingos en Prospect Park, también en Brooklyn. En horario de 11 a.m., a 6 p.m.
Información: http://www.smorgasburg.com
Domingo 28
Un día de entretenimiento en Queens
Visita el ‘Arbor Fest’ que realizará el Jardín Botánico de Queens. Este será un día repleto de actividades para toda la familia en torno a los árboles y el medioambiente. La agenda incluye shows de títeres, manualidades y jardinería, comida y música en vivo a cargo de la banda Hot Jazz Jumpers.
Información: http://www.queensbotanical.org/arborfest/
Miércoles 1
Baila en Bryant Park
Asiste a una fiesta bailable, que tendrá como anfitriona a la artista y productora Talia Castro-Pozo, todos los miércoles hasta el 7 de junio. La serie gratuita te permitirá disfrutar de una increíble experiencia al aire libre, en la que participarán diversas bandas e instructores de baile que guiarán tus pasos a ritmos de salsa y cumbia, entre otros géneros. Tito Puente Jr. tendrá a su cargo la apertura de la serie este miércoles 1 de mayo. De 6 p.m., a 8:30 p.m.
Información: http://www.bryantpark.org
Jueves 2
Retrospectiva de Machito
El Hostos Center presenta la retrospectiva ‘Machito & the Impact of the Afro-Cubans at 80’, un encuentro de tres días que celebrará el legado del cantante y director de orquesta. El evento, que se prolongará hasta el sábado 4 de mayo, abarcará conciertos, paneles de discusión, películas y talleres. Este festival contará con la dirección de Mario Grillo, hijo de Machito y director de The Machito Orquestra.
Información: http://www.hostos.cuny.edu/culturearts
Jueves 25
Ejercítate en Fort Tryon
Intégrate a una rutina de ejercicios al aire libre en Fort Tryon Park que te permitirá respirar aire fresco. Esta sesión se repite todos los martes, jueves y sábados en las mañanas. La rutina incluye ejercicios de estiramiento y caminatas.
Información: http://www.nycgovparks.org
Viernes 26
Concierto: Álvaro Torres
Prepárate para una cita cargada de romance junto al cantautor salvadoreño Álvaro Torres, conocido también como ‘El último romántico. Torres, quien incluye en su repertorio temas como ‘Nada se compara contigo’, ‘Hazme olvidarla’ y ‘Si estuvieras conmigo’, interpretará sus mayores éxitos en la ciudad con el Symphony Space como escenario. En el 2537 Broadway, a las 9 p.m. Información: http://www.symphonyspace.org
Concierto: Camila y Sin banderas
No te puedes perder un concierto que promete ser inolvidable y en el que podrás ver sobre un mismo escenario a las bandas Camila y Sin Banderas. Las referidas, que combinan una larga lista de éxitos, se han unido para realizar la gira ‘4 Latidos Tour’. Camila está integrado por los artistas Mario Domm y Pablo Hurtado, mientras que el dúo Sin Banderas esta compuesto por Leonel García y Noel Schajris. En el United Palace, 4140 Broadway, a las 8 p.m.
Información: http://www.boletosexpress.com
Concierto: Omara Portuondo
Disfruta en grande un concierto con la cantante y bailarina cubana Omara Portuondo. La artista, que hará una parada en Nueva York como parte de la gira ‘Omara es Cuba’, cantará clásicos de su cancionero y temas con los que será posible rememorar su paso por la agrupación Buena Vista Social Club. En Sony Hall, 235 West 46th Street, a partir de las 8 p.m.
Entradas en: http://www.ticketmaster.com
Sábado 27
Concierto: Bad Bunny
El intérprete puertorriqueño Bad Bunny te espera en el Madison Square Garden con una descarga de trap latino imperdible. El artista realiza una gira titulada X100Pre (‘Por siempre’) en respaldo a su primer disco, que lleva el mismo título y que debutó en el mercado a finales del año pasado. ‘Mia’, ‘La Romana’ y ‘Estamos bien’, son solo algunos de los sencillos que se extraen del referido álbum. ‘A las 8 p.m., en el Madison Square Garden.
Información: http://www.ticketmaster.com
Noche de margaritas
Degusta una extensa selección de margaritas, creadas por mixólogos provenientes de 15 restaurantes y bares de la ciudad, durante el Margarita Rumble. Además de probar esta bebida podrás ayudar a elegir la mejor de Nueva York. Habrá música en vivo y comida. Entre los bares y restaurantes competidores figuran: Dos caminos, La esquina, Cantina Royal y Gabriela’s Restaurant and Tequila Bar. De 12:00 p.m. a 8:45 p.m. En Dobbin Street, ubicado en el 64 Dobbin Street, en Brooklyn.
Información: http://www.margaritarumble.com
Cherry Blossom Festival en Brooklyn
Como cada año el Jardín Botánico de Brooklyn abre sus puertas para la celebración del Sakura Matsuri: Cherry Blossom Festival en el que podrás celebrar la cultura japonesa a través de una amplia agenda de actividades. En el Brooklyn Botanical Garden, 990 Washington Avenue. De 10 a.m., a 6 p.m.
Entradas: http://www.bbg.org
Fiesta de danza latina
Durante solo una noche tendrás la oportunidad de ver en escena a cuatro compañías de danza de igual número de países que participarán en la cuarta edición del evento anual Latin Dance Fiesta. Este año estarán representados Guatemala, Chile, Uruguay y Haití. En el Queens Theatre, ubicado en Flushing Meadows Corona Park in Queens at 8pm.
Información: http://www.queenstheatre.org
Un mercado al aire libre
Aprovecha el cambio de temperatura para visitar Smorgasburg, un mercado al aire libre. El mercado está disponible en tres localidades durante todo el fin de semana: los viernes en las afueras del Oculus, en el área de World Trade Center, sábados en East River State Park en Brooklyn y los domingos en Prospect Park, también en Brooklyn. En horario de 11 a.m., a 6 p.m.
Información: http://www.smorgasburg.com
Domingo 28
Un día de entretenimiento en Queens
Visita el ‘Arbor Fest’ que realizará el Jardín Botánico de Queens. Este será un día repleto de actividades para toda la familia en torno a los árboles y el medioambiente. La agenda incluye shows de títeres, manualidades y jardinería, comida y música en vivo a cargo de la banda Hot Jazz Jumpers.
Información: http://www.queensbotanical.org/arborfest/
Miércoles 1
Baila en Bryant Park
Asiste a una fiesta bailable, que tendrá como anfitriona a la artista y productora Talia Castro-Pozo, todos los miércoles hasta el 7 de junio. La serie gratuita te permitirá disfrutar de una increíble experiencia al aire libre, en la que participarán diversas bandas e instructores de baile que guiarán tus pasos a ritmos de salsa y cumbia, entre otros géneros. Tito Puente Jr. tendrá a su cargo la apertura de la serie este miércoles 1 de mayo. De 6 p.m., a 8:30 p.m.
Información: http://www.bryantpark.org
Jueves 2
Retrospectiva de Machito
El Hostos Center presenta la retrospectiva ‘Machito & the Impact of the Afro-Cubans at 80’, un encuentro de tres días que celebrará el legado del cantante y director de orquesta. El evento, que se prolongará hasta el sábado 4 de mayo, abarcará conciertos, paneles de discusión, películas y talleres. Este festival contará con la dirección de Mario Grillo, hijo de Machito y director de The Machito Orquestra.
Información: http://www.hostos.cuny.edu/culturearts
FERNANDO VILLALONA DICE: "SALARIO DEL EJERCITO ES PORQUE EL TOCA CUANDO LO SOLICITAN"
El merenguero Ramón Fernando Villalona Évora explicó que el salario que le pasa el Ejército de la República Dominicana (ERD), en el cual figura como miembro activo y con el rango de primer teniente, es para su fundación, y que en cambio él le “toca” a esa institución cuando la misma le solicita.
“Yo tengo ocho años, pasé por cabo, sargento mayor, segundo teniente y primer teniente… en ocho años”, explicó el merenguero luego de las críticas que le han sido realizadas en las redes sociales por la noticia de su ascenso pese a que no presta servicios militares per se.
“Yo le he hecho un servicio a la patria y a mis compañeros del Ejercito”, añadió Villalona al ser cuestionado sobre el tema durante una entrevista en el programa televisivo Esta Noche Mariasela.
El artista fue ascendido a primer teniente del Ejército Nacional, según la lista de promociones de todas las entidades armadas del país, la cual fue dada a conocer el pasado mes de marzo.
“Yo tengo ocho años, pasé por cabo, sargento mayor, segundo teniente y primer teniente… en ocho años”, explicó el merenguero luego de las críticas que le han sido realizadas en las redes sociales por la noticia de su ascenso pese a que no presta servicios militares per se.
“Yo le he hecho un servicio a la patria y a mis compañeros del Ejercito”, añadió Villalona al ser cuestionado sobre el tema durante una entrevista en el programa televisivo Esta Noche Mariasela.
El artista fue ascendido a primer teniente del Ejército Nacional, según la lista de promociones de todas las entidades armadas del país, la cual fue dada a conocer el pasado mes de marzo.
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