La adolescente dominicana Amanda Mena pasó la noche del martes a la semifinal del concurso America’s Got Talent, tras interpretar la canción “Natural Woman” de Aretha Franklin.
La joven de 15 años, quien ganó en 2015 la competencia La Voz Kids, habló con los jurados sobre el rechazo que recibió de sus compañeros de escuela al emigrar a Estados Unidos desde la República Dominicana y sobre cuánto le apasiona el canto.
El jurado elogió la participación de la dominicana, razón por la cual Mel B presionó el botón dorado (golden buzzer) para sellar su pase a la semifinal. “No sé por dónde iniciar, eso fue simplemente increíble. Te amo y amo tu voz y esto es lo que le digo a todos esos acosadores”, expresó la también cantante.
En ese orden, Simon Cowell, conocido como el juez más estricto del certamen, manifestó que recordará la participación de Mena por mucho tiempo.
Se recuerda que hace dos semanas el grupo de baile dominicano de hip hop Da' Republik audicionó y logró pasar a la siguiente ronda en el popular programa televisivo de Estados Unidos.
EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Thursday, June 21, 2018
EL TEMA "CLANDESTINO" DE MALUMA Y SHAKIRA DESTRONA A "DESPASITO" EN VENTA EN USA
"Clandestino", la más reciente colaboración entre Shakira y Maluma destronó este martes a "Despacito" como la canción en español más vendida en Estados Unidos, según reveló la organización Billboard, que registra la popularidad de los temas musicales en el país.
"Clandestino" es la tercera alianza entre los artistas colombianos. Se trata de un "trap" sensual lanzado antes de tiempo debido a una filtración de la canción la semana pasada.
También es el estreno con el lugar más alto en la codiciada lista de las canciones latinas más populares, ya sea en ventas, "streaming" o radio, debutando en el número 17.
Las buenas noticias para Shakira y Maluma no terminan allí. "El Dorado", el disco que la cantante sacó el año pasado, sigue en el primer lugar de los álbumes de latin-pop más vendidos y es el cuarto más popular de música en español en general.
Por su parte, "F.A.M.E." (2018), la más reciente producción de Maluma, es el tercer disco en español más vendido, mientras que su tema "El Préstamo" sigue conquistando posiciones en la lista de las canciones más radiadas, con el número tres.
Ambos artistas están en medio de giras mundiales, denominadas El Dorado Tour, de Shakira, y F.A.M.E Tour, de Maluma. Sin embargo, mientras Shakira ha mantenido su calendario durante el verano, su compatriota decidió dedicarle junio y julio al Mundial de Fútbol y se encuentra en Rusia.
De acuerdo con la lista actualizada cada martes, la canción de Luis Fonsi y Daddy Yankee llevaba 74 semanas ininterrumpidas como número uno en la cartelera de los temas más vendidos de música latina.
"Clandestino" es la tercera alianza entre los artistas colombianos. Se trata de un "trap" sensual lanzado antes de tiempo debido a una filtración de la canción la semana pasada.
También es el estreno con el lugar más alto en la codiciada lista de las canciones latinas más populares, ya sea en ventas, "streaming" o radio, debutando en el número 17.
Las buenas noticias para Shakira y Maluma no terminan allí. "El Dorado", el disco que la cantante sacó el año pasado, sigue en el primer lugar de los álbumes de latin-pop más vendidos y es el cuarto más popular de música en español en general.
Por su parte, "F.A.M.E." (2018), la más reciente producción de Maluma, es el tercer disco en español más vendido, mientras que su tema "El Préstamo" sigue conquistando posiciones en la lista de las canciones más radiadas, con el número tres.
Ambos artistas están en medio de giras mundiales, denominadas El Dorado Tour, de Shakira, y F.A.M.E Tour, de Maluma. Sin embargo, mientras Shakira ha mantenido su calendario durante el verano, su compatriota decidió dedicarle junio y julio al Mundial de Fútbol y se encuentra en Rusia.
De acuerdo con la lista actualizada cada martes, la canción de Luis Fonsi y Daddy Yankee llevaba 74 semanas ininterrumpidas como número uno en la cartelera de los temas más vendidos de música latina.
FRANCIA AGRADECE A BEYONCE Y JAY Z LA ELECCION DEL LOUVRE PARA SU VIDEOCLIP
El Gobierno francés agradeció el lunes a los cantantes Beyoncé y Jay-Z la elección del Museo del Louvre como escenario de su nuevo videoclip, "Apeshit", que el portavoz, Benjamin Griveaux, describió como la "visita más loca al museo más bello".
"¡Gracias @Beyoncé y #JayZ por haber elegido el Louvre para vuestro nuevo clip! ¡Gracias @MuseeLouvre por haber abierto vuestras puertas a dos inmensos artistas. ¿Es esta la visita más loca al museo más bello?", escribió Griveaux en su cuenta de Twitter.
El portavoz gubernamental acompañó su mensaje con el enlace de la canción y el "hashtag" #EverythingIsLove, nombre del nuevo disco del matrimonio, que se une por primera vez en el dúo "The Carters", apellido de él.
El vídeo, coreografiado por la bailarina belga Sidi Larbi Cherkaoui, fue discretamente grabado durante las noches del 31 de mayo y 1 de junio en las instalaciones del Louvre, en el centro de París, y presentado el pasado sábado durante un concierto en Londres.
Las imágenes del conjunto de bailarinas que parecen casi desnudas se alternan con grabaciones de cuadros históricos de Jacques-Louis David, pintor de cámara de Napoleón Bonaparte, "La Gioconda", de Leonardo Da Vinci, o esculturas como la Venus de Milo y La Victoria de Samotracia.
Según confirmó en el diario "Le Parisien" el representante de Cherkaoui, Gert Van Overloop, se trata de un clip político que busca "afirmar la igualdad de la cultura afroamericana y la negra con la cultura blanca".
El álbum cuenta con nueve canciones nuevas y solo se ha lanzado a través de la plataforma de "streaming" Tidal, propiedad de Jay-Z.
"¡Gracias @Beyoncé y #JayZ por haber elegido el Louvre para vuestro nuevo clip! ¡Gracias @MuseeLouvre por haber abierto vuestras puertas a dos inmensos artistas. ¿Es esta la visita más loca al museo más bello?", escribió Griveaux en su cuenta de Twitter.
El portavoz gubernamental acompañó su mensaje con el enlace de la canción y el "hashtag" #EverythingIsLove, nombre del nuevo disco del matrimonio, que se une por primera vez en el dúo "The Carters", apellido de él.
El vídeo, coreografiado por la bailarina belga Sidi Larbi Cherkaoui, fue discretamente grabado durante las noches del 31 de mayo y 1 de junio en las instalaciones del Louvre, en el centro de París, y presentado el pasado sábado durante un concierto en Londres.
Las imágenes del conjunto de bailarinas que parecen casi desnudas se alternan con grabaciones de cuadros históricos de Jacques-Louis David, pintor de cámara de Napoleón Bonaparte, "La Gioconda", de Leonardo Da Vinci, o esculturas como la Venus de Milo y La Victoria de Samotracia.
Según confirmó en el diario "Le Parisien" el representante de Cherkaoui, Gert Van Overloop, se trata de un clip político que busca "afirmar la igualdad de la cultura afroamericana y la negra con la cultura blanca".
El álbum cuenta con nueve canciones nuevas y solo se ha lanzado a través de la plataforma de "streaming" Tidal, propiedad de Jay-Z.
VARGAS LLOSA INGRESADO POR UN EMATOMA Y UN LEVE TRAUMATISMO CRANOENCEFALICO
El escritor Mario Vargas Llosa sufre un hematoma y un leve traumatismo cranoencefálico tras una caída esta madrugada en su domicilio de Madrid, por lo que fue ingresado en un hospital, donde permanece en observación.
"El paciente don Mario Vargas Llosa sufrió una caída en su domicilio de madrugada, produciéndole un dolor intenso en la zona del glúteo y cadera izquierda", explicó en un comunicado el Hospital Ruber Juan Bravo.
Al premio Nobel se le realizaron estudios de imagen, radiología y un TAC en los que no se observó fractura ósea pero sí "un importante hematoma en la región glútea izquierda y leve traumatismo craneoencéfalico".
Por todo ello, el equipo médico recomendó que Vargas Llosa permanezca ingresado "para seguimiento y evolución del hematoma", precisa el comunicado.
Vargas Llosa, de 82 años, y su pareja, Isabel Preysler, regresaron ayer de una visita de varios días al Observatorio del Roque de los Muchachos de La Palma (archipiélago español en el Atlántico).
"El paciente don Mario Vargas Llosa sufrió una caída en su domicilio de madrugada, produciéndole un dolor intenso en la zona del glúteo y cadera izquierda", explicó en un comunicado el Hospital Ruber Juan Bravo.
Al premio Nobel se le realizaron estudios de imagen, radiología y un TAC en los que no se observó fractura ósea pero sí "un importante hematoma en la región glútea izquierda y leve traumatismo craneoencéfalico".
Por todo ello, el equipo médico recomendó que Vargas Llosa permanezca ingresado "para seguimiento y evolución del hematoma", precisa el comunicado.
Vargas Llosa, de 82 años, y su pareja, Isabel Preysler, regresaron ayer de una visita de varios días al Observatorio del Roque de los Muchachos de La Palma (archipiélago español en el Atlántico).
Monday, June 18, 2018
JUNTOS EN LA CANCION "ZUM ZUM" DADDY YANKEE, RKM & KEN-Y Y ALCANGEL
El vídeo fue lanzado hace unos días en YouTube. (Captura)
Pina Records, el sello de música urbana Latina más importante en el mundo, presenta hoy "Zum zum" el próximo sencillo de "La Super Fórmula", una combinación histórica que arropará las emisoras radiales y las pistas de baile a nivel mundial.
"Zum zum" une a la leyenda del género urbano, Daddy Yankee junto a Rkm & Ken-Y "La Maravilla", Arcángel. Producido por Luny Tunes, en un reguetón explosivo que promete subir la temperatura este verano y que viene acompañado de un video musical que cuenta con la participación especial de la reina musical de los streamings, Natti Natasha.
El vídeo, que está disponible en el canal de Pina Records en Youtube, fue filmado en Miami, por el director Marlon Peña (Shaky Shaky).
La Super Fórmula" de Pina Records, experto en lograr grandes colaboraciones y hacer de ellas un éxito imparable en la industria, será lanzado en el último trimestre de este año y contiene éxitos como "Criminal" (Natti Natasha y Ozuna), "Otra Cosa" (Natti Natasha y Daddy Yankee), Tonta (Rkm & Kem-Y ft Natti Natasha), "Más que Ayer" (Arcangel & De La Ghetto), "Amantes De Una Noche" (Natti Natasha y Bad Bunny), temas que en conjunto han sobrepasado 2 billones de reproducciones digitales.
Pina Records, el sello de música urbana Latina más importante en el mundo, presenta hoy "Zum zum" el próximo sencillo de "La Super Fórmula", una combinación histórica que arropará las emisoras radiales y las pistas de baile a nivel mundial.
"Zum zum" une a la leyenda del género urbano, Daddy Yankee junto a Rkm & Ken-Y "La Maravilla", Arcángel. Producido por Luny Tunes, en un reguetón explosivo que promete subir la temperatura este verano y que viene acompañado de un video musical que cuenta con la participación especial de la reina musical de los streamings, Natti Natasha.
El vídeo, que está disponible en el canal de Pina Records en Youtube, fue filmado en Miami, por el director Marlon Peña (Shaky Shaky).
La Super Fórmula" de Pina Records, experto en lograr grandes colaboraciones y hacer de ellas un éxito imparable en la industria, será lanzado en el último trimestre de este año y contiene éxitos como "Criminal" (Natti Natasha y Ozuna), "Otra Cosa" (Natti Natasha y Daddy Yankee), Tonta (Rkm & Kem-Y ft Natti Natasha), "Más que Ayer" (Arcangel & De La Ghetto), "Amantes De Una Noche" (Natti Natasha y Bad Bunny), temas que en conjunto han sobrepasado 2 billones de reproducciones digitales.
RICARDO ARJONA GRABARA EN ARGENTINA DISCO EN VIVO Y DOCUMENTAL
El cantautor guatemalteco Ricardo Arjona grabará un disco en vivo durante el concierto que ofrecerá el próximo 5 de octubre en Argentina, país en el que también rodará un especial de televisión en formato película que contará el desarrollo de su última gira.
Según informaron fuentes de la producción del recital, que tendrá lugar en el Campo Argentino de Polo de Buenos Aires, este espectáculo será el cierre de su tour mundial "Circo soledad", el "más importante" en la historia del artista.
La "descomunal" puesta en escena que el cantautor prepara junto a su equipo de ingenieros y técnicos se plasmará en "Circo la despedida", el punto y final a la gira, con conciertos que se celebrarán en Chile -los días 26, 28 y 30 de septiembre- y en Buenos Aires el 5 de octubre, donde se aprovechará para inmortalizar el espectáculo en un disco.
El nuevo montaje para los últimos recitales contará con invitados internacionales y nuevas canciones del repertorio del artista, así como una innovadora mezcla de escenografía y contenido digital.
Además del disco musical y el DVD del concierto, en Argentina se realizará la grabación de un especial de televisión en formato película que contará el desarrollo de la gira.
Esta iniciativa de Arjona se ha dado a conocer apenas tres días después de suspender el tour por los próximos tres meses debido al embargo de sus equipos que ejecutó un empresario dominicano en febrero pasado y a quien demandó por 10 millones de dólares.
El guatemalteco presentó su espectáculo en Santo Domingo a principios de febrero pasado, y al día siguiente sus equipos fueron embargados por el empresario Saymon Díaz, quien alega que el cantante le adeuda 75.000 dólares.
Según informaron fuentes de la producción del recital, que tendrá lugar en el Campo Argentino de Polo de Buenos Aires, este espectáculo será el cierre de su tour mundial "Circo soledad", el "más importante" en la historia del artista.
La "descomunal" puesta en escena que el cantautor prepara junto a su equipo de ingenieros y técnicos se plasmará en "Circo la despedida", el punto y final a la gira, con conciertos que se celebrarán en Chile -los días 26, 28 y 30 de septiembre- y en Buenos Aires el 5 de octubre, donde se aprovechará para inmortalizar el espectáculo en un disco.
El nuevo montaje para los últimos recitales contará con invitados internacionales y nuevas canciones del repertorio del artista, así como una innovadora mezcla de escenografía y contenido digital.
Además del disco musical y el DVD del concierto, en Argentina se realizará la grabación de un especial de televisión en formato película que contará el desarrollo de la gira.
Esta iniciativa de Arjona se ha dado a conocer apenas tres días después de suspender el tour por los próximos tres meses debido al embargo de sus equipos que ejecutó un empresario dominicano en febrero pasado y a quien demandó por 10 millones de dólares.
El guatemalteco presentó su espectáculo en Santo Domingo a principios de febrero pasado, y al día siguiente sus equipos fueron embargados por el empresario Saymon Díaz, quien alega que el cantante le adeuda 75.000 dólares.
CUCO VALOY: "YO TUVE MAS MUJERES QUE JULIO IGLESIAS"
El cantante Cuco Valoy aseguró elviernes en el programa El Gobierno de la Noche que tuvo más mujeres que Julio Iglesias, no obstante confesó que esa es cosa del pasado porque lleva 38 años de casado.
“Yo tuve más mujeres que Julio Iglesias”, dijo el popular artistas al tiempo de revelar que llegó a tener cinco mujeres al mismo tiempo.
Explicó que durante el tiempo que se dedicó a disc-jokey, cuando era conocido como el “Súper Suki Sabrosón”, se adentró en el gusto de las féminas, por lo que conoció a muchas de sus seguidoras.
“Siempre me ha gustado lo bueno, por eso he tenido las mejores mujeres”, afirmó al tiempo de decir que la época era muy diferente, ya que habían muchas mujeres, que por lo general un hombre tenía que tener muchas mujeres.
Aclaró que lleva 38 años de casado con su actual esposa: “Ya yo soy un sacerdote”.
Durante casi dos horas de entrevista en la cabina de la Z 101, interpretó varias canciones y discutió sobre distintos temas personales y de su carrera.
Cuco aseguró ser un fanático de la Z 101. “Yo oigo la Z todos los días y me la gozo. Esta estación de radio es una verdadera democracia”, adujo.
El pasado miércoles la Cámara de Diputados hizo un reconocimiento al intérprete por su prestigiosa y fecunda carrera artística y su defensa de la soberanía nacional durante la guerra de 1965, por lo que es considerado gloria de la música dominicana.
Félix D’Oleo, quien lo acompañó en cabina, agradeció la dicha de tener en vida un artista de la categoría de Cuco Valoy. ”Es una satisfacción tenerlo con esa vitalidad, ojalá poder abrevar en el elixir donde usted se conserva”, expresó el también cantante.
Valoy considera que su mayor éxito es el tema El Brujo. Al ser cuestionado por cuáles razones tuvo tanta pegada esa canción sostuvo que fue por el ritmo y por la creencia en brujería del pueblo.
En ese mismo orden, explicó que las canciones de temáticas relativas a hechicería las escribía él. Confesó que copió los movimientos que hacía una mujer que se dedicaba a ese oficio, lo cual llevó al escenario, cobrando popularidad inmediata.
Junto a sus 12 hermanos heredó la disciplina de su padre, a quien definió como un gran maestro. “Todavía yo sigo los principios que me enseñó mi padre”, enfatizó.
“Yo tuve más mujeres que Julio Iglesias”, dijo el popular artistas al tiempo de revelar que llegó a tener cinco mujeres al mismo tiempo.
Explicó que durante el tiempo que se dedicó a disc-jokey, cuando era conocido como el “Súper Suki Sabrosón”, se adentró en el gusto de las féminas, por lo que conoció a muchas de sus seguidoras.
“Siempre me ha gustado lo bueno, por eso he tenido las mejores mujeres”, afirmó al tiempo de decir que la época era muy diferente, ya que habían muchas mujeres, que por lo general un hombre tenía que tener muchas mujeres.
Aclaró que lleva 38 años de casado con su actual esposa: “Ya yo soy un sacerdote”.
Durante casi dos horas de entrevista en la cabina de la Z 101, interpretó varias canciones y discutió sobre distintos temas personales y de su carrera.
Cuco aseguró ser un fanático de la Z 101. “Yo oigo la Z todos los días y me la gozo. Esta estación de radio es una verdadera democracia”, adujo.
El pasado miércoles la Cámara de Diputados hizo un reconocimiento al intérprete por su prestigiosa y fecunda carrera artística y su defensa de la soberanía nacional durante la guerra de 1965, por lo que es considerado gloria de la música dominicana.
Félix D’Oleo, quien lo acompañó en cabina, agradeció la dicha de tener en vida un artista de la categoría de Cuco Valoy. ”Es una satisfacción tenerlo con esa vitalidad, ojalá poder abrevar en el elixir donde usted se conserva”, expresó el también cantante.
Valoy considera que su mayor éxito es el tema El Brujo. Al ser cuestionado por cuáles razones tuvo tanta pegada esa canción sostuvo que fue por el ritmo y por la creencia en brujería del pueblo.
En ese mismo orden, explicó que las canciones de temáticas relativas a hechicería las escribía él. Confesó que copió los movimientos que hacía una mujer que se dedicaba a ese oficio, lo cual llevó al escenario, cobrando popularidad inmediata.
Junto a sus 12 hermanos heredó la disciplina de su padre, a quien definió como un gran maestro. “Todavía yo sigo los principios que me enseñó mi padre”, enfatizó.
SEGUN SU REPRESENTANTE JOAQUIN SABINA ESTA BIEN Y EN PROXIMOS DIAS DECIDIRA SOBRE SU GIRA
El cantante Joaquín Sabina abandonó este sábado un concierto en Madrid "porque no tenía voz para seguir cantando, no se encontraba bien", manifestó hoy a Efe José Navarro 'Berry', su representante, quien aseguró que el artista "se encuentra bien".
"Se quedó sin voz y directamente prefirió parar el concierto; se fue a dormir muy triste", afirmó su representante, quien añadió que en unos días, tras pasar por el médico especialista, se decidirá sobre los cuatro conciertos que quedan de su gira "Lo niego todo", que comenzó en mayo de 2017 en México.
Una vez que los médicos comprueben el estado del cantante, se verá "qué es lo mejor, porque tras el accidente grande de ayer lo que no se puede es estar al filo de la navaja".
El representante de Sabina lamentó la interrupción del recital en el WiZink Center y ante las quejas y reclamaciones de parte de algunos asistentes dijo que "el público siempre tiene la razón".
Sabina, de 69 años, interrumpió su recital en la noche del sábado un rato después de haber advertido al público: "No están viendo ustedes un buen concierto por mi parte hoy".
"Joaquín se ha quedado totalmente mudo y no va a poder seguir el concierto. Lo sentimos de todo corazón", anunció un portavoz de Sabina poco después que este abandonara el escenario mediado el concierto.
"Buenas noches, muchas gracias. Creo que saben ustedes que en medio y al final de esta gira interminable he andado recorriendo pasillos de sórdidos hospitales", decía anoche el cantautor, que durante esta gira ha tenido que reprogramar una serie de conciertos por diferentes problemas de salud.
Y agregaba, antes de cosechar aplausos: "Como sucede tan a menudo, cuando les cuenten que envejecer es una cosa fantástica porque la experiencia y la sabiduría... Mienten como bellacos. Envejecer es una puta mierda".
Sabina estrenó la gira en México después de tener que reprogramar las fechas de su inicio, que estaba prevista para marzo de 2017, tras ser operado de una hernia ventral, y después tuvo que volver a interrumpir el tour cuando en abril pasado sufrió una tromboflebitis en la vena ilofemoral de la pierna izquierda.
De esta gira hay cuatro conciertos pendientes en España, dos en junio, en La Coruña (noroeste) y Córdoba (sur), y dos en julio, en Albacete (sureste) y Granada (sur), el día 14 como cierre de gira.
"Se quedó sin voz y directamente prefirió parar el concierto; se fue a dormir muy triste", afirmó su representante, quien añadió que en unos días, tras pasar por el médico especialista, se decidirá sobre los cuatro conciertos que quedan de su gira "Lo niego todo", que comenzó en mayo de 2017 en México.
Una vez que los médicos comprueben el estado del cantante, se verá "qué es lo mejor, porque tras el accidente grande de ayer lo que no se puede es estar al filo de la navaja".
El representante de Sabina lamentó la interrupción del recital en el WiZink Center y ante las quejas y reclamaciones de parte de algunos asistentes dijo que "el público siempre tiene la razón".
Sabina, de 69 años, interrumpió su recital en la noche del sábado un rato después de haber advertido al público: "No están viendo ustedes un buen concierto por mi parte hoy".
"Joaquín se ha quedado totalmente mudo y no va a poder seguir el concierto. Lo sentimos de todo corazón", anunció un portavoz de Sabina poco después que este abandonara el escenario mediado el concierto.
"Buenas noches, muchas gracias. Creo que saben ustedes que en medio y al final de esta gira interminable he andado recorriendo pasillos de sórdidos hospitales", decía anoche el cantautor, que durante esta gira ha tenido que reprogramar una serie de conciertos por diferentes problemas de salud.
Y agregaba, antes de cosechar aplausos: "Como sucede tan a menudo, cuando les cuenten que envejecer es una cosa fantástica porque la experiencia y la sabiduría... Mienten como bellacos. Envejecer es una puta mierda".
Sabina estrenó la gira en México después de tener que reprogramar las fechas de su inicio, que estaba prevista para marzo de 2017, tras ser operado de una hernia ventral, y después tuvo que volver a interrumpir el tour cuando en abril pasado sufrió una tromboflebitis en la vena ilofemoral de la pierna izquierda.
De esta gira hay cuatro conciertos pendientes en España, dos en junio, en La Coruña (noroeste) y Córdoba (sur), y dos en julio, en Albacete (sureste) y Granada (sur), el día 14 como cierre de gira.
Thursday, June 14, 2018
COMISION NACIONAL DE ESPECTACULOS PUBLICOS Y RADIOFONIA DE RD PROHIBE VARIAS CANCIONES
La Comisión Nacional de Espectáculos Públicos y Radiofonía (Cnepr) desautorizó este martes la emisión de una serie de canciones y vídeos en los medios de comunicación dominicanos por contener vocabulario o imágenes inapropiados.
Según señala la entidad en un comunicado, los seleccionados en la revisión de la nueva lista las palabras, expresiones e imágenes proferidas en esas canciones "afectan el derecho de los oyentes a disfrutar de los medios de comunicación".
La CNEPR notificó y advirtió de la no presentación en radio y televisión de los temas "Con-don Miguelo", de Don Miguelo, por tratar de forma denigrante a la mujer; "Desnúdate", de Yobawell; "Que vibre", de Mister Willys; "Mastica y Traga", de La Insuperable (La Mami del Swagger) y "Remix después del romo", de Anthony Quinn.
Asimismo, se prohibió la emisión del vídeo-canción "Arabe", de Kiubbah Malon Feat Many Malon & José Victoria, que cuenta una historia de mafia y narcotráfico; "No E' Na' Matalo", de Lápiz Conciente, Ceky Viciny, y Chiki El De La Vaina, ya que presenta un lenguaje soez y manifiestan con morbosidad el hecho de matar.
Tampoco se podrá reproducir a Punto 5 por hacer descripciones grotescas en la grabación "Bien por ti", y lo mismo con el tema de Aliany García "Quiero chapia un pelotero", por ser denigrante y soez.
La Cnepr resuelve reservarse el derecho de iniciar el proceso judicial en contra de los propietarios, directores, conductores, encargados o afines de la radio y la televisión del país si incumplen esta resolución.
La entidad tiene la facultad de tomar las providencias necesarias para la vigilancia de los espectáculos públicos, examen de películas, discos, programaciones radiales y televisivos cuando esté bajo su control, pudiendo requerir de la cooperación de cualquier miembro de la Policía Nacional para que se cumplan sus acuerdos y disposicios.
Según señala la entidad en un comunicado, los seleccionados en la revisión de la nueva lista las palabras, expresiones e imágenes proferidas en esas canciones "afectan el derecho de los oyentes a disfrutar de los medios de comunicación".
La CNEPR notificó y advirtió de la no presentación en radio y televisión de los temas "Con-don Miguelo", de Don Miguelo, por tratar de forma denigrante a la mujer; "Desnúdate", de Yobawell; "Que vibre", de Mister Willys; "Mastica y Traga", de La Insuperable (La Mami del Swagger) y "Remix después del romo", de Anthony Quinn.
Asimismo, se prohibió la emisión del vídeo-canción "Arabe", de Kiubbah Malon Feat Many Malon & José Victoria, que cuenta una historia de mafia y narcotráfico; "No E' Na' Matalo", de Lápiz Conciente, Ceky Viciny, y Chiki El De La Vaina, ya que presenta un lenguaje soez y manifiestan con morbosidad el hecho de matar.
Tampoco se podrá reproducir a Punto 5 por hacer descripciones grotescas en la grabación "Bien por ti", y lo mismo con el tema de Aliany García "Quiero chapia un pelotero", por ser denigrante y soez.
La Cnepr resuelve reservarse el derecho de iniciar el proceso judicial en contra de los propietarios, directores, conductores, encargados o afines de la radio y la televisión del país si incumplen esta resolución.
La entidad tiene la facultad de tomar las providencias necesarias para la vigilancia de los espectáculos públicos, examen de películas, discos, programaciones radiales y televisivos cuando esté bajo su control, pudiendo requerir de la cooperación de cualquier miembro de la Policía Nacional para que se cumplan sus acuerdos y disposicios.
RICARDO ARJONA SUSPENDE SU GIRA POR 3 MESES DEBIDO A LITIGIO CON EMPRESARIO DOMINICANO
El cantautor guatemalteco Ricardo Arjona decidió suspender su gira "Circo soledad" por los próximos tres meses debido al embargo de sus equipos que ejecutó el empresario dominicano Saymon Díaz en febrero pasado, y a quien demandó por 10 millones de dólares, según informaron este martes los abogados del artista.
Los juristas aseguraron que luego del embargo, Arjona ha celebrado casi 30 conciertos en los que ha invertido unos 170.000 dólares en cada uno de ellos en el alquiler de equipos.
Debido a esto, aseguraron los letrados en rueda de prensa, el intérprete se ha visto obligado a suspender su gira para los meses de junio, julio y agosto y retomarla en septiembre, cuando espera haya podido recuperar sus 35.000 kilos de equipos, indispensables para sus espectáculos.
Los abogados denunciaron que pese a que la Corte de la Cámara Civil y Comercial del Juzgado de Primera Instancia dejó sin efecto el embargo interpuesto por el promotor, este se ha negado a devolver los equipos, situación que estiman como una burla para la justicia dominicana.
Los abogados Roberto Fernández, Roberto Delgado y Ángel Delgado Malagón aseguraron que los equipos de Arjona tienen un costo de 1,6 millones de dólares.
Recordaron que un tribunal dominicano ordenó al empresario Saymon Díaz, autor del embargo, que devolviera todo el equipo a Arjona, pero que este se ha negado reiteradamente.
"Hemos enviado varias comunicaciones al señor Díaz y este mantiene su postura de no entregar ni revelar dónde se encuentran los equipos pertenecientes a Ricardo Arjona, por lo que en los próximos días los tribunales conocerán de la demanda que hemos hecho contra este empresario", dijeron los letrados.
Arjona presentó su espectáculo en Santo Domingo a principios de febrero pasado, y al día siguiente sus equipos fueron embargados por Díaz, quien alega que el cantante le adeuda 75.000 dólares.
Sin embargo, el autor de "Historia de taxi" y "señora de las cuatro décadas" y sus abogados han rechazado las afirmaciones de Díaz y presentado documentación en la que, aseguran, no existe deuda alguna.
Arjona mantenía otro litigio en República Dominicana con el empresario artístico Félix Cabrera que, tras una reunión amistosa con el guatemalteco, anunció que dejaba sin efecto la acción judicial que había iniciado en su contra por un supuesto incumplimiento de contrato.
Los juristas aseguraron que luego del embargo, Arjona ha celebrado casi 30 conciertos en los que ha invertido unos 170.000 dólares en cada uno de ellos en el alquiler de equipos.
Debido a esto, aseguraron los letrados en rueda de prensa, el intérprete se ha visto obligado a suspender su gira para los meses de junio, julio y agosto y retomarla en septiembre, cuando espera haya podido recuperar sus 35.000 kilos de equipos, indispensables para sus espectáculos.
Los abogados denunciaron que pese a que la Corte de la Cámara Civil y Comercial del Juzgado de Primera Instancia dejó sin efecto el embargo interpuesto por el promotor, este se ha negado a devolver los equipos, situación que estiman como una burla para la justicia dominicana.
Los abogados Roberto Fernández, Roberto Delgado y Ángel Delgado Malagón aseguraron que los equipos de Arjona tienen un costo de 1,6 millones de dólares.
Recordaron que un tribunal dominicano ordenó al empresario Saymon Díaz, autor del embargo, que devolviera todo el equipo a Arjona, pero que este se ha negado reiteradamente.
"Hemos enviado varias comunicaciones al señor Díaz y este mantiene su postura de no entregar ni revelar dónde se encuentran los equipos pertenecientes a Ricardo Arjona, por lo que en los próximos días los tribunales conocerán de la demanda que hemos hecho contra este empresario", dijeron los letrados.
Arjona presentó su espectáculo en Santo Domingo a principios de febrero pasado, y al día siguiente sus equipos fueron embargados por Díaz, quien alega que el cantante le adeuda 75.000 dólares.
Sin embargo, el autor de "Historia de taxi" y "señora de las cuatro décadas" y sus abogados han rechazado las afirmaciones de Díaz y presentado documentación en la que, aseguran, no existe deuda alguna.
Arjona mantenía otro litigio en República Dominicana con el empresario artístico Félix Cabrera que, tras una reunión amistosa con el guatemalteco, anunció que dejaba sin efecto la acción judicial que había iniciado en su contra por un supuesto incumplimiento de contrato.
CUCO VALOY INSTA A DIPUTADOS A APROBAR LEYES PENSANDO EN LOS QUE VIVEN EN LA POBREZA
La Cámara de Diputados hizo este miércoles un reconocimiento al destacado artista Cuco Valoy, gloria de la música popular dominicano, por su prestigiosa y fecunda carrera artística y su defensa de la soberanía nacional durante la guerra de1965.
Mediante una nota de prensa, La Camara Baja informó que el acto de reconocimiento fue encabezado por el presidente de ese hemiciclo, Rubén Maldonado, quien destacó que Valoy no sólo es grande en el arte musical, sino que también fue una figura clave en la guerra de abril de 1965.
“Para nosotros es un gran honor tenerlo aquí hoy, por lo que Usted representa para la Nación dominicana”, proclamó Maldonado, tras señalar que Cuco Valoy es su icono musical personal, puesto que su padre nunca bailó otra música que no fuera la del artista nativo de Manoguayabo.
Tras recibir el pergamino, Cuco Valoy agradeció la distinción de que fue objeto por parte de la Cámara de Diputados, y narró algunos de los principales momentos de su dilatada carrera artística.
“Este acto de hoy ha sido maravilloso para mí, porque hacía mucho tiempo que yo pensaba pasar por aquí para decir algunas de las cosas que llevo adentro”, declaró Valoy,
Sin embargo, Valoy aconsejó a los legisladores que cada vez que aprueben un proyecto de ley, lo hagan pensando en la gente que vive en la pobreza y el abandono.
“¡Piensen en los que no tienen nada!”, proclamó el artista, quien afirmó que uno de sus momentos de mayor orgullo es cuando le toca hablar de su origen. “Yo nunca tuve la dicha de estar en una escuela”, declaró.
De igual manera, el artista narró el contexto histórico en el que escribió y grabó su composición “Páginas gloriosas”, la cual fue convertida en un himno por los que participaron en la guerra de abril de 1965 en defensa de la soberanía nacional.
El reconocimiento fue propuesto por el diputado Franklin Romero, quien definió a Cuco Valoy como un gran ser humano que ha puesto en alto el nombre de la República Dominicana frente al mundo y ha estado al servicio de la patria, cuando esta lo ha requerido.
El acto se efectuó en el salón de dignatarios Danilo Medina Sánchez, de la Cámara de Diputados, y contó con la participación de una delegación de constitucionalistas de la guerra de abril de 1965, encabezada por Andrés Fortunato.
De igual manera, asistió el coronel Francis Caamaño, hijo del héroe nacional Francisco Alberto Caamaño Deñó, así como Emelyn Baldera y Marivel Contreras, presidenta y ex presidenta, respetivamente, de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte).
Cuco Valoy nació el 6 de enero del 1937 en Manoguayabo, provincia Santo Domingo, y es fundador del célebre grupo artístico “Los ahijados”, el cual dejó para luego formar la orquesta “Los Virtuosos”. En 1977 la referida agrupación musical pasó a llamarse “La tribu”, orquesta que tomó prestigio Internacional.
“Reconocer a Cuco Valoy es un deber, por ser una leyenda viviente, uno de los representantes más emblemáticos de la música dominicana, que posee una de la más larga trayectoria artística, que honra la música, el folklor y a todos los artistas de Nación dominicana”, indica uno de los considerandos de la resolución, copia de la cual le fue entregada al artista.
Mediante una nota de prensa, La Camara Baja informó que el acto de reconocimiento fue encabezado por el presidente de ese hemiciclo, Rubén Maldonado, quien destacó que Valoy no sólo es grande en el arte musical, sino que también fue una figura clave en la guerra de abril de 1965.
“Para nosotros es un gran honor tenerlo aquí hoy, por lo que Usted representa para la Nación dominicana”, proclamó Maldonado, tras señalar que Cuco Valoy es su icono musical personal, puesto que su padre nunca bailó otra música que no fuera la del artista nativo de Manoguayabo.
Tras recibir el pergamino, Cuco Valoy agradeció la distinción de que fue objeto por parte de la Cámara de Diputados, y narró algunos de los principales momentos de su dilatada carrera artística.
“Este acto de hoy ha sido maravilloso para mí, porque hacía mucho tiempo que yo pensaba pasar por aquí para decir algunas de las cosas que llevo adentro”, declaró Valoy,
Sin embargo, Valoy aconsejó a los legisladores que cada vez que aprueben un proyecto de ley, lo hagan pensando en la gente que vive en la pobreza y el abandono.
“¡Piensen en los que no tienen nada!”, proclamó el artista, quien afirmó que uno de sus momentos de mayor orgullo es cuando le toca hablar de su origen. “Yo nunca tuve la dicha de estar en una escuela”, declaró.
De igual manera, el artista narró el contexto histórico en el que escribió y grabó su composición “Páginas gloriosas”, la cual fue convertida en un himno por los que participaron en la guerra de abril de 1965 en defensa de la soberanía nacional.
El reconocimiento fue propuesto por el diputado Franklin Romero, quien definió a Cuco Valoy como un gran ser humano que ha puesto en alto el nombre de la República Dominicana frente al mundo y ha estado al servicio de la patria, cuando esta lo ha requerido.
El acto se efectuó en el salón de dignatarios Danilo Medina Sánchez, de la Cámara de Diputados, y contó con la participación de una delegación de constitucionalistas de la guerra de abril de 1965, encabezada por Andrés Fortunato.
De igual manera, asistió el coronel Francis Caamaño, hijo del héroe nacional Francisco Alberto Caamaño Deñó, así como Emelyn Baldera y Marivel Contreras, presidenta y ex presidenta, respetivamente, de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte).
Cuco Valoy nació el 6 de enero del 1937 en Manoguayabo, provincia Santo Domingo, y es fundador del célebre grupo artístico “Los ahijados”, el cual dejó para luego formar la orquesta “Los Virtuosos”. En 1977 la referida agrupación musical pasó a llamarse “La tribu”, orquesta que tomó prestigio Internacional.
“Reconocer a Cuco Valoy es un deber, por ser una leyenda viviente, uno de los representantes más emblemáticos de la música dominicana, que posee una de la más larga trayectoria artística, que honra la música, el folklor y a todos los artistas de Nación dominicana”, indica uno de los considerandos de la resolución, copia de la cual le fue entregada al artista.
EL SALSERO VENEZOLANO JONATHAN MOLY ESTRENA SU NUEVO SENCILLO "TE BESARE" JUNTO A BRYAN MIERS
Luego de alcanzar los primeros lugares con éxitos como “Sayonara” (colaboración de Jerry Rivera) y “No Sabes de amor” (colaboración de Luis Enrique), el cantante y compositor venezolano Jonathan Moly estrena “Te besaré”, un tema con el que promete poner a bailar a todos.
El sencillo cuenta con la colaboración del cantante de trap puertorriqueño Bryan Myers y la producción de Sergio George, quien ha trabajado con artistas de la talla de Luis Enrique, Marc Anthony, Tito Nieves, Víctor Manuelle y Jennifer López, entre otros.
“Te Besaré” fue escrito por Jonathan Moly, Gustavo Alberto y Ray Contreras. “Este tema es mi nueva apuesta para bailar, para dedicar, porque ¿a quién no le gusta besar a esa persona que ama o le gusta?”, afirmó el cantante venezolano y exintegrante de Salserín.
Agregó que es un tema seductor que le gusta mucho, en el que comparte con un artista de trap que incursiona en el género de la salsa y lograron un resultado muy bueno. El videoclip fue rodado en Miami junto a Myers bajo la dirección de David Impeluso y está disponible en el canal de Youtube del artista.
“Es un tema súper diferente. Yo soy muy fanático de la salsa pero nunca había hecho nada en este género, esta es mi primera vez y es con este “chamaquito” que le está metiendo duro de la mano de Sergio George, trabajando cosas de calidad, un video súper creativo y diferente…me siento bien contento”, mencionó Bryan Myers en nota de prensa enviada a Z Digital.
Además de sus compromisos en Bolivia como jurado del reality Factor X Bolivia, grabaciones de sus nuevas canciones y demás actividades como cantante, Moly planea una gira de promoción por varios países de América Latina y visitará su tierra natal para compartir su nuevo sencillo con la prensa y su público.
El sencillo cuenta con la colaboración del cantante de trap puertorriqueño Bryan Myers y la producción de Sergio George, quien ha trabajado con artistas de la talla de Luis Enrique, Marc Anthony, Tito Nieves, Víctor Manuelle y Jennifer López, entre otros.
“Te Besaré” fue escrito por Jonathan Moly, Gustavo Alberto y Ray Contreras. “Este tema es mi nueva apuesta para bailar, para dedicar, porque ¿a quién no le gusta besar a esa persona que ama o le gusta?”, afirmó el cantante venezolano y exintegrante de Salserín.
Agregó que es un tema seductor que le gusta mucho, en el que comparte con un artista de trap que incursiona en el género de la salsa y lograron un resultado muy bueno. El videoclip fue rodado en Miami junto a Myers bajo la dirección de David Impeluso y está disponible en el canal de Youtube del artista.
“Es un tema súper diferente. Yo soy muy fanático de la salsa pero nunca había hecho nada en este género, esta es mi primera vez y es con este “chamaquito” que le está metiendo duro de la mano de Sergio George, trabajando cosas de calidad, un video súper creativo y diferente…me siento bien contento”, mencionó Bryan Myers en nota de prensa enviada a Z Digital.
Además de sus compromisos en Bolivia como jurado del reality Factor X Bolivia, grabaciones de sus nuevas canciones y demás actividades como cantante, Moly planea una gira de promoción por varios países de América Latina y visitará su tierra natal para compartir su nuevo sencillo con la prensa y su público.
Monday, June 11, 2018
16 ARTISTAS PONEN VOZ AL TEMA "EL MERENGON" DEL REY JOSEITO MATEO
15 intérpretes del merengue, así como un artista urbano, le ponen su voz al tema titulado El merengón, de Joseíto Mateo, en honor a su legado y trayectoria.
La nueva versión fue producida musicalmente por el músico-trompetista Rothen Santos, tras la idea de del líder de The New York Band, Cherito, de reunir a los merengueros, y la convocatoria del empresario artístico Evelio Herrera.
Los exponentes que dijeron presente y se involucraron de manera entusiasta en este proyecto que busca preservar la música de “El rey del merengue” fueron Johnny Ventura, Wilfrido Vargas, Bonny Cepeda, Fernando Villalona, Rafa Rosario, Eddy Herrera, Ramón Orlando, Sergio Vargas, Miriam Cruz, Rubby Pérez, Peña Suazo, Kinito Méndez, Cherito, Divas by Jiménez y, como invitado especial, Vakeró.
“Se ha hecho esto con el ánimo exclusivo de resaltar el merengue y, en honor y de manera muy particular, a quien fuera en vida el mayor expositor a nivel local y en algunos países de Latinoamérica, al Rey del Merengue, como se le bautizó a Don Joseito en los años 60”, destacó Herrera.
Agregó que el fallecido artista (quien murió a sus 98 años, el pasado 1 de junio) fue el primer cantante del Gran Combo de Puerto Rico y uno de los propulsores, en la época de Rafael Leónidas Trujillo, en llevar el merengue a los salones de bailes de la alta sociedad.
“El fin de esta maravillosa obra, sin fines de lucro, atiende a la necesidad de dignificar al merengue y a quien fuera reconocido por todos los intérpretes”, aclaró.
El merengón estará disponible a partir de este miércoles 13 de Junio, con distribución a nivel nacional e internacional, con el propósito de motivar a que se crea en la valoración del género más bailado en todos los países de habla hispana y el Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, según la Unesco, de la República Dominicana como lo es el ritmo de la güira y la tambora.
“Viene algo muy especial. Nos juntamos en el estudio para rendir honor a quien honor merece. Muchos se unieron a la causa, Wilfrido vino desde Colombia para apoyarnos en este gran proyecto. Nuestro padre musical, Johnny Ventura, dice que no se puede quedar en este junte histórico”, puntualizó Cherito.
La nueva versión fue producida musicalmente por el músico-trompetista Rothen Santos, tras la idea de del líder de The New York Band, Cherito, de reunir a los merengueros, y la convocatoria del empresario artístico Evelio Herrera.
Los exponentes que dijeron presente y se involucraron de manera entusiasta en este proyecto que busca preservar la música de “El rey del merengue” fueron Johnny Ventura, Wilfrido Vargas, Bonny Cepeda, Fernando Villalona, Rafa Rosario, Eddy Herrera, Ramón Orlando, Sergio Vargas, Miriam Cruz, Rubby Pérez, Peña Suazo, Kinito Méndez, Cherito, Divas by Jiménez y, como invitado especial, Vakeró.
“Se ha hecho esto con el ánimo exclusivo de resaltar el merengue y, en honor y de manera muy particular, a quien fuera en vida el mayor expositor a nivel local y en algunos países de Latinoamérica, al Rey del Merengue, como se le bautizó a Don Joseito en los años 60”, destacó Herrera.
Agregó que el fallecido artista (quien murió a sus 98 años, el pasado 1 de junio) fue el primer cantante del Gran Combo de Puerto Rico y uno de los propulsores, en la época de Rafael Leónidas Trujillo, en llevar el merengue a los salones de bailes de la alta sociedad.
“El fin de esta maravillosa obra, sin fines de lucro, atiende a la necesidad de dignificar al merengue y a quien fuera reconocido por todos los intérpretes”, aclaró.
El merengón estará disponible a partir de este miércoles 13 de Junio, con distribución a nivel nacional e internacional, con el propósito de motivar a que se crea en la valoración del género más bailado en todos los países de habla hispana y el Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, según la Unesco, de la República Dominicana como lo es el ritmo de la güira y la tambora.
“Viene algo muy especial. Nos juntamos en el estudio para rendir honor a quien honor merece. Muchos se unieron a la causa, Wilfrido vino desde Colombia para apoyarnos en este gran proyecto. Nuestro padre musical, Johnny Ventura, dice que no se puede quedar en este junte histórico”, puntualizó Cherito.
GERALD PIQUE SE BURLA DE LOS RUMORES Y LE ENVIA MENSAJES A SHAKIRA
Shakira y Piqué siguen juntos.
El futbolista Gerard Piqué tiene un sinfín de razones para presumir abiertamente de la historia de amor que le une a la cantante Shakira, ya que además de la bonita familia que ambos forman junto a los pequeños Milan (5) y Sasha (3), la complicidad que irradian cuando están juntos o la profunda conexión que se deriva de sus más de ocho años de relación, al deportista no se le ha olvidado en ningún momento que la madre de sus hijos es también una de las estrellas del pop más aclamadas del planeta.
Tanto es así, que después de asistir a uno de los primeros conciertos ofrecidos por la diva en el marco de su gira mundial, ‘El Dorado World Tour’, y de haber compartido con ella buena parte de los ensayos previos al inicio de tan ambicioso periplo, el central del FC Barcelona tiene autoridad moral suficiente para ofrecer en las redes sociales una escueta pero rotunda reseña del espectáculo.
“El mejor show que he visto nunca”, ha escrito en su perfil de Instagram junto a un vídeo que demuestra, gracias a las bondades de la cámara lenta, el increíble estado de forma en el que se encuentra la artista y, sobre todo, la soltura con la que agita las caderas mientras interpreta su exitoso tema ‘Suerte’.
Además de haberse ganado una vez más la admiración del público y de la crítica con su potente directo y el amplio catálogo de ‘hits’ que ejecuta durante sus más de dos horas en el escenario, Shakira ha conseguido ante todo recuperar plenamente la confianza en sí misma después de un año francamente difícil para ella, marcado por los graves problemas vocales que le obligaron a posponer el arranque de la gira y que, en su momento, la llevaron incluso a considerar su cancelación.
“Sí, lo hemos conseguido. Me siento como si hubiera sido la primera vez. Gracias por hacerme pasar uno de los momentos más increíbles de mi vida”, publicaba henchida de felicidad tras finalizar el primer concierto de la gira en Hamburgo (Alemania).
‘El Dorado World Tour’ es la primera gira mundial en la que se embarca Shakira en un período de casi ocho años y, como ella misma celebraba este sábado desde el Ziggo Dome de Ámsterdam, la primera de todas que ha contado con los pequeños Milan y Sasha como testigos presenciales del talento arrebatador que despliega su madre micrófono en mano.
El futbolista Gerard Piqué tiene un sinfín de razones para presumir abiertamente de la historia de amor que le une a la cantante Shakira, ya que además de la bonita familia que ambos forman junto a los pequeños Milan (5) y Sasha (3), la complicidad que irradian cuando están juntos o la profunda conexión que se deriva de sus más de ocho años de relación, al deportista no se le ha olvidado en ningún momento que la madre de sus hijos es también una de las estrellas del pop más aclamadas del planeta.
Tanto es así, que después de asistir a uno de los primeros conciertos ofrecidos por la diva en el marco de su gira mundial, ‘El Dorado World Tour’, y de haber compartido con ella buena parte de los ensayos previos al inicio de tan ambicioso periplo, el central del FC Barcelona tiene autoridad moral suficiente para ofrecer en las redes sociales una escueta pero rotunda reseña del espectáculo.
“El mejor show que he visto nunca”, ha escrito en su perfil de Instagram junto a un vídeo que demuestra, gracias a las bondades de la cámara lenta, el increíble estado de forma en el que se encuentra la artista y, sobre todo, la soltura con la que agita las caderas mientras interpreta su exitoso tema ‘Suerte’.
Además de haberse ganado una vez más la admiración del público y de la crítica con su potente directo y el amplio catálogo de ‘hits’ que ejecuta durante sus más de dos horas en el escenario, Shakira ha conseguido ante todo recuperar plenamente la confianza en sí misma después de un año francamente difícil para ella, marcado por los graves problemas vocales que le obligaron a posponer el arranque de la gira y que, en su momento, la llevaron incluso a considerar su cancelación.
“Sí, lo hemos conseguido. Me siento como si hubiera sido la primera vez. Gracias por hacerme pasar uno de los momentos más increíbles de mi vida”, publicaba henchida de felicidad tras finalizar el primer concierto de la gira en Hamburgo (Alemania).
‘El Dorado World Tour’ es la primera gira mundial en la que se embarca Shakira en un período de casi ocho años y, como ella misma celebraba este sábado desde el Ziggo Dome de Ámsterdam, la primera de todas que ha contado con los pequeños Milan y Sasha como testigos presenciales del talento arrebatador que despliega su madre micrófono en mano.
ALEX GONZALEZ: "MANA QUIERE ESTABILIDAD EN EL PAIS, UN MEXICO SIN VIOLENCIAS"
El batería del grupo mexicano de rock latino Maná, Álex González, afirma que, con independencia de quién gane las presidenciales de México, lo que quiere el grupo "es estabilidad en el país, un país sin violencia, sin inseguridad, en el que se arregle el problema de la corrupción y la impunidad".
González, en una entrevista con Efe, afirma que la corrupción no es sólo algo que afecte a México sino a "toda Latinoamérica, incluso en España". "Vean lo que pasó con el expresidente Mariano Rajoy y todo su partido", señala.
"La corrupción es un problema de todos los países, eso es algo de ética, algo que tiene que cambiar en la cultura y en la educación, y se tiene que concienciar a la gente que la corrupción no es algo bueno, que definitivamente es algo que perjudica no nada más a uno mismo o una sociedad sino todo el país", indica.
González reconoce que México está "muy dividido" de cara a las elecciones presidenciales del próximo 1 de julio, y muestra su deseo de que gane quien gane "sea para el bien del país, para mejorar el país y no para empeorarlo".
El izquierdista Andrés Manuel López Obrador, del Movimiento Regeneración Nacional (Morena), lidera las encuestas y compite con Ricardo Anaya, del conservador Partido Acción Nacional (PAN); José Antonio Meade, del gobernante Partido Revolucionario Institucional (PRI), y el independiente Jaime Rodríguez Calderón.
Independientemente de quién gane las elecciones, el músico considera que "no va a haber cambios culturales en la cuestión de música o de danza".
Más aún, considera que la política ha sido tradicionalmente "como gasolina para poder escribir letras, poesía, para poder expresarte para bien o para mal de una situación".
Por otro lado, el músico sostiene que algunas radios actualmente no dejan "cancha y espacio" para géneros como el rock, el pop-rock o el metal y advierte que si no "lo van a buscar en Internet, que es una gran herramienta".
"Se les ha ido un poco la mano de estar apoyando ciertos géneros", responde al ser interpelado por el peso del reggaeton o el trap, aunque explica que le parece "fantástico que existan diferentes propuestas musicales".
"Van a venir artistas empujando y diciendo cosas distintas y más arriesgadas y novedosas, pero está bien, no critico el género", explica González, quien sí lamenta que se hayan vuelto "un monopolio nada más de esa música".
Por último, respecto al Mundial de fútbol que comienza esta semana en Rusia, considera que "es la ilusión de todo un país que México pueda llegar aunque sea a cuartos de finales".
Maná participará el próximo 4 de agosto en el 'Almería Summer Festival 2018' de la provincia de Almería, en el sur de España.
El batería subraya que es la primera vez que Maná tocará en festivales en España y defiende que es una oportunidad para que "se animen" aquellos que nunca les han visto en vivo.
Maná, banda fundada en 1987 en México, ha vendido más de 40 millones de álbumes en todo el mundo en sus más de 30 años de permanencia en la escena musical.
González, en una entrevista con Efe, afirma que la corrupción no es sólo algo que afecte a México sino a "toda Latinoamérica, incluso en España". "Vean lo que pasó con el expresidente Mariano Rajoy y todo su partido", señala.
"La corrupción es un problema de todos los países, eso es algo de ética, algo que tiene que cambiar en la cultura y en la educación, y se tiene que concienciar a la gente que la corrupción no es algo bueno, que definitivamente es algo que perjudica no nada más a uno mismo o una sociedad sino todo el país", indica.
González reconoce que México está "muy dividido" de cara a las elecciones presidenciales del próximo 1 de julio, y muestra su deseo de que gane quien gane "sea para el bien del país, para mejorar el país y no para empeorarlo".
El izquierdista Andrés Manuel López Obrador, del Movimiento Regeneración Nacional (Morena), lidera las encuestas y compite con Ricardo Anaya, del conservador Partido Acción Nacional (PAN); José Antonio Meade, del gobernante Partido Revolucionario Institucional (PRI), y el independiente Jaime Rodríguez Calderón.
Independientemente de quién gane las elecciones, el músico considera que "no va a haber cambios culturales en la cuestión de música o de danza".
Más aún, considera que la política ha sido tradicionalmente "como gasolina para poder escribir letras, poesía, para poder expresarte para bien o para mal de una situación".
Por otro lado, el músico sostiene que algunas radios actualmente no dejan "cancha y espacio" para géneros como el rock, el pop-rock o el metal y advierte que si no "lo van a buscar en Internet, que es una gran herramienta".
"Se les ha ido un poco la mano de estar apoyando ciertos géneros", responde al ser interpelado por el peso del reggaeton o el trap, aunque explica que le parece "fantástico que existan diferentes propuestas musicales".
"Van a venir artistas empujando y diciendo cosas distintas y más arriesgadas y novedosas, pero está bien, no critico el género", explica González, quien sí lamenta que se hayan vuelto "un monopolio nada más de esa música".
Por último, respecto al Mundial de fútbol que comienza esta semana en Rusia, considera que "es la ilusión de todo un país que México pueda llegar aunque sea a cuartos de finales".
Maná participará el próximo 4 de agosto en el 'Almería Summer Festival 2018' de la provincia de Almería, en el sur de España.
El batería subraya que es la primera vez que Maná tocará en festivales en España y defiende que es una oportunidad para que "se animen" aquellos que nunca les han visto en vivo.
Maná, banda fundada en 1987 en México, ha vendido más de 40 millones de álbumes en todo el mundo en sus más de 30 años de permanencia en la escena musical.
WARNER BROS CONFIRMA LA EDICION EN SEPTIEMBRE DE UN DISCO INEDITO DE PRINCE
La discográfica Warner Bros. Records confirmó ayer viernes en un comunicado que editará el próximo 21 de septiembre un álbum inédito de Prince titulado "Piano & a Microphone 1983".
Troy Carter, director de servicios creativos de Spotify y que está además al frente del patrimonio de Prince a través de la compañía Atom Factory, había adelantado en abril al medio especializado Variety que estaban trabajando en el lanzamiento en septiembre de material inédito del legendario artista, una noticia que hoy ha corroborado y detallado Warner Bros. Records.
Con nueve canciones y 35 minutos en total de duración, "Piano & a Microphone 1983" incluye una serie de grabaciones en solitario de Prince frente al piano registradas en su estudio de Mineápolis (EE.UU.) en 1983.
El comunicado de Warner Bros. Records coincide con el día en el que Prince habría cumplido 60 años.
Figura indiscutible del pop y renovador de la música negra en los años 80 gracias a obras maestras como "Purple Rain" (1984) y "Sign o' The Times" (1987), Prince falleció en 2016 a los 57 años por una sobredosis de opiáceos.
Troy Carter, director de servicios creativos de Spotify y que está además al frente del patrimonio de Prince a través de la compañía Atom Factory, había adelantado en abril al medio especializado Variety que estaban trabajando en el lanzamiento en septiembre de material inédito del legendario artista, una noticia que hoy ha corroborado y detallado Warner Bros. Records.
Con nueve canciones y 35 minutos en total de duración, "Piano & a Microphone 1983" incluye una serie de grabaciones en solitario de Prince frente al piano registradas en su estudio de Mineápolis (EE.UU.) en 1983.
El comunicado de Warner Bros. Records coincide con el día en el que Prince habría cumplido 60 años.
Figura indiscutible del pop y renovador de la música negra en los años 80 gracias a obras maestras como "Purple Rain" (1984) y "Sign o' The Times" (1987), Prince falleció en 2016 a los 57 años por una sobredosis de opiáceos.
Thursday, June 7, 2018
EL FESTIVAL DE LA SALSA DE NUEVA YORK UN BANQUETE MUSICAL PARA LOS SALSERO
Oscar D' León cuenta qué tiene preparado para el New York Salsa Festival que se celebra este sábado en el Barclays Center
Este fin de semana Nueva York es boricua, y por tal los amantes de la salsa podrán disfrutar de un gran banquete musical con la música que mejor representa a la isla: la salsa.
Se trata de la edición número 34 del New York Salsa Festival que esta vez contará con la participación de artistas como Willie Colón, Oscar D’ León, Rey Ruiz, Andy Montañez, Eddie Santiago y Tito Nieves.
Para el cantante venezolano, Oscar D’ León será una noche inolvidable tanto para el público como para él, ya que tiene muchas ansias de reencontrarse con los bailadores neoyorquinos.
El ‘Gigante de la Salsa’, Oscar D’ León participará en el NY Salsa Festival.
“Pienso que el movimiento salsero en general está un poco dormido, por eso es transcendental poder contar con eventos de la magnitud del New York Salsa Festival, el cual mantiene viva la llama y la pasión por esta música. Voy con lo mejor de mi repertorio, estoy seguro que lo vamos a pasar muy bien en esa gran noche”, comenta sobre el concierto pautado para este sábado 9, en el Barclays Center en el que también actuarán Tony Vega, Los Adolescentes y David Pabón, entre otros.
El repertorio de D’ León es sinónimo de energía y entusiasmo, un factor que se no sólo queda plasmado en sus canciones sino que además se percibe en su personalidad. El artista, que el año pasado celebró 45 años en la música, asegura que mantener la esperanza y el optimismo aún en medio de fuertes situaciones ha sido determinante en su carrera.
“He pasado por momentos difíciles en mi trayectoria, pero eso no me ha frenado. Soy de los que piensa que es importante enfrentar los problemas y asumir cada obstáculo como una enseñanza. Siempre habrá gente con criterios diferentes al nuestro y es algo que no podemos cambiar, lo que si podemos modificar es la manera como manejamos los problemas”, agrega el intérprete de temas como ‘Mi bajo y yo’, ‘Llorarás’ y ‘Siéntate ahí’.
Al hablar de su natal Venezuela y del panorama político que vive la nación, el artista afirma que anhela un escenario diferente para su gente, en el que puedan recuperar la tranquilidad. También habla de los recuerdos de su patria que le llenan de nostalgia.
“Sueño con la paz, mi mayor aspiración para Venezuela es sin duda la paz. Quisiera que nuestro país volviera a vivir su esplendor, que volvamos a disfrutar de nuestros paisajes, de fiestas en todas las casas. Esos tiempos cuando Venezuela era un escenario ideal para orquestas extranjeras. Estoy confiado en que esto pasará, que habrá cambios”, comenta el cantante también conocido como ‘El león de la salsa’
De igual manera, señala que aunque tendrá poco tiempo para recorrer la ciudad, le es grato regresar a Nueva York y tener contacto directo con el público que le ha seguido fielmente a lo largo de su trayectoria.
“Me gusta mucho esta ciudad, todo lo que ofrece. Nueva York también me ha brindado siempre grandes alegrías durante toda mi trayectoria”, concluye.
Este fin de semana Nueva York es boricua, y por tal los amantes de la salsa podrán disfrutar de un gran banquete musical con la música que mejor representa a la isla: la salsa.
Se trata de la edición número 34 del New York Salsa Festival que esta vez contará con la participación de artistas como Willie Colón, Oscar D’ León, Rey Ruiz, Andy Montañez, Eddie Santiago y Tito Nieves.
Para el cantante venezolano, Oscar D’ León será una noche inolvidable tanto para el público como para él, ya que tiene muchas ansias de reencontrarse con los bailadores neoyorquinos.
El ‘Gigante de la Salsa’, Oscar D’ León participará en el NY Salsa Festival.
“Pienso que el movimiento salsero en general está un poco dormido, por eso es transcendental poder contar con eventos de la magnitud del New York Salsa Festival, el cual mantiene viva la llama y la pasión por esta música. Voy con lo mejor de mi repertorio, estoy seguro que lo vamos a pasar muy bien en esa gran noche”, comenta sobre el concierto pautado para este sábado 9, en el Barclays Center en el que también actuarán Tony Vega, Los Adolescentes y David Pabón, entre otros.
El repertorio de D’ León es sinónimo de energía y entusiasmo, un factor que se no sólo queda plasmado en sus canciones sino que además se percibe en su personalidad. El artista, que el año pasado celebró 45 años en la música, asegura que mantener la esperanza y el optimismo aún en medio de fuertes situaciones ha sido determinante en su carrera.
“He pasado por momentos difíciles en mi trayectoria, pero eso no me ha frenado. Soy de los que piensa que es importante enfrentar los problemas y asumir cada obstáculo como una enseñanza. Siempre habrá gente con criterios diferentes al nuestro y es algo que no podemos cambiar, lo que si podemos modificar es la manera como manejamos los problemas”, agrega el intérprete de temas como ‘Mi bajo y yo’, ‘Llorarás’ y ‘Siéntate ahí’.
Al hablar de su natal Venezuela y del panorama político que vive la nación, el artista afirma que anhela un escenario diferente para su gente, en el que puedan recuperar la tranquilidad. También habla de los recuerdos de su patria que le llenan de nostalgia.
“Sueño con la paz, mi mayor aspiración para Venezuela es sin duda la paz. Quisiera que nuestro país volviera a vivir su esplendor, que volvamos a disfrutar de nuestros paisajes, de fiestas en todas las casas. Esos tiempos cuando Venezuela era un escenario ideal para orquestas extranjeras. Estoy confiado en que esto pasará, que habrá cambios”, comenta el cantante también conocido como ‘El león de la salsa’
De igual manera, señala que aunque tendrá poco tiempo para recorrer la ciudad, le es grato regresar a Nueva York y tener contacto directo con el público que le ha seguido fielmente a lo largo de su trayectoria.
“Me gusta mucho esta ciudad, todo lo que ofrece. Nueva York también me ha brindado siempre grandes alegrías durante toda mi trayectoria”, concluye.
EDDY HERRERA PROMOCIONA SU NUEVO SENCILLO "DIME" CON BASE DE REGUETON
Desde el pasado viernes el merenguero Eddy Herrera promociona su nuevo sencillo, "Dime Tú", el cual tiene influencias a reguetón.
El tema cuenta con un sonido fresco y poco tradicional, que inicia con guitarras acústicas y se pasea por ritmos como el reguetón y el ballenato.
A través de las emisoras nacionales, así como en sus propias redes sociales, el cantante impulsa el tema.
“Dime Tú si ya estás preparado para volver a bailar a mi ritmo, con mi nuevo sencillo”, inició su campaña de expectativa, en la que además hizo un conteo regresivo para el lanzamiento.
Precisamente, en las redes sociales la canción ha tenido críticas positivas y negativas, en algunos comentarios los fanáticos dicen que el tema es precioso, mientras que a otros no les gustó la musicalización.
El tema cuenta con un sonido fresco y poco tradicional, que inicia con guitarras acústicas y se pasea por ritmos como el reguetón y el ballenato.
A través de las emisoras nacionales, así como en sus propias redes sociales, el cantante impulsa el tema.
“Dime Tú si ya estás preparado para volver a bailar a mi ritmo, con mi nuevo sencillo”, inició su campaña de expectativa, en la que además hizo un conteo regresivo para el lanzamiento.
Precisamente, en las redes sociales la canción ha tenido críticas positivas y negativas, en algunos comentarios los fanáticos dicen que el tema es precioso, mientras que a otros no les gustó la musicalización.
ARIANA GRANDE ASEGURA SUFRIR ESTRES POSTRAUMATICO TRAS ATENTADOS EN MANCHESTER
La cantante estadounidense Ariana Grande sufre de trastorno por estrés postraumático desde el atentado terrorista ocurrido hace poco más de un año durante uno de sus conciertos en Manchester (norte de Inglaerra), declaró la artista a la edición británica de la revista Vogue.
Grande explica, en una entrevista que se publicará el viernes y de la que se han adelantado algunos extractos, que no puede hablar del acontecimiento sin romper a llorar, puesto que "muchas personas han sufrido graves y tremendas pérdidas".
"Sé que esas familias, mis fans y todo el mundo experimentaron una tremenda pérdida", afirma sobre un drama del que siente que "ni siquiera debería hablar" al compararlo con su propia experiencia.
El síndrome por estrés postraumático es un trastorno mental causado por el trauma de un acontecimiento estresante de naturaleza amenazadora para la persona, que, en muchos casos, se asociaba a los soldados que regresan de contextos de combate.
El ataque terrorista en la ciudad británica se produjo el 22 de mayo de 2017 al término de un concierto de la artista en el estadio Manchester Arena y provocó 22 víctimas mortales, así como decenas de heridos.
Hace dos semanas, con ocasión del primer aniversario, la cantante reveló en redes sociales su nuevo tatuaje detrás de la oreja, una pequeña abeja, símbolo del pasado industrial de la ciudad de Manchester, como tributo a las víctimas.
Grande explica, en una entrevista que se publicará el viernes y de la que se han adelantado algunos extractos, que no puede hablar del acontecimiento sin romper a llorar, puesto que "muchas personas han sufrido graves y tremendas pérdidas".
"Sé que esas familias, mis fans y todo el mundo experimentaron una tremenda pérdida", afirma sobre un drama del que siente que "ni siquiera debería hablar" al compararlo con su propia experiencia.
El síndrome por estrés postraumático es un trastorno mental causado por el trauma de un acontecimiento estresante de naturaleza amenazadora para la persona, que, en muchos casos, se asociaba a los soldados que regresan de contextos de combate.
El ataque terrorista en la ciudad británica se produjo el 22 de mayo de 2017 al término de un concierto de la artista en el estadio Manchester Arena y provocó 22 víctimas mortales, así como decenas de heridos.
Hace dos semanas, con ocasión del primer aniversario, la cantante reveló en redes sociales su nuevo tatuaje detrás de la oreja, una pequeña abeja, símbolo del pasado industrial de la ciudad de Manchester, como tributo a las víctimas.
PARAMOUNT Y ZIGGY MARLEY TRABAJAN EN UNA PELICULA BIOGRAFICA DE BOB MARLEY
La leyenda del reggae Bob Marley es la figura central de una película biográfica en la que trabajan el estudio Paramount y Ziggy Marley, uno de los hijos del artista jamaicano, informó este miércoles el medio especializado Deadline.
Esta cinta se encuentra todavía en sus primeros pasos de desarrollo y aún no cuenta con un título ni con un director o actores confirmados.
La película gira en torno a la vida y obra de Marley, la primera estrella global de la música popular surgida del tercer mundo y el gran embajador del reggae gracias a temas eternos como "No Woman, no Cry", "Could you Be Loved", "Get up, Stand up" o "Is This Love".
Nacido en 1945 en Jamaica, Marley mostró en sus canciones, tanto en su carrera en solitario como acompañado por The Wailers, un tono espiritual y humanista que cautivó a millones de aficionados hasta su muerte por cáncer a los 36 años.
Gracias a exitosos discos recopilatorios como "Legend" (1984), el mito de Marley ha continuado muy presente y, según la revista Forbes, fue en 2017 la quinta celebridad ya fallecida que más ganancias generó a sus herederos, con 23 millones de dólares, solo por detrás del cantante Michael Jackson, el golfista Arnold Palmer, el dibujante de "Peanuts" Charles Schulz y el músico Elvis Presley.
Ziggy Marley, que tiene una notable carrera musical desde los años 80, fue productor de los documentales "Marley" (2012) y "Bob Marley Legend Remixed Documentary" (2013).
Esta cinta se encuentra todavía en sus primeros pasos de desarrollo y aún no cuenta con un título ni con un director o actores confirmados.
La película gira en torno a la vida y obra de Marley, la primera estrella global de la música popular surgida del tercer mundo y el gran embajador del reggae gracias a temas eternos como "No Woman, no Cry", "Could you Be Loved", "Get up, Stand up" o "Is This Love".
Nacido en 1945 en Jamaica, Marley mostró en sus canciones, tanto en su carrera en solitario como acompañado por The Wailers, un tono espiritual y humanista que cautivó a millones de aficionados hasta su muerte por cáncer a los 36 años.
Gracias a exitosos discos recopilatorios como "Legend" (1984), el mito de Marley ha continuado muy presente y, según la revista Forbes, fue en 2017 la quinta celebridad ya fallecida que más ganancias generó a sus herederos, con 23 millones de dólares, solo por detrás del cantante Michael Jackson, el golfista Arnold Palmer, el dibujante de "Peanuts" Charles Schulz y el músico Elvis Presley.
Ziggy Marley, que tiene una notable carrera musical desde los años 80, fue productor de los documentales "Marley" (2012) y "Bob Marley Legend Remixed Documentary" (2013).
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