EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!

Thursday, November 27, 2014

EL DIA DE ACCION DE GRACIAS


HISTORIA Y TRADICION
 
El Día de Acción de Gracias, también conocido como "Thanksgiving", se celebra en Estados Unidos el cuarto jueves de noviembre. Esta fecha festeja una tradición nacional que reúne a familias y amigos para compartir, dar gracias y disfrutar de comidas típicas de esta fiesta, como el pavo y los dulces de calabaza.

La historia cuenta que el primer Día de Acción de Gracias en Estados Unidos fue una celebración de tres días en la Colonia de Plymouth (hoy parte del estado de Massachusetts) en el año 1621. Los colonos, quienes habían llegado el año anterior, pasaron hambre durante el invierno de 1620–1621 no teniendo suficiente alimento. En la primavera, los indígenas de la zona enseñaron a los colonos a sembrar maíz y otros cultivos, además de cazar y pescar. En el otoño de 1621 los colonos obtuvieron excelentes cosechas y en agradecimiento, invitaron a los indígenas a compartir un banquete.

El festejo de esta cosecha se convirtió en una actividad habitual. El Día de Acción de Gracias se realizaba en diversas fechas hasta el año 1863, cuando el presidente Abraham Lincoln proclamó el último jueves de noviembre como feriado nacional del Día de Acción de Gracias. Más adelante en el año 1941, el presidente Franklin Roosevelt aprobó una ley que estableció la fecha del feriado para el cuarto jueves de noviembre.

EPOCA PARA VIAJAR
 
En Estados Unidos mucha gente viaja alrededor de esta fecha para reunirse con sus seres queridos. Si va a viajar, estos consejos pueden ayudarlo:
•Planifique su viaje y diviértase
•Prepare un viaje sin contratiempos
•Agilice su paso por los controles de seguridad en los aeropuertos
•No deje que la gripe afecte su viaje
•Evite el estrés si va a viajar con niños

BUEN PROVECHO Y BUENA SALUD
 
La fiesta de Acción de Gracias es una celebración que reúne a los familiares y a los amigos. Es también una oportunidad para disfrutar de los platos tradicionales de la ocasión como el pavo con una salsa especial preparada con el jugo de la carne asada, jamón, puré de papas, maíz, pasta de relleno, salsa de arándanos rojos, calabaza y pan. Y como postre, lo típico es comer una variedad de tartas de varios sabores—manzana, arándano, calabaza y nueces. Los ingredientes usados simbolizan la historia y la tradición de esta fiesta.

Siga los consejos que le serán útiles para disfrutar de una cena deliciosa y saludable. Recuerde que el pavo requiere de mayor tiempo para descongelar y cocinar.


COMPRAS SEGURAS EN "VIERNES NEGRO"

Es costumbre hacer compras el viernes después del Día de Gracias para aprovechar las ofertas de "Black Friday" o "viernes negro". Si está en sus planes aprovechar estas ofertas, tenga en cuenta los siguientes artículos con recomendaciones:

•Infórmese antes de comprar
•Ahorre tiempo y dinero comprando por Internet

•Compre tranquilo y seguro desde la comodidad de su hogar

•Haga compras seguras por Internet

FELIZ DIA DE ACCION DE GRACIAS

Wednesday, November 26, 2014

THALIA BROMEA CON EL TRACERO DE KIM KARDASHIAN

Thalía ha aprovechado toda la polémica que ha causado Kim Kardashian con el reciente desnudo que realizó para la revista Paper Magazine, pues la mexicana se tomó unas divertidas fotos imitando el “trasero” de la socialité.

La cantante publicó en su cuenta de Instagram, dos fotos en las que se les ve un trasero descomunal, además escribió al pie de la imagen: “A la última moda” acompañada de un fragmento de la canción “Baby got back” de Sir Mix-a-Lot, la cual habla de las retaguardias de gran tamaño.

Los fans de la cantante mexicana tomaron con mucho sentido del humor estas fotografías, incluso algunos la comenzaron a llamar “Thalía Kardashian”, mientras que otros comentaron que era más hermosa y talentosa que la estrella de reality show.

No cabe duda que en los últimos días el trasero de Kim ha generado una oleada de memes y parodias.



EL JOEY SE ABRE CAMINO EN COLOMBIA CON LA BACHATA "SIGO AQUI"


La versión bachata de su tema “Sigo aquí” le abrió las puertas a nuevos guisos y a las emisoras radiales.

Su fuerte es el  reguetón y no contempla cambiar de género musical. Sin embargo,  el cantante El Joey reconoce que en la gira de presentaciones que acaba de tener en Colombia,  la versión bachata de su tema “Sigo aquí” le abrió las puertas a nuevos guisos y a las emisoras radiales. 

“Acabo de regresar de Colombia donde pude promocionar  la bachata ‘Sigo aquí’. Fue una buena aceptación que me abrió las puertas de emisoras donde no se  toca la música urbana. Allá  es otro tipo de público y fue tremenda gira.  Hacía falta porque es bachata y está dando duro ahora”.

El sencillo “Sigo aquí” forma parte de su  disco “Pandora”  que contempla lanzar en febrero 24 de 2015.

Pese al éxito en Colombia con el ritmo de la bachata, El Joey descarta que esté considerando cambiar de género porque el  reguetón es su pasión y con lo que se ha ganado el  apoyo de la fanaticada. Además, cree que es positivo  para un cantante fusionar  con varios  ritmos.

“Soy artista urbano y no me catalogo como reguetonero solamente porque  puedo cantar  en otros géneros como la cumbia también. Me siento capaz de  hacer diferentes cosas musicales”, dice la pareja de la socialité Andrea de Castro con quien  tiene un reality a través de Bumbia.com.

INTERNOS COLOMBIANOS HACIA EL CAMINO DE LA REINSERCION MEDIANTE EL TEATRO


Casi medio centenar de presos colombianos se subieron a un escenario para servirse del teatro como herramienta en su camino de reinserción y resocialización con dos obras que también son un grito de denuncia contra la situación que viven las prisiones del país.

La experiencia se basa en el principio fundamental de que "el arte y la cultura reconcilian, empoderan y dignifican al ser humano privado de su libertad", lema de la impulsora del II Festival Nacional de Teatro Carcelario, la actriz Johana Bahamón.

En el contexto de ese certamen se presentaron en uno de los principales teatros de Colombia, el Nacional de Bogotá, un grupo de presas que interpretaron "Yo soy Antígona", revisión del clásico de Sófocles con reminiscencias en las cárceles colombianas.

Una de las actrices que tomó parte en la obra, Dayán Jiménez, explicó a Efe que la experiencia le "ha dado libertad y apoyo" en su proceso de reclusión, empeorado en su caso porque vivía en España y al ingresar en una prisión colombiana se sentía extranjera en su propio país.

"He retomado la libertad de expresión, es como nuestro escape dentro de los muros, confianza en uno mismo y darme cuenta antes de irla a embarrar (pifiar)", comentó Jiménez en referencia lo que el teatro le ha aportado.

Poder entrar en la piel de un personaje también le permitió buscar en su interior "algo que tú ni sabías que tenías y que podías hacer".

Durante su interpretación, en una sala rodeada por agentes de seguridad y en cuyas primeras filas asistían atentos reclusos varones esposados en hilera al modo de los filmes estadounidenses, Jiménez y sus compañeras tuvieron la ocasión de liberarse y de enfrentarse a las realidades de su vida diaria.

Pero no solamente consiguieron esa evasión, los centenares de personas que acudieron a la interpretación presenciaron un grito difícil de enmudecer en el que denunciaron las condiciones de su reclusión que incluyen, según expresaron en la obra, malos tratos, hacinamiento y castigos excesivos como el uso de gas pimienta como elemento de represión individual.

Solo durante esa denuncia abierta contra las condiciones de reclusión les tembló la voz a unas actrices que demostraron durante su interpretación que bien podrían trabajar sobre un teatro.

Las actrices-reclusas también aprovecharon los focos sobre las tablas para reivindicar a "las Antígonas de Irán o de Francia" que se toman fotos sin la cabeza cubierta o toman las calles parisinas con un manto sobre su pelo incumpliendo las leyes.

Impulsadas por su ejemplo, saltaron las normas impuestas por las instituciones penitenciarias y se desnudaron de cintura para arriba en un acto de valentía y enfrentamiento ante la mirada atónita de centenares de funcionarios de prisiones.

Más allá de la confrontación que siempre ha marcado la tradición teatral, las actrices, profesionales por un día, disfrutaron también de una trayectoria de aprendizaje que, según dijo a Efe otra de las protagonistas, Cristina Muñoz, les ha permitido instruirse en la tolerancia puesto que "antes en la calle uno es más dado a explotar con cualquier cosa".

"Aquí no, uno aprende que la vida tiene que ir despacio, que tiene sus momentos y hay que aprovecharlos", apostilló.

Precisamente en este sentido se expresó Johana Bahamón, quien en los tres años de trabajo que lleva con las reclusas ha observado que ellas "sanan, se curan, se transforman y hacen una catarsis de emociones".

Para la actriz profesional las reclusas han podido, "por medio de un personaje, decir lo que quieren y exorcizarse" de sus problemas en un canal como el teatro que es "un medio de resocialización y reconciliación".

Como si de una mimesis se tratara, las presas-actrices invocaron y evocaron esa libertad sobre las tablas del Teatro Nacional con un grito que no fue sordo: "hoy es un día para la libertad, hoy hay teatro", concluyeron sobre el proscenio.

Tuesday, November 25, 2014

LA RAPERA IGGY AZAELA PONE EN SU PUESTO A EMINEM Y LO LLAMA ACOSADOR


Eminem ha estado rapeando por los pasados 20 años, pero su figura no se libra del debate público tras estrenar una nueva canción en la que alude a la violencia sexual.

“Es un hombre de 42 años y todavía interpreta como si fuera un adolescente frustrado sexualmente”, señala el portal de noticias sobre el mundo del entretenimiento Mic.com, al referirse al polémico rapero estadounidense ante el más reciente incidente misógino, en el que canta sobre violar a la cantante australiana de 24 años Iggy Azalea.

Se trata del tema “Vegas”, que se filtró esta semana en la internet.

“Put that shit away Iggy. You don't wanna blow that rape whistle on me / Scream! I love it. 'Fore I get lost with the gettin' off”, dice la letra, considerada por múltiples medios dedicados a la cobertura de espectáculos como inaceptable.

La cantante australiana no se quedó callada y aprovechó su cuenta de Twitter para despotricar contra el rapero.

“Estoy aburrida de hombres mayores amenazando a mujeres jóvenes como una tendencia de entretenimiento”, dijo en un primer tweet. Luego fue más directa al mencionarlo. “Es especialmente extraño porque mi hermano de 14 años es el fanático más grande de Eminem y ahora el artista que él admira dice que me quiere violar. ‘Nice’”, escribió con evidente ironía.

En un último tuit sobre el tema, la también modelo expresa: “Las mujeres tenemos las pelotas más grandes. De todos modos, sufrimos más del acoso y de la críticas”.

JUANES CANTARA LA CANCION PRINCIPAL DE UNA NUEVA PELICULA DE DISNEY


El próximo año Disney estrenará una película sobre unos jóvenes deportistas latinoamericanos que viven en Estados Unidos, "McFarland", y Juanes estará a cargo de la canción principal de la cinta.

"Estoy súper emocionado, es una oportunidad gigante para mí", dice el colombiano. "Nos parece súper chévere porque es una oportunidad para el español, para mí", agregó.

La película cuenta la historia de unos estudiantes de secundaria de ascendencia mexicana que trabajan como agricultores en la pequeña ciudad de McFarland, en el centro de California.

"Todo el día estaban corriendo, se iban corriendo a la escuela, después se iban corriendo al campo donde trabajaban con sus papás recogiendo lechugas, jitomates y naranjas", explica Juanes.

Hasta que los descubre el profesor de educación física, interpretado por Kevin Costner, quien les propone hacer un equipo de campo traviesa con la idea de que puedan aprovechar su talento.

"La canción se llama 'Juntos' y es un tema que habla sobre la importancia de eso, de hacer equipo y de trabajar juntos para hacer las cosas. Es una canción optimista", sostiene Juanes.

El artista hizo también la canción de la película "Rosario Tijeras" de Emilio Maillé. Para inspirarse para "McFarland" el rockero, recientemente galardonado con su 20mo Latin Grammy, a mejor canción de pop/rock por "Loco de amor", buscó el mensaje de la película.

"Es un poquito la historia de cada uno, en diferentes dimensiones. Es esa idea de superación personal, de tener fe, disciplina, esfuerzo", señala.

Juanes planea hacer el video de la canción en McFarland con los actores y la directora Niki Caro en las próximas semanas. "Voy a estar con los chicos corriendo y cantando", adelanta.

Caro Lina, la hija de Ednita, trabaja en su primer disco


La unigénita de Ednita Nazario, Carolina Márquez Nazario, está dándole forma a su primera propuesta discográfica bajo la producción de Jan Rodríguez, el hermano de Luis Fonsi. La joven será representada por la compañía Entertainment Unlimited que maneja su famosa madre.

Según se supo, Caro Lina, (ese es su nombre artístico) grabó, de primera instancia, todos los temas de su primer disco en inglés.

No obstante, la joven cantante, quien estudio sicología en Florida, realizará unos ajustes y ahora intercalará el inglés con el español en varios temas del disco, el cual se espera que esté listo para mediados del año próximo.

El año pasado, la joven lanzó el vídeo del tema “Dangerous” bajo la dirección de Santiago Betancur cantando en inglés.

La novel cantante, hija del cantautor argentino Luis Ángel, hizo su debut en un concierto de su mamá en el Coliseo de Puerto Rico. En aquel momento también cantó en inglés.

La hija de Ednita Nazario es intensa, así como su color de pelo, y se siente atraída por los bad boys.

Monday, November 24, 2014

LA CADENA ABC NO LOGRO CONTROLAR EL "BOOTY" DE J-LO


Si pensaban que la diva Jennifer López y la rapera Iggy Azalea iban a estar tapaditas y sin menear el “booty” durante su presentación en los American Music Awards, se equivocaron.
Aunque unos efectos de luces no dejaron ver con claridad el momento en que ambas bailaron juntas, las artistas sí llegaron a rozarse, una de las supuestas advertencias del canal ABC.

Según el portal TMZ, los ejecutivos de la televisora les entregaron una lista de lo que no debían hacer, entre lo que estaba el no rozarse una con otra y taparse las nalgas. También se indicó que para evitar que se viera algo de más, el canal iba a transmitir la presentación con un "delay" (retraso) de 3 a 4 segundos.

El contenido más sexual que estaba permitido era darse nalgaditas (spanking), lo que hicieron.

Lo que sí quedó muy claro es que Jennifer López, sola o acompañada, se bota bailando en el escenario. Así lo demostró anoche en el último minuto de su presentación.

Lucero: "Youtube hace famosos a los artistas de la noche a la mañana"


La cantante mexicana Lucero dijo que los concursos musicales de la televisión han acelerado el proceso por el cual los artistas se vuelven famosos y señaló que ahora un vídeo de Youtube permite conseguirlo "de la noche a la mañana".

En una entrevista con Efe en Miami (EE. UU.), donde graba el programa de Telemundo que presenta, "Yo soy el artista", la cantante consideró que "todo va más deprisa" que hace años, cuando ella misma inició su andadura en el mundo del entretenimiento.

"Cualquier artista que lleva tanto tiempo en esto como yo hubiera dado cualquier cosa por tener un comienzo así, con esa cantidad de promoción", reconoció la cantante, cuya carrera profesional dura ya 34 años.

Además de trabajar en televisión Lucero prosigue con su carrera musical y acaba de publicar su álbum "Aquí estoy", una selección de éxitos, tanto de rancheras como pop de su paisana Ana Gabriel con los que pretende "seguir haciendo justicia a sus canciones", algo que "mucha gente agradece porque les han acompañado a lo largo de su vida".

La cantante, que aseguró que le gusta hacer canciones inéditas pero que las versiones "enriquecen mucho a todos", relató que Ana Gabriel la había llamado para decirle que estaba "muy contenta" con su interpretación.

Añadió que no podía hacer un disco con "cientos de canciones" y que las que le quedaban "más cerquita del corazón" fueron el sencillo promocional, "Ay Amor", y otras como "Evidencias", "Mi talismán", y "Quién como tú".

De la música de Gabriel destacó que "engancha muy pronto" porque "sus temas son muy comerciales".

La también actriz aseguró que le sorprende la acogida del público joven, que considera que las canciones son "nuevas" y a la vez le dice: "Qué bueno que vas a cantar canciones que le gustan tanto a mi mamá".

En este sentido, Lucero explicó que las redes sociales le permiten tener "más contacto" con sus seguidores y puede conocerlos más, de manera que "se sorprenden" de que a veces los reconozca por sus nombres o avatares en alguna firma de discos.

Respecto al futuro, afirmó que después de una larga trayectoria, que incluye además una carrera interpretativa en telenovelas como "Por ella soy Eva" y películas como "Zapata, el sueño del héroe" (2004), lo que le importa es "seguir teniendo tiempo" para disfrutar su vida personal y profesional, así como "salud" para seguir cantando y bailando.

De hecho, Lucero cuenta entre sus planes con hacer presentaciones y conciertos en diferentes países el próximo año y sus fans ya "están ilusionados" con ello.

"Muchos me dicen: te sigo no desde el principio, pero sí hasta el final", agregó la presentadora.

KATY PERRY CANTARA EN EL INTERMEDIO DEL SUPER BOWL 49


Katy Perry será la gran protagonista del tradicional intermedio musical de la próxima gran final de la Liga de Fútbol Profesional americano, la Super Bowl, cuya edición número 59 tendrá lugar el 1 de febrero en el University of Phoenix Stadium de Arizona (EE.UU.).

La intérprete de "Dark horse" dejaba escrito el mensaje "no puedo esperar al 1 de febrero" en su cuenta oficial de Twitter, justo el día en el que se ha hecho público un spot de televisión en el que avanza algunas de las claves de su actuación: mucha purpurina, un unicornio, una máquina del tiempo, un tiburón escupefuego y miles de "gatitos".

"El show de este año va a ser una locura", anticipa Perry, después de meses de rumores sobre la identidad del artista que tomará el relevo en 2015 a Bruno Mars, quien en su actuación de este año convocó también a Red Hot Chili Peppers sobre el escenario.

Su actuación llegará tras varios anuncios por parte de la Liga de Fútbol Profesional (NFL) sobre su intención de exigir un pago a los protagonistas de ese intermedio musical por aprovechar una audiencia extraordinaria que, en el caso de Mars, alcanzó el récord de 112 millones de espectadores solo en EE.UU.

Según informaron varios medios, la NFL se dirigió a los representantes de Coldplay, Rihanna y de la propia Perry para escuchar sus ofertas, pero esta última declaró recientemente que "no es el tipo de chica que paga para actuar en la Super Bowl".

Friday, November 21, 2014

Y LOS GANADORES DEL GRAMMY Latino 2014 SON...

 

A continuación la lista completa de ganadores de los Latin Grammy, en su 15 edición, que se entregaron el jueves en Las Vegas.

GENERAL
—Grabación del año:
"Universos paralelos", Jorge Drexler con Ana Tijoux

—Álbum del año:
"Canción andaluza", Paco de Lucía

—Canción del año:
"Bailando", Descemer Bueno, Gente De Zona y Enrique Iglesias, compositores (Enrique Iglesias con Descemer Bueno & Gente De Zona)

—Mejor nuevo artista:
Mariana Vega

POP

—Mejor álbum vocal pop contemporáneo:
"Elypse", Camila

—Mejor álbum pop vocal tradicional "Fonseca sinfónico", Fonseca

URBANA

—Mejor intrepretación urbana: "Bailando", Enrique Iglesias con Descemer Bueno y Gente de Zona

—Mejor álbum de música urbana: "MultiViral", Calle 13

—Mejor canción urbana:
"Bailando", Descemer Bueno, Gente De Zona y Enrique Iglesias, compositores (Enrique Iglesias con Descemer Bueno & Gente De Zona)

ROCK

—Mejor álbum de rock:
"Agua maldita", Molotov

—Mejor álbum pop/rock:
"Loco de amor", Juanes

—Mejor canción de rock:
"Cuando no estás", Andrés Calamaro, compositor (Andrés Calamaro)

ALTERNATIVA

—Mejor álbum de música alternativa: "Romantisísimo", Babasónicos

—Mejor canción alternativa:
"El aguante", Calle 13, compositores (Calle 13)

TROPICAL

—Mejor álbum de salsa:
"3.0", Marc Anthony

—Mejor álbum de cumbia/vallenato: "Celedón sin fronteras 1", Jorge Celedón y varios artistas

—Mejor álbum tropical tradicional: "Grandes éxitos de las sonoras, con la más grande, La Sonora Santanera", La Sonora Santanera

—Mejor álbum tropical contemporáneo: "Más + Corazón profundo", Carlos Vives

—Mejor álbum de fusión tropical:
Estas inscripciones están combinadas este año con la categoría de mejor álbum tropical contemporáneo.

—Mejor canción tropical:
"Cuando nos volvamos a encontrar", Andrés Castro y Carlos Vives, compositores (Carlos Vives con Marc Anthony)

CANTAUTOR

—Mejor álbum cantautor:
"Bailar en la cueva", Jorge Drexler

REGIONAL MEXICANA

—Mejor álbum de música ranchera: "Lástima que sean ajenas", Pepe Aguilar

—Mejor álbum de música banda: "Haciendo historia", Banda El Recodo de Don Cruz Lizarraga

—Mejor álbum de música tejana: "Forever Mazz", Jimmy González y Grupo Mazz

—Mejor álbum de música norteña: "Amor amor", Conjunto Primavera

—Mejor canción regional mexicana:
"De mil amores", Marco Antonio Solís, compositor (Marco Antonio Solís)

INSTRUMENTAL

—Mejor álbum instrumental:
"Final Night at Birdland", Arturo O'Farrill & The Chico O'Farrill Afro-Cuban Jazz Orchestra

TRADICIONAL

—Mejor álbum folklórico:
"Raíz", Lila Downs, Niña Pastori y Soledad

—Mejor álbum de tango:
"Tangos", Rubén Blades

—Mejor álbum flamenco:
"Canción andaluza", Paco de Lucía

JAZZ

—Mejor álbum de jazz latino:
"The Vigil", Chick Corea

CRISTIANA

—Mejor álbum cristiano (en español): "La carta perfecta - En vivo", Danilo Montero

—Mejor álbum cristiano (en portugués): "Graça", Aline Barros

BRASILEÑA

—Mejor álbum pop contemporáneo brasileño:
"Multishow ao vivo - Ivete Sangalo 20 anos", Ivete Sangalo

—Mejor álbum de rock brasileño: "Gigante gentil", Erasmo Carlos

—Mejor álbum de samba/pagode: "Coração a batucar", Maria Rita

—Mejor álbum música popular brasileña:
"Verdade, uma ilusão", Marisa Monte

—Mejor álbum de música sertaneja: "Questão de tempo", Sérgio Reis

—Mejor álbum de música de raíces brasileñas:
"Amigo velho", Falamansa

—Mejor canción brasileña (idioma portugués):
"A bossa nova é foda", Caetano Veloso, compositor (Caetano Veloso)

INFANTIL

—Mejor álbum de música infantil: "Coloreando: Traditional Songs for Children in Spanish", Marta Gómez & Friends

CLASICA

—Mejor álbum de música clásica: "Verdi", Plácido Domingo; Christopher Alder, productor

—Mejor obra/composición clásica contemporánea:
"Concierto para violín y orquesta de cuerdas", Claudia Montero, compositora (Claudia Montero)

EMPAQUE

—Mejor diseño de empaque:
"Wed 21", Alejandro Ros, director de arte (Juana Molina)

PRODUCCIÓN

—Mejor ingeniería de grabación para un álbum:
"De repente", Juber Anbín, Johnnatan García, Rodner Padilla, Eduardo Pulgar, Vladimir Quintero Mora, Jean Sánchez y Alexander Vanlawren, ingenieros; Germán Landaeta y Darío Peñaloza, mezcladores; Germán Landaeta, ingeniero de mastering (C4 Trío y Rafael "Pollo" Brito)

—Productor del año:
Sergio George

VIDEO MUSICAL

—Video musical versión corta: "Flamingo", La Vida Bohème

—Mejor video musical versión larga:
"El objeto antes llamado disco - La película", Café Tacvba

ISABEL PANTOJA ENTRA A LA CARCEL


La tonadillera española Isabel Pantoja ingresó hoy en prisión para cumplir una condena de dos años de cárcel por blanqueo de capitales.

La cantante entró en la cárcel de Alcalá de Guadaira, a unos 20 kilómetros de la ciudad andaluza de Sevilla, donde decenas de periodistas esperaban a las puertas de la prisión.

Su ingreso en prisión era esperado desde que ayer recibiese la notificación judicial en la que se le daba de plazo hasta el domingo para comenzar a cumplir la pena.

Según la justicia, la cantante permitió el blanqueo de los ilícitos beneficios obtenidos por su entonces pareja, el exalcalde de Marbella (localidad de la Costa del Sol española) Julián Muñoz, "en su corrompida y delictiva actividad" al frente del Ayuntamiento.

Por este procedimiento ya está en prisión Julián Muñoz, que cumple seis años y medio de cárcel por blanqueo de capitales y cohecho pasivo.

La Audiencia de Málaga también impuso a Isabel Pantoja una multa de 1,14 millones de euros, dinero que se ha comprometido a pagar de manera fraccionada dentro del plazo de dos años que le permite la ley, y hasta la fecha ya ha abonado un total de 147.148 euros.

Pantoja es una tonadillera de éxito que comenzó a copar las portadas de la revistas del corazón en 1983 al casarse con el torero Francisco Rivera "Paquirri".

Un año más tarde, se convertía en la "viuda de España" al morir el diestro en una corrida de toros, circunstancia que inspiró uno de sus grandes éxitos, "Marinero de luces", pero que le condujo también a los tribunales por problemas de herencia con la primera esposa del torero, Carmina Ordóñez.

En 1996, Isabel Pantoja adoptó una niña peruana, en un proceso que también acabó en los tribunales, esta vez en Perú en 2002, tras publicar un diario que un asesor del expresidente Alberto Fujimori cobró 80.000 dólares por acelerar el trámite de adopción.

Su relación con el exalcalde de Marbella fue también objeto de polémica y portada de la prensa rosa, y tras esa época en la que se mostraba feliz ante las cámaras, llegó de nuevo el escándalo cuando fue detenida en 2007 y acusada de blanqueo de capitales, el delito que le ha llevado a prisión.

LA Dra. ANAMARIA POLO APOYA EL MATRIMONIO IGUALITARIO


La presentadora Ana María Polo mostró su apoyo al matrimonio igualitario en dos vídeos presentados hoy por la organización Human Rights Campaign, donde pide erradicar la discriminación y el prejuicio contra las parejas homosexuales.

En declaraciones a Efe, Polo se confesó "orgullosa" de colaborar en esta campaña estadounidense que, por primera vez, envía el mensaje en inglés y en español para apelar a la audiencia hispana, a la que consideró que se le atribuye una "mente cerrada" equivocadamente.

Según la presentadora del programa "Caso cerrado" de Telemundo, los hispanos tienden a experimentar una "doble moral" porque sus creencias religiosas les cohíben al expresar sus sentimientos sobre la causa.

"Creo que el hispano siente que todas las personas LGTB tienen el mismo derecho de amar y casarse que todos los heterosexuales, pero no lo expresan igual que otras nacionalidades", apuntó.

La abogada defendió que todas las personas tienen derecho al amor, "a poderse casar y tener los beneficios que implica un matrimonio" independientemente de su orientación sexual.

"Que estén discriminados y no puedan acceder a los mismos derechos que otros es una cuestión legal y yo creo que la Corte Suprema hizo su trabajo a la mitad", explicó Polo.

La presentadora se mostró convencida de que el alto tribunal impondrá que "igualdad es igualdad" con una ley federal en los 17 estados donde casarse es todavía ilegal para los homosexuales.

No obstante, en su opinión "siempre va a haber un conflicto con la religión" aunque el papa Francisco impulsa un "movimiento muy positivo".

Polo afirmó que para alcanzar la igualdad entre los matrimonios hace falta actuar en el plano educativo: "El prejuicio y la discriminación muchas veces son falta de educación, o una educación mal infundida desde una temprana edad".

Los vídeos están disponibles en la página web de Human Rights Campaign y en Youtube.

Otras personalidades que han colaborado en la campaña son Hillary Clinton, Susan Sarandon, Padma Lakshmi, Kristin Chenoweth, Anthony Bourdain o Demi Lovato.

LA EX-MODELO CARLA BRUNI CANTARA CONTRA EL EBOLA

La exmodelo y exprimera dama Carla Bruni participará en la iniciativa lanzada por el músico británico Bob Geldof y adaptará al francés la canción "Do they know it's Christmas?" para conseguir fondos para la lucha contra el ébola.

Así lo anunció Mercury Records, la discográfica con la que trabaja la esposa del expresidente conservador de Francia Nicolas Sarkozy.

La canción y el vídeo musical, que en español quiere decir "¿Saben ellos que es Navidad?", saldrán a la venta el próximo 1 de diciembre en su versión francesa, en la que participarán músicos como Louis Bertignac, Lou Doillon, Jean-Louis Aubert, Zaz, Shakaponk, Izia Higelin, Vanessa Paradis, Thomas Dutronc, Maitre Gims, Joey Starr o Christophe Willem.

No estarán, sin embargo, el rockero Johnny Hallyday y el dúo de música electrónica Daft Punk, que habían sido anunciados inicialmente, aunque la lista de artistas franceses difundida por la discográfica no es aún definitiva.

En el Reino Unido, la iniciativa recaudó más de un millón de libras (más de 1,6 millones de dólares) solo en los primeros cinco minutos en venta.


ASIGNAN DEFENSOR PUBLICO PARA OMEGA EL FUERTE


Luego que el abogado que defendía al merenguero urbano Antonio Peter de la Rosa (Omega) lo abandonara, el Primer Tribunal Colegiado de la Cámara Penal del Juzgado de Primera Instancia del Distrito Nacional ordenó que un defensor público asistiera al cantante.

Omega está acusado de violencia de género contra la bailarina Yuly Mercedes López (Renata).

Los magistrados Gisselle Méndez, presidenta, Felipe Molina Abreu y Delio Germán acordaron la decisión, después que el jurista que defendía al artista dejara el caso.

Además, los jueces reenviaron para el 11 de diciembre la ventilación del proceso. La presidenta del tribunal preguntó a Omega sobre su defensa y éste contestó que "está en asuntos de trabajo".

Méndez le recordó al intérprete que a su defensa se le observó que debía que estar presente en la audiencia.

Thursday, November 20, 2014

SORPRENSIVAMENTE ISABEL PANTOJA IRA A LA CARCEL

Isabel Pantoja, la última gran voz de la copla y diva del folclore popular español, deberá ingresar en prisión para cumplir una condena de dos años por blanqueo de capitales.

Un auto de la Audiencia provincial de Málaga, al sur del país, rechazó el miércoles el último recurso de Pantoja y dio tres días a la tonadillera para entrar voluntariamente a la cárcel. Si no cumple el plazo, la justicia pedirá su busca y captura.

Pantoja, de 58 años, podrá elegir el centro penitenciario, algo habitual en la legislación española. Todavía no se conoce la cárcel en la que cumplirá condena.
El encarcelamiento, aunque esperado, ha sacudido el mundo de la farándula española, del que Pantoja es protagonista diaria. La cantante había cancelado los cuatro conciertos que tenía programados en noviembre y diciembre en previsión del desenlace.

Pantoja fue condenada el año pasado por el blanqueo de más de $2 millones  del ayuntamiento de Marbella entre 2002 y 2003. El alcalde, Julián Muñoz, era entonces su pareja sentimental. Además de la pena de cárcel, el juez le impuso una multa de 1,14 millones de euros ($1.4 millones), que la cantante ha empezado a pagar en cuotas.


LA CADENA NBC TAMBIEN CANCELA PROGRAMA DE BILL COSBY TRAS ACUSACIONES DE ABUSO SEXUALES


El canal estadounidense NBC anunció que ha abandonado la producción de un nuevo programa de comedia a cargo del actor Bill Cosby, acusado de abusos sexuales por varias mujeres en los últimos días.

La decisión, sobre la que la cadena no ha dado detalles, sigue a la tomada el martes por Netflix, que aplazó el lanzamiento de un programa especial previsto para este mes con motivo del 77 cumpleaños de Cosby.

Las cancelaciones llegan poco después de que la actriz Janice Dickinson asegurara que el popular intérprete abusó de ella, convirtiéndose en la tercera mujer que en las últimas semanas efectúa acusaciones similares.

Cosby, que se ha negado a hablar sobre esos casos, se ha enfrentado a otras alegaciones de abuso sexual a lo largo de su carrera y siempre las ha negado tajantemente.

La polémica coincide con el regreso a las pantallas y a los escenarios que el veterano actor estaba protagonizando. Cosby tiene previstas decenas de actuaciones en Estados Unidos para los próximos meses y tenía entre manos varios proyectos televisivos.

En el caso de la NBC, el programa estaba aún en una fase embrionaria, pero era muy esperado por suponer el regreso de Cosby a la cadena en la que triunfó y con la que se convirtió en uno de los personajes más populares de la televisión estadounidense.

En medio de la creciente polémica, el actor canceló este fin de semana la aparición que tenía prevista para hoy en el programa "Late Show con David Letterman" de CBS, sin explicar los motivos.

ELVIS CRESPO GRABA UNA VERSION DE "TATUAJE" MENOS OFENSIVA


El cantante puertorriqueño Elvis Crespo decidió grabar una versión más sutil del tema “Tatuaje” luego que fuera fuertemente criticado por el alto contenido sexual de la versión original de dicho tema.
La primera edición de este número, que se grabó en tiempo de bachata, hacía referencia a un encuentro candente entre un hombre y una mujer, cuya lírica dejaba muy poco a la imaginación.

La nueva versión, que también se grabó en bachata, reemplaza algunas de las palabras y frases que hacían del tema uno sumamente explícito.

“Estamos haciendo diferentes versiones de ‘Tatuaje’. Esta es una versión más porque mi propósito es llegar a la mayor cantidad de público posible. La  música que hago es para que todo el mundo la disfrute por eso voy a trabajar varias versiones”, mencionó al respecto Elvis Crespo ayer, al ser abordado por Primera Hora.

“Todas mis canciones tienen su historia y ‘Tatuaje’ no es la excepción. Desde un principio fui claro en que escucharían un tema sensual para una audiencia potencial, esa que se leyó las tres versiones de ‘Cincuenta sombras de Grey’ y gusta del erotismo y la sensualidad. Esta nueva versión sigue con la misma sensualidad pero tiene algunas variantes en la letra para quienes son más conservadores, pero sin perder la esencia de lo que fue la idea original de ‘Tatuaje’, una canción para erizar la piel”, agregó el merenguero.

La nueva versión de “Tatuaje”, según opinó el director de programación de SalSoul, José Nelson Díaz, sí es apta para ser difundida en la radio.

“Esta versión es erótica pero no ofensiva. La primera versión quizá le hubiese parecido ofensiva al público femenino, pero esta no”, consideró el profesional de la radio al ser consultado por Primera Hora.

A continuación reproducimos la letra de la versión revisada del tema “Tatuaje” de Elvis Crespo.

Hazte un tatuaje debajo del ombligo
con una flechita que me indique el camino.

Por ese paisaje bebo de tu río,
sorbito a sorbito te hago remolinos.
Y tu montañita hoy la convierto en volcán,

y con mis truquitos, magia te voy a sacar.

Y te hago mía, mía, mía, mía, mía, mía mía, mía.

Y te hago mía, mía, mía, mía, mía, mía mía, mía.

Mami, apaga las luces y cierra los ojos, déjame tomar control de la situación.

Empecé por tu boca, hice escala en tu cuello, aterricé en tus dos islas y empecé de nuevo.

Y me disculpas si sientes que me estoy calentando, tú que eres tan obsesiva,
pero hoy te estás dejando.

Y tu montañita, te la convierto en volcán, y con mis truquitos, magia te voy a sacar.

Y te hago mía, mía, mía, mía, mía, mía mía, mía.

Y te hago mía, mía, mía, mía, mía, mía, mía, mía.

Yo te complazco, si tú me das eso, hacerte feliz.

Si me permites, todas tus fantasías te las puedo cumplir.

Yo te complazco, si tú me das eso, hacerte feliz.

Si me permites, todas tus fantasías te las puedo cumplir

Y te hago mía, mía, mía, mía, mía, mía mía, mía.

Y te hago mía, mía, mía, mía, mía, mía mía, mía.

Wednesday, November 19, 2014

HALLAN MUERTA MISS HONDURAS 2014 Y A SU HERMANA


Miss Honduras Mundo 2014, María José Alvarado, y su hermana Sofía Trinidad, fueron halladas muertas este miércoles, informó una fuente oficial, que agregó que una persona ha sido detenida como sospechosa de cometer el crimen.

"Podemos confirmar efectivamente que se trata de las dos jóvenes hermanas que están enterradas en el sector de la aldea Cablotales, Santa Bárbara", dijo el director de Investigación Criminal, Leandro Osorio, a Radio América, que transmite desde Tegucigalpa.

Las dos jóvenes desaparecieron el pasado jueves, 13 noviembre, en el departamento occidental de Santa Bárbara.

Osorio agregó que hay una persona detenida que "supuestamente" sería "el autor material" del crimen y "un testigo protegido".

Las autoridades también se han incautado de un arma con la que habrían dado muerte a las hermanas Alvarado y un vehículo en el que fueron llevadas al sitio donde fueron enterradas, agregó Osorio.

Las hermanas Alvarado desaparecieron el jueves pasado, después de acudir a una fiesta de cumpleaños del novio de Sofía Trinidad, según informó su madre, Teresa Muñoz.

DAN DE ALTA AL CANTANTE Y ACTOR VENEZOLANO GUILLERMO DAVILA


El cantante y actor venezolano Guillermo Dávila fue dado de alta este martes de un hospital de Puerto Rico luego de permanecer hospitalizado por los pasados 12 días por una seria afección pulmonar.

El intérprete ofreció una conferencia de prensa en el mismo hospital en el que estuvo recluido, en la que evidenció su recuperación y en la que agradeció el trato recibido y el cariño recibido de parte de todos sus seguidores.

Estuvo acompañado del médico que dirigió su atención hospitalaria e informó que regresará a su casa para terminar allí su tratamiento con antibióticos y guardar reposo para lograr su recuperación total.

El médico, Mark Anthony Vergara, explicó que la recomendación que se le hizo a Dávila es que complete el tratamiento con los antibióticos y que se abstenga de realizar actividades que requieran de mucho esfuerzo por algún tiempo.

Confirmó el galeno que, en efecto, el cantante estuvo asistido para respirar por ventilación mecánica hasta hace cinco días. Indicó que este sufrió de una pulmonía severa que le afectó los dos pulmones.

"No tengo palabras para agradecer. Soy el menos indicado para hablar de lo que me ocurrió. Soy el que menos conciencia tenía en todo el proceso. Me voy enterando ahora de a poco", sostuvo Dávila, quien estuvo sedado durante casi toda su hospitalización.

El cantante viajó a Puerto Rico para presentar un concierto que debió celebrarse el pasado sábado 15 de noviembre. A los pocos días de llegar al país pidió a los productores del espectáculo que lo llevaran a un médico porque se sentía mal.
Fue trasladado e internado en el Centro
Médico de San Juan el pasado 5 de noviembre, en donde estuvo recluido hasta el día de hoy.

Se adelantó, por otra parte, que el concierto que presentaría en la Isla y que fue cancelado, fue reprogramado para el 21 de febrero de 2015.

JUAN GABRIEL RETORNARA SU GIRA "VOLVR" A USA - PR Y RD


El cantante mexicano Juan Gabriel regresará a los escenarios de Estados Unidos, Puerto Rico y República Dominicana con la segunda parte de su gira "Volver", informaron sus representantes.

Esta nueva parte de su gira "Volver" arrancará el próximo 5 de febrero en el US Airways Center de la ciudad de Phoenix (Arizona) y continuará por 13 ciudades distintas como San Diego (California), Orlando (Florida), San Juan (Puerto Rico) y Punta Cana (República Dominicana), entre otras.

El artista tuvo que cancelar en abril la primera parte de la gira programada, debido a su hospitalización en Las Vegas (EE. UU.) por una neumonía.

Juan Gabriel se recuperó de su enfermedad y retomó el pasado agosto sus conciertos, comenzando en Perú y por parte de Estados Unidos.

Durante el tiempo de su recuperación el cantante editó su último álbum, "Mis 40 en Bellas Artes", que fue grabado durante el concierto que ofreció el año pasado en el Palacio de Bellas Artes en la ciudad de México.

Juan Gabriel, con más de 100 millones de copias vendidas a nivel mundial y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, cuenta con varias nominaciones y premios Grammy y Grammy Latino y fue homenajeado por la Academia Latina de la Grabación como La Persona del Año en 2009.

Después de su cita en Phoenix, Arizona, el cantante continuará durante febrero en las ciudades de San Diego (6) y Fresno (8) en California, desde donde irá a Fairfax (13) en Virginia y Orlando en Florida (15).

En el estado de Texas visitará las ciudades de McAllen (20), Laredo (21) y Dallas (26) y terminará el mes en Punta Cana (28) en República Dominicana.

En marzo cantará en San Juan en Puerto Rico y terminará la gira en el estado de Texas con dos conciertos en Corpus Christi y San Antonio, respectivamente.

Tuesday, November 18, 2014

CALLE 13 PODRIA ESTABLECER NUEVO RECORD EN LOS GRAMMY LATINOS 2014


El Latin Grammy celebra 15 años y los festejos que comienzan esta semana tendrán condimentos especiales de historia y actualidad musical que prometen convertir la entrega de premios en un momento inolvidable para fanáticos y artistas.

A menos que los pronósticos fallen, el popular dúo de música urbana Calle 13 rompería su propio récord convirtiéndose en el artista con más gramófonos dorados en su haber: con nueve nominaciones conjuntas los hermanos Eduardo Cabra y René Pérez se perfilan como los que más posibilidades de ganar tienen. Y con sólo obtener uno de esos premios, los puertorriqueños estarían superando la marca de 19 Latin Grammy que hasta ahora comparten con el cantautor colombiano Juanes.

Además, la canción "Bailando" de Enrique Iglesias junto a los cubanos Descemer Bueno y Gente de Zona, que ha quebrado el récord del Hot Latin Songs de la revista Billboard, podría continuar cosechando éxitos de ganar alguno de los gramófonos en las cuatro categorías en las que está nominada.

La ceremonia del Latin Grammy, el galardón más prestigioso en la industria de la música en español, será el jueves en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas, ciudad a la que regresa por séptima vez, las últimas seis consecutivas. La gala será conducida por los actores mexicanos Eugenio Derbez y Jacqueline Bracamontes y se transmitirá en vivo por la cadena Univision.

Este año el foco de atención estará puesto en Calle 13 y Enrique Iglesias. Pero las miradas también se posarán en el rubro mejor nuevo artista, en el que compiten Aneeka, Linda Briceño, Caloncho, Julio César, Pablo López, Miranda, Periko & Jessi León, Daniela Spalla, Juan Pablo Vega y Mariana Vega.

Otra de las atracciones especiales de la semana será la gala a la Persona del Año 2014, en la que el cantautor catalán Joan Manuel Serrat será honrado la víspera del Latin Grammy por sus logros artísticos y sociales, y sus contribuciones a la cultura Iberoamericana.

"Lo que hemos querido hacer y vamos a hacer es tener muchas reminiscencias o remembranzas de lo que son 15 años de historia. Vamos a tratar de hacer muchos flash-backs, efemérides", adelantó Gabriel Abaroa Jr., presidente de la Academia Latina de la Grabación, en una entrevista reciente con The Associated Press. "Vamos a tratar de encontrar un balance delicado en el cual vayamos mucho a recordarle a nuestros seguidores lo que fueron nuestros 15 años anteriores y donde estamos ahora".

La gala de los Latin Grammy contará con actuaciones de astros como Chris Brown, Iglesias con Descemer Bueno y Gente de Zona, Marc Anthony con la banda canadiense Magic! y Camila con Ricky Martin.

Calle 13 también subirá al escenario a cantar, al igual sus compatriotas Wisin, Yandel, el General Gadiel y Farruko, el dúo mexicano de pop Río Roma y su compatriota Espinoza Paz.

Las 20 actuaciones previstas incluyen duetos de Pepe Aguilar con Miguel Bosé, Marc Anthony con Carlos Vives, Rubén Blades con Carlos Franzetti y Carlos Santana con Pitbull; y la presentación conjunta de Pablo Alborán con Jesse & Joy, Carlos Vives también con ChocQuibTown; Wisin con Chris Brown y Pitbull; y Yandel con General Gadiel y Farruko.

Para darle un toque distintivo a la noche, Serrat ofrecerá una presentación especial.

Previo a la ceremonia televisada se realizará "La Premiere" del Latin Grammy, en la que se repartirán los premios en 40 de las 48 categorías, en el Hollywood Theatre del MGM Gran Hotel and Casino.

Esta parte de la premiación será conducida por la productora y compositora Erika Ender junto a Abaroa y la presidenta del Consejo Directivo de la Academia, Laura Tesoriero.

El miércoles, horas antes de la ceremonia de la Persona del Año, más de una decena de artistas y ejecutivos de la música serán honrados con los premios especiales del Consejo Directivo y a la Excelencia Musical, entre ellos el cubano Willy Chirino, la argentina Valeria Lynch y el venezolano Juan Vicente Torrealba.

A pesar de ser contestatarios y no disfrutar de la misma difusión de los astros pop en la radio, Calle 13 arrasó con las nominaciones como lo ha hecho en el pasado.

"Creo que a estos chicos les vamos a tener que buscar una actividad para que no estén tan ociosos, porque parece que cuando están ociosos hacen cosas que les gusta mucho a la membresía" de la Academia, dijo entre risas Abaroa, refiriéndose a las nueve nominaciones del dúo boricua.

Explicó que al votarlos para la nominación, los integrantes de la organización reconocieron que Cabra (conocido como "Visitante") y Pérez ("Residente") ofrecen sonidos y materiales nuevos, y trascienden lo convencional.

Calle 13 está nominado en categorías que incluyen álbum del año por "MultiViral", grabación del año por "Respira el momento" y canción del año por "Ojos color sol", una colaboración con Silvio Rodríguez.

Cabra, además, está nominado a productor del año por su trabajo en "MultiViral" y "Todo cae", de Jorge Drexler.

Con ocho postulaciones, les sigue de cerca el compositor colombiano Andrés Castro (Carlos Vives, Prince Royce, Thalía). Entre los artistas más nominados, con seis, aparece también su compatriota y colega Julio César Copelo y Carlos Vives, que el año pasado triunfó en los Latin Grammy con su disco "Corazón profundo", tras una ausencia de cerca de ocho años.

Ahora ha vuelto con nominaciones por "Más + Corazón Profundo", en el rubro álbum del año; "Cuando nos volvamos a encontrar" con Marc Anthony, como canción del año y grabación del año; y "El mar de sus ojos" como grabación del año.

Marc Anthony, Mario Domm, Jorge Drexler y Prince Royce son algunos de los que figuran con cuatro nominaciones; mientras que Camila y Jarabe de Palo aparecen con tres.

"Bailando", por su parte, está nominada en la categoría grabación del año, canción del año y canción urbana e interpretación urbana; mientras que Iglesias y Bueno también compiten en el rubro canción tropical con "Loco".

La Academia Latina de la Grabación es una organización compuesta por artistas, músicos, compositores, técnicos y creativos de la grabación de habla hispana y portuguesa.

PRINCE ROYCE LANZARA DISCO EN INGLES Y HARA UN DUETO CON SNOOP DOGG

El cantante Prince Royce lanzará el próximo 24 de noviembre su disco completamente en inglés y en él tendrá el sencillo "Stuck on a Feel", el cual interpreta junto a Snoop Dogg.        

El dominicano dijo que su disco todavía no tiene nombre, pero que éste representa una nueva etapa de su vida como artista. 

"Es un disco pop urbano, con un poquito de español también. Muchas canciones tienen el sabor latino, el sabor tropical. Es una fusión de diferentes cosas, creo que al público le va a encantar. Tengo ya tres años trabajando en este disco, me siento como que waooo! Finalmente el disco va a salir", comentó el emocionado durante una entrevista. 

El CD saldrá al mercado a mediados de 2015 bajo el sello RCA Records. "Stuck on a Feeling" fue producida por Jason Evigan, quien ha trabajado con Maroon 5, Jason Derulo y Demi Lovato. 

Royce dijo que ha sido fan de la música de Snoop Dogg desde niño. Aunque no conoce personalmente al rapero, pero relató que éste aceptó la colaboración casi de inmediato.  

"Esta canción es una canción pop pero urbana, hip hop ... Cuando escuché la pista sentí que era algo que le quedaría bien a Snoop Dogg", explicó Prince Royce. "Desde que escuché la canción y estábamos platicando con quién podemos hacer una colaboración se me vino a la mente, y desde ese momento llamamos a su gente, 'Hey, ¿qué creen de esta canción con este chico Prince Royce?' y fíjate que muy feliz de que él inmediatamente grabó la canción, me sorprendí de lo rápido que él entró al estudio y grabó su parte".     

VICTOR MANUELLE ESTA PAGAO CON SU NUEVO SENCILLO "QUE SUENEN LOS TAMBORES"


Se trata de un himno que ha cautivado a todos los latinos con alma tropical. “Que Suenen Los Tambores,” el nuevo sencillo de Víctor Manuelle, se ha convertido en su bandera de alegría y del ritmo.

Con esta canción, **Víctor Manuelle** alcanza el **No. 1 en el listado Tropical Airplay de Billboard** por vigésima cuarta vez en su trayectoria legendaria, rompiendo su propio récord de más Números Uno en dicha cartelera. **“Que Suenen Los Tambores”** es el éxito radial más popular de las emisoras tropicales de Estados Unidos y su natal Puerto Rico.

Este sencillo está disponible en versión salsa, al igual que una versión **“Pa'l Mundo.**”

**Víctor Manuelle** sigue alimentando y promoviendo su música tropical, poniéndola en alto ante la escena musical.

Este diciembre, se estrena el fascinante video musical de este tema. Su rodaje estuvo a cargo del director Miguel Ferrer y se llevó a cabo en el pueblo pintoresco de Real del Monte, Hidalgo, México.

El álbum completo, que también se titula **Que Suenen Los Tambores**, llega a nuestras manos en febrero 2015.

“Vamos a cambiar el mundo con esta canción,” afirmó **Víctor Manuelle** durante los preparativos de la grabación del video…y con este No. 1, su profecía se ha hecho realidad.

Este himno es el primer sencillo de su
próximo álbum, también titulado Que Suenen Los Tambores.  El video musical se estrena a medidados de diciembre, y el álbum completo llega en febrero 2015

Monday, November 17, 2014

GERARDO "RICO SUAVE" Y SU FAMILIA LLEGAN A VH1 CON UN REALITY SHOW

El cantante ecuatoriano Gerardo Mejía y su familia muestran su lado más íntimo y sus raíces hispanas en "Suave says", el nuevo "reality show" que estrenará el 3 de diciembre la cadena de televisión estadounidense VH1.

"Espero representar a mi gente latina como debe ser", expresó el artista en entrevista con Efe en Miami (EE. UU.), quien dijo que pretende con este programa enviar un mensaje basado en lo que la cultura latina le ha inculcado: "Que hay que pelear por la familia" porque esta es lo más importante.

Conocido como "Rico Suave", el nombre de la canción que lo lanzó a la fama en 1991, Mejía enseñará su lado más paternal y familiar en esta nueva producción.

"Estamos muy ilusionados y creo que es un programa divertido" con el que todas las familias latinas se van "ver identificadas", dijo el cantante de 49 años, quien está casado con una exreina estadounidense, con quien tiene dos hijas y un hijo.

"Rico Suave" es productor ejecutivo de la nueva serie, junto con Christian Sarabia ("Tiny Tonight") y Angela Aguilera ("The Bachelor"), entre otros.

Mejía, quien abandonó los escenarios en 1997, explicó que se mantiene en el mundo del espectáculo "buscando talentos y como productor", e incluso ha trabajado con celebridades como el cantante español Enrique Iglesias.

El cambio más radical que quizás sorprenda a quienes le conocieron en el pasado, es que abandonó la "mala vida" y se "encontró con Dios" para ejercer como pastor laico.

"Mi testimonio es mi familia y con su ejemplo guío a mi pequeño rebaño", dijo Mejía, quien expresó que procura darle a sus hijos los mejores consejos basado en su experiencia.

"La mayor, Bianca, es un angelito" que estudia una carrera universitaria, "pero la segunda (Nadia) es más guerrera", explicó Mejía, al señalar que "es la más parecida" a él.

"Jaden, el pequeño, es muy tranquilo y anda buscando su futuro, le gusta rapear y la música", comentó el artista.

En cuanto a su esposa, Kathy, quien fue reina de belleza de Virginia (EE. UU.), el cantante contó lo mucho que la "ama", pero reconoció que sus diferencias culturales les causan uno que otro "choque" a la hora de educar a sus hijos.

EL NUEVO SENCILLO DE BAND AID "DO THEY KNOW IT'S CHRISTMAS? A SIDO FRENETICO


El lanzamiento de la nueva versión del clásico navideño "Do they know it's Christmas?", que conmemora el 30 aniversario de la campaña Band Aid, ha sido "frenético", dijo el músico irlandés Bob Geldof a la cadena BBC.

"Las compras por adelantado del nuevo sencillo de Band Aid están siendo frenéticas desde su lanzamiento. En cuatro o cinco minutos recaudamos un millón de libras" (1,5 millones de dólares), aseguró BBC Geldof, el director del proyecto.

La nueva versión de este sencillo, que en español quiere decir "¿Saben ellos que es Navidad?", se presentó en el programa "X Factor" de la ITV's este domingo y tiene como objetivo conseguir dinero para la lucha contra el ébola.

El sencillo está disponible en las plataformas "online" desde este lunes a las 8.00 GMT por un precio de 99 peniques (2 dólares), mientras que el CD se pondrá a la venta en tres semanas y costará cuatro libras (6,4 dólares).

"Está siendo una locura. Esta es la era digital. Estoy hablando con los alemanes para que hagan una versión en alemán y también con Carla Bruni para que haga lo mismo en Francia, traduciendo la canción al francés", dijo Geldof.

Además, Geldof destacó el espíritu de solidaridad de los ciudadanos del Reino Unido al organizar campañas benéficas para ayudar a gente en dificultades, como es el caso de los países africanos que padecen ébola.

Artistas como Bono, Ed Sheeran, Chris Martin o Emeli Sandé grabaron el pasado sábado en Londres la nueva versión del sencillo "Do they know it's Christmas?", que debutó hace 30 años como parte de la campaña benéfica Band Aid contra la hambruna en Etiopía.

Como en aquella ocasión, el director del proyecto Bob Geldof se ha asociado al músico escocés Midge Ure para elaborar esta nueva versión del tema, en este caso incluyendo párrafos sobre la lucha contra el ébola en el oeste de África.

Geldof instó a comprar este nuevo sencillo que suena ya en todas las emisoras del Reino Unido y "no intentar buscarlo gratis" en plataformas digitales.

MILES DE FANATICOS SE DAN CITA EN ALTOS DE CHAVON CON JUANES


Cientos de personas asistieron al concierto "Fiesta por la igualdad" que ofreció el cantautor colombiano Juanes en el anfiteatro Altos de Chavón, La Romana, el pasado sábado en el contexto de "Quiéreme Como Soy".

El show comenzó a las diez de la noche con las canciones "Nada valgo sin tu amor", "Loco de amor", "Mil pedazos" y "A Dios le pido".

Acompañado de seis músicos, el intérprete hizo empatía con la concurrencia que desde que salió a escena, le tributó cerradas ovaciones.

"Esta es una noche muy especial porque por alguna razón estamos unidos por una causa maravillosa", expresó.

El artista interpretó temas de su nuevo disco "Loco de amor", como: "Delirio". "Mentira", "Fotografía", "Flor" y "Me enamoré de ti".

Juanes llamó a tarima a Óscar Villanueva, vicepresidente de la fundación Quiéreme Como Soy, entidad que organizó el evento, quien subió acompañado de un grupo de niños de la institución, quienes expresaron su agradecimiento al cantante.

Friday, November 14, 2014

CITY COLLEGE CENTER FOR THE

Tesoros escondidos del Cancionero
Puertorriqueño En Concierto
pianista/vocalista Willie Rodrigueaz y
Amigos

Viernes , Noviembre 14,Del 2014 A Las
7pm
Un musical que explora  la belleza de
piezas poco conocidas del cancionero
Puertorriqueno.  Bajo la direccion del
Dr. Willie Rodriguez, con conocidos
amigos en el mundo de la musica

Como: NELSON GONZALES, ANDY
GONZALES, NICKY MARRERO, JIMMY
BOSCH, IVAN RENTA Y LAURA REYES,
ENTRE OTROS INVITADOS Y
SORPRESAS.

Este evento esta dedicado al
reconocimiento de la contribucion que
los compositores han aportado a la
cultura, lenguage y herencia de Puerto
Rico.

TICKETS A LA VENTA EN Aaron Davis
Hall BOX OFFICE

Aaron Davis Hall-w. 138 street &
convent Avenue.
TEL: 212-650-6900.
Abierto de 12 - 6;00pm

About Willie Rodriguez

Willie Rodriguez is a native New Yorker
who was born and raised in this city. 
His music study began in church where
he learned to sing and play classical
music.  His piano playing quickly
developed in all directions as he
studied classical, salsa, jazz and
popular music. 

Willie Rodriguez’ performances and
touring career dates back to the early
70’s with several known artists of the
time and now.  Willie Rodriguez is the
pianist on two Grammy winning
Albums “Machito and His Salsa Big
Band” recorded in 1982 in Utrecht,
Holland on the TimeLess Label.  He is
one of the pianists on the Grammy
winning Celia Cruz album “La Negra
Tiene Tumbao” 2002 on the SONY
Label.  He recorded with Johnny
Pacheco “Entre Amigos” and is
currently in his band.

While a young performer and recording
artist, Willie Rodriguez also taught
music in the NYC public schools.  In
1990, he went on to earn a Master in
Education degree with a specialization
in Administration and Supervision.  He
then became Assistant Principal of the
Arts at DeWitt Clinton High School in
the Bronx.  In 2002, Willie Rodriguez
earned a Doctorate in Music Education
degree from Columbia University,
Teachers College.  Dr. Rodriguez’
dissertation “Creating a School of
Music: a Bronx New Century High
School Initiative” led to the opening, in
2003, of the Celia Cruz Bronx High
School of Music.  Dr. Willie Rodriguez
was the founder and the Principal until
2013.

Willie Rodriguez continues to be the
church organist and musical director of
the Fort Washington Heights
Presbyterian Church where he is a
member.

UNIVERSAL LANZARA UN NUEVO DISCO POSTUMO DE JENNI RIVERA


La fallecida cantante estadounidense
de origen mexicano Jenni Rivera se
volverá a escuchar en un nuevo disco,
que saldrá a la venta el 17 de
noviembre bajo el título "1 Vida - 3
Historias", informó este jueves su
compañía discográfica, Universal Music
Latin.

La disquera no ofreció más detalles de
la producción, pero Rosie Rivera,
hermana de la cantante, explicó en
octubre pasado en su cuenta de
Instagram que este disco contará con
canciones grabadas durante un
concierto que Jenni Rivera ofreció en
Culiacán (México).

La denominada "Diva de la Banda"
falleció en un accidente aéreo junto
con otras seis personas en Nuevo León
(México) el 9 de diciembre de 2012,
horas después de dar su último
concierto en la ciudad de Monterrey.

A título póstumo, la familia de la
cantante regional mexicana lanzó un
año después de su muerte "1969-
Siempre, en vivo desde Monterrey", en
dos diferentes entregas, en las que se
recogía el repertorio grabado en vivo
durante aquella última actuación de la
cantante.

Ambos discos fueron un éxito de
ventas y alcanzaron el primer puesto
de la lista Top Latin Albums de la
revista especializada Billboard.

ENRIQUE IGLESIAS Y DECEMER BUENO CONFIRMADOS A LOS GRAMMY


Enrique Iglesias y Descemer Bueno
actuarán en la gala de entrega de los
premios Grammy latinos de la música
el 20 de noviembre en Las Vegas,
confirmó la organización.

El plantel de actuaciones quedó hoy
completo con las incorporaciones
también de Chris Brown, Calle 13 y
ChocQuibTown, entre otros.

La gala contará con actuaciones por
parejas como las de Pepe Aguilar y
Miguel Bosé, Pablo Alborán y
Jesse&Joy, Marc Anthony y Carlos
Vives, Carlos Santana y Pitbull y
Enrique Iglesias con Descemer Bueno,
que cantarán su popular “Bailando”.

Entre las actuaciones en solitario
destacarán las de Ricky Martin, Juanes
y la de Joan Manuel Serrat, que el día
19 será homenajeado por la Academia
Latina de Grabación como Persona del
Año.

Calle 13 lidera las nominaciones con
nueve, entre ellas la de mejor
grabación y mejor canción por “Ojos
Color De Sol” junto a Silvio Rodríguez.

WILFRIDO VARGS E ILEGALES AL 1er FESTIVAL LATINOAMERICANO EN VENEZUELA

El Primer Festival de Música
Latinoamericana "Suena Caracas", que
se celebrará en la capital venezolana
del 28 de noviembre al 6 de diciembre,
contará con 137 agrupaciones, 100
venezolanas y otras 37 que llegarán a
Venezuela desde Estados Unidos,
España, Cuba y Jamaica, entre otras.

"Caracas va a retumbar a partir del 28
de noviembre", aseguró durante la
presentación del evento en la capital el
alcalde de Caracas, el oficialista Jorge
Rodríguez.

Informó de que los conciertos se
llevarán a cabo en plazas públicas de la
capital y en varios de los teatros de la
zona recuperados por la Alcaldía en los
últimos años, donde se pagará un
módico precio por la entrada.

Con bandas de diferentes géneros y
estilos, Rodríguez afirmó que por esas
fechas irán "con todo" para preparar
las fiestas navideñas ya tan cercanas.

Entre las presencias internacionales
destacan los mexicanos Café Tacuva,
el puertorriqueño Elvis Crespo, los
dominicanos Los Ilegales y Wilfrido
Vargas y los españoles Estopa.

Por los locales desplegarán su talento
grupos como los rockeros Zapato 3 y
Tomates Fritos y los amantes del la
música ska podrán disfrutar de
Desorden Público, entre otros.

Rodríguez reveló, además, que durante
los ocho días del festival se
presentarán 40 discos y se celebrarán
diez conciertos didácticos, 30 mesas
redondas y 20 talleres musicales.

GREIL MARCUS PUBLICA "LA HISTORIA DEL ROCK N' ROLL EN 10 CANCIONES


Pasional y entusiasta, "odioso y
arrogante", en sus propias palabras.
Así se muestra Greil Marcus en su
nuevo libro, "La historia del rock and
roll en diez canciones", un ensayo que
roza la ficción, rompe con las listas de
"lo mejor de" y recuerda que la música
popular está cargada de emociones.

Marcus (San Francisco, EE.UU., 1945),
uno de los críticos culturales más
influyentes de la actualidad, ha tratado
de arrancar la esencia del rock en diez
canciones poco conocidas -no
aparecen melodías Beatles-, sin querer
establecer un nuevo canon sagrado y
desarrollando una historia inesperada
con cada una de ellas.

"El rock, su carácter distintivo, su
forma de arte, su lenguaje, puede
encontrarse en cualquier buena
canción, al igual que nuestro perfil de
ADN se puede encontrar en cualquier
célula de nuestro cuerpo", justifica
Marcus en una entrevista con EFE.

Para captar ese espíritu, este profesor
de la Universidad de California ha
elegido temas tan sorprendentes como
"Shake Some Action" de The
Flamin'Groovies, "Transmission" de
Joy Division o una versión de la
canción "To Know Him Is To Love
Him", de Phil Spector, reinterpretada
por Amy Winehouse casi cincuenta
años después de su creación.

Esta lista "subjetiva" de canciones -"lo
obvio y educado habría sido decir "una
historia, en vez de "la historia"- permite
al autor "contar de una forma nueva e
interesante que el rock'n'roll es un
lenguaje que se entiende desde el
corazón".

Para llegar a esta conclusión, Marcus
utiliza un método que, a primera vista,
dificulta el acercamiento. Un ejemplo
de ello es utilizar las cuatro primeras
páginas del libro para enumerar,
literalmente, uno por uno, parte de los
nombres de los artistas y personajes
que integran el Salón de la Fama del
Rock, Cleveland (Ohio).

Después están los chascarrillos
(Beyoncé como "alguien compuesto de
dinero"), su vasta erudición o sus
constantes referencias culturales tanto
literarias, cinéfilas como televisivas.
"Las canciones no están hechas o
escuchadas al vacío. Salen y regresan
de un mismo mundo. Son parte de la
conversación de la vida", explica.

Todo ello no impide que el libro esté
lleno de emoción y poesía. Al fin y al
cabo, Marcus es el autor de "Mystery
Train", uno de los ensayos más
fascinantes sobre la música popular y,
según dijo en su día un lector llamado
Bruce Springsteen, trata sobre "el alma
de América".

En este nuevo libro (Editorial Contra)
vuelve a reflejar esa otra historia de las
gentes de Estados Unidos. "Una de las
canciones que incluyo es 'This Magic
Moment'(1959). En su origen conecta
con las aspiraciones del Movimiento
por los Derechos Civiles; pero en lugar
de quedarme en su aspecto
sociológico, busco frases que
resuenen, buscando una nota que
llegue de nuevo al oyente", señala.

La reinterpretación que hace Marcus de
las canciones escogidas nos lleva a
momentos delirantes. Por ejemplo, la
resurrección de Robert Johnson, el
blusero que vendió su alma al diablo,
que aparece como un fantasma para
escuchar al presidente Obama cantar
su "Sweet home Chicago" y pedir sus
derechos de autor.

O la encarnizada defensa que hace de
una olvidada Cyndi Lauper cuando
interpreta "Money Changes
Everything", originalmente compuesta
por Tom Gray de The Brains en 1978.

Según Marcus, cada artista elegido
dice algo nuevo aunque cante una vieja
canción. "Creo que los artistas saben
cosas que otras personas no hacen, y
en sus vidas y en su trabajo tratan de
decirle a la gente lo que ellos saben",
defiende categórico.

Esas ganas de encontrar lo que
perdura en una efímera canción pop
tiene grados y colores. En este extraño
viaje, Marcus recupera la pegadiza y
eterna melodía de "Crying, Waiting,
Hoping" de Buddy Holly; mientras, por
otro lado, escribe sobre la experimental
"Guitar Drag", de Christian Marclay. y
nos traslada al asesinato racial de
James Byrd, Jr., en Jasper (Texas), el 7
de junio de 1998. Lo dicho, Greil en
estado puro.

Por eso, para este paseo mágico por
las carreteras secundarias del rock, se
aconseja crear, antes de la lectura, una
lista de reproducción en una
plataforma de música digital en línea
con las canciones elegidas y sus
distintos autores. De esta forma, la
conducción será más segura y más
enriquecedora.

Como dice Marcus antes de
despedirnos, "las canciones cambian
el mundo porque las canciones
cambian a las personas. Este arte
rompe la rutina diaria, interrumpen
nuestras expectativas diarias y nos
lanzan a la vida". Dicho está, buen
viaje.

Thursday, November 13, 2014

EL PUMA "EN FRANCA MEJORIA" POR ESO PUBLICA LIBRO Y NUEVO DISCO

A pesar de la enfermedad incurable que padece, el cantante venezolano José Luis Rodríguez "El Puma" afirma sentirse "en franca mejoría" y lo demuestra con la reciente publicación del libro "El Puma y yo" y el disco "Directo al espíritu".

"No puedo ir a las alturas todavía, pero en el nivel del mar no tengo ningún problema, puedo cantar, hacer ejercicio; estoy en franca recuperación", dijo en una entrevista con Efe en la ciudad de miami el popular cantante, que padece fibromatosis pulmonar.

A sus 71 años "El Puma" se mostró rotundo al decir que se siente "muy bien" tras un tratamiento de células madre que se aplica anualmente y que le ha hecho sentirse "muy bien".

Además de este tratamiento, el cantante de "Culpable soy yo" o "Pavo real" aseguró que el aspecto mental es fundamental para recuperarse de cualquier enfermedad: "La mente y el espíritu son más fuertes que el cuerpo".

"El Puma" fue diagnosticado de fibromatosis pulmonar en 2007 y desde entonces ha seguido trabajando mientras mantenía esta condición en silencio, pero en septiembre pasado publicó su libro "El Puma y yo", en el que reveló que padecía esta enfermedad incurable.

Antes de eso, a inicios de año, surgieron noticias de su muerte, que el cantante desmintió de inmediato a través de las redes sociales.

"Salió por ahí que yo había partido del cuerpo. Hubo gente que lloró, que se entristeció muchísimo. Lo más absurdo era que me llamaban a mi teléfono celular para saber si estaba vivo. ¡No puede ser -yo les decía- Hermano, esto es una llamada del cielo, realmente me dieron un permiso para hablar contigo nada más'. ¡Cómo puede ser que me he muerto y tenga teléfono!", recordó riendo a carcajadas.

"La broma pasó, gracias a Dios, pero sentí el cariño de la gente, muy fuerte; muy pocos se alegraron (de su muerte)", explicó.

Por eso, dijo que tiene en "alta estima" el cariño que recibe desde Iberoamérica, aunque ya no siente la "necesidad de triunfar".

"Estoy en la necesidad de ser, lo que yo soy por dentro y por fuera. Es un compromiso moral, espiritual y profesional de seguir. Uno lo que hace es no tratar de defraudar a la gente que ha depositado amor, cariño y confianza en lo que uno hace", afirmó.

Además de revelar su enfermedad, en el libro "El Puma y yo" relata memorias y secretos nunca antes contados de su vida personal y profesional.

Además del libro, el músico acaba de publicar un disco de temas espirituales, de corte gospel, titulado "Directo al espíritu", grabado en estudios de Miami, Caracas y Buenos Aires bajo la producción del cubano-estadounidense París Cabezas.

"Hubo varios músicos, varios directores, varios productores, una mezcla de ritmos muy sabroso, algunos caribeños, otros vienen de Europa, otros del Sur", explicó sobre un álbum que contiene 13 canciones, de las cuales ocho son "rítmicas y otras cinco que pudieran ser baladas".

El disco, que tiene el sello el productor y compositor español José Chema Purón en la dirección vocal, cuenta con temas que han sido clásicos en voz de "El Puma" como "El hombre de la Cima" o "El Guía", que fueron grabados por el artista venezolano hace 30 años.

También grabó "Aleluya", original del cantautor español Luis Eduardo Aute, que la hizo famosa el desaparecido cantante venezolano Cherry Navarro, y dos nuevas versiones de "El himno a la alegría" y "Desiderata".

A pesar de sus más de 50 años de carrera musical, "El Puma" dice que aún le falta mucho por vivir y hacer, y por eso prepara nuevos proyectos.

"Hay unos tres proyectos que no puedo decir ahora, pero, por esta libertad que tengo ahora, me permite Dios realizar mis sueños, esas cosas que estaban guardadas y no podía por los contratos discográficos", aseguró.

Preguntado por su país, "El Puma" se mostró muy crítico con la situación social y política "irreversible" que se vive en Venezuela y opinó que el actual modelo político "no funcionó, no funciona ni va a funcionar".

"Esa Venezuela gloriosa, abundante, llena de artistas, ya no existe", dijo el músico, que critica abiertamente al Gobierno venezolano a través de las redes sociales, pues tiene la teoría de que "el que guarda silencio es cómplice".

BENICIO DEL TORO INTERPRETA LAS DOS CARAS DE PABLO ESCOBAR


Un Robin Hood para unos pocos y un despiadado narcocriminal para la mayoría. Así es el Pablo Escobar que encarna Benicio del Toro en "Escobar: Paradise Lost", una cinta que cabalga entre el "thriller" de acción y el melodrama romántico.

"Ayudó a los pobres pero también destruyó a muchas familias, y las dos cosas se ven en la película", señaló a Efe el actor portorriqueño, experto ya en dar vida a personajes reales como Che Guevara o el pintor Basquiat.

El siempre potente despliegue interpretativo de Del Toro, que en septiembre pasado recogió en el Festival de San Sebastián el Premio Donosti, es el principal atractivo de esta opera prima del italiano Andrea di Stefano que se estrena esta semana en España.

Y eso que en realidad Escobar no es el verdadero protagonista de la historia. Lejos de un 'biopic' al uso, el filme es "una radiografía de su maldad y su locura -en palabras de Di Stefano- desde el punto de vista de alguien a quien todo ese mal se le viene encima".

Ese alguien es Josh Hutcherson (1992), en su primer gran papel después de "Los Juegos del Hambre". Hutcherson interpreta a un joven surfista que cree haber hallado el paraíso en las playas colombianas y en el amor de María (la española Claudia Traisac), una joven que resulta ser la sobrina del narcotraficante más perseguido del mundo.

"Trabajar con Benicio como antagonista ha sido increíble. Aunque su personaje era tan intenso y él se entregaba tanto a él que resultaba un poco intimidatorio", admite Hutcherson, que ya había trabajado a las órdenes de Del Toro en "7 días en La Habana".

El guión incluye referencias al periodo en que Escobar se dedicaba a la beneficencia, cuando se construyó una pantalla de respetable hombre de negocios que le sirvió hasta el punto de llegar a poner un pie en la Cámara de Representantes.

Y se despliega justo en el momento en que esa pantalla comienza a derrumbarse, cuando Escobar le declara la guerra al Estado y se gana el dudoso título de fundador del narcoterrorismo, dejando un reguero de cadáveres de ministros, abogados, periodistas, candidatos presidenciales y policías.

"Imagino que la película pueda suscitar controversias porque Pablo Escobar era controvertido, pero me siento cómodo con el retrato que he hecho", defiende Di Stefano, que busca tanto la repulsa como la empatía del espectador. "La Historia ya ha juzgado a Escobar", insiste.

Sobre ese aspecto, Del Toro subraya que el filme "deja sentir la crueldad" a través del personaje de Nick.

Di Stefano no ahorra en elogios al hablar del trabajo con el ganador de un Oscar por "Traffic".

"A veces miraba a la pantalla y era como ver a Pavarotti cantar o a Pavlova bailando. Hay una especie de levedad, de gracia en lo que hace, que es única. No me importa cómo lo hace, ni cual es su método, pero el resultado es increíble".

Junto al perfil del hombre que puso en jaque al Estado colombiano, el otro pivote de la trama es la historia de amor entre el personaje de Nick y el de María, un romance que se trasladó a la vida real y a sus protagonistas.

Para Traisac, que había trabajado en España en series como "Luna, el misterio de Calenda" o "Cuéntame", la experiencia ha sido el primer sello internacional en su pasaporte de actriz.

"El proceso fue muy duro, tuve que pasar seis o siete cástings, pero lo logré. En el rodaje, en la primera escena que tuve me puse mala el día anterior y no pude dormir, pero Josh y Andrea me ayudaron a centrarme en el personaje de María y en sus sentimientos", cuenta.

MI VIDE REDUCIDA A CANTANTE SERIA ESTAR EN LA CARCEL DICE PALOMA SAN BASILIO


Dice Paloma San Basilio, al despedirse de los escenarios y estudios y estrenarse como escritora, que está en una etapa sin metas ni presiones, de "volar en otro cielo", que "el tiempo no es impedimento" para afrontar nuevas aventuras, como ha demostrado a lo largo de una carrera polifacética.

"Soy una cantante-actriz, carne de escenario. Mi vida reducida a la vida de cantante habría sido una cárcel", confiesa a Efe la llamada "reina de los musicales", en un encuentro en su casa de Madrid, ante la publicación de "La niña que bailaba bajo la lluvia" (Ed. Aguilar).

Se trata, precisa, no de unas "memorias", sino de un "diario introspectivo" en el que no es ella siempre la protagonista, a veces lo es el momento, y en el que salta de pasado a presente, desde su infancia entre Sevilla, Lugo y Madrid hasta su gira de despedida de la música, que se postergará hasta diciembre.

"No he intentado juzgarme, sino ser sincera y reecontrarme con el ser humano que a veces se quedaba escondido", afirma San Basilio, que, desde una posición de "generosidad" consigo misma y con el público, aborda momentos felices y también otros de vulnerabilidad.

No obstante, desde la introducción deja claro que no piensa convertir su vida en un "mercadillo". "Mis pecios, esos tesoros ocultos en el mar, no son negociables, están a salvo en mis aguas, y mis afectos no son moneda de cambio", escribe.

Solo hay una concesión a los piratas del morbo, un único párrafo en el que intenta "aclarar de una vez por todas" la "leyenda urbana" en torno a su presunta relación con el rey Juan Carlos. "Ha salido hasta en negro sobre blanco y me parecía una tontería evadir el tema", justifica San Basilio (Madrid, 1950) sobre ese brevísimo interludio en el que niega la mayor.

A cambio, comparte ampliamente otras sensaciones de una biografía plagada de hitos, como cuando actuó en el Madison Square Garden o en el Carneggie Hall, o de cuando conoció a Salvador Dalí en su casa de Figueras (Girona).

"Uno de los momentos más bonitos fue cuando canté con Plácido Domingo por la dimensión del artista, por su parte humana y por lo que allí se generó, con miles de personas embravecidas. Fue mágico", recuerda.

Universitaria de clase media, a la música llegó casi por azar del destino, a través de pequeñas incursiones televisivas y en el mundo del modelaje, aunque se sintiera "cantante desde niña, haciendo personajes y montando historias".

Esa dualidad como actriz y cantante la permitió acceder a uno de los papeles fundamentales, el que cambió "diametralmente" su carrera y consideración, el de Evita Perón en el famoso musical dedicado a la ex primera dama argentina, con once funciones semanales.

"Estaba empezando y mucha gente no creía que pudiera hacer el personaje, porque me tenían encasillada en otro registro. Había además mucha gente que intentaba hacerme daño, porque yo estaba 'usurpando un sitio' que muchos codiciaban, así que defendí mi sitio a base de voz y de dejarme la piel todos los días", afirma.

Y eso que aquellos días de gloria no fueron fáciles. En su obra relata cómo el estreno coincidió con el fallecimiento de su madre y cómo hubo de tragarse las lágrimas hasta el parlamento final del personaje. "Se lo tenía que dedicar a mi madre y hacerlo no solo por mí, sino por toda la compañía que estaba detrás", recuerda.

La primera candidata al papel fue Rocío Jurado, a la que desecharon porque, según relata San Basilio, sus grandes condiciones no se adaptaban a la escena. "Nunca hablamos del tema, yo ya sabía lo que había supuesto para ella no hacerlo y también cómo me había apoyado desde el principio", señala.

En sus páginas, la artista habla también de lo complicado que fue embarcarse en esa profesión siendo una joven madre soltera. "Sentía que siempre estaba mal en cualquier sitio; si estaba haciendo algo, me parecía que debía estar haciendo otra cosa y viceversa", dice.

El éxito de "Evita" propició que su primera discográfica, la que la había condenado al ostracismo de un cajón, desempolvara su tema "Juntos", al que se refiere como "una canción intergeneracional convertida en un himno".

"Confieso que no he sido ni de baladas, ni de 'Juntos' ni de nada de eso. Lo que me gustaba era la música negra, pero lo único que me traían eran baladas, y yo estaba muy tiernecita. Con que me trajesen un contrato... Tenía unos vaqueros, una camisa y unas botas. Si ves que todo el mundo se revoluciona y te dice que tienes una voz maravillosa, ¿cómo te vas a poner tonta?", cuenta.

Desde aquel primer "Sombras" (1975), uno de los dos álbumes "más importantes" de su carrera, se han publicado otros "treinta y tantos" más hasta "Amolap" (2012), el otro disco que le gusta destacar.

"Estoy muy contenta de retirarme de esta profesión tras hacer ese trabajo junto a mi hija (productora). Me gusta mucho la música electrónica y el haberme metido en esa aventura, como en la de este libro", defiende San Basilio, que aún siente a la "niña que bailaba bajo la lluvia" decirle desde dentro, "por qué no", al embarcarse "en una etapa tan importante o más que las anteriores".

Wednesday, November 12, 2014

LA LLUVIA NO PARO LA BODA DEL MAYIMBE


Bajo una pertinaz lluvia, el merenguero Fernando Villalona y su pareja, Fátima Vicioso, se unieron ayer en matrimonio. Previo al enlace, El Mayimbe habló con el periodista Tony Dandrade, de “Primer Impacto” (Univisión), a quien le dijo que estaba “ready” para el enlace que le esperaba.

El artista se mostró emocionado y lloró cuando dijo que deseaba ser enterrado en Loma de Cabrera, tierra que lo vio nacer y a la que define como su alma y su cuna.

“Digo hoy por televisión, que el día que muera quiero que me entierren aquí, porque aquí está mi sangre, aquí está todo”, confesó.

La boda del merenguero coincidió con la del famoso salsero puertorriqueño Marc Anthony, quien contrajo matrimonio, en La Romana, con su novia Shannon de Lima. Ayer también se casó la comunicadora Dafne Guzmán, en Disney (Florida).

Fernando no estaba ajeno a la noticia de la boda de Marc Anthony, pero su concentración estaba en su boda. “Me siento más que orgulloso porque esta es una experiencia que ha caído exactamente en el momento adecuado, con la mujer adecuada y con la madurez adecuada”, dijo. La boda, en su casa de campo, fue al estilo campestre con una decoración basada en los colores de la naturaleza, verde y blanco.

Es el primer matrimonio para Villalona, quien es padre de dos hijas biológicas, Paloma y Claritza  y tres varones adoptados. Él lleva 13 años con Fátima, quien antes fue novia de Bonny Cepeda.

EL PAPA DE MARC ANTHONY FUE IMPEDIDO DE ENTRAR A LA BODA DE SU HIJO

Felipe Muñiz, padre del cantante Marc Anthony, se presentó el pasado fin de semana a la entrada de la residencia de Marc en Casa de Campo y la seguridad a cargo de la boda del salsero y su novia, Shannon de Lima no lo dejaba pasar ni a él ni a la hermana del novio porque habían olvidado la invitación.

La información fue revelada por periódico boricua El Nuevo Diario que relatan que no fue hasta mucho tiempo después, y bajo amenaza del padre del cantante, que se tomaría un avión de vuelta a Puerto Rico.
Tras la espera, el jefe de seguridad lo reconoció y le permitió entrar.

ROBIN WILLIAMS PADECIA DE UNA ENFERMEDAD MENTAL

Nueva información gira alrededor de la muerte del actor Robin Williams de quien hasta ahora se dice sufría una enfermedad mental.

Ya se ha dicho que Williams sufría depresión y ansiedad a causa de una enfermedad llamada Lewy Body Dementia, una afección que se presenta en muchos casos de Parkinson y que puede provocar alucinaciones y delirios, reportó un reconocido sitio web de EE. UU..

Robin Williams fue sometido a tratamiento y por mucho tiempo fue medicado contra el Parkinson, sin embargo, en el largo proceso de la enfermedad el actor comenzó a quejarse del medicamento y las reacciones secundarias que le provocaban.

Tuesday, November 11, 2014

EN EL ESTRENO DEL FILME "YO SOY LA SALSA" PERICO Y PAPO RESALTAN APORTE JOHNNY PACHECO

Los músicos puertorriqueños Luis "Perico" Ortiz y Papo Lucca destacaron los aportes a la música y la cultura latinoamericana que dejaron las Estrellas de Fania, en el lanzamiento de un filme sobre Johnny Pacheco, fundador y director de la legendaria orquesta a la que ambos pertenecieron.

"Fue una experiencia maravillosa estar ahí. No creo que se vuelva a ver a una agrupación tan organizada y que se destacara tanto a nivel cultural", resaltó Ortiz previo a la rueda de prensa sobre la película "Yo soy la salsa", dedicada al cofundador y director musical de las Estrellas de Fania, el dominicano Johnny Pacheco.

La película "Yo soy la salsa" se estrenará en Puerto Rico el próximo día 20.

Ortiz, destacado trompetista, recordó que entró a la legendaria agrupación en "el segundo grupo", en 1974, tras formar parte de la orquesta del percusionista cubano Mongo Santamaría y la salida de los fundadores Ray Maldonado, Roberto Rodríguez y Larry Spencer en las trompetas.

En las Estrellas de Fania, considerada por muchos como la mayor orquesta de salsa de todos los tiempos, también participaron destacados exponentes del género como Héctor Lavoe, Willie Colón, Cheo Feliciano, Ray Barreto, Roberto Roena, Larry Harlow, Bobby Valentín, Adalberto Santiago, Yomo Toro, Celia Cruz e Ismael Miranda, entre otros.

"Lo que llegó fue la alegría. Era un grupo de mucha hermandad, mucho cariño y respeto. Y lo más lindo era ese sentido de unificación. Ahí no existían chismes ni caras largas", resaltó Ortiz.

La orquesta llegó después de que Pacheco, legendario flautista y graduado de la conocida Escuela de Música Juilliard en Nueva York, creó junto al empresario italiano Jerry Masucci la compañía de discos Fania Records a principios de la década de los 70.

La salsa, aseguran muchos, nació en los barrios de Nueva York hace más de 60 años gracias a jóvenes músicos latinoamericanos que emigraron a EE. UU..

Una de las teorías más extendidas le atribuye la autoría del género a Pacheco, quien considera la salsa una mezcla de ritmos caribeños como la guaracha, el mambo, la pachanga, la guajira, el guaguancó y el chachachá.

"Nuestros conciertos no duraban menos de tres horas. Nosotros sabíamos a qué hora íbamos a empezar, pero no a terminar, y lo hacíamos porque el público quería", recordó Papo Lucca -director de la Sonora Ponceña-, quien entró en las Estrellas de Fania en 1976 tras la salida de Larry Harlow.

El filme, de 80 minutos de duración, incluye filmaciones inéditas de Pacheco, presentaciones de las Estrellas de Fania y entrevistas a algunos conocidos artistas de la salsa como Feliciano, Miranda, Valentín, José Alberto "El canario", Isidro Infante y Marc Anthony.

MARC ANTHONY Y SHANNON DE LIMA SE CASAN HOY MARTES EN LA ROMANA (RD)

El popular salsero Marc Anthony y la modelo venezolana Shannon de Lima contraerán matrimonio este martes en la villa del artista en Casa de Campo, La Romana.

En la actividad actuarán Juan Luis Guerra y su grupo 440 y el cantautor colombiano Carlos Vives.

En el 2012, cuando iniciaron su relación, de Lima acompañó al cantante a la apertura de los trabajos del Orfanato Niños en Cristo que construyó en La Romana, junto a su mánager, Henry Cárdenas.