EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!

Friday, January 29, 2016

LA FAMILIA DE RALPHY LEAVITT DICE QUE "LA SELECTA" NO SEGUIRA

La familia del fenecido músico Raphy Leavitt anunció hoy que la orquesta La Selecta no seguirá sin la presencia de quien fuera su fundador y líder.

La noticia fue divulgada a través de un comunicado de prensa en el que los familiares manifestaron haber cumplido con el último deseo del pianista de terminar la producción discográfica en la que este trabaja junto a su orquesta previo a su fallecimiento, y a la que llamaron “Hasta siempre”.

“La familia prefiere que el recuerdo de Raphy Leavitt y su orquesta La Selecta quede intacto, tal y como él lo dejó. Todo el que verdaderamente conoció a Raphy sabe con cuanto esmero cuidó y protegió su orquesta. Su legado vivirá por siempre a través de las sus grabaciones”, indicó la familia en declaraciones escritas.

“Agradeceremos acaten nuestra decisión, la cual tomamos con dolor en el alma. Vaya nuestra gratitud a los integrantes de su orquesta por su dedicación y lealtad”, continua el escrito.

Leavitt murió por complicaciones de salud, durante la madrugada del 5 de agosto, en un hospital de la ciudad de Miami. Tenía 66 años.

Al ser abordado por este medio sobre la decisión, Edgar Nevárez, director musical de la orquesta, declinó comentar al respecto.

En septiembre del año pasado, la viuda de Leavitt, María Milagros Barretto, indicó sobre el futuro de la agrupación musical que, en aquel entonces, la prioridad era concluir el disco.

“Lo que estamos es viendo si terminamos el disco porque él puso tanto empeño”, sostuvo “Lalo”, como es conocida, antes de una misa a la que acudieron algunos de los integrantes de la orquesta.

Entre los que asistieron estaba el vocalista de la orquesta, Sammy Marrero, que expresó su deseo de que “se pueda continuar el legado de lo que Raphy hizo, siempre y cuando ‘Lalo’ y su familia estén de acuerdo”.


GILBERTO SANTA ROSA RECUERDA SUS INICIOS Y SUS PRIMEROS APLAUSOS

El cantante repasa sus orígenes y comparte el significado tan grande que tiene el público boricua en su vida.

Muchos de los que siguen la carrera de Gilberto Santa Rosa saben que ha sido galardonado con el Grammy Latino en cuatro ocasiones, que ha compartido escenarios con intérpretes como Celia Cruz y Oscar D’León, y que además de la salsa ha incursionado en géneros como la balada y el bolero.

Pero no todos conocen que en su tiempo libre no hay nada más valioso para él que el calor de su hogar, que es un fiel creyente del romanticismo y que es un bebedor asiduo del café –un mínimo de 5 tazas al día-.

Tampoco, que adora a los animales, que El Gran Combo tiene una gran “responsabilidad” en que haya decidido dedicarse a la música a nivel profesional, y que fue un desaire amoroso lo que lo llevó a cantar por primera vez frente a un público.

El sabor del aplauso sigue iluminando su alma. En su mundo, ese sonido peculiar continúa con un significado especial, tanto como cuando lo experimentó por vez primera en su infancia.

“El primer aplauso no me lo dieron cantando”, rememora el cantante. “El primer aplauso yo lo recibí en la escuela. Y lo que hice fue imitar a un dúo de comediantes (‘Bachiller’ y ‘Pancholo’) que había bien famoso para entonces. Y me aplaudieron, y me gustó”, detalla. “Me junté con un amiguito, me aprendía las cosas y se las decía a él y montábamos un sketch corto”.

El cantante repasa sus orígenes y comparte el significado tan grande que tiene el público boricua en su vida.
 
Ahora bien, su primera presentación musical llegó poco después, también en la escuela.

“Fue en segundo grado, y empecé a cantar por despecho”, revela entre risas. “Estaba muy enamorado de una nena del segundo grado. Yo pensaba que cantando iba a tener resultado. No tuve ninguno amoroso, pero sí me regaló una carrera”, reflexiona. “Fue en un programita de la escuela”, comparte. Se trataba de una canción del dúo Nelly y Tony Croatto que se llama Azúcar. “Canté con un amiguito que, lamentablemente, falleció en estos días, José Cruz, “Cheito”. A su tierna edad de 5 o 6 años ya tocaba la guitarra y podía hacer segunda voz”.

A raíz de esta presentación, surgieron otras, y fueron esas vivencias las que lo fueron dirigiendo por ese camino musical donde más tarde se destacaría a nivel profesional.

Por qué la salsa

“Según tú vas creciendo y vas madurando, los objetivos van cambiando”, analiza el artista, quien en 2013 se casó con la presentadora Alexandra Malagón. “Primero quería ser un cantante de lo que fuera. Después me fui ubicando en esta música. Después, quise ser cantante de orquesta. Y después, quise ser solista. La meta siempre fue estar (en la música), poco a poco”.

El intérprete de Vivir sin ella rememora cuando comenzó a sentirse inclinado por el género musical con el que más se ha dado a conocer. “Soy cantante de salsa gracias y por culpa de El Gran Combo de Puerto Rico. Decía de broma que debía haber sido un buen abogado o un buen carpintero, un buen contable, pero no, vi a esa gente en la televisión y dije: ‘Eso que está haciendo esa gente lo quiero hacer yo’”, confiesa entre risas.

Más adelante, conoció sobre el cantante Tito Rodríguez, de quien se convirtió en un fiel admirador. “Vino a Puerto Rico y puso un programa de todos los martes  a las 9:00 de la noche”, recuerda. “Me gustó todo lo que veía, la elegancia, la calidad, lo que se oía, las presentaciones que hacía Tito, igual que El Gran Combo, que siempre estaba de punta en blanco”.

Santa Rosa menciona que en la salsa encontró “como decía aquel famoso slogan, lo mejor de los dos mundos”. Recuerda que al lanzarse como solista, en los ochenta, había el movimiento de la salsa romántica erótica. “Eran canciones que para aquel tiempo eran medio escandalosas. A mí nunca me gustó esa onda, y me metí por la parte de las canciones más románticas”, declara “el Caballero de la Salsa”, quien no descarta para este año realizar un espectáculo en el Carnegie Hall en Nueva York, donde se presentó con gran éxito en 1995.

Con los pies en la tierra

Su trayectoria abarca más de tres décadas. Sus éxitos lo han llevado a volar lejos, a viajar a tierras lejanas para llevar su música y sentir la admiración de un público internacional. Pero su corazón y sus valores lo mantienen con los pies en la tierra. Esto, gracias a la crianza que derivó de sus padres, a esos valores que, además, tuvo presente en la crianza de sus hijos.

“Tuve una casa con padres que se ocuparon mucho de eso”, señala con nostalgia sobre quienes considera sus personajes favoritos. “Ninguno cantaba, ni era músico, ni mucho menos. Pero me decían: ‘Mira, ningún oficio ni ninguna profesión te da derecho a no ser un ejemplo’. Entonces, eso me lo inculcaron todos los días. Lo recuerdo todo el tiempo”.

Por otro lado, confiesa que “manejo mi carro, tengo una oficina que es el mismo medio de la ciudad, que todo el mundo sabe que estoy ahí. Entonces tengo una relación con el público de mi país muy familiar. A eso añádele que como empecé tan joven, todo el mundo  me dice Gilbertito, como un familiar. Eso te hace estar en constante relación con la realidad”.

Un abuelo lucío

Una de las experiencias que más disfruta la voz de Perdóname es la de compartir con su nieto, quien tiene dos años y medio. “Dicen que se quieren más (que los hijos), pero no es así. Es que se quieren diferente”, analiza con firmeza el padre de Miredys, Gilberto Joel, Omar y Javier. “Recuerda que cuando mis hijos eran pequeños, yo era un muchacho que tenía veintipico  de años, que estaba tratando de una levantar una carrera y una familia a la vez. No me estoy justificando, pero toda la realidad es completamente diferente a cuando eres abuelo”, compara el artista, quien está a la espera de una nieta en marzo. “Voy a tratar, hasta que no choque con la crianza que sus papás le estén dando, de inculcarle algo de lo que aprendí”.

JUANES, SABINA Y CHUCHO VALDES ENTRE LOS NOMINADOS AL SALON DE LA FAMA DE LA MUSA

El Salón de la Fama de los Compositores Latinos (LSHOF) anunció este viernes los nominados a los premios La Musa, que reconocen la trayectoria profesional y la contribución a la música latina de un amplio número de artistas, entre los que aparecen figuras como Juanes, Joaquín Sabina y Chucho Valdés.

"Es importante para las personas que se han dedicado a la música y que nunca llegan al escenario que el mundo sepa quiénes son los genios de la música", dijo a Efe Desmond Child, uno de los cofundadores de los premios.

"En nuestro show estamos honrando las carreras enteras, no la canción favorita del año pasado como los otros shows", señaló Child.

Fue el público quien votó a sus compositores favoritos, los cuales fueron previamente escogidos por un comité compuesto de cantantes, editores, productores y otros profesionales de la música que "representan a toda latinoamérica", según declaró Child.

En la conferencia de prensa celebrada hoy en Miami (Florida, EE.UU.) en el Centro artístico Cubaocho, que le brindó al evento el ambiente latino que le correspondía, Child se emocionó al recordar a su madre, la cual le dio nombre a los Premios La Musa.

Entre los invitados se encontraba Yotuel, fundador y líder de la banda Orishas, la compositora y cantante española Beatriz Luengo, y Louis Amanti, el joven italo-cubano que logró captar la atención de Rudy Pérez, otro de los fundadores de los premios, con el que grabará su nuevo disco.

"Para mí es importante (dar premios a los compositores), por eso desde hace un par de años estoy apoyando estos premios", dijo a Efe Beatriz Luengo.

"Yo pienso que las canciones son las que conectan con la gente, por supuesto los intérpretes tienen una parte importante, pero las canciones caminan solas. Me encanta que se reconozca sobre todo a compositores mayores", agregó.

Luengo recordó a Quincy Jones quien dijo en la anterior edición que "una gran canción puede hacer un gran artista a una persona que no canta tan bien, sin embargo una persona que cante muy bien sin una buena canción a lo mejor sigue en su casa sin que haya sido descubierto en el mundo".

De su parte, el cubano Yotuel Romero aseguró que en la composición "está el corazón del éxito". "¿Qué es el éxito en la música? Grandes canciones", afirmó.

El líder de los Orishas consideró que "la gran mayoría de esas canciones son de compositores que nadie conoce y que están trabajando en sus casas que de buena a la primera logran que alguien los conozca y cante sus canciones".

"Creo que el reconocimiento tiene que ser no solo a la cara sino al corazón también", aseveró.

En cuanto a la importancia de los Premios La Musa, Yotuel aseguró que internet destapó varias verdades que estaban ocultas.

"Internet ha empezado a revelar como es este negocio. Hay muchos artistas que están arriba pero no componen y que esas inspiraciones que han hecho y que tu sueñes están hechas por otros (...), además el 'social media' han cambiado la estructura, la forma y el sentir de la música", manifestó.

Los premios La Musa tienen dos categorías de nominados, 12 cantautores y 12 compositores, de los cuales se eligen 3 de cada categoría que serán los ingresados al Salón de la Fama.

Dentro de los 12 nominados en la categoría de cantautores, están el argentino Alejandro Lerner por sus románticos temas como "Dame", así como el brasileño Caetano Veloso, ganador de nueve Latin Grammys y dos Premios Grammy.

La música colombiana tiene a Juanes y a la barranquillera Shakira como representantes, así como España cuenta con la presencia de Joaquín Sabina y José María Cano entre los nominados.

El pianista y compositor cubano Chucho Valdés también está en la lista, junto a los mexicanos Marco Antonio Solís y el dúo de música regional mexicana Los Temerarios.

Desde Puerto Rico las nominaciones llegan de la mano de Draco Rosa, gracias a temas como "Esto es vida" y de Vico C, uno de los primeros raperos y regguetoneros de la escena musical latina.

El panameño Rubén Blades, autor del famoso tema "Pedro Navaja", también se encuentra dentro de la lista de nominados.

Por otra parte, en la categoría de compositores se hallan los argentinos Claudia Brant, autora del conocido tema interpretado por Luis Fonsi "No me doy por vencido" y Chico Novarro.

Brasil también tiene su representante con Erasmo Carlos, al igual que Colombia y Cuba con Kike Santander y Jorge Luis Piloto, respectivamente.

El español Alejandro Jaen también contó con su reconocimiento en las nominaciones gracias a canciones como "Acaríciame", así como el venezolano Jose Enrique Sarabia, o el dominicano Cheo Zorrilla por éxitos como "Se me secó la piel".

El mexicano Miguel Luna también estuvo entre los nominados por temas como "Pupilas de gato", tema versionado por un muy joven Luis Miguel, así como su compatriota Carlos Lara.

Luis Fernando Ochoa, quien convirtió en éxito el tema "Estoy aquí" cantado por la también nominada Shakira, fue otro de los integrantes de la lista en la categoría de compositores, al igual que KC Porter por sencillos como "María" interpretado por Ricky Martin.

En la conferencia de prensa también se le rindió tributo al compositor italo-venezolano recién fallecido Pablo Manavello, que iba a "cantar esta noche y ser uno de los nominados".

ALEXIS Y FIDO RENUEVAN SUS SONIDOS CON EL NUEVO TEMA "UNA DE UN MILLON"



El dúo puertorriqueño Alexis y Fido presenta su nuevo sencillo "Una de un Millón", en el que recupera los sonidos latinos y con el que pretende "romper la calle".

Los llamados "profesores del perreo" comienzan el año lanzando un nuevo tema con el que quieren "llevar sus orígenes a un nivel más actualizado".

"Este año 2016 comenzamos con el pie derecho, porque tenemos un tema que está rompiendo la calle, como decimos nosotros", declaró hoy a Efe Raúl "Alexis" Ortiz.

El vídeo de "Una de un millón", el cual fue filmado en la ciudad colombiana de Medellín, se convierte en la carta de presentación de lo que será su séptimo álbum de estudio "Los Grandes".

El sonido del acordeón cobra importancia en un tema de "letra positiva" y "ritmo enérgico" que deja a un lado el "doble sentido".

"Desde que arranca el tema suena el acordeón y sientes que es un tema de tu tierra", dijo Alexis.

Los cantantes urbanos nominados a dos Latin Grammy en 2008 dijeron que buscan temáticas con las que el público se pueda sentir identificado, pero "siempre evolucionando" en sus discos.

"Siempre buscamos algo diferente. El año pasado era mucho más el el piano y los reggaes. Y ahora lo que hicimos para no seguir en la misma onda añadimos el acordeón", añadió Joel Martínez, conocido como Fido.

El dúo de boricuas acaba de presentar su colaboración con la mexicana Paulina Rubio en el tema "Si te vas" que se lanzó este mes de enero.

Los seis veces nominados al Premio Billboard de la Música Latina señalaron que les gustaría llevar a "La chica dorada" a "su mundo, al perreo fuerte".

Alexis y Fido, declararon a Efe que no les gusta cantarle a la "política" ni a "cosas sociales" en sus letras, sin embargo colaboran con iniciativas de carácter cívico.

En marzo lanzarán una campaña para orientar a los jóvenes y adultos de que el suicidio no es una solución, y ya en 2008 se unieron a la campaña de divulgación de los votantes en Puerto Rico "Vota o quédate callao".

OBAMA PIDE A LA INDUSTRIA DEL CINE DAR IGUAL OPORTUNIDAD PARA TODOS

El presidente de Estados Unidos, Barack Obama, también ha entrado en el debate sobre la polémica por la ausencia de actores negros en las últimas nominaciones a los premios Óscar y considera que la industria del cine, como cualquier otra, debe proporcionar "oportunidades a todo el mundo".

La industria del cine "debería hacer lo que cualquier otra industria, que es buscar talento y proporcionar oportunidades a todo el mundo", sostuvo Obama durante una serie de entrevistas con televisiones locales realizadas en la Casa Blanca este miércoles y divulgadas hoy.

"Y creo que el debate sobre los Óscar es en realidad solamente una expresión de la cuestión más amplia de si nos estamos asegurando de que todo el mundo tenga una oportunidad justa", reflexionó el presidente.

La polémica sobre la falta de diversidad ha ido creciendo desde que se anunciaron el pasado 15 de enero las nominaciones para los Óscar, en las que por segundo año consecutivo no hay ningún actor negro en las candidaturas.

El director Spike Lee y la pareja de intérpretes formada por Will Smith y Jada Pinkett-Smith han sido algunos de los que han adelantado que, en señal de protesta, no acudirán a la gala de entrega de los Óscar.

Además, actores como Reese Witherspoon ("me gustaría ver un grupo más diverso entre los miembros votantes de la Academia"), Lupita Nyong'o ("decepcionada por la falta de inclusión en las nominaciones") o David Oyelowo ("la Academia no refleja lo que es esta nación") también se han unido a las críticas.

Por su parte, la Academia de Hollywood anunció la semana pasada que ha aprobado una serie de cambios con el objetivo de duplicar entre sus miembros el número de mujeres y personas de diversas razas para el año 2020.

El objetivo es llevar a cabo una serie de "cambios sustanciales" para lograr que los afiliados de la Academia, sus miembros votantes y quienes forman parte de las ramas directivas sean "significativamente más diversos".

Según cifras del diario Los Angeles Times, en 2012 el 93 por ciento de los miembros de la Academia eran blancos, el 76 por ciento eran hombres y la edad media era de 63 años.

Thursday, January 28, 2016

LA CANTANTE Y ACTRIZ DOMINICANA "ALINA VARGAS" PROMOCIONA EL SENCILLO "QUITAMEESE HOMBRE DEL CORAZON"

La cantante y actriz dominicana Alina Vargas, hija del mítico merenguero Wilfrido Vargas, promociona en Puerto Rico el sencillo "Quítame ese hombre del corazón", que popularizó en un pasado la puertorriqueña Yolandita Monge.



En entrevista este miércoles con Efe en San Juan, la joven artista explicó que el tema que ahora interpreta a ritmo de merengue originalmente es una balada que ha escuchado siempre desde que era niña durante los viajes que hacía junto a su padre a Puerto Rico.

"Puerto Rico es un país del que realmente me siento súper agradecida y por las películas que he hecho", dijo Vargas en referencia particularmente a "Los domirriqueños", el filme puertorriqueño más taquillero en la historia de la isla.

El filme, dirigido por el puertorriqueño Eduardo "Transfor" Ortiz, cuenta con la participación de los comediantes dominicanos Fausto Mata y Tony Pascual, y los boricuas Antonio Sánchez "Gángster" y Jorge Pabón "Molusco".

Hace dos años la también participante en las películas de las sagas de comedia de "Sanky Panky" decidió ampliar sus facetas artísticas y así arrancó su carrera como cantante solista y el año pasado lanzó su primer sencillo, la balada "Libre".

"Para mí la música es mi prioridad, luego la actuación", enfatizó Vargas, quien contó que uno de los consejos que su padre le ha ofrecido y ella ha adaptado en su carrera musical es que "sea una persona única, que no imite a nadie y que tenga una propia esencia y color".


"HASTA LA RAIZ" ES UN DISCO DE RENACIMIENTO PARA NATALIA LAFOURCADE

Después de tragar por meses los vidrios rotos del desamor, la cantante mexicana Natalia Lafourcade decidió quedarse consigo misma para agradecer, quizá el verbo que mejor ilustra "Hasta la raíz", su disco de renacimiento, ganador de cinco Grammy Latinos.

"Es un disco de te agradezco, te amo, te perdono, te deseo lo mejor; para nada hay nada negativo al amor o a esa persona. He aprendido que de los momentos difíciles pueden salir cosas buenas", aseguró este miércoles a los medios la artista de 31 años al referirse a su más reciente trabajo.

Sentada delante de una foto grande del nuevo disco, la compositora reconoció haber escrito sus canciones desde el dolor y utilizado el sueño averiado para atraer a las musas.

"Hace cuatro años terminé una relación especial, intensa. Había puesto todo en ella, ahí me iba a quedar por mucho tiempo y dolió acabar y comenzar de nuevo sin la persona que estaba. Entonces vino mi inspiración", reveló.

"Hasta la raíz" conquistó Grammy Latinos en las categorías de grabación del año, mejor álbum de música alternativa, mejor ingeniería de sonido, mejor canción alternativa y mejor canción del año. Pero al referirse a la obra, la cantante prefiere asociarla con la consecuencia de un acto de amor y de crecimiento como creadora.

"Traté de ser sencilla, de usar un lenguaje cotidiano como si estuviera platicando con un amigo. No quería volverme metafórica al extremo de no hacerme entender, no quería canciones de relleno. La canción 'Hasta la raíz' resume todo el proceso y por eso el disco lleva ese nombre", explicó.

Muestra la confianza infantil de quien ha dejado atrás el pasado y habla como una sabia al referirse a la oportunidad de aprender de los accidentes dolorosos, experiencia que experimentó por vez primera el día de su sexto cumpleaños cuando un caballo le dio una patada en la frente. Por ello debió someterse a una terapia con música que despertó a la artista dormida en su ser.

"Fue algo que debió pasar para acercarme a la música. Tengo poca memoria de aquel suceso, no recuerdo al caballo, pero sé que fue en un rancho, en Veracruz, el día de mi cumpleaños, y que tardé seis meses en recuperarme", dijo.

Ya sana, la niña que fue comenzó a imitar a cantantes, estudió canto y aprendió a tocar guitarra, piano, saxofón y flauta, además de tomar clases de actuación, lo que le dio las bases para debutar como profesional hace casi 14 años.

Natalia es sobrina del destacado escritor chileno Enrique Lafourcade, autor de la novela "Palomita blanca", pero se acercó a la literatura más por influencia de su padre, quien le leía de pequeña poemas de Pablo Neruda.

"Papá me leía a Neruda; sin embargo, mi inspiración suele venir más de las letras de otros músicos. En este disco que acaba de salir hay mucho de Violeta Parra, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Simón Díaz y otros", confesó.

Mucho llanto después, a veces sin lágrimas, Natalia logró convertir en canciones el peso que llevó. Su disco ha obtenido varios reconocimientos, pero es lo de menos porque para ella el premio gordo ha sido entender el amor como sinónimo de dar, lo cual le permitió agradecer.

Este mes suspendió giras por Italia y Puerto Rico por dolores de espalda, pero sugiere que el tema es algo físico y no está relacionado con la pena que cargó durante meses.

"Me tocaron semanas de dolor; ya estoy mejor y tengo marzo y abril lleno de fechas", dijo, visualizándose llena de energía en los 15 conciertos que dará cuando regrese, ocho en Estados Unidos, seis en México y uno en Costa Rica.




RICKY MARTIN DESVELARA SU ESTRELLA EN EL PASEO DE LA FAMA DE SAN JUAN PR.

Ricky Martin desvelará el próximo 3 de febrero su estrella en el Paseo de la Fama de Puerto Rico, que se sumará así a las del cantante Chayanne, el fenecido actor José Ferrer y las actrices Roselyn Sánchez y Miriam Colón, que ya se encuentran colocadas.

Así lo informó hoy en un comunicado de prensa el principal gestor del citado paseo de San Juan, Santiago Villar, quien detalló que el objetivo de esta iniciativa es "rendirle homenaje a esas figuras que han dado nombre a nuestra tierra".

"Nos complace muchísimo que Ricky Martin le dé continuidad a este proyecto que confío pueda continuar hasta completar nuestro objetivo de las primera fase que consiste en la presentación de 40 estrellas", dijo.

El intérprete de "Perdóname", quien se presentará del 12 al 14 de febrero próximos en el Coliseo de Puerto Rico en San Juan como parte de su gira "One World", confirmó su asistencia a la ceremonia, que coincidirá con la celebración del Mes de la Trata en la isla, principal lucha social del artista.

Martin es el artista puertorriqueño más conocido a nivel internacional.

El exmiembro del grupo juvenil Menudo en la década de los 80 ha ganado prestigiosos premios incluidos varios Grammy, y ha batido varios récords en ventas de discos, al tiempo que ha participado en importantes producciones de televisión y teatro.

El Paseo de la Fama de San Juan es un nuevo espacio de interés cultural y turístico que reconoce a aquellas figuras de las artes y el deporte que "han colmado de gloria al país a través de su vida profesional", según explicó Villa en el comunicado.

Wednesday, January 27, 2016

MARCO ANTONIO SOLIS CANTA AL PAPA FRANCISCO EN AGRADECIMIENTO A SU VISITA A MEXICO

El cantautor mexicano Marco Antonio Solís estrenará este miércoles "El buen mensajero", tema dedicado al papa Francisco con motivo de su próxima visita a su estado natal, Michoacán, informaron sus representantes.

"Marco Antonio Solís expresa en esta canción su fe, su respeto y admiración por el sumo pontífice, así como el gran amor que siente por su estado, Michoacán", indica el comunicado.

El tema se estrenará el miércoles en YouTube y "Primer Impacto", programa de la mayor cadena hispana de televisión en EE.UU., Univision.

La canción compuesta por "El Buki" cuenta con la alegría propia de la pirekua, música tradicional michoacana, ya interpretada en otras ocasiones por el cantautor.

"Francisco, su santidad, el humilde amigo/ que siembras amor y paz por donde caminas/ aquí hay un pueblo que hoy te está agradecido/ por esa fe que despiertas en nuestras vidas", compuso Solís.

El papa Francisco será recibido el viernes 12 de febrero por el presidente mexicano, Enrique Peña Nieto, y el cuerpo diplomático del país, así como por cardenales y obispos.

Jorge Mario Bergoglio ofrecerá en la capital, donde tendrá una apretada agenda, una misa en la Basílica de Guadalupe, donde ha pedido pasar un tiempo en silencio frente a la imagen de la Virgen.

Además de Morelia, visitará las ciudades de Tuxtla Gutiérrez y San Cristóbal de las Casas (en el estado de Chiapas), Ecatepec (Estado de México) y Ciudad Juárez (Chihuahua), que será su última parada en el país.

MUERE A LOS 94 AÑOS ABE VIGODA QUIEN ENCARNO A "SAL" EN EL PADRINO

Uno de los protagonistas de "El Padrino", el actor Abe Vigoda, que encarnaba a Salvatore "Sal" Tessio en la legendaria película de mafiosos italoamericanos de Francis Ford Coppola, murió este martes a los 94 años de edad, confirmó el portal TMZ.

Neoyorquino de nacimiento, Vigoda, de gran envergadura y poderosas facciones, con una larga filmografía a sus espaldas y algunos trabajos exitosos en televisión, ha muerto en la residencia de ancianos en la que vivía.

Su último trabajo fue en la película de escasa repercusión y presupuesto "Sweet Destiny", estrenada en EE.UU. en 2014.

Aunque como secundario participó en varias películas taquilleras como "Mira quién habla", su papel de Tessio en "El Padrino" y "El Padrino II", es el más legendario.

"Sal" Tessio es uno de los hombres fieles de Vito Corleone, en la cinta que adaptó al cine la novela de Mario Puzo.

Antes de su salto al cine, Vigoda se estrenó sobre las tablas del teatro alternativo neoyorquino, donde interpretó más de una docena de papeles.

En sus incursiones en la ficción televisiva destaca su papel de detective en "Barnie Miller", una serie de éxito de finales de los setenta en EE.UU.

El portal TMZ recordó hoy que en varias ocasiones los medios de comunicación habían informado erróneamente de su muerte, circunstancia sobre la que él mismo solía bromear.

En su vida personal, Vigoda estuvo casado casi toda su vida con Beatrice Schy, que le dejó viudo en 1992.


CON UN SOLO TWITT OPRAH WINFREY GANA 12 MILLONES DE DOLARES

La presentadora consiguió que las acciones de una compañía de pérdida de peso se multiplicaran, publicando un solo consejo en la red social Twitter

La presentadora es la mayor accionista individual de la compañía Weight Watchers.

La popular conductora de televisión Oprah Winfrey convierte en oro todo lo que toca, ya que, después de subir este martes un video en Twitter explicando que había perdido 26 libras sin dejar de comer pan gracias al plan dietético que promueve Weight Watchers, consiguió que las acciones de dicha empresa subieran un 18% o alrededor de 2.10 dólares por acción en una hora.

Con 6 millones de dólares en acciones, Winfrey es también la mayor accionista individual de esa compañía por lo que con esa subida ganó 12 millones de dólares en un abrir y cerrar de ojos, según ha informado la web de noticias financieras Market Watch.

“Comer pan. Perder peso. ¿Quéeee? Venid, uníos a mí”, escribió Oprah junto al vídeo.

“Perdí más de 11 kilos y he comido pan cada día”, explica en este clip de 30 segundos:

Oprah se convirtió en portavoz de Weight Watchers el pasado octubre, justo después de comprar el 10% de las acciones de la organización por 43.2 millones de dólares, siguiendo los pasos de la actriz Jennifer Hudson y la modelo Jenny McCarthy, quienes habían representado a la marca previamente.

El precio de las acciones de este gigante de las dietas y la pérdida de peso subió hasta cien dólares cuando la presentadora se unió a la compañía, y empezó a aumentar aún más ese mismo mes, cuando Oprah le contó a la presentadora Ellen DeGeneres que había perdido 15 libras gracias al plan diseñado por esta empresa.

ESTOS SON LOS 3 LUGARES MAS LOCOS EN LOS QUE KHLOE KARDASHIAN TUVO SEXO

La integrante del clan Kardashian subió un post en su sitio web donde dio detalles de su intimidad

Khloé Kardashian, la millonaria mediática que vive de su imagen pública al igual que sus hermanas, publicó en la web un post llamado: “Los tres lugares más locos en los que he tenido sexo“.

“No es que esté todo el tiempo buscando tener sexo en lugares extraños, pero sólo por diversión les voy a contar en qué lugares lo he hecho”, escribió la hermana de Kim. Aquí, sus lugares y la puntuación que les dio:

1- Avión privado

Clasificación: 5 / 5

“Hacerlo en un avión privado es genial, especialmente cuando hay otros pasajeros a bordo. ¡Es parte de la emoción! Entré en el cuarto de baño primero y luego él me siguió, lo que no fue exactamente con disimulo, ¡jaja! Todo el mundo obviamente sabía lo que estaba pasando allí y cuando salí me preguntaron si nos habíamos divertido”.

2- En autos, en pleno tránsito

Clasificación: 2/5

“¡No intenten esto en casa! Alguien más estaba conduciendo y yo estaba en el asiento de atrás, pero como soy una chica alta, fue muy incómodo y me dolieron las rodillas. Así que hacerlo en un auto en movimiento es una pérdida de tiempo, porque no me pasó nada. No llegué a la meta”.


3- En la cocina

Calificación: 5/5

“Estás en casa, por lo que es más cómodo, y aun así sale de la regla. La mesa de mármol de la cocina es atractivo, emocionante… y fría! Las camas son como añorar el pasado. Pero tener sexo en la mesada de la cocina – específicamente de mármol-, usted y su pareja se darán cuenta que hasta ese momento habían estado perdiendo el tiempo!”

Tuesday, January 26, 2016

SE CONMEMORAN 90 AÑOS DE LA PRIMERA TRANSMISION DE LA TELEVISION

El ingeniero y físico escocés John Logie Baird consiguió hace 90 años realizar la primera retransmisión de televisión, convirtiéndose así en "padre" de un invento que revolucionaría las comunicaciones, la sociedad y la cultura.

Desde un laboratorio de Londres, un chico de Helensburgh (costa oeste de Escocia), exalumno de la Universidad Glasgow -hoy llamada Strathclyde University- logró un 26 de enero de 1926 emitir las primeras imágenes salidas de un aparato de televisión, mostrando la grabación de un amigo de su oficina.

Lo hizo ante miembros de la Royal Institution y un periodista del periódico británico "The Times", y fue la primera demostración de un sistema de televisión que transmitía imágenes en movimiento en directo, que medían 8,9 por 5 centímetros y con graduaciones de tono.

Previamente, el 25 de marzo de 1925, Baird ya había divulgado una proyección televisada en los conocidos almacenes londinenses Selfridges pero entonces, al no tratarse de una imagen dinámica, sino estática, no se consideró una retransmisión televisada.

Para lograr su primer éxito, Baird se apoyó de conocimientos extraídos de avances previos, como el llamado disco Nipkow, que en 1884 patentó el estudiante alemán Paul Nipkow, y que consistía en el primer sistema de televisión electromecánico.

En 1927, tan solo un año después de esa primera imagen, Baird logró transmitir una señal de Londres a Glasgow, a través de un cable de teléfono, y, en 1928, su empresa, Baird Television Development Company, consiguió la primera señal de televisión transatlántica entre Londres y Nueva York.

Ese logro se consideró la primera demostración realizada a nivel mundial de la televisión: la posibilidad de "ver a distancia", que revolucionaría las comunicaciones, la sociedad y la cultura.

En 1929 su sistema de barrido mecánico de 240 líneas, con el que la imagen se volvió mucho más nítida, fue adoptado experimentalmente por la British Broadcasting Corporation (BBC) y alrededor de 1930 se comercializó el modelo de televisor "Plessey", con el cual los espectadores británicos podían seguir las emisiones de la época.

También por entonces, la oficina de Correos de Alemania trabajaba por su cuenta en un sistema de emisión de televisión basado en su modelo electromecánico y sus servicios técnicos fueron requeridos por científicos alemanes para conseguir que aquél fuera el primer país en disponer de una red de televisión por cable.

Posteriormente, en 1935, la BBC se decantaría por el sistema de televisión Marconi, totalmente eléctrico, dejando de lado la variante mecánica del ingeniero escocés, quien continuó investigando.

Durante los años de la II Guerra Mundial, Baird se centró en el desarrollo de la televisión en color, y el 16 de agosto de 1942 realizó la primera demostración pública de un tubo electrónico de tonalidades.

Para desarrollar su "tele", Baird se sirvió de fondos económicos que obtuvo mediante otro de sus inventos, unos calcetines químicamente impermeables, destinados a que los pies de los soldados se mantuvieran calientes en las trincheras, que ideó en 1917.

Nacido el 14 de agosto de 1888, el más joven de cuatro hermanos e hijo de un reverendo escocés, a Baird se le conocía desde niño un ávido interés por la tecnología y la ciencia.

Fue un hombre inquieto y emprendedor, que se atrevió con negocios variopintos antes de inventar el televisor.

Tras lograr un considerable éxito con la "tele", al ingeniero escocés le ofrecieron comprarle la participación de su propia compañía por 100.000 libras, oferta que rechazó al argumentar que sería incapaz de dormir por la noche sabiéndose poseedor de tal fortuna.

Después de la televisión, se centró en instalar equipamiento de transmisión en aparatos militares y en desarrollar pantallas grandes de televisores.

Baird falleció en Bexhill-on-Sea (East Sussex, Inglaterra) el 14 de junio de 1946, por un accidente cerebrovascular. Setenta años después de su muerte, continúa siendo reconocido como uno de los diez científicos escoceses más grandes de la historia.


A UN SIGLO DEL NACIMIENTO DEL "INQUIETO ANACOBERO" DANIEL SANTOS



Revelan detalles del festejo cultural a la memoria de Daniel Santos.

Colombia y Cuba ya comenzaron a conmemorar el legado de Daniel Santos en el centenario de su nacimiento. Puerto Rico también lo hará, gracias a la iniciativa de un grupo de defensores de nuestra cultura que no permitirá que esta significativa fecha pase desapercibida en la patria de “El Inquieto Anacobero”.

El festejo tendrá lugar el próximo 6 de febrero, a partir de las 2:00 de la tarde en la Fundación Nacional para la Cultura Popular (FNCP) , en la Calle Fortaleza del Viejo San Juan. Allí, el escritor, periodista y amigo de Daniel Santos, Josean Ramos, presentará la nueva edición conmemorativa del libro “Vengo a decirle adiós a los muchachos”, con la participación del gestor cultural y director de la FNCP, Javier Santiago, así como del musicógrafo cubano Cristóbal Díaz Ayala.

Luego se llevará a cabo un tradicional belén por las calles de la antigua ciudad, a cargo de Héctor “Atabal” Rodríguez y un grupo de músicos, hasta llegar al Cementerio Santa María Magdalena de Pazzis, donde yacen los restos de Daniel Santos, quien nació el 5 de febrero de 1916 en Santurce, Puerto Rico.

Frente al panteón del artista -espacio que comparte con sus amigos Mariano Artau y Yayo El Indio- se entregarán como ofrenda floral dos gardenias, en recordación del tema inmortalizado por el bolerista, que será interpretado por la actriz y cantante Carmen Nydia Velázquez.

Mientras que el actor y cantante Carlos Esteban Fonseca estrenará una versión del himno de Puerto Rico escrita por Daniel Santos y rescatada por Josean Ramos, titulada “La Borinqueña Nacionalista”, y la actriz Amneris Morales declamará algunas de las letras del cantante, también conocido como “El jefe”.

“Sé que a este evento se van a seguir sumando artistas para rendirle ese tributo tan merecido a Daniel Santos. Hay que reconocer que este homenaje ha nacido del pueblo, no de ninguna institución gubernamental, así que el pueblo que tanto quiso Daniel Santos, porque él fue un personaje del pueblo, no lo ha olvidado. Desde esa base popular, su gente lo recordará por su valiosa aportación artística y musical, sobre todo, en el aspecto patriótico que tanto cultivó en sus composiciones”, destacó Josean Ramos, quien como secretario de prensa de “El Inquieto Anacobero” fue testigo de sus glorias y fracasos, tanto a nivel profesional como personal.

Sobre la edición conmemorativa de “Vengo a decirle adiós a los muchachos”, Ramos explicó que contiene nueva información que ha recopilado desde que escribió el libro, hace 25 años.

“Incluye otro libro bajo el título ‘Recuerdos, memorias y otras nostalgias de Daniel Santos’ que es una crónica extensa de una información valiosísima. Contiene un álbum de sobre 200 fotos, muchas de ellas inéditas, un cancionero patriótico con 20 temas de muchos otros que conseguí inéditos, y también unos manuscritos de Daniel Santos en sus últimos años. Cada vez que él podía se metía a una cantina y escribía partes de unas memorias que yo recopile aquí. Este es otro trabajo de investigación, en el que trabajé intensamente desde febrero del año pasado. La primera edición constaba de 198 páginas y esta tiene 480 páginas”, detalló el autor.

Ramos contó que descubrió muchos de estos documentos en unas cajas sin abrir, donde el cantante, que falleció el 27 de noviembre de 1992, guardaba sus documentos personales.

Asimismo, Ramos recién regresó de un viaje a Colombia, donde presentó su libro en seis ciudades -Cali, Caicedonia, Armenia, Manizales, Bogotá y Pereira- a las que fue invitado como conferencista en el marco del centenario de Daniel Santos. Cuenta que, precisamente, fueron los fanáticos del cantautor boricua en ese país quienes lo motivaron a trabajar en la edición conmemorativa.

“En Colombia hay danielistas, danieleros y danielómanos. Entonces, es como ir a bailar a la casa del trompo. Por eso yo quería llevarles algo nuevo, algo diferente a los que ellos ya conocían”, comentó Ramos sobre el libro, que también incluye una genealogía de la familia Santos-Betancourt, preparada por el coleccionista y melómano Jaime Jaramillo, de Medellín.

Aunque no es compositor, en honor a su amigo, Ramos escribió el coro de una plena que se cantará en el belén para Daniel Santos. Dice: “Un belén anacobero, un belén para Daniel, con guarachas y boleros como las cantaba él”.

Ahora exhorta a músicos y aficionados a que entren a su página de Facebook para que completen las estrofas de este tema con el que pretende honrar “la valiosa aportación musical y patriótica” de la voz de “Linda”, “Despedida” y “El que canta”, entre muchas otras canciones que provocaron romances, lágrimas y risas.

JUSTAMENTE EN EL TRASERO SE LE ROMPE EL TRAJE A JENNIFER LOPEZ

JUSTIN BEIBER Y PITBULL ACTUARAN EN LA GALA DE LOS GRAMMY



Pitbull y Justin Bieber actuarán en la 58 edición de los premios Grammy que se celebrarán el próximo 15 de febrero en el Staples Center de Los Ángeles (EE.UU.).

Pitbull y Bieber se unen de esta manera a los artistas ya anunciados que también se subirán al escenario de los premios de la Academia de la Grabación de Estados Unidos, entre los que se encuentran Adele, Kendrick Lamar, The Weeknd o Little Big Town.

El rapero LL Cool J será el presentador de la gala por quinto año consecutivo.

Kendrick Lamar, con once nominaciones, y Taylor Swift y The Weeknd, con siete candidaturas cada uno, parten como los grandes favoritos para los galardones.

Lamar competirá, entre otros, por los premios a mejor álbum por "To Pimp a Butterfly" y mejor canción por "Alright", categorías en las que deberá medirse a Swift con su disco "1989" y su single "Blank Space".

Por su parte, The Weeknd está nominado a mejor disco ("Beauty Behind the Madness") y mejor grabación ("Can't Feel My Face").

Dos días antes de la gala de los Grammy, Lionel Richie recibirá el premio a la Persona del Año como homenaje a su trayectoria.

Monday, January 25, 2016

PAULINA RUBIO ESTRENA SU NUEVOSENCILLO "SI TE VAS" EN VERSION POP Y REGUETON



La cantante mexicana Paulina Rubio lanzó a nivel mundial su nuevo sencillo, "Si te vas", en dos versiones: pop y reguetón, esta última con la participación del dúo puertorriqueño Alexis y Fido.

En los videoclips de ambas versiones, estrenados también hoy en el canal de Vevo de la artista, la llamada "chica dorada" interpreta a una pintora que dedica la canción al retrato que hizo de un hombre.

Rubio, que está embarazada, presentó por primera vez su nuevo sencillo en la ceremonia de los premios Latin American Music Awards celebrada en Los Ángeles (EE.UU.) en octubre pasado.

Desde hace unas semanas, la mexicana inició una campaña a través de sus redes sociales para promocionar el lanzamiento de "Si te vas", en la que compartió fragmentos de la canción, imágenes y adelantos del videoclip.

La mexicana presenta su nuevo tema luego del sencillo que lanzó en febrero de 2015 en colaboración con la banda colombiana Morat, "Mi nuevo vicio", que logró el reconocimiento de doble Disco de Platino en España y alcanzó las 30 millones de reproducciones en la plataforma Spotify en México.

En diciembre pasado, Paulina Rubio confirmó su segundo embarazo a la revista ¡Hola!.

La cantante de 44 años tuvo a su hijo Andrea Nicolás con el español Nicolás Vallejo, de quien se separó en 2012, y actualmente comparte su vida con Gerardo Bazúa, con quien mantiene una relación desde 2013, cuando el también intérprete fue concursante de La Voz México, siendo ella su mentora en el programa.

MARIAH CAREY ANUNCIA SU COMPROMISO CONEL AUSTRALIANO JAMES PACKER ESTE SERIA SU 3er MATRIMONIO

Mariah Carey ha anunciado su compromiso con el empresario australiano James Packer, lo que supondrá el tercer matrimonio para la cantante estadounidense tras sus fallidas uniones con el productor musical Tommy Mottola y con el músico y actor Nick Cannon.

Según informa la revista People, la propuesta de matrimonio tuvo lugar en Nueva York el jueves por la noche.

Carey, de 45 años, y Packer, de 48, se conocieron en el estreno de la película "Hércules" (2014) y aparecieron juntos por primera vez en otro estreno, el de "The Intern" ("El becario") en septiembre del años pasado.

Carey estuvo casada entre 1993 y 1997 con Mottola (actualmente marido de la cantante mexicana Thalía) y de 2008 hasta 2014 con Cannon, con quien tuvo a sus gemelos, Monroe y Moroccan, nacidos en abril de 2011.


KATE DEL CASTILLO ASEGURA QUE EL GOBIERNO MEXICANO LA QUIERE DESTRUIR

La actriz mexicana Kate del Castillo aseguró que el Gobierno de su país la quiere "destrozar", después de que se divulgara que ayudó al actor Sean Penn a realizar una entrevista al capo Joaquín "el Chapo" Guzmán cuando el narcotraficante aún estaba prófugo.

"No tengo por qué dar explicaciones a la prensa. Que si no hablo es porque mis abogados así me lo aconsejan, ya que el Gobierno me quiere a fuerza destrozar", dijo en un mensaje enviado a la cadena estadounidense de televisión hispana Univision.

Esta es la segunda ocasión en la que esa cadena consigue una escueta declaración de la actriz, que reside desde hace años en Los Ángeles (EE.UU.).

La pasada semana, la cadena preguntó a Del Castillo si estaba involucrada en un proyecto para rodar una cinta sobre la vida del líder del cartel de Sinaloa, a lo que ella dijo de manera rotunda: "Cualquier cosa cuándo debe ser y cómo debe ser, no me vuelvas a llamar".

A esto hay que sumar un mensaje a través de su cuenta oficial en Twitter, en la que la intérprete de "La reina del sur" agradeció el apoyo que ha recibido de sus seguidores en estos días tan complicados para ella.

"Gracias por su apoyo. Como era de esperarse muchos han decidido manipular la información y fabricar historias falsas para distraernos del verdadero tema. Pronto contaré mi versión", escribió el pasado 13 de enero, aunque desde entonces no ha hablado en público sobre el tema.

El nombre de la actriz salió a relucir el 9 de enero pasado cuando la revista Rolling Stone publicó el relato que Sean Penn escribió del encuentro que sostuvo con Guzmán en octubre de 2015 en el noroeste de México.

Según Penn, el encuentro fue propiciado por la actriz, a quien el narcotraficante había pedido que se encargara de llevar a cabo su película biográfica.

La fiscal mexicana, Arely Gómez, señaló además que se investiga si la actriz recibió recursos del capo para iniciar la producción del tequila Honor del Castillo, de su propiedad, y aseguró que por ahora solo tiene "indicios" de un posible lavado de dinero.

A raíz de la captura del Chapo el pasado 8 de enero, la prensa mexicana ha publicado una serie de mensajes de texto intercambiados entre Del Castillo, Guzmán y Andrés Granados, uno de los abogados del capo, e interceptados por los servicios de inteligencia del país.

En algunos de los mensajes la actriz manifiesta interés en que el narcotraficante participe como inversionista en su marca de tequila.

Medios mexicanos publicaron además supuestos mensajes de cariz personal entre la actriz y "el Chapo", en los que se presuntamente Del Castillo escribió al capo: "Me da mucha ilusión poderte ver a los ojos" y "Me mueve demasiado que me digas que me cuidas, jamás nadie me ha cuidado".

Según el Gobierno, esos contactos contribuyeron a dar con el paradero y detención del "Chapo", recluido en la misma prisión de máxima seguridad de la que se escapó en julio de 2015.

ACTORES BLANCOS HECHAN MAS FUEGO A LA POLEMICA DE LOS "OSCAR BLANCO"

 La polémica en torno a la falta de diversidad en las candidaturas de los Óscar está en su punto álgido tras las valoraciones de Michael Caine y de la nominada Charlotte Rampling, quien considera que el debate resulta "racista" hacia los actores blancos.

"Hay muchísimos actores negros. No puedes votar a un actor por el hecho de ser negro. No puedes decir: 'Voy a votar por él. No es muy bueno, pero es negro. Lo votaré'. Tienes que hacer una buena interpretación", valoró el intérprete de 82 años durante una entrevista en BBC Radio 4.

La leyenda británica, eso sí, se sorprendió por la ausencia entre los nominados de Idris Elba por su trabajo en "Beasts of No Nation".

"Pienso que estuvo magnífico. Pensé que lo nominarían. ¿No lo han hecho?", indicó.

Cuando el periodista le explicó que no estaba entre los candidatos, la respuesta de Caine fue: "Bueno, mira mi caso. Gané el premio al mejor actor de los European Film Awards (por "Youth") y no me han nominado para nada más".

"Hay que ser paciente. Claro que les llegará", valoró el célebre actor como consejo para sus compañeros de profesión negros. "A mí me costó años lograr un Óscar", agregó.

Más dura ha sido Rampling, nominada por primera vez a los Óscar por "45 Years", para quien el debate resulta "racista" para los blancos.

"Nunca se puede saber a ciencia cierta, pero tal vez los actores negros no merecían estar en la lista final", apuntó en declaraciones a la radio francesa Europe 1.

La dama británica de 69 años rechazó la idea de que la Academia fije unas cuotas para las nominaciones a los Óscar.

"¿Por qué clasificar a la gente? En la actualidad todo el mundo es más o menos aceptado. La gente siempre dirá: 'Ese es menos guapo, ese es demasiado negro, ese es demasiado blanco (...) ¿Pero tenemos que asumir por esto que debería haber más minorías en todas partes?", comentó.

En ese sentido se pronunció también el productor Gerald Molen ("Schindler's List"), que llamó "consentidos" a quienes protestan por la falta de inclusión en los Óscar.

"No existe racismo excepto para aquellos que crean el problema. Ese es el peor tipo de racismo. Emplear esa forma tan fea de protesta", indicó en declaraciones a The Hollywood Reporter.

Incluso cineastas afroamericanos, como es el caso de John Singleton, el primer negro en lograr una nominación como mejor director ("Boyz n the Hood", 1991), opinan que la situación no debería ser objeto de polémica y que los nominados no dependen de la raza, sino de la cantidad de películas con calidad suficiente para estar en la gran fiesta del cine.

"Solo hay unos cuántos espacios disponibles", afirmó el realizador en declaraciones a Variety. "Hay un par de películas que podrían haber atraído más la atención, pero todo es subjetivo. Es como la lotería", añadió.

Para Singleton, "la gente se queja cada año".

"La gente se queja incluso cuando tenemos muchas nominaciones. Llevo en esto 25 años y nunca se sabe. Es cuestión de suerte. A mí no me sorprende. Tampoco me decepciona", sostuvo.

La polémica se originó tras conocerse las candidaturas a los Óscar el pasado 14 de enero. Spike Lee y Jada Pinkett-Smith, esposa de Will Smith, fueron los primeros en poner el grito en el cielo y aseguraron que no acudirían a la cita en señal de protesta.

Tampoco lo harán el siempre incendiario Michael Moore ni Will Smith, que se sumó a las críticas de su mujer y manifestó que "la diversidad es el 'superpoder' de América". Incluso Tyrese Gibson y el rapero 50 Cent han pedido a Chris Rock, el presentador de la próxima edición de los Óscar, que renuncie.

En las últimas fechas, actores como Reese Witherspoon ("me gustaría ver un grupo más diverso entre los miembros votantes de la Academia"), Lupita Nyong'o ("decepcionada por la falta de inclusión en las nominaciones") o David Oyelowo ("la Academia no refleja lo que es esta nación") se han sumado a la polémica.

Viola Davis, nominada al Óscar por "Doubt" (2008) y "The Help" (2011), retrató con clarividencia la situación y apuntó que "los Óscar son un síntoma de un problema mucho mayor, que es el sistema de producción de películas en Hollywood".

"Las oportunidades no se equiparan al talento existente. Ha de haber muchas más oportunidades. Hay que invertir en ello", manifestó al programa Entertainment Tonight.

Davis se convirtió el año pasado en la primera negra que ganaba un Emmy como mejor actriz en una serie dramática, por "How to Get Away With Murder".

En su discurso de agradecimiento señaló: "Lo único que separa a las mujeres de color de las demás son las oportunidades. No puedes ganar un Emmy por papeles que, simplemente, no existen".

Friday, January 22, 2016

J-LO CELEBRA EN GRANDE EL EXITO QUE TUVO SU ESPECTACULO PERMANENTE EN LAS VEGAS

La cantante neoyorquina de origen puertorriqueño Jennifer López estrenó anoche con éxito su espectáculo permanente en Las Vegas, "All I Have", que contó con la presencia de reconocidos artistas como el músico urbano Pitbull.

El teatro del Hotel Planet Hollywood de la denominada "ciudad del pecado" fue el escenario donde la cantante y actriz, de 46 años, ofreció un espectáculo de dos horas en los que interpretó sus grandes éxitos.

La chica de “El Bronx”sorprendió al invitar al escenario a reconocidos artistas para que la acompañaran con algunos de sus temas, como Ja Rule, con la canción "I'm Real"; Ne-Yo, con "All I Have", y su amigo Pitbull para interpretar con ella su reconocido éxito "On The Floor".

Muchos artistas de Hollywood no quisieron perderse el sensual debut de J-Lo, cuyas entradas estaban completamente agotadas, y entre el público se pudo ver a Justin Bieber, Wilmer Valderrama, Ray Liotta, Gina Rodriguez, Kelly Osbourne y su gran amiga Leah Remini.

Asistieron además buena parte de sus compañeros en la serie policiaca "Shades of Blue", de la cual Jennifer es protagonista y que se estrenó a inicios de mes en el canal NBC.

La estrella latina contó también con el apoyo de su inseparable novio y bailarín Casper Smart, así como sus amigos más cercanos.

La nueva apuesta de Jennifer López, que lució durante el espectáculo atuendos bastante atrevidos que dejaron entrever una figura envidiable, cuenta con una banda en vivo, 16 bailarines y un impresionante set de luces, vídeo y efectos especiales.

Tras el éxito de su primera presentación, la boricua lo celebró con una fiesta en el restaurante Mr.Chow del hotel Caesars Palace.

La artista quedó tan complacida y orgullosa de su debut que antes de comenzar su fiesta de celebración publicó una foto en su cuenta de Instagram del vistoso pastel preparado en su honor junto a la que escribió "Que noche!".

EL "OSCAR" BLANCO AGITA PASIONES POR 2do AÑO ENTRE LOS ACTORES DE COLOR

La falta de diversidad entre los actores nominados a los próximos premios "Oscar" ha provocado un auténtico terremoto en Hollywood, donde siguen alzándose voces indignadas. Por segundo año consecutivo, ningún artista ni director negro luchará por una estatuilla dorada y las redes sociales hierven con la etiqueta .OscarsSoWhite (”scar muy blanco).

Los miembros de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas estadounidense dejaron fuera de la carrera a Will Smith (“Concussion”), Idris Elba (“Beasts Of No Nation”), Michael B. Jordan (“Creed”) y los protagonistas de “Straight Outta Compton”.

La polémica alcanzó su punto máximo cuando la presidenta de la Academia, Cheryl Boone Isaacs, dio un paso al frente la noche del lunes para reconocer su decepción ante el panorama que presentan los galardones más prestigiosos del cine.

“Estoy apenada y frustrada por la falta de inclusión”, manifestó en un comunicado. “Ésta es una discusión difícil pero importante, y es tiempo de hacer grandes cambios”, precisó.

Boone Isaacs se convirtió en 2013 en la primera presidenta negra de la Academia. Desde que tomó las riendas, se ha esforzado por impulsar la diversidad de los miembros de la institución.

“Pero los cambios no llegan tan rápido como quisiéramos. Necesitamos hacer más, mejor y más rápido”, aseguró.

En los próximos días, la organización revisará el proceso de aceptación de nuevos miembros “para lograr la tan necesitada diversidad”, según prometió la presidenta.

La Academia está constituida por 6.000 miembros, entre los cuales un 94% son blancos y la mayoría hombres, mientras que los negros y los hispanos representan cerca de 2%, según el diario Los Angeles Times.

La reacción de Boone Isaacs fue fruto de la movilización sin precedentes de numerosas estrellas de Hollywood, irritadas por la hegemonía de intérpretes blancos en las categorías principales.

George Clooney, ganador de dos Oscar fue el último en decir en voz alta que la industria del entretenimiento se está moviendo “en la dirección equivocada”.

“Si echamos la vista 10 años atrás, la Academia lo hacía mejor”, dijo este martes a la revista Variety.

“Pero no creo que sea un problema de a quién escogemos, sino un problema de oferta: ¿Cuántas opciones tienen las minorías en las películas, sobre todo en películas de calidad?”, se preguntó.


WILL SMITH TAMPOCO ASISTIRA A LOS "OSCAR BLANCO"

Will Smith dijo que no asistirá a la ceremonia de los Premios de la Academia el mes entrante, uniéndose así a su esposa, Jada Pinkett Smith, y otros artistas en protesta por dos años consecutivos en los que solo han sido nominados actores blancos.

Smith dijo el jueves en el programa "Good Morning America" de la ABC que él y Pinkett Smith lo han discutido y que se sentirían "incómodos parándonos ahí y diciendo que esto está bien".

Algunos pensaban que Smith sería nominado por su actuación en el drama de fútbol americano "Concussion", pero no lo fue. Smith probablemente hubiera sido invitado como presentador a la ceremonia del 28 de febrero en el Teatro Dolby en Los Angeles.

El actor ha sido postulado en dos ocasiones, por "Ali" de 2001 y por "The Pursuit of Happyness" ("En busca de la felicidad") de 2006.

Pinkett Smith dijo el lunes que no asistirá a los Oscar ni los verá por televisión. Publicó un video en el que llamó a un boicot de la ceremonia.

En otro video emitido el miércoles por "Entertainment Tonight", la actriz dijo: "Toda esta controversia de los Oscar no es realmente sobre los Oscar".

Aclaró que su llamado era a que la gente negra retomara su poder en una industria que no valora a las minorías.

Pinkett Smith le agradeció el martes a la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas y a su presidenta por haber respondido de inmediato al llamado. La presidenta de la Academia, Cheryl Boone Isaacs, ha prometido "cambios dramáticos" para diversificar su membresía.

SERGIO VARGAS ASEGURA "ABUSARON DE MI CONFIANZA"

En la tarde de ayer, el cantante Sergio Vargas fue a la Fiscalía del Distrito Nacional, junto a su representante Juan José Travieso, por haber sido citados tras una querella que presentó el empresario Yomare Polanco Sánchez en contra de ambos, quien en Nueva York constituye una empresa llamada Polanco Industries.

El principal ejecutivo de esta institución alega haberle transferido unos 62,000 dólares al merenguero y a su manager para que participara en el espectáculo dominicano “Mi música es mi bandera”, que se realizaría en Estados Unidos, en las ciudades de New Jersey, Nueva York y Boston, con artistas de merengue y bachata, en el 2014.

 El querellante sostiene que Vargas nunca se presentó en el evento. “A la oficina de Sergio Vargas entraron 62,000 dólares, que a la fecha no se ha tenido ningún conocimiento sobre qué se ha hecho con él. Lo único que yo deseo es que se devuelva el dinero que era especialmente para esta actividad, apoyada por el licenciado Francisco Javier García, ministro de Turismo en la República Dominicana”, indicó Polanco Sánchez.

Declaraciones
 El cantante frente a la prensa no quiso ofrecer declaraciones, pero según el demandante durante la audiencia él afirmó haber recibido esa cantidad. Posteriormente, acotó que nunca lo ha utilizado, sino que fue transferido a otros artífices que también iban a participar en esa actividad.

“Han abusado de mi confianza”, fue una de las tantas frases que “El negrito de Villa” mencionaba, mientras conversaba con representantes de varios medios de comunicación.

El fiscal Carlos Vidal, quien atendió el caso, dispuso un plazo de 15 días para que el merenguero y su manager puedan presentar las pruebas suficientes de sus alegatos.

((Acusación
 LAS LEYES
 El cantante Sergio Vargas y su representante artístico Juan José Travieso fueron citados al Departamento de Quejas y Querellas de la Fiscalía del Distrito Nacional por haber sido acusados de la violación a los artículos 406 y 408 del Código Procesal Penal Dominicano y artículos 30 y 31 del Código Procesal Penal Dominicano, por parte del inversionista Yomare Polanco.

ASEGURAN QUE BEYONCE PODRIA ESTAR EMBARAZADA DE SU 2do BEBE

Una fuente reveló a Hollywood Life que la cantante tiene aproximadamente 16 semanas de gestación

“Bey está embarazada. En los últimos meses se ha ocultado con su equipo de seguridad para que la mantengan protegida“, reveló una fuente a Hollywood Life, quien sostuvo que tiene aproximadamente 16 semanas de gestación.

Estas sospechas se desataron después de que la intérprete de “Crazy in Love” fue captada saliendo de un restaurante de Los Ángeles con una sudadera holgada, ropa que con poca frecuencia usa, y tratando de ocultar su vientre.

Así que por ahora, solo queda esperar a ver si próximamente la cantante podría dar la noticia de que su hija Blue Ivy Carter, de cuatro años de edad, se convertirá en la hermana mayor.

EL REGUETONERO KEN-Y LANZARA SU PRIMER DISCO COMO SOLISTA



Tras una década como compañero de Rakim, el reguetonero puertorriqueño Ken-Y lanza mañana su primer disco como solista, "The king of romance", con temas de varios géneros caribeños y la participación de Nicky Jam.

Kenny Vázquez, nombre verdadero de Ken-Y, describió durante una entrevista con Efe como "un sueño cumplido" haber completado este álbum, que incluye 14 canciones y en el que ha contado con colaboraciones como las de la cantante dominicana Natti Natasha y el puertorriqueño Manny Montes, conocido por su rap cristiano.

Según explicó Ken-Y, para él fue todo un "reto" trabajar y sacar adelante este disco en solitario, lanzado bajo la disquera Fresh Productions, entre otros motivos porque en esta ocasión no contó con las composiciones del puertorriqueño Wise, como ha hecho en el pasado, sino que fue él mismo quien compuso todos los temas.

Esta es la primera producción de Ken-Y desde que hace más de un año se rompiera el dúo que el artista formaba con Rakim. En ese sentido, reconoció que el hecho de andar en solitario le ha forzado a esforzarse más de lo que lo hacía, antes porque "tenía la encomienda y propósito de dar lo mejor de mí para mis seguidores".

El dúo se separó con la intención de que cada uno arrancara su respectiva carrera como solista y trabajara en sus propios proyectos, aunque Ken-Y dice no estar al corriente de si su excompañero tiene entre manos algún plan en este sentido.

"Durante toda mi carrera, siempre me ha dado por inventar con otros géneros y no quería dejar fuera esa fórmula", explicó el reguetonero.

"De ahí tengo varias opciones y al que no le guste mucho el reguetón, pues están los otros géneros", indicó Ken-Y sobre los estilos musicales que se pueden escuchar en su nueva producción, que incluyen la canción romántica, la bachata o el merengue.

Ken-Y aseguró que en términos musicales, "The king of romance" (El rey del romance) "es uno de los discos de reguetón más completos que han salido en los últimos años", en gran parte porque, según dijo, incluye temas románticos, que han sido su carta de presentación para poder grabar con artistas de otros géneros.

Otros temas de "The king of romance", que estará disponible en formato físico y digital, son "Ángel y diablo" y "Catorce de febrero sin ti". Entre los productores musicales que trabajaron en él se encuentran Mambo Kings y Rome.

Asimismo, el dúo al que Ken-Y pertenecía es responsable de otras muchas y reconocidas colaboraciones, como con el destacado reguetonero Don Omar en el tema "Si la ves", así como en "Te regalo amores", junto a la veterana reguetonera Ivy Queen, o en "El mar y el cielo", con el reconocido cantante boricua José Feliciano.

Durante la pasada década, Rakim y Ken-Y se consagró como uno de los dúos más sobresalientes del género urbano junto a otros como Wisin y Yandel, Plan B o Jowell y Randy, entre otros.

Thursday, January 21, 2016

JUANES PREPARA UNA SERIE DE TELEVISION BASADA EN SU VIDA "PERSIGUENDO AL SOL"



Juanes prepara una serie de televisión inspirada en su vida



El cantante colombiano Juanes producirá y desarrollará "Persiguiendo al Sol", una serie de televisión que relatará su ascenso al estrellato desde sus comienzos en Colombia hasta su llegada a Miami, informó el medio especializado Billboard.

"Persiguiendo al Sol", que toma su nombre del título de las memorias del cantante y compositor colombiano, será una serie en inglés y español que incluirá cameos de artistas tanto del mundo latino como de la música en general.

"Es una mezcla de las series 'Entourage' y 'Narcos'", dijo a Billboard Ben Silverman, productor de "Ugly Betty" y que trabajará junto a Juanes y su manager, Rebeca León, en la producción de "Persiguiendo al Sol".

No obstante, Silverman, que también trabajó en la serie "Jane The Virgin", señaló que la relación con "Narcos" no se basa en que ambas traten sobre las drogas sino en la apuesta por llevar al gran público una serie rodada en América Latina.

Juanes y Silverman se conocieron en 2014 cuando el productor televisivo invitó al cantante colombiano para que participara en un capítulo de "Jane The Virgin", la serie televisiva protagonizada por la actriz con raíces puertorriqueñas Gina Rodríguez.

OSCARITO SERRANO EXPERIMENTA CON EL RITMO ELECTRONICO

Es por  eso que  este  viernes  lanzará el  nuevo  sencillo  Dancing, un tema  bailable  que él define  como  perfecto  para las  discotecas.

El lanzamiento en Estados Unidos será el lunes.

Eso sí, aclara que  no quiere  decir que se aleja  del merengue porque  este  es el  género que  le  ha dado  de  comer.

“Realmente  no  me  quiero alejar  del merengue  porque  con  eso  fue que  mantuve  a mis  hijas   y  aparte me  gusta   la  salsa  que  se acabó. Dancing  es  una  mezcla de lo  que   escucho  en las discotecas   en Miami  y  en Puerto  Rico.  Es  lo que  estoy oyendo y  es   lo que le  gusta a  la  juventud.  Mi  preocupación  mayor  y  mi  vista  está  puesta  hacia aportar  a   la  juventud, que  disfruten  en una ambiente  sano y  lo mejor  posible. Busqué  ese  sonido  para  enamorar a  la  juventud.  Esa  es  mi  meta, tratar  de llegar a  más  jóvenes. Es un  spanglish”, sostuvo ayer el  artista  que aseguró que desde que anunció  en julio   que  abandonaba  Grupomanía,  no ha tenido  un día   de  descanso.

Y es que la agenda  de “Qué  loco”, como  se   apoda al  vocalista,   ha  estado bastante llena desde que  arrancó  con    el  primer  corte  promocional Marilú, que  según  el  artista,  fue  exitoso porque “atrapé a  muchos  niños  que  se  identificaron  por  lo pegajoso  del tema   y funcionó  muy  bien”.

“Tengo que  darle  gracias a  Dios  por  todo lo que  me  ha  pasado en  estos  últimos  seis  meses  . Ha sido  fuerte  porque  se trabaja duro  de  verdad. Una   cosa  es   tener  el  deseo de lanzarte, pero  hacerlo es otra cosa.  Mira  cómo  estoy, hasta más flaco. Gracias  al Señor   cuento  con la   bendición de la   gente que  me  apoya. Ha  sido maravilloso. No  me  arrepiento de este  paso”,  sostuvo el  vocalista,  que  ante  tanto  trabajo,  no  ha  podido    entrar al estudio  de grabación a trabajar  lo que  será  su primera  producción discográfica  como  solista.

En esa  línea   detalló a  este  medio   que  la próxima  semana  sale  el  vídeo lírico de Dancing para   luego  iniciar  la  grabación del  videoclip.  Adelantó, además, tener el  concepto del  vídeo   pero  aún  afina cómo  lo  desea  proyectar.

Del disco  añadió que  aunque  su  plan  era  tenerlo ya   “casi listo”  para   principios del  2016, confía  que  puede  finalizarlo       en los próximos  meses.

Reveló  que  todavía  le  falta grabar  una  voz  y como   ha  estado combatiendo un catarro, no  ha  podido grabarla. Una  vez  se sienta  en condiciones  óptima,  entrará al  estudio.

A preguntas  sobre  si  tiene  conocimiento de  la  supuesta     salida del vocalista Alfred Cotto de Grupo Manía, Oscarito  sostuvo  que   no  sabe   y   que  es la primera  vez que  escucha el  rumor  de  que  su  excompañero   se  uniría  a  sus   proyectos  musicales.

La información   trascendió a  principios  de esta  semana en las   redes  sociales.

“No había   escuchado nada  de  eso.  Los  dos  son mis  hermanos (Banchy Serrano, hermano  biológico   y  Alfred)  y  le deseo  lo   mejor. No puedo  hablar de algo  que no  sé,  que  a  lo   mejor  es   solo  un rumor”, aseguró  el  artista que  recientemente  se reunió con Banchy  en el hogar  de  su  madre.


JEFE DEL GOBIERNO ESPAÑOL "MARIANO RAJOY" FUE OBJETO DE UNA BROMA RADIAL

El jefe del Gobierno español, Mariano Rajoy, fue objeto de una broma de un programa de radio en la que un imitador se hace pasar por el presidente regional de Cataluña, Carles Puigdemont, para intentar concertar una reunión.

En la llamada, realizada ayer y emitida hoy en la emisora catalana Radio Fláixbac, Rajoy llega a atender al falso Puigdemont y le recuerda que ya se conocen desde hace un tiempo.

Ante la petición del imitador para fijar una reunión en Madrid, el jefe del Gobierno español le propone esperar a la próxima semana, una vez concluida la ronda de consultas del rey Felipe VI con los líderes políticos para la formación de un gobierno tras las elecciones del 20 de diciembre en España.

El propio Rajoy reconoce al falso presidente catalán la incertidumbre sobre la formación del gobierno tras las elecciones, en las que ningún partido logró mayoría suficiente y serán necesarios los pactos.

A la espera de que se decida "si hay investidura o no la hay", Rajoy propone llamarle el lunes, 25 de enero, para acordar una fecha y señala que, como él tiene "la agenda muy libre", ese encuentro podría fijarse para las 24 o 48 horas siguientes.

El presentador del programa se dirige entonces al presidente del Gobierno para comentarle que se trata de una broma, a lo que Rajoy contesta: "Comprenderá usted que esto no es serio. Hagan ustedes lo que quieran, pero, desde luego, no es serio".

Fuentes del Gobierno subrayaron hoy que la reacción de Rajoy es una demostración de su disposición al diálogo con Cataluña, región del noroeste español inmersa en un proceso soberanista.

El presidente de la Generalitat (Gobierno catalán) reiteró ayer su compromiso para llevar a esta región española "a las puertas de un nuevo Estado" en forma de "república independiente" a través de un proceso de año y medio.

Los nacionalistas catalanes han evolucionado en los últimos años hacia posiciones independentistas, rechazadas por la Constitución española de 1978, hasta el punto de que el Tribunal Constitucional anuló por ilegal el intento de convocar una consulta secesionista y podría actuar contra los poderes públicos catalanes que vayan contra el ordenamiento jurídico.

Wednesday, January 20, 2016

ENTRE EMOCIONES Y LAGRIMAS EL ENCUENTRO DE MISS COLOMBIA Y STEVE HARVEY



Steve Harvey y la Miss Colombia, Ariadna Gutiérrez, por fin pudieron verse frente a cámaras tras el polémico error en el más reciente Miss Universo.

En un encuentro precedido por mucha expectativa de la prensa latinoamericana y estadounidense, el presentador del referido certamen de belleza se disculpó varias veces por su error e incluso lloró emocionado.

“Gracias por venir a mi programa. Eres la única persona con la que deseaba hablar porque debido al error que cometí te coloqué en un punto de atención donde nunca debiste estar”, dijo Steve Harvey.

“Realmente, solo quiero decirte lo mucho que lamento lo que pasó. Esa eras tú y siento que tenerte aquí es muy especial”, añadió entre lágrimas.

A su turno, Ariadna Gutiérrez –que lucía algo nerviosa durante la entrevista—dijo no sentirse orgullosa de las airadas protestas que sus compatriotas hicieron tras el error de Harvey.

“La gente se sentía mal. Sintieron como una especie de humillación. El verme moviendo la banderita de mi país. Fue algo muy complicado. Pero debo de disculparme por (esas malas acciones).

Nosotros (los colombianos) no somos así”, aseveró. Steve Harvey y Ariadna Gutiérrez rememoraron la previa a la gala de premiación a su manera. La bella latinoamericana recomendó, a manera de broma, a su anfitrión aprender a leer correctamente.

“En serio, tienes que aprender a leer las tarjetas, porque (el dato correcto) estaba en el papel. Creo que tú querías que ganara yo”, refirió.

EL HUMOR Y LOS DUOS HAN SIDO LA CLAVE PARA CONDUCCION DEL PREMIO SOBERANO




Los actores y humoristas Irving Alverti y Cheddy García fueron presentados anoche como conductores de los Premios Soberano 2016.    
Las figuras del humor dominicano han sido las principales apuestas de los productores para conducir los Premios Soberano. Esto les ha permitido navegar a su favor en unas ceremonias marcadas por sus extensas transmisiones.

El pasado año, Cuquín Victoria dejó un buen sabor en compañía de la presentadora de televisión Mariasela Álvarez en la ceremonia que organiza en el Teatro Nacional la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte), con el apoyo de la Cervecería Nacional Dominicana.

Cuquín ya había asumido ese mismo rol en otra oportunidad junto a Felipe Polanco “Boruga” (2012), combinando al 100 por ciento el humor en esta entrega. Otro acertado dúo lo tuvo la gala del 2013, al unir al presentador Daniel Sarcos y al comediante Fausto Mata.

Lejos del humor, en el 2014 René Brea se arriesgó combinando los estilos de Roberto Cavada y Michael Miguel Holguín.

Las últimas galas reflejan que los productores han preferido dos conductores, en vez de uno. Roberto Ángel Salcedo fue la última figura del entretenimiento nacional que se encargó de esta titánica labor, en solitario, en la entrega del 2011, un año después que los “reyes del humor”, Raymond Pozo y Miguel Céspedes lograrán sobresalir en este mismo papel.

En su regreso como productora de Premios Soberano 2016, Edilenia Tactuck quiere ir a lo seguro, poniendo la pelota en las manos de Irving Alberti y Cheddy García. Estas dos luminarias del entretenimiento nacional se enfrentan al reto más importante de sus carreras. Ambos actores y humoristas tendrán la tarea de conducir la ceremonia del máximo galardón que reconoce a los artistas y comunicadores dominicanos. De esta forma, el humor, la actuación, la música y las emociones serán las características del guión que ha preparado Tactuck para la gala.

Durante un encuentro con la prensa, que se realizó anoche en Hard Rock Café de Blue Mall, organizado por la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte y la Cervecería Nacional Dominicana (CND), la reconocida productora aseguró que los “Premios Soberano 2016 contarán con dos artistas talentosos, chispeantes y, sobre todo, con gran aceptación popular. Cada uno con su estilo logrará que la audiencia disfrute de una experiencia inolvidable en la conducción”, aseguró Tactuck.

Durante la presentación de los conductores, el presidente de Acroarte, Jorge Ramos, aseguró que la institución que dirige apuesta a la capacidad y al talento de los nuevos conductores de Premios Soberano 2016, y recalcó el compromiso que tiene el gremio con la sociedad, que ha hecho suyo Premios Soberano desde 1985. “Trabajamos para que cada vez el galardón, que tiene más de tres décadas siendo parte del pueblo, tenga la mayor credibilidad y transparencia, capacitando a nuestros miembros para que la selección de los nominados sea lo más justa posible”, dijo Jorge Ramos.

De su lado, el presidente de CND, Franklin León, expresó: “Nos llena de orgullo comprobar que estos Premios han ido creciendo cada año, convirtiéndose en la fiesta del arte más celebrada por los dominicanos”. Valoró que el galardón que reconoce la labor de las figuras del arte y el espectáculo dominicano “ es un regalo para nuestros artistas, tanto clásico como popular y los comunicadores. Felicitamos a Acroarte y su gran labor”.

Trayectorias respetadas en el entretenimiento

Con 22 años de carrera, Cheddy García es una de las figuras más reconocidas del arte nacional. Se inició en la televisión al participar y ganar el “Talent Show” del programa Punto Final, producido por Freddy Beras Goico en los años 80. Luego, con su entrada a Telemicro reconfirmó su talento, al posicionarse como una de las principales figuras de la parrilla humorística de este canal. Cheddy tiene una trayectoria en radio, cine, teatro y televisión. Actualmente es parte del elenco de “Más Roberto” y “Bien de Bien”. En su rol de actriz cómica y dramática, ha trabajado en cuatro obras teatrales y 14 películas, entre ellas: “La Lucha de Ana”, “Los Súper”, “Mi Angelito Favorito” y “Tubérculo Gourmet”, entre otras importantes producciones. Su trabajo como actriz ha sido reconocido por Premios Soberano y Premios La Silla.

Irving Alberti también se ha consolidado como una de las figuras de primer orden del entretenimiento dominicano, desde que iniciara en la radio junto a Jochy Santos en 1998. Más tarde, con su entrada a la televisión formó parte del elenco de los programas de televisión “Perdone la hora” y “No hay dos sin tres”. En la actualidad, es co-conductor de “Chévere Nights” y animador de “Qué chévere es saber”. Ha mostrado su versatilidad actoral a través de unas 20 obras y musicales teatrales, así como en 12 filmes, entre los que se destacan “Negocios son negocios” y “Los paracaidistas”.

LA ACADEMIA PROMETE CAMBIOS EN LOS OSCAR ANTE AMENAZA DE BOICOT

La presidenta de la Academia de Hollywood, Cheryl Boone Isaacs, reaccionó este martes a la falta de diversidad mostrada por las nominaciones a los Óscar en sus últimas dos ediciones y prometió "grandes cambios" después de que artistas negros amenazaran con boicotear la ceremonia.

"Me gustaría reconocer el magnífico trabajo de los nominados de este año", indicó Isaacs en un comunicado enviado a los medios. "Al mismo tiempo que celebramos sus extraordinarios logros, me siento afligida y frustrada por la falta de inclusión. Es un tema de conversación difícil pero importante, y es hora de grandes cambios", añadió.

La Academia no escogió a ningún actor negro por segundo año consecutivo en las nominaciones de los Óscar, una situación que en 2015 provocó la creación de la etiqueta #OscarsSoWhite (Óscars tan blancos) en las redes sociales y que, tras el anuncio de las candidaturas el pasado jueves, se recrudeció con la etiqueta #OscarsStillSoWhite (Óscars todavía tan blancos).

La última vez que tuvo lugar una situación semejante fue en 1997 y 1998.

Isaacs (una mujer negra) afirmó que la Academia va a tomar "medidas drásticas para modificar la composición de nuestra membresía" y prometió que en las invitaciones que el grupo extienda en los próximos años habrá "una diversidad muy necesitada".

Según cifras del diario Los Angeles Times, el 93 por ciento de los académicos son blancos, el 76 por ciento son hombres y la edad media es de 63 años.

La presidenta de la entidad recordó que se han llevado cambios en ese sentido durante los últimos cuatro años, pero admitió que los resultados no se están reflejando como quisiera.

"Necesitamos hacer más cambios, mejores y más rápidos", reconoció.

Isaacs señaló que en las décadas de 1960 y 1970, la Academia trató de reclutar a miembros más jóvenes para mantenerse "vital y relevante", y que en 2016 "la orden es apostar por la inclusión en todas sus facetas: género, raza, etnia y orientación sexual".

"Reconocemos las preocupaciones muy reales de nuestra comunidad, y damos las gracias a todos los que me habéis contactado para progresar juntos", finalizó.

Entre los 20 candidatos en las categorías de interpretación de este año no hay ningún artista negro a pesar de que nombres como Will Smith ("Concussion"), Michael B. Jordan ("Creed"), Idris Elba ("Beasts of No Nation") y Samuel L. Jackson ("The Hateful Eight") partían con opciones.

También se quedaron fuera el puertorriqueño Benicio Del Toro ("Sicario") y las actrices transgénero Kitana Kiki Rodriguez y Mya Taylor, ambas por "Tangerine".

En la categoría reina, la de mejor película, quedó apartada de la competición "Straight Outta Compton", un gran éxito comercial en EEUU sobre la formación del célebre grupo rapero N.W.A.

Spike Lee, que recibió un Óscar honorífico en noviembre, aprovechó la festividad del día dedicado a la memoria del líder de los derechos civiles en EEUU, Martin Luther King, y anunció que ni él ni su esposa asistirán a la gala del próximo 28 de febrero.

"¿Cómo es posible que por segundo año seguido todos los actores nominados sean blancos? Y no hablemos del resto de categorías. ¿40 actores blancos en dos años y nada de 'sabor'?. ¿No podemos hacer nada?", lamentó Lee.

Por su parte, Jada Pinkett Smith, esposa de Will Smith, dijo en su perfil de Facebook que este año no asistirá a la ceremonia y ni siquiera la verá por televisión.

"Es hora de que la gente de color se dé cuenta de la cantidad de poder e influencia que hemos amasado y de que no necesitamos pedir que nos inviten a ninguna parte", declaró la intérprete.

La 88 edición de los Óscar será conducida por el humorista negro Chris Rock.

Tuesday, January 19, 2016

RICKY MARTIN HISO ENLOQUECER A LAS MUJERES AL HACER COMENTARIO PICANTE



El cantante declaró a una revista que no descartaría la posibilidad de mantener sexo con una mujer si sintiera deseo

Ricky dijo estar en contra de las etiquetas sexuales.

No hay duda de que Ricky Martin es uno de los hombres más codiciados del mundo. El cantante boricua tiene tantos fans hombres como mujeres. Desde que salió del closet años atrás, sus seguidoras entraron en estado de depresión, más allá de que era inalcanzable, él no estaba interesado en las mujeres.

Pero… Ricky abrió una pequeña ventana días atrás. En una entrevista con la revista mexicana Fama!; el músico confesó:

“Soy gay, me fascinan los hombres, pero me gusta disfrutar del sexo en total libertad, por eso estoy abierto a tener sexo con una mujer si sintiera deseos, pero no pensaría jamás en formar una pareja sentimental con ella, lo mío son los hombres”. Y agregó:

“Sé que les gusto tanto a hombres como mujeres, estoy en contra de las etiquetas sexuales, simplemente somos seres humanos con necesidades afectivas y sexuales”.

De esta manera, sus seguidoras recuperaron las esperanzas de tener una noche con él, aunque sólo eso, una esperanza, una ilusión. Ricky dejó bien aclaró que “lo suyo son los hombres”. Recordemos que el boricua tuvo varias relaciones heterosexuales, como, por ejemplo, con las mexicanas Alejandra Guzmán y Rebecca de Alba.

MUERE "GLENN FREY" EX-FUNDADOR DE ELGRRUPO "THE EAGLES"



Glenn Frey, quien fue cofundador de Eagles y que, junto a Don Henley se convirtieran en una de las duplas compositoras más exitosas con temas como "Hotel California" y "Life in the Fast Lane", falleció el lunes. Tenía 67 años

Frey, quien luchaba contra diversas enfermedades, murió en Nueva York, informó la banda en su sitio web.

El guitarrista Frey y el baterista Henley formaron Eagles en Los Ángeles a inicios de la década de 1970, junto con el guitarrista Bernie Leadon y el bajista Randy Meisner. Se convirtieron en un éxito musical durante la siguiente década, encarnando el sonido melódico de California.

Una colección con los grandes éxitos de Eagles de mediados de la década de 1970, y "Hotel California" se encuentran entre los álbumes más vendidos de la historia.

Entre los éxitos de Frey como solista están "The Heat Is On" y "Smuggler's Blues".

GLORIA TREVI DEFIENDE A KATE DELCASTILLO Y DICE QUE ELLA HABRIA ENTREVISTADO AL CHAPO



La cantante mexicana Gloria Trevi expresó este viernes su apoyo total a la actriz Kate del Castillo y dijo que si se le hubiera presentado la oportunidad de entrevistar al narcotraficante Joaquín "el Chapo" Guzmán, lo habría hecho.

"Si yo hubiera tenido la oportunidad de entrevistarlo (a él) o al presidente de la República o (...) a personas que mueven tantas vidas, para bien o para mal, yo lo haría para cuestionar, para tratar de entender", señaló en una rueda de prensa en la capital mexicana.

Del Castillo "es una actriz, es una conductora y una comunicadora, ella no tiene una charolita (placa) de policía, ella no tiene esa responsabilidad, su trabajo en una parte es informar y comunicar", afirmó.

"Estamos en un país donde hay libertad de expresión y hemos dado muchos pasos a favor de eso", indicó la intérprete, quien añadió que respalda "totalmente a Kate como mujer y como profesional".

Del Castillo facilitó la entrevista que el actor estadounidense Sean Penn hizo al "Chapo" a inicios de octubre en el noroeste de México cuando este último era el delincuente más buscado del mundo, según el relato publicado el sábado pasado por el actor en la revista Rolling Stone.

Del Castillo, protagonista de la serie de televisión "La Reina del Sur" en la que interpretó a una poderosa narcotraficante, sirvió como traductora en el encuentro y, según las autoridades mexicanas, estaba al frente de un proyecto para filmar una película sobre el capo.

El "Chapo", líder del cártel de Sinaloa, la contactó después de que en 2012 la actriz publicara una carta en Twitter en la que le pedía que se convirtiera en héroe haciendo el bien.

Trevi dijo que en México y otros países ha visto entrevistas que reporteros hacen a delincuentes "y no les hacen el pedo (problema) que le están haciendo a ella".

Por ello, pidió a las autoridades hacer su trabajo y recomendó a la actriz de 43 años no asustarse si la busca la Interpol porque "eso se va aclarar y se va a solucionar".

"Los de la Interpol no son tan malos para los buenos, a mí ya me buscaron, ya me corretearon, ya los conozco", bromeó al referirse a los problemas legales que vivió en el pasado.

Tras 11 años de exitosa carrera, con la venta de millones de discos y tres películas, Trevi fue detenida en 2000 junto con su entonces representante, Sergio Andrade, en Río de Janeiro (Brasil), donde pasó tres años en la cárcel.

Después fue extraditada a México, donde fue absuelta de los delitos de violación agravada, rapto y corrupción de menores, lo que le permitió recuperar su libertad en septiembre de 2004.

"Sé que ella (Kate) va a dar la cara, no tiene nada que esconder, no ha hecho nada malo y todo va estar bien", aseveró Trevi.

Del Castillo rompió ayer el silencio al publicar en Twitter un breve mensaje en que dice que dará su propia versión: "Como era de esperarse muchos han decidido manipular la información y fabricar historias falsas para distraernos del verdadero tema".

En tanto, Trevi dijo que algún día le gustaría entrevistar a varios expresidentes mexicanos y al actual mandatario, Enrique Peña Nieto, para preguntarles "muchas cosas", a fin de entender qué es lo que está viviendo el país.