EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!

Thursday, March 28, 2019

EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA

Disfruta de un show musical con el actor colombiano Gregorio Pernía, de un tributo al pianista Charlie Palmieri en el que participará su hermano Eddie Palmieri y de un concierto con el grupo Bachata Heightz en Nueva Jersey.

Jueves 28

Festival de cine colombiano
The Colombian Film Festival, que cumple siete años de labor ininterrumpida desde su apertura en el 2012, trae una importante selección de las películas y cortometrajes colombianos más destacados de los últimos años. El programa de la muestra cinematográfica contará con 12 largometrajes y 15 cortometrajes en su selección oficial. El festival se llevará a cabo en el teatro Cinépolis en Chelsea, desde hoy jueves 28 y hasta el domingo 31 de marzo.
Boletos e información: http://www.colfilmny.com/es/


Manuel Valera y su New Cuban Express Big Band
El compositor y pianista Manuel Valera estará en concierto junto al New Cuban Express Big Band. La referida banda es una extensión del sexteto New Cuban Express que cuenta con una nominación al Grammy (2012). El colectivo tocará composiciones originales de Valera y adaptaciones de trabajos anteriores y contará además con la participación de la cantante Sofia Rei. A las 9 p.m. Entradas: $15.
Información: http://www.terraza7.com


Concierto: Tributo a Charlie Palmieri
La banda Uprising All Stars, liderada por el trombonista, compositor y productor Jimmy Bosch ofrecerá un tributo al pianista Charlie Palmieri. Esta presentación tendrá como invitado especial al renombrado pianista, compositor y director de orquesta, Eddie Palmieri, hermano de Charlie Palmieri. Esta fiesta también contará con la participación del dúo de DJ’s, Stretch Armstrong y Bobbito García. En Le Poisson Rouge, a partir de las 7 p.m.
Información: http://www.lpr.com


Viernes 29

Show con Gregorio Pernía
Acompaña al popular actor colombiano Gregorio Pernía, mejor conocido como ‘El Titi’ por su rol en la telenovela ‘Sin senos sí hay paraíso’, en un espectáculo en el que sus seguidores podrán verle cantar y bailar. La cita con Pernía, quien también ha trabajado en producciones como ‘La hija del mariachi’ y ‘Los tres caínes’, es en Sabor Latino Restaurant en Queens. En el 9535 40th Road, Elmhurst, desde la medianoche. Entradas: $35.
Información: (718) 457-3966


Clausura de la muestra ‘Women in the Heights’
Asiste a la clausura de la muestra Women in the Heights, en Rio II Gallery. Las artistas que participan en la exhibición compartirán su visión y proceso creativo durante una charla que estará seguida de un taller de arte encabezado por la curadora Andrea Arroyo. Esta muestra surge de la colaboración entre la Alianza de Artes del Norte de Manhattan (NoMAA) y Broadway Housing Communities. Desde las 6:30 p.m. En 583 Riverside Drive, 135 st. Gratis.
Información: http://www.nomaanyc.org/es/


Sábado 30

Concierto: Flor de Toloache en Teatro Pregones
No te puedes perder el concierto que tendrá el mariachi femenino Flor de Toloache en el Teatro Pregones. La agrupación que obtuvo un Grammy latino por el álbum ‘Caras lindas’, interpretará lo mejor de su repertorio en esta función. En el 571 de Walton Avenue en El Bronx. A partir de las 8 p.m.
Información y entradas en: http://www.pregonesprtt.org


Concierto: Bachata Heightz
Este fin de semana Nueva Jersey bailará a ritmo de bachata y merengue típico. El grupo Bachata Heightz estará en concierto en Elegante Café. La agrupación, conocida por interpretar bachata de estilo urbano con influencias de géneros como el hip hop, compartirá escenario con la cantante y acordeonista Yosailyn Diloné, mejor conocida como La inquieta típica. En el 2514 Federal St, Camden, Nueva Jersey. Entradas: $30.
Información: http://www.boletosexpress.com


Noche de boleros
La cantante cubana Malena Burke propone una noche de boleros en el Hostos Center for the Arts and Culture. Burke estará acompañada en escena por su hija Lena Burke, pianista y cantante que incluye entre sus méritos un Grammy Latino. En el Repertory Theater de 7:30 a 10:00 p.m.
Información: http://www.hostos.cuny.edu/culturearts/events


Clase gratuita de meditación
Aprende rutinas básicas de meditación a través de un programa que se enfocará en técnicas de estiramiento y de respiración. El objetivo es que luego puedas repetir estos ejercicios en casa para crear una rutina diaria. Para aprovechar esta clase solo tienes que dirigirte a Williamsbridge Oval Recreation Center en Williamsbridge Oval 3225 Reservoir Oval East, Bronx. De 9:30 a.m., a 10:30 a.m. Gratis.


El condado de Queens en películas
Asiste a una charla sobre la historia del cine en el condado de Queens.  Jason Antos, autor de seis libros sobre el referido vecindario, repasará los factores que convirtieron a Queens el lugar por excelencia de los directores de Hollywood. A partir de las 2:30 p.m., en el 143-35 37th Avenue Flushing,
Información: http://www.queenshistoricalsociety.org


Jueves 4

Lo mejor del cine dominicano
Prepárate para disfrutar de ‘The Best of the Dominican Film Festival’, una muestra creada por el The Festival de Cine Dominicano en Nueva York. Entre las producciones figuran ‘Colao’, ‘Todas las mujeres son iguales’ y ‘Mañana no te olvides’. Desde el jueves 4 y hasta el domingo 7 de abril en Comisionado Dominicano de Cultura, en el 541 West, 145th en Manhattan.
Información: http://www.eventbrite.com

SHAKIRA Y CARLOS VIVES NIEGAN PLAGIO DEL TEMA "LA BICICLETA" ES UN TEMA DEDICADO A MI TIERRA

Los cantantes colombianos Shakira y Carlos Vives negaron este miércoles en un juicio que plagiaran a un compositor cubano la canción “La bicicleta” y la primera dijo que es “un homenaje” a su tierra para lo que ella aportó parte de la letra.

El Juzgado de lo Mercantil número 12 de Madrid inició este miércoles la vista de la demanda presentada por el cantante cubano Liván Castellano Valdés, que acusa de plagio a Shakira, a Carlos Vives y al también compositor Andrés Eduardo Castro.

Castellano reclama los derechos de autor de “La bicicleta”, Grammy Latino a mejor canción en 2016 y que ha vendido en el mundo más de 210.000 copias, al alegar que es un plagio de su tema “Yo te quiero tanto” de 1997.

Shakira explicó que le llegó a través de la discográfica Sony la maqueta de la canción de Carlos Vives, con quien tenía ganas de trabajar, y que en un primer momento se llamaba “Vallenato desesperado” y recalcó: “Me gustó y sentí que podía agregarle algo”.

Su aportación, según dijo, fue incorporar a la melodía del acordeón parte de la letra del estribillo, la que hace referencia a “lleva, llévame en tu bicicleta”, y que por eso decidieron cambiar el nombre de la canción.

“La gente disfrutó mucho en el verano de 2016 porque es muy alegre y habla de las costumbres y el espíritu de mi país, de Santa Marta, de Barranquilla y de Piqué -el futbolista pareja de la cantante-“, dijo Shakira en referencia a la alusión a Barcelona en la canción.

“No tiene que ver con el sentir ni con la vida ni la obra del demandante ya que es un homenaje a mi tierra”, agregó.

Shakira aseguró que, aunque no ha estudiado música en la universidad, es capaz de componer canciones pues lo lleva practicando desde los ocho años.

“Lo hago sola, en la ducha o en los aviones”, apostilló la cantante colombiana, que mantuvo que no conocía a Castellano hasta que su abogado le puso su canción.

“Al oírla me di cuenta de que no tiene nada de parecido ni la melodía, ni la armonía, ni la temática”, indicó la cantante colombiana.

“Tiene la intención de hacer un vallenato pero no le sale, es como si se quiere jugar al fútbol y se coge el balón con la mano; lo de él (Castellano) es una salsa dominicana con instrumentos caribeños”, consideró la artista.

Para realizar estas explicaciones Shakira llegó incluso a cantar el estribillo de la canción “La bicicleta” y a acompañarlo con las palmas ante el juez.

Shakira terminó su declaración diciendo: “En treinta años de carrera nunca he comparecido ante una Corte por un tema tan desagradable como este”.

Carlos Vives, que también negó el plagio, se proclamó como “el padre de la música moderna colombiana” y recordó que en España le bautizaron como “el rey del vallenato”.

Por su parte Liván Castellano mantuvo que los demandados plagiaron su canción.

“En 2016 estaba en la playa con mi hija y me dijo: ¡eres tú papá!, porque pensaba que era mi canción y vi que la cantaba Shakira” por lo que decidió presentar la demanda.

En la vista ha testificado el entonces secretario general de la Sociedad General de Autores y Editores, Carlos López, quien dijo que ante la interposición de esta demanda la entidad retuvo los derechos de autor de la canción y suspendió el abono de las cantidades correspondientes mientras se resuelve.

En la fase pericial ha declarado el catedrático de composición del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid Alfonso Romero que emitió un informe encargado por el demandante que concluye que aprecia plagio.

Por el contrario el doctor en Música Juan Antonio Cuéllar señaló que en el informe que elaboró a petición de los demandados no apreció tal plagio.

MANUEL TEJADA EL VETERINARIO QUE TERMINO COMO UN MAESTRO MUSICAL

Tejada es un nombre que no puede desligarse de la música. Sin embargo, este productor, compositor, arreglista e instrumentista, hizo la carrera de medicina veterinaria antes de decidirse a estudiar música.

Nacido hace 61 años, Tejada es también uno de los responsables del sonido del merengue de los años 80 y 90, un privilegio que él ostenta con orgullo. “Nosotros estuvimos en parte de esa historia y poderlo contar hoy día, y sentirnos satisfechos de decir que podemos seguir haciendo música que la gente quiera y aplauda”, explica el artista.

Esta noche hará algo alejado de su querida música popular, pues dirigirá la Camerata de Santo Domingo en el concierto “La canción lírica dominicana”, que tendrá lugar en el Teatro Nacional Eduardo Brito.

Mientras se preparaba para este espectáculo, que celebrará el 46 aniversario de la creación de la Refinería Dominicana de Petróleo (Refidomsa), Tejada dice a LISTÍN DIARIO, cómo, sin proponérselo, se convirtió en uno de los principales arreglistas del merengue de hace tres décadas.

En un momento en el que tenía el ímpetu de la juventud y el deseo de hacerse de un nombre, tomó elementos de los artistas que escuchaba en ese momento y de la tecnología que en esos años estaba a su alcance, para darle el sonido a las piezas que tocaba. “No dije: mis jaleos van a ser así, simplemente me salió lo que tenía en mi ambiente, lo que como músico popular empezaba a oír y a asimilar en la calle”, comenta.

Es decir, que el contacto con el pop de Estados Unidos y los metales de los grupos de “rhythm and blues” de los 80 le sirvieron de influencia a la hora de trabajar el ritmo de la güira y la tambora.

Un detalle que recuerda es que el sonido melodioso que tenían los metales de los merengues de los 70s no le interesaba. Es por esto que en sus arreglos las trompetas, trombones y saxofones se acercan más al sonido dinámico de las bandas de funk norteamericanas, como Tower of Power, Earth Wind and Fire o Jerry Hey.Ese estilo lo puso en obras como el disco “Colegiala” de Alex Bueno, o “La quiero a morir”, de Sergio Vargas, trabajos con los que se siente especialmente satisfecho. Y sobre todo, por el hecho de que Gabriel ha vuelto a grabar la primera.

En ese sentido le agrada el trabajo que está haciendo el intérprete de “A tan solo una hora” y Manny Cruz con el merengue, que a su juicio están respetando el patrón del ritmo.

“Siempre he apostado a la calidad y a la excelencia, no puedo ser fanático de algo que oigo y no lo siento que es correcto”, comenta, y que el llamado merengue urbano viene a ser como un subgénero, pero no con esto trata de denigrarlo.

Eso sí, recuerda que él le hizo cambios al merengue, pero con la intención de mejorarlo.

“Lo hice pensando que podía evolucionar y hacerse una fusión, integrarle elementos que le aportaban a nuestro ritmo, no que lo desarmaba”, concluye.

SUSPENDEN CONCIERTO DE ALBERTO CORTEZ EN REPUBLICA DOMINICANA POR MOTIVOS DE SALUD

Alberto Cortez recién cumplió 79 años de edad.

La empresa Big Show Pro informó que en tarde de hoy recibió una lamentable noticia: el artista Alberto Cortez se encuentra en este momento en la unidad de cuidados intensivos de un hospital en Madrid, por lo que "nos vemos en la necesidad de tomar la decisión de cancelar el evento que nuestra empresa tenía pautado" para este viernes 29 del presente mes en la Sala Principal del Teatro Nacional Eduardo Brito.

"Exhortamos al pueblo dominicano que por tanto tiempo ha seguido la carrera del Quijote de la canción Alberto Cortez elevar sus oraciones por el pronto restablecimiento de su salud", indica el comunicado enviado por Big Show Pro.

Néstor Caro, gerente general de la empresa Big Show Pro, informó para  todos los clientes que nos distinguen con su preferencia en nuestros eventos, que el proceso de devolución de los montos de compra de sus boletas para este evento iniciarían a partir del miércoles 3 de Abril a través de las oficinas principales de UEPA Tickets ubicadas en Bella Vista Mall y a través del Teatro Nacional para todos los clientes que adquieren a través de la boletería del teatro.

“La empresa lamenta profundamente los inconvenientes que esta situación pueda generar a nuestros fieles clientes y al público en general que admira y respeta a este gran artista, tanto como nosotros”, expresó Caro.

Los representantes del cantautor de “Las Cosas Simples”, como también se le conoce, han tenido que cancelar este y otros conciertos  pautados debido a diversos problemas de salud del cantautor los que le impidieron al intérprete de “No soy de aquí” tomar hoy el vuelo que tenía programado hacia Santo Domingo.

"Agradecemos  la compresión de todos nuestros aliados y colaboradores quienes junto a todo el público dominicano siempre nos respaldan en la realización de nuestros eventos", agregó.

FUNDACION CARLOS GOMEZ TRASLADARA A REPUBLICA DOMINICANA AL HUMORISTA "TANO KAO"

La  Fundación Carlos Gómez informó que realiza aprestos para trasladar a República Dominicana al humorista, comediante y actor de teatro Ramón Antonio Asencio Andújar (Tano Kao), quien se encuentra recluido, por problemas de salud, en el Isabella Geriatric Center de la ciudad de New York, en Estados Unidos.

Asencio Andújar, de 67 años, lleva alrededor de dos años en el referido asistencial, encontrándose en silla de ruedas, así como imposibilitado de ingerir alimentos de manera independiente por padecer  de alzhéimer, cuyo estado de salud ha ido degenerando al paso del tiempo.

En una declaración escrita, la fundación que preside el empresario Carlos Gómez anunció, además, que solicitará al presidente Danilo Medina una pensión estatal para Ramón Antonio Asencio Andújar (Tano Kao), y que en caso de su fallecimiento le sea mantenida a su hija.

Ramón Antonio Asencio Andújar, quien nació el 31 de agosto de 1951, sobrepasó una operación de corazón abierto y viene padeciendo de alzhéimer desde hace alrededor cuatro años.

El empresario Carlos Gómez manifestó que se mantiene atento al estado de salud de Tano Kao, al que calificó como uno de los humoristas más completo del país.

“Ya los contactos se han realizado, según me ha informado el personal de la fundación, y desde hace varios días, hemos mantenido conversación vía telefónica con la madre de su unigénita, Nayet Zacarías, la cual ha adelantado diligencias junto al doctor Antonio Cruz Jiminián, para que su padre sea evaluado, inmediatamente llegue al país, y así poder ser recluido en una instancia cercana a sus familiares”, dijo.

“Estoy seguro que el calor de sus familiares, el aprecio de sus amigos y los que seguimos su trayectoria, podrían ayudar en su recuperación”, expresó Gómez.

Tuesday, March 26, 2019

VICE PRESIDENTA DE RD "MARGARITA" DIJO "A EL ALFA LE TOCA TRANSFORMAR LA VULGARIDAD Y LA OBSENIDAD EN VALORES Y PRINCIPIOS

La vicepresidenta Margarita Cedeño afirmó ayer domingo en su cuenta de Twitter que conoció al artista urbano El Alfa y que este no cree que lo importante sea el dinero y la vulgaridad.

“La cultura sirve para cambiar conductas y comportamientos. No juzgo a nadie sin saber su historia. Conocí a #ElAlfa y creo que sabe que lo verdaderamente importante NO está en los bolsillos ni en la vulgaridad. Espero sepa llevar ese mensaje a su público”, señaló la funcionaria.

Sostuvo que ahora el intérprete debe transformar la vulgaridad y obscenidad de sus letras en valores y principios para la juventud, tal como manifestó recientemente en Premios Soberano.

“#ElAlfa tiene la gran oportunidad de demostrar la sinceridad del llamado que hizo en los pasados #PremiosSoberano2019, con su música y sus letras. Le toca a este joven artista, querido por muchos, transformar la vulgaridad y la obscenidad en valores y principios para la juventud”, escribió en un tuit.

“Quiero decirle a todos los padres que estamos aquí que tenemos que volver a nuestros valores, que tenemos que darle educación a nuestros hijos, tenemos que traer los valores que nos dieron nuestros padres de nuevo, para que en un futuro el futuro sea mejor que el presente”, exclamó el cantante al conquistar la estatuilla al mejor artista urbano en Premios Soberano 2019.

En 2015 la Procuraduría General de la República impuso una pena de 15 días en jornada de aseo a la Plaza de la Bandera y un mes promocionando los valores patrios al artista urbano, luego de que este divulgara un video emitiendo improperios contra los padres de la patria.

DADDY YANKEE #1 EN SPOTITY A NIVEL MUNDIAL

El ícono de la música urbana a nivel mundial, Daddy Yankee, está haciendo historia nuevamente afianzándose en el puesto número 1 en las listas globales de Spotify con su último sencillo "Con Calma", Ft. Snow.

"Con Calma", Ft. Snow, se convirtió en un éxito global a siete semanas desde su lanzamiento, al mantenerse por tres semanas consecutivas en el # 1 en las listas "Latin Airplay" y "Latin Digital Songs" de Billboard.

El tema es el más transmitido en los listados globales de Deezer y es el vídeo #1 más visto a nivel global en YouTube por tercera semana consecutiva. Esta semana" Con Calma" aparece número 1 en el listado “Latin Airplay Songs” de Billboard y es la canción internacional número 1 en Monitor Latino, se informó en comunicado de prensa.

El galardonado artista Daddy Yankee indiscutiblemente es una de las mayores influencias y tendencias de la industria musical moderna. La semana pasada en el programa “Late Late Show with James Corden” (CBS) lo tuvo como invitado, siendo el primer artista latino en cantar en español. La revista Rolling Stone destacó sobre esa participación: "Daddy Yankee llevó el club nocturno al escenario en The Late Late Show con su vibrante interpretación del tema Con Calma´”.

Nombrado uno de los "hispanos más influyentes" a nivel mundial tanto por CNN como por Time Magazine, su carrera ha abarcado más de dos décadas y lo ha llevado a través de Latinoamérica, Estados Unidos, Europa, Asia y el Medio Oriente.

En 2018, Daddy Yankee hizo historia con 10 títulos de Guinness World Record por su logro como el primer artista latino en alcanzar el #1 en Spotify, confirmado el 9 de julio de 2017. Recibió siete títulos de Guiness World Record por el éxito global, "Despacito", junto a Luis Fonsi, y dos títulos adicionales por encabezar la lista de Billboard "Latin Rhythm Airplay". En 2017, Daddy Yankee también llegó a la canción #1 del mundo con "Despacito" junto a Luis Fonsi.

A lo largo de su carrera, Daddy Yankee ha producido música que no solo ha cautivado a una audiencia global, sino que ha roto las barreras del idioma. Ha anotado más de 59 éxitos en las listas de Billboard y es el único artista latino que cuenta con cuatro canciones en español en el Top 20 de la lista de "Hot 100" de Billboard.

De "Gasolina", "Lo que paso, paso" a "Shaky Shaky", "Despacito", "Dura" y "Con Calma", Daddy Yankee no muestra signos de desaceleración y seguramente continuará dejando su huella en la industria de la música para las próximas generaciones.


KAROL G CONFESO SUS SUEÑOS Y EN ELLOS ESTA SHAKIRA

Karol G está convertida en una sensación del género urbano, pero quiere más. Sí, la colombiana que se encuentra de gira por México tiene claros sus planes.

La intérprete de “Secreto” aseguró que quiere llegar a ser recordada como su paisana Shakira.

Para Karol G el camino de la música pop la puede llevar a ser reconocida internacionalmente y ser tan influyente como la nacida en Barranquilla.

“Tengo mi referencia más grande. En mi país tenemos a Shakira, que ella rompió todas las barreras, de idioma, de estigma, de todo”, dijo.

Después de una sólida carrera Karol G ha hecho dupla con Gloria Trevi, otra consagrada de la música latina. En ese aspecto la colombiana dijo que busca otras colaboraciones con estrellas como Rihanna.



LEGADO DE MICHAEL JACKSON SE HA VISTO DAÑADO LUEGO DE UN DOCUMENTAL TRANSMITIDO POR HBO Y DIANA ROSS SALE EN SU DEFENSA

"Esto es lo que está en mi corazón esta mañana. Creo y confío en que Michael Jackson fue y es una fuerza increíble y magnífica para mí y para muchos otros", escribió en su cuenta de Twitter la cantante Diana Ross.

"Deténganse en nombre del amor ", agregó la artista que expresó su apoyo incondicional a la figura de Michael Jackson , acusado de abuso sexual en el documental Leaving Neverland de reciente aparición.

El legado de Jackson, una de las más grandes estrellas del pop de todos los tiempos, se ha visto dañado a raíz del documental emitido por HBO, a pesar de que sus familiares, parientes y fanáticos incondicionales han negado abiertamente las acusaciones al rey del Pop, muerto en 2009. Incluso la artista Barbra Streissand que relativizó las denuncias de la película tuvo que salir a pedir perdón a las víctimas. Las estaciones de radio están sacando sus canciones de las listas de reproducción, y se ha pospuesto un nuevo musical biográfico, Don't Stop 'Til You Get Enough.

Paul McCartney, que trabajó con Michael Jackson en el video de la canción " Say say say", también declaró que se sentía muy triste por conocer ese lado oscuro de Jackson en el documental. "Michael Jackson era un gran gran talento, un gran artista, un gran cantante y un gran bailarín, y durante años amamos todo eso, pero nadie sabía de ese otro lado que se muestra en el documental. Puedo entender por qué la gente dice que ya no quiere escuchar su música", dijo durante una entrevista en Chile.

Recientemente el productor de Los Simpson, también decidió levantar de los servicios de streaming el capítulo de 1991 donde Michael Jackson participa como invitado. El productor incluso llegó a sugerir que Jackson usó su aparición como invitado para preparar a más víctimas. "Parece que el episodio fue usado por Michael Jackson para algo más que lo que habíamos pretendido", dijo Jean en una entrevista con el Daily Beast . "No era solo una comedia para él, era algo que se usaba como herramienta y creo firmemente en eso. Eso, para mí, es mi creencia, y es por eso que creo que eliminarlo es apropiado", concluyó.

Thursday, March 21, 2019

LUIS MIGUEL LANZA MICROFONO A SONIDISTA EN PANAMA

El cantante mexicano Luis Miguel fue abucheado por el público durante un concierto ofrecido la noche del martes en Panamá y supuestamente lanzó el micrófono contra el técnico de sonido, según los medios locales.

La prensa panameña destacó este miércoles en primera plana que el llamado “Sol de México” lució una actitud desairada en el escenario, apenas interactuó con el público y se quejó repetidamente del calor y de los presuntos problemas de sonido que había en el centro de convenciones donde se celebró el concierto.

Los medios locales publicaron además en sus ediciones digitales un vídeo difundido en las redes sociales en el que se ve como Luis Miguel, en medio de una canción, sale del escenario y lanza el micrófono contra alguien que estaba entre bastidores, presuntamente el sonidista.

El artista, de 48 años, se encuentra inmerso en la gira “Tour 2019”, que le ha llevado por gran parte de Latinoamérica. Tras Panamá, Luis Miguel actuará en Costa Rica, El Salvador, Guatemala, República Dominicana y Puerto Rico.

A partir de junio, “El Sol de México” iniciará otra gira por Estados Unidos con 18 actuaciones confirmadas en Chicago, Boston y Miami, entre otras ciudades.

Tras atravesar graves problemas profesionales y personales que afectaron notablemente a su carrera hace unos años, Luis Miguel estaba viviendo en los últimos tiempos un resurgir en su popularidad gracias, entre otros aspectos, a la exitosa producción televisiva de Netflix “Luis Miguel: la serie”, que protagonizó Diego Boneta.

Luis Miguel fue, además, uno de los principales triunfadores de la última edición de los Latin Grammy, en donde se llevó dos gramófonos dorados: álbum del año y mejor disco de música ranchera/mariachi, ambos gracias a su trabajo “México por Siempre”.


EL BACHATU ANTHONY SANTOS GANA EL GRAN SOBERANO DE PREMIOS SOBERANO 2019

El bachatero Anthony Santos fue el galardonado la noche de este martes con “El Gran Soberano”, de la 35 versión de los Premios Soberano que en el presente año 2019 entregaron la Cervecería Nacional Dominicana y la Asociación de Cronistas de Artes (Acroarte).

La estatuilla con el galardón fue entregada a Santos por Franklin León, presidente de la industria cervecera patrocinadora del evento, y la presidenta de Acroarte, la periodista Émely Baldera.

Anthony Santos, quien también recibió otro soberano por la “Bachata del Año” y como “Bachatero del Año”, agradeció a ambas entidades por la entrega del galardón y lo atribuyó a sus 30 años de carrera artística.

Las primeras premiaciones fueron para “La Insuperable”, en la categoría “Soberano del Público”,  y para el Show del Mediodía como “Programa Diario de Entretenimiento”.

En la categoría Programa Semanal de Variedades el premio fue para “Me gusta de noche”, de Jhoel López.

El premiado del “Álbum Musical del Año” fue Manny Cruz, quien a la vez ganó como “Cantante Solista”.

En “Programa de Temporada” el premio lo ganó “MasterChef” y como “Orquesta del Año”  Héctor “El torito” Acosta, y “Actor del Año” el ganador fue Richard Douglas.

La cantante y merenguera Juliana Oneal tuvo una participación especial muy motivante, con un mensaje al público y compañeros artistas a continuar “Pa’lante” a pesar de las adversidades que impone la vida.

Como Locutor del Año el premio fue para Yokasta Díaz, locutora de La Vega.

Un “Soberano al Mérito” fue entregado a Alex Bueno, que lo recibió de manos de Yamira Taveras y Adalberto Domínguez.

El cantante puertorriqueño Dany Rivera fue distinguido con la entrega de una estatuilla como “Soberano Solidario”.

En la categoría “Revelación del Año”, la premiación fue para la agrupación “Los Blanquitos”, y como “Mejor Obra de Teatro” la ganadora fue “Agosto”,  y de “Salsero del Año” la estatuilla fue para Eduardo “Gigio” Sarante.

Hubo un reconocimiento especial para el dramaturgo Franklin Domínguez, quien entre palabras apagadas agradeció la honra de Acroarte y la Cervecería Nacional Dominicana.

Más premiaciones

Como “Espectáculo del Año” fue galardonada la orquesta de hermanos “Los Rosario”, recibida en escenario por Rafa Rosario, director y cantante de la orquesta, quien dedicó el premio a su hermano Pepe, fallecido hace precisamente 36 años, a su otro hermano “Toño”, a su padre y a todos los integrantes de su acompañamiento musical.

En la premiación “Colaboración del Año”, el Soberano fue para Ala Jaza por la canción y producción “Mi forma de ser”, del productor y compositor Farruko.

“Como Animador del Año” la estatuilla soberana fue para Caroline Aquino, del programa “De  extremo a extremo”, mientras que la “Comedia del Año” escogida para recibir el Soberano fue “¡Qué León!, de Frank Perozo.

Se entregó un reconocimiento y Soberano Internacional a los artistas puertorriqueños Kany García y Bad Bunny.

En “Programa Temático de Entretenimiento” la estatuilla fue para “Qué chévere es saber”, de Irving Alberti y su elenco.

En el renglón de “Música Alternativa” el Soberano fue para la productora y cantante Xiomara Fortuna, quien envió dos representantes a recibir la estatuilla.

Como “Comediante del Año”, el premiado fue Juan Carlos Pichardo Jr., que ganó su tercer premio soberano en esa categoría.

Acroarte y la Cervecería entregaron un “Soberano al Mérito” a Jatnna Tavárez, que cumple 35 años en la producción de televisión.

Como “Video del Año” se entregó estatuilla a Mery Mer; “Presentadora de Televisión” a María Asela Álvarez, y como el “Concierto del Año” fue galardonado “Simplemente Maridaria”, de Maridalia Hernández.

El Soberano para “Mejor Artista y/o Agrupación Urbana” fue para Emanuel Herrera “El Alfa”; como “Drama del Año” fue seleccionada la película “Veneno” y el soberano para “Merenguero de Calle” fue para Ala Jaza, quien a la vez salió airoso en “Merengue del Año”.

El espectáculo fue realizado en la sala Eduardo Brito del Teatro Nacional, en la capital y fue clausurado con la presentación artística de Bad Bunny.

Otros premios

PROGRAMA SEMANAL DE ENTRETENIMIENTO
Pégate y Gana con el Pachá

PROGRAMA REGIONAL DE ENTRETENIMIENTO
Buena Noche

COMUNICADOR DESTACADO EN EL EXTRANJERO
Clarissa Molina

ARTISTA y/o AGRUPACIÓN DESTACADA EN EL EXTRANJERO
Natti Natasha

VIDEOCLIP DEL AÑO
IDGAF-Melymel Director: Gabriel Lantigua

CONJUNTO TÍPICO
El Prodigio

MEJOR ORQUESTADOR y/o ARREGLISTA
Antonio González

MUSICA RELIGIOSA CONTEMPORANEA
Alfareros

DANZA CONTEMPORÁNEA
“En” de Daymé del Toro

ARTISTA CLÁSICO
Aysha Sued

ACTOR DE CINE
Pepe Sierra

ACTRIZ DEL AÑO
Judith Rodríguez

CANTANTE LÍRICO
Natalie Peña Comas

COREÓGRAFO DEL AÑO
Alexander Duval por “Desde el silencio”

PRODUCCION ESCENICA
“EN” de Marianela Boán

DIRECTORA TEATRAL
Indiana Brito

ACTRIZ TEATRAL
Elvira Taveras

TEATRO MUSICAL
Amaury Sánchez por “Mamma Mia!”

KAROL G Y GLORIA TREVI UNEN SUS VOCES EN EL REGUETON "HIJO 'E PU.."

Karol G y Gloria Trevi estrenaron su esperado sencillo llamado “Hijoepu*#“. Este tema llega acompañado de un colorido videoclip donde ambas artistas hacen gala de su talento y sensualidad.

Además, el videoclip cuenta con más de 3,732 comentarios, los cuales felicitan la unión entre Karol G y Gloria Trevi. Los fanáticos de las artistas esperan que más adelante estrenen un tema similar.

Karol G, antes del lanzamiento del videoclip, compartió en su Instagram un corto video cantando una estrofa de su nueva canción y dejó un mensaje dedicado a su colega musical: “No podría haber tenido mejor cómplice para esta canción”.

Cabe señalar que Gloria Trevi realizará una gira por Estados Unidos y México titulada “Diosa de la noche”, la cual contará con la cantante colombiana Karol G como invitada especial desde setiembre del presente año.

Gloria Trevi iniciará su gira en México el 6 de Abril hasta el 28 de Junio, posteriormente Karol G se unirá a los conciertos en Estados Unidos que iniciarán el 13 de Setiembre en Fresno y recorrerá 22 ciudades más hasta Noviembre.


JUAN LUIS GUERRA ESTRENARA SU NUEVO SENCILLO "KITIPUN" EL 5 DE ABRIL

El cantante dominicano Juan Luis Guerra lanzará el próximo 5 de abril en todas las plataformas digitales su nuevo sencillo “Kitipun”, una bachata romántica compuesta por el propio artista, de acuerdo con un comunicado difundido este miércoles en Santo Domingo.

“Kitipun” estará acompañado de un video y saldrá bajo el sello Universal Music Latino.

Con un sonido innovador, moderno y un toque electrónico, “Kitipun” es una bachata romántica compuesta “con el inconfundible sello lírico de Guerra”, apuntó el comunicado.

A la vez, que agregó, que el vídeo, dirigido por Taba Blanchard, “es tan original como la canción, mostrando una nueva imagen del artista, una coreografía que promete hacerse viral y efectos visuales sumamente interesantes”.

 Este sencillo, agregó, es la carta de presentación del nuevo álbum de estudio de Juan Luis Guerra, quien en sus más de 35 años de carrera ha logrado tres Grammy y 21 Latin Grammy, entre muchos otros premios.

A través de sus redes sociales, el interprete del éxito ‘Ojalá que llueva café’, se declaró “feliz” de compartir la información sobre su nuevo tema y confió en que sus seguidores “lo disfruten”.

Este será el primer álbum de estudio del cantautor en cinco años desde su premiado “Todo tiene su hora (2014)”.

Desde ese entonces, ha recorrido el mundo con una gira internacional junto a su banda 440 registrando récords de asistencia de más de medio millón de personas, agregó el comunicado.

Juan Luis Guerra, quien nació en Santo Domingo el 7 de junio de 1957, ha publicado más de diez álbumes a lo largo de su exitosa carrera, entre ellos, ‘Soplando’, ‘Mudanza y acarreo’, ‘Mientras más lo pienso…tú’, ‘Bachata rosa’, ‘La llave de mi corazón’ y ‘Todo tiene su hora’.

OLGA TAÑON Y J ALVAREZ LANZAN EL TEMA "QUE FLUYA" QUE INVITA A BAILAR Y DISFRUTAR LA VIDA

La merenguera puertorriqueña Olga Tañón y el reguetonero boricua J Álvarez lanzaron este miércoles el sencillo, “Que fluya”, tema que invita al baile y al disfrute de la vida dejando un lado las preocupaciones, informaron los representantes de ambos artistas este miércoles.

Y para proseguir con el lanzamiento del sencillo, ambos artistas interpretarán el tema este jueves, durante la primera edición de los Premios Tu Música Urbano 2019, que se celebrarán en el Coliseo de Puerto Rico José M. Agrelot de San Juan.

“Me siento supercontenta y honrada de poder trabajar junto a J Álvarez, y como puertorriqueños, me siento sumamente orgullosa de poder compartir este tema en vivo en un escenario tan importante en mi país, frente a los fanáticos de nuestra isla que tanto nos apoyan”, sostuvo Tañón en declaraciones escritas.

“Tema tras tema es una muestra más que los artistas tropicales seguimos creando juntes que resulten en beneficio a la industria musical y en especial a nuestros fanáticos”, resaltó Tañón, conocida como “La mujer de fuego”.

Por su parte, J Álvarez destacó la figura y carrera de Tañón y subrayó que, a través de su colaboración, le enseño a “ver personas excepcionales que han sido orgullo” de Puerto Rico “en el mundo y que son parte de la formación” de sus carreras musicales.

“Olga Tañón es uno de estos iconos de la música popular boricua que cuando escuchas sus temas te hace vibrar y moverse en cualquier parte del planeta. Para mí es mas que un honor lograr este sueño y grabar junto a ‘La mujer de fuego'”, abundó.

El tema fue escrito entre Tañón, Álvarez, Eliot “El Mago D Oz” Feliciano, Camille Soto y Alberto Mendoza, bajo el sello discográfico de On The Top of the World Music, Mia Musa y Glad Empire.

Igualmente, la canción incluyo un vídeo musical, que fue grabado en Loíza, municipio en la costa norte de Puerto Rico bajo la dirección de José Javi Ferrer, y que también se estrenó hoy en todas las plataformas digitales.


Tuesday, March 19, 2019

LOS PREMIOS SOBERANOS TENDRAN DIFERENTES RITMOS EN SU 35 ANIVERSARIO

Esta vez la ceremonia contará con nueve números musicales. Durante varios años los exponentes urbanos han quedado marcados en este inmenso escenario, ya que de ser los artistas más esperados por el público, lamentablemente no logran llenar las expectativas del conglomerado. Así que esta vez El Alfa “El Jefe”, La Insuperable y el colectivo Da Republick tienen el desafío de convertirse en el musical más celebrado de la noche.

Zayas adelantó que se verá en escena un segmento “muy poderoso e impactante en una noche donde la música popular será la protagonista”. Otras atracciones que tendrá la premiación será la presencia de los artistas de música alternativa Riccie Oriach, Gran Poder de Diosa y La Marimba, aunque no se anunció de manera oficial se confirmó con la producción que los exponentes protagonizarán un número musical

Esta celebración contará con la presencia urbana del máximo exponente del trap, el puertorriqueño Bad Bunny. La ceremonia tendrá en escena al intérprete urbano del momento, y se prevé que el influyente artista juvenil cierre el show con un número musical impresionante, en el que se espera tenga como invitado a El Alfa, igual como lo hizo el pasado festival del Viña del Mar, en Chile y en Puerto Rico.

Durante los 35 años los ritmos tropicales han puesto sabor y color a esta producción. El merengue, su columna vertebral, la bachata y la salsa, tendrán su protagonismo.

El merengue llegará con el Soberano Especial en el que será reconocido Alex Bueno. Según lo expuesto por Acroarte, el polifacético cantante verá de esta manera que su extensa discografía de éxitos será consagrada con uno de los reconocimientos especiales esa noche.

Alex ha cultivado durante cuatro décadas un filón de éxitos a ritmo de merengues, bachatas y salsas, lo que le permitió convertirse en uno de los intérpretes de la música tropical más versátiles de República Dominicana.

La bachata
 Héctor Acosta, Alexandra (ex integrante del dúo Monchy y Alexandra), Joe Veras, Luis Segura y Vakeró se unirán sobre el escenario de Premios Soberano para celebrar los aportes de la bachata a la cultura dominicana; con este segmento musical rinden tributo al género del amargue.

“Las favoritas” es un montaje con las canciones más pegadas del 2018 y Manny Cruz, Yiyo Sarante y Alá Jazá estuvieron sonando durante todo el año con sus respectivos temas musicales.  Manny Cruz y Alá Jazá cantarán por primera vez en la magna celebración.

El primer artista en ser anunciado para la gran gala fue el homenaje que se le realizará al salsero puertorriqueño, nacionalizado dominicano, Gilberto Santa Rosa. Él celebra sus 40 años de trayectoria cautivando a millones de fanáticos con sus éxitos inolvidables.

Para este homenaje se confirmó la actuación de la agrupación salsera dominicana Chiquito Team Band.

Otra boricua querida por los dominicanos es Kany García, quien también tendrá una participación especial dentro de la producción del evento.

Con la voz de la cantante cristiana Lilly Goodman se realizará el homenaje póstumo a los artistas idos de esta tierra. Este año la clase artística dominicana ha perdido a grandes figuras del canto como Anthony Ríos, Luchy Vicioso y Yóskar Sarante, entre otros.

La producción invitó al conferencista mexicano David Habif, quien estará entregando en una categoría de premios, y ayer compartió con la prensa dominicana en un conversatorio sobre su conferencia “Inquebrantables” y contó cómo los sucesos negativos que han pasado en su vida  los ha convertidos en resultados positivos.

Tras bastidores se confirmó la presencia del merenguero boricua Elvis Crespo.

35 años
 La Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) y la Cervecería Nacional Dominicana celebrarán esta noche los 35 años de los Premios Soberano, en donde la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito acogerá a nominados e invitados, en una gala conducida por “La Diva” Milagros Germán.

Su productor Alberto Zayas, y Aydita Selman, productora artística, expondrán su máxima creatividad en cada uno de los nueve musicales del show más visto en la televisión nacional, que transmite directamente Telemicro, canal 5 y Telemicro Internacional con un pre-show desde las 6:00 de la tarde, “La alfombra soberana” a las 7:00 p.m. y el ceremonial a las 9:00 de la noche, para concluir con el Real After Party de Viva desde las 11:00 en el hotel Crowne Plaza, de Santo Domingo.

Contenido.
 Según reveló Alberto Zayas, este año la producción jugará con el tiempo de los 35 años que celebra Acroarte y el Soberano.

Emotivo.
 También adelantó que la emotividad, la inclusión y los valores estarán presentes como parte de la puesta en escena.

Equipo.
 Omar Martí, escenografía; Juan Manuel Tejada escribió el guión; Michelle Reynoso el vestuario y José Enrique Pintor Alfombra Soberana.

JENNIFER LOPEZ CANCELA CONCIERTO EN PUERTO RICO

El productor Pepe Dueño confirmó la información

Jennifer López ya no se presentará en concierto el próximo 28 de junio en el Coliseo de Puerto Rico, como se había anunciado.

En una comunicación escrita por parte del productor José “Pepe” Dueño, este señaló: Lamento informar que Jennifer López decidió no hacer la fecha en Puerto Rico. Agradezco mucho que me hayan indicado interés en la compra de boletos. Les mantendré informados si surge una nueva oportunidad para que JLo se presente en Puerto Rico”.

A mediados de febrero la artista de ascendencia boricua había anunciado 24 fechas de su nueva gira “It's My Party: The Live Celebration”, que la llevaría, en junio y julio, por Estados Unidos, Canadá y Puerto Rico.

Estas presentaciones coinciden con la celebración de su cumpleaños 50, el 24 de julio.

Hasta el momento, "It's My Party: The Live Celebration" comenzará el 7 de junio con un recital en Phoenix.

NATTY NATASHA CONFIESA QUE SUFRIO DESCRIMINACION POR SER MUJER

La cantante dominicana reveló qué le decían los productores musicales al que les presentaba su música.

No ha sido fácil para Natti Natasha llegar hasta donde se encuentra ahora. La cantante de reguetón tuvo problemas al inicio de su carrera, pues fue víctima de discriminación de género.

Natti Natasha reveló que tuvo que pasar muchas dificultades para abrirse paso en la industria musical por el simple hecho de ser mujer. La cantante contó que cuando presentaba su música, los productores le decían que era buena, pero que “las mujeres no venden”.

“Yo pasé por muchísimas cosas para estar donde hoy estoy. En años pasados iba con mi proyecto y ¿quién me apoyaba? Me decían: ‘Están muy buenas las canciones, pero las mujeres no venden. Quisiéramos apoyarte, pero vamos a perder porque no van a conectar contigo, las mujeres no van en esto de la música’”, confesó Natti Natasha al portal el Sol de México.

La intérprete de “La mejor versión de mí” y “Pa' mala yo” reconoció que el machismo y la discriminación no son propios de la industria musical, “sino en cualquier campo de trabajo, sea una arquitecta, autora, enfermera, una señora que limpia un hogar”.

“Todas tenemos un papel importante en la sociedad. Por ser mujer no se te debe echar de lado… Este artículo (un collar con la palabra feminista) no lo llevo puesto todos los días, lo llevo con mi actitud, con mi mensaje, con orgullo”, manifestó Natti Natasha en su entrevista.

Asimismo, contrario a lo que muchos pensaban, para Natti Natasha el género urbano es el que más oportunidades le ha dado a la mujer en la música.

“¿Qué tantas oportunidades se le está dando a las mujeres en la balada donde los hombres tienen liderazgo? Daddy Yankee, Ozuna o Bad Bunny les han dado oportunidad a las mujeres, hay más hermandad. Yo puedo llegar ahora mismo con unas chanclas, sin maquillaje a mostrarles una canción y cómo te reciben es totalmente diferente”, señaló Natti Natasha.


PAPO ROSARIO SE RETIRA DE EL GRAN COMBO POR PROBLEMAS DE SALUD

Papo Rosario, uno de los tres cantantes de la legendaria orquesta de salsa El Gran Combo de Puerto Rico, anunció ayer lunes su retiro de la agrupación tras 38 años de carrera, por problemas con su espalda.

Rosario hizo el anuncio en el segmento del personaje de “El Guitarreño”, del programa “Pégate al Mediodía” de la cadena de televisión WAPA-TV, y donde explicó que su retiro se debe a problemas en su espalda, que lo mantuvieron retirado de los escenarios desde el 2017.

El intérprete relató que su decisión la tomó junto a varios de sus médicos, sus familiares, el director de la emblemática orquesta, Rafael Ithier y sus compañeros de trabajo de la llamada “Universidad de la salsa”.

“Me ha tomado la difícil decisión de mi retiro. O sea, me retiro, pero es hacia mi hogar”, indicó Luis “Papo” Rosario, quien dio el mensaje acompañado de su hijo, el actor Aniel Rosario.

“No me retiro de los medios, y con el favor de Dios, continuaré en alguna otra faceta, porque todavía, hasta el día que papá Dios me retire, seguiré siendo Papo Rosario, el del Gran Combo”, enfatizó.

Abundó que su relación con Ithier, co-fundador de la orquesta en 1962, y la agrupación “continúa siendo la misma”.

“Nosotros somos una familia, un matrimonio gigante. Pasamos nuestras cositas, las resolvemos entre nosotros y yo me doy una palmada en el pecho. Y seguiré siendo parte de esa familia”, puntualizó.

Debido al problema de salud de Rosario, Joselito Hernández ha reemplazado a éste.

La salida de Rosario de El Gran Combo de Puerto Rico es la segunda de un cantante del grupo en los pasados cinco años, desde que Charlie Aponte anunció su retiro tras 41 años con la orquesta.

Desde entonces, Aponte ha lanzado un par de discos como solista, “Una nueva historia” (2015) y “Pa’ mi gente” (2018).

Tras la salida de Aponte, éste fue reemplazado por Anthony García, constituyendo entonces con Hernández y Jerry Rivas, el trío de cantantes de la legendaria orquesta.

Ithier, junto al fenecido saxofonista Eddie “La bala” Pérez y Roberto Roena fundaron en 1962 El Gran Combo de Puerto Rico.

El trío organizó la reconocida agrupación luego de romper con el grupo de Rafael Cortijo y su Combo, al que pertenecieron ocho años y en el que también estuvo el fenecido cantante Ismael Rivera, mejor conocido como “El sonero mayor”.

MANNY MANUEL LLEVA LA BANDERA DE PUERTO RICO AL PICO MAS ALTO DE ESPAÑA

El cantante boricua Manny Manuel llevó la bandera de su país, Puerto Rico, al punto más alto de la geografía española, el volcán del Teide en la isla canaria de Tenerife, con una altitud de 3.7182 metros sobre el nivel del mar.

Manuel dio a conocer su hazaña a través de una foto divulgada este sábado en su cuenta de Facebook, que acompañó con el mensaje: “Nuestra Bandera #PuertoRico … En el pico más alto de España … Yo Soy Boricua pa’ que Tu lo sepa”.

El cantante lleva tiempo convertido en centro de la atención mediática después de que el pasado 24 de febrero fuera expulsado del escenario en el que actuaba durante el carnaval de Las Palmas de Gran Canaria debido al estado que presentaba, aparentemente de embriaguez.

“Me sentí avergonzado, muy triste y deprimido. Pasé por unos días muy difíciles, no fue mi intención lo que pasó”, dijo recientemente sobre el incidente.

Manuel aseguró sobre el asunto el pasado día 11 que no actuó borracho en el Carnaval de Las Palmas de Gran Canaria, además de atribuir el incidente a que había tomado unos ansiolíticos antes de subir al escenario porque había recibido “noticias familiares difíciles desde Puerto Rico”.

“Done … Lo logré… Llegué al pico más alto de ESPAÑA”, subrayó en su cuenta en Facebook, acompañado de unas fotos en las que se le ve en el volcán mostrando una bandera del territorio caribeño.

“Lo Próximo Camino a Santiago”, apunta Manuel en Facebook, en referencia a la ruta de peregrinación cristiana que tiene como destino la tumba del apóstol Santiago, situada en la catedral de Santiago de Compostela, en el noroeste de España.

Tras el incidente, los ayuntamientos de Santa Cruz de Tenerife y Puerto de la Cruz cancelaron sus restantes presentaciones previstas para los carnavales.

“Extraño mucho mi casa, a mi perra, a Puerto Rico, a mi familia, mis hermanas y mi madre”, subrayó el artista en un mensaje grabado tras los incidentes.

Los incidentes protagonizados por el cantante caribeño no son nuevos, ya que en 2011 fue encontrado tirado por la Policía de Puerto Rico en una calle de San Juan tras presuntamente ser golpeado por un grupo de desconocidos.

En el año 2015, el artista fue detenido tras chocar contra una patrulla de la Policía mientras conducía en estado de embriaguez.

Thursday, March 14, 2019

EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA

Prepárate para disfrutar de un fin de semana cargado de salsa, bachata y merengue. En el Prudential Center, en Nueva Jersey, puedes asistir a un festival de bachata que reunirá a artistas como Luis Vargas y Héctor Acosta mientras que el sonero Maelo Ruiz y la orquesta Adolescentes estarán compartiendo escenario en Queens.

Jueves 14

Musicales: ‘Ain’t Too Proud’, con sabor latino
Disfruta del nuevo trabajo coreográfico del colombiano Sergio Trujillo. El artista tuvo a su cargo los bailes de la producción de Broadway ‘Ain’t Too Proud’, basada en la trayectoria del grupo norteamericano ‘The Temptations’, intérpretes de temas como ‘My Girl’, ‘Just my imagination’ y ‘Ain’t Too Proud to Beg’. Trujillo registra entre sus créditos el musical ‘On Your Feet’, basado en la vida de Gloria y Emilio Stefan, ‘Jersey Boys’, ‘A Bronx Tale’, ‘Memphis’ y ‘The Addams Family’.
En el Imperial Theatre, 249 West 45th Street.
Información: http://www.ainttooproudmusical.com


Viernes 15

Concierto: Maelo Ruiz y Adolescentes
Comienza el fin de semana a ritmo de salsa en un concierto que combinará los éxitos del sonero Maelo Ruiz y a la orquesta Adolescentes. A Ruiz de seguro lo recordarás por canciones como ‘No te quites la ropa’, ‘Atrévete’, ‘Vicio’, ‘Si Supieras’ y ‘Te quiero amor’. Por su parte la orquesta Adolescentes incluye en su lista de éxitos ‘La persona ideal’, ‘Me tengo que ir’ y ‘Recuerdos’.
En la discoteca La Boom 56-15 Northern Blvd, Woodside, Queens. Desde las 10 p.m.
Información: http://www.laboomny.com


Concierto: Quintero’s Salsa Project
Acompaña a los percusionistas Luisito y Roberto Quintero en un concierto repleto de ritmos afrocaribeños que fundirán con sonidos folclóricos de su natal Venezuela. Luisito Quintero ha colaborado con artistas de la talla de Santana, Celia Cruz y Tito Puente, entre otros. Por su parte, Roberto Quintero es multi-ganador del premio Grammy y entre sus colaboraciones figuran trabajos con Gonzalo Rubalcaba, Franco de Vita y la Spanish Harlem Orchestra.
En el David Rubenstein Atrium del Lincoln Center, a partir de las 7 p.m. Gratis.


Sábado 16

Festival de bachata en Nueva Jersey
Cinco de los más destacados exponentes dominicanos subirán al escenario para armar una fiesta consagrada a la bachata. Acompaña a Raulín Rodríguez, Luis Vargas, Zacarias Ferreira y Frank Reyes en Bachata Fest. El quinteto se completará con la participación del merenguero y bachatero Héctor Acosta ‘El torito’. A las 8 p.m.,
en el Prudential Center, ubicado en el 25 Lafayette St, Newark.
Información: http://www.prucenter.com


Concierto: Johnny Ventura y Miriam Cruz
Reúne a tus amigos para compartir una noche de merengue de la mano de Johnny Ventura ‘El caballo mayor’ y de ‘La diva’ Miriam Cruz en el Alto Manhattan, el vecindario por excelencia de los dominicanos. Ventura y Cruz forman una mancuerna musical infalible que no te puedes perder. En La Casa Del Mofongo, en 546 W 207th st. Desde la medianoche. Entradas: http://www.boletosexpress.com


Concierto: ‘Forever Freestlye 13’
Revive éxitos de las décadas ochenta y noventa durante la decimotercera edición de ‘Forever Freestlye’. El encuentro, con sabor latino, reunirá en escena a 14 exponentes del referido género, considerado como una fusión entre el hip hop y la música disco. Estarán en escena, TKA, Judy Torres, George Lamond, Rob Base y Johnny O, entre otros artistas.
En Lehman Center for the Performing Arts, 250 Bedford Park Blvd W, Bronx, a las 8 p.m. Información: http://www.lehmancenter.org


Noches de fiesta en el Jardín Botánico
Explora el Jardín Botánico de Nueva York como nunca antes, en noches de diversión que celebran la cultura de Singapur con música y bailes y con majestuosas instalaciones creadas con orquídeas provenientes de este país que serán iluminadas en la noche. Esta propuesta forma parte del tradicional ‘Orchid Show’ que celebra anualmente la referida institución. Habrá oportunidad de comprar bebidas y comidas con inspiradas en platos asiáticos. Puedes disfrutar de este atractivo nocturno a partir de este sábado y en diversas fechas hasta el 27 de abril.
Información: http://www.nybg.org


Concierto: Ile en el Museo del Barrio
La cantante y compositora puertorriqueña Ileana Cabra Joglar, mejor conocida como ‘Ile’, ofrecerá un concierto gratuito en El Museo del Barrio. La artista quien colaboró durante una década con sus hermanos René Pérez Joglar ‘Residente’ y Eduardo Cabra ‘Visitante’, aportando su voz al grupo Calle 13, actuará en el referido escenario como parte de la agenda de Carnegie Hall Citywide, a las 4 p.m. Gratis.
Información: http://www.elmuseo.org


Concierto: Radio Jarocho
Radio Jarocho trae música y bailes de la región de Veracruz, en México, mezclada con ritmos urbanos. La agrupación, que presentó el álbum ‘Rios del Norte y Sur’ a mediados del año pasado y en el que colaboraron con el cantante y experto en jarana Zenen Zeferino, colabora ahora con el músico Claudio Vega. La banda estará en concierto en Bronx Arts Ensamble. En 2474 Westchester Avenue a las 7:30pm. Entradas: $20.
Información: http://www.bronxartsensemble.org


Domingo 16

Paseo guiado por Central Park
Quizás has visitado en múltiples ocasiones Central Park, pero en esta oportunidad puedes hacerlo junto a un guía del Central Park Conservancy que te ayudará a redescubrir este fascinante espacio de la ciudad y a conocer la historia detrás de sus más distintivos monumentos. Habrá también equipo de audio disponible durante el recorrido. Costo: $15.
Entradas: http://www.centralparknyc.org

CHARLIE APONTE VA CON TODO AL DIA NACIONAL DE LA SALSA

Subirá este domingo a la tarima con el repertorio que ha levantado como solista y otros que grabó con El Gran Combo.

El cantante Charlie Aponte se presentará por segunda ocasión como solista en el Día Nacional de la Zalsa, a celebrarse este domingo próximo, en el estadio Hiram Bithorn en Hato Rey.

En esta ocasión le acompañará  su orquesta en la tarima de la cumbre salsera, por lo que promete “mucho saoco”.

Cantará temas de sus producciones Una nueva historia y Pa’ mi gente,  ganadora del Grammy Latino al Mejor Álbum de Salsa (2018) y nominada el mismo año al Grammy, también como Mejor Álbum de Salsa.

“Esta vez  voy a poder poner ahí los temas que se grabaron en Puerto Rico, con la orquesta de Puerto Rico, que también es la orquesta que toca conmigo acá; llevamos cinco años juntos, o sea que es mucho saoco, mucha salsa, y todo el mundo va a disfrutar”.

Sin embargo,  tratándose del evento que por 36 años congrega a la fiel fanaticada de la salsa, no solo de Puerto Rico, sino de otros puntos de Latinoamérica, Aponte no dejará de complacer con una selección de aquellas  canciones clásicas, como Ojitos negros, que ahora son parte de los 41 años que estuvo al frente de El Gran Combo de Puerto Rico.

El excantante de El Gran Combo de Puerto Rico habla de su regreso como solista al Día Nacional de la Zalsa.
 
Si decidiera no cantarla, el público se las va a pedir porque todavía lo reconocen como “Charlie, el de El Gran Combo”.

“Esto es una familia y siguen siendo una familia, y serán siempre parte de mi vida, y cuando yo me muera no van a decir ‘se murió Charlie Aponte, el que se fue de El Gran Combo en el 2014’. No, van a decir ‘se murió el cantante de El Gran Combo’”, reconoció el sonero.

“No se puede dejar afuera de la historia de El Gran Combo a Charlie Aponte, es imposible, eso no se puede hacer. La gente me dice, ‘Charlie Aponte, Gran Combo’, y yo digo, ‘ex’, y no, sigues siendo. Es inevitable que te identifiquen”, comentó a Primera Hora.

Aponte se retiró de la denominada Universidad de la Salsa en diciembre de 2014, para dedicarle tiempo a su familia.

Poco después, anunció su lanzamiento como solista.

El Día Nacional de la Zalsa honrará esta vez la trayectoria artística, de 25 años, del cantante Víctor Manuelle, quien igualmente será parte del programa musical que comenzará a las 11:00 a.m.

El desfile de cantantes y agrupaciones lo completan Tito Nieves, Conjunto Clásico, Don Perignon & La Puertorriqueña, Luisito Carrión, Pirulo & La Tribu, Luis “Perico” Ortiz, Roberto Lugo, Pedro Brull, La Mulenze, Kenny Cruz, Conjunto Chaney, Yolanda Rivera, Pichie Pérez, Pedro Arroyo, Frankie Vázquez, Manolito Rodríguez, Kayvan Vega y Pedro Bermúdez Big Band.

La importancia de esta celebración de la emisora Z-93, destacó Aponte, es que cada edición recoge el momento histórico que vive el género musical.

“Ese público está siendo parte de la historia”, opinó Aponte.

200 TALENTOS PUESTOS PARA LA GALA DE PREMIOS SOBERANOS 2019

SUPREMA CORTE DE JUSTICIA RECHAZA NULIDAD DEL TESTAMENTO DE JUAN GABRIEL

Luego de que un supuesto hijo de Juan Gabriel pidiera la anulación del testamento de “El Divo de Juárez". La Suprema Corte de Justicia de México negó de manera contundente la nulidad del documento.

A través de un comunicado emitido por Guillermo Pous Fernández abogado del fallecido, informó que la Sucesión Testamentaria de Bienes de Alberto Aguilera Valadez, verdadero nombre de Juan Gabriel, quedó totalmente anulada sobre la supuesta paternidad.

Según indicó el portal Notimex la decisión deja sin fundamento los argumentos del demandante, quien alegaba que a la hora del artista establecer las pautas del testamento estuvo privado de sus facultades mentales.

Además Pous  explicó al medio que el pasado 8 de marzo de 2019 recibió la notificación por parte del Tribunal Colegiado de México sobre  la resolución del amparo de  la demanda.

ENRIQUE IGLESIAS SE UNE A JOHN Z EN EL REMIX DEL EXITO "DESPUES QUE TE PERDI"

Chosen Few Emerald Entertainment (“CFEE”) y Sony Music U.S. Latin (“SML”) anunciaron hoy el lanzamiento de la versión a dueto de la balada Trap "Despues Que Te Perdí", que cuenta una historia inspiradora de como Jon Z casi destruye su matrimonio y pierde al amor de su vida y su mejor amiga desde Pre-K... su esposa Shakira Z... y como peleo con los demonios interiores para poder volver con ella.

El tema, que presenta a Jon Z y Enrique Iglesias, junto al video musical que fue dirigido por Alejandro Pérez, director del video "Bailando" de Enrique Iglesias, en un día desolado de nieve y viento cerca de Breckenridge CO, posee un nivel agudo de soledad y tristeza y es tan emocionante y poderoso como el tema original, que ya se esta posicionando como el gran éxito de Jon Z.

“Este junte de Jon Z, el Rey del Latin Trap con éxitos como ‘Viajo Sin Ver,’ ‘Te Llame Borracho.’ ‘Me Supere, ‘Bésame,’ ‘Venau,’ y el éxito global multi-platino “0 Sentimientos” con Enrique, el Rey del Pop Latino, esta destinado a convertirse en un clásico", comento Manuel Alejandro Ruiz, AKA "Boy Wonder", fundador de CFEE, y dice "Estamos agradecidos con Enrique, Red Light Management y Sony Music Latin por hacer que esto se diera!".


Tuesday, March 12, 2019

LUIS MIGUEL ANUNCIA GIRA POR LOS ESTADOS UNIDOS

El cantante mexicano Luis Miguel anunció este lunes una gira de conciertos que recorrerá Estados Unidos entre junio y julio.

La promotora musical Live Nation emitió este lunes un comunicado detallando esta gira del célebre artista que comenzará el 1 de junio en Phoenix (EE.UU.).

Con dieciocho actuaciones confirmadas en EE.UU., Luis Miguel pasará por otras ciudades como Oklahoma, Kansas, Chicago, Boston o Miami.

La parte final del tour se desarrollará en Texas, donde Luis Miguel ofrecerá seis conciertos, incluyendo presentaciones en Houston o Laredo, antes de cerrar la gira el 6 de julio en El Paso.

“Luis Miguel siempre ha establecido récords sin precedentes, no solo por su extraordinaria voz y su versatilidad que lo ubica en distintos géneros, como el pop, el bolero, el mariachi, la gran banda y las baladas románticas, sino también a raíz de la preparación, la elegancia y su arte genuino”, aseguró Live Nation en su nota de prensa.

Antes de afrontar esta gira estadounidense, el cantante recorrerá gran parte de Latinoamérica en lo que queda de marzo.

Ecuador, Colombia, Panamá, Costa Rica, El Salvador, República Dominicana y Puerto Rico podrán disfrutar estas semanas y en vivo de Luis Miguel, que dentro de su “Tour 2019” ya se ha subido este año a los escenarios de Perú, Chile, Argentina y Paraguay.

Tras atravesar graves problemas profesionales y personales que afectaron notablemente a su carrera, Luis Miguel ha vivido en los últimos tiempos un resurgir en su popularidad gracias, entre otros aspectos, a la exitosa producción televisiva de Netflix “Luis Miguel: la serie”, que protagonizó Diego Boneta y que retrataba la figura del cantante conocido como “El Sol de México”.

Además, Luis Miguel fue uno de los principales triunfadores de la última edición de los Latin Grammy, en donde se llevó dos gramófonos dorados: álbum del año y mejor disco de música ranchera/mariachi, ambos gracias a su trabajo “México por Siempre”.

JOSE ALBERTO "EL CANARIO": "AMO LA REPUBLICA DOMINICANA PERO LA DELINCUENCIA ME SACO DEL PAIS"

Vivaracho, inquieto y de buen hablar, José Alberto “El Canario” siempre se ha mostrado muy abierto y honesto con la prensa. El artista, quien lleva tres años residiendo en la ciudad de Miami, EE.UU. lamentó que se vio forzado a abandonar el país debido a la violencia y la delincuencia que en los últimos años afecta República Dominicana.

Mientras residía en el país, en septiembre del 2015 el intérprete de la salsa fue despojado de un millón de pesos, cuando se encontraba en el parqueo de una entidad bancaria. La noticia corrió en todos los medios, pero las autoridades no pudieron dar con los delincuentes que asaltaron al artista.

Para El Canario el dinero perdido no significó un asunto de tanta importancia comparado con el susto que se llevó su familia y fue, entonces, a partir de ese hecho que se sintieron atemorizados.

En conversación con periodistas de LISTÍN DIARIO el artista reveló que su esposa sintió tanto miedo después del asalto que fue ella quien decidió rentar un apartamento en Miami por mayor seguridad para su familia.

“A mí me trajeron a vivir aquí”, dice entre bromas el salsero, quien, además, se confiesa un amante de su país y ciento por ciento dominicano.

Y es que hacía casi una década que El Canario había decidido anclar su residencia en Santo Domingo, había adquirido varias propiedades e incluso abrió un bar con su nombre pero después del asalto el artista vendió la mayoría de las propiedades en el país, entre ellos cuatro apartamentos y un penthouse. El local del negocio en donde tenía el bar “El Patio del Canario, en la Zona Colonial, fue rentado y solo se quedó con una  casa en el complejo turístico de Casa de Campo y otra en la playa.

Salseros en RD

El Canario es uno de nuestros grandes artistas que a ritmo de salsa se ha ganado un importante sitial en el mercado mundial. Este 2019 estará cumpliendo 45 años de carrera artística sin planes, hasta el momento, para festejar ya que confiesa celebra todos los días.

Al artista le preocupa el rumbo que lleva el movimiento de salseros en el país que recién conquistó nuevos adeptos al ritmo. Lamentó que la nueva generación de salseros dominicanos no haya podido continuar trascendiendo y proyectándose como cuando inició. Entiende que  la repetición en los arreglos musicales ha saturado a los consumidores. “Hay muchas agrupaciones y tres arreglistas musicales para la salsa, es lógico que se parezcan”, expresó.

Premios
 Grammy Latino.
 En 2018 ganó por  mejor álbum tropical tradicional con su disco “A mí qué - Tributo a los clásicos cubanos” junto al Septeto Santiaguero.

Primer Grammy.
 En 2015  junto a Septeto Santiaguero, ganó con el álbum “No quiero llanto -Tributo a Los Compadres.

Grammy Americano.
 En 2015 obtuvo su primera nominación al Grammy a Mejor álbum Tropical de la Música Latina.


REY REYES GANA EL GRAN CONGA DE LA SALSA

 El salsero dominicano Rey Reyes fue galardonado con el premio “El Gran Conga de la Salsa” durante una gala de la séptima entrega de los Premios Conga de la Salsa, celebrados en la discoteca Jet Set.

Otro premiado fue  Yiyo Sarante, quien ganó en las categorías “El salsero del año” y “Salsa del año”, mientras que el “Mejor Arreglista” cayó en las manos del maestro Víctor Waill.

Asimismo, Chiquito Team Band se alzó como “Mejor Videoclip” y “Salsero del año redes sociales”. Además Ehshawnee sorprendió en el renglón “Mejor nuevo artista y/o agrupación de salsa”. En la categoría Salsa del año obtuvo el premio la canción  “Me va a extrañar” , una composición: popularizada por la banda mexicana MS, arreglo e interpretación de Yiyo Sarante.

Los Premios Conga fueron amenizados por la orquesta de Wilber Taveras, Ehshawnee, Edwin “El futuro de la salsa”, Víctor Waill y Miriam Cruz, Luismi, entre otros.

Además, rindieron homenaje póstumo al promotor artístico salsero  Isidro Aponte (Chichi).

Los Premios Conga de la Salsa son organizados por Francisco “Chino” Méndez, Eugenio Pérez y Johnny Mejía. La conducción estuvo a cargo de la artista y locutora Noemí Mieses.

KAROL G ALISTA ESTRENO DE DOCUMENTAL Y SE CONFIESA LISTA PARA SER MADRE

La cantante Karol G. prepara el estreno de un documental sobre su carrera profesional, en el que cuenta “las cosas como son de verdad”, desde sus inicios, y se confiesa lista para convertirse en madre en el mediano plazo, según dijo en entrevista con Efe.

La colombiana se encuentra promocionando “Karol G: la guerrera del género”, el documental producido por Univision Digital y que tras presentarlo junto a sus padres en Miami (Florida) se alista a llevarlo al festival SXSW de Austin (Texas), que empezó este fin de semana, previo a su estreno oficial el 19 de marzo en plataformas digitales.

La promoción del documental se suma a una cargada agenda para este 2019 en la que también destacan tres diferentes giras de conciertos, una de ellas junto a Gloria Trevi para fines de año, además de la publicación de un nuevo disco.

La cantante, de 28 años, está también próxima a embarcarse a Latinoamérica con la gira “Culpables” junto a su prometido, Anuel AA, con quien además planifica un futuro próximo como padres de familia.

“Ahora las cosas están alineadas para hacerlo y hasta tengo a la mejor pareja para ello”, dijo la intérprete de “Mi cama” y “Pineapple”, para luego precisar que espera poder parar en cuatro años a fin de perseguir esa meta.

Una de las pocas mujeres que ha hecho toda su carrera en el género de la música urbana, la idea del documental llegó en el momento perfecto, dijo, justo cuando “tenía la necesidad de contar las cosas como son de verdad”.

“Quería que la gente además me viera como Carolina (Giraldo, su nombre real), no solo como Karol G, y desde el primer momento estuve súper puesta. Quería que la gente pudiera ver qué está detrás de la historia de Karol G”, explicó.

Dirigido por la venezolana Leo Suárez, el documental lleva al espectador al Medellín de los 1990 y 2000, cuando el reguetón germinó en la ciudad colombiana y vio nacer a talentos como J Balvin, Reykon, Maluma y permitió la resurrección de la carrera de Nicky Jam.

La película muestra a una adolescente Carolina Giraldo, que estudia tres horas de canto en las mañanas antes de ir al colegio, luego a una joven entusiasmada con abrirse paso en la música urbana, en ese entonces dominada mayormente por hombres, actuando en fiestas escolares y como corista de Reykon; pero que cae decepcionada por las pocas oportunidades para las mujeres.

“Mi papá me dijo que si renunciaba a la música no me iba a ayudar en nada”, cuenta Karol G en el documental, en el que destaca el apoyo de su familia. Su padre, Guillermo Giraldo, le pagó un curso de gerencia musical en Nueva York y hasta el día de hoy su familia está detrás de su éxito, dice.

Tras ganar en 2018 un Latin Grammy por mejor nuevo artista, la colombiana sabía que aquello fue un punto de inflexión: “O lo haces mejor de lo que pensabas o este premio no lo vas a volver a ver”, explicó.

“Este año me he esforzado mucho. Estoy haciendo una apuesta muy grande con mi próximo álbum”, al igual que con las giras. “Va a ser toda una experiencia. Desde que el público entre en el lugar van a estar inmersos en algo que no han vivido antes”, indicó a Efe.

La cantautora está convencida de que en 2019 las artistas del género urbano tienen mucho para celebrar, pues ya han logrado demostrar que las mujeres sí venden música urbana.

“Estamos compitiendo directamente con los hombres”, afirmó. “También entre todos los ayudamos, nos damos la mano. Está todo más equilibrado”, agregó.

La gira “Culpables” arrancará en Colombia el 15 de marzo y seguirá por México, Argentina, Chile, Paraguay, Perú, Panamá, Guatemala, El Salvador y Ecuador, entre otros países.

Karol G. dará conciertos en Europa durante el verano (julio y agosto) y luego, el 13 de septiembre, en Fresno (California) iniciará el tour “Diosa de la noche” con Gloria Trevi.

LIMI-T 21 LANZA "NO VALE LA PENA SUFRIR" PARA ALEGRAR CON CONCIENCIA

El grupo promueve el sencillo “No vale la pena sufrir”, alerta contra la violencia de género.

De la mejor forma que lo pueden hacer, con música refrescante, que invita a cantar y a bailar, Lími-T 21 exhorta a rechazar todo aquello que provoque   el dolor y el sufrimiento humano.

No vale la pena llorar es el sencillo que recoge esa exhortación y que en el caso del vídeo dirigido por  Gabe-Media, en escenarios representativos de la ciudad de Miami,  Florida, se retrata a través de una joven que decidió dejar atrás una relación tóxica en busca de su felicidad.

Son las relaciones tóxicas de pareja, uno de los síntomas de alerta para posibles casos de violencia de género.

“Nos dimos cuenta de que teníamos un tema alegre, con las raíces de Lími-T 21, pero con un mensaje bien positivo”, detalló Javier Bermúdez.

“Con todas las situaciones que están pasando en la actualidad, consideramos que hay que buscar la manera de aportar ahora, y lo hacemos de la manera en que sabemos hacerlo, llevándole a los jóvenes, que serán los futuros padres y madres, que lo importante es decirle no a ese maltrato”, agregó.

La canción igualmente aplica a otras situaciones que acarrea la vida.

No vale la pena sufrir es el cuarto título que presenta la agrupación del repertorio que están afinando para un próximo álbum “supervariado” que pudiera llegar al mercado antes que finalice el año, dijo Torres.

La orquesta, con 28 años de trayectoria, se prepara para la temporada de  senior proms, agenda que ha vuelto a recargarse después del efecto ciclónico post-María.

“La libreta de este verano vuelve a reflejar que Lími-T 21 sigue siendo uno de los favoritos para esa noche especial, incluso estamos abriendo la libreta de 2020”, indicó Bermúdez. “El sonido de las grabaciones de Lími-T sigue siendo joven, refrescante y actualizado, y eso también nos ayuda a llegar a estas nuevas generaciones”, añadió.

Los merengueros expresaron confianza en que su colega Manny Manuel aproveche la nueva oportunidad que tendrá en las islas Canarias tras el suceso ocurrido, precisamente, en una tarima en esa región de España.

“Nuestro comentario no va a cambiar nada, solamente nuestra oración. Estamos en constante oración por Manuel. Creemos en él, creemos que es un gran artista, un gran amigo y un gran ser humano”, planteó Bermúdez.


Thursday, March 7, 2019

ANTHONY RIOS, CANTAUTOR DOMINICANO QUE VIVIO SU VIDA COMO EL QUISO

La mujer, la bohemia y un estilo de vida desenfrenado caracterizaron al cantautor, compositor, humorista y presentador dominicano Anthony Ríos, quien murió este lunes a los 68 años, tras padecer los últimos años de males cardíacos que se agravaron en semanas recientes.

La potente voz de Ríos se dejó sentir en el arte dominicano justo al entrar la década de los años 70 del siglo pasado y lo hizo en grande, pues en el país se le conoció a través de Johnny Ventura y su Combo Show, para entonces la más popular orquesta de merengue local, que había visto partir a uno de sus cantantes: Fausto Rey.

Ríos, que hacía de incipiente cantante y locutor en su natal Hato Mayor (este), no era buen bailarín pero hacía el intento y pronto su voz, juventud y presencia física llamaron la atención del público femenino dominicano lo que marcó, definitivamente, la vida artística y personal del cantante.

Su abundante cabellera le daba cierto parecido con Sandro de América, el ídolo argentino muy de moda en República Dominicana.

“El Sentimental”, ese primer álbum de Ríos, incluyó éxitos inmediatos como “Pudiera ser”, “Morir de amor”, “Viejo amigo”, “Estoy a tu orden”, “Hoy daría yo la vida”, o “Condenado a quererte”, todos de su autoría.

De ahí en adelante sus discos sonaban constantemente en los hogares, bares y fiestas pueblerinas.

Éxito tras éxito surgieron, “Amada amante”, “Si entendieras”, “Fatalidad”, “Repasando mi memoria”, entre otros.

Su afición por las mujeres iba de la mano con una carrera meteórica como cantante solista y miembro del Combo Show, agrupación que abandonó en 1979 junto al percusionista y cantante Luisito Martí para fundar la orquesta “El Sonido Original”.

Esa separación sorprendió al mundo artístico dominicano y en cierta forma dio un giro a la carrera de Ríos, ya que el nuevo grupo no tuvo el éxito esperado y el cantautor pasó a la televisión como presentador y humorista del programa “El Show del Mediodía”, el más popular para ese entonces en la pantalla chica local.

Con su popularidad establecida y exposición diaria en la televisión, Ríos continuaba siendo el solista más aplaudido y premiado del país.

En esos años sostuvo un romance con la también popular cantante puertorriqueña Yolandita Monge, acaparando los flashes en ambas islas, ya que un día estaba Ríos en Puerto Rico y otro se veía a la Monge en Santo Domingo.

Ríos le compuso “La distancia”, una de las grandes interpretaciones de Monge, pero aunque la relación fue breve, de la separación surgieron dos canciones que dieron mucho de qué hablar.

La cantante puertorriqueña lanzó “Señor del pasado”, al parecer una clara alusión a Ríos, mientras este respondió con “Señora tristeza”.

Con el paso de los años, los dos artistas se reencontraron y realizaron presentaciones a casa llena tanto en Santo Domingo como en Nueva York y otras ciudades.

Como humorista, Ríos protagonizó junto a Martí uno de los programas de televisión más populares de todos los tiempos en el país: “El Show de Luisito y Anthony”.

En una de sus últimas entrevistas, confesó que había procreado 26 hijos con 24 mujeres y que a todos les brindó protección.

El afamado cantautor dominicano Juan Luis Guerra escribió en Twitter un mensaje en el que mostraba su pesar por la muerte del polifacético artista.

“Ha llegado a la presencia del Señor nuestro querido y admirado Anthony Ríos! Paz a sus familiares y amigos”, expresó el autor de “La bilirrubina”.

El canciller dominicano, Miguel Vargas, también utilizó esa red social para lamentar la partida de una “figura de trascendencia en la música y el arte popular dominicano”.

Este lunes, la República Dominicana perdió uno de sus artistas más auténticos y aplaudidos, que cantó lo sentido y vivió como quiso.


VICTOR MANUELLE, TITO NIEVES Y CHARLIE APONTE SON ALGUNOS DE LO QUE PARTICIPARAN EN EL DIA NACIONAL DE LA SALSA

Los salseros puertorriqueños Víctor Manuelle, Tito Nieves y Charlie Aponte serán algunos de los artistas que se presentarán el próximo 17 de marzo en el XXXVI Día Nacional de la Salsa en el Estadio Hiram Bithorn de San Juan, informaron este martes los organizadores de la cita.

Otros exponentes que participarán del espectáculo serán las orquestas de Don Perignon & La Puertorriqueña, Pirulo & La Tribu, La Mulenze, Nicolás Vivas y el Conjunto Chaney, Pedro Bermúdez Big Band, Luis "Perico" Ortiz, Roberto Lugo, Pedro Brull, Pichi Pérez, Yolanda Rivera, Pedro Arroyo, Frankie Vásquez y Manolito Rodríguez.

La producción del evento le otorgará a Víctor Manuelle el Premio Estrella, el máximo galardón del espectáculo, que también se le ha dado a Gilberto Santa Rosa, Eddie Palmieri y Willie Rosario.

Víctor Manuelle, quien recientemente cumplió 25 años de carrera y por ello lanzó su producción "25/7", se unirá a la orquesta de Don Perignon & La Puertorriqueña, con la cual dio sus primeros pasos en este género caribeño.

Gracias a esa oportunidad, Víctor Manuelle despuntó también como corista de Tito Allen, Domingo Quiñones, Rey Ruiz, Pupy Santiago y Cheo Feliciano.

El llamado "Sonero de la juventud" cantará por primera vez en vivo una canción que le compuso hace 25 años a la orquesta de "Don Perignon", titulada "Con mi salsa yo la mantengo".

Por otro lado, el Conjunto Clásico y el "Pavarotti de la Salsa", Tito Nieves, compartirán tarima como segundo concepto del concierto.

De otra parte, Aponte, exvocalista principal de El Gran Combo de Puerto Rico, deleitará al público con clásicos como "Brujería", "Arroz con Habichuela", "No hay cama pa' tanta gente", "Timbalero" y sus temas nuevos como solista, "Para festejar" y "Pa' mi gente".

Asimismo, la Orquesta La Mulenze se juntará luego de 24 años con Pedro Brull, conocido como "El sonero de peso completo" y uno de sus integrantes originales.

A su vez, "Perico" Ortiz se unirá después de 15 años en Puerto Rico junto al maestro Roberto Lugo.

Ambos músicos se destacaron por grandes éxitos tales como "De Patitas", "El Bohemio", "Isleño", "Llegó la hora", "Fefita", "Más Amor", "Julián desapareció" y "El Sabroso".

La organización aprovechará la participación musical de "Perico" Ortiz para reconocerlo por su exitosa trayectoria.

El espectáculo contará también con un "Junte de Soneros" a cargo de Yolanda Rivera, Pichie Pérez, Pedro Arroyo y Frankie Vázquez.

A todos los reconocerán también por sus destacadas trayectorias.

MILLY QUEZADA Y DRAKO ROSA SON HONRADO POR ASCAP POR SUS DESTACADAS CARRERAS

El cantautor puertorriqueño Draco Rosa y la merenguera dominicana Milly Quezada fueron honrados este martes por la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores (ASCAP) en su edición XXVII de los Premios ASCAP de la Música Latina por sus destacadas carreras.

Rosa, un exmiembro del grupo juvenil Menudo y autor de éxitos de Ricky Martin, recibió el premio ASCAP Vanguard, que reconoce el impacto de los géneros musicales que ayudan a dar forma al futuro de la música estadounidense.

Quezada, conocida como “La reina del merengue”, recibió el Premio ASCAP a La Herencia Latina, que se le otorga a los creadores de música en reconocimiento a sus contribuciones únicas y duraderas a la música latina.

Draco Rosa, compositor de temas como “María”, “La Copa de la Vida” y “Livin’ la Vida Loca”, interpretadas por Ricky Martin, reconoció a Efe el arte de sus colegas autores y criticó a la tecnología “y los cabilderos que entran para hacerle la vida imposible a los compositores”.

Agregó que piensa en sus amigos compositores que no tienen la oportunidad de ganarse el respeto, reconocimiento ni ganancias por el trabajo que realizan “y el abuso del internet, que todo el mundo lo quiere de gratis”.

“A nosotros nos cuesta mucho ofrecer buena música a final del día”, puntualizó Rosa, quien recibió su galardón de este martes de manos del compositor y productor Desmond Child.

Quezada, por su parte, destacó sentirse “emocionada” de estar en Puerto Rico y agradeció a ASCAP y a Dios por darle la oportunidad de estar cuatro décadas trabajando, componiendo e interpretando temas de varios géneros caribeños, como el merengue y la salsa.

La cantante dominicana adelantó además que próximamente lanzará una nueva producción titulada “Milly and Friends”, que contará con la participación del salsero puertorriqueño Gilberto Santa Rosa, el grupo Ilegales y el dominicano Héctor “El Torito” Acosta.

Quezada obtuvo su premio de manos de la vicepresidenta de Membresía Latina de ASCAP, Gabriela González, y la cantante puertorriqueña Yaire, por sus indelebles contribuciones a la música latina.

Por su parte, Daddy Yankee recibió el Premio Cantante-Compositor del Año de parte de DJ Playero, pionero del reguetón y quien le dio al autodenominado “jefe” del reguetón su primera oportunidad musical a principios de la década de 1990.

Mientras el colombiano Maluma recibió el Premio Compositor del Año.

“Feliz, emocionado, es algo por lo que he trabajado todos los días muy fuerte, ahora es una realidad. Gracias a ASCAP por ayudarme a cumplir mis sueños. La libertad de expresión es algo muy importante para mí, ha sido así a través de los años de mi carrera. Ser Compositor del Año me da mucha responsabilidad de seguir soñando y es solo el principio”, sostuvo Maluma a Efe.

Asimismo, “I like it”, interpretada por Bad Bunny, J. Balvin y Cardi B, y escrita por Jhay Cortez y Mambo Kingz -Xavier y Edgar Semper-Verges, fue nombrada Canción Latina del Año.

ASCAP, por otra parte, reconoció las 50 canciones más interpretadas de la música Latina del 2018.

Entre esos temas se encuentran “Ambiente” (J. Balvin), “Amigos con derechos” (Reik y Maluma), “Bella y sensual” (Romeo Santos con Nicky Jam y Daddy Yankee), “Clandestino” (Shakira y Maluma), “Dura” (Daddy Yanke), “Échame la culpa” (Luis Fonsi y Demi Lovato), “El farsante” (Ozuna), la remezcla de “Ella Quiere Beber” (Anuel AA con Romeo Santos).

La entrega de los XXVII Premios ASCAP en San Juan es un regreso a la capital puertorriqueña después de organizarlos en el 2017, antes de que los huracanes Irma y María devastaran a la isla.

La ASCAP, con más de 600.000 miembros, es una organización profesional de los autores, compositores y editores de todo tipo de música.