Desde hace meses se prepara el expediente con el que se pretende que la salsa sea declarado, al igual que el merengue, como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la Organización de la Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco).
Un grupo de artistas y especialistas en el tema han sido motivados a apoyar esta propuesta que presentará el embajador dominicano ante la Unesco, José Antonio Rodríguez, en los próximos días.
El experto en este género musical, Eugenio Pérez, ha sido uno de los contactados que trabaja para que esta moción se haga realidad, tal y como sucedió en diciembre de 2016 cuando los merengueros celebraron el anuncio por la Unesco al declarar el ritmo autóctono, el merengue, como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
Sabemos del aporte que ha hecho a este género el dominicano Johnny Pacheco, nacido en Santiago de los Caballeros, músico, compositor, arreglista, director y productor, considerado una de las figuras más influyentes de la música latina y caribeña por ser el cofundador junto con Jerry Masucci del sello disquero Fania.
De igual manera se le considera a Pacheco, quien recibió en 2009 el Gran Soberano que entrega Acroarte, el creador del concepto musical "salsa" aplicada a los ritmos nacidos en el Caribe antillano de habla hispana, principalmente de Cuba, República Dominicana y Puerto Rico y que tiene su fundamento rítmico y origen - como heredero directo- en la guaracha.
Existe un clima de alegría y esperanza de que esta moción que someterá el activo embajador dominicano ante la Unesco, José Antonio Rodríguez sea aprobada para que no sólo los dominicanos celebremos, sino todos los seguidores del género salsa, antes de finalizar el año.
"La chispa" sucedió hace 14 años en un juego de béisbol de los Yankees.
La actriz y cantante del Bronx Jennifer López reveló detalles del primer encuentro que tuvo con su actual prometido y expelotero de los Yankees, Alex Rodríguez.
Según indicó JLo, todo inició hace 14 años desde el momento en que se dieron la mano en un partido de béisbol el 21 de mayo en Nueva York, en presencia de su exesposo, Marc Anthony.
“Nos dimos la mano y sentí una rara electricidad como por tres segundos… (fueron) entre tres o cinco segundos mirando a alguien directamente a los ojos, quedé atrapada”, confesó la Diva del Bronx en conversación con la revista Sports Illustrated.
Para el mes de marzo, ambos se comprometieron frente a la playa a la luz del atardecer.
Actualmente, JLo y Alex se han convertido en la pareja del momento en el mundo del entretenimiento.
López continúa con sus preparativos para la boda, a pesar de que tiene una agenda cargada con espectáculos durante todo el verano.
Rodríguez, de 43 años, y López, de 49, mantienen una relación desde el 2017.
La cantante estadounidense Cardi B se declaró no culpable este martes en un tribunal de Nueva York de once cargos que se le imputan, entre ellos dos de intento de agresión, considerados los más graves y relacionados con una supuesta trifulca con dos camareras en un club de estriptis, en agosto del pasado año.
“No culpable, su señoría”, dijo la intérprete de “Money”, tras escuchar los cargos que le leyó el juez Joseph Zayas, durante una audiencia en la Corte Suprema del distrito de Queens.
Belcalis Almánzar, el nombre real de la artista de origen dominicano, fue acusada inicialmente de dos delitos menores de agresión e imprudencia temeraria junto a los coacusados Tawana Jackson-Morel y Jeffrey Bush.
Sin embargo, un gran jurado determinó que había pruebas suficientes para imputar más delitos a Cardi B, Jackson-Morel y Bush.
Lo coacusados también se declararon no culpables a través de su abogada Stacey Richman, y todos podrían enfrentarse hasta a cuatro años de cárcel sin son hallados culpables, según indican medios locales de prensa.
Cardi B rechazó el pasado abril una oferta de la Fiscalía de declararse culpable de agresión en tercer grado, a cambio de evitar una posible pena de cárcel.
La popular artista, que el pasado fin de semana hizo historia al ser la primera rapera en solitario en obtener el Premio Beta al Mejor Álbum del Año, llegó al tribunal vestida con un conjunto de pantalón y chaqueta azul oscuro con solapa y bolsillos rosa, con bolsa y esmalte de uñas del mismo color.
De acuerdo con la acusación, Almánzar y los otros dos acusados, supuestamente lanzaron botellas, sillas y una pipa para fumar, en el local Angels Strip Club, a las hermanas Baddie G y Jade, con quienes la artista ha mantenido una larga disputa, ya que cree que esta última es amante de su marido, el también cantante Offset.
El juez emitió el pasado abril una orden para las hermanas que prohíbe que la cantante tenga contacto físico o por internet con las hermanas camareras.
Unas semanas antes del incidente en el club, la artista había tenido un sonado enfrentamiento con la también rapera Nicky Minaj, en una cena de gala organizada durante la Semana de la Moda de Nueva York, en septiembre de 2018.
El pasado sábado Cardi B, que está en medio de una gira, presentó un concierto en el Staples Center en Los Ángeles donde aseguró a sus seguidores: “No iré a prisión porque tengo una hija”.
La gira de la artista le llevará este jueves a presentare en el club Fontainebleau en Miami, seguido por conciertos en Bélgica, Dinamarca, Noruega, Alemania, Londres, Irlanda, Suiza tras lo cual regresa a EE.UU. EFE
Cuando Elvis Crespo entró a grabar el álbum Suavemente (1998), la única motivación era lograr un repertorio “brutal”, que le garantizara “guisar” en las fiestas patronales.
A 21 años de ese proyecto, muchos de los temas contenidos en ese álbum son los que le permiten llevar la comida a su mesa y a la de sus hijos, y será así hasta que se despida de este plano terrenal.
“Nadie vio eso”, dijo en referencia a que no vislumbró el alcance que tendrían en la música tropical los clásicos merengueros Píntame, Suavemente, Tu sonrisa y muchos otros.
“Si me pongo a explicar que es que hay una fórmula, estaría mintiendo”, afirmó.
Lo que fue determinante en el proceso creativo fue la combinación entre su peculiar tono de voz y la participación de un grupo de músicos que no había repetido hasta ahora, cuando lanza el tema Abracadabra.
En ese grupo ganador destacó al arreglista y productor Roberto Cora, así como a Luisito Aquino, José Díaz y Jaime García, entre otros.
Compartió que constantemente tiene ante su consideración peticiones de licencias de derechos de autor por parte de disc jockeys e intérpretes jóvenes de distintas modalidades musicales interesados en usar sus éxitos de merengue que, para su fortuna, son composiciones propias.
“Yo voy a vivir hasta mi último suspiro de estos temas. La nevera de mi casa y la de los hijos míos están llenas, gracias a Dios, porque yo soy compositor de los clásicos míos”, apuntó el artista, que tiene como requisito en sus contratos de grabaciones, incluir sus letras.
“No soy el mejor cantante del mundo, pero sí soy un cantante único y eso se debe también a que mis composiciones ayudan a ese sonido, a ese don, a esa particularidad que Dios me dio”.
Abracadabra debió estrenar con el álbum Suavemente, pero entonces se quedó sin dinero para grabarlo y lo dejó engavetado. Con el reciente lanzamiento del disco conmemorativo Suavemente, 20 aniversario, en el que versiona sus clásicos a ritmo de plena, lo incluyó como un “bonus track”.
Esta vez lo presenta con un vídeo tipo película en el que representa a un mago que es perseguido para matarlo. Lo dirigió Bobby Viera y lo produjo la esposa del cantante, Maribel Vega.
Elvis Crespo, en tanto, prometió que pronto dará noticias de otro proyecto y adelantó que antes que termine este año se estará presentando en concierto en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot.
Los cantantes colombianos Carlos Vives y Gusi rememoran la tonada clásica del vallenato en la versión que lanzaron de “Indira” Una canción de 1994 de Los Hermanos Zuleta.
“Hacer este dueto junto a Carlos es muy emocionante. En ‘Indira’, que es el clásico que estamos presentando, usamos los instrumentos que identifican el sonido de Carlos Vives y La Provincia y el mío, ya que él es uno de mis grandes referentes musicales”, Manifestó Gusi en un comunicado.
La versión original de “Indira” Compuesta por los hermanos Emiliano. Tomás “Poncho” Zuleta. Ganaron en 2006 el primer Grammy Latino que se entregó en la categoría “Cumbia-vallenato” por la producción “Cien días de bohemia”.
A través de nuevos sonidos y de ritmos contemporáneos, Vives y Gusi presentaron este homenaje a Los Hermanos Zuleta, en el cual empezaron a trabajar desde hace un año después de coincidir en el: Festival de la Leyenda Vallenata, de la ciudad colombiana de Valledupar (norte).
La unión de los patrones musicales modernos con la esencia ancestral de “Indira” dejan como resultado una tonada imponente, “de fiesta pero también orgullosa de sus raíces musicales”, agregó la información.
La propuesta para regresar a las tonadas clásicas del vallenato también está acompañada por un nuevo video, protagonizado por los dos artistas y que fue grabado en el “mar rosado” del municipio Galerazamba, en el departamento caribeño de Bolívar.
En el video, se destacan los paisajes del caribe colombiano y se muestra la iconografía tradicional del pueblo indígena Wayúu, que encarna los valores estéticos de la Colombia ancestral. Al mismo tiempo, se visualiza una luminosidad que celebra las formas, colores y tejidos de esa cultura, conocidos como “kanaas”.
Vives, ganador de dos premios Grammy y 12 Grammys latinos, ha vendido más de 20 millones de álbumes en todo el mundo y es reconocido por canciones como: “La gota fría”, “Fruta fresca”, “Volví a nacer” y “La bicicleta”, entre otros.
Recibe el verano de forma oficial, mañana viernes 21, con Make Music, un festival que llenará de música la ciudad durante todo un día. Disfruta también este fin de semana de conciertos con Los auténticos decadentes, Ana Tijoux y La Charanga Habanera
Jueves 20
Concierto: Ana Tijoux Asiste a un concierto al aire libre con la cantante chilena Ana Tijoux. La artista, conocida por temas como ‘1977’, ‘Sacar la voz’ y ‘Antipatriarca’, compartirá el escenario con el Combo Chimbita, un trio de raíces colombianas radicado en la ciudad. Esta fiesta, organizada por City Park Foundation, también incluirá la participación de L’Unicorns y de DJ Shame. En el Corporal Thompson Park, en Staten Island, de 4 p.m., a 7 p.m. Gratis. Información: http://www.cityparksfoundation.org/events/ana-tijoux/
Shows gratuitos en Union Square Aprovecha esta temporada para disfrutar de Summer in the Square, una cargada agenda de entretenimiento que tendrá como escenario, Union Square. El programa registra competencias de danza, conciertos de jazz en vivo de la mano de The New School for Jazz, pautados al mediodía y shows de comedia que se realizan al caer la tarde. Summer in the Square se prolongará hasta el 8 de agosto. Desde las 12 p.m., en la calle 16. Información: http://www.summerinthesquare.nyc/musicdance
Viernes 21
Niños: Un carrusel inspirado en el mar Un buen plan para los más pequeños de la casa es visitar el SeaGlass Carousel en Battery Park. Esta aventura les permitirá divertirse sobre 30 fantásticas figuras en forma de peces que se iluminan con diversos colores y emulan un recorrido bajo el océano. Este singular carrusel, una colaboración entre The Battery Conservancy y el Departamento de parques y recreación de la ciudad, está abierto los 7 días de la semana de 10:00 a.m. a 10:00 p.m. El precio de entrada es $5 dólares. Información: http://www.seaglasscarousel.nyc
Solsticio de verano en Times Square Únete a una sesión multitudinaria de yoga que te ayudará a despejar la mente y a recibir el verano con energías renovadas. Cientos de aficionados y expertos en yoga llegarán de todas partes del mundo para celebrar el solsticio de verano en Times Square con clases, durante el día más largo del año. Las clases comenzarán a las 7:30 a.m., y culminarán a las 8:30 p.m. Gratis. Información: http://www.timessquarenyc.org
Un día completo consagrado a la música Recibe el verano bailando al son de los más diversos ritmos, durante Make Music Festival, una cita anual que promete más de 1,000 conciertos y actividades al aire libre. Este evento cubrirá por completo la ciudad con talleres y presentaciones musicales que se realizarán en los cinco condados de la ciudad durante un día completo. Entre los shows que no te puedes perder figura el Samba Timba en el New York Botanical Garden que tendrá como uno de sus anfitriones al músico Bobby Sanabria, de 3 a 6 pm. Gratis. Información: http://www.makemusicny.org
Sabores de Harlem En Harlem te espera Taste of East Harlem, una fiesta callejera que te permitirá probar de manera ilimitada platos de más de una docena de establecimientos de comidas y bebidas de la zona. La oferta culinaria incluirá platos mexicanos, puertorriqueños, italianos y dominicanos, entre otros. Además, habrá música en vivo en Union Settlement Community Garden, ubicado en la calle 104, entre la segunda y tercera avenida. Desde las 6 p.m. Información: http://www.eastharlemalliance.org
Cine bajo las estrellas Durante este día y a través de la magia del cine podrás viajar a Jamaica, Barbados, Haití, Trinidad & Tobago y Puerto Rico con la proyección de cortos procedentes de cada una de las referidas islas. Esta propuesta celebrará el desarrollo del cine contemporáneo en el Caribe. En Prospect Park, Brooklyn. Desde las 8:30 p.m., hasta la 10:30 p.m. Puedes llevar bocadillos, pero no se permiten bebidas alcohólicas. Información: http://www.nycgovparks.org
Sábado 22
Concierto: Los auténticos decadentes Vive una noche de rock con la banda argentina Los auténticos decadentes. El grupo, que se formó en Argentina en 1986, hará un repaso por sus éxitos en formato eléctrico en el escenario de Stage 48. La banda que fusiona además ritmos como ska y reggae, realiza un paréntesis en la gira acústica que desarrolla en América Latina en respaldo al disco presentando MTV Unplugged ‘Fiesta Nacional’. En el 605, 48th Street, a las 7 p.m. Información: http://www.ticketweb.com
Desfile de sirenas en Coney Island Una tradición que no te puedes perder es el Mermaid Parade, un festival en el que podrás ver desfilar a más de 1,000 personas ataviadas en los más llamativos disfraces. La parada, que cumple 37 años y que está inspirada en el tema acuático, también exhibirá clásicos automóviles transitando a lo largo de Surf Avenue, en Coney Island, a partir de la 1 p.m. Gratis. Información: http://www.coneyisland.com
Domingo 23
Concierto: La Charanga habanera Este día estará lleno de ritmos cubanos con la celebración del 30 aniversario de la creación de la agrupación La charanga habanera. Este grupo, compuesto por 15 músicos, fue creado en 1988 por un grupo de jóvenes músicos graduados de las escuelas de arte de Cuba. Desde las 7 p.m. Información: sobs.com/events/la-charanga-habanera. En SOB’s, 200 Varick Street, entradas: $37. Información: http://www.sobs.com/events/la-charanga-habanera
Gorayeb invita al festival Inti Raymi La firma de abogados Gorayeb, conocida como ‘Los abogados del pueblo’ y Sisa Pakari invitan a la edición número 12 del festival Inti Raymi, la Fiesta del Sol. Esta tradicional celebración ofrecerá comidas, artesanías, música y danza tradicional. Inti Raymi tendrá la participación especial de la cantante Cecy Narváez. De 11 a.m., a 6 p.m., en la explanada del Museo de ciencias, calle 111 y 47 avenida, en Corona, Queens. Gratis.
La cantante dice que hace so porque hay momentos en los que necesita concentrarse en sí misma.
Camila Cabello tiene “fases” en las que necesita tomarse largos descansos de las redes sociales. La exitosa creadora de “Havana” se ha abierto sobre su relación con el mundo en línea, y ella explicó que aunque tendrá periodos de actividad, hay momentos en los que necesita concentrarse en sí misma.
La cantante de 22 años reveló que decidió tomar un descanso en las redes mientras trabajaba en su último álbum, el seguimiento del debut homónimo del año pasado, porque su música es “lo más importante”, según publica The Hollywood Reporter.
Añadió: “Para mí, el arte es lo sagrado y eso es lo más importante. Si eso significa que necesito tomar un pequeño descanso o una pequeña distancia, entonces lo haré”.
Camila también reiteró la importancia de tomarse un tiempo para su propio bienestar y cuidado personal.
Ella dijo: “En la vida, a veces hay una necesidad de espacio y hay una necesidad de convertirse en un cangrejo ermitaño, y poder escuchar el podcast ‘Super Soul Sunday’ de Oprah Winfrey”.
Todo parece indicar que Alfredo Adame quiere tener pleito con quien se le ponga enfrente.
Ahora le tocó a Laura Zapata ser el blanco de los ataques del actor, pues según él ella es perversa, mitómana e insana mentalmente.
El histrión dio una entrevista para el programa El Gordo y la Flaca, en donde le tiró a su colega ahora que ella se postuló para ser líder de la ANDI, el sindicato de actores de México.
“Dios nos libre que la ANDI caiga en las manos de Laura Zapata, es una mala persona, muy mala, malintencionada, insana mentalmente, por eso yo digo Pita Amor no ha muerto“, comentó.
Pero la cosa no paró ahí, ya que Adame agregó que Zapata siempre le ha tenido envidia a su hermana Thalía y que hasta fingió su secuestro hace años para sacarle dinero a la cantante de “Amor a la Mexicana”.
“A mí me queda muy claro, yo tengo como amigo al comandante de la unidad antisecuestros, y claro que fue un auto secuestro, la soltaron a ella primero, acuérdate, y a negociar y todo el rollo“, indicó.
Pero Laura Zapata no se quedó callada y en el mismo programa le respondió con una cachetada con guante blanco a Adame.
“No quiero hablar de él, vaya, es intrascendente. No me atoro con cualquier piedrita, ¿no? Entonces si me detengo al ladrido de cada perro pues entonces no llego a donde voy“, aseveró la actriz.
ASÍ LO DIJO “Porque no le pisó ni los talones a la hermana, esa es su frustración, su amargura y su complejo y su envidia, no le llegó ni al dedo chiquito a Thalía, ella se convierte en una súper estrella y además, se casa con un hombre exitosísimo, con un talento increíble para hacer estrellas, para hacer música, para hacer todo, imagínate lo que ha de sentir”.
Tras insistentes especulaciones en las pasadas semanas, la cantante Belinda dio detalles sobre su supuesta relación con Lupillo Rivera.
Según el diario mexicano El Universal, se trata solo de una pura amistad y enfatiza que todos los comentarios sobre un posible amorío con el también cantante le provocan risa.
Belinda y Lupillo son dos de los coaches del programa "La Voz Azteca"
“Me llevo muy bien con los tres (coaches), me llevo perfecto con Lupillo, que me cae increíble y él será, óyeme bien, de los grandes amigos que tendré en la vida, será de esas personas que será mi amigo toda la vida y ojalá que así sea porque es un gran ser humano.
“Lupillo y yo no le dimos importancia, al contrario, entre más se diga, más nos hacen famosos. Y nos da mucha risa, es lo que nos da con este tema en especial”, y agregó que se siente contenta con el programa, más allá de que se cuestione si tiene el mismo éxito que cuando perteneció a Televisa.
La icónica estatua de Marilyn Monroe situada en el Hollywood Boulevard fue robada el pasado domingo. La figura encabezaba el mirador 'Ladies of Hollywood', en la esquina entre el bulevar y la avenida La Brea, y es un gran reclamo turístico y fotográfico de Hollywood.
Según informa Deadline, la policía ya investiga la desaparición de la estatua, uno de los grandes atractivos del Paseo de la Fama de Hollywood. Los investigadores, entre los que también se encuentra un forense, esperan encontrar huellas dactilares en el lugar del robo con la esperanza de conseguir pistas sobre el paradero del monumento.
Tal y como comunicaron las autoridades, una mujer afirmó ver a un hombre subido al monumento con una sierra que presuntamente utilizó para llevarse la figura. Según el concejal Mitch O'Farrell, este robo es el "gran lío de Marilyn en 2019".
La estatua de color bronce muestra a Monroe en su icónico vestido levantado por el aire con el que apareció en 1955 en la película 'La tentación vive arriba'. La figura corona un templete sostenido por otras cuatro estatuas de actrices emblemáticas de la historia del cine: Mae West, Dorothy Dandridge, Anna May Wong y Dolores Del Rio.
Aunque Romeo Santos se haya labrado un nombre como “rey de la bachata del siglo XXI” gracias a su fusión con estilos más urbanos y temáticas alejadas de las habituales, en su último disco reivindica las formulas más tradicionales en un recorrido antológico que llega hasta la que fue su primera banda.
“No es por sonar arrogante pero no se puede contar esa historia sin la participación de Aventura”, justifica este neoyorquino de origen dominicano en una entrevista con Efe en Madrid, a propósito de “Utopía” (Sony Music), álbum publicado recientemente que incluye colaboraciones con los que él considera grandes iconos del estilo.
Frank Reyes, Elvis Martinez, Raulín Rodriguez o Teodoro Reyes son algunos de los nombres de grandes figuras que participan en el álbum. “Si faltaba alguno de ellos, habría sido como cocinar una sopa con la receta especial de tu abuela: no sabría igual”, subraya quien se declara “sumamente fanático de la bachata tradicional”.
Ahí están también sus antiguos compañeros de Aventura, con los que compuso “hits” internacionales como “Obsesión”. Los llamó a la grabación uno a uno para no levantar sospechas sobre el propósito de la misma. “Aventura nunca se perdió, por eso no hizo falta recuperarlo. Fue mi escuela, donde aprendí todo lo que sé”, argumenta sobre la banda de la que salió en 2011.
Fue hace 7 años que Santos empezó a manejar en su cabeza este concepto de homenaje a la bachata criolla al que decidió dar prioridad durante su anterior gira, “Golden”, y, tras cinco meses de preparación, estaba lista esa mirada retrospectiva a un pasado musical que él contribuyó a cambiar.
“Desde mis inicios con Aventura, mi propósito fue reinventar el sonido de la bachata y, como compositor, también mostrar versatilidad. Hasta entonces las canciones hablaban de un hombre rogándole a una chica que lo perdonara, pero empezamos a cambiar ese concepto con temas como ‘No lo perdona Dios’, de 1998, sobre el aborto”, rememora.
Fue además uno de los primeros que supo atraer a artistas anglosajones a su género, como Usher y Drake, anticipando el momento que atraviesa actualmente la música en español. “Las canciones más sobresalientes de los últimos 5 años son latinas y han trascendido al mundo anglosajón”, destaca orgulloso ante fenómenos como “I like it” con Cardi B o “Despacito” con Justin Bieber.
“Si algo han demostrado los artistas de ahora es que no hay que cambiar la esencia latina para cambiar el mundo de la música. Es lo que yo siempre he tratado de imponer”, insiste quien hasta hace 11 meses ejerciera además como CEO de la división latina de la empresa cazatalentos propiedad de Jay-Z, Roc Nation.
Allí definió mejor lo que, en su opinión, convierte a un músico en una estrella: “Lo mismo que traté de imponer en mi carrera, que es disciplina, perseveración y dedicación. El mercadeo es importante, pero más aún el producto”, subraya.
Santos, quien estudia ahora las posibilidades de salir de gira con “Utopía”, aguarda con expectación el próximo 21 de septiembre, fecha única en la que aspira a cantar para 80.000 personas en el “show” más espectacular de su carrera, y el primero que realizará en el estadio MetLife de New Jersey.
J Álvarez se encontraba en plena gira de conciertos en Europa, cuando el domingo, un grupo de hombres armados asaltaron al cantante en Amsterdam, llevandose todas las prendas del "Dueño del Sistema", incluyendo cadenas, sortijas, pulseras y reloj.
"Después de el momento terrible que pasamos en Amsterdam, le doy gracias a Dios que me cuido a mi y a mi equipo de trabajo. Las cosas materiales se pueden re-emplazar pero la vida de uno, no. Hoy en día hay que andar con mucho cuidado, porque en cualquier parte del mundo puede suceder algo así o peor, y tenemos que estar muy alertos." dijo J. Alvarez.
A pesar de todo, el cantante sigue su gira de conciertos que lo lleva próximamente a Suiza, España y Italia.
La diva de la música de banda Jenni Rivera será el centro de una película biográfica que preparan las compañías audiovisuales Mucho Mas Media y De Line Pictures con el apoyo y la bendición de los familiares de la cantante.
"Mi hermana soñó con un 'biopic' sobre su vida durante muchos años. Estamos entusiasmados de que llegue a materializarse", dijo este martes en un comunicado Rosie Rivera, hermana de la fallecida artista que este año habría cumplido cincuenta años.
Kate Lanier, que firmó el guion de la cinta "What's Love Got to Do with It" (1993) sobre la cantante Tina Turner, será la encargada de escribir esta película en la que también se encuentran involucrados Javier Chapa y Simon Wise de Mucho Mas Media, Donald De Line de De Line Pictures, y los herederos de la cantante a través de Jenni Rivera Enterprises.
"Nunca imaginamos que un equipo de producción y guion tan increíble como Donald De Line y Kate Lanier se uniría a nosotros para hacer realidad el sueño de Jenni. Estamos encantados y emocionados de comenzar este proceso", añadió Rosie Rivera.
La hermana de la cantante, que murió en 2012 en un accidente de avión, aseguró que no quisieron apresurarse con este proyecto y que buscaron a los socios ideales para llevarlo a cabo.
"Ha llevado un tiempo llegar aquí porque teníamos que confiar la historia de Jenni a las manos correctas. Y estamos seguros de que hicimos la mejor alianza con Mucho Mas Media y su equipo creativo", afirmó.
"Su lema 'las veces que me he tropezado son las mismas que me he levantado' ejemplifica la profundidad de la historia de su vida", dijo De Line sobre la cantante estadounidense de origen mexicano.
También aseguró que la vida de Jenni Rivera interesará no solo a sus fans sino también a los "apasionados" por las historias de dificultades y victorias de las mujeres en todo el mundo.
"La historia de Jenni es universal en temas de amor, pérdida, éxito y cambio cultural", explicó.
Por su parte, Chapa y Wise aseguraron sentirse "honrados" de unirse a De Line y la familia Rivera para trabajar en "una de las vidas más extraordinarias de una artista y activista".
"El impacto de Jenni se sintió durante su vida y continúa en su legado. La película honrará su arte y su compromiso para inspirar y ayudar a las personas de todas las culturas a cumplir sus sueños", añadieron.
El trapero puertorriqueño Bad Bunny y el grupo Los Rivera Destino lanzaron ayer domingo, Día de los Padres, su primer sencillo y video juntos titulado “Flor”, un bolero con influencias musicales de Cheo Feliciano, Joe Cuba y el cuarteto Los Hispanos.
“‘Flor,’ como dice la canción, es un sueño hecho realidad, dado la importancia de regalar un tema a nuestros padres al igual que la oportunidad de colaborar con Benito Antonio Martínez, Bad Bunny”, dijeron Los Rivera Destino en un comunicado de prensa.
Los principales integrantes de la agrupación son Fernando Tarrazo, Carlos Figueroa y Antonio Sánchez.
Según explicó el grupo, el tema, que coprodujeron junto al percusionista Ismael Cancel, se empezó “a cocinar” o preparar desde la primera vez que salieron a comer con Bad Bunny.
“Incorporando el estribillo ‘de una flor a una flor’, buscábamos la manera de comunicar la sensibilidad de la relación padre-hijo. Queremos celebrar la paternidad desde un punto de vista honesto y con la metáfora de la flor que normalmente se vincula a las madres”, enfatizó la agrupación.
Hace quince días Bad Bunny, considerado el máximo exponente del trap latino, y Los Rivera Destino, se reunieron en el estudio de grabación para componer y grabar “Flor”.
“Esta canción procura retar a los estereotipos sobre el concepto de paternidad. La letra destaca la diversidad de figuras paternales, celebrando a todas las personas quienes ocupan este papel en la vida de un niño”, ahondó el grupo.
Los Rivera Destino y Bad Bunny se conocieron luego de que la agrupación lograra reconocimiento viral con su versión en bolero del “remix” (remezcla) urbana de “Te Boté”.
De esta manera, Los Rivera Destino se han destacado grabando en diversos géneros otros temas urbanos, como recientemente lo hicieron con “Dura”, de Daddy Yankee, al estilo de chachachá.
El video musical de dicho tema incluye un concurso de baile que provoca nostalgia de la década de 1970.
Este 11 de julio, Los Rivera Destino se presentarán por primera vez en Nueva York, específicamente en el local DROM, como escaparate oficial de la Conferencia de Música Alternativa (LAMC, en inglés).
Actualmente el grupo se encuentra preparando su primer álbum.
La cantante mexicana Paulina Rubio regresará el próximo septiembre a los escenarios de Estados Unidos con la gira #DeseoTour2019″, que tiene previstas paradas en diez ciudades, informó Universal Music Group.
La “chica dorada” presentará en esta gira, que arrancará el 12 de septiembre en San José, California, las canciones de su más reciente álbum de estudio, “Deseo”, que incluye los éxitos “Desire (Me tienes loquita)”, “Suave y sutil” y “Ya no me engañas”.
La preventa de entradas comenzó el 17 de junio, en coincidencia con el cumpleaños número 48 de la cantante, y la venta general empieza el viernes 21 de junio.
Después de San José, Paulina Rubio se presentará el 13 de septiembre en Alpine, California; el 14 en Phoenix, Arizona; y el 16 en Los Ángeles.
El siguiente estado será Texas, con paradas en Houston el 19 de septiembre; McAllen, el 21 de septiembre; y San Antonio, el 22 de septiembre; para después poner rumbo al norte, donde tiene previstas actuaciones en Chicago, el 25 de septiembre; en Brooklyn, Nueva York, el 27 de septiembre, y finalmente en Washington DC, el 29 de septiembre.
La cantante pop, actriz, modelo y empresaria mexicana lleva más de tres décadas de carrera profesional.
Componente original del grupo Timbiriche, inició su carrera en solitario en 1992 con un álbum cuyo título, “La chica dorada”, se convirtió en su sobrenombre profesional y le abrió las puertas del mercado discográfico estadounidense.
Rubio fue la artista latina más vendedora durante los primeros años del presente siglo gracias al impacto de canciones como “Y yo sigo aquí”, “Yo no soy esa mujer” o “The One You Love”.
Otros de sus éxitos en español son “Te quise tanto”, “Algo tienes”, “Dame otro tequila”, “Ni una sola palabra”, “Causa y efecto” y “Ni rosas ni juguetes” y “Me gustas tanto”, mientras en inglés destacan “Heat of the Night” y “All Around the World”.
Este fin de semana puedes cantar a todo pulmón junto a Luis Miguel y asistir al reencuentro en escena del dúo de reguetón Wisin y Yandel, ambos conciertos se realizarán en Nueva Jersey. En la ciudad te espera el festival cultural ‘River to River’ y ‘Brew at the Zoo, un festival de cervezas en el zoológico de El Bronx
Jueves 13
Concierto: The Terraza Big Band The Terraza Big Band, una agrupación integrada por 18 artistas locales, estará en Terraza 7 interpretando un repertorio original. Esta banda, bajo la codirección del compositor y saxofonista Michael Thomas y del compositor y bajista Edward Pérez, se presenta cada mes en el lugar. En el 40-19 Gleane St., de Elmhurst, Queens. De 8:30 p.m., a 11:30 p.m. Precio de admisión: $15. Información: http://www.terraza7.com/event/the-terraza-big-band-12/
Sabores de Perú Asiste a ‘Flavors of Peru’, una muestra gastronómica en la que podrás sumergirte entre sabores y aromas de la fusión culinaria asiática-peruana. El evento, que arriba a su segunda edición, se realizará en el restaurante ‘Son Cubano’ a orillas del Rio Hudson, en Nueva Jersey. ‘Flavors of Peru’ contará con la participación de los chefs Guillermo Wong, Danny Kou, Yuri Nakandakari y Ricardo Cardona e incluirá postres a cargo de Luchita’s bakery y Chocolatier Pedro Rossel. La velada, que comenzará a las 6 p.m., tendrá, además, música en vivo de la mano de Yuri Juárez Afro Peruvian band. Información: (201) 759-2764
Viernes 14
Concierto: Luis Miguel Este fin de semana tienes una cita con Luis Miguel ‘El sol de México’, quien estará en vivo en el Prudential Center, en Newark, Nueva Jersey, cantando sus más grandes éxitos. La extensa trayectoria del cantante, que abarca más de una veintena de álbumes de estudio, incluye composiciones como: ‘La incondicional’, ‘Cuando calienta el sol’, ‘Inolvidable’ y ‘Si nos dejan’. A partir de las 8: 00 p.m. Para conseguir entradas visita: http://www.ticketmaster.com
Festival de cervezas en el Zoológico de El Bronx Por lo general las visitas al Bronx Zoo se limitan al propósito de familiarizarte con las más diversas especies del reino animal, pero en esta oportunidad, la institución abre las puertas a Brew at the Zoo, un evento que te permitirá además escuchar música en vivo, degustar alrededor de 100 muestras ilimitadas de cervezas y vinos, participar de concursos, entre otras atracciones. Información: http://www.bronxzoo.com/brew
Sábado 15
Comedia: Gabriel ‘Fluffy’ Iglesias Prepárate para una buena dosis de humor con el comediante Gabriel ‘Fluffy’ Iglesias. El humorista hará una parada en Nueva Jersey como parte del recorrido que realiza con ‘Beyond the Fluffy World Tour. El también actor ha participado en los filmes ‘Magic Mike’, ‘Magic Mike XXL’, ‘A Hauted House 2’ y ‘The Fluffy Movie’, su propio filme. En el Prudential Hall del New Jersey Performing Arts Center, en 1 Center Street, en Nueva Jersey. Información: http://www.njpac.org
Disfruta de Vinho Verde Wine Experience No te puedes perder la tercera edición de Vinho Verde Wine Experience, un festival de vinos que te permitirá probar más de 30 tipos de vinos que puedes combinar con bocadillos a cargo de algunos de los más renombrados restaurantes de la ciudad, entre estos: Silly Chilly Dumplings, MY/MO Mochi Ice Cream y Bread & Spread. Habrá, además, disponibles, platos de la cocina de Second Floor, en donde tendrá lugar el evento. Esta fiesta, que tendrá tres sesiones durante el día, incluye un bar de cocteles y música en vivo y la participación de DJ Macari, entre otras sorpresas. En 849 6th Ave, a partir de las 12 p.m. Información: http://www.vinhoverdewineexperience.com
Festival de ron Anímate a probar 40 tipos de ron que podrás maridar con múltiples aperitivos durante la tercera edición del New York Rum Festival. Este evento incluye además en su agenda un apartado que te permitirá participar en seminarios y compartir con expertos. En el Metropolitan West. Desde las 2 p.m. Información y entradas: http://www.eventbrite.com
Estudios abiertos en el Paseo de las Artes El Paseo de las Artes, que agota un programa repleto de actividades multidisciplinarias hasta el próximo jueves 27, invita a participar en Estudios Abiertos. Esta propuesta otorga acceso a los amantes del arte para entrar en contacto directo con el proceso creativo de los artistas que participan en la muestra, visitando sus espacios de trabajo. Desde la 1 p.m., hasta las 6 p.m. Los estudios abiertos se encontrarán desde W 178th St hasta la calle 135th St. Para ver un listado de los artistas y de los espacios visitar: http://www.artstroll.com/open-studios/
Domingo 16
Concierto: Wisin y Yandel Este día puedes cantar a todo pulmón junto al dúo de reguetón Wisin y Yandel, quienes están embarcados en ‘Como antes Tour’, que respalda la salida de la producción ‘Los Campeones del Pueblo / The Big Leagues’. Se trata de la primera gira en Estados Unidos del dúo puertorriqueño tras una separación temporal que se prolongó por cinco años, un período en el que cada uno realizó sus propios proyectos musicales como solistas. En el Prudential Center, en Newark, Nueva Jersey. A las 8 p.m. Información: http://www.prucenter.com/events/wisin-y-yandel
Experiencia culinaria para los padres Celebra el Día de los Padres en Nonna Beppa, en donde a partir del mediodía ofrecerán a los papás la oportunidad de integrarse a una experiencia culinaria que les permitirá explorar el mundo de las pastas de la mano de un chef experto. El único requisito para participar de la promoción es ordenar un plato de entrada. Para reservaciones: (917) 639-3996.
Martes 18
Fiesta cultural en el Bajo Manhattan El área del Bajo Manhattan será escenario de la entrega número 18 del Festival River to River, una extensa agenda cultural que registra danza, música, teatro y artes visuales, entre otras disciplinas. River to River, que llega de la mano del Manhattan Cultural Council, se extenderá desde el próximo martes 18 hasta el sábado 29 de este mes y abarcará 40 espacios de la zona. Todas las actividades son gratuitas. Para ver el calendario de eventos: http://www.lmcc.net/river-to-river-festival/
Jhoel López y David Ortiz mantienen una amistad desde hace un tiempo. Ellos compartían el domingo en un bar de la Zona Oriental cuando resultaron heridos de bala.
El mundo deportivo y artístico está consternado. El atentado sufrido por David Ortiz (Big Papi) generó un coro de lamentos en República Dominicana y en otros países en los que Big Papi es un ídolo.
Artistas de la talla de Daddy Yankee, Luis Fonsi, Romeo Santos, Juan Luis Guerra, Johnny Ventura, Cardi B, Marc Anthony, Tito el Bambino, Don Omar, El Alfa, Mozart la Para, entre muchos más, expresaron su sentir solidario con la situación del expelotero de Grandes Ligas.
A nivel local aún es más trágico al saberse que en el hecho de sangre, ocurrido la noche del domingo en el Dial Bar and Lounge en Santo Domingo, también resultó herido el comunicador Jhoel López.
“Aparentemente el tipo iba para arriba de David, enviado por alguien; no se sabe. La bala que le da a David le entra y le sale, y me dio a mí y me salió también. La misma bala nos dio a los dos”, relató Jhoel López sobre el atentado que sufrió junto el exbeisbolista.
Luego agregó: “La bala entró y salió, no tocó hueso, ni arteria. Ya me revisaron todo. Estoy bien”, reveló el presentador del programa “Me gusta”, que se transmite los sábados por Color Visión.
Jhoel López, en casa Jhoel López salió caminando ayer de la Clínica Abel González tras recibir el alta médica.
“Gracias por las preocupaciones, gracias a los medios, a todo el país. Muchísimas gracias de corazón. Me estoy retirando a mi casa, les agradezco y que Dios los bendiga”, fueron las palabras de Jhoel López para las cámaras de Telesistema.
Mientras, el Big Papi fue trasladado ayer a Boston para seguir su tratamiento luego de la operación en la Clínica Abel González, en la que le extirparon parte de los intestinos, del colon y le sacaron la vesícula.
Jhoel López y David Ortiz mantienen una amistad desde hace un tiempo. Ellos compartían el domingo en un bar de la Zona Oriental cuando resultaron heridos de bala.
Presencia de Secreto Además de Ortiz y López, en el bar se encontraba el cantante urbano Secreto, “El famoso biberón”, quien salió ileso.
Secreto reapareció ayer en las redes sociales presentando una fotografía junto a Ortiz y López, tomada la noche del domingo, antes de producirse el atentado. Acompañado de la imagen, publicó el Salmo 27 de la Biblia.
“Jehová es mi luz y mi salvación; ¿de quién temeré? Jehová es la fortaleza de mi vida; ¿de quién he de atemorizarme? Cuando se juntaron contra mí los malignos, mis angustiadores y mis enemigos, para comer mis carnes, ellos tropezaron y cayeronÖ”, dicen los primeros versos del salmo citado por Secreto. El intérprete urbano no había aparecido luego del incidente.
En medio de la confusión y las informaciones que circulaban en las redes, algunos comunicadores habían insinuado que el objetivo del atentado en realidad era el intérprete de “Real guerrero” y “De amor nadie se muere”.
El lunes, artistas y figuras reaccionaron con impotencia ante el suceso. Uno de los primeros en comentar fue el exponente puertorriqueño Daddy Yankee. “Estoy seguro que Dios te dará las fuerzas para sacarla fuera del parque en esta prueba de ligas mayores. Te deseo pronta recuperación, sabiduría para manejar la situación y paz espiritual hermano”, escribió el Big Boss del reguetón.
LAS REACCIONES
Johnny Ventura Merenguero dominicano “David, el Señor estará a tu lado todo el tiempo en este duro momento y te devolverá tu salud. Nuestras oraciones llegarán”, comentó el “Caballo Mayor” Johnny Ventura
Daddy Yankee Reguetonero boricua El reguetonero puertorriqueño Daddy Yankee le deseó a David Ortiz “pronta recuperación, sabiduría para manejar la situación y paz espiritual”.
Luis Fonsi Cantante puertorriqueño “Deseándole una pronto recuperación a nuestro gran amigo David Ortiz. Vamos a ti campeón, que Dios te llene de fuerza”, publicó Luis Fonsi junto a una imagen en la que aparece él junto a su hijo Rocco y el pelotero.
Cardi B Rapera dominicana “Yo no juego con Big Papi” fue el primer mensaje que la rapera de origen dominicano Cardi B publicó en su cuenta de Instagram. La artista recibió casi tres mil comentarios en su post.
Juan Luis Guerra Cantautor dominicano Con una imagen del”Big Papi” David Ortiz, el cantautor Juan Luis Guerra escribió: “Querido David, oramos por una recuperación completa. Jesús es tu sanador. Abrazos campeón”.
Romeo Santos Cantautor dominicano El cantante dominicano Romeo Santos le deseó “rápida recuperación” al beisbolista David Ortiz, quien ayer fue trasladado a Estados Unidos para continuar su tratamiento postoperatorio.
Tito El Bambino Reguetonero boricua Urbano dominicano “Siendo una persona tan importante, más allá de lo que ha logrado en el beisbol, David Ortiz se ha mantenido con los pies sobre la tierra”, comentó Tito.
Mozart la Para “Negro, estamos orando por ti. Dios está contigo. Eres un hombre de bien que ayuda a los necesitados y todo el mundo te ama. Big Papi, orgullo dominicano”.
Otros artistas también han sido víctimas de delincuentes recientemente.
La Procuraduría General de Justicia de la capital informó ayer que un grupo de hombres robó un vehículo, objetos de valor y dinero de la casa de la cantante Alejandra Guzmán, ubicada en la alcaldía de Tlalpan.
Los hechos ocurrieron el 8 de junio, luego de que uno de los empleados llegó al domicilio ubicado en la calle Benito Juárez, colonia Tlalpan Centro, y fue interceptado por uno de los asaltantes, quien escondía un arma de fuego en un ramo de Flores.
Los delincuentes taparon la cabeza y amarraron las manos y los pies del empleado con cinta canela, mientras sustraían distintos objetos del interior del inmueble. Luego de que los sujetos huyeron abordo del vehículo que se encontraba dentro de la casa, personal de la Fiscalía Desconcentrada de Investigación en Tlalpan inició un operativo de búsqueda.
El automóvil fue recuperado en un centro comercial ubicado en la colonia Santa Cruz Xochitepec, alcaldía Xochimilco. Por este caso, la Coordinación Territorial Tlalpan 3 inició una carpeta de investigación por los delitos de robo a casa habitación con violencia y los agentes buscan videos para ubicar a los responsables.
El caso de la intérprete de “Reina de corazones” se suma al de otros famosos, como Ignacio López Tarso, cuya casa fue saqueada en noviembre pasado, lo mismo ocurrió a Arturo Peniche en agosto de 2017.
El actor y su esposa, además, fueron sometidos y maniatados por los ladrones. La casa de la actriz y cantante Susana Zabaleta ha sido saqueada en un par de ocasiones. Andrea Legarreta, Isaura Espinoza, Lupita Sandoval y Claudia Álvarez también han sido víctimas de la delincuencia sin que los responsables hayan sido detenidos.
El cantante Romeo Santos, que ha establecido récords a través de su carrera y que será el primer latino en presentarse en el estadio MetLife en Nueva Jersey, se ha impuesto ahora la meta de convocar a 80.000 personas en el único concierto que tiene previsto para presentar su nuevo disco “Utopía”.
El “Rey de la bachata”, que viene de realizar en 2018 “Golden”, considerada una de las diez giras más exitosa en EE.UU. y que produjo más de 42 millones de dólares, según la productora Live Nation, enfrenta ahora otro concierto histórico, el próximo 21 de septiembre, cuando será su presentación en el MetLife.
El premiado artista ha establecido récords a través de su carrera, como cuando reunió a más de 94.000 personas en dos conciertos en solitario en el estadio de los Yankees en Nueva York.
“Es una responsabilidad muy grande, todavía no lo he procesado, pero mi meta es que luego digan que fue mi mejor presentación”, que el público perciba su evolución, indicó el cantautor durante una conferencia de prensa en Nueva York en la que habló del concierto, de su nuevo disco “Utopía”, que salió al mercado el pasado 5 de abril, y de su nuevo hijo.
Aseguró que en este momento está más concentrado en los temas que elegirá para su nuevo concierto “que en si se llenará” el estadio aunque, afirmó: “confío en mis romeristas”, como se llama a los seguidores del cantante, que nació en El Bronx, de padre dominicano y madre puertorriqueña.
“Utopía” es un disco en que rinde homenaje a la bachata tradicional, un ritmo autóctono de la República Dominicana, por lo que considera el álbum “muy personal” y en el que contó con varias estrellas pioneras del género de ese país: Frank Reyes, Raulín Rodríguez, Elvis Martínez, Joe Veras o Zacarías Ferreiras y Anthony “El Mayimbe” Santos.
También invitó al dúo Monchy y Alexandra, que tras haberse separado logró reunirles para este proyecto, así como a sus excompañeros en el exitoso grupo Aventura, que le lanzó al estrellato y del que se separó en el 2011 para lanzar su carrera en solitario, con los que grabó “Inmortal”.
Durante la conferencia aseguró que los temas para este proyecto estuvieron listos en solo siete semanas y que su mayor preocupación durante la producción fue que uno de sus invitados no pudiera estar en el disco, que realizó en solo siete meses.
Santos aseguró además que no teme por la reacción de su público tras realizar un disco en el que se mete en la bachata pura, un sonido diferente al que ha presentado a lo largo de su carrera, de bachata urbana con “spanglish”.
“Quería algo que pudiera sorprender al público porque casi todas mis producciones tienen distintos géneros (fusionados con bachata). Entendía que esta producción iba a impactar porque va contra la corriente de lo que está pasado en la industria porque para nadie es un secreto que la música urbana está dominando”, afirmó Santos, que luce más delgado que en otras ocasiones.
También afirmó estar complacido del éxito que están teniendo otros latinos en el mercado anglo, cantando en español. “Que se cante en español me llena de orgullo”, aseguró.
Aunque no tenía previsto realizar una gira para presentar su cuarto álbum como solista, la reacción que vio del público en las redes sociales le hizo cambiar de parecer y tras discutirlo con su discográfica (Sony Music) eligieron el MetLif, en el que hasta ahora es el único concierto que presentará.
Los boletos comenzaron a comercializarse el pasado 7 de junio y hasta el momento se han vendido 30.000 entradas, según LiveNation, que produce el espectáculo.
Santos también habló de la felicidad por el nacimiento este año de su segundo hijo, y aseguró estar viviendo a plenitud esta nueva etapa en su vida.
Recordó que cuando tuvo a su primer hijo “era un niño teniendo a otro niño, todavía no tenía madurez”. “Todavía no cambio pañales, pero soy bueno para otras cosas, como cantarle”, comentó.
La cantante Selena Gómez sorprendió a sus fanáticos el martes por la noche durante su aparición en “The Tonight Show” de Jimmy Fallon al revelar que finalmente ha culminado su nuevo álbum.
"De hecho, he terminado", confirmó Selena Gomez, para luego agregar: "Sólo estoy aliviada. Me tomó cuatro años ahora sentirme en un buen lugar con este álbum".
La cantante que ha lanzado varios singles y ha realizado algunas colaboraciones en los últimos meses, expresó que ultimará algunos detalles antes de lanzar su tercer álbum de estudio.
Sobre los motivos por los cuales se le dificultó la finalización de su disco, Selena Gomez le dijo a Jimmy Fallon: "Es porque tuve momentos muy fuertes en mi vida personal que (me hizo preguntarme) cómo iba a capturar eso y si me iba a sentir realmente bien con lo que estaba diciendo”.
Asimismo, acerca de si su música se parece a lo que sus fanáticos están acostumbrados, Selena Gomez acotó: “Siempre habrá una gran dosis de pop en mi música, pero definitivamente exploré más con la guitarra eléctrica, y hay canciones muy conmovedoras”.
Cabe señalar que el nuevo álbum de Selena Gomez que seguirá a "Revival" (2015), aún no tiene una fecha programada para estrenarse.
Varias figuras dominicanas y extranjeras se han expresado en las redes sociales sobre una alegada campaña negativa en contra de República Dominicana a raíz de varias muertes en resorts del país y del atentado contra la vida del beisbolista David Ortiz.
Entre los cantantes, actores y comunicadores que han expresado su sentir figuran Jomari Goyso, Wason Brazoban, Nuria Piera, Molusco, Juan Vidal y Fefita la Grande, quienes sostienen que por casos aislados que ocurran no se puede desmeritar al país.
El actor dominicano Juan Vidal se expresó a través de un video en sus redes sociales en el que se autoproclamó en defensa de su país "porque ultimadamente se han estado hecho criticas a nivel internacional diciendo la inseguridad que se esta viviendo en el pais, referente a tres personas fallecidas en un hotel, y ahora con el caso del "Big Papi".
Vidal afirmó que "son casos extremadamente lamentables, pero no por eso se vale que critiquen y que traten de convencer a la gente de que no vaya a Republica Dominicana, no se vale que esten haciendo una campana en contra del pais, aqui estamos para defenderlo".
Jomari Goyso, en cambio, publicó: "Te amo mi bella República Dominicana, me siento en casa y me siento seguro aquí. Vivo en EEUU y muchas veces dejo de ir a eventos públicos o movimientos con mensajes sociales por miedo a que pase una locura de esas que ya tan normales son! Me da miedo ir a los clubs nocturnos, a las iglesias, a los colegios, montarme en un avión, los conciertos después de los tiroteos que sucedieron en Las Vegas me ponen nervioso... Islandia es uno de los paises más seguros del mundo pero eso no significa que no tenga asesinatos, robos o corrupción". A este comentario agregó las etiquetas: #befairwithdr #seamosjustosconrd.
Mientras que Wason Brazoban posteó una imagen con el siguiente mensaje: "Dejen de hacerle el coro a lo que quieren acabar con el pais con eso de los hoteles, si en este país el turismo quiebra nos vamos a cabar de joder todos".
Fefita la Grande también defendió la imagen dominicana. "Yo soy dominicana y entiendo que no puede juzgarnos al país entero y sin duda digo que mi país no es el mejor del mundo pero me siento orgullosa de ser dominicana mi patria querida".
Nuria Piera expresó su mensaje a través de la red social Twitter: "Un perturbado mata a cientos en EU y nadie dice que el turismo se afecta, aquí hay un incidente aislado y ya están gritando que se daño el turismo Domincano !!!! Y cómo es?".
Estos comentarios los hacen en sus redes sociales tras los sucesos registrados en varios hoteles y luego de que el lunes difundirse la noticia del acto violento en el que resultaron heridos el pasado domingo el astro del deporte David Ortiz y el comunicador Jhoel López.
La cantante dominicana Natti Natasha encaró “sin miedo” desde sus inicios todos los obstáculos a los que se enfrentan las mujeres en la industria de la música urbana hasta alzarse en lo que es ahora: la voz femenina del reguetón que cuestiona la hegemonía masculina con su nuevo sencillo “Oh Daddy”.
La artista reconoció en una entrevista con Efe que las dificultades para las mujeres son mayores en la música urbana, género en el que siempre quiso estar pese a que la participación femenina en “años anteriores era de un 0 %”, si bien acepta que esto ha cambiado.
“Se tiene una percepción de que las mujeres no vendían, que no eran de agrado del público. Son cosas que yo completamente ignoraba, obviamente por eso estoy aquí hoy”, afirmó.
Sin embargo, señala que los obstáculos no solo existen en este género, sino que están en “la música en general (y en) el mundo del entretenimiento”.
La dominicana afirma que aunque la existencia de intérpretes femeninas en los escenarios del género urbano “no es algo tan común”, se siente contenta al notar una mayor presencia de mujeres y hacer parte del cambio.
Por eso, considera que tiene “mucha responsabilidad” para seguir abriendo el camino a otras mujeres y se siente feliz de ser “la voz de muchas que están ahí afuera, aún sin filtro en las canciones”.
La artista manifestó que “sin miedo” logró superar las barreras para triunfar y señaló que cuando se hacen las cosas desde el corazón y desde un lugar muy personal los resultados son mejores.
Durante su carrera, Natasha ha rescatado los sonidos con los que creció, entre ellos la bachata, el pop, el dancehall y el reggae, ritmos que ha aprovechado para expresar que la mujer también puede hablar con libertad sobre lo que es, lo que siente y lo que desea.
“En realidad vivo lo que las mujeres pasamos, quiénes somos, que también somos fuertes, somos calientes, somos divertidas, tenemos nuestros días de melancolía, de todo, (para que) la gente también entienda (que) así como los hombres pasamos por las mismas cosas”, sentencia.
Los primeros pasos de esta artista dominicana en la escena musical los dio en el coro de la iglesia y posteriormente se preparó en Escuela de Bellas Artes de su ciudad natal, Santiago, donde conformó una agrupación llamada “D’Style”.
No obstante, su consolidación en la música urbana llegó de la mano de Don Omar, mentor con el que interpretó “Dutty Love” (2012).
Tras varios años de carrera, la cantante y compositora de 32 años está de gira en Latinoamérica promocionando su más reciente sencillo, “Oh Daddy”, que hace parte de su último álbum, “IlumiNatti”.
Con este busca consolidarse en el género y afirma que para seguir en una carrera de éxito se concentra en crear canciones con las que sus mensajes, basados en historias cotidianas, conecten con el público.
“Decidí ser parte de todo el proceso de producción del vídeo, de ser la abuelita, ser la joven que está en la escuela y que se viera el concepto y que se entendiera la historia bien”, agregó sobre la producción de “Oh Daddy”.
Gracias a su trayectoria, la dominicana ha trabajado con artistas como Pitbull, Kany García, Anitta y Daddy Yankee, entre otras figuras destacadas del género.
“Son artistas que son muy respetados, que yo misma les tengo muchísima admiración. Es increíble que te apoyen, que te tomen en cuenta y que te respeten. (Son) sueños hechos realidad”, apuntó.
Hoy se estrena a nivel mundial de manera simultánea en todas las radios, canales de televisión y plataformas digitales, el nuevo sencillo, de la Reina del Género Urbano, Ivy Queen, “787”. Este nuevo sencillo “787” es una canción en donde Ivy Queen quiso utilizar frases o estribillos legendarios del reggaeton y a sus respectivo colegas artistas masculinos, pero desde la perspectiva de la mujer, cantándole a un hombre usando sus mismas palabras. A su vez es un homenaje a varios artistas del género urbano, quienes han contribuido al éxito del género en la industria musical.
“787” demostrará la versatilidad interpretativa que identifica a Ivy Queen.
El detrás de cámaras del video de “787” fue grabado en Barcelona. El magnífico trabajo que ha logrado la suprema reina del género urbano con su talentoso equipo de creativos y producción se verá reflejado una vez más en este proyecto. El video musical se estrenará en las próximas semanas, para más información atentos a las redes sociales de Ivy Queen.
La agenda artística de Ivy Queen cuenta con numerosas presentaciones próximamente, pero cabe destacar su participación en el evento, Latin Songwriters Hall of Fame (LSHOF) donde será iniciada este año al respetado salón durante la Séptima Entrega Anual de LA MUSA AWARDS el 24 de octubre en el James L. Knight Center de la ciudad de Miami.
Además será la invitada especial del Wynwood Gay Pride en Miami, Florida el 22 de junio donde le harán entrega de un reconocimiento especial por su aporte a la comunidad LGBTQ+AA a nivel internacional.
Acerca De Ivy Queen
La cantante y compositora puertorriqueña, Ivy Queen, ha sido una de las figuras más fuertes e importantes del género urbano durante más de 20 años. Su camino al estrellato comenzó cuando tenía 18 años, desde ese entonces se vio obligada a marcar un espacio para que su voz se escuchara dentro del género.
Sus letras condenan la violencia contra las mujeres, exigen respeto y empoderan a cualquiera que se haya sentido oprimido. Canciones como "Quiero Bailar", "Que Lloren" y "Cuéntale" se han convertido en himnos para toda una generación de mujeres jóvenes que encontraron un ídolo en la intrépida artista. Ivy ha sido distinguida con varios reconocimientos, entre ellos varios Latin Billboard Awards, un Premio Lo Nuestro en la categoría Álbum Urbano del Año, un honor especial en los Premios Juventud (Premio Diva), tres nominaciones al Latin GRAMMY® y múltiples premios BMI por sus icónicos éxitos.
La artista mexicana Alejandra Guzmán lanzó este viernes al mercado el sencillo “Mi Enfermedad”, una versión del tema de Andrés Calamaro que sirve de adelanto del álbum “Live At The Roxy”, un tributo al rock de los años 1990.
Guzmán confesó en una entrevista con Efe que “Mi Enfermedad” se ha convertido en una de sus canciones favoritas del álbum, grabado en directo en el icónico club Teatro Roxy de Los Ángeles (EE.UU.) y que verá la luz en septiembre.
Andrés Calamaro escribió “Mi Enfermedad” en 1991 para el álbum “Buena Suerte”, el primero de estudio del grupo de rock hispano-argentino Los Rodríguez.
Casi treinta años después, el reconocido productor Sebastian Krys ha sido el encargado de darle un nuevo aire y producir este primer sencillo para Guzmán, lo que la artista mexicana describe como “una garantía de éxito”.
“Lo adoro. Es muy exigente y profesional, bajo esa seriedad hay un gran ser, y el resultado es inmejorable”, dijo.
Guzmán explicó que otro de sus temas favoritos en “Live At The Roxy” es “Aunque la vida sigue”, una de los dos canciones inéditas del álbum: “Tuve la oportunidad de escribirla (…) y me encanta la letra” subrayó.
La idea detrás de “Live At The Roxy”, explicó, es hacer un tributo a los grandes temas del rock de los años noventa que inspiraron a Guzmán: “Es algo que siempre canté, pero ahora en grande”.
Otro gran triunfo que se ha anotado la artista mexicana con este álbum producido por la compañía discográfica Universal Music ha sido grabar en el Roxy de Los Ángeles, donde han actuado grandes figuras de la música estadounidense.
“Fantástico. Como todos saben es un lugar muy especial para el rock y de las dos opciones que teníamos se logró la mejor”. dijo.
Guzmán estrenará el álbum el próximo 7 de septiembre en Ciudad de México y el lanzamiento en Estados Unidos será el 15 de septiembre en Las Vegas (Nevada).
Por el momento, “Mi Enfermedad” está disponible en todas las plataformas digitales.
Un top five para saber quiénes las exponentes más destacadas de un fenómeno que cada día amplía su espacio en el mapa musical local a fuerza de palabras disparadas.
Cazzu, Naomi Preizler, Femigangsta, Dakillah y Nathy Peluso: El top five de las exponentes argentinas de la música urbana.
Comenzaron en las plazas a puro freestyle, cantando cumbia, subiendo covers de jazz a YouTube, en Instagram o en el mundo del modelaje. Todas sub 30 y compositoras. Aquí el top five, siempre discutible como cualquier ranking, de las mujeres que se abren sus propias puertas y ganan terrero a pura rima y actitud.
Nombre Julieta Cazzucheli Edad 24 años
La cifra 43,5 millones de vistas suma el videoclip del tema Chiapadora
Mini bio Julieta nació rodeada por los sonidos del folclore en Fraile Pintado, Jujuy. Sus inquietudes artísticas comenzaron a los 10 años, con el punk y el reggaetón. Pero cuando se mudó a Tucumán para estudiar (cine) armó su banda de cumbia, Juli K, donde ya mostraba ser la líder dentro de un grupo de hombres. En un momento tomó la decisión de trasladarse a Buenos Aires y comenzar -mientras trabajaba de otras cosas- con el reggaetón... y el trap. Grabó sus temas (como Chapiadora), y una colaboración en Loca (de Khea, con Duki), con la que saltó a jugar en las grandes ligas. Hoy es la máxima exponente femenina del género y ha proyectado una carrera internacional, trabajando con distintos productores y artistas extranjeros de música urbana. Es la única mujer que forma parte del remix de Tumbando el Club, el tema de Neo Pistea que reúne a la plana mayor del trap nacional.
Dixit "El machismo que está por fuera crea la competencia entre las mujeres del género. Te dicen 'Vos sos más que tal'. 'Sí, yo soy mejor que esta nena pero también que este nene'. Si nos comparamos, comparémonos como artistas humanos, no las nenas con las nenas y los nenes con los nenes. Eso pasa y está arengado por los hombres".
¿En qué anda? Acaba de lanzar su segundo álbum, Error 93, que está compuesto por 10 temas inéditos. En Nada, colabora con Lyanna, Rauw Alejandro y Dalex. Y en La clase hace lo propio con los #ModoDiablo Duki, Ysy A y Neo Pistea.
Nombre Morena Jabulij Edad 18 años
La cifra 7,8 millones de vistas tiene el videoclip del tema Number One
Mini bio Dakillah es una de las tantas voces que llegó al trap proveniente de las batallas de freestyle. De escuchar jazz y blues en su casa, pasó a los 12 años, de la mano de su hermana, a rapear en plazas de Villa Devoto. Rápidamente llamó la atención por humillar a pura rima a sus contrincantes (buscar esos videos caseros en YouTube valen la pena), lo que le comenzó a dar visibilidad en las redes. Su primer tema fue Number One (así se define) y todo explotó para ella con el video, que ahora ronda las 8 millones de reproducciones en YouTube. Luego llegaron Act1tud y Oro Negro, que la llevaron a ser una de las atracciones del Lollapalooza 2019. Por todo esto, Sony Music la sumó a su sello de música urbana y es una de las caras de Nike. "Yo tumbo cosas más grandes que un club", fue su respuesta cuando le preguntaron -en un live de Instagram- por su ausencia en el remix de Tumbando el Club.
Dixit "Mi frase siempre fue ‘El que puede hacer, hace. El que no puede hacer, critica’. Así que nunca se frenen por lo que diga el resto, porque el resto no sabe cómo lo vivís".
¿En qué anda? El próximo 27 de julio hará un show propio en Club Tucumán, Quilmes. Y en julio además lanzará tema nuevo.
Nombre: Nathy Peluso Edad 24 años
La cifra 9,7 millones de vistas tiene el videoclip del tema Corashe
Mini bio Nathy se fue de la Argentina a los 10 años, pero continúa hablando como acento porteño. Nació en Luján, pero se crió en el barrio de Saavedra, hasta que sus padres tomaron la decisión de irse a vivir a Alicante, España. Estudió teatro, practicó gimnasia rítmica y trabajó cantando temas de Ella Fitzgerald y Nina Simone en hoteles y restaurantes, hasta encontrar su propio estilo: Una combinación de soul, hip hop y salsa con la que conquistó España. Su inició fue subiendo covers a YouTube, generalmente de canciones de jazz como Cry me a river (Julie London) o Georgia (Ray Charles), hasta que se descubrió cantando hip hop de una manera totalmente personal y alcanzaron mucha popularidad. Tiene dos discos: Esmeralda (2017) y La Sandungera (2018); y se presentó en los festivales más importantes de Europa.
Frase "No me considero una rapera: sería un halago que no merezco. La verdad, no sé un sorete de rap. La primera letra que escribí fue en una clase de grafiti en la que estábamos hablando de lo urbano y flasheé. Ahí me dije: 'Soy buena'. Me di cuenta que tengo una voz importante y tengo una misión".
¿En qué anda? Lanzó su libro "Dejá que te combata" (frase icónica de Nathy, perteneciente a su canción Corashe), en el que combina material biográfico con el pensamiento sobre la música y su carrera. Pronto llegará a la Argentina. Mientras, sigue con su gira por España.
Nombre: Naomi Preizler Edad 27 años
La cifra 2,4 millones de vistas tiene el videoclip oficial del tema Fama de puta
Mini bio Naomi comenzó como modelo y trabajó para las grandes marcas de la moda, lo que le dio la posibilidad de vivir en Londres, Nueva York y París. Pero eso lo dejó atrás cuando regresó al país y comenzó a hacer música de manera experimental. En 2016 sacó su primer sencillo y videoclip I'm a Model con una visión un poco oscura sobre su ex profesión. Luego llegó Eva y Eva, tema dedicado a Eva De Dominici, la entonces pareja de su ex, Joaquín Furriel, en el que expresa el deseo por otra mujer. Pero en el trap Fama de Puta (quizás su tema más popular) es donde descarga todo el bullying y la mirada acusatoria que sufrió durante años. Gracias a el y a Nueva Generación, consolidó se carrera -que lleva adelante de manera independiente- y se presentó en el Lollapalooza 2019. A partir de la música abrazó la militancia feminista, la libertad sexual, la inclusión y la diversidad, tópicos de sus temas. Está en pareja con el rapero Under M.C., presente en el video de Underlov, su último single.
Dixit "Seguramente todas las mujeres pasamos por eso de que te tilden de 'puta'. Yo lo viví y lo sufrí un montón, me hicieron bullying en relaciones con hombres; también en el colegio y fui juzgada por la sociedad, como modelo me decían eso y en la música también. El insulto más fácil es 'puta', 'gorda' o 'torta', pero ya no son insultos porque nos apropiamos de ellos".
¿En qué anda? Una vez por mes, realiza su propia fiesta FDP (por su tema Fama de Puta), con el lema "VIP somo todos". La próxima será el 19 de junio en Humboldt Niceto Club (Humboldt 1358), con DJ Villa Diamante, Benito Cerati, La Queen y la DJ Drakeismypappi.
Nombre: Agnes Simon Edad: 25 años
La cifra 330 mil vistas lleva el videoclip del tema Voy
Mini bio Rap, feminismo y protesta social; podrían ser los tres términos que describan a Agnes, nacida en la ciudad de Zapala, Neuquén. En 2011 se trasladó a Buenos Aires y se recibió de abogada en la Universidad de Buenos Aires. Allí se comenzó a interesar por la lucha feminista, y hoy es una referente gracias a su cuenta de Instagram, donde comenzó a subir canciones llena de sororidad y crítica a la política (primero el El hit del Invierno, anti Macri, y recientemente Voy, sobre las marchas a favor de la legalización del aborto). Abrió shows de Miss Bolivia y grabó una colaboración con Candelaria Tinelli, Haters. Se destaca por realizar intervenciones, como en su último tema RIP TRAPERITO, en el que le pega con todo a los nuevos "raperitos" sobre las imagenes del video del tema Muerejoven de Fredo. En vivo presenta su material junto al DJ y productor Pedro Devoto y la cantante Julia Bravo.
Dixit: "Estoy concentrada en mi proyecto musical, que está estructurado y atravesado por el feminismo y mi postura política. Me gusta mucho intervenir artísticamente, desde el humor y la música, que es una linda manera de hacer llegar un mensaje. De esa forma es menos chocante y llega más".
¿En qué anda? Agnes combina su carrera musical con presentaciones como DJ sets, el modelaje y su participación en el ciclo radial Arroban pero hacen, por Radio Colmena.
Este fin de semana disfruta de un concierto gratuito con el dúo Ibeyi en Brooklyn, la presentacion de la banda colombiana Monsieur Periné en Sony Hall, descuentos en las entradas de Repertorio Español y un festival a ritmo de salsa en Coney Island.
Jueves 6
‘Luzia’ prepara sus maletas Si no has visto ‘Luzia’ el más reciente espectáculo de Cirque du Soleil, todavía tienes tiempo de asistir a una función. La última presentación de la compañía en la ciudad está pautada para este domingo 9 de junio. ‘Luzia’ es un colorido espectáculo con canciones originales en español y figuras mitológicas que celebran la cultura mexicana. La producción, en la que actúan 44 artistas, combina disciplinas circenses tradicionales y contemporáneas. En Citi Field, en 123-01 Roosevelt Ave, Queens. Información: http://www.cirquedusoleil.com
Ballet Spanico Ballet Hispánico es una de las cinco compañías que se presentarán en el encuentro anual Hudson River Dance Festival, hoy jueves 6 y mañana viernes 7 de junio en el Pier 63. Las presentaciones que tendrán como fondo el atardecer frente al río Hudson son el resultado de una alianza entre el Hudson River Park y el Joyce Theater. Ballet Hispánico participará con la pieza ‘Sombrerísimo’, a cargo de la coreógrafa Annabelle López Ochoa. A partir de las 7 p.m., gratis. En Pier 63 Lawn Bowl, W 23 St., en Chelsea. Información: http://www.hudsonriverpark.org
Viernes 7
Latin Dance Festival Bryant Park Picnic te invita a participar de su Latin Dance Festival. El maratón de cinco horas cerrará con broche de oro la serie Brynt Park Dance Party. Esta celebración de salsa, bachata y merengue contará con la participación de La Sonora Nuyorkina, integrada por Mayra Bello, Osmay Calvo y Wilson Quevedo, una banda contemporánea de salsa que pone un toque moderno a una gran gama de ritmos latinos tradicionales. De 5 p.m., a 10 p.m. Información: www. bryantpark.org
Concierto: Samuel Torres y Son Colombia El percusionista Samuel Torres y su agrupación Son Colombia prometen una noche de fusión inspirada en el bullerengue y otros ritmos folclóricos de su país. El músico, quien desde la edad de 12 años comenzó a integrarse a diversos grupos musicales, incluye en su trayectoria colaboraciones con artistas como Paquito D’Rivera, Marc Anthony, Thalía y Shakira. A las 9 p.m. Entradas: $15. En 40-19 Gleane St. Elmhurst, Queens. Información: http://www.terraza7.com
Concierto: Jazz latino al aire libre Si te apasiona el jazz, el cuarteto Willie Martínez te espera en Sunset Park Recreation Center con un concierto gratuito, bajo el respaldo del the Jazz Foundation of America. Martínez es un músico, compositor, arreglista y cantante que alterna además su talento con la agrupación La Familia Sextet. En 4200, 7th Avenue, Brooklyn. Información: http://www.eventbrite.com
Noche de hechizos Prepárate para Speakeasy Magick, una singular noche de magia en The McKittrick Hotel de la mano de los más reputados magos de la ciudad. Esta experiencia, que se realiza en The Club Car, te permitirá ver de cerca actos de magia que simplemente no podrás descifrar. La aventura se completa con un ambiente misterioso en el que escuchará además música en vivo de un pianista de jazz. De jueves a sábado en el 542 West 27th Street. Para entradas y horarios: http://www.mckittrickhotel.com
Sábado 8
Concierto: Ibeyi No te puedes perder un concierto con el dúo musical Ibeyi, compuesto por las hermanas gemelas de origen franco-cubano, Naomi y Lisa Kaindé Díaz. Baila a ritmo de pop, hip hop y electrónica con influencias yoruba durante la función que forma parte de la serie American Express Women in Music del Bric Celebrate Brooklyn! El concierto también incluye la participación en escena de las agrupaciones femeninas Sudan Archives y Orion Sun. A partir de las 7 p.m., en Prospect Park Bandshell, 9th Street y Prospect Park West, en Brooklyn. Gratis. Información: http://www.bricartsmedia.org
Concierto: Monsieur Periné Acompaña a la banda colombiana Monsieur Periné en un concierto en el Sony Hall, en el que interpretarán temas de su más reciente producción ‘Encanto tropical’. El álbum que fue producido por Eduardo Cabra, conocido como Visitante de Calle 13, obtuvo una nominación en premios Grammy e incluye temas como ‘Bailar contigo’ y ‘La sombra’. A las 8 p.m., en Sony Hall, 235 W 46th St. Entradas: http://www.ticketmaster.com
Niños: Clases de jardinería y pociones mágicas El McKittrick Hotel abre sus puertas a los más pequeños de la casa a partir de este próximo sábado 8 cuando regresará el evento Potions & Planting. En esta experiencia los niños, entre edades de 5 a 10 años, podrán disfruta del misterioso mundo del McKittrick Hotel y adentrarse en Gallow Green, la terraza de lugar, un oasis cargado de plantas, árboles y flores en el que aprenderán de jardinería y de pociones mágicas. La entrada incluye bocadillos y limonada. Este evento se repite el 27 de julio y los días 10 y 24 de agosto. The McKittrick Hotel, que también incluye en su oferta de entretenimiento el show Sleep No More, está ubicado en 542 West 27th Street. Entradas: $25. Información: www. http://www.mckittrickhotel.com
Domingo 9
Descuentos en Repertorio Español Aprovecha la oferta que ofrece la compañía de teatro Repertorio Español, que te permitirá adquirir dos entradas por el precio de una. Este domingo tendrán en cartel la producción ‘El coronel no tiene quien le escriba’, basada en la novela de Gabriel García Márquez. La pieza es una adaptación de Jorge Ali Triana y Verónica Triana. En el 138 East de la calle 27, en Manhattan. Información: http://www.repertorio.nyc
Concierto: Coney Island Boardwalk Salsa Celebra la cultura puertorriqueña en una fiesta al aire libre que tendrá como escenario Coney Island. El Grupo Tumbao estará en concierto a partir de las 2 p.m. Coney Island Boardwalk Salsa, que se extenderá hasta las 7 p.m., ofrece además mezclas musicales a cargo de los DJ’s Joe González, Louie Tee, Millo y Gil Hernández. Gratis.
El salsero puertorriqueño Gilberto Santa Rosa, quien se encuentra de gira por EE.UU., prepara una nueva producción, que ha titulado "Colegas", en la que contará, según dijo a Efe, con las colaboraciones de unos veinte artistas, entre ellos, Tito Nieves, José Alberto "El canario" y Tito Rojas.
"Colegas", que según indicó "El caballero de la salsa" aún no tiene fecha de publicación, incluirá canciones con todo sus "amigos" del género caribeño que lo ha representado por ya más de 40 años.
Además de Nieves, José Alberto "El canario" y Rojas, el álbum contará con la participación de los boricuas Víctor Manuelle, Moncho Rivera, Herman Olivera, Choco Orta y Michelle Brava, y el cantautor cubano residente en Puerto Rico Juan José Hernández, autor de varios temas de Santa Rosa.
Santa Rosa explicó que su concepto original era hacer un disco que estuviera acompañado de músicos percusionistas. Sin embargo, tras grabar dos temas, el número aumentó drásticamente a 20.
"El álbum tendrá una mezcla de generaciones y diferentes sonidos, que van desde un 'big band' hasta un grupo más pequeño. De las canciones, habrán regrabaciones y par de números originales", detalló.
Igualmente, el disco incluirá las participaciones de varios músicos, como el percusionista cubano Orestes Vilató, el congüero puertorriqueño Jimmie Morales y el pianista boricua Luisito Marín.
Esta producción será el más reciente de Santa Rosa desde que lanzó "En buena compañía" junto a la orquesta puertorriqueña La Sonora Sanjuanera, dirigida por el pianista Víctor García.
En ese álbum, donde también participan el puertorriqueño Andy Montañez, el venezolano Rodrigo Mendoza y los cubanos Roberto "Robertón" Hernández y Yenny Valdez, incluye el tema "El amor de mis amores", título de la nueva gira de Santa Rosa.
"Dando vueltas como el viejo carrusel", así fue como explicó Santa Rosa sus nuevos compromisos musicales, que al momento lo han llevado a presentarse en Newark, Pensilvania, Las Vegas, Phoenix y San Francisco.
En esa misma línea de las presentaciones, Santa Rosa confesó que hay dos canciones, que desde que las plasmó en un mismo número de discos, siempre las ha cantado.
"Perdóname", de Jorge Luis Piloto e incluida en el álbum "Punto de vista" (1990) -el primero de Santa Rosa como solista con el sello disquero Sony- y "Conciencia", de Omar Alfanno, de "Perspectiva" (1991) son los inseparables temas del salsero boricua.
"Estas dos canciones marcaron mi carrera completa. Ambas le dieron una dimensión a mi carrera", afirmó el también intérprete de "Conteo regresivo", "Pueden decir" o "La agarro bajando".
