Facebook volvió a desautorizar este miércoles a quienes llevan tiempo augurando una posible pérdida de usuarios en su plataforma e informó de que cerró 2019 con un 9 % más de internautas, aunque las cuantiosas multas por parte de los reguladores lastraron sus resultados financieros.
La red social más usada del mundo cerró su ejercicio fiscal 2019 con unos beneficios de 18.485 millones de dólares, lo que supuso una disminución del 16 % respecto al año anterior, pese a ingresar en el mismo período un 27 % más hasta los 70.697 millones de dólares.
Los principales responsables de este desajuste entre beneficios y facturación son un incremento sustancial en los gastos -derivado de las sanciones- y un aumento de las provisiones fiscales.
En julio, la Comisión Federal del Comercio de EE.UU. (FTC, por sus siglas en inglés) anunció un acuerdo con la compañía que dirige Mark Zuckerberg por el que la red social fue sancionada con 5.000 millones de dólares por su mala gestión de la privacidad de los usuarios y exigió a su cofundador que rindiese cuentas por este asunto.
Se trató de la mayor multa jamás impuesta en el país a una empresa tecnológica y una de las más cuantiosas de la historia de la FTC, aunque los miembros del ente regulador pertenecientes al Partido Demócrata se quejaron de que esta no iba lo suficientemente lejos y no resolvía de raíz las malas prácticas de Facebook.
Además de acatar la sanción, la compañía de Menlo Park (California) se comprometió a cumplir una serie de medidas acordadas para mejorar sus operaciones en lo relativo a privacidad, que incluyeron, entre otras, que Zuckerberg, consejero delegado de la empresa, tuviese que certificar personalmente los avances en este campo.
Desde entonces, la presión de los reguladores sobre la compañía, que también es propietaria de Instagram y WhatsApp, se redobló, y ahora mismo Facebook tiene abiertas en su contra hasta cuatro investigaciones en EE.UU. por presuntas prácticas monopolísticas, que podrían derivar en nuevas sanciones multimillonarias o incluso en la obligación de tener que desprenderse de alguno de sus negocios.
Pese a todas estas cuestiones, la firma sigue creciendo y aumentó durante los últimos doce meses un 9 % la cifra de usuarios diarios activos, que se situó en 1.660 millones en todo el mundo, mientras que los mensuales activos crecieron hasta los 2.500 millones.
Por su parte, los accionistas de Facebook recibieron por cada uno de sus títulos entre enero y diciembre 6,43 dólares, por debajo de los 7,57 dólares obtenidos en 2018.
Los resultados de explotación (antes de intereses e impuestos) de la compañía que dirige Mark Zuckerberg se situaron el pasado año en 23.986 millones de dólares, por debajo de los 24.913 millones del ejercicio anterior.
Por mercados, la red social sigue creciendo en número de usuarios en prácticamente todo el mundo, especialmente en Asia, África y Latinoamérica, mientras que en Europa, Estados Unidos y Canadá el crecimiento es más moderado.
“Tuvimos un buen trimestre y un fin de año fuerte, a la par que nuestra comunidad sigue creciendo. Estamos concentrados en crear servicios que ayuden a la gente a estar conectada con sus seres queridos”, indicó Zuckerberg.
Los resultados de la empresa no gustaron en Wall Street y las acciones de Facebook se dejaban un 6,66 % hasta los 208,4 dólares por título en las operaciones electrónicas posteriores al cierre de los mercados neoyorquinos.
EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Thursday, January 30, 2020
LUIS SEGURA: "ME SIENTO SER EL PAPA DE LA BACHATA Y PENA ES MI HIMNO POR EXCELENCIA"
Luis Segura y la bachata bailan “añoñaitos” desde los mismos inicios del género autóctono dominicano. Y que la Unesco lo haya declarado patrimonio cultural inmaterial de la humanidad tiene a este pionero henchido de felicidad porque se considera su padre musical y su tema “Pena por ti” el himno por excelencia, o el más representativo.
El veterano músico anda que no cabe en la ropa porque ese día, 11 de diciembre de 2019, cuando se hizo la proclama en Bogotá, la canción que se cantó de manera espontánea en el salón de reuniones fue su emblemática “Pena”, reafirmándola como referente de la bachata.
“Para mí escuchar mi canción en la Unesco fue un momento de mucha emoción... Una canción que ha dado tanta agua a beber, una canción que todo ese montón de bachateros que tú ves ahora viene, la mayoría, de ahí, de ese tema, de Pena...”, afirmó Segura a Listín Diario.
Un himno
¿Se convierte Pena, don Luis, en el himno por excelencia de la bachata?, se le pregunta. Su respuesta: “Claro, para mí sí”.
El tema “Pena” fue grabado en 1982 y en lo que restó de ese año y todo el 1983 fue el más popular en las emisoras.
Esa bachata tiene varias historias. Una de ellas es que la inspiración le surgió tras escuchar a alguien que dijo: “Yo tengo pena en el alma...”.
El intérprete de “Cariñito de mi vida” (su primera bachata grabada en 1963) vivió en carne propia el rechazo social a la música de amargue, como le llamaban en la primera década.
“Te relajaban en tu cara, te discriminaban, pero yo dije: yo voy pa¥lante, Dios míoÖ de ahí que casi todas mis canciones llevan una mención a Dios. Yo dije que iba seguir aunque me atacaban mucho. Me decían que me pusiera a cantar otra cosa y no esa música de guardia cobrao. Y mira dónde está esa música ahora”, expresó.
Después de la pegada de “Pena” fue que la bachata comenzó a tener aceptación en otras esferas sociales. El mismo término comenzó a sobresalir a partir de esa época porque anteriormente lo usual era llamarle música de amargue.
“Yo me sentía mal cuando le decían bachata porque la discriminaban tanto que yo dije: ¿qué será lo que están buscando ahora?”, manifestó el artista que en junio cumplirá 80 años de edad y más de 60 en la música.
El mote de “Papá” se lo puso su disquera en una época porque “entendían que yo siempre me mantuve activo en la bachata desde el primer día que grabé y a ellos la gente le decía: - dame la canción de papá”.
Entonces, ¿usted se siente el papá de la bachata?. Su respuesta: “Claro, me siento ser el papá de la bachata”.
Al anotarle que hay más cantantes que por igual se autoproclaman padres del ritmo, sostuvo que “cuando se hacen cosas como la que se hizo (lo de la Unesco) todo el mundo quiere ser el primero, pero cuando se hizo la proclama fue cantando mi bachata”.
MÁS CERCA
Emisoras.
Para entonces, 1982-1983, Segura tenía un contrato con la disquera La Guarachita, que también tenía la emisora líder en bachata, Radio Guarachita, que transmitía en la frecuencia de amplitud modulada (AM), de donde fue excluida de la programación porque el bachatero y el disquero-radiodifusor Radhamés Aracena no renovaron el acuerdo porque el artista no estuvo conforme con los nuevos términos.
Cuando fue excluida de Radio Guarachita, la gente comenzó a pedirla a otras emisoras de AM y llegó a una emisora de la frecuencia modulada (FM) que solo tocaba baladas, Radio Mil Estereófonica, que ayudó a convertirla en un fenómeno popular que llegó a todas las clases sociales del país.
“Radhamés la sacó de la programación porque no acepté el contrato y es que yo vi las letras chiquitas y ajá era un contrato que más o menos me di cuenta que me quería amarrar otra vez y por eso me había dado cinco mil pesos de regalía, que para entonces era mucho dinero, pero no acepté”, recordó.
Con “Pena” también libró una feroz batalla contra quienes se oponían a que se presentara en la Universidad Autónoma de Santo Domingo, cuyo rector José Joaquín Bidó Medina, se unió a ese rechazo para que cantara en el centro universitario.
Su sentir
En realidad, “casi todas mis canciones dan deseos de llorar porque yo siempre ando lleno de pena. La gente siempre me decía antes: - pero ven acá, tú eres un muchacho joven y siempre estás como que se acabó el mundo para ti”.
Aunque nació Mao, donde creció con influencias de la música típica (su padre era músico típico), el bolero y los tríos le llamaban más la atención.
“Yo escuchaba mucho a los tríos mexicanos y Julio Jaramillo, mi favorito, y cantaba con mucho sentimiento”, comentó.
Luego agregó: “Siempre he dicho que la bachata si no es sentimiento no es bachata. Hay cantidad de bachateros que cantan por cantar, pero la bachata tiene que ser de adentro, de aquí del alma”.
El veterano músico anda que no cabe en la ropa porque ese día, 11 de diciembre de 2019, cuando se hizo la proclama en Bogotá, la canción que se cantó de manera espontánea en el salón de reuniones fue su emblemática “Pena”, reafirmándola como referente de la bachata.
“Para mí escuchar mi canción en la Unesco fue un momento de mucha emoción... Una canción que ha dado tanta agua a beber, una canción que todo ese montón de bachateros que tú ves ahora viene, la mayoría, de ahí, de ese tema, de Pena...”, afirmó Segura a Listín Diario.
Un himno
¿Se convierte Pena, don Luis, en el himno por excelencia de la bachata?, se le pregunta. Su respuesta: “Claro, para mí sí”.
El tema “Pena” fue grabado en 1982 y en lo que restó de ese año y todo el 1983 fue el más popular en las emisoras.
Esa bachata tiene varias historias. Una de ellas es que la inspiración le surgió tras escuchar a alguien que dijo: “Yo tengo pena en el alma...”.
El intérprete de “Cariñito de mi vida” (su primera bachata grabada en 1963) vivió en carne propia el rechazo social a la música de amargue, como le llamaban en la primera década.
“Te relajaban en tu cara, te discriminaban, pero yo dije: yo voy pa¥lante, Dios míoÖ de ahí que casi todas mis canciones llevan una mención a Dios. Yo dije que iba seguir aunque me atacaban mucho. Me decían que me pusiera a cantar otra cosa y no esa música de guardia cobrao. Y mira dónde está esa música ahora”, expresó.
Después de la pegada de “Pena” fue que la bachata comenzó a tener aceptación en otras esferas sociales. El mismo término comenzó a sobresalir a partir de esa época porque anteriormente lo usual era llamarle música de amargue.
“Yo me sentía mal cuando le decían bachata porque la discriminaban tanto que yo dije: ¿qué será lo que están buscando ahora?”, manifestó el artista que en junio cumplirá 80 años de edad y más de 60 en la música.
El mote de “Papá” se lo puso su disquera en una época porque “entendían que yo siempre me mantuve activo en la bachata desde el primer día que grabé y a ellos la gente le decía: - dame la canción de papá”.
Entonces, ¿usted se siente el papá de la bachata?. Su respuesta: “Claro, me siento ser el papá de la bachata”.
Al anotarle que hay más cantantes que por igual se autoproclaman padres del ritmo, sostuvo que “cuando se hacen cosas como la que se hizo (lo de la Unesco) todo el mundo quiere ser el primero, pero cuando se hizo la proclama fue cantando mi bachata”.
MÁS CERCA
Emisoras.
Para entonces, 1982-1983, Segura tenía un contrato con la disquera La Guarachita, que también tenía la emisora líder en bachata, Radio Guarachita, que transmitía en la frecuencia de amplitud modulada (AM), de donde fue excluida de la programación porque el bachatero y el disquero-radiodifusor Radhamés Aracena no renovaron el acuerdo porque el artista no estuvo conforme con los nuevos términos.
Cuando fue excluida de Radio Guarachita, la gente comenzó a pedirla a otras emisoras de AM y llegó a una emisora de la frecuencia modulada (FM) que solo tocaba baladas, Radio Mil Estereófonica, que ayudó a convertirla en un fenómeno popular que llegó a todas las clases sociales del país.
“Radhamés la sacó de la programación porque no acepté el contrato y es que yo vi las letras chiquitas y ajá era un contrato que más o menos me di cuenta que me quería amarrar otra vez y por eso me había dado cinco mil pesos de regalía, que para entonces era mucho dinero, pero no acepté”, recordó.
Con “Pena” también libró una feroz batalla contra quienes se oponían a que se presentara en la Universidad Autónoma de Santo Domingo, cuyo rector José Joaquín Bidó Medina, se unió a ese rechazo para que cantara en el centro universitario.
Su sentir
En realidad, “casi todas mis canciones dan deseos de llorar porque yo siempre ando lleno de pena. La gente siempre me decía antes: - pero ven acá, tú eres un muchacho joven y siempre estás como que se acabó el mundo para ti”.
Aunque nació Mao, donde creció con influencias de la música típica (su padre era músico típico), el bolero y los tríos le llamaban más la atención.
“Yo escuchaba mucho a los tríos mexicanos y Julio Jaramillo, mi favorito, y cantaba con mucho sentimiento”, comentó.
Luego agregó: “Siempre he dicho que la bachata si no es sentimiento no es bachata. Hay cantidad de bachateros que cantan por cantar, pero la bachata tiene que ser de adentro, de aquí del alma”.
COMPOSITOR EDDY SEVERINO EXIGE A FISCALIA ENTREGUE LLAMADAS PARA CONTINUAR DEMANDA CONTRA RAULIN RODRIGUEZ
Compositor exige Fiscalía le entregue llamadas para continuar demanda contra Raulín Rodríguez
El compositor Eddy Severino de la Cruz denunció el día lunes, que aún la Fiscalía del Distrito Nacional no le ha entregado las pruebas de llamadas para continuar con la demanda al bachatero Raulín Rodríguez sobre la violación al derecho de integridad de musicalización de obra musical de la bachata “Nuestro amor vivirá”, conocida como “Esta Noche”, de la que alega es autor.
Durante una visita a la redacción de la Z Digital, explicó que la denuncia por los derechos de autor fue puesta desde el año 2013 y que para continuar con la demanda y la entrega de sus derechos, la Oficina Nacional de Derecho de Autor (ONDA) exigió como pruebas las llamadas que le hacía Raulín, las cuales solicitó en febrero del año 2019.
“Y voy a la fiscalía y el juez José Alejandro Vargas firma la orden para que me entreguen las llamadas que me hacía el bachatero Raulín Rodríguez a mis teléfonos, que eran dos teléfonos al que me llamaba cuando él quería la canción, la Fiscalía aunque tengo la orden del juez, no me dan esas llamadas”, aseguró el supuesto compositor del éxito interpretado por Raulín.
Asimismo, exigió igualdad de derecho ya que en el caso de Odebrecht hay pruebas de llamadas del 2004 y 2005, y las que él solicita son de 2013.
“¿Por qué la fiscalía y el magistrado Waldimir Reynoso Cabrera del Departamento de Propiedad Intelectual, y Crímenes y Delitos de la Alta Tecnología de la Fiscalía del Distrito Nacional, no me entrega las llamadas como le han sido entregadas al Caso Odebrecht?”, manifestó el compositor.
Eddy de la Cruz destacó que le están violando sus derechos ya que la Fiscalía nunca lo ha contactado y que cuando va a reclamar le dicen que las llamadas no están disponibles.
Con relación al demandado Raulín Rodríguez, indicó que fue una vez a la ONDA, pero “no aparece ni da la cara y me tienen el limbo”.
Expuso que al que le atribuyen la autoría de la canción, Argelis Rivas solo es su testaferro de Raulín Rodríguez y que la ONDA lo sabe.
“El 17 de marzo del 2014 cuando entregaron los premios, ese señor Argelis Rivas ni siquiera una palabra dijo porque no tiene derecho de hablar ante Raulín, porque es un testaferro, como Raulín le regala 300 mil pesos al compositor de la canción en plena entrega de premios cuando el compositor cobre los derechos, los millones que había pagado la canción la hubiese cobrado el compositor, pero esos cheques iban para donde Raulín”, explicó.
El demandante finalizó expresando que desconfía de su propio abogado ya que se niega a solicitar el expediente del caso de Odebrecht, con el fin de utilizarlo como prueba para reclamar a la Fiscalía la obtención de las llamadas que se necesitan, por lo que exige du renuncia.
“Yo le exijo que me renuncie, porque yo tengo un contrato con él, entonces si el no me renuncia yo debo pagarle igualito a él, entonces yo le exijo que renuncie, él no me renuncia pero tampoco me hace el trabajo” aseguró.
El compositor Eddy Severino de la Cruz denunció el día lunes, que aún la Fiscalía del Distrito Nacional no le ha entregado las pruebas de llamadas para continuar con la demanda al bachatero Raulín Rodríguez sobre la violación al derecho de integridad de musicalización de obra musical de la bachata “Nuestro amor vivirá”, conocida como “Esta Noche”, de la que alega es autor.
Durante una visita a la redacción de la Z Digital, explicó que la denuncia por los derechos de autor fue puesta desde el año 2013 y que para continuar con la demanda y la entrega de sus derechos, la Oficina Nacional de Derecho de Autor (ONDA) exigió como pruebas las llamadas que le hacía Raulín, las cuales solicitó en febrero del año 2019.
“Y voy a la fiscalía y el juez José Alejandro Vargas firma la orden para que me entreguen las llamadas que me hacía el bachatero Raulín Rodríguez a mis teléfonos, que eran dos teléfonos al que me llamaba cuando él quería la canción, la Fiscalía aunque tengo la orden del juez, no me dan esas llamadas”, aseguró el supuesto compositor del éxito interpretado por Raulín.
Asimismo, exigió igualdad de derecho ya que en el caso de Odebrecht hay pruebas de llamadas del 2004 y 2005, y las que él solicita son de 2013.
“¿Por qué la fiscalía y el magistrado Waldimir Reynoso Cabrera del Departamento de Propiedad Intelectual, y Crímenes y Delitos de la Alta Tecnología de la Fiscalía del Distrito Nacional, no me entrega las llamadas como le han sido entregadas al Caso Odebrecht?”, manifestó el compositor.
Eddy de la Cruz destacó que le están violando sus derechos ya que la Fiscalía nunca lo ha contactado y que cuando va a reclamar le dicen que las llamadas no están disponibles.
Con relación al demandado Raulín Rodríguez, indicó que fue una vez a la ONDA, pero “no aparece ni da la cara y me tienen el limbo”.
Expuso que al que le atribuyen la autoría de la canción, Argelis Rivas solo es su testaferro de Raulín Rodríguez y que la ONDA lo sabe.
“El 17 de marzo del 2014 cuando entregaron los premios, ese señor Argelis Rivas ni siquiera una palabra dijo porque no tiene derecho de hablar ante Raulín, porque es un testaferro, como Raulín le regala 300 mil pesos al compositor de la canción en plena entrega de premios cuando el compositor cobre los derechos, los millones que había pagado la canción la hubiese cobrado el compositor, pero esos cheques iban para donde Raulín”, explicó.
El demandante finalizó expresando que desconfía de su propio abogado ya que se niega a solicitar el expediente del caso de Odebrecht, con el fin de utilizarlo como prueba para reclamar a la Fiscalía la obtención de las llamadas que se necesitan, por lo que exige du renuncia.
“Yo le exijo que me renuncie, porque yo tengo un contrato con él, entonces si el no me renuncia yo debo pagarle igualito a él, entonces yo le exijo que renuncie, él no me renuncia pero tampoco me hace el trabajo” aseguró.
HERMANA DE JOHN LENNON ESCRIBE SUS MEMORIAS "YOKO ONOCONTROLABA SU VIDA Y EL SE LO PERMITIA"
Julia Baird, hermana de John Lennon, ha publicado en español sus memorias 'Imagine this' (Teófilo Edicións) en las que cuenta sus vivencias desde la infancia con el músico --hermano por parte de la misma madre, Julia Lennon-- y también los momentos posteriores en los que el 'beatle' ya había alcanzado la fama.
Uno de ellos ocupa la relación que tenía con la que fuera esposa del músico, Yoko Ono, de la que Baird habla en varios momentos, como el de las conversaciones telefónicas que intentaba tener con su hermano y no podía. "Me parecía que ella estaba controlando su vida e igualmente él parecía que se lo estaba permitiendo", según recoge Europa Press de fragmentos de su libro.
"Cuando John me llamaba, yo siempre estaba allí. Cuando yo lo llamaba, sin embargo, no siempre podía hablar con él. Yoko contestaba a menudo. Y según fue pasando el tiempo y las llamadas de John pararon, nos resultaba imposible localizarlo. De hecho, me preguntaba, ¿John cogía alguna vez el teléfono en su propia casa o Yoko se paseaba con él en el bolsillo?", se pregunta Baird.
La hermana del músico insiste en este episodio para remarcar cómo John "se estaba separando", aunque con la distancia se ha dado cuenta de que la influencia de Yoko fue muy grande. "Nos pareció que era él el que se estaba separando, pero ahora no estoy tan segura. Después de una serie de llamadas y cartas en 1975, Jackie --otra hermana-- y yo habíamos sido olvidadas de un plumazo", lamenta en el texto.
El último pasaje del libro en el que se habla de Yoko Ono es el de la herencia de la casa de Liverpool del artista, que "se había convertido en un símbolo del reconocimiento" por parte de John Lennon de que Jackie y la propia Julia eran sus hermanas. "El abogado de Yoko me dijo que la casa era suya y que podía hacer con ella lo que quisiera, y que eso es lo que había hecho", recuerda.
"Sin embargo, también dijo que si Jackie y yo necesitábamos ayuda, Yoko podía estar dispuesta a ayudarnos. Respondí que no le estaba pidiendo dinero a Yoko. Solo quería el valor de la casa, porque era un símbolo. No supe nada más", lamenta la autora en su libro.
Durante la presentación del libro en Madrid, acompañada por Javier Gurruchaga, Baird ha explicado el origen del libro, un documental emitido por la BBC sobre John Lennon en los que se contaban "detalles que nunca habían sucedido". "Llamé al productor y le dije que ese documental era pura fantasía, pero no me creyó y me colgó", ha criticado.
PROTEGER A UNA GENERACIÓN
Es por ello que se dirigió al día siguiente al editor del periódico más importante de Liverpool y le ofreció la versión de su historia. "Sabía que después del documental todo el mundo iba a comentarlo en el instituto de mis hijos y lo único que quería al dar esta versión es la de proteger a la segunda generación", ha defendido.
De hecho, Baird ha establecido una comparativa con el caso de los Lennon --que también perdieron jóvenes a su madre-- y la familia Real británica. "Cuando veo lo que acaba de pasar con Harry no es que quiera compararnos con la realeza, pero sí compartimos el drama de perder a una madre en público y es algo duro de llevar", ha lamentado.
A lo largo de este libro, escrito totalmente "alejada de la pasión" --"solo me he permitido el lujo de expresar una emoción o algo personal en una parte del libro, pero no diré cual", ha dicho--, Baird no evita algunos episodios difíciles tanto para ella como para su hermano.
PAUL LA MÚSICA, JOHN LA POESÍA
"John me llamó (...) y quería saber si hablaba a los niños de él. Sí, conocían al tío John. Se disculpó una y otra vez por no haber estado en contacto y que su vida iba por buen camino otra vez. Se había vuelto loco por el alcohol y las drogas, me dijo, pero había dejado la locura atrás", señala en otro pasaje del libro.
En cualquier caso, Baird ha querido dejar clara su admiración por el exBeatle, de quien ha dicho que si se quiere conocer su vida, "solo hace falta fijarse en las letras de las canciones después de 'Love me do'". "John fue un poeta que puso letra a la música de Paul McCartney", ha concluido.
Uno de ellos ocupa la relación que tenía con la que fuera esposa del músico, Yoko Ono, de la que Baird habla en varios momentos, como el de las conversaciones telefónicas que intentaba tener con su hermano y no podía. "Me parecía que ella estaba controlando su vida e igualmente él parecía que se lo estaba permitiendo", según recoge Europa Press de fragmentos de su libro.
"Cuando John me llamaba, yo siempre estaba allí. Cuando yo lo llamaba, sin embargo, no siempre podía hablar con él. Yoko contestaba a menudo. Y según fue pasando el tiempo y las llamadas de John pararon, nos resultaba imposible localizarlo. De hecho, me preguntaba, ¿John cogía alguna vez el teléfono en su propia casa o Yoko se paseaba con él en el bolsillo?", se pregunta Baird.
La hermana del músico insiste en este episodio para remarcar cómo John "se estaba separando", aunque con la distancia se ha dado cuenta de que la influencia de Yoko fue muy grande. "Nos pareció que era él el que se estaba separando, pero ahora no estoy tan segura. Después de una serie de llamadas y cartas en 1975, Jackie --otra hermana-- y yo habíamos sido olvidadas de un plumazo", lamenta en el texto.
El último pasaje del libro en el que se habla de Yoko Ono es el de la herencia de la casa de Liverpool del artista, que "se había convertido en un símbolo del reconocimiento" por parte de John Lennon de que Jackie y la propia Julia eran sus hermanas. "El abogado de Yoko me dijo que la casa era suya y que podía hacer con ella lo que quisiera, y que eso es lo que había hecho", recuerda.
"Sin embargo, también dijo que si Jackie y yo necesitábamos ayuda, Yoko podía estar dispuesta a ayudarnos. Respondí que no le estaba pidiendo dinero a Yoko. Solo quería el valor de la casa, porque era un símbolo. No supe nada más", lamenta la autora en su libro.
Durante la presentación del libro en Madrid, acompañada por Javier Gurruchaga, Baird ha explicado el origen del libro, un documental emitido por la BBC sobre John Lennon en los que se contaban "detalles que nunca habían sucedido". "Llamé al productor y le dije que ese documental era pura fantasía, pero no me creyó y me colgó", ha criticado.
PROTEGER A UNA GENERACIÓN
Es por ello que se dirigió al día siguiente al editor del periódico más importante de Liverpool y le ofreció la versión de su historia. "Sabía que después del documental todo el mundo iba a comentarlo en el instituto de mis hijos y lo único que quería al dar esta versión es la de proteger a la segunda generación", ha defendido.
De hecho, Baird ha establecido una comparativa con el caso de los Lennon --que también perdieron jóvenes a su madre-- y la familia Real británica. "Cuando veo lo que acaba de pasar con Harry no es que quiera compararnos con la realeza, pero sí compartimos el drama de perder a una madre en público y es algo duro de llevar", ha lamentado.
A lo largo de este libro, escrito totalmente "alejada de la pasión" --"solo me he permitido el lujo de expresar una emoción o algo personal en una parte del libro, pero no diré cual", ha dicho--, Baird no evita algunos episodios difíciles tanto para ella como para su hermano.
PAUL LA MÚSICA, JOHN LA POESÍA
"John me llamó (...) y quería saber si hablaba a los niños de él. Sí, conocían al tío John. Se disculpó una y otra vez por no haber estado en contacto y que su vida iba por buen camino otra vez. Se había vuelto loco por el alcohol y las drogas, me dijo, pero había dejado la locura atrás", señala en otro pasaje del libro.
En cualquier caso, Baird ha querido dejar clara su admiración por el exBeatle, de quien ha dicho que si se quiere conocer su vida, "solo hace falta fijarse en las letras de las canciones después de 'Love me do'". "John fue un poeta que puso letra a la música de Paul McCartney", ha concluido.
YOVANNY POLANCO REFLEXIONA SOBRE SU RETIRO
YOVANNY POLANCO REFLEXIONA SOBRE SU RETIRO
Yovanny Polanco se encuentra en un momento de reflexión hasta tomar una decisión definitiva con respeto a su posible retiro, prematuro, o un largo descanso de su carrera artística.
En estos días el merenguero típico se ha reunido con sus músicos y con todo el personal que compone su agrupación, con la que lleva más de 25 años trabajando todos los días, para definir cómo quedarán las cosas.
Hasta el momento, se confió a LISTÍN DIARIO, no se trata de una decisión ya tomada y él se encuentra analizando la situación, por lo que el retiro no es seguro todavía. Sin embargo, aunque no se especificaron las razones, hizo saber que está pensando en ello desde hace mucho tiempo, aparentemente unos cuatro años.
La noticia ha caído como un balde de agua fría en el ambiente de la música de tierra adentro, ya que “El Mambólogo”, como se hace llamar, es uno de sus más dignos acordeonistas y representante del género, con un historial de éxitos y presentaciones tanto por el país como en el extranjero.
Aparentemente el músico ha decidido cambiar el rumbo de su vida y pondrá atención a otros intereses y a su familia, por lo que el retiro podría ser solo de los escenarios y no del negocio de la música, ya que también ha también ha sopesado continuar con la agrupación, pero con otro acordeonista que lo sustituya.
Según trascendió, ya ha probado algunos músicos y expertos del instrumento musical.
Creyente de Dios
Desde el 2008 Yovanny Polanco decidió confesarle al mundo su devoción al Señor. Ese año escribió la canción “Creo en el amor, Jesús” con la intención de motivar y despertar en la gente ser mejores personas.
Su devoción al Señor Jesús se dio desde muy niño, instruido por sus padres conoció la fe y desde entonces ha encaminado su vida como buen cristiano.
“Cuando salí de Nagua me marché con el firme propósito de ayudar a mi familia y triunfar, pero Dios es quien te va trazando tu objetivo con cosas que son más importantes: que es lo espiritual, que es lo que realmente te llena”, dijo para este diario en una pasada entrevista.
Yovanny Polanco se encuentra en un momento de reflexión hasta tomar una decisión definitiva con respeto a su posible retiro, prematuro, o un largo descanso de su carrera artística.
En estos días el merenguero típico se ha reunido con sus músicos y con todo el personal que compone su agrupación, con la que lleva más de 25 años trabajando todos los días, para definir cómo quedarán las cosas.
Hasta el momento, se confió a LISTÍN DIARIO, no se trata de una decisión ya tomada y él se encuentra analizando la situación, por lo que el retiro no es seguro todavía. Sin embargo, aunque no se especificaron las razones, hizo saber que está pensando en ello desde hace mucho tiempo, aparentemente unos cuatro años.
La noticia ha caído como un balde de agua fría en el ambiente de la música de tierra adentro, ya que “El Mambólogo”, como se hace llamar, es uno de sus más dignos acordeonistas y representante del género, con un historial de éxitos y presentaciones tanto por el país como en el extranjero.
Aparentemente el músico ha decidido cambiar el rumbo de su vida y pondrá atención a otros intereses y a su familia, por lo que el retiro podría ser solo de los escenarios y no del negocio de la música, ya que también ha también ha sopesado continuar con la agrupación, pero con otro acordeonista que lo sustituya.
Según trascendió, ya ha probado algunos músicos y expertos del instrumento musical.
Creyente de Dios
Desde el 2008 Yovanny Polanco decidió confesarle al mundo su devoción al Señor. Ese año escribió la canción “Creo en el amor, Jesús” con la intención de motivar y despertar en la gente ser mejores personas.
Su devoción al Señor Jesús se dio desde muy niño, instruido por sus padres conoció la fe y desde entonces ha encaminado su vida como buen cristiano.
“Cuando salí de Nagua me marché con el firme propósito de ayudar a mi familia y triunfar, pero Dios es quien te va trazando tu objetivo con cosas que son más importantes: que es lo espiritual, que es lo que realmente te llena”, dijo para este diario en una pasada entrevista.
Tuesday, January 28, 2020
BAD BUNNY RINDE TRIBUTO A KOBE BRYANT CON LA CANCION "6 RINGS"
Bad Bunny presentó hoy “6 Rings”, una canción dedicada a Kobe Bryant como tributo a la leyenda del baloncesto fallecida el domingo en un accidente de helicóptero en Los Ángeles (EE.UU.).
“Aún recuerdo el primer juego tuyo que presencié, miles de emociones, muchas veces me pusiste de pie. Me enseñaste que todo en la vida se hace con pasión y que pa’ ganar hay que tener corazón”, canta el puertorriqueño en una parte del tema alojado hoy en Soundcloud.
“Digan lo que digan pa’ mí serás el mejor. Hey, descansa en paz con el señor”, afirma en otro tramo de esta breve canción de dos minutos de duración.
Bad Bunny explica en la letra que “6 Rings” (seis anillos, en inglés) alude a los cinco títulos de campeón de la NBA que logró Bryant con Los Angeles Lakers y aclara que el sexto es el del matrimonio que le dio a sus hijas.
“Pensando que una se fue contigo me descontrolo, pero, na’, eso es pa’ que en el cielo no juegues solo”, entona Bad Bunny en referencia a que en el accidente en que murió Bryant, y en el que fallecieron nueve personas en total, también perdió la vida su hija Gianna, de 13 años.
“Sé que la vida es corta como cuento y en un abrir y cerrar se la lleva el viento”, dice también Bad Bunny.
El trapero menciona, asimismo, los 81 puntos que logró Bryant contra los Toronto Raptors en un partido de 2006, la mayor anotación individual en un solo encuentro en la historia de la NBA, solo por detrás del emblemático registro de 100 tantos que consiguió Wilt Chamberlain en 1962.
“Black Mamba forever, por siempre vamos a recordarte”, afirma Bad Bunny antes de que “6 Rings” concluya con la voz de Bryant.
El domingo, poco después de que se conociera el fallecimiento del exjugador de baloncesto, Bad Bunny compartió un mensaje en Instagram detallando su tristeza por lo sucedido.
“¡Jamás hubiera imaginado que esto me dolería tanto! (…) Nunca lo he mencionado por que no tiene que ver necesariamente con música, pero este hombre ha sido inspiración en muchos aspectos para yo poder ser lo que soy hoy. ¡RIP GOAT! (descanse en paz, el más grande de todos los tiempos)”, escribió.
“Aún recuerdo el primer juego tuyo que presencié, miles de emociones, muchas veces me pusiste de pie. Me enseñaste que todo en la vida se hace con pasión y que pa’ ganar hay que tener corazón”, canta el puertorriqueño en una parte del tema alojado hoy en Soundcloud.
“Digan lo que digan pa’ mí serás el mejor. Hey, descansa en paz con el señor”, afirma en otro tramo de esta breve canción de dos minutos de duración.
Bad Bunny explica en la letra que “6 Rings” (seis anillos, en inglés) alude a los cinco títulos de campeón de la NBA que logró Bryant con Los Angeles Lakers y aclara que el sexto es el del matrimonio que le dio a sus hijas.
“Pensando que una se fue contigo me descontrolo, pero, na’, eso es pa’ que en el cielo no juegues solo”, entona Bad Bunny en referencia a que en el accidente en que murió Bryant, y en el que fallecieron nueve personas en total, también perdió la vida su hija Gianna, de 13 años.
“Sé que la vida es corta como cuento y en un abrir y cerrar se la lleva el viento”, dice también Bad Bunny.
El trapero menciona, asimismo, los 81 puntos que logró Bryant contra los Toronto Raptors en un partido de 2006, la mayor anotación individual en un solo encuentro en la historia de la NBA, solo por detrás del emblemático registro de 100 tantos que consiguió Wilt Chamberlain en 1962.
“Black Mamba forever, por siempre vamos a recordarte”, afirma Bad Bunny antes de que “6 Rings” concluya con la voz de Bryant.
El domingo, poco después de que se conociera el fallecimiento del exjugador de baloncesto, Bad Bunny compartió un mensaje en Instagram detallando su tristeza por lo sucedido.
“¡Jamás hubiera imaginado que esto me dolería tanto! (…) Nunca lo he mencionado por que no tiene que ver necesariamente con música, pero este hombre ha sido inspiración en muchos aspectos para yo poder ser lo que soy hoy. ¡RIP GOAT! (descanse en paz, el más grande de todos los tiempos)”, escribió.
PRINCE ROYCE LANZARA EL 7 DE FEBRERO "ALTER EGO" UN ALBUM DOBLE
Prince Royce anunció que lanzará su sexto álbum Alter Ego el próximo 7 de febrero y es doble. De hecho, es el único álbum doble inédito lanzado por un artista latino en más de una década.
De acuerdo con un comunicado, el artista sorprendió a sus fans esta semana al revelar la portada del álbum, los nombres de cada uno de sus discos y anunciando su fecha de lanzamiento.
Alter Ego ya está disponible para pre-ordenar y/o pre-guardar. Además, un exclusivo paquete de pre-orden que incluye artículos de “merchandising” estará disponible en cantidades limitadas durante el período de pre-orden sólo en www.princeroyce.com.
Prince Royce también estrenó, otro adelanto del anticipado álbum. Se trata de una canción R&B titulada “Cita”, así como su videoclip.
“Este es el trabajo discográfico que desde hace años le quería dar a mis fans, uno que expone quien soy como cantante y compositor expresado como nunca antes y en un mismo álbum ALTER EGO compuesto por dos discos, Génesis y Enigma”, expresó Royce.
Alter Ego expone “de manera extraordinaria” tanto en lo musical como en la letra de las canciones las diferentes facetas del versátil cantautor. “Podemos apreciar al sexy y romántico interprete de bachata con su voz melodiosa y exuberante que hemos llegado a conocer y amar; y a la vez disfrutar de su otra fascinante faceta que desde hace un tiempo hemos estado conociendo – su Alter Ego”.
Este álbum doble contiene registros vocales que enamoran en distintos géneros y sabores; desde bachata romántica y de calle, hasta R&B, pop, un poco de rap y beats más urbanos.
Alter Ego encapsula dos años de trabajo creativo y expresión musical que culmina en un fantástico laberinto de romance en sus diferentes formas de expresión.
El álbum está compuesto por “Génesis” y “Enigma”. En “Génesis” Royce amplía el sonido y las influencias que dieron inicio a su carrera, esta vez con conceptos y letras más maduras, y a la vez experimenta con elementos más tradicionales que cambian las canciones con interesantes colaboraciones.
En “Enigma”, Royce se sumerge en distintos mundos musicales con los cuales experimenta, se arriesga y evoluciona creando música más artística, innovadora y sin censura. El resultado es una obra maestra que representa lo mejor de esos dos mundos – una aventura musical resumida en un poderoso doble álbum (en español con algo de inglés) destinado a convertirse en un clásico. Todas las canciones del álbum vendrán acompañadas de un componente visual que se irán lanzando en el canal de YouTube del artista.
De acuerdo con un comunicado, el artista sorprendió a sus fans esta semana al revelar la portada del álbum, los nombres de cada uno de sus discos y anunciando su fecha de lanzamiento.
Alter Ego ya está disponible para pre-ordenar y/o pre-guardar. Además, un exclusivo paquete de pre-orden que incluye artículos de “merchandising” estará disponible en cantidades limitadas durante el período de pre-orden sólo en www.princeroyce.com.
Prince Royce también estrenó, otro adelanto del anticipado álbum. Se trata de una canción R&B titulada “Cita”, así como su videoclip.
“Este es el trabajo discográfico que desde hace años le quería dar a mis fans, uno que expone quien soy como cantante y compositor expresado como nunca antes y en un mismo álbum ALTER EGO compuesto por dos discos, Génesis y Enigma”, expresó Royce.
Alter Ego expone “de manera extraordinaria” tanto en lo musical como en la letra de las canciones las diferentes facetas del versátil cantautor. “Podemos apreciar al sexy y romántico interprete de bachata con su voz melodiosa y exuberante que hemos llegado a conocer y amar; y a la vez disfrutar de su otra fascinante faceta que desde hace un tiempo hemos estado conociendo – su Alter Ego”.
Este álbum doble contiene registros vocales que enamoran en distintos géneros y sabores; desde bachata romántica y de calle, hasta R&B, pop, un poco de rap y beats más urbanos.
Alter Ego encapsula dos años de trabajo creativo y expresión musical que culmina en un fantástico laberinto de romance en sus diferentes formas de expresión.
El álbum está compuesto por “Génesis” y “Enigma”. En “Génesis” Royce amplía el sonido y las influencias que dieron inicio a su carrera, esta vez con conceptos y letras más maduras, y a la vez experimenta con elementos más tradicionales que cambian las canciones con interesantes colaboraciones.
En “Enigma”, Royce se sumerge en distintos mundos musicales con los cuales experimenta, se arriesga y evoluciona creando música más artística, innovadora y sin censura. El resultado es una obra maestra que representa lo mejor de esos dos mundos – una aventura musical resumida en un poderoso doble álbum (en español con algo de inglés) destinado a convertirse en un clásico. Todas las canciones del álbum vendrán acompañadas de un componente visual que se irán lanzando en el canal de YouTube del artista.
SILVIO RODRIGUEZ ACUSA A ORISHAS DE "PARACITISMO" POR ADAPTAR SU TEMA "OJALA"
Silvio Rodríguez acusó de “parasitismo” a Orishas por usar los versos más conocidos de la mítica canción del cantautor cubano “Ojalá” en el nuevo y polémico tema de la banda con Beatriz Luengo “Ojalá pase”, que critica el sistema político de la isla y las carencias de su población.
“¿Qué me parece esta vulneración flagrante de mis derechos como autor de Ojalá, cosa notoria desde hace 50 años? Me parece un lamentable acto de parasitismo”, sentenció Rodríguez, en una publicación de su blog personal “Segunda Cita” este fin de semana.
El cantautor aseguró que en ningún momento el grupo liderado por Yotuel Romero le pidió autorización para usar un fragmento de su célebre tema escrito en 1969 y publicado en 1978 en el álbum “Al final de este viaje”.
LA CANCIÓN DE SILVIO Y LA DE ORISHAS
“Ojalá se te acabe la mirada constante, la palabra precisa, la sonrisa perfecta” son los primeros versos del estribillo de la canción en la que hace cinco décadas Silvio Rodríguez deseaba borrar el doloroso recuerdo de un viejo amor frustrado.
Los Orishas tomaron esas dos y otras cinco líneas para “Ojalá pase”, un tema cointerpretado por Yotuel y Beatriz Luengo, pero en este caso para desear el fin del sistema imperante en la isla desde la Revolución de 1959 que llevó al poder a Fidel Castro (1926-2016) y que se caracteriza por la supremacía de una sola fuerza política: el Partido Comunista (PCC).
En “Ojalá pase” los Orishas denuncian, entre otras cosas, que en Cuba hay escasez de alimentos, graves deficiencias en las infraestructuras en el medio rural (“sin luz, agua potable y en carretera de fango”) o que se pagan dádivas para obtener atención en el sistema de salud pública (“publicidad de sanidad gratuita, si no le llevas algo el dolor no se te quita”).
También se cuestionan “de qué sirven” los “ideales”, en referencia a las doctrinas revolucionarias que se inculcan en Cuba, y desean “un mañana tal vez mejor” en el que “vuelva mi isla bella, la de tabaco y ron”.
ORISHAS SE POLITIZA
Si bien los Orishas nunca habían gozado del favor del Gobierno cubano (aseguran haber sido vetados en la isla durante años), hasta ahora nunca habían publicado un tema que atacara frontalmente al sistema comunista, por lo que “Ojalá pase” ha despertado una fuerte polémica en medios y redes sociales con opiniones enfrentadas.
De hecho, la estrella de la banda, Yotuel Romero, criticó esta semana en una entrevista desde Miami que en su país natal “no puedes votar por otro partido, hay un solo partido” y mencionó que le gustaría “tener otra opción”, además de que Cuba “no (solo) es Fidel” o la Revolución.
Silvio Rodríguez, por su parte, es conocido por secundar las doctrinas del PCC, el socialismo y los valores revolucionarios, si bien ocasionalmente critica situaciones puntuales a través de su blog.
“¿Qué me parece esta vulneración flagrante de mis derechos como autor de Ojalá, cosa notoria desde hace 50 años? Me parece un lamentable acto de parasitismo”, sentenció Rodríguez, en una publicación de su blog personal “Segunda Cita” este fin de semana.
El cantautor aseguró que en ningún momento el grupo liderado por Yotuel Romero le pidió autorización para usar un fragmento de su célebre tema escrito en 1969 y publicado en 1978 en el álbum “Al final de este viaje”.
LA CANCIÓN DE SILVIO Y LA DE ORISHAS
“Ojalá se te acabe la mirada constante, la palabra precisa, la sonrisa perfecta” son los primeros versos del estribillo de la canción en la que hace cinco décadas Silvio Rodríguez deseaba borrar el doloroso recuerdo de un viejo amor frustrado.
Los Orishas tomaron esas dos y otras cinco líneas para “Ojalá pase”, un tema cointerpretado por Yotuel y Beatriz Luengo, pero en este caso para desear el fin del sistema imperante en la isla desde la Revolución de 1959 que llevó al poder a Fidel Castro (1926-2016) y que se caracteriza por la supremacía de una sola fuerza política: el Partido Comunista (PCC).
En “Ojalá pase” los Orishas denuncian, entre otras cosas, que en Cuba hay escasez de alimentos, graves deficiencias en las infraestructuras en el medio rural (“sin luz, agua potable y en carretera de fango”) o que se pagan dádivas para obtener atención en el sistema de salud pública (“publicidad de sanidad gratuita, si no le llevas algo el dolor no se te quita”).
También se cuestionan “de qué sirven” los “ideales”, en referencia a las doctrinas revolucionarias que se inculcan en Cuba, y desean “un mañana tal vez mejor” en el que “vuelva mi isla bella, la de tabaco y ron”.
ORISHAS SE POLITIZA
Si bien los Orishas nunca habían gozado del favor del Gobierno cubano (aseguran haber sido vetados en la isla durante años), hasta ahora nunca habían publicado un tema que atacara frontalmente al sistema comunista, por lo que “Ojalá pase” ha despertado una fuerte polémica en medios y redes sociales con opiniones enfrentadas.
De hecho, la estrella de la banda, Yotuel Romero, criticó esta semana en una entrevista desde Miami que en su país natal “no puedes votar por otro partido, hay un solo partido” y mencionó que le gustaría “tener otra opción”, además de que Cuba “no (solo) es Fidel” o la Revolución.
Silvio Rodríguez, por su parte, es conocido por secundar las doctrinas del PCC, el socialismo y los valores revolucionarios, si bien ocasionalmente critica situaciones puntuales a través de su blog.
EL NUEVO DISCO DE JUSTIN BIEBER SE LLAMARA "CHANGES" Y SALDRA EL DIA DEL AMOR
Justin Bieber señaló ayer lunes que “CHANGES” será el título de su nuevo álbum y que estará disponible a partir del próximo 14 de febrero.
El canadiense anunció la publicación de su nuevo disco en las redes sociales, donde es una de las mayores celebridades del planeta: tiene 108,6 millones de seguidores en Twitter y 126 millones en Instagram.
La estrella del pop aprovechó el mensaje para desvelar también la portada de “CHANGES”, en donde aparece una imagen suya con el torno desnudo y sobre un fondo rojo.
El sello Def Jam Recordings, propiedad de Universal, destacó en un comunicado de prensa que el sonido de “CHANGES” está siendo catalogado por quienes lo han escuchado como “R&B/pop futurístico” y “trap-soul”.
Bieber también dio a conocer “Get Me”, segundo adelanto de “CHANGES” y una canción en la que está acompañado por Kehlani.
El primer ‘single’ de este nuevo trabajo discográfico fue “Yummy”, que se editó a comienzos de este mes.
“CHANGES” será el quinto disco de Bieber y su primer álbum desde “Purpose” (2015).
Esta nueva propuesta del músico le llevará de gira con una tanda de conciertos que pasará por Estados Unidos y Canadá a lo largo de este año.
“The Changes Tour” comenzará el 14 de mayo en Seattle (EE.UU.) y se cerrará el 26 de septiembre en Nueva Jersey (EE.UU.), después de pasar por ciudades como Toronto, Miami, Las Vegas, Houston o Atlanta, entre muchas otras.
Además, Bieber estrenó en YouTube las dos primeras entregas de “Justin Bieber: Seasons”, una nueva serie documental sobre su vida y carrera.
Por otro lado, el cantante desveló hace tres semanas que padece la enfermedad de Lyme.
“Mientras que mucha gente no para de decir que el aspecto de Bieber es terrible, que consume metanfetamina, etc., de lo que no se dan cuenta es de que recientemente he sido diagnosticado con la enfermedad de Lyme”, contó entonces en las redes sociales.
“No sólo eso, sino que tuve un grave caso de mononucleosis crónica que afectó a mi piel, funciones cerebrales, energía y el conjunto de mi salud (…). Han sido un par de años duros, pero estoy teniendo el tratamiento adecuado que ayudará a tratar esta enfermedad que de momento es incurable, y volveré mejor que nunca”, terminó.
El canadiense anunció la publicación de su nuevo disco en las redes sociales, donde es una de las mayores celebridades del planeta: tiene 108,6 millones de seguidores en Twitter y 126 millones en Instagram.
La estrella del pop aprovechó el mensaje para desvelar también la portada de “CHANGES”, en donde aparece una imagen suya con el torno desnudo y sobre un fondo rojo.
El sello Def Jam Recordings, propiedad de Universal, destacó en un comunicado de prensa que el sonido de “CHANGES” está siendo catalogado por quienes lo han escuchado como “R&B/pop futurístico” y “trap-soul”.
Bieber también dio a conocer “Get Me”, segundo adelanto de “CHANGES” y una canción en la que está acompañado por Kehlani.
El primer ‘single’ de este nuevo trabajo discográfico fue “Yummy”, que se editó a comienzos de este mes.
“CHANGES” será el quinto disco de Bieber y su primer álbum desde “Purpose” (2015).
Esta nueva propuesta del músico le llevará de gira con una tanda de conciertos que pasará por Estados Unidos y Canadá a lo largo de este año.
“The Changes Tour” comenzará el 14 de mayo en Seattle (EE.UU.) y se cerrará el 26 de septiembre en Nueva Jersey (EE.UU.), después de pasar por ciudades como Toronto, Miami, Las Vegas, Houston o Atlanta, entre muchas otras.
Además, Bieber estrenó en YouTube las dos primeras entregas de “Justin Bieber: Seasons”, una nueva serie documental sobre su vida y carrera.
Por otro lado, el cantante desveló hace tres semanas que padece la enfermedad de Lyme.
“Mientras que mucha gente no para de decir que el aspecto de Bieber es terrible, que consume metanfetamina, etc., de lo que no se dan cuenta es de que recientemente he sido diagnosticado con la enfermedad de Lyme”, contó entonces en las redes sociales.
“No sólo eso, sino que tuve un grave caso de mononucleosis crónica que afectó a mi piel, funciones cerebrales, energía y el conjunto de mi salud (…). Han sido un par de años duros, pero estoy teniendo el tratamiento adecuado que ayudará a tratar esta enfermedad que de momento es incurable, y volveré mejor que nunca”, terminó.
AMARFIS LANZA "DESEOS" UN TEMA INEDITO DE SU NUEVA PRODUCCION DISCOGRAFICA
El merenguero Amarfis vuelve al ataque y enfila sus cañones con la promoción de “Deseos”, el tema más reciente de su próxima producción discográfica, la cual promete revolucionar la industria musical dominicana, según destacó este lunes su oficina.
Este sencillo cuenta con un erótico video grabado en el país y que estrenó hace unas semanas bajo la dirección y producción de la empresa Sánchez Tarantino. Ha sido bien acogido en las plataformas digitales, agregó la información.
“Deseos”, un tema inédito del dominicano Omar Minyete, es uno de los 20 que el artista integrará a la producción “Mambo Evolution”, la cual tendrá la particularidad de incluir dos discos en uno (A y B).
“Estoy haciendo algo diferente, refrescante, con sonidos más modernos de los que se están usando hoy día. ‘Mambo Evolution’ tendrá dos discos. Espero que esté listo para abril próximo”, dijo el único merenguero de calle en ganar un premio Billboard.
El disco tendrá temas para todos los gustos, dijeron sus representantes, pues “La O” es un corte infantil; “A su nombre”, con un estilo religioso; pero además, para los más atrevidos incitará con títulos como “Échalo pa’ tra”; “Mi amor”; “Yo quiero” y “Maniática”, entre otros, en su mayoría de su autoría.
Este sencillo cuenta con un erótico video grabado en el país y que estrenó hace unas semanas bajo la dirección y producción de la empresa Sánchez Tarantino. Ha sido bien acogido en las plataformas digitales, agregó la información.
“Deseos”, un tema inédito del dominicano Omar Minyete, es uno de los 20 que el artista integrará a la producción “Mambo Evolution”, la cual tendrá la particularidad de incluir dos discos en uno (A y B).
“Estoy haciendo algo diferente, refrescante, con sonidos más modernos de los que se están usando hoy día. ‘Mambo Evolution’ tendrá dos discos. Espero que esté listo para abril próximo”, dijo el único merenguero de calle en ganar un premio Billboard.
El disco tendrá temas para todos los gustos, dijeron sus representantes, pues “La O” es un corte infantil; “A su nombre”, con un estilo religioso; pero además, para los más atrevidos incitará con títulos como “Échalo pa’ tra”; “Mi amor”; “Yo quiero” y “Maniática”, entre otros, en su mayoría de su autoría.
Tuesday, January 21, 2020
FALLECE EL MERENGUERO JERRY VARGAS "EL NAZARENO"
El merenguero Jerry Vargas, el Nazareno, falleció este sábado en Santo Domingo debido a problemas cardíacos, según informaron fuentes de la Clínica Cruz Jiminian, donde estaba hospitalizado.
El Nazareno, de 63 años, estaba hospitalizado en la unidad de cuidados intensivos de ese centro médico desde el pasado domingo, día en el que sufrió una insuficiencia cardíaca.
El pasado diciembre, el Nazareno pasó varios días hospitalizado por una trombosis y otras complicaciones de salud.
El cantante fue muy popular en los años ochenta, en la época dorada del merengue, por canciones como “Ojitos Mexicanos”, “Bésame mucho”, “Teorema de Amor” o “Hijo de la ruta”.
El Nazareno, de 63 años, estaba hospitalizado en la unidad de cuidados intensivos de ese centro médico desde el pasado domingo, día en el que sufrió una insuficiencia cardíaca.
El pasado diciembre, el Nazareno pasó varios días hospitalizado por una trombosis y otras complicaciones de salud.
El cantante fue muy popular en los años ochenta, en la época dorada del merengue, por canciones como “Ojitos Mexicanos”, “Bésame mucho”, “Teorema de Amor” o “Hijo de la ruta”.
RICKY MARTIN IRA A PUERTO RICO PARA APOYAR PROTESTAS POR GESTION SUMINISTRO
El artista puertorriqueño Ricky Martin anunció este lunes que se unirá a las protestas de quienes piden la dimisión de la gobernadora de la isla, Wanda Vázquez, por la gestión de la crisis de los terremotos y de los suministros para los damnificados.
"Estoy con ustedes. Sintiendo el dolor y firme en defender lo que corresponde, lo que es digno para todos. Voy en ruta a Puerto Rico. Muy pronto les vuelvo a acompañar en este reclamo de respeto, justicia y paz. Ahí los veo, mi isla", señaló el cantante a través de su cuenta en la red social de Instagram.
Martin señaló que lo ocurrido en un almacén en Ponce "es un acto de insensibilidad, de maltrato e irresponsabilidad sin igual".
"En los momentos de mayor necesidad de nuestra gente, los que suponen sean los líderes han vuelto a fallar. Han vuelto a faltar a los derechos más básicos de los seres humanos: agua, techo, educación, seguridad... Lo hicieron con maldad. No hay otra explicación", subrayó el artista.
"Pero, entre tanta indignación y para consuelo de todos, vuelvo a ver a la gente, a los nuestros, despiertos, atentos y, sobre todo, de pie. Luchando, defendiendo, cuidando, protegiendo y regalando amor a lo largo y ancho de ese tesoro que es nuestro Puerto Rico", resaltó.
"En este vídeo podrán ver a un pueblo unido y yo desde aquí, celebrando una alianza tan sólida y bonita con nuestros amigos de @SERPuertoRico. Unimos fuerzas para llevar bienestar a quienes más lo necesitan luego de los terremotos en el sur de mi tierra", indica sobre un vídeo relacionado con la ayuda prestada a los damnificados durante la crisis de los terremotos.
"Y a todxs lxs voluntarios que sin esperar nada a cambio lo entregan todo por el bienestar de sus compatriotas, MUCHAS GRACIAS", concluye.
Cientos de manifestantes protestaron este lunes ante el Capitolio, la sede del Legislativo, para exigir la dimisión de la gobernadora de Puerto Rico por sus gestión de la crisis de los terremotos y de los suministros para los damnificados.
Los manifestantes se habían concentrado previamente ante la Fortaleza, la residencia de la gobernadora en la capital puertorriqueña, para mostrar su descontento con la situación que vive la isla tras los temblores sísmicos que se registran desde el pasado 28 de diciembre.
La críticas apuntan a que no se ha dado la ayuda suficiente a los damnificados por temblores, que el 7 de enero alcanzaron la magnitud 6,4 provocando un muertos, una punta de hasta 4.000 refugiados y viviendas y edificios dañados.
El descontento alcanzó su momento crítico el pasado fin de semana, cuando a través de las redes sociales fue denunciada la existencia de un almacén lleno de suministros en la ciudad de Ponce que no fueron distribuidos a las víctimas del huracán María en 2017, ni tampoco durante la crisis provocada por los terremotos.
La gobernadora reaccionó con la destitución de tres jefes de agencia implicados en la gestión de la crisis.
"Estoy con ustedes. Sintiendo el dolor y firme en defender lo que corresponde, lo que es digno para todos. Voy en ruta a Puerto Rico. Muy pronto les vuelvo a acompañar en este reclamo de respeto, justicia y paz. Ahí los veo, mi isla", señaló el cantante a través de su cuenta en la red social de Instagram.
Martin señaló que lo ocurrido en un almacén en Ponce "es un acto de insensibilidad, de maltrato e irresponsabilidad sin igual".
"En los momentos de mayor necesidad de nuestra gente, los que suponen sean los líderes han vuelto a fallar. Han vuelto a faltar a los derechos más básicos de los seres humanos: agua, techo, educación, seguridad... Lo hicieron con maldad. No hay otra explicación", subrayó el artista.
"Pero, entre tanta indignación y para consuelo de todos, vuelvo a ver a la gente, a los nuestros, despiertos, atentos y, sobre todo, de pie. Luchando, defendiendo, cuidando, protegiendo y regalando amor a lo largo y ancho de ese tesoro que es nuestro Puerto Rico", resaltó.
"En este vídeo podrán ver a un pueblo unido y yo desde aquí, celebrando una alianza tan sólida y bonita con nuestros amigos de @SERPuertoRico. Unimos fuerzas para llevar bienestar a quienes más lo necesitan luego de los terremotos en el sur de mi tierra", indica sobre un vídeo relacionado con la ayuda prestada a los damnificados durante la crisis de los terremotos.
"Y a todxs lxs voluntarios que sin esperar nada a cambio lo entregan todo por el bienestar de sus compatriotas, MUCHAS GRACIAS", concluye.
Cientos de manifestantes protestaron este lunes ante el Capitolio, la sede del Legislativo, para exigir la dimisión de la gobernadora de Puerto Rico por sus gestión de la crisis de los terremotos y de los suministros para los damnificados.
Los manifestantes se habían concentrado previamente ante la Fortaleza, la residencia de la gobernadora en la capital puertorriqueña, para mostrar su descontento con la situación que vive la isla tras los temblores sísmicos que se registran desde el pasado 28 de diciembre.
La críticas apuntan a que no se ha dado la ayuda suficiente a los damnificados por temblores, que el 7 de enero alcanzaron la magnitud 6,4 provocando un muertos, una punta de hasta 4.000 refugiados y viviendas y edificios dañados.
El descontento alcanzó su momento crítico el pasado fin de semana, cuando a través de las redes sociales fue denunciada la existencia de un almacén lleno de suministros en la ciudad de Ponce que no fueron distribuidos a las víctimas del huracán María en 2017, ni tampoco durante la crisis provocada por los terremotos.
La gobernadora reaccionó con la destitución de tres jefes de agencia implicados en la gestión de la crisis.
RICARDO ARJONA: "YO NO QUIERO SUMARME A LA INMENSA LISTA QUE HABLAN PATRAÑA DEL REGGAETON PERO SUPLICAN POR UN DUETO"
El cantante guatemalteco Ricardo Arjona reveló este lunes que quiere desafiar en 2020 a la industria musical, a la que ha acusado de "predecible" e "hipócrita" ante el éxito del reguetón, con una doble producción denominada "Blanco" y "Negro" que fue grabada en los míticos estudios londinenses de Abbey Road.
A través de un vídeo publicado en Instagram, el artista reveló que "la música está de vuelta".
Arjona había recurrido a las redes sociales para emprender una campaña de expectativa desde el 16 de diciembre con mensajes en esos dos colores que, como piezas de rompecabezas, iban dando datos a sus fans sobre sus nuevas canciones.
En una publicación este domingo en la noche el cantante de "Historia de un taxi" o "Señora de las cuatro décadas" dejó claro cuál es el espíritu detrás de su nuevo proyecto.
"Me aburrí de la industria. Es demasiado predecible. Todos hacen lo mismo, los mismos trucos, la misma hipocresía, los mismos caminitos. No me gusta lo que veo", expresó el intérprete.
Con las piezas de vídeo que ha compartido el artista muestra sin color imágenes de la temporada que pasó en Londres grabando la producción y fotos de los Beatles en el mismo estudio.
"Yo no quiero sumarme a la inmensa lista de enemigos de clóset de reguetón, que hablan patrañas de ellos pero suplican por un dueto", criticó también.
"Yo respeto los géneros y aplaudo sus logros, pero también respeto mi dignidad", prosiguió el artista. "Juego a mi mundo, a mi universo a hacer lo mejor que nunca lo que sé hacer sin importarme lo que pasa. De eso se trata para mí. Nada más", completó.
Los planes son lanzar el doble disco este año de una forma que no se ha hecho hasta ahora en el mundo musical.
A través de un vídeo publicado en Instagram, el artista reveló que "la música está de vuelta".
Arjona había recurrido a las redes sociales para emprender una campaña de expectativa desde el 16 de diciembre con mensajes en esos dos colores que, como piezas de rompecabezas, iban dando datos a sus fans sobre sus nuevas canciones.
En una publicación este domingo en la noche el cantante de "Historia de un taxi" o "Señora de las cuatro décadas" dejó claro cuál es el espíritu detrás de su nuevo proyecto.
"Me aburrí de la industria. Es demasiado predecible. Todos hacen lo mismo, los mismos trucos, la misma hipocresía, los mismos caminitos. No me gusta lo que veo", expresó el intérprete.
Con las piezas de vídeo que ha compartido el artista muestra sin color imágenes de la temporada que pasó en Londres grabando la producción y fotos de los Beatles en el mismo estudio.
"Yo no quiero sumarme a la inmensa lista de enemigos de clóset de reguetón, que hablan patrañas de ellos pero suplican por un dueto", criticó también.
"Yo respeto los géneros y aplaudo sus logros, pero también respeto mi dignidad", prosiguió el artista. "Juego a mi mundo, a mi universo a hacer lo mejor que nunca lo que sé hacer sin importarme lo que pasa. De eso se trata para mí. Nada más", completó.
Los planes son lanzar el doble disco este año de una forma que no se ha hecho hasta ahora en el mundo musical.
DICTAN PRISION PREVENTIVA CONTRA EL MAMBERO EL CATA; DEBERA CUMPLIRLA EN NAJAYO
La Oficina de Servicios Judiciales de Atención Permanente dictó medidas coerción en contra de Eduard Edwin Bello Pou, también conocido por su nombre artístico como ‘El Cata’, por incurrir en el delito de violencia de género.
Fue acogida la solicitud de medida de coerción presentada por el Ministerio Público contra Bello Pou, en virtud de que el órgano persecutor aportó los elementos de prueba que evidencian que el imputado ha incurrido en hechos graves contra la víctima, cuyo nombre se omite por para proteger su integridad.
El Ministerio Público estableció que los actos presuntamente cometidos por Bello Pou constituyen una violación a los artículos 309-1, 309-2 y 309-3 literal (c) y (e) del Código Procesal Penal Dominicano, modificado por la Ley 24/97, que tipifican como un delito la violencia de género.
A través de un comunicado de prensa el Ministerio Público informó que el imputado deberá cumplir la medida cautelar impuesta por el tribunal en el Centro de Corrección y Rehabilitación Najayo Hombres.
Se explicó que durante la audiencia, el órgano persecutor estableció que mientras Bello Pou y la víctima se encontraban en un motel, éste agredió física y verbalmente a la joven, llegando incluso a manifestarle que dijera sus últimas palabras ya que no saldría viva, suceso que se produjo la madrugada del 09 de diciembre 2019.
En el dispositivo se detalla que anterior a estos hechos, en el mes de octubre 2019, el imputado incurrió en actos de barbarie en contra de la joven, utilizando una pistola eléctrica que encendió en varias ocasiones con la intención de pegársela a la víctima, según se explica en el expediente de solicitud de medida de coerción.
Conforme las informaciones recabadas por el Ministerio Público, la víctima y el imputado Eduard Edwin Bello Pou, han sostenido una relación de pareja durante cinco meses, tiempo en el cual éste mantuvo a la dama en constante violencia física, verbal y psicológica.
Una vez más el Ministerio Público demuestra su firme compromiso en la persecución de todo aquel que incurra en delitos de violencia contra la mujer, velando por que sean sancionados de conformidad a la ley.
Fue acogida la solicitud de medida de coerción presentada por el Ministerio Público contra Bello Pou, en virtud de que el órgano persecutor aportó los elementos de prueba que evidencian que el imputado ha incurrido en hechos graves contra la víctima, cuyo nombre se omite por para proteger su integridad.
El Ministerio Público estableció que los actos presuntamente cometidos por Bello Pou constituyen una violación a los artículos 309-1, 309-2 y 309-3 literal (c) y (e) del Código Procesal Penal Dominicano, modificado por la Ley 24/97, que tipifican como un delito la violencia de género.
A través de un comunicado de prensa el Ministerio Público informó que el imputado deberá cumplir la medida cautelar impuesta por el tribunal en el Centro de Corrección y Rehabilitación Najayo Hombres.
Se explicó que durante la audiencia, el órgano persecutor estableció que mientras Bello Pou y la víctima se encontraban en un motel, éste agredió física y verbalmente a la joven, llegando incluso a manifestarle que dijera sus últimas palabras ya que no saldría viva, suceso que se produjo la madrugada del 09 de diciembre 2019.
En el dispositivo se detalla que anterior a estos hechos, en el mes de octubre 2019, el imputado incurrió en actos de barbarie en contra de la joven, utilizando una pistola eléctrica que encendió en varias ocasiones con la intención de pegársela a la víctima, según se explica en el expediente de solicitud de medida de coerción.
Conforme las informaciones recabadas por el Ministerio Público, la víctima y el imputado Eduard Edwin Bello Pou, han sostenido una relación de pareja durante cinco meses, tiempo en el cual éste mantuvo a la dama en constante violencia física, verbal y psicológica.
Una vez más el Ministerio Público demuestra su firme compromiso en la persecución de todo aquel que incurra en delitos de violencia contra la mujer, velando por que sean sancionados de conformidad a la ley.
RAPHAEL SE REUNE CON EL PAPA FRANCISCO E INAUGURA PROJECTO SOLIDARIO PARA "SIN TECHOS"
El cantante Raphael ha hecho un alto en sus grabaciones y en la preparación de su próxima gira por América Latina para desplazarse a Roma, donde tuvo esta mañana una audiencia con el papa antes de acudir esta tarde a la inauguración de un nuevo proyecto solidario de Mensajeros de la Paz.
Acompañado por su esposa, Natalia Figueroa, y por el padre Ángel, presidente honorario de esta fundación, el famoso intérprete asistió a la misa matinal que oficia el papa en la pequeña capilla de Santa Marta, en el Vaticano, y allí conversó con Francisco, al que ya conocía desde hace años.
“Tenia el placer de conocerlo desde Buenos Aires cuando estaba de obispo y como se que le gustan mucho los tangos le he traído tangos cantados por mi”, comentó Raphael a la salida de la misa.
Asegura que Francisco es “encantador, una persona muy moderna, estupendo” y destaca que le gusta “porque es latino, pero sobre todo porque es tremendamente simpático y buena gente”.
Raphael no lo dudó cuando le invitaron a acudir a la inauguración del nuevo proyecto de Mensajeros de la Paz, un dormitorio con 90 camas para que personas sin hogar puedan pasar la noche allí.
“Yo con Mensajeros de la Paz estoy siempre, hoy, ayer, mañana y siempre, porque está el padre Ángel por medio”, afirma el cantante, que protegía su garganta del húmedo frío matinal con una bufanda roja.
Una bufanda similar a la del padre Ángel, que corrobora el compromiso de larga data del cantante con su organización.
“Raphael es un patriarca dentro de España, pero ya en Argentina, estando el papa de cardenal fue nuestro presidente de honor en Buenos Aires y siempre que tenemos cualquier acto tanto él como Natalia están cerca. Con la familia de Raphael me unen muchas cosas”, señala.
Cuenta Raphael que está grabando estos días “y en 10 días voy de gira a México y luego a Buenos Aires”.
Pero antes de partir mañana de Roma, esta tarde acudirá a la iglesia Los Santísimos Estigmas de San Francisco, donde con el padre Ángel inaugurará el nuevo dormitorio para personas sin recursos y conversará con voluntarios y usuarios.
Esta iniciativa se suma a los desayunos y la atención 24 horas que Mensajeros de la Paz ofrece en este mismo lugar desde el pasado 90 de diciembre.
A este acto para inaugurar la segunda fase del proyecto “Iglesia siempre abierta” acudirán la embajadora de España ante la Santa Sede, Carmen de la Peña, y el embajador de España en Roma, Alfonso Dastis.
Acompañado por su esposa, Natalia Figueroa, y por el padre Ángel, presidente honorario de esta fundación, el famoso intérprete asistió a la misa matinal que oficia el papa en la pequeña capilla de Santa Marta, en el Vaticano, y allí conversó con Francisco, al que ya conocía desde hace años.
“Tenia el placer de conocerlo desde Buenos Aires cuando estaba de obispo y como se que le gustan mucho los tangos le he traído tangos cantados por mi”, comentó Raphael a la salida de la misa.
Asegura que Francisco es “encantador, una persona muy moderna, estupendo” y destaca que le gusta “porque es latino, pero sobre todo porque es tremendamente simpático y buena gente”.
Raphael no lo dudó cuando le invitaron a acudir a la inauguración del nuevo proyecto de Mensajeros de la Paz, un dormitorio con 90 camas para que personas sin hogar puedan pasar la noche allí.
“Yo con Mensajeros de la Paz estoy siempre, hoy, ayer, mañana y siempre, porque está el padre Ángel por medio”, afirma el cantante, que protegía su garganta del húmedo frío matinal con una bufanda roja.
Una bufanda similar a la del padre Ángel, que corrobora el compromiso de larga data del cantante con su organización.
“Raphael es un patriarca dentro de España, pero ya en Argentina, estando el papa de cardenal fue nuestro presidente de honor en Buenos Aires y siempre que tenemos cualquier acto tanto él como Natalia están cerca. Con la familia de Raphael me unen muchas cosas”, señala.
Cuenta Raphael que está grabando estos días “y en 10 días voy de gira a México y luego a Buenos Aires”.
Pero antes de partir mañana de Roma, esta tarde acudirá a la iglesia Los Santísimos Estigmas de San Francisco, donde con el padre Ángel inaugurará el nuevo dormitorio para personas sin recursos y conversará con voluntarios y usuarios.
Esta iniciativa se suma a los desayunos y la atención 24 horas que Mensajeros de la Paz ofrece en este mismo lugar desde el pasado 90 de diciembre.
A este acto para inaugurar la segunda fase del proyecto “Iglesia siempre abierta” acudirán la embajadora de España ante la Santa Sede, Carmen de la Peña, y el embajador de España en Roma, Alfonso Dastis.
Thursday, January 16, 2020
EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA
Durante los próximos día aprovecha grandes descuentos durante la celebración de la ‘Restaurant Week’ y de la ‘Broadway Week’
Jueves 16
Dudamel y la Filarmónica de Nueva York
El director venezolano Gustavo Dudamel conducirá hasta el martes 21 de este mes a la Filarmónica de Nueva York. El programa tendrá un toque latino con la premiere en la ciudad de ‘Universos infinitos’, un concierto para piano del argentino Esteban Benzecry. La pieza estará a cargo del pianista Sergio Tiempo, quien debuta con la Filarmónica. A las 7:30p.m., En el David Geffen Hall, en Lincoln Center.
Entradas: http://www.nyphil.org
Una pista de patinaje en Brooklyn
Si vives en Brooklyn ya no tienes que trasladarte hasta otros condados de la ciudad para poder patinar sobre hielo, porque la zona de MetroTech Commons ofrece la oportunidad de disfrutar de este deporte de invierno. Esta pista al aire libre está abierta diariamente y en ella se ofrecen además clases de patinaje para toda la familia. De lunes a jueves en horario de 2 a 8 p.m., viernes de 2 a 9 p.m., sábados de 10 a.m. a 9 p.m., y domingos de 10 a.m., a 7 p.m. Admisión: $15.
Información: http://www.downtownbrooklyn.com
Viernes 17
Concierto: Jazz afrolatino
El pianista, compositor y educador Arturo O’Farrill festejará el aniversario número 18 de la organización Afro Latin Jazz Alliance (ALJA), con una temporada de conciertos en vivo. O’Farrill es fundador y director de la institución que desarrolla la serie Jazz Across The Americas: Argentina, un tributo a la labor del pianista argentino Lalo Schifrin. Esta fiesta traerá a escena dos noches de música, con la participación de la Afro Latin Jazz Orchestra (ALJO) y de destacados artistas argentinos. Viernes 17 a las 7 p.m. y sábado 18 a las 8 p.m., en Symphony Space, 2537 Broadway, Manhattan.
Entradas: http://www.symphonyspace.org
Sábado 18
Concierto: Celia Cruz All Stars
Canta a todo pulmón los más grandes éxitos de Celia Cruz ‘La reina de la salsa’ en una noche para celebrar el legado de la referida artista cubana. Durante este concierto podrás revivir clásicos de su repertorio de la mano de la banda Celia Cruz All Star, una agrupación tributo. La banda, que tendrá como invitado especial a Gabriel de los Santos, está compuesta por músicos que acompañaron a la estrella durante su trayectoria. En el Bergen Performing Arts Center a las 8 p.m. Precio: desde $49.
Entradas: http://www.bergenpac.org
Descuento en el Guggenheim
Si no has visitado nunca el museo Guggenheim o si ya lo conoces y tienes deseos de volver a recorrer sus impresionantes galerías, prepárate para ir este y todos los sábados hasta el 18 de febrero pagando un precio de admisión reducido. El museo sugiere como precio para las entradas de $10, durante esta oferta (el precio regular es $25), pero los sábados en horario de 5 p.m., a 8 p.m., puedes pagar lo que gustes como precio de admisión en efectivo.
Información: http://www.guggenheim.org
Arte para niños en Industry City
Una buena alternativa para este fin de semana es integrarte junto a los más pequeños de la casa a ‘Bric Art Pop-Up’, una sesión de arte y actividades multimedia en Industry City, Brooklyn. Los talleres estarán dirigidos por artistas locales, miembros de la organización cultural Bric. Este evento está dirigido a niños mayores de 4 años. Desde las 12 hasta las 3 p.m., en el 830 3rd avenue, 36th Street, Brooklyn.
información: http://www.industrycity.com
Noche de copas en el Jardín Botánico
No te puedes perder la última noche del ‘Bar Car Nights’, la cita anual que organiza el Jardín Botánico de El Bronx y que está dirigida a adultos. Con el Holiday Train Show como escenario, podrás acomodarte cerca de fogatas, tomar bebidas alcohólicas y disfrutar de presentaciones artísticas en vivo. Bar Car Nights se realiza de 7 a 10:30 p.m., en el 2900 Southern Boulevard, en El Bronx.
Entradas: http://www.nybg.org
Domingo 20
Carnaval colombiano
Descubre los encantos de la cultura barranquillera durante una noche de carnaval colombiano en el West Village. Esta fiesta, en la que podrás disfrutar de música en vivo y de danzas, contará con la participación de Grupo Rebolú y de La Cumbiamba eNeYé. Las puertas abrirán as las 10 p.m., y la rumba se extenderá hasta las 4 a.m., en Le Poisson Rouge, 158 Bleecker St., Mahattan. Entradas desde $28.
información: http://www.eventbrite.com
Martes 21
Disfruta la Semana de Broadway
Saca provecho de la más reciente edición de la ‘Broadway Week’ para disfrutar de los más populares espectáculos del Distrito de los Teatros a bajo costo. Broadway ofrece, desde este martes 21, una promoción que se extenderá hasta el domingo 9 de febrero y te permitirá adquirir dos entradas por el precio de una. Entre las producciones que participan figuran: ‘The Lion King’, ‘Ain’t Too Proud-The Life and Times of the Temptations’, ‘Aladdin’ y ‘Chicago’.
Información: http://www.nycgo.com/broadway-week
Restaurantes con descuentos
Este festival culinario te permitirá explorar múltiples restaurantes de la ciudad sin salirte del presupuesto. Se trata de la ‘Restaurant Week’, una semana que trae dos ofertas irresistibles: un almuerzo que incluye dos platos por $26 dólares; y cena con tres platos, por $42. Rosa Mexicano, Dos Caminos Park Avenue, Pampano, Toloache y Sofrito on the Hudson son algunos de los espacios a los que puedes ir junto a toda la familia.
Información: http://www.nycgo.com/restaurantweek
Jueves 16
Dudamel y la Filarmónica de Nueva York
El director venezolano Gustavo Dudamel conducirá hasta el martes 21 de este mes a la Filarmónica de Nueva York. El programa tendrá un toque latino con la premiere en la ciudad de ‘Universos infinitos’, un concierto para piano del argentino Esteban Benzecry. La pieza estará a cargo del pianista Sergio Tiempo, quien debuta con la Filarmónica. A las 7:30p.m., En el David Geffen Hall, en Lincoln Center.
Entradas: http://www.nyphil.org
Una pista de patinaje en Brooklyn
Si vives en Brooklyn ya no tienes que trasladarte hasta otros condados de la ciudad para poder patinar sobre hielo, porque la zona de MetroTech Commons ofrece la oportunidad de disfrutar de este deporte de invierno. Esta pista al aire libre está abierta diariamente y en ella se ofrecen además clases de patinaje para toda la familia. De lunes a jueves en horario de 2 a 8 p.m., viernes de 2 a 9 p.m., sábados de 10 a.m. a 9 p.m., y domingos de 10 a.m., a 7 p.m. Admisión: $15.
Información: http://www.downtownbrooklyn.com
Viernes 17
Concierto: Jazz afrolatino
El pianista, compositor y educador Arturo O’Farrill festejará el aniversario número 18 de la organización Afro Latin Jazz Alliance (ALJA), con una temporada de conciertos en vivo. O’Farrill es fundador y director de la institución que desarrolla la serie Jazz Across The Americas: Argentina, un tributo a la labor del pianista argentino Lalo Schifrin. Esta fiesta traerá a escena dos noches de música, con la participación de la Afro Latin Jazz Orchestra (ALJO) y de destacados artistas argentinos. Viernes 17 a las 7 p.m. y sábado 18 a las 8 p.m., en Symphony Space, 2537 Broadway, Manhattan.
Entradas: http://www.symphonyspace.org
Sábado 18
Concierto: Celia Cruz All Stars
Canta a todo pulmón los más grandes éxitos de Celia Cruz ‘La reina de la salsa’ en una noche para celebrar el legado de la referida artista cubana. Durante este concierto podrás revivir clásicos de su repertorio de la mano de la banda Celia Cruz All Star, una agrupación tributo. La banda, que tendrá como invitado especial a Gabriel de los Santos, está compuesta por músicos que acompañaron a la estrella durante su trayectoria. En el Bergen Performing Arts Center a las 8 p.m. Precio: desde $49.
Entradas: http://www.bergenpac.org
Descuento en el Guggenheim
Si no has visitado nunca el museo Guggenheim o si ya lo conoces y tienes deseos de volver a recorrer sus impresionantes galerías, prepárate para ir este y todos los sábados hasta el 18 de febrero pagando un precio de admisión reducido. El museo sugiere como precio para las entradas de $10, durante esta oferta (el precio regular es $25), pero los sábados en horario de 5 p.m., a 8 p.m., puedes pagar lo que gustes como precio de admisión en efectivo.
Información: http://www.guggenheim.org
Arte para niños en Industry City
Una buena alternativa para este fin de semana es integrarte junto a los más pequeños de la casa a ‘Bric Art Pop-Up’, una sesión de arte y actividades multimedia en Industry City, Brooklyn. Los talleres estarán dirigidos por artistas locales, miembros de la organización cultural Bric. Este evento está dirigido a niños mayores de 4 años. Desde las 12 hasta las 3 p.m., en el 830 3rd avenue, 36th Street, Brooklyn.
información: http://www.industrycity.com
Noche de copas en el Jardín Botánico
No te puedes perder la última noche del ‘Bar Car Nights’, la cita anual que organiza el Jardín Botánico de El Bronx y que está dirigida a adultos. Con el Holiday Train Show como escenario, podrás acomodarte cerca de fogatas, tomar bebidas alcohólicas y disfrutar de presentaciones artísticas en vivo. Bar Car Nights se realiza de 7 a 10:30 p.m., en el 2900 Southern Boulevard, en El Bronx.
Entradas: http://www.nybg.org
Domingo 20
Carnaval colombiano
Descubre los encantos de la cultura barranquillera durante una noche de carnaval colombiano en el West Village. Esta fiesta, en la que podrás disfrutar de música en vivo y de danzas, contará con la participación de Grupo Rebolú y de La Cumbiamba eNeYé. Las puertas abrirán as las 10 p.m., y la rumba se extenderá hasta las 4 a.m., en Le Poisson Rouge, 158 Bleecker St., Mahattan. Entradas desde $28.
información: http://www.eventbrite.com
Martes 21
Disfruta la Semana de Broadway
Saca provecho de la más reciente edición de la ‘Broadway Week’ para disfrutar de los más populares espectáculos del Distrito de los Teatros a bajo costo. Broadway ofrece, desde este martes 21, una promoción que se extenderá hasta el domingo 9 de febrero y te permitirá adquirir dos entradas por el precio de una. Entre las producciones que participan figuran: ‘The Lion King’, ‘Ain’t Too Proud-The Life and Times of the Temptations’, ‘Aladdin’ y ‘Chicago’.
Información: http://www.nycgo.com/broadway-week
Restaurantes con descuentos
Este festival culinario te permitirá explorar múltiples restaurantes de la ciudad sin salirte del presupuesto. Se trata de la ‘Restaurant Week’, una semana que trae dos ofertas irresistibles: un almuerzo que incluye dos platos por $26 dólares; y cena con tres platos, por $42. Rosa Mexicano, Dos Caminos Park Avenue, Pampano, Toloache y Sofrito on the Hudson son algunos de los espacios a los que puedes ir junto a toda la familia.
Información: http://www.nycgo.com/restaurantweek
LA REYNA DEL MAMBO "JULIANA" ANUNCIA QUE VENCIO EL CANCER POR TERCERA VEZ
La merenguera Juliana O'neal anunció a través de su cuenta de Instagram que ha podido vencer por tercera vez el cáncer de mama que padecía.
Con un boomerang, la artista señala el t-shirt que viste, donde se puede leer Bye, bye cáncer.
“Llena de agradecimiento, quiero anunciarles que por tercera vez puedo decir: BYE BYE CANCER! Gracias a Dios por darme las fuerzas y devolverme la salud. Gracias a mi madre por no soltarme, a mis familiares, a mis médicos y todo el que estuvo ahí durante este proceso! En especial, gracias a ustedes, a todos los que me escribían dándome ánimos, a los que oraron por mí, incluso sin conocerme, los que colaboraron con mi causa y a todos los que de una forma u otra se sintieron identificados con mi proceso. Luego les comparto los cambios que he venido haciendo en mi alimentación, mis hábitos y lo mucho que ha cambiado la visión sobre mi vida y lo que deseo hacer... quizás contar mi experienca pueda ayudarles si estan pasando por lo que ya he pasado y superado. Dios les bendiga! A vivir se ha dicho!”, escribió en la publicación.
En enero de 2018, O´neal informó a sus seguidores que iba a ser sometida a un proceso quirúrgico para frenar el cáncer de mama que padecía.
Con un boomerang, la artista señala el t-shirt que viste, donde se puede leer Bye, bye cáncer.
“Llena de agradecimiento, quiero anunciarles que por tercera vez puedo decir: BYE BYE CANCER! Gracias a Dios por darme las fuerzas y devolverme la salud. Gracias a mi madre por no soltarme, a mis familiares, a mis médicos y todo el que estuvo ahí durante este proceso! En especial, gracias a ustedes, a todos los que me escribían dándome ánimos, a los que oraron por mí, incluso sin conocerme, los que colaboraron con mi causa y a todos los que de una forma u otra se sintieron identificados con mi proceso. Luego les comparto los cambios que he venido haciendo en mi alimentación, mis hábitos y lo mucho que ha cambiado la visión sobre mi vida y lo que deseo hacer... quizás contar mi experienca pueda ayudarles si estan pasando por lo que ya he pasado y superado. Dios les bendiga! A vivir se ha dicho!”, escribió en la publicación.
En enero de 2018, O´neal informó a sus seguidores que iba a ser sometida a un proceso quirúrgico para frenar el cáncer de mama que padecía.
JENNIFER LOPEZ SUEÑA CON OTRO TIPO DE VIDA
Jennifer López está en un gran momento profesional: causó furor su rol protagónico en la película "Hustlers" (2019), y sigue avanzando a paso firme con su carrera musical, entre otros proyectos.
Sin embargo, la artista de 50 años sueña con otro tipo de vida, bastante alejando del propuesto por Hollywood. "Me gustaría vivir en un lugar alejado, donde pueda hacer cosas cotidianas. Fantaseo con eso", le confesó a la revista Vanity Fair recientemente.
La actriz y cantante nacida en el Bronx vive actualmente en una lujosa casa, viaja alrededor del mundo por trabajo, es una gran aficionada de moda y está comprometida con el exbeisbolista Alex Rodríguez. A su vez, es una madre de mellizos, y comparte la crianza de ellos con su exesposo, Marc Antonthy.
"Muchos días todavía me sucede que no puedo creer las oportunidades que tuve. Hay recuerdos que hacen estallar mi corazón de emoción: la primera vez que me senté en el cine y me vi en la pantalla, miré a mi familia, y empecé a llorar", reveló conmovida en la entrevista al medio norteamericano. Además aseguró que la actuación es el verdadero "amor de su vida", incluso más que el canto y el baile.
Al ser consultada sobre cuáles son sus sueños a futuro, la artista respondió que fantasea con vivir una vida más tranquila. "Me encantaría vivir en otro lugar que no sea Estados Unidos, por ejemplo en un pequeño pueblo de Italia, o en Bali".
Luego agregó: "Quisiera encontrar otra vida donde todo sea un poco más simple, poder andar en bicicleta, comprar pan y ponerlo en mi canasta; luego ir a casa y ponerle mermelada y simplemente comer. O sentarme en una mecedora con una linda vista de un olivo o un roble y simplemente oler", relató.
Sin embargo, la artista de 50 años sueña con otro tipo de vida, bastante alejando del propuesto por Hollywood. "Me gustaría vivir en un lugar alejado, donde pueda hacer cosas cotidianas. Fantaseo con eso", le confesó a la revista Vanity Fair recientemente.
La actriz y cantante nacida en el Bronx vive actualmente en una lujosa casa, viaja alrededor del mundo por trabajo, es una gran aficionada de moda y está comprometida con el exbeisbolista Alex Rodríguez. A su vez, es una madre de mellizos, y comparte la crianza de ellos con su exesposo, Marc Antonthy.
"Muchos días todavía me sucede que no puedo creer las oportunidades que tuve. Hay recuerdos que hacen estallar mi corazón de emoción: la primera vez que me senté en el cine y me vi en la pantalla, miré a mi familia, y empecé a llorar", reveló conmovida en la entrevista al medio norteamericano. Además aseguró que la actuación es el verdadero "amor de su vida", incluso más que el canto y el baile.
Al ser consultada sobre cuáles son sus sueños a futuro, la artista respondió que fantasea con vivir una vida más tranquila. "Me encantaría vivir en otro lugar que no sea Estados Unidos, por ejemplo en un pequeño pueblo de Italia, o en Bali".
Luego agregó: "Quisiera encontrar otra vida donde todo sea un poco más simple, poder andar en bicicleta, comprar pan y ponerlo en mi canasta; luego ir a casa y ponerle mermelada y simplemente comer. O sentarme en una mecedora con una linda vista de un olivo o un roble y simplemente oler", relató.
TRAS SU SOBREDOSIS Y REHABILITACION DEMI LOVATO VOLVERA A LOS ESCENARIOS
No ha sido una temporada fácil para Demi Lovato desde que en el verano de 2018 fuera ingresada de urgencia en un hospital de Los Ángeles por una sobredosis de opiáceos, ingresando poco después, una vez estabilizada a un clínica de rehabilitación.
Pero el regreso de la estrella del pop estadounidense está ahora tan cerca como apenas diez días, pues se ha confirmado que actuará en la próxima gala de los Grammy, que se entregarán en el Staples Center de L.A. el 26 de enero.
Lovato ya avanzó en noviembre que estaba en el estudio de grabación, y en la ceremonia de los Grammy será la primera vez que vuelva a subirse a un escenario tras la sobredosis que casi acaba con su vida y que la motivó a dejar bien lejos el alcohol y las drogas.
Se desconce si la artista aprovechará esta gran ocasión para afianzar su regreso presentando alguna nueva canción, pero lo que si parece claro es que está tan recuperada como para atreverse a cantar en un escenario de la relevancia de los Grammy.
En la gala, que será conducida por Alicia Keys, compartirá cartel de actuaciones con nombres tan diversos como Aerosmith, Billie Eilish, Lizzo -la gran favorita de esta edición-, Ariana Grande, Gwen Stefani o la española Rosalía.
Pero el regreso de la estrella del pop estadounidense está ahora tan cerca como apenas diez días, pues se ha confirmado que actuará en la próxima gala de los Grammy, que se entregarán en el Staples Center de L.A. el 26 de enero.
Lovato ya avanzó en noviembre que estaba en el estudio de grabación, y en la ceremonia de los Grammy será la primera vez que vuelva a subirse a un escenario tras la sobredosis que casi acaba con su vida y que la motivó a dejar bien lejos el alcohol y las drogas.
Se desconce si la artista aprovechará esta gran ocasión para afianzar su regreso presentando alguna nueva canción, pero lo que si parece claro es que está tan recuperada como para atreverse a cantar en un escenario de la relevancia de los Grammy.
En la gala, que será conducida por Alicia Keys, compartirá cartel de actuaciones con nombres tan diversos como Aerosmith, Billie Eilish, Lizzo -la gran favorita de esta edición-, Ariana Grande, Gwen Stefani o la española Rosalía.
WHITNEY HOUSTON Y DEPECHE MODE ENTRARAN AL SALON DE LA FAMA DEL ROCK N' ROLL
The Doobie Brothers, Nine Inch Nails, The Notorious B.I.G. y T. Rex también ocuparán un lugar en este emblemático
La fallecida cantante Whitney Houston y la banda británica Depeche Mode figuran entre los artistas que se incorporarán el próximo año al Salón de la Fama del Rock & Roll, cuya fundación anunció este miércoles el nombre de los elegidos.
The Doobie Brothers, Nine Inch Nails, The Notorious B.I.G. y T. Rex también ocuparán un lugar en este emblemático espacio ubicado en Ohio, después de que hayan vencido en una votación que incluyó a 16 candidatos.
Houston era candidata por primera vez a entrar en el Salón de la Fama del Rock and Roll, al igual que The Doobie Brothers, The Notorious B.I.G. y T. Rex.
En el caso de Depeche Mode, la banda ha conseguido el preciado reconocimiento en su tercera candidatura.
El requisito fundamental para poder acceder a este prestigioso club estipula que la primera grabación del artista o banda en cuestión debe haberse editado al menos hace 25 años.
Más de mil personas, que incluyen a historiadores, miembros de la industria musical e integrantes del Salón de la Fama del Rock & Roll, votaron para escoger a los premiados de 2020.
Entre las aptitudes y logros que valoraron se encuentran la influencia de los candidatos en otros intérpretes, su legado y la profundidad de sus trabajos, así como su capacidad de innovación y superioridad en estilo y técnica.
Más de 320 artistas han sido reconocidos por el “Hall” desde 1986, que celebrará una ceremonia el 2 de mayo en Cleveland (Ohio) y que por primera vez retransmitirá por televisión el canal HBO.
Def Leppard, Janet Jackson, Radiohead, Roxy Music, Stevie Nicks, The Cure y The Zombies fueron los siete artistas y conjuntos que se impusieron en la última votación del Salón de la Fama del Rock & Roll y que, de esta forma, entraron en 2019 en esta institución.
La fallecida cantante Whitney Houston y la banda británica Depeche Mode figuran entre los artistas que se incorporarán el próximo año al Salón de la Fama del Rock & Roll, cuya fundación anunció este miércoles el nombre de los elegidos.
The Doobie Brothers, Nine Inch Nails, The Notorious B.I.G. y T. Rex también ocuparán un lugar en este emblemático espacio ubicado en Ohio, después de que hayan vencido en una votación que incluyó a 16 candidatos.
Houston era candidata por primera vez a entrar en el Salón de la Fama del Rock and Roll, al igual que The Doobie Brothers, The Notorious B.I.G. y T. Rex.
En el caso de Depeche Mode, la banda ha conseguido el preciado reconocimiento en su tercera candidatura.
El requisito fundamental para poder acceder a este prestigioso club estipula que la primera grabación del artista o banda en cuestión debe haberse editado al menos hace 25 años.
Más de mil personas, que incluyen a historiadores, miembros de la industria musical e integrantes del Salón de la Fama del Rock & Roll, votaron para escoger a los premiados de 2020.
Entre las aptitudes y logros que valoraron se encuentran la influencia de los candidatos en otros intérpretes, su legado y la profundidad de sus trabajos, así como su capacidad de innovación y superioridad en estilo y técnica.
Más de 320 artistas han sido reconocidos por el “Hall” desde 1986, que celebrará una ceremonia el 2 de mayo en Cleveland (Ohio) y que por primera vez retransmitirá por televisión el canal HBO.
Def Leppard, Janet Jackson, Radiohead, Roxy Music, Stevie Nicks, The Cure y The Zombies fueron los siete artistas y conjuntos que se impusieron en la última votación del Salón de la Fama del Rock & Roll y que, de esta forma, entraron en 2019 en esta institución.
Tuesday, January 14, 2020
Y LOS NOMINADOS A PREMIO LO NUESTRO 2020 SON...
Este 14 de enero se dio a conocer la lista de nominados de Premio Lo nuestro 2020. Desde muy temprano, Despierta América anunció cinco categorías y realizó enlaces con algunos de los nominados como Christian Nodal, Sebastián Yatra y Sech, quienes emocionados expresaron su emoción ante este reconocimiento a su música.
Posteriormente se realizó una transmisión especial en vivo a través de PremioLoNuestro.com, en el Facebook de Premio Lo Nuestro y por el canal oficial de Univision en YouTube, donde Clarissa Molina, Alejandra Espinoza y Rafael Araneda, dieron a conocer el resto de las categorías que integran Premio Lo Nuestro.
Desde hoy hasta el 27 de enero todas las personas pueden votar por sus artistas favoritos a través de la página oficial, premiolonuestro.com/vota/.
Aquí está la lista completa de los nominados a la edición número 32 de Premio Lo Nuestro.
Artista Premio Lo Nuestro del Año
· Christian Nodal
· Daddy Yankee
· Reik
· Romeo Santos
Álbum del Año
· 1:11 - Maluma
· Ahora - Christian Nodal
· Ahora - Reik
· Fantasía - Sebastián Yatra
· Homerun - Paulo Londra
· Oasis - J Balvin y Bad Bunny
· Ocean - Karol G
· Opus - Marc Anthony
· Simplemente Gracias - Calibre 50
· Utopía - Romeo Santos
Canción del Año
· ‘Cariño a medias’ - Conjunto Primavera
· ‘Con calma’ - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘Parecen viernes’ - Marc Anthony
· ‘Un año’ - Sebastián Yatra y Reik
Sencillo del Año
· ‘Cariño a medias’ - Conjunto Primavera
· "Con calma" - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘Si me das tu amor’ - Carlos Vives y Wisin
· ‘Un año’ - Sebastián Yatra y Reik
*Premio a los temas más reproducidos en la radio en 2019 que fueron estrenados como un sencillo
Artista Revelación Femenino
· Alaya
· Cazzu
· Mariah
· Paloma Mami
· Rosalía
Artista Revelación Masculino
· Alex Fernández
· Los 2 de la S
· Lunay
· Myke Towers
· Sech
Remix del Año
· ‘Baila Baila Baila (Remix)’ - Ozuna, Daddy Yankee y J Balvin Ft. Farruko, Anuel AA
· ‘Calma (Remix)’ - Pedro Capó y Farruko
· ‘Me gusta (Remix)’ - Natti Natasha y Farruko
· ‘Otro trago (Remix)’ - Sech, Ozuna y Anuel Aa Ft. Darell y Nicky Jam
· ‘Soltera (Remix)’ - Lunay, Daddy Yankee y Bad Bunny
Canción "Replay" del Año
· ‘Amor lunático’ - Eddy Herrera
· ‘Cumbia morena’ - Control
· ‘Kiliki Taka Ti’ - Toño Rosario
· ‘Volveré’ - Wilfrido Vargas
· ‘Yo te amo’ - Los Temerarios
Tour del Año
· Alejandro Sanz: #LaGiraTour
· Bad Bunny: X100PRE Tour
· Bronco: Por Más US Tour
· Chayanne: Desde El Alma Tour
· Gloria Trevi y Karol G: Diosa de la Noche Tour
· J Balvin: Arcoíris Tour
· Maluma: 11:11 World Tour
· Maná: Rayando El Sol Tour
· Marco Antonio Solís: Y La Historia Continúa Tour
· Wisin Y Yandel: Como Antes Tour
Artista Social del Año
· Ángela Aguilar
· Anuel AA
· Chiquis Rivera
· Natti Natasha
· Thalía
Colaboración "Crossover" del Año
· ‘Con calma’ - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘Contra la pared’ - Sean Paul y J Balvin
· ‘I can't get enough’ - Benny Blanco, Tainy, Selena Gomez y J Balvin
· ‘R.I.P.’ - Sofía Reyes Ft. Rita Ora y Anitta
· ‘Runaway’ - Sebastián Yatra Ft. Jonas Brothers, Daddy Yankee y Natti Natasha
Video del Año
· ‘Aleluya’ - Reik y Manuel Turizo
· ‘Blue (Diminuto Planeta Azul)’ - Macaco Ft. Jorge Drexler y Joan Manuel Serrat
· ‘En guerra’ - Sebastián Yatra y Camilo
· ‘Flor’ - Los Rivera Destino Ft. Benito Martínez (Bad Bunny)
· ‘La prisión de Folsom (Folsom Prison Blues)’ - Los Tigres Del Norte
· ‘Party’ - Paulo Londra Ft. A Boogie Wit Da Hoodie
· ‘Rayando el sol’ - Maná Ft. Pablo Alborán
· ‘R.I.P.’ - Sofía Reyes Ft. Rita Ora y Anitta
· ‘Tú eres la razón (Electrocumbia Remake)’ - Raymix
· ‘Tu rumba’ – iLE
Artista del Año - Pop/Rock
· Camilo
· Juanes
· Luis Fonsi
· Pedro Capó
· Sebastián Yatra
Canción del Año - Pop/Rock
· ‘De cero’ - CNCO
· ‘No te vayas’ - Camilo
· ‘Rayando el sol’ - Maná Ft. Pablo Alborán
· ‘Te confieso’ - Camila
· ‘Un año’ - Sebastián Yatra y Reik
Colaboración del Año - Pop/Rock
· ‘Amigos con derechos’ - Reik y Maluma
· ‘Calma (Remix)’ - Pedro Capó y Farruko
· ‘Créeme’ - Karol G y Maluma
· ‘Imposible’ - Luis Fonsi y Ozuna
· ‘Un año’ - Sebastián Yatra y Reik
Grupo o Dúo del Año - Pop/Rock
· CNCO
· Jesse & Joy
· Maná
· Piso 21
· Reik
Artista del Año - Pop/Balada
· Camila
· Carlos Rivera
· Chayanne
· Franco De Vita
· Jesse & Joy
· Luis Fonsi
· Luis Miguel
· Natalia Jiménez
· Ricardo Arjona
· Ricardo Montaner
Artista Femenino del Año - Urbano
· Becky G
· Karol G
· Natti Natasha
· Paloma Mami
· Rosalía
Artista Masculino del Año - Urbano
· Bad Bunny
· Daddy Yankee
· J Balvin
· Nicky Jam
· Ozuna
Canción del Año - Urbano
· ‘Baila Baila Baila’ - Ozuna
· ‘Con calma’ - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘No lo trates’ - Pitbull, Daddy Yankee y Natti Natasha
· ‘Qué pretendes’ - J Balvin y Bad Bunny
· ‘Te robaré’ - Nicky Jam y Ozuna
Colaboración del Año - Urbano
· ‘Con calma’ - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘No lo trates’ - Pitbull, Daddy Yankee y Natti Natasha
· ‘Qué pretendes’ - J Balvin y Bad Bunny
· ‘Secreto’ - Anuel AA y Karol G
· ‘Te robaré’ - Nicky Jam y Ozuna
Canción del Año - Urbano/Pop
· ‘Amigos con derechos’ - Reik y Maluma
· ‘Calma (Remix)’ - Pedro Capó y Farruko
· ‘Créeme’ - Karol G y Maluma
· ‘Date la vuelta’ - Luis Fonsi, Sebastián Yatra y Nicky Jam
· ‘Imposible’ - Luis Fonsi y Ozuna
Canción del Año - Urbano/Trap
· ‘Adán y Eva’ - Paulo Londra
· ‘Callaíta’ - Bad Bunny y Tainy
· ‘Delincuente’ - Farruko, Anuel AA y Kendo Kaponi
· ‘Después que te perdí’ - Jon Z
· ‘No me conoce (Remix)’ - Jhay Cortez, J Balvin y Bad Bunny
Artista del Año - Tropical
· Carlos Vives
· Juan Luis Guerra
· Marc Anthony
· Romeo Santos
· Silvestre Dangond
Canción del Año - Tropical
· ‘Inmortal’ - Aventura
· ‘Kitipun’ - Juan Luis Guerra
· ‘Parecen viernes’ - Marc Anthony
· ‘Si me das tu amor’ - Carlos Vives y Wisin
· ‘Vivir bailando’ - Silvestre Dangond y Maluma
Colaboración del Año - Tropical
· ‘El mentiroso’ - Gente De Zona y Silvestre Dangond
· ‘Loma de cayenas’ - Vicente García y Juan Luis Guerra
· ‘Si me das tu amor’ - Carlos Vives y Wisin
· ‘Tan buena’ - Gente de Zona Ft. Mau y Ricky
· ‘Vivir bailando’ - Silvestre Dangond y Maluma
Artista del Año - Regional Mexicano
· Christian Nodal
· El Fantasma
· Raymix
· Regulo Caro
· Remmy Valenzuela
Canción del Año - Regional Mexicano
· ‘Cariño a medias’ - Conjunto Primavera
· ‘En plural’ - Los 2 de La S
· ‘Encantadora’ - El Fantasma
· ‘Nada nuevo’ - Christian Nodal
· ‘Perfecta’ - Banda Los Recoditos
Colaboración del Año - Regional Mexicano
· ‘Amor a primera vista’ - Los Ángeles Azules, Belinda, Lalo Ebratt Ft. Horacio Palencia
· ‘Pa'que nos hacemos’ - Luis Coronel Ft. Banda Los Recoditos
· ‘Sin memoria’ - Julión Álvarez Ft. Alfredo Olivas
· ‘Tiene razón la lógica’ - La Arrolladora Banda El Limón De René Camacho Ft. Espinoza Paz
· ‘Un año’ - Banda Los Sebastianes Ft. Sebastián Yatra
Grupo o Dúo del Año - Regional Mexicano
· Banda Los Recoditos
· Banda Sinaloense Ms de Sergio Lizárraga
· Calibre 50
· La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho
· La Maquinaria Norteña
Artista Sierreño del Año - Regional Mexicano
· Carín León
· Jovanny Cadena y Su Estilo Privado
· Lenin Ramírez
· Ulices Chaidez
· Virlán García
Canción Sierreña del Año - Regional Mexicano
· ‘Cómo no quererte’ - Ulices Chaidez
· ‘Déjame robarte un beso’ - Los Crecidos
· ‘Me la aventé’ - Carín León
· ‘Platícame de ti’ - Arsenal Efectivo
· ‘Sigo chambeando’ - Fuerza Regida
Canción Banda del Año - Regional Mexicano
· ‘En plural’ - Los 2 de La S
· ‘Encantadora’ - El Fantasma
· ‘Mentiras’ - Remmy Valenzuela
· ‘Perfecta’ - Banda Los Recoditos
· ‘Por siempre mi amor’ - Banda Sinaloense Ms de Sergio Lizárraga
Canción Norteña del Año - Regional Mexicano
· ‘A punto de empezar’ - Duelo
· ‘Cariño a medias’ - Conjunto primavera
· ‘Piénsalo bien’ - Regulo Caro
· ‘Simplemente gracias’ - Calibre 50
· ‘Uno para el otro’ - La Maquinaria Norteña
Canción Mariachi/Ranchera del Año - Regional Mexicano
· ‘Mi persona preferida’ - El Bebeto
· ‘Nada nuevo’ - Christian Nodal
· ‘Quítate la careta’ - Voz de Mando
· ‘Solos’ - Ana Bárbara Ft. Christian Nodal
· ‘Te amaré’ - Alex Fernández
Posteriormente se realizó una transmisión especial en vivo a través de PremioLoNuestro.com, en el Facebook de Premio Lo Nuestro y por el canal oficial de Univision en YouTube, donde Clarissa Molina, Alejandra Espinoza y Rafael Araneda, dieron a conocer el resto de las categorías que integran Premio Lo Nuestro.
Desde hoy hasta el 27 de enero todas las personas pueden votar por sus artistas favoritos a través de la página oficial, premiolonuestro.com/vota/.
Aquí está la lista completa de los nominados a la edición número 32 de Premio Lo Nuestro.
Artista Premio Lo Nuestro del Año
· Christian Nodal
· Daddy Yankee
· Reik
· Romeo Santos
Álbum del Año
· 1:11 - Maluma
· Ahora - Christian Nodal
· Ahora - Reik
· Fantasía - Sebastián Yatra
· Homerun - Paulo Londra
· Oasis - J Balvin y Bad Bunny
· Ocean - Karol G
· Opus - Marc Anthony
· Simplemente Gracias - Calibre 50
· Utopía - Romeo Santos
Canción del Año
· ‘Cariño a medias’ - Conjunto Primavera
· ‘Con calma’ - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘Parecen viernes’ - Marc Anthony
· ‘Un año’ - Sebastián Yatra y Reik
Sencillo del Año
· ‘Cariño a medias’ - Conjunto Primavera
· "Con calma" - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘Si me das tu amor’ - Carlos Vives y Wisin
· ‘Un año’ - Sebastián Yatra y Reik
*Premio a los temas más reproducidos en la radio en 2019 que fueron estrenados como un sencillo
Artista Revelación Femenino
· Alaya
· Cazzu
· Mariah
· Paloma Mami
· Rosalía
Artista Revelación Masculino
· Alex Fernández
· Los 2 de la S
· Lunay
· Myke Towers
· Sech
Remix del Año
· ‘Baila Baila Baila (Remix)’ - Ozuna, Daddy Yankee y J Balvin Ft. Farruko, Anuel AA
· ‘Calma (Remix)’ - Pedro Capó y Farruko
· ‘Me gusta (Remix)’ - Natti Natasha y Farruko
· ‘Otro trago (Remix)’ - Sech, Ozuna y Anuel Aa Ft. Darell y Nicky Jam
· ‘Soltera (Remix)’ - Lunay, Daddy Yankee y Bad Bunny
Canción "Replay" del Año
· ‘Amor lunático’ - Eddy Herrera
· ‘Cumbia morena’ - Control
· ‘Kiliki Taka Ti’ - Toño Rosario
· ‘Volveré’ - Wilfrido Vargas
· ‘Yo te amo’ - Los Temerarios
Tour del Año
· Alejandro Sanz: #LaGiraTour
· Bad Bunny: X100PRE Tour
· Bronco: Por Más US Tour
· Chayanne: Desde El Alma Tour
· Gloria Trevi y Karol G: Diosa de la Noche Tour
· J Balvin: Arcoíris Tour
· Maluma: 11:11 World Tour
· Maná: Rayando El Sol Tour
· Marco Antonio Solís: Y La Historia Continúa Tour
· Wisin Y Yandel: Como Antes Tour
Artista Social del Año
· Ángela Aguilar
· Anuel AA
· Chiquis Rivera
· Natti Natasha
· Thalía
Colaboración "Crossover" del Año
· ‘Con calma’ - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘Contra la pared’ - Sean Paul y J Balvin
· ‘I can't get enough’ - Benny Blanco, Tainy, Selena Gomez y J Balvin
· ‘R.I.P.’ - Sofía Reyes Ft. Rita Ora y Anitta
· ‘Runaway’ - Sebastián Yatra Ft. Jonas Brothers, Daddy Yankee y Natti Natasha
Video del Año
· ‘Aleluya’ - Reik y Manuel Turizo
· ‘Blue (Diminuto Planeta Azul)’ - Macaco Ft. Jorge Drexler y Joan Manuel Serrat
· ‘En guerra’ - Sebastián Yatra y Camilo
· ‘Flor’ - Los Rivera Destino Ft. Benito Martínez (Bad Bunny)
· ‘La prisión de Folsom (Folsom Prison Blues)’ - Los Tigres Del Norte
· ‘Party’ - Paulo Londra Ft. A Boogie Wit Da Hoodie
· ‘Rayando el sol’ - Maná Ft. Pablo Alborán
· ‘R.I.P.’ - Sofía Reyes Ft. Rita Ora y Anitta
· ‘Tú eres la razón (Electrocumbia Remake)’ - Raymix
· ‘Tu rumba’ – iLE
Artista del Año - Pop/Rock
· Camilo
· Juanes
· Luis Fonsi
· Pedro Capó
· Sebastián Yatra
Canción del Año - Pop/Rock
· ‘De cero’ - CNCO
· ‘No te vayas’ - Camilo
· ‘Rayando el sol’ - Maná Ft. Pablo Alborán
· ‘Te confieso’ - Camila
· ‘Un año’ - Sebastián Yatra y Reik
Colaboración del Año - Pop/Rock
· ‘Amigos con derechos’ - Reik y Maluma
· ‘Calma (Remix)’ - Pedro Capó y Farruko
· ‘Créeme’ - Karol G y Maluma
· ‘Imposible’ - Luis Fonsi y Ozuna
· ‘Un año’ - Sebastián Yatra y Reik
Grupo o Dúo del Año - Pop/Rock
· CNCO
· Jesse & Joy
· Maná
· Piso 21
· Reik
Artista del Año - Pop/Balada
· Camila
· Carlos Rivera
· Chayanne
· Franco De Vita
· Jesse & Joy
· Luis Fonsi
· Luis Miguel
· Natalia Jiménez
· Ricardo Arjona
· Ricardo Montaner
Artista Femenino del Año - Urbano
· Becky G
· Karol G
· Natti Natasha
· Paloma Mami
· Rosalía
Artista Masculino del Año - Urbano
· Bad Bunny
· Daddy Yankee
· J Balvin
· Nicky Jam
· Ozuna
Canción del Año - Urbano
· ‘Baila Baila Baila’ - Ozuna
· ‘Con calma’ - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘No lo trates’ - Pitbull, Daddy Yankee y Natti Natasha
· ‘Qué pretendes’ - J Balvin y Bad Bunny
· ‘Te robaré’ - Nicky Jam y Ozuna
Colaboración del Año - Urbano
· ‘Con calma’ - Daddy Yankee Ft. Snow
· ‘No lo trates’ - Pitbull, Daddy Yankee y Natti Natasha
· ‘Qué pretendes’ - J Balvin y Bad Bunny
· ‘Secreto’ - Anuel AA y Karol G
· ‘Te robaré’ - Nicky Jam y Ozuna
Canción del Año - Urbano/Pop
· ‘Amigos con derechos’ - Reik y Maluma
· ‘Calma (Remix)’ - Pedro Capó y Farruko
· ‘Créeme’ - Karol G y Maluma
· ‘Date la vuelta’ - Luis Fonsi, Sebastián Yatra y Nicky Jam
· ‘Imposible’ - Luis Fonsi y Ozuna
Canción del Año - Urbano/Trap
· ‘Adán y Eva’ - Paulo Londra
· ‘Callaíta’ - Bad Bunny y Tainy
· ‘Delincuente’ - Farruko, Anuel AA y Kendo Kaponi
· ‘Después que te perdí’ - Jon Z
· ‘No me conoce (Remix)’ - Jhay Cortez, J Balvin y Bad Bunny
Artista del Año - Tropical
· Carlos Vives
· Juan Luis Guerra
· Marc Anthony
· Romeo Santos
· Silvestre Dangond
Canción del Año - Tropical
· ‘Inmortal’ - Aventura
· ‘Kitipun’ - Juan Luis Guerra
· ‘Parecen viernes’ - Marc Anthony
· ‘Si me das tu amor’ - Carlos Vives y Wisin
· ‘Vivir bailando’ - Silvestre Dangond y Maluma
Colaboración del Año - Tropical
· ‘El mentiroso’ - Gente De Zona y Silvestre Dangond
· ‘Loma de cayenas’ - Vicente García y Juan Luis Guerra
· ‘Si me das tu amor’ - Carlos Vives y Wisin
· ‘Tan buena’ - Gente de Zona Ft. Mau y Ricky
· ‘Vivir bailando’ - Silvestre Dangond y Maluma
Artista del Año - Regional Mexicano
· Christian Nodal
· El Fantasma
· Raymix
· Regulo Caro
· Remmy Valenzuela
Canción del Año - Regional Mexicano
· ‘Cariño a medias’ - Conjunto Primavera
· ‘En plural’ - Los 2 de La S
· ‘Encantadora’ - El Fantasma
· ‘Nada nuevo’ - Christian Nodal
· ‘Perfecta’ - Banda Los Recoditos
Colaboración del Año - Regional Mexicano
· ‘Amor a primera vista’ - Los Ángeles Azules, Belinda, Lalo Ebratt Ft. Horacio Palencia
· ‘Pa'que nos hacemos’ - Luis Coronel Ft. Banda Los Recoditos
· ‘Sin memoria’ - Julión Álvarez Ft. Alfredo Olivas
· ‘Tiene razón la lógica’ - La Arrolladora Banda El Limón De René Camacho Ft. Espinoza Paz
· ‘Un año’ - Banda Los Sebastianes Ft. Sebastián Yatra
Grupo o Dúo del Año - Regional Mexicano
· Banda Los Recoditos
· Banda Sinaloense Ms de Sergio Lizárraga
· Calibre 50
· La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho
· La Maquinaria Norteña
Artista Sierreño del Año - Regional Mexicano
· Carín León
· Jovanny Cadena y Su Estilo Privado
· Lenin Ramírez
· Ulices Chaidez
· Virlán García
Canción Sierreña del Año - Regional Mexicano
· ‘Cómo no quererte’ - Ulices Chaidez
· ‘Déjame robarte un beso’ - Los Crecidos
· ‘Me la aventé’ - Carín León
· ‘Platícame de ti’ - Arsenal Efectivo
· ‘Sigo chambeando’ - Fuerza Regida
Canción Banda del Año - Regional Mexicano
· ‘En plural’ - Los 2 de La S
· ‘Encantadora’ - El Fantasma
· ‘Mentiras’ - Remmy Valenzuela
· ‘Perfecta’ - Banda Los Recoditos
· ‘Por siempre mi amor’ - Banda Sinaloense Ms de Sergio Lizárraga
Canción Norteña del Año - Regional Mexicano
· ‘A punto de empezar’ - Duelo
· ‘Cariño a medias’ - Conjunto primavera
· ‘Piénsalo bien’ - Regulo Caro
· ‘Simplemente gracias’ - Calibre 50
· ‘Uno para el otro’ - La Maquinaria Norteña
Canción Mariachi/Ranchera del Año - Regional Mexicano
· ‘Mi persona preferida’ - El Bebeto
· ‘Nada nuevo’ - Christian Nodal
· ‘Quítate la careta’ - Voz de Mando
· ‘Solos’ - Ana Bárbara Ft. Christian Nodal
· ‘Te amaré’ - Alex Fernández
JOHNNY VENTURA CANCELA ACTUACION EN PUERTO RICO A CAUSA DE ACTIVIDAD SISMICA
El cantante dominicano Johnny Ventura y el grupo de plena puertorriqueño Plenéalo cancelaron su presentación en las fiestas de la calle San Sebastián (Sanse), en el Viejo San Juan, a celebrarse desde este jueves al próximo domingo, por la inseguridad ante la actividad sísmica que existe en la isla.
De esta manera, la agrupación de Ventura y Plenéalo se unen a la orquesta de salsa La Sonora Ponceña en la cancelación de sus presentaciones en las tradicionales fiestas, que este año celebran sus 50 años.
El también conocido como “El caballo negro”, debía presentase el próximo domingo en la plaza del V Centenario a las 05.00 de la tarde.
“Sin embargo, dada la situación que se ha presentado en Puerto Rico con los movimientos telúricos de alta dimensión y riesgo que han provocado desastres y pánico en la bella ‘Isla del Encanto’, mi equipo de trabajo y yo hemos decido no participar en dicho evento”, explicó Ventura en un comunicado de prensa.
“Dado que estos fenómenos no responden al control humano, y que, por tanto, ni usted, ni yo, ni nadie pueden asegurar la salvaguarda de vida ante la ocurrencia de otro evento de mayor categoría, decidimos no poner en riesgo nuestras vidas ni la de nuestro personal”, abundó el veterano artista dominicano.
Plenéalo, por su parte, indicó en su página de Facebook: “Plenéalo no participará de la Sanse, aunque aparezca en el calendario de actividades”.
La presentación de Plenéalo estaba pautada para el jueves a las 08.30 de la noche en la plaza de la Barandilla.
A pesar de la inseguridad por la actividad sísmica en la isla, la alcaldesa de San Juan, Carmen Yulín Cruz Soto, anunció el lunes que la festividad cultural se mantenía en pie, aunque atrasó el inicio de las fiestas del miércoles al jueves.
Por su parte, el Instituto de Cultura Puertorriqueña pospuso el evento “Fiestón Cultural”, en el cual más de 300 artesanos exponen sus piezas en el Cuartel de Ballajá durante estas fiestas de la calle San Sebastián para el último fin de semana de febrero, específicamente del 27 de febrero al 1 de marzo.
De esta manera, la agrupación de Ventura y Plenéalo se unen a la orquesta de salsa La Sonora Ponceña en la cancelación de sus presentaciones en las tradicionales fiestas, que este año celebran sus 50 años.
El también conocido como “El caballo negro”, debía presentase el próximo domingo en la plaza del V Centenario a las 05.00 de la tarde.
“Sin embargo, dada la situación que se ha presentado en Puerto Rico con los movimientos telúricos de alta dimensión y riesgo que han provocado desastres y pánico en la bella ‘Isla del Encanto’, mi equipo de trabajo y yo hemos decido no participar en dicho evento”, explicó Ventura en un comunicado de prensa.
“Dado que estos fenómenos no responden al control humano, y que, por tanto, ni usted, ni yo, ni nadie pueden asegurar la salvaguarda de vida ante la ocurrencia de otro evento de mayor categoría, decidimos no poner en riesgo nuestras vidas ni la de nuestro personal”, abundó el veterano artista dominicano.
Plenéalo, por su parte, indicó en su página de Facebook: “Plenéalo no participará de la Sanse, aunque aparezca en el calendario de actividades”.
La presentación de Plenéalo estaba pautada para el jueves a las 08.30 de la noche en la plaza de la Barandilla.
A pesar de la inseguridad por la actividad sísmica en la isla, la alcaldesa de San Juan, Carmen Yulín Cruz Soto, anunció el lunes que la festividad cultural se mantenía en pie, aunque atrasó el inicio de las fiestas del miércoles al jueves.
Por su parte, el Instituto de Cultura Puertorriqueña pospuso el evento “Fiestón Cultural”, en el cual más de 300 artesanos exponen sus piezas en el Cuartel de Ballajá durante estas fiestas de la calle San Sebastián para el último fin de semana de febrero, específicamente del 27 de febrero al 1 de marzo.
JUAN LUIS GUERRA CERRARA EN DICIEMBRE EN SANTO DOMINGO SU GIRA "LITERAL TOUR"
El artista dominicano Juan Luis Guerra cerrará su gira internacional “Literal Tour Grandes Éxitos” con una presentación que realizará el 12 de diciembre de ese año en el Estadio Olímpico de Santo Domingo, la capital del país caribeño, según informó la oficina del multipremiado artista.
Tras un recorrido “sumamente exitoso” por las principales ciudades de España, Colombia, Panamá y Estados Unidos, donde logró agotar todas las entradas el año pasado, el “legendario músico” eligió su “amado” Santo Domingo para el cierre de esta espectacular gira, destacó la información dada a conocer por el equipo del cantante.
Los representantes de Juan Luis Guerra destacaron que tal como ha hecho durante sus más de 35 años de “admirada” carrera artística, el cantautor dominicano ofrecerá un concierto “inolvidable” donde interpretará clásicos como “La bilirrubina”, “Ojalá que llueva café”, “Visa para un Sueño”, “El Niágara en bicicleta” y “Las avispas”.
Además, quien es considerado tal vez el máximo referente del merengue y la bachata a nivel mundial incluirá nuevos éxitos como “Kitipún”, “Corazón enamorado”, “I love you more” y “Lámpara pa’mis pies”.
“Literal Tour Grandes Éxitos” dio inicio tras el lanzamiento de su más reciente álbum, “Literal”, el cual fue recibido con las mejores críticas por parte del público y la prensa especializada, agregó el comunicado.
El más reciente trabajo de estudio de Juan Luis Guerra fue nombrado uno de los mejores álbumes de 2019 según la lista de All Music, y obtuvo dos Grammy Latino. Adicionalmente, este trabajo discográfico está nominado a los Grammy en la “Mejor Álbum Tropical Latino”.
“Además del cierre de su gira el próximo 12 de diciembre en el Estadio Olímpico de Santo Domingo, Guerra se encuentra en preparativos de varios proyectos y presentaciones los cuales serán anunciados próximamente”, concluyó la información.
Tras un recorrido “sumamente exitoso” por las principales ciudades de España, Colombia, Panamá y Estados Unidos, donde logró agotar todas las entradas el año pasado, el “legendario músico” eligió su “amado” Santo Domingo para el cierre de esta espectacular gira, destacó la información dada a conocer por el equipo del cantante.
Los representantes de Juan Luis Guerra destacaron que tal como ha hecho durante sus más de 35 años de “admirada” carrera artística, el cantautor dominicano ofrecerá un concierto “inolvidable” donde interpretará clásicos como “La bilirrubina”, “Ojalá que llueva café”, “Visa para un Sueño”, “El Niágara en bicicleta” y “Las avispas”.
Además, quien es considerado tal vez el máximo referente del merengue y la bachata a nivel mundial incluirá nuevos éxitos como “Kitipún”, “Corazón enamorado”, “I love you more” y “Lámpara pa’mis pies”.
“Literal Tour Grandes Éxitos” dio inicio tras el lanzamiento de su más reciente álbum, “Literal”, el cual fue recibido con las mejores críticas por parte del público y la prensa especializada, agregó el comunicado.
El más reciente trabajo de estudio de Juan Luis Guerra fue nombrado uno de los mejores álbumes de 2019 según la lista de All Music, y obtuvo dos Grammy Latino. Adicionalmente, este trabajo discográfico está nominado a los Grammy en la “Mejor Álbum Tropical Latino”.
“Además del cierre de su gira el próximo 12 de diciembre en el Estadio Olímpico de Santo Domingo, Guerra se encuentra en preparativos de varios proyectos y presentaciones los cuales serán anunciados próximamente”, concluyó la información.
5 COSAS QUE NO SABIAS DE SELENA GOMEZ
Selena Gómez se ha convertido en una de las cantantes más famosas y populares del momento. Tras su polémica relación con Justin Bieber y una vida de luchar contra su enfermedad Lupus, sus fans se han encargado de darle mucho cariño y hoy en día es una de las artistas más seguidas en Instagram con más de 165 millones de seguidores.
Y si eres fanático de Selena, te dejamos algunas cosas que tal vez no conocías de la cantante.
1. Sus inicios
Inició en la televisión cuando tenía solo 7 años en el programa infantil Barney y sus amigos Ahí conoció a la también cantante y ex chica Disney, Demi Lovato.
2. Su inspiración
La actriz favorita de Selena y en quien se inspira para su trabajo es Rachel McAdams, famosa por interpretar a Regina George en la película Mean Girls.
3. Problemas con PETA
Para la producción del video musical de su canción “Love you like a love song” tuvo caballos pintados color de rosa, lo cual hizo que la asociación de protección animal la acusara de maltrato animal.
4. Sus mascotas
A diferencia de lo que dijo PETA, ella ama a los animales. Tiene 5 perros que rescató de la calle: Baylor, Chip, Willy, Fina y Wallace.
5. Embajadora
En el año 2009 se convirtió en la Embajadora más joven de la UNICEF en toda la historia de la organización, cuando solo tenía 17 años.
Y si eres fanático de Selena, te dejamos algunas cosas que tal vez no conocías de la cantante.
1. Sus inicios
Inició en la televisión cuando tenía solo 7 años en el programa infantil Barney y sus amigos Ahí conoció a la también cantante y ex chica Disney, Demi Lovato.
2. Su inspiración
La actriz favorita de Selena y en quien se inspira para su trabajo es Rachel McAdams, famosa por interpretar a Regina George en la película Mean Girls.
3. Problemas con PETA
Para la producción del video musical de su canción “Love you like a love song” tuvo caballos pintados color de rosa, lo cual hizo que la asociación de protección animal la acusara de maltrato animal.
4. Sus mascotas
A diferencia de lo que dijo PETA, ella ama a los animales. Tiene 5 perros que rescató de la calle: Baylor, Chip, Willy, Fina y Wallace.
5. Embajadora
En el año 2009 se convirtió en la Embajadora más joven de la UNICEF en toda la historia de la organización, cuando solo tenía 17 años.
Thursday, January 9, 2020
EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA
Durante los próximos días prepárate para disfrutar de muestras de arte y de los más diversos géneros musicales a través de conciertos y festivales por toda la ciudad.
Jueves 9
Evolución de un sonero
No te puedes perder el espectáculo que ofrecerá el cantante, poeta y actor Flaco Navaja acompañado por su banda The Razor Blades. El artista, que cumple dos décadas sobre los escenarios, en esta oportunidad no solo hará gala de sus dotes para la poesía y el canto sino que compartirá la historia de su vida con altas y bajas. A partir de las 9 p.m. Hasta el 19 de enero en teatro Pregones / Puerto Rican Traveling Theater en el 304 W 47 St, Manhattan.
Información: http://www.pregonesprtt.org
‘Freestyle Love Supreme’
Si todavía no has visto ‘Freestyle Love Supreme’, tienes tiempo de asistir a una función del show que tendrá su última presentación el domingo 12 de enero. Esta producción reúne en escena a varios artistas que funden rap, música, humor e improvisaciones teatrales. ‘Freestyle Love Supreme’ fue creado por Thomas Kail, Lin-Manuel Miranda Miranda y Anthony Veneziale. En el Booth Theater, 222 W. 45th street.
Información: http://www.freestylelovesupreme.com
Viernes 10
Grupo Rebolú
Disfruta de la música del Grupo Rebolú, que trae a escena ritmos afrocolombianos provenientes de la costa caribeña del referido país, con un toque urbano. El grupo está integrado por Ronald Polo, vocalista, compositor y gaitero, Morris Cañate, percusionista, y Johana Castañeda. Rebolú combina cumbia, porro, chalupa, tambora y bullerengue. Esta agrupación, radicada en la ciudad, estará en concierto en Terraza 7, en Queens. Desde las 10 p.m. En el 40-19 Gleane St. Elmhurst,
Información: http://www.terraza7.com
‘The Woman in Black’ en el McKittrick Hotel
El McKittrick Hotel invita a disfrutar de ‘The Woman in Black’, considerada una de las obras más exitosas de West End, distrito de los teatros en Reino Unido. ‘The Woman in Black’ cuenta la historia de un joven abogado que llega a un pueblo pequeño que guarda un gran secreto. El montaje, dirigido por Robin Herford, estará en cartel por tiempo limitado. En The Club Car, en el McKittrick Hotel a las 8 p.m., en el 530 West 27th street.
Información: http://www.mckittrickhotel.com
Sábado 11
Hello Panda Festival
Vive una singular experiencia durante el Hello Panda Festival: Lantern World for Families. Este evento, que se extenderá hasta el 26 de enero, promete una divertida aventura para compartir en familia. Con más de 100 exhibiciones de faroles y experiencias interactivas, el primer Hello Panda Festival está diseñado para despertar los sentidos e inspirar la imaginación. Este evento celebra el arte tradicional chino de la fabricación de faroles con exhibiciones de lámparas de luz y color hechas a mano por artesanos. A partir de las 5 p.m., en Citi Field, Queens.
Información: http://www.hellopandafest.com
Noche de flamenco en Queens
Déjate envolver por toda la pasión que provoca el flamenco durante un espectáculo que incluirá baile canto y música en vivo. La compañía Nueva York Flamenco City ofrecerá un show encabezado por la bailarina Adriana Olivares, de origen venezolano, quien estará acompañada por el guitarrista brasileño Adrián Alvarado y el cantaor español Alfonso Cid. A partir de las 9:30 p.m., en Terraza 7, ubicada en el 40-49 Gleane St., Elmhurst.
Información: http://www.terraza7.com
Muestra: Arte de El Bronx
Visita una muestra de arte que exhibe los trabajos de 10 artistas de El Bronx, todos de menos de 30 años de edad. La obra, que ha sido curada por Kiara Cristina Ventura de Artsy Window, no solo recoge el arte de los creadores sino también experiencias personales y la manera en que la cultura callejera ha marcado sus obras. Entre los diversos tipos de expresiones artísticas que recoge la muestra figuran la fotografía, video, pintura, escultura y arte textil. Hasta el 26 de febrero en Longwood Art Gallery Center, en Hostos Community College. Gratis.
Información: http://www.hostos.cuny.edu/culturearts
Domingo 12
El GlobalFest en el Copacabana Club
Prepárate para disfrutar de una muestra musical que traerá a la ciudad ritmos de todo el mundo, durante la más reciente edición del GlobalFest que tendrá como escenario el Copacabana Club. En esta entrega podrás escuchar las propuestas de artistas de Brasil, Estados Unidos, Turquía y Senegal, entre otros países. La representación latina estará a cargo de la cantante franco-venezolana Sophie Fustec, mejor conocida como ‘La Chica’. Desde las 6 p.m., en el 268 West 47 street.
Entradas en: http://www.eventbrite.com
Jueves 9
Evolución de un sonero
No te puedes perder el espectáculo que ofrecerá el cantante, poeta y actor Flaco Navaja acompañado por su banda The Razor Blades. El artista, que cumple dos décadas sobre los escenarios, en esta oportunidad no solo hará gala de sus dotes para la poesía y el canto sino que compartirá la historia de su vida con altas y bajas. A partir de las 9 p.m. Hasta el 19 de enero en teatro Pregones / Puerto Rican Traveling Theater en el 304 W 47 St, Manhattan.
Información: http://www.pregonesprtt.org
‘Freestyle Love Supreme’
Si todavía no has visto ‘Freestyle Love Supreme’, tienes tiempo de asistir a una función del show que tendrá su última presentación el domingo 12 de enero. Esta producción reúne en escena a varios artistas que funden rap, música, humor e improvisaciones teatrales. ‘Freestyle Love Supreme’ fue creado por Thomas Kail, Lin-Manuel Miranda Miranda y Anthony Veneziale. En el Booth Theater, 222 W. 45th street.
Información: http://www.freestylelovesupreme.com
Viernes 10
Grupo Rebolú
Disfruta de la música del Grupo Rebolú, que trae a escena ritmos afrocolombianos provenientes de la costa caribeña del referido país, con un toque urbano. El grupo está integrado por Ronald Polo, vocalista, compositor y gaitero, Morris Cañate, percusionista, y Johana Castañeda. Rebolú combina cumbia, porro, chalupa, tambora y bullerengue. Esta agrupación, radicada en la ciudad, estará en concierto en Terraza 7, en Queens. Desde las 10 p.m. En el 40-19 Gleane St. Elmhurst,
Información: http://www.terraza7.com
‘The Woman in Black’ en el McKittrick Hotel
El McKittrick Hotel invita a disfrutar de ‘The Woman in Black’, considerada una de las obras más exitosas de West End, distrito de los teatros en Reino Unido. ‘The Woman in Black’ cuenta la historia de un joven abogado que llega a un pueblo pequeño que guarda un gran secreto. El montaje, dirigido por Robin Herford, estará en cartel por tiempo limitado. En The Club Car, en el McKittrick Hotel a las 8 p.m., en el 530 West 27th street.
Información: http://www.mckittrickhotel.com
Sábado 11
Hello Panda Festival
Vive una singular experiencia durante el Hello Panda Festival: Lantern World for Families. Este evento, que se extenderá hasta el 26 de enero, promete una divertida aventura para compartir en familia. Con más de 100 exhibiciones de faroles y experiencias interactivas, el primer Hello Panda Festival está diseñado para despertar los sentidos e inspirar la imaginación. Este evento celebra el arte tradicional chino de la fabricación de faroles con exhibiciones de lámparas de luz y color hechas a mano por artesanos. A partir de las 5 p.m., en Citi Field, Queens.
Información: http://www.hellopandafest.com
Noche de flamenco en Queens
Déjate envolver por toda la pasión que provoca el flamenco durante un espectáculo que incluirá baile canto y música en vivo. La compañía Nueva York Flamenco City ofrecerá un show encabezado por la bailarina Adriana Olivares, de origen venezolano, quien estará acompañada por el guitarrista brasileño Adrián Alvarado y el cantaor español Alfonso Cid. A partir de las 9:30 p.m., en Terraza 7, ubicada en el 40-49 Gleane St., Elmhurst.
Información: http://www.terraza7.com
Muestra: Arte de El Bronx
Visita una muestra de arte que exhibe los trabajos de 10 artistas de El Bronx, todos de menos de 30 años de edad. La obra, que ha sido curada por Kiara Cristina Ventura de Artsy Window, no solo recoge el arte de los creadores sino también experiencias personales y la manera en que la cultura callejera ha marcado sus obras. Entre los diversos tipos de expresiones artísticas que recoge la muestra figuran la fotografía, video, pintura, escultura y arte textil. Hasta el 26 de febrero en Longwood Art Gallery Center, en Hostos Community College. Gratis.
Información: http://www.hostos.cuny.edu/culturearts
Domingo 12
El GlobalFest en el Copacabana Club
Prepárate para disfrutar de una muestra musical que traerá a la ciudad ritmos de todo el mundo, durante la más reciente edición del GlobalFest que tendrá como escenario el Copacabana Club. En esta entrega podrás escuchar las propuestas de artistas de Brasil, Estados Unidos, Turquía y Senegal, entre otros países. La representación latina estará a cargo de la cantante franco-venezolana Sophie Fustec, mejor conocida como ‘La Chica’. Desde las 6 p.m., en el 268 West 47 street.
Entradas en: http://www.eventbrite.com
SOLIDARIDAD ARTISTICA ANTE EL SISMO EN PUERTO RICO
Los puertorriqueños viven momentos de tensión luego del terremoto ocurrido la madrugada del martes, de una magnitud de 6.4, seguido de varias réplicas. Las consecuencias de esto han sido una persona muerta, cientos de refugiados, daños materiales y el derrumbe de la formación rocosa Punta Ventana, considerado un punto turístico de la isla.
Ante esta tragedia, varias celebridades boricuas como Residente, Daddy Yankee, Luis Fonsi, Don Omar, Nicky Jam, entre otros, se han solidarizado y han reaccionado a través de las redes sociales compartiendo medidas de seguridad y enviando sus oraciones a los puertorriqueños.
René Pérez, mejor conocido como Residente, se encontraba en la Isla del Encanto cuando ocurrió el temblor y grabó un video pidiendo que se mantenga conectado a las redes sociales y solicitó consejos a las personas de otros países que tienen más experiencia ese tipo de situaciones.
“Todavía estoy nervioso. Este es el cuarto temblor que ocurre en menos de un día”, dijo el cantante.
Piden oraciones
Otro que se pronunció fue Daddy Yankee, quien publicó en su cuenta de Instagram una conmovedora imagen, donde se puede visualizar a decenas de personas orando agarradas de las manos, con el mensaje: “Poderosa imagen. La oración siempre es la solución. Humillarnos ante el Señor nos da paz, nos da esperanza y nos da fuerza ante la prueba. Yo me uno en cadena junto a mi familia. Amén”. De igual forma, Luis Fonsi, quien nació en San Juan, Puerto Rico, se dirigió a sus nueve millones de seguidores pidiendo fuerza para su país, y con una imagen con varios consejos para saber qué hacer cuando tiembla la tierra.
Nicky Jam compartió una infografía con una lista de los elementos esenciales para estos tipos de caso y escribió el mensaje: “Puerto Rico, Dios está con nosotros. No vamos a parar de orar”.
“La mujer de fuego”, Olga Tañón, se ha mantenido utilizando sus redes sociales para publicar imágenes y videos de los destrozos que ha dejado el sismo y envió un mensaje para hacer conciencia, refiriéndose a los fenómenos naturales que han estado ocurriendo en los últimos días. “Dios mío estos temblores de tierra, incendios o lluvias extremas. Es que hay que orar y actuar porque se nos hace tarde. La madre tierra ruge”.
Asimismo, Kany Garcia, Marc Anthony y Tommy Torres, Julian Gil, Karla Monroig, María Celeste Arrarás, Bárbara Bermudo y Jackie Guerrido enviaron oraciones para su país.
Ante esta tragedia, varias celebridades boricuas como Residente, Daddy Yankee, Luis Fonsi, Don Omar, Nicky Jam, entre otros, se han solidarizado y han reaccionado a través de las redes sociales compartiendo medidas de seguridad y enviando sus oraciones a los puertorriqueños.
René Pérez, mejor conocido como Residente, se encontraba en la Isla del Encanto cuando ocurrió el temblor y grabó un video pidiendo que se mantenga conectado a las redes sociales y solicitó consejos a las personas de otros países que tienen más experiencia ese tipo de situaciones.
“Todavía estoy nervioso. Este es el cuarto temblor que ocurre en menos de un día”, dijo el cantante.
Piden oraciones
Otro que se pronunció fue Daddy Yankee, quien publicó en su cuenta de Instagram una conmovedora imagen, donde se puede visualizar a decenas de personas orando agarradas de las manos, con el mensaje: “Poderosa imagen. La oración siempre es la solución. Humillarnos ante el Señor nos da paz, nos da esperanza y nos da fuerza ante la prueba. Yo me uno en cadena junto a mi familia. Amén”. De igual forma, Luis Fonsi, quien nació en San Juan, Puerto Rico, se dirigió a sus nueve millones de seguidores pidiendo fuerza para su país, y con una imagen con varios consejos para saber qué hacer cuando tiembla la tierra.
Nicky Jam compartió una infografía con una lista de los elementos esenciales para estos tipos de caso y escribió el mensaje: “Puerto Rico, Dios está con nosotros. No vamos a parar de orar”.
“La mujer de fuego”, Olga Tañón, se ha mantenido utilizando sus redes sociales para publicar imágenes y videos de los destrozos que ha dejado el sismo y envió un mensaje para hacer conciencia, refiriéndose a los fenómenos naturales que han estado ocurriendo en los últimos días. “Dios mío estos temblores de tierra, incendios o lluvias extremas. Es que hay que orar y actuar porque se nos hace tarde. La madre tierra ruge”.
Asimismo, Kany Garcia, Marc Anthony y Tommy Torres, Julian Gil, Karla Monroig, María Celeste Arrarás, Bárbara Bermudo y Jackie Guerrido enviaron oraciones para su país.
BAD BUNNY TERMINARA SU NUEVO DISCO ESTA SEMANA SI LOS SISMOS CESAN Y REGRESA LA LUZ
El trapero puertorriqueño Bad Bunny dijo este miércoles que su nuevo y segundo disco lo terminará hoy “si Dios, las placas tectónicas” y el servicio de la Autoridad de Energía Eléctrica (AEE) local “lo permiten”.
“EL ÁLBUM???!!!!!!. El álbum lo voy a terminar hoy si Dios, las placas tectónicas y @AEEONLINE lo permiten”, expresó Bad Bunny en su cuenta de Twitter.
La reacción del máximo exponente del trap latino provino por su experiencia de ser testigo del terremoto de 6,4 de magnitud que sacudió en la madrugada del martes a Puerto Rico y que provocó la caída total del servicio eléctrico en la isla.
“Q facil es decir calma gente. Que facil es postiar la fotito de la cabrona mochila (SIC)”, resaltó Benito Martínez, nombre verdadero del artista, en la misma red social sobre las advertencias y sugerencias de las autoridades a la ciudadanía a cualquier temblor que ocurra en la isla.
El terremoto de 6,4 de magnitud que sacudió a Puerto Rico en la madrugada del martes es uno de más de 2.000 que se han localizado en el territorio caribeño y las Islas Vírgenes desde el 28 de diciembre, informó este miércoles la Red Sísmica de Puerto Rico.
“Meraaa! A la hora de un temblor bien cabrón! El terror es inevitable! Si la mochila no arranca a correr conmigo pues se quedó. La mente en supervivencia no tiene tiempo pa otra cosa (SIC)”, agregó el artista sobre el bulto con artículos de primera necesidad que las autoridades han recomendado tener ante un temblor.
Al Bad Bunny tuitear esto, una seguidora suya le replicó: “Tu álbum ayudaría a que nos calmemos”.
El nuevo álbum que Bad Bunny parece estar terminando sería su segundo en solitario de su carrera, después de “X 100PRE”, que le valió varios premios internacionales, y que lanzó oficialmente el 24 de diciembre de 2018, día de Nochebuena, como regalo de Navidad para sus millones de seguidores.
Tras el lanzamiento de su primer disco, Bad Bunny se unió al reguetonero colombiano J. Balvin para publicar el álbum en conjunto, “Oasis”, que también le valió a ambos varias premiaciones.
Incluso, la revista Rolling Stone eligió “X 100PRE” y “Oasis” como los mejores dos discos latinos del 2019.
“EL ÁLBUM???!!!!!!. El álbum lo voy a terminar hoy si Dios, las placas tectónicas y @AEEONLINE lo permiten”, expresó Bad Bunny en su cuenta de Twitter.
La reacción del máximo exponente del trap latino provino por su experiencia de ser testigo del terremoto de 6,4 de magnitud que sacudió en la madrugada del martes a Puerto Rico y que provocó la caída total del servicio eléctrico en la isla.
“Q facil es decir calma gente. Que facil es postiar la fotito de la cabrona mochila (SIC)”, resaltó Benito Martínez, nombre verdadero del artista, en la misma red social sobre las advertencias y sugerencias de las autoridades a la ciudadanía a cualquier temblor que ocurra en la isla.
El terremoto de 6,4 de magnitud que sacudió a Puerto Rico en la madrugada del martes es uno de más de 2.000 que se han localizado en el territorio caribeño y las Islas Vírgenes desde el 28 de diciembre, informó este miércoles la Red Sísmica de Puerto Rico.
“Meraaa! A la hora de un temblor bien cabrón! El terror es inevitable! Si la mochila no arranca a correr conmigo pues se quedó. La mente en supervivencia no tiene tiempo pa otra cosa (SIC)”, agregó el artista sobre el bulto con artículos de primera necesidad que las autoridades han recomendado tener ante un temblor.
Al Bad Bunny tuitear esto, una seguidora suya le replicó: “Tu álbum ayudaría a que nos calmemos”.
El nuevo álbum que Bad Bunny parece estar terminando sería su segundo en solitario de su carrera, después de “X 100PRE”, que le valió varios premios internacionales, y que lanzó oficialmente el 24 de diciembre de 2018, día de Nochebuena, como regalo de Navidad para sus millones de seguidores.
Tras el lanzamiento de su primer disco, Bad Bunny se unió al reguetonero colombiano J. Balvin para publicar el álbum en conjunto, “Oasis”, que también le valió a ambos varias premiaciones.
Incluso, la revista Rolling Stone eligió “X 100PRE” y “Oasis” como los mejores dos discos latinos del 2019.
LOS VAN VAN SE PRESENTARAN ESTE DOMINGO EN ANFI-TEATRO DE PUERTO PLATA EN RD
El afamado grupo cubano Los Van Van ofrecerá un concierto el domingo próximo en el anfiteatro de Puerto Plata , en el que compartirá escenario con el sonero dominicano Cuco Valoy.
“Será un grandioso espectáculo, una irrepetible descarga de música tropical y caribeña, con son montuno, guaracha, salsa, bolero, merengue y otros populares ritmos tropicales”, destacaron los organizadores del evento en un comunicado.
El espectáculo, cuyo montaje está a cargo del Ministerio de Turismo y del empresario Luis Medrano, culmina los actos con los cuales la turística ciudad de Puerto Plata recuerda a uno de sus hijos más renombrados, el héroe nacional Gregorio Urbano Gilbert, quien combatió las tropas estadounidenses que invadieron el país en 1916 y años después hizo lo propio en Nicaragua con las guerrillas que dirigía César Augusto Sandino.
Los Van Van, creado en 1969 bajo la dirección del bajista cubano Juan Formell, cuenta entre sus éxitos discográficos títulos como “El baile del buey cansao” (1982); “Anda, ven y muévete” (1984); “La Habana Sí” (1985); “Eso que anda” (1986); “Al son del Caribe” (1987) o “El legado” (2018).
El grupo es dirigido por Samuel Formell, mientras que sus hermanos, Juan Carlos (batería) y Vanessa (cantante), también forman parte orquesta.
El dominicano Cuco Valoy es una leyenda viva de la música dominicana, pues desde los años 60 creó junto a su hermano, Martín, el dúo de son “Los Ahijados”, a raíz de la popularidad del grupo cubano “Los Compadres”.
Tras esa etapa, Valoy conformó junto a su hijo, Ramón Orlando, la orquesta “La Tribu”, en la que el merengue era el principal ritmo, pero también tocaba guaracha, son y salsa.
En 2017 recibió el Premio a la Excelencia Musical de la Academia Latina de la Grabación, previo a la entrega de los Grammy Latino en Las Vegas (EE.UU.).
“Será un grandioso espectáculo, una irrepetible descarga de música tropical y caribeña, con son montuno, guaracha, salsa, bolero, merengue y otros populares ritmos tropicales”, destacaron los organizadores del evento en un comunicado.
El espectáculo, cuyo montaje está a cargo del Ministerio de Turismo y del empresario Luis Medrano, culmina los actos con los cuales la turística ciudad de Puerto Plata recuerda a uno de sus hijos más renombrados, el héroe nacional Gregorio Urbano Gilbert, quien combatió las tropas estadounidenses que invadieron el país en 1916 y años después hizo lo propio en Nicaragua con las guerrillas que dirigía César Augusto Sandino.
Los Van Van, creado en 1969 bajo la dirección del bajista cubano Juan Formell, cuenta entre sus éxitos discográficos títulos como “El baile del buey cansao” (1982); “Anda, ven y muévete” (1984); “La Habana Sí” (1985); “Eso que anda” (1986); “Al son del Caribe” (1987) o “El legado” (2018).
El grupo es dirigido por Samuel Formell, mientras que sus hermanos, Juan Carlos (batería) y Vanessa (cantante), también forman parte orquesta.
El dominicano Cuco Valoy es una leyenda viva de la música dominicana, pues desde los años 60 creó junto a su hermano, Martín, el dúo de son “Los Ahijados”, a raíz de la popularidad del grupo cubano “Los Compadres”.
Tras esa etapa, Valoy conformó junto a su hijo, Ramón Orlando, la orquesta “La Tribu”, en la que el merengue era el principal ritmo, pero también tocaba guaracha, son y salsa.
En 2017 recibió el Premio a la Excelencia Musical de la Academia Latina de la Grabación, previo a la entrega de los Grammy Latino en Las Vegas (EE.UU.).
JUSTIN BIEBER HABLA SOBRE LA MORTAL ENFERMEDAD QUE PADECE
Esta enfermedad ha atacado anteriormente a celebridades, casi cobrando la vida de Avril Lavigne y Thalía
Justin Bieber se confesó en Instagram.
El 2020 es un año de muchos cambios y nuevos proyectos para quien fuera en su momento el fenómeno juvenil del siglo, adquiriendo gran popularidad rápidamente.
Justin Bieber ha sufrido en los últimos años de fuertes críticas por su aspecto débil y depresivo, del que muchos han especulado e incluso hecho burla a través de las redes sociales.
Sin embargo, el canadiense decidió por fin romper el silencio y hablar sobre su salud, aclarando que este año fue diagnosticado con la enfermedad de Lyme después de muchos meses en que los doctores no descubrían que era lo que le pasaba.
While a lot of people kept saying justin Bieber looks like shit, on meth etc. they failed to realize I've been recently diagnosed with Lyme disease, not only that but had a serious case of chronic mono which affected my, skin, brain function, energy, and overall health. These things will be explained further in a docu series I'm putting on YouTube shortly.. you can learn all that I've been battling and OVERCOMING!! It's been a rough couple years but getting the right treatment that will help treat this so far incurable disease and I will be back and better than ever NO CAP
A post shared by Justin Bieber (@justinbieber) on Jan 8, 2020 at 12:29pm PST
“Mientras mucha gente seguía diciendo que Justin Bieber parecía una mi**da en metanfetamina, etc… No se dieron cuenta de que he sido diagnosticado recientemente con la enfermedad de Lyme. No sólo eso, sino que tenía un caso serio monocrónico que afectaba mi piel, función cerebral, energía y salud general’, escribió Bieber en su publicación.
“Estas cosas se explicarán más adelante en una serie documental que pondré en YouTube en breve ... ¡puedes aprender todo lo que he estado luchando y superando! Han pasado un par de años difíciles, pero recibiendo el tratamiento adecuado que ayudará a tratar esta enfermedad incurable hasta ahora y vuelva a estar mejor que nunca”, detalló el cantante.
Justin Bieber se confesó en Instagram.
El 2020 es un año de muchos cambios y nuevos proyectos para quien fuera en su momento el fenómeno juvenil del siglo, adquiriendo gran popularidad rápidamente.
Justin Bieber ha sufrido en los últimos años de fuertes críticas por su aspecto débil y depresivo, del que muchos han especulado e incluso hecho burla a través de las redes sociales.
Sin embargo, el canadiense decidió por fin romper el silencio y hablar sobre su salud, aclarando que este año fue diagnosticado con la enfermedad de Lyme después de muchos meses en que los doctores no descubrían que era lo que le pasaba.
While a lot of people kept saying justin Bieber looks like shit, on meth etc. they failed to realize I've been recently diagnosed with Lyme disease, not only that but had a serious case of chronic mono which affected my, skin, brain function, energy, and overall health. These things will be explained further in a docu series I'm putting on YouTube shortly.. you can learn all that I've been battling and OVERCOMING!! It's been a rough couple years but getting the right treatment that will help treat this so far incurable disease and I will be back and better than ever NO CAP
A post shared by Justin Bieber (@justinbieber) on Jan 8, 2020 at 12:29pm PST
“Mientras mucha gente seguía diciendo que Justin Bieber parecía una mi**da en metanfetamina, etc… No se dieron cuenta de que he sido diagnosticado recientemente con la enfermedad de Lyme. No sólo eso, sino que tenía un caso serio monocrónico que afectaba mi piel, función cerebral, energía y salud general’, escribió Bieber en su publicación.
“Estas cosas se explicarán más adelante en una serie documental que pondré en YouTube en breve ... ¡puedes aprender todo lo que he estado luchando y superando! Han pasado un par de años difíciles, pero recibiendo el tratamiento adecuado que ayudará a tratar esta enfermedad incurable hasta ahora y vuelva a estar mejor que nunca”, detalló el cantante.
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