Roger Alvarado fue declarado culpable de desacato criminal e intento de robo. Además de estar privado de libertad deberá completar un programa de salud mental
Un hombre que irrumpió en la casa de la ciudad de Nueva York de Taylor Swift y tomó una siesta, fue condenado a seis meses de cárcel.
Roger Alvarado, de 22 años, de Homestead, Florida, fue sentenciado ayer después de ser declarado culpable de desacato criminal e intento de robo, según informa Page Six.
El sitio especializado en celebridades afirma que Alvarado planea regresar a Florida después de su estadía en la cárcel, que está casi terminada, y cumplir cinco años de libertad condicional. También debe completar un programa de salud mental.
Los oficiales encontraron a Alvarado dormido en la casa de la estrella del pop en Manhattan en abril de 2018 y dijeron, en ese entonces, que el hombre también había usado la ducha. Swift no estaba en casa durante el robo.
Alvarado había sido arrestado en la misma dirección en febrero de 2018, acusado de romper la puerta de entrada con una pala.
EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Thursday, February 7, 2019
Tuesday, February 5, 2019
LOS RESTOS DE YOSKAR SARANTE SERAN EXPUESTOS EN SANTO DOMINGO ESTA SEMANA
El intérprete dominicano murió el 28 de enero, víctima de una fibrosis pulmonar
Sarante se inclinó por la música desde niño.
Los restos del bachatero dominicano Yoskar Sarante, uno de los principales interpretes del género y quien murió el lunes, 28 de enero, a los 48 años en Florida, Estados Unidos, a causa de una fibrosis pulmonar, serán veladas esta semana en Santo Domingo, informó su representante.
Martín Alcántara, representante del bachatero, dijo que aún no se ha determinado el día exacto del velatorio, pero que será esta semana, ya que se está realizando “una serie de preparativos” para el traslado del cadáver a Santo Domingo.
“Antes tenemos que realizar muchos trámites, muchas cosas, tanto con la funeraria de allá como en la de aquí”, explicó.
El cantante será velado en una funeraria de Santo Domingo y, posteriormente, sepultado en un cementerio también en la capital.
Sarante, que empezó interpretando merengue, logró gran popularidad en países de Latinoamérica e, incluso en Europa, con temas como “Llora Alma Mía”, “Con las alas rotas”, “No tengo suerte en el amor” o “Guitarra”.
Unas pocas horas antes de su deceso, la familia del artista pidió en redes sociales orar por el cantante, quien nació en 1970 en el populoso sector capitalino deVillas Agrícolas y que mostró su inclinación por la música desde niño.
Cantantes, funcionarios y políticos dominicanos, así como fans han expresado su pesar por la muerte de Yoskar Sarante.
BIOGRAFIA DE YOSKAR SARANTE
Yoskar Sarante Ventura (Villas Agrícolas, Santo Domingo, 19 de noviembre de 1970-Orlando, Florida, 28 de enero de 2019) fue un prominente cantante de bachata dominicano.
Yoskar Sarante, nacido en 1970, fue uno de los cantantes de bachata más populares de la República Dominicana. Nacido de la unión de sus padres Domingo Sarante y Ramona Ventura, era el segundo hijo de la familia, pero era el primero en estar vinculado al arte. Según Yoskar Sarante, el joven artista dijo que de niño caminaba con su padre en parques y plazas públicas cantando mientras su padre lo acompañaba a la guitarra, y así se ganaban la vida. Dio sus primeros pasos hacia el merengue y perteneció al Grupo Internacional Melao, una banda de merengue en la República Dominicana. Yoskar Sarante ha participado en varios concursos para niños, destacando el programa más popular de la temporada "Mundo Infantil". Trabajó con el movimiento de la nueva bachata y participó en compilaciones como Bachata Tipico y The Rough Guide to Bachata. Durante su carrera, fue invitado a cantar para el alcalde en el Estadio de los Mets de Nueva York, lo que le valió algunos elogios en los Estados Unidos. Ahora es ampliamente conocido internacionalmente, y su música trata temas románticos.
El 28 de enero de 2019, falleció en un hospital en Orlando, Florida a causa de fibrosis pulmonar.
Discografía
No Me Digas (2016)
Dile A El" (2016)
Quien Eres Tu (2015)
Espero por tu amor" (2015)
Que Vaina Tan Difícil (2014)
Me Descuide" (2013)
Le Pregunto al Amor (2012)
Cuidado Con La Envidia" (2011)
La Insulina (2011)
Vuelve Vuelve (2008)
Parada 37 (2006)
Viví (2004)
No Es Casualidad (2002)
Llora Alma Mía (2000)
Si Fuera Ella (1998)
Niña Sedienta (1996)
El Prabu (1994)
EXITOS DE YOSKAR SARANTE
DESCANSE EN PAZ YOSKAR SARANTE
Sarante se inclinó por la música desde niño.
Los restos del bachatero dominicano Yoskar Sarante, uno de los principales interpretes del género y quien murió el lunes, 28 de enero, a los 48 años en Florida, Estados Unidos, a causa de una fibrosis pulmonar, serán veladas esta semana en Santo Domingo, informó su representante.
Martín Alcántara, representante del bachatero, dijo que aún no se ha determinado el día exacto del velatorio, pero que será esta semana, ya que se está realizando “una serie de preparativos” para el traslado del cadáver a Santo Domingo.
“Antes tenemos que realizar muchos trámites, muchas cosas, tanto con la funeraria de allá como en la de aquí”, explicó.
El cantante será velado en una funeraria de Santo Domingo y, posteriormente, sepultado en un cementerio también en la capital.
Sarante, que empezó interpretando merengue, logró gran popularidad en países de Latinoamérica e, incluso en Europa, con temas como “Llora Alma Mía”, “Con las alas rotas”, “No tengo suerte en el amor” o “Guitarra”.
Unas pocas horas antes de su deceso, la familia del artista pidió en redes sociales orar por el cantante, quien nació en 1970 en el populoso sector capitalino deVillas Agrícolas y que mostró su inclinación por la música desde niño.
Cantantes, funcionarios y políticos dominicanos, así como fans han expresado su pesar por la muerte de Yoskar Sarante.
BIOGRAFIA DE YOSKAR SARANTE
Yoskar Sarante Ventura (Villas Agrícolas, Santo Domingo, 19 de noviembre de 1970-Orlando, Florida, 28 de enero de 2019) fue un prominente cantante de bachata dominicano.
Yoskar Sarante, nacido en 1970, fue uno de los cantantes de bachata más populares de la República Dominicana. Nacido de la unión de sus padres Domingo Sarante y Ramona Ventura, era el segundo hijo de la familia, pero era el primero en estar vinculado al arte. Según Yoskar Sarante, el joven artista dijo que de niño caminaba con su padre en parques y plazas públicas cantando mientras su padre lo acompañaba a la guitarra, y así se ganaban la vida. Dio sus primeros pasos hacia el merengue y perteneció al Grupo Internacional Melao, una banda de merengue en la República Dominicana. Yoskar Sarante ha participado en varios concursos para niños, destacando el programa más popular de la temporada "Mundo Infantil". Trabajó con el movimiento de la nueva bachata y participó en compilaciones como Bachata Tipico y The Rough Guide to Bachata. Durante su carrera, fue invitado a cantar para el alcalde en el Estadio de los Mets de Nueva York, lo que le valió algunos elogios en los Estados Unidos. Ahora es ampliamente conocido internacionalmente, y su música trata temas románticos.
El 28 de enero de 2019, falleció en un hospital en Orlando, Florida a causa de fibrosis pulmonar.
Discografía
No Me Digas (2016)
Dile A El" (2016)
Quien Eres Tu (2015)
Espero por tu amor" (2015)
Que Vaina Tan Difícil (2014)
Me Descuide" (2013)
Le Pregunto al Amor (2012)
Cuidado Con La Envidia" (2011)
La Insulina (2011)
Vuelve Vuelve (2008)
Parada 37 (2006)
Viví (2004)
No Es Casualidad (2002)
Llora Alma Mía (2000)
Si Fuera Ella (1998)
Niña Sedienta (1996)
El Prabu (1994)
EXITOS DE YOSKAR SARANTE
DESCANSE EN PAZ YOSKAR SARANTE
ALEJANDRO SANZ Y NICKY JAM UNEN SUS VOCES EN EL TEMA "BACK IN THE CITY"
El cantante español Alejandro Sanz prestará este jueves un nuevo sencillo junto al reguetonero estadounidense de origen puertorriqueño y dominicano Nicky Jam.
Según anuncio el artista español este lunes en sus redes sociales, la canción se llamará “Back in the city” (“De vuelta a la ciudad”) y verá la luz el próximo 7 de febrero, a las 22.00 hora local en España (21.00 GMT).
“Esta es la portada de #BackInTheCity con @nickyjampr ¡Por fin este jueves a las 22:00 h (hora española) lo compartiré con vosotros!”, afirma Sanz a través de las citadas cuentas.
El texto, también escrito en inglés y portugués, va acompañado de la portada del sencillo en el que sobre un fondo negro con una calle, aparece la imagen de ambos interpretes.
Con 25 millones de copias vendidas en todo el mundo, 20 Grammys Latinos y 3 premios Grammys, el pasado noviembre Sanz lanzó “No tengo nada”, primer anticipo del que será su duodécimo álbum de estudio como Alejandro Sanz, “#ElDisco”, que verá la luz “a mediados de 2019”, según comentó el propio artista.
Este lanzamiento llegará acompañado de una gira por cuatro estadios españoles, con todas las entradas agotadas en un tiempo “récord”, que lo convertirá además en el primer artista español en actuar en el estadio Wanda Metropolitano de Madrid el próximo 15 de junio.
Nicky Jam, por su parte, anunció este martes su próxima gira por Estados Unidos, “Intimo Tour 2019”, que comenzará en Chicago el 11 de abril y le llevará por 13 ciudades.
Según anunció la empresa CMN Entertainment en un comunicado, se espera que el interprete “sorprenda a todos sus seguidores con su extraordinario ‘show’, muchas sorpresas y una constante evolución”.
“La gira de conciertos tuvo una excelente campaña de expectativa que logró involucrar y cautivar la atención de todos los seguidores del artista, quienes a través de las redes sociales se hicieron sentir, expresando infinidad de cosas y hoy por fin lograron conocer el motivo; se trata de la nueva gira de conciertos del intérprete del género urbano, la cual lleva el particular nombre de ‘Intimo Tour 2019′”, según un comunicado.
La gira seguirá hasta el 18 de mayo en Miami y las entradas estarán disponibles a partir del 1 de febrero.
El artista recalará en Chicago, Boston, Reading, San Francisco, Seattle, Dallas, Houston, Las Vegas, Los Angeles, Washington DC, Nueva York, Orlando y Miami.
Según anuncio el artista español este lunes en sus redes sociales, la canción se llamará “Back in the city” (“De vuelta a la ciudad”) y verá la luz el próximo 7 de febrero, a las 22.00 hora local en España (21.00 GMT).
“Esta es la portada de #BackInTheCity con @nickyjampr ¡Por fin este jueves a las 22:00 h (hora española) lo compartiré con vosotros!”, afirma Sanz a través de las citadas cuentas.
El texto, también escrito en inglés y portugués, va acompañado de la portada del sencillo en el que sobre un fondo negro con una calle, aparece la imagen de ambos interpretes.
Con 25 millones de copias vendidas en todo el mundo, 20 Grammys Latinos y 3 premios Grammys, el pasado noviembre Sanz lanzó “No tengo nada”, primer anticipo del que será su duodécimo álbum de estudio como Alejandro Sanz, “#ElDisco”, que verá la luz “a mediados de 2019”, según comentó el propio artista.
Este lanzamiento llegará acompañado de una gira por cuatro estadios españoles, con todas las entradas agotadas en un tiempo “récord”, que lo convertirá además en el primer artista español en actuar en el estadio Wanda Metropolitano de Madrid el próximo 15 de junio.
Nicky Jam, por su parte, anunció este martes su próxima gira por Estados Unidos, “Intimo Tour 2019”, que comenzará en Chicago el 11 de abril y le llevará por 13 ciudades.
Según anunció la empresa CMN Entertainment en un comunicado, se espera que el interprete “sorprenda a todos sus seguidores con su extraordinario ‘show’, muchas sorpresas y una constante evolución”.
“La gira de conciertos tuvo una excelente campaña de expectativa que logró involucrar y cautivar la atención de todos los seguidores del artista, quienes a través de las redes sociales se hicieron sentir, expresando infinidad de cosas y hoy por fin lograron conocer el motivo; se trata de la nueva gira de conciertos del intérprete del género urbano, la cual lleva el particular nombre de ‘Intimo Tour 2019′”, según un comunicado.
La gira seguirá hasta el 18 de mayo en Miami y las entradas estarán disponibles a partir del 1 de febrero.
El artista recalará en Chicago, Boston, Reading, San Francisco, Seattle, Dallas, Houston, Las Vegas, Los Angeles, Washington DC, Nueva York, Orlando y Miami.
ELVIS MARTINEZ LANZARA SU NUEVO DISCO "YO VIVO POR TI" EL DIA DE LOS ENAMORADOS
“Yo vivo por ti” es la nueva producción discográfica del bachatero Elvis Martínez, “El Jefe”, que saldrá a la venta y estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 14 de febrero.
La propuesta discográfica llega bajo el sello Camarón Record, contiene 13 canciones inéditas y en la que Elvis se estrena en el ritmo del reguetón con la inclusión de dos temas de este movimiento.
El artista eligió el Día del Amor y la Amistad para el lanzamiento del disco como un regalo para su público. Antes, el 12 de febrero, estará a disposición del público el video clip de la canción (Yo vivo por ti) autoría de Elvis y la que también da título al nuevo disco. El video fue producido por Danny del Rosario y se filmó en Nueva York y en República Dominicana.
La propuesta discográfica llega bajo el sello Camarón Record, contiene 13 canciones inéditas y en la que Elvis se estrena en el ritmo del reguetón con la inclusión de dos temas de este movimiento.
El artista eligió el Día del Amor y la Amistad para el lanzamiento del disco como un regalo para su público. Antes, el 12 de febrero, estará a disposición del público el video clip de la canción (Yo vivo por ti) autoría de Elvis y la que también da título al nuevo disco. El video fue producido por Danny del Rosario y se filmó en Nueva York y en República Dominicana.
ARIANA GRANDE ES DEMANDADA POR EL VIDEO "GOD IS A WOMAN"
El video de cuatro minutos ha sido visto casi 200 millones de veces en YouTube desde que fue publicado en julio de 2018.
La estrella pop Ariana Grande fue demandada por un artista de Las Vegas que afirma que violó sus derechos de autor por la imagen de una mujer en la flama de una vela que aparece en el popular video de Grande "God is a Woman".
La demanda fue presentada el jueves en el tribunal de distrito en Nevada por los abogados de Vladimir Kush y su empresa Kush Fine Arts Las Vegas. Se enviaron mensajes a los representantes de Grande el lunes sobre la demanda sin obtener respuesta.
La demanda afirma que la imagen que aparece cerca del minuto 1:00 del video de Grande es casi idéntica a pinturas que Kush creó y registró en 1999 y el 2000.
Kush busca una indemnización no especificada y una orden de la corte para retirar el video de internet.
El video de cuatro minutos ha sido visto casi 200 millones de veces en YouTube desde que fue publicado en julio de 2018.
La demanda menciona a Grande bajo el nombre de Ariana Grande-Butera, junto con los otros acusados: Universal Music Group, el director, el productor y la compañía productora del video.
El abogado de Kush en Las Vegas, Mark Tratos, representó al mago Teller, del dúo de magos Penn & Teller, en una demanda por derechos de autor de 2012 que declaró culpable a un artista holandés de robar un truco de magia de Teller y venderlo en internet.
Tratos no respondió el lunes a los mensajes que se le enviaron.
La estrella pop Ariana Grande fue demandada por un artista de Las Vegas que afirma que violó sus derechos de autor por la imagen de una mujer en la flama de una vela que aparece en el popular video de Grande "God is a Woman".
La demanda fue presentada el jueves en el tribunal de distrito en Nevada por los abogados de Vladimir Kush y su empresa Kush Fine Arts Las Vegas. Se enviaron mensajes a los representantes de Grande el lunes sobre la demanda sin obtener respuesta.
La demanda afirma que la imagen que aparece cerca del minuto 1:00 del video de Grande es casi idéntica a pinturas que Kush creó y registró en 1999 y el 2000.
Kush busca una indemnización no especificada y una orden de la corte para retirar el video de internet.
El video de cuatro minutos ha sido visto casi 200 millones de veces en YouTube desde que fue publicado en julio de 2018.
La demanda menciona a Grande bajo el nombre de Ariana Grande-Butera, junto con los otros acusados: Universal Music Group, el director, el productor y la compañía productora del video.
El abogado de Kush en Las Vegas, Mark Tratos, representó al mago Teller, del dúo de magos Penn & Teller, en una demanda por derechos de autor de 2012 que declaró culpable a un artista holandés de robar un truco de magia de Teller y venderlo en internet.
Tratos no respondió el lunes a los mensajes que se le enviaron.
CARLOS VIVES, JUANES, FANNY LU Y MUCHOS MAS ENSEÑARAN A NIÑOS LATINO-AMERICANOS SOBRE MEDIOAMBIENTE
Carlos Vives, Juanes, Fanny Lu, Patty Cantú, Bronco y Moderatto hacen parte de los 100 artistas latinoamericanos que se unieron a “Opa Popa Dupa”, el show de Nat Geo Kids que se estrena este lunes y que de la mano de más de 15 títeres busca enseñar a los niños sobre medioambiente, ciencia, tecnología, espacio, física y química.
“Sentimos la necesidad de crear contenidos que transmitieran los valores de National Geographic a las nuevas generaciones y encontramos que los títeres eran una manera muy interesante, por lo que trabajamos con psicólogos y sociólogos para desarrollar el show”, dijo a Efe el creador de la serie, Fernando Semenzato.
El programa retrata la vida de más de 15 personajes y sus aventuras mientras descubren el mundo con el fin de incentivar a niños en edad preescolar y sus padres a cuidar el medioambiente y los recursos naturales.
Algunos de los personajes “fueron inspiramos en mi esposa, mis hijos, un antiguo jefe y en mi”, comentó el creativo.
De este modo, un famoso león actor, un gorila youtuber, una flor amante de la música y dos jóvenes exploradores y aventureros, entre otros personajes, se verán en los 26 episodios, de media hora de duración, que cuentan con diferentes secciones y tópicos donde el humor, la curiosidad, la música, la tecnología y los juegos tienen un rol esencial para aprender.
Junto a ellos estarán también celebridades como Claudia Bahamón, Calle y Poché, Andrea Serna, Carolina Cruz, Andrés Cepeda, Mike Bahía y Víctor Hugo Aristizábal para “formar a los chicos y crear conciencia”, dijo Semenzato.
La producción de “Opa Popa Dupa” duró dos años, desde que se decidió hacer el show hasta que se ideó la personalidad de cada títere, se escogieron las voces y se grabó.
“Fuimos trabajando el personaje, su anatomía, su ergonomía y creando las emociones características”, indicó por su parte el director de titiriteros, Santiago Alonso.
Además, agregó, “se tuvo en cuenta la parte cultural ya que el programa se ve en toda América Latina y además de español se dobla al portugués, por lo que fue necesario que el lenguaje fuera universal para que lo entendieran niños de todos los orígenes”.
“Sentimos la necesidad de crear contenidos que transmitieran los valores de National Geographic a las nuevas generaciones y encontramos que los títeres eran una manera muy interesante, por lo que trabajamos con psicólogos y sociólogos para desarrollar el show”, dijo a Efe el creador de la serie, Fernando Semenzato.
El programa retrata la vida de más de 15 personajes y sus aventuras mientras descubren el mundo con el fin de incentivar a niños en edad preescolar y sus padres a cuidar el medioambiente y los recursos naturales.
Algunos de los personajes “fueron inspiramos en mi esposa, mis hijos, un antiguo jefe y en mi”, comentó el creativo.
De este modo, un famoso león actor, un gorila youtuber, una flor amante de la música y dos jóvenes exploradores y aventureros, entre otros personajes, se verán en los 26 episodios, de media hora de duración, que cuentan con diferentes secciones y tópicos donde el humor, la curiosidad, la música, la tecnología y los juegos tienen un rol esencial para aprender.
Junto a ellos estarán también celebridades como Claudia Bahamón, Calle y Poché, Andrea Serna, Carolina Cruz, Andrés Cepeda, Mike Bahía y Víctor Hugo Aristizábal para “formar a los chicos y crear conciencia”, dijo Semenzato.
La producción de “Opa Popa Dupa” duró dos años, desde que se decidió hacer el show hasta que se ideó la personalidad de cada títere, se escogieron las voces y se grabó.
“Fuimos trabajando el personaje, su anatomía, su ergonomía y creando las emociones características”, indicó por su parte el director de titiriteros, Santiago Alonso.
Además, agregó, “se tuvo en cuenta la parte cultural ya que el programa se ve en toda América Latina y además de español se dobla al portugués, por lo que fue necesario que el lenguaje fuera universal para que lo entendieran niños de todos los orígenes”.
Monday, February 4, 2019
MAROON 5, SCOTT Y BIG BOY ENCIENDEN CON SU MUSICA EL ESCENARIO DEL SUPER BOWL 53
La banda Maroon 5 acaparó la atención en el espectáculo del medio tiempo del Super Bowl LIII entre los Patriots de Nueva Inglaterra y los Rams de Los Ángeles, interpretando sus mejor éxitos.
El espectáculo de mitad del partido siguió el mismo tono de unidad que intentó la Liga Nacional de Fútbol Americano (NFL) desde el evento previo al encuentro, en el que se presentaron Gladys Knight, que cantó el Himno Nacional, y las hermanas Chloe x Halle, afroamericanas y que al igual que ella interpretan música “Soul” y “R&B”.
Pero en el espectáculo que marca la mitad del partido por el título Vince Lombardi, que tenía como objetivo llamar a la unidad, presentando grupos de música pop-rock, soul, R&B, hip-hop, también se dio en medio de cierta inconformidad.
Después de que los asistentes al campo Mercedez Benz esperaban una mayor puntuación en el Super Bowl que disputan los Patriots y los Rams, que al medio tiempo consiguieron sólo tres puntos, en las redes sociales también dejaron ver su malestar por el espectáculo musical.
Las quejas llegaron porque los personajes centrales del espectáculo musical no compartieron el mismo tiempo en el escenario, lo que provocó irritación.
En redes sociales ha habido quejas de por qué los cantantes de hip hop, Travis Scott y Big Boi, actuaron tan poco tiempo.
Algunos preguntaban a dónde fue Scott después de su breve presencia y porqué sólo se habían destinado 10 segundos a Boi.
Adam Levine, vocalista de Maroon 5, el grupo central del espectáculo, que prometió hablar con su música sobre el escenario en vez de ofrecer la conferencia de prensa tradicional, se encargó de compartir la música con Scott y Boi.
Pero algunos usuarios indicaban en sus redes sociales que después de la primera parte de la presentación de Maroon 5, “Boi llega a salvar el espectáculo”.
Los asistentes al campo de juego aplaudieron las presentaciones de Maroon 5, de Scott y de Boi, y mostraron satisfacción con el espectáculo que desde antes había causado polémica, luego de que la NFL suspendiera la tradicional conferencia de prensa con los artistas que estaba prevista el pasado jueves.
La NFL canceló la rueda de prensa de Maroon 5 en medio de las críticas a la banda por aceptar actuar a pesar de los llamamientos de músicos y una petición de change.org para boicotear a la NFL por su trato al mariscal de campo Colin Kaepernick, en relación con su participación en las protestas de himnos nacionales.
Los fuegos artificiales que explotaban desde el campo hacía las alturas del campo de juego cerraron el espectáculo, los músicos que compartieron escenario se abrazaban y los asistentes celebraban el momento musical, pero fuera del “Mercedez Benz”no todos estuvieron satisfechos pese al intento de la NFL de brindar un momento de unidad a través del Super Bowl.
El espectáculo de mitad del partido siguió el mismo tono de unidad que intentó la Liga Nacional de Fútbol Americano (NFL) desde el evento previo al encuentro, en el que se presentaron Gladys Knight, que cantó el Himno Nacional, y las hermanas Chloe x Halle, afroamericanas y que al igual que ella interpretan música “Soul” y “R&B”.
Pero en el espectáculo que marca la mitad del partido por el título Vince Lombardi, que tenía como objetivo llamar a la unidad, presentando grupos de música pop-rock, soul, R&B, hip-hop, también se dio en medio de cierta inconformidad.
Después de que los asistentes al campo Mercedez Benz esperaban una mayor puntuación en el Super Bowl que disputan los Patriots y los Rams, que al medio tiempo consiguieron sólo tres puntos, en las redes sociales también dejaron ver su malestar por el espectáculo musical.
Las quejas llegaron porque los personajes centrales del espectáculo musical no compartieron el mismo tiempo en el escenario, lo que provocó irritación.
En redes sociales ha habido quejas de por qué los cantantes de hip hop, Travis Scott y Big Boi, actuaron tan poco tiempo.
Algunos preguntaban a dónde fue Scott después de su breve presencia y porqué sólo se habían destinado 10 segundos a Boi.
Adam Levine, vocalista de Maroon 5, el grupo central del espectáculo, que prometió hablar con su música sobre el escenario en vez de ofrecer la conferencia de prensa tradicional, se encargó de compartir la música con Scott y Boi.
Pero algunos usuarios indicaban en sus redes sociales que después de la primera parte de la presentación de Maroon 5, “Boi llega a salvar el espectáculo”.
Los asistentes al campo de juego aplaudieron las presentaciones de Maroon 5, de Scott y de Boi, y mostraron satisfacción con el espectáculo que desde antes había causado polémica, luego de que la NFL suspendiera la tradicional conferencia de prensa con los artistas que estaba prevista el pasado jueves.
La NFL canceló la rueda de prensa de Maroon 5 en medio de las críticas a la banda por aceptar actuar a pesar de los llamamientos de músicos y una petición de change.org para boicotear a la NFL por su trato al mariscal de campo Colin Kaepernick, en relación con su participación en las protestas de himnos nacionales.
Los fuegos artificiales que explotaban desde el campo hacía las alturas del campo de juego cerraron el espectáculo, los músicos que compartieron escenario se abrazaban y los asistentes celebraban el momento musical, pero fuera del “Mercedez Benz”no todos estuvieron satisfechos pese al intento de la NFL de brindar un momento de unidad a través del Super Bowl.
ROMEO SANTOS: "ME VISUALIZABA MAS COMO COMPOSITOR QUE CANTANTE"
Romeo Santos considerado como un ídolo de multitudes por el arrastre alcanzado a través su música. El bachatero en una entrevista al volante concedida al comediante puertorriqueño Jorge Pabón “Molusco”, conversó sobre su vida personal y profesional.
“El rey de la bachata” como es también denominado expresó durante esta conversación como de manera inesperada la música llego a su vida. Destaca que a pesar de que sentía una atracción por este mundo siempre se visualizaba más como compositor que como cantante.
Su acercamiento a la música surgió a la edad de 12 años cuando decidió ingresar a un coro de la iglesia. De manera cómica el intérprete comentó que entro al mismo junto a su primo Henry interesados más por conocer chicas que por cantar.
Santos mencionó además que previo a tener un contacto con la parte musical, sentía que poseía cualidades para otras áreas que conforme fue creciendo identificó que “no eran lo suyo”.
“Cuando era niño tenía muchas cosas que quería hace y termine dándome cuenta que no era lo mío, quería ser jugador de básquetbol profesional, conforme paso el tiempo note que no daba para eso”, manifestó.
Otras de las cosas que le compartió a “Molusco” en la conversación es que con la esperanza de tener cualidades para pintar, dado que en su familia hay muchas personas con este talento. Destaca que un día cuando conoció a su primo Henry le dijo que pintaba. Entonces al mostrarle lo que había hecho y ver los realizados por su primo, desistió también de ese camino.
Romeo Santos es un cantautor estadounidense, considerado en la mayor parte de América como “El Rey de la Bachata” por haber sido el líder, vocalista y compositor principal de la agrupación Aventura. Como miembro de Aventura, Santos ha sido una figura clave en la popularización de la bachata a nivel internacional, llevando temas al top de las listas de Billboard Latino y a listas de Europa.
En 2002, la canción Obsesión ocupó el nº1 en Italia durante 16 semanas consecutivas y en Hispanoamérica, España y diferentes países de Europa y América se situó en el Top 10 durante más de 90 días consecutivos.
Tras varios discos con la agrupación Aventura, Romeo anunció su separación de la agrupación para lanzarse como solista en abril de 2011. Desde entonces, Romeo ha lanzado su carrera solista, logrando en cuatro años siete sencillos nº1 en la lista Hot Latin, y ocho nº1 en la Hot Tropical Songs.
Antes de formarse Aventura, Anthony santos cantaba junto a su primo y dos amigos en un grupo llamado "tinellers" (hace referencia a la pronunciación de la palabra anglosajona, teenagers, que significa adolescentes), agrupación formada por Lenny y el propio Romeo a mediados de los 90, en el cual lograron sacar un disco llamado “Trampa de Amor”. A finales de los 90, "Los Tinellers" pasó a llamarse “Aventura”.
Luego de cosechar grandes éxitos como compositor y cantante principal. El 9 de mayo, Romeo lanzó su primer sencillo el cual fue titulado "You" de su primer álbum Fórmula.2 La canción se convirtió en número uno en la lista de Hot Latin Songs y Tropical Songs. El segundo sencillo de este álbum titulado "Promise", incluye un dúo con el cantante estadounidense Usher. El sencillo alcanzó el puesto nº1 en la lista Hot Latin Songs y el número uno en la lista Tropical Songs.
“El rey de la bachata” como es también denominado expresó durante esta conversación como de manera inesperada la música llego a su vida. Destaca que a pesar de que sentía una atracción por este mundo siempre se visualizaba más como compositor que como cantante.
Su acercamiento a la música surgió a la edad de 12 años cuando decidió ingresar a un coro de la iglesia. De manera cómica el intérprete comentó que entro al mismo junto a su primo Henry interesados más por conocer chicas que por cantar.
Santos mencionó además que previo a tener un contacto con la parte musical, sentía que poseía cualidades para otras áreas que conforme fue creciendo identificó que “no eran lo suyo”.
“Cuando era niño tenía muchas cosas que quería hace y termine dándome cuenta que no era lo mío, quería ser jugador de básquetbol profesional, conforme paso el tiempo note que no daba para eso”, manifestó.
Otras de las cosas que le compartió a “Molusco” en la conversación es que con la esperanza de tener cualidades para pintar, dado que en su familia hay muchas personas con este talento. Destaca que un día cuando conoció a su primo Henry le dijo que pintaba. Entonces al mostrarle lo que había hecho y ver los realizados por su primo, desistió también de ese camino.
Romeo Santos es un cantautor estadounidense, considerado en la mayor parte de América como “El Rey de la Bachata” por haber sido el líder, vocalista y compositor principal de la agrupación Aventura. Como miembro de Aventura, Santos ha sido una figura clave en la popularización de la bachata a nivel internacional, llevando temas al top de las listas de Billboard Latino y a listas de Europa.
En 2002, la canción Obsesión ocupó el nº1 en Italia durante 16 semanas consecutivas y en Hispanoamérica, España y diferentes países de Europa y América se situó en el Top 10 durante más de 90 días consecutivos.
Tras varios discos con la agrupación Aventura, Romeo anunció su separación de la agrupación para lanzarse como solista en abril de 2011. Desde entonces, Romeo ha lanzado su carrera solista, logrando en cuatro años siete sencillos nº1 en la lista Hot Latin, y ocho nº1 en la Hot Tropical Songs.
Antes de formarse Aventura, Anthony santos cantaba junto a su primo y dos amigos en un grupo llamado "tinellers" (hace referencia a la pronunciación de la palabra anglosajona, teenagers, que significa adolescentes), agrupación formada por Lenny y el propio Romeo a mediados de los 90, en el cual lograron sacar un disco llamado “Trampa de Amor”. A finales de los 90, "Los Tinellers" pasó a llamarse “Aventura”.
Luego de cosechar grandes éxitos como compositor y cantante principal. El 9 de mayo, Romeo lanzó su primer sencillo el cual fue titulado "You" de su primer álbum Fórmula.2 La canción se convirtió en número uno en la lista de Hot Latin Songs y Tropical Songs. El segundo sencillo de este álbum titulado "Promise", incluye un dúo con el cantante estadounidense Usher. El sencillo alcanzó el puesto nº1 en la lista Hot Latin Songs y el número uno en la lista Tropical Songs.
SHAKIRA CUMPLIO ESTE PASADO SABADO SUS 42 AÑOS
La cantante colombiana compila grandes éxitos y colaboraciones a lo largo de su carrera artística.
Este 2 de febrero, la cantante colombiana Shakira Isabel Mebarak Ripoll, conocida en el mundo artístico solo como Shakira, cumple 42 años de vida, de los cuales más de 20 le dedicó a su más grande pasión, la música.
Shakira debutó en el mercado discográfico en 1995 con su álbum “Pies descalzos”, donde colaboró con Luis Fernando Ochoa en la composición y producción de los once temas que conforman el disco. Entre los temas más destacados figura “Estoy aquí”, “¿Dónde estás corazón?” y “Antología”.
Sin embargo, Shakira se hizo conocida a nivel internacional en el año 2001 luego del lanzamiento del álbum “Laundry Service”. Luego, en 2006, el lanzamiento de “Hips Don´t Lie” se convirtió en el sencillo más escuchado de aquel año, al punto que fue incluido en la banda sonora de la “Copa del Mundo Alemania 2006”.
Por si fuera poco, Shakira se convirtió en la única artista que ha participado tres veces consecutivas en el show final de la Copa del Mundo. En 2006 con “Hips Don't Lie”, en 2010 con “Waka Waka (Esto es África)” y en 2014 con una versión de la canción “Dare (La La La)”.
Sobre su vida personal, Shakira mantiene una larga relación con el futbolista español Gerard Piqué desde el año 2011, quien, por coincidencia, también cumple años el mismo día de la cantante, pero con una diferencia de 10 años.
Tras un año de confirmar su relación, Shakira anunció su embarazo, dando a luz a Milán el 22 de enero de 2013, en Barcelona, España. Asimismo, a través de la revista Cosmopolitan México del mes de septiembre de 2014, la cantante confirmó su segundo embarazo, dando a luz a su segundo hijo, Sasha, el 29 de enero de 2015, también en Barcelona, España.
La última gira musical de Shakira fue “El Dorado World Tour”, su sexta gira mundial que recorrió Europa, Asia, Norteamérica y Latinoamérica ofreciendo 55 espectáculos. La gira comenzó el 3 de junio de 2018 en Hamburgo, Alemania, y finalizó el 3 de noviembre en Bogotá, Colombia, en simultáneo con el lanzamiento del videoclip de "Nada".
Este 2 de febrero, la cantante colombiana Shakira Isabel Mebarak Ripoll, conocida en el mundo artístico solo como Shakira, cumple 42 años de vida, de los cuales más de 20 le dedicó a su más grande pasión, la música.
Shakira debutó en el mercado discográfico en 1995 con su álbum “Pies descalzos”, donde colaboró con Luis Fernando Ochoa en la composición y producción de los once temas que conforman el disco. Entre los temas más destacados figura “Estoy aquí”, “¿Dónde estás corazón?” y “Antología”.
Sin embargo, Shakira se hizo conocida a nivel internacional en el año 2001 luego del lanzamiento del álbum “Laundry Service”. Luego, en 2006, el lanzamiento de “Hips Don´t Lie” se convirtió en el sencillo más escuchado de aquel año, al punto que fue incluido en la banda sonora de la “Copa del Mundo Alemania 2006”.
Por si fuera poco, Shakira se convirtió en la única artista que ha participado tres veces consecutivas en el show final de la Copa del Mundo. En 2006 con “Hips Don't Lie”, en 2010 con “Waka Waka (Esto es África)” y en 2014 con una versión de la canción “Dare (La La La)”.
Sobre su vida personal, Shakira mantiene una larga relación con el futbolista español Gerard Piqué desde el año 2011, quien, por coincidencia, también cumple años el mismo día de la cantante, pero con una diferencia de 10 años.
Tras un año de confirmar su relación, Shakira anunció su embarazo, dando a luz a Milán el 22 de enero de 2013, en Barcelona, España. Asimismo, a través de la revista Cosmopolitan México del mes de septiembre de 2014, la cantante confirmó su segundo embarazo, dando a luz a su segundo hijo, Sasha, el 29 de enero de 2015, también en Barcelona, España.
La última gira musical de Shakira fue “El Dorado World Tour”, su sexta gira mundial que recorrió Europa, Asia, Norteamérica y Latinoamérica ofreciendo 55 espectáculos. La gira comenzó el 3 de junio de 2018 en Hamburgo, Alemania, y finalizó el 3 de noviembre en Bogotá, Colombia, en simultáneo con el lanzamiento del videoclip de "Nada".
DIEGO EL CIGALA SE DISCULPA CON PUBLICO DOMINICANO POR APLASAR SU RECITAL POR MOTIVO DE SALUD
El cantante español Diego el Cigala se disculpó hoy con el público dominicano por el aplazamiento, por motivos de salud, del concierto que iba a ofrecer en Santo Domingo este sábado, 2 de febrero, para cerrar la gira “15 años de Lágrimas Negras”.
En un vídeo remitido a Efe por su representante, el artista dice: “mis queridos dominicanos, la tierra que quiero tanto y amo tanto. Quiero disculparme con el pueblo dominicano porque debido a fuerzas mayores, a una infección en mi garganta por una gripe bastante mala, he tenido que posponer el concierto”, previsto para este sábado en el Palacio de los Deportes.
En cuanto a la fecha alternativa para presentarse ante el público dominicano se baraja la primera semana de abril “Dios mediante”, información que se detallará en un comunicado de prensa en los próximos días.
El Cigala manifestó su deseo de estar “con el pueblo dominicano, estando al cien por cien. Viva Dominicana, os quiero mucho y disculpad, el ser humano se pone enfermo”, agregó.
Según detalló posteriormente el propio artista en declaraciones a Efe, hoy visitó a un médico otorrino que ha le ordenado “reposo absoluto” durante un periodo aproximado de un mes, pero espera “estar bien” para atender los próximos compromisos, los días 1 y 3 de marzo en Estados Unidos.
En cuanto al concierto que se celebrará en lugar del que se ha pospuesto en Santo Domingo, previsiblemente en la primera semana de abril, el cantante matizó que es probable que sea necesario cambiar de escenario, y ya no se celebre en el Palacio de los Deportes, aunque esta información se confirmará más adelante.
Ayer, El Cigala y sus representantes anunciaron mediante un comunicado de prensa el aplazamiento del recital previsto para mañana debido a “un cuadro vírico rinofaríngeo intenso” e informaron de que reembolsarán el dinero de las boletas adquiridas.
Diego el Cigala, cuyo verdadero nombre es Diego Ramón Jiménez Salazar, viajó el pasado fin de semana desde l España hasta la República Dominicana, “pero los avances del tratamiento no fueron suficientes para que los médicos le autorizaran trabajar”, agregó el comunicado.
El Cigala, que no se presenta en el país desde 2017, tenía previsto actuar dentro de su gira por el decimoquinto aniversario de su disco más emblemático, “Lágrimas Negras” (2003), producido junto al ya fallecido pianista cubano Bebo Valdés.
En el concierto también iba a actuar el destacado músico y cantante dominicano Ramón Orlando, quien ofreció la noche del miércoles una rueda de prensa para dar los detalles del concierto y a la que el español no se presentó por su situación de salud.
En un vídeo remitido a Efe por su representante, el artista dice: “mis queridos dominicanos, la tierra que quiero tanto y amo tanto. Quiero disculparme con el pueblo dominicano porque debido a fuerzas mayores, a una infección en mi garganta por una gripe bastante mala, he tenido que posponer el concierto”, previsto para este sábado en el Palacio de los Deportes.
En cuanto a la fecha alternativa para presentarse ante el público dominicano se baraja la primera semana de abril “Dios mediante”, información que se detallará en un comunicado de prensa en los próximos días.
El Cigala manifestó su deseo de estar “con el pueblo dominicano, estando al cien por cien. Viva Dominicana, os quiero mucho y disculpad, el ser humano se pone enfermo”, agregó.
Según detalló posteriormente el propio artista en declaraciones a Efe, hoy visitó a un médico otorrino que ha le ordenado “reposo absoluto” durante un periodo aproximado de un mes, pero espera “estar bien” para atender los próximos compromisos, los días 1 y 3 de marzo en Estados Unidos.
En cuanto al concierto que se celebrará en lugar del que se ha pospuesto en Santo Domingo, previsiblemente en la primera semana de abril, el cantante matizó que es probable que sea necesario cambiar de escenario, y ya no se celebre en el Palacio de los Deportes, aunque esta información se confirmará más adelante.
Ayer, El Cigala y sus representantes anunciaron mediante un comunicado de prensa el aplazamiento del recital previsto para mañana debido a “un cuadro vírico rinofaríngeo intenso” e informaron de que reembolsarán el dinero de las boletas adquiridas.
Diego el Cigala, cuyo verdadero nombre es Diego Ramón Jiménez Salazar, viajó el pasado fin de semana desde l España hasta la República Dominicana, “pero los avances del tratamiento no fueron suficientes para que los médicos le autorizaran trabajar”, agregó el comunicado.
El Cigala, que no se presenta en el país desde 2017, tenía previsto actuar dentro de su gira por el decimoquinto aniversario de su disco más emblemático, “Lágrimas Negras” (2003), producido junto al ya fallecido pianista cubano Bebo Valdés.
En el concierto también iba a actuar el destacado músico y cantante dominicano Ramón Orlando, quien ofreció la noche del miércoles una rueda de prensa para dar los detalles del concierto y a la que el español no se presentó por su situación de salud.
ALEJANDRO SANZ RENUEVA CONTRATO CON UNIVERSAL MUSIC
Alejandro Sanz ha renovado su contrato discográfico con Universal Music, según informó esta multinacional a unos pocos meses de que el artista lance su nuevo trabajo, “#ElDisco”.
“Prolongar el acuerdo me permite continuar creciendo como artista. Me permite crear e innovar dentro de un entorno de confianza. Me fortalece como músico permanecer en la misma ruta por la que llevo años avanzando. Estoy seguro de que vendrán nuevos retos, logros y éxitos de la mano de un equipo entusiasta y brillante”, dijo el músico, en un comunicado.
Después de apostar durante casi toda su carrera por Warner Music, desde la publicación de “Viviendo deprisa” (1991) hasta “Paraíso Express” (2009), Sanz anunció en 2011 su fichaje por Universal Music, compañía con la que hasta el momento ha editado dos discos de estudio más (“La Música No Se Toca” y “Sirope”), tres discos en directo y la película documental “Sanz: Lo que fui es lo que soy”.
Con 25 millones de copias vendidas en todo el mundo, 20 Grammys Latinos y 3 premios Grammys, el pasado noviembre lanzó “No tengo nada”, primer anticipo del que será su duodécimo álbum de estudio como Alejandro Sanz, “#ElDisco”, que verá la luz “a mediados de 2019”, según comentó el propio artista a Efe en su momento.
“Prolongar el acuerdo me permite continuar creciendo como artista. Me permite crear e innovar dentro de un entorno de confianza. Me fortalece como músico permanecer en la misma ruta por la que llevo años avanzando. Estoy seguro de que vendrán nuevos retos, logros y éxitos de la mano de un equipo entusiasta y brillante”, dijo el músico, en un comunicado.
Después de apostar durante casi toda su carrera por Warner Music, desde la publicación de “Viviendo deprisa” (1991) hasta “Paraíso Express” (2009), Sanz anunció en 2011 su fichaje por Universal Music, compañía con la que hasta el momento ha editado dos discos de estudio más (“La Música No Se Toca” y “Sirope”), tres discos en directo y la película documental “Sanz: Lo que fui es lo que soy”.
Con 25 millones de copias vendidas en todo el mundo, 20 Grammys Latinos y 3 premios Grammys, el pasado noviembre lanzó “No tengo nada”, primer anticipo del que será su duodécimo álbum de estudio como Alejandro Sanz, “#ElDisco”, que verá la luz “a mediados de 2019”, según comentó el propio artista a Efe en su momento.
Thursday, January 31, 2019
EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA
Disfruta de los conciertos del pianista Arturo O’Farrill o el bachatero Elvis Martínez, o asiste a una función de ‘Freestyle Love Supreme’ con Lin-Manuel Miranda
Jueves 31
Lin-Manuel Miranda en ‘Freestyle Love Supreme’
Acompaña a seis talentos quienes fundirán rap, música, humor e improvisaciones teatrales en ‘Freestyle Love Supreme’. Este show contará con participación especial de Lin-Manuel Miranda, quien además comparte créditos en la producción junto a Thomas Kail, Jenny y Jon Steingart, y Jill Furman. ‘Freestyle Love Supreme’ se presentará hasta el martes 3 de marzo, fecha en la que también habrá una función benéfica a beneficio de Ars Nova. En el Greenwich House Theater, 27 Barrow Street.
Información: http://www.freestylelovesupreme.com
Un show inspirado en boleros
El cantante, bailarín y actor venezolano Migguel Anggelo estrenará ‘LatinXoxo: An Unrequited Serenata’, su más reciente espectáculo. En este montaje el multifacético artista toma inspiración de los boleros para presentar una propuesta romántica mezclada con otros ritmos latinoamericanos.
Información: http://www.publictheater.org
Viernes 1
Concierto: Salsa con Arturo Ortiz
Disfruta de una noche de salsa junto al pianista Arturo Ortiz, quien estará acompañado de su banda. El artista, que nació en Puerto Rico, comenzó a tocar el piano desde los cuatro años y con tan solo 17 años debutó de manera profesional. El músico ha colaborado con artistas como Marc Anthony y Rubén Blades. A partir de las 11:30 p.m., en González y González.
Información: http://www.gygnyc.com
Concierto: Elvis Martínez
Comparte una noche de bachata en Sabor Latino con el cantante Elvis Martínez, ‘El Jefe’. El bachatero interpretará sus más grandes éxitos, entre los que figuran las canciones ‘Maestra’, ‘Dime’, ‘Bella sin alma’, ‘Que fue lo que me diste a beber’ y ‘Dile que te amo’. En el 95-35 40th Rd., Elmhurst. Queens, desde las 9 p.m.
Información: (718) 457-3966
Concierto: María Raquel
En Guadalupe Inn te espera la cantante colombiana María Raquel, quien ofrecerá un concierto a ritmo de salsa, son cubano, cumbia y bolero. La presentación de María Raquel se extenderá desde las 8 hasta las 11 p.m. y estará maridada con platos de la mano del chef Iván García. Guadalupe Inn queda en el 1 Knickerbocker Avenue at Johnson Street, Brooklyn.
Información: http://www.guadalupeinnbk.com
Festival de Invierno
Asiste al ‘Winter Festival’, una fiesta invernal en la que podrás disfrutar de bebidas, comidas, karaoke y música en vivo. Esta cita, que anteriormente se llamaba Winter Carnival, y en la que es posible patinar sobre hielo y realizar esculturas de hielo, tendrá como escenario el Bryant Park. Una gran mayoría de las actividades del programa son gratuitas.
Sábado 2
Festival de cervezas en Nueva Jersey
Prepárate para saborear muestras de 150 tipos de cervezas provenientes de 70 cervecerías en Great Beer Expo. Esta también es una oportunidad para asistir a seminarios relacionados con el mundo de esta bebida y conocer a expertos en el área. En Meadowlands Exposition Center en Secaucus, Nueva Jersey.
Información: http://www.greatbeerexpo.com
Afro danza en el Museo del Barrio
Como parte de la agenda del Coquí Club del Museo del Barrio, puedes participar de un programa que celebrará la herencia afrocaribeña con música y danza. Este festejo estará encabezado por la percusionista Yuriana Sobrino e incluirá un taller de artesanías, en donde los participantes podrán crear sus propios instrumentos musicales. Desde las 9:30 a.m. Gratis.
Información: http://www.elmuseo.org
Sol ‘La argentina’ y Nueva York Flamenco City
Rompe la rutina con una noche de flamenco en el condado de Queens, junto a Glenda Sol Koeraus, mejor conocida como Sol ‘La argentina’. La artista estará acompañada por el guitarrista Adrián Alvarado y el cantante Alfonso Cid. Desde las 9:30 p.m., en Terraza 7. 40-19 Gleane St. Elmhurst. Información: http://www.terraza7.com
El Año Chino en Columbus Circle
Recarga energía en una fiesta que celebrará el Año Nuevo Chino, que además marca el comienzo de un ciclo en el horóscopo de la referida nación asiática. La fiesta incluye bailes tradicionales y talleres de manualidades. El evento es una colaboración entre The Shops at Columbus Circle y el New York Chinese Cultural Center. Gratis.
Información: http://www.theshopsatcolumbuscircle.com
Domingo 3
Show de tango en el East Village
Ir a un show de tango siempre será una buena idea, anímate y sal a bailar este emblemático ritmo argentino en El destino milonga, en Solas Bar, de la mano de Amanda Archuleta and Tine Herreman. Estos expertos te esperan en el 232 East, 9th Street, en el East Village. El show comienza a las 6 p.m., y se prolongará hasta las 11pm. Precio de admisión: $12
Jazz afrocubano con Arturo O’Farrill
El galardonado pianista y compositor Arturo O’Farrill ofrecerá un concierto cargado de ritmos afro latinos junto a su grupo The Arturo O’Farrill Octet. O’Farrill, hijo del compositor cubano Chico O’Farrill, estará en Birdland Jazz Club & Birdland Theater, en Hell’s Kitchen, Manhattan de 9 a 11 p.m. En 315 West 44th Street.
Información: http://www.birdlandjazz.com
Jueves 31
Lin-Manuel Miranda en ‘Freestyle Love Supreme’
Acompaña a seis talentos quienes fundirán rap, música, humor e improvisaciones teatrales en ‘Freestyle Love Supreme’. Este show contará con participación especial de Lin-Manuel Miranda, quien además comparte créditos en la producción junto a Thomas Kail, Jenny y Jon Steingart, y Jill Furman. ‘Freestyle Love Supreme’ se presentará hasta el martes 3 de marzo, fecha en la que también habrá una función benéfica a beneficio de Ars Nova. En el Greenwich House Theater, 27 Barrow Street.
Información: http://www.freestylelovesupreme.com
Un show inspirado en boleros
El cantante, bailarín y actor venezolano Migguel Anggelo estrenará ‘LatinXoxo: An Unrequited Serenata’, su más reciente espectáculo. En este montaje el multifacético artista toma inspiración de los boleros para presentar una propuesta romántica mezclada con otros ritmos latinoamericanos.
Información: http://www.publictheater.org
Viernes 1
Concierto: Salsa con Arturo Ortiz
Disfruta de una noche de salsa junto al pianista Arturo Ortiz, quien estará acompañado de su banda. El artista, que nació en Puerto Rico, comenzó a tocar el piano desde los cuatro años y con tan solo 17 años debutó de manera profesional. El músico ha colaborado con artistas como Marc Anthony y Rubén Blades. A partir de las 11:30 p.m., en González y González.
Información: http://www.gygnyc.com
Concierto: Elvis Martínez
Comparte una noche de bachata en Sabor Latino con el cantante Elvis Martínez, ‘El Jefe’. El bachatero interpretará sus más grandes éxitos, entre los que figuran las canciones ‘Maestra’, ‘Dime’, ‘Bella sin alma’, ‘Que fue lo que me diste a beber’ y ‘Dile que te amo’. En el 95-35 40th Rd., Elmhurst. Queens, desde las 9 p.m.
Información: (718) 457-3966
Concierto: María Raquel
En Guadalupe Inn te espera la cantante colombiana María Raquel, quien ofrecerá un concierto a ritmo de salsa, son cubano, cumbia y bolero. La presentación de María Raquel se extenderá desde las 8 hasta las 11 p.m. y estará maridada con platos de la mano del chef Iván García. Guadalupe Inn queda en el 1 Knickerbocker Avenue at Johnson Street, Brooklyn.
Información: http://www.guadalupeinnbk.com
Festival de Invierno
Asiste al ‘Winter Festival’, una fiesta invernal en la que podrás disfrutar de bebidas, comidas, karaoke y música en vivo. Esta cita, que anteriormente se llamaba Winter Carnival, y en la que es posible patinar sobre hielo y realizar esculturas de hielo, tendrá como escenario el Bryant Park. Una gran mayoría de las actividades del programa son gratuitas.
Sábado 2
Festival de cervezas en Nueva Jersey
Prepárate para saborear muestras de 150 tipos de cervezas provenientes de 70 cervecerías en Great Beer Expo. Esta también es una oportunidad para asistir a seminarios relacionados con el mundo de esta bebida y conocer a expertos en el área. En Meadowlands Exposition Center en Secaucus, Nueva Jersey.
Información: http://www.greatbeerexpo.com
Afro danza en el Museo del Barrio
Como parte de la agenda del Coquí Club del Museo del Barrio, puedes participar de un programa que celebrará la herencia afrocaribeña con música y danza. Este festejo estará encabezado por la percusionista Yuriana Sobrino e incluirá un taller de artesanías, en donde los participantes podrán crear sus propios instrumentos musicales. Desde las 9:30 a.m. Gratis.
Información: http://www.elmuseo.org
Sol ‘La argentina’ y Nueva York Flamenco City
Rompe la rutina con una noche de flamenco en el condado de Queens, junto a Glenda Sol Koeraus, mejor conocida como Sol ‘La argentina’. La artista estará acompañada por el guitarrista Adrián Alvarado y el cantante Alfonso Cid. Desde las 9:30 p.m., en Terraza 7. 40-19 Gleane St. Elmhurst. Información: http://www.terraza7.com
El Año Chino en Columbus Circle
Recarga energía en una fiesta que celebrará el Año Nuevo Chino, que además marca el comienzo de un ciclo en el horóscopo de la referida nación asiática. La fiesta incluye bailes tradicionales y talleres de manualidades. El evento es una colaboración entre The Shops at Columbus Circle y el New York Chinese Cultural Center. Gratis.
Información: http://www.theshopsatcolumbuscircle.com
Domingo 3
Show de tango en el East Village
Ir a un show de tango siempre será una buena idea, anímate y sal a bailar este emblemático ritmo argentino en El destino milonga, en Solas Bar, de la mano de Amanda Archuleta and Tine Herreman. Estos expertos te esperan en el 232 East, 9th Street, en el East Village. El show comienza a las 6 p.m., y se prolongará hasta las 11pm. Precio de admisión: $12
Jazz afrocubano con Arturo O’Farrill
El galardonado pianista y compositor Arturo O’Farrill ofrecerá un concierto cargado de ritmos afro latinos junto a su grupo The Arturo O’Farrill Octet. O’Farrill, hijo del compositor cubano Chico O’Farrill, estará en Birdland Jazz Club & Birdland Theater, en Hell’s Kitchen, Manhattan de 9 a 11 p.m. En 315 West 44th Street.
Información: http://www.birdlandjazz.com
RUBEN BLADES Y MAKING MOVIES SE UNEN EN EL TEMA "NO TE CALLES"
Rubén Blades ha vuelto al rock por invitación de una joven banda latina de Kansas City con la que llama al mundo a alzar la voz contra un mal común en Latinoamérica: la corrupción. El astro panameño de la salsa y el grupo Making Movies lanzaron la semana pasada “No te calles” como parte de un proyecto con el que buscan despertar a la ciudadanía.
“Nuestro silencio e inactividad cívica alimenta y perpetúa a la corrupción”, dijo Blades a The Associated Press en una entrevista realizada por correo electrónico.
“Si todos alzamos nuestras voces, encontraremos que en cualquier sociedad hay más personas que desean justicia, e igualdad”, expresó por su parte Enrique Chi, vocalista y guitarrista de la banda.
“¡Sal a la calle y no te calles!/La corrupción ataca, ahoga con su trampa/el político ladrón que destruye a la nación/El silencio oculta la verdad como el odio nuestra humanidad”, dice parte de la letra.
La canción fue grabada en Arizona, Nueva York y Memphis, Tennessee, mientras que el video, estrenado el viernes pasado, se filmó en Nueva York. Cuenta con la producción de Steve Berlin de Los Lobos, quien también estuvo detrás de los dos álbumes de Making Movies “A la deriva” (2013) y “I Am Another You” (2017), y quien había colaborado con Blades en el tema “Ya se va”.
“Él (Berlin) ha sido nuestro mentor y nuestra brújula por los últimos cinco años. Sabe dirigir nuestra creatividad sin cambiar nuestra personalidad. Siempre es un honor trabajar con él”, escribió Chi.
Tanto Blades como Chi consideran que solo con la participación ciudadana se podrá atacar otros problemas como el racismo y la intolerancia, la discriminación, la falta de justicia igualitaria o las amenazas a la democracia como las que se viven actualmente en países como Venezuela.
“Creemos que si más miembros de la sociedad participan en la democracia y se niegan a aceptar a líderes corruptos como algo inevitable, poco a poco avanzaremos hacia una sociedad más justa”, dijo Chi.
La historia de Blades con el rock es larga. Es un género con el que dice que ha estado involucrado desde los 12 años.
“La gente se olvida, o ignora, que antes ya grabé y escribí con Lou Reed y con Elvis Costello”, señaló.
Efectivamente, en 1988 Blades lanzó el disco “Nothing But The Truth” con canciones escritas por Costello y Reed, quienes también estuvieron en la guitarra. Previamente Reed había invitado a Blades para su álbum “Mistrial” de 1986.
Making Movies es sangre nueva para este lado del amplio espectro musical de Blades. Fue fundada por los hermanos panameños Enrique (voz y guitarra) y Diego Chi (voz y bajo), y cuenta con el percusionista de origen mexicano Juan Carlos Chaurand y su hermano Andrés en la batería.
“Cuando los escuché me gustó la energía del grupo y su incorporación de elementos percusivos y afro-cubanos al formato rock”, dijo Blades.
Chi, en tanto, destacó la “poesía de Rubén” como el principal gancho para colaborar con el músico panameño.
“Realmente ha sido un aprendizaje para mí como cantautor poder oír sus ideas sobre nuestra música. Esto nos inspira a continuar nuestra búsqueda como artistas con la esperanza de alcanzar esos niveles”, señaló Chi.
“No Te Calles” formará parte de un mixtape de Making Movies con colaboraciones de aristas de diferentes géneros que se complementará con el portal NoTeCalles.World, donde habrá una plataforma para que los fans puedan grabar audio o video interpretando la canción.
“Nuestro silencio e inactividad cívica alimenta y perpetúa a la corrupción”, dijo Blades a The Associated Press en una entrevista realizada por correo electrónico.
“Si todos alzamos nuestras voces, encontraremos que en cualquier sociedad hay más personas que desean justicia, e igualdad”, expresó por su parte Enrique Chi, vocalista y guitarrista de la banda.
“¡Sal a la calle y no te calles!/La corrupción ataca, ahoga con su trampa/el político ladrón que destruye a la nación/El silencio oculta la verdad como el odio nuestra humanidad”, dice parte de la letra.
La canción fue grabada en Arizona, Nueva York y Memphis, Tennessee, mientras que el video, estrenado el viernes pasado, se filmó en Nueva York. Cuenta con la producción de Steve Berlin de Los Lobos, quien también estuvo detrás de los dos álbumes de Making Movies “A la deriva” (2013) y “I Am Another You” (2017), y quien había colaborado con Blades en el tema “Ya se va”.
“Él (Berlin) ha sido nuestro mentor y nuestra brújula por los últimos cinco años. Sabe dirigir nuestra creatividad sin cambiar nuestra personalidad. Siempre es un honor trabajar con él”, escribió Chi.
Tanto Blades como Chi consideran que solo con la participación ciudadana se podrá atacar otros problemas como el racismo y la intolerancia, la discriminación, la falta de justicia igualitaria o las amenazas a la democracia como las que se viven actualmente en países como Venezuela.
“Creemos que si más miembros de la sociedad participan en la democracia y se niegan a aceptar a líderes corruptos como algo inevitable, poco a poco avanzaremos hacia una sociedad más justa”, dijo Chi.
La historia de Blades con el rock es larga. Es un género con el que dice que ha estado involucrado desde los 12 años.
“La gente se olvida, o ignora, que antes ya grabé y escribí con Lou Reed y con Elvis Costello”, señaló.
Efectivamente, en 1988 Blades lanzó el disco “Nothing But The Truth” con canciones escritas por Costello y Reed, quienes también estuvieron en la guitarra. Previamente Reed había invitado a Blades para su álbum “Mistrial” de 1986.
Making Movies es sangre nueva para este lado del amplio espectro musical de Blades. Fue fundada por los hermanos panameños Enrique (voz y guitarra) y Diego Chi (voz y bajo), y cuenta con el percusionista de origen mexicano Juan Carlos Chaurand y su hermano Andrés en la batería.
“Cuando los escuché me gustó la energía del grupo y su incorporación de elementos percusivos y afro-cubanos al formato rock”, dijo Blades.
Chi, en tanto, destacó la “poesía de Rubén” como el principal gancho para colaborar con el músico panameño.
“Realmente ha sido un aprendizaje para mí como cantautor poder oír sus ideas sobre nuestra música. Esto nos inspira a continuar nuestra búsqueda como artistas con la esperanza de alcanzar esos niveles”, señaló Chi.
“No Te Calles” formará parte de un mixtape de Making Movies con colaboraciones de aristas de diferentes géneros que se complementará con el portal NoTeCalles.World, donde habrá una plataforma para que los fans puedan grabar audio o video interpretando la canción.
VALERIE MORALES NOS TRAE "PERDIDA" TEMA EN SALSA QUE NOS HARA RECORDAR
Su nombre es Valerie Morales, es cantante, personalidad de radio y television y nació en Fajardo, Puerto Rico. Por muchos años canto en hoteles y eventos en Puerto Rico, cuando la descubre el productor Norgie Noriega y le ofreció grabar un disco de Reggaeton, "Lo Que Quiero Es Bailar” junto a Cidely que se convirtió en éxito instantáneo. Después de varios temas, DJ Nelson de Flow Music le ofreció un contrato discográfico.
Con el tema "Te Excitare", Valerie llego a los listados de Billboard en la categoría “Tropical Airplay” por varias semanas. La voz, estilo R&B de Valerie, Mezclo bien con el ritmo que proviene del Hip Hop y Dance Hall y su carisma, energía y sensualidad acaparo la atención de fanáticos del genero musical. Este exitoso tema la llevo a cantar a través de Estados Unidos y Europa, y también a grabar temas con Daddy Yankee, Wisin y Yandel.
En el 2005 Univisión Radio le ofreció un contrato en New York para trabajar como locutora en su programa mañanero junto a Coco Cabrera y luego formo parte de la primera emisora oficial de Reggaeton 24/7 La Kalle 105.9FM. También se ha desempeñado como locutora en Puerto Rico, Orlando, Tampa y Delaware.
En el 2009 Valerie grabo el tema “Doble Vida” para la telenovela "El Rostro De Analía” de Telemundo. En el 2017 grabo su EP "Mi Corazon" que fue una mezcla de géneros musicales como Salsa, Bachata, Kizomba y Reggaeton.
Su mas reciente lanzamiento “Perdida” es una adaptación en Español de una de sus canciones preferidas “Lost in Your Eyes” de la cantante anglo de los 90's Debbie Gibson. Al escribir la adaptación de la canción Valerie se inspiro en su experiencia personal confesando haber llegado a perder la fe en el amor.
“Realmente pensé que nunca iba a llegar a tener esa relación que uno ve en algunas parejas. Me había dado por vencida y no tenia la esperanza de casarme o tener hijos y no te niego que estaba bien con eso. Entonces apareció este hombre y me daño los planes de vivir eternamente soltera”. Dijo Valerie.
Con el tema "Te Excitare", Valerie llego a los listados de Billboard en la categoría “Tropical Airplay” por varias semanas. La voz, estilo R&B de Valerie, Mezclo bien con el ritmo que proviene del Hip Hop y Dance Hall y su carisma, energía y sensualidad acaparo la atención de fanáticos del genero musical. Este exitoso tema la llevo a cantar a través de Estados Unidos y Europa, y también a grabar temas con Daddy Yankee, Wisin y Yandel.
En el 2005 Univisión Radio le ofreció un contrato en New York para trabajar como locutora en su programa mañanero junto a Coco Cabrera y luego formo parte de la primera emisora oficial de Reggaeton 24/7 La Kalle 105.9FM. También se ha desempeñado como locutora en Puerto Rico, Orlando, Tampa y Delaware.
En el 2009 Valerie grabo el tema “Doble Vida” para la telenovela "El Rostro De Analía” de Telemundo. En el 2017 grabo su EP "Mi Corazon" que fue una mezcla de géneros musicales como Salsa, Bachata, Kizomba y Reggaeton.
Su mas reciente lanzamiento “Perdida” es una adaptación en Español de una de sus canciones preferidas “Lost in Your Eyes” de la cantante anglo de los 90's Debbie Gibson. Al escribir la adaptación de la canción Valerie se inspiro en su experiencia personal confesando haber llegado a perder la fe en el amor.
“Realmente pensé que nunca iba a llegar a tener esa relación que uno ve en algunas parejas. Me había dado por vencida y no tenia la esperanza de casarme o tener hijos y no te niego que estaba bien con eso. Entonces apareció este hombre y me daño los planes de vivir eternamente soltera”. Dijo Valerie.
LUIS FONSI LE PONE SABOR LATINO A THE TONIGHT SHOW
Luis Fonsi le puso sabor latino anoche al programa estadounidense The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, donde presentó su nuevo sencillo Imposible, que forma parte de su más reciente disco, Vida.
El cantante aprovechó su visita a los estudios de NBC en el Rockefeller Center, en Nueva York, para agradecer el especial que hizo el espacio televisivo en Puerto Rico, como parte de la presentación del musical Hamilton en la isla.
"Fue tan especial verlos divertirse tanto en mi isla. Los quiero por eso", expresó Fonsi durante su entrevista con el presentador.
"Significó mucho para nosotros, me cambió", aseguró Fallon.
El boricua también habló sobre su mudanza a la ciudad de Orlando (Florida) cuando tenía 11 años, la procedencia de su apodo Fonsi, su tiempo en la agrupación The Big Guys -en la que también estuvo el cantante Joey Fatone antes de ser integrante de *NSYNC-, y de su éxito mundial Despacito, que ya acumula 5.9 billones de vistas en YouTube.
De igual forma, Fonsi conversó con Fallon de su participación en La Voz, también de NBC, mientras montaban un subibaja.
El cantante aprovechó su visita a los estudios de NBC en el Rockefeller Center, en Nueva York, para agradecer el especial que hizo el espacio televisivo en Puerto Rico, como parte de la presentación del musical Hamilton en la isla.
"Fue tan especial verlos divertirse tanto en mi isla. Los quiero por eso", expresó Fonsi durante su entrevista con el presentador.
"Significó mucho para nosotros, me cambió", aseguró Fallon.
El boricua también habló sobre su mudanza a la ciudad de Orlando (Florida) cuando tenía 11 años, la procedencia de su apodo Fonsi, su tiempo en la agrupación The Big Guys -en la que también estuvo el cantante Joey Fatone antes de ser integrante de *NSYNC-, y de su éxito mundial Despacito, que ya acumula 5.9 billones de vistas en YouTube.
De igual forma, Fonsi conversó con Fallon de su participación en La Voz, también de NBC, mientras montaban un subibaja.
Tuesday, January 29, 2019
FALLECE EN LA FLORIDA EL BACHATERO DOMINICANO "YOSKAR SARANTE"
Falleció la noche de este lunes en la ciudad de Orlando, Florida, el cantante y popular bachatero Yoskar Sarante, a causa de una fibrosis pulmonar.
La información la suministró a El Gobierno de la Noche, de Z101.3 FM, el periodista José Aybar, expresidente de la Asociación de Cronistas de Artes (Acroarte) y editor de la sección Que Pasa, del periódico El Nacional.
En llamada telefónica, Aybar dijo que recibió la información del apoderado de Sarante, Martín Alcántara.
Recordó que el bachatero acudió a Florida para hace un tiempo para tratarse de la enfermedad que lo afectaba y estaba en proceso de obtener su permanencia en Estados Unidos.
Yoskar Sarante es el autor de las canciones románticas, de ritmo bachata, , “He tenido que llorar”, “Prohíbeme”, “Guerra de amor”, “Tres veces”, “Con las alas rotas”, “Vas a llorar”, “Llora alma mía”, “Guitarra”, “Guerra de amor”, “Por una mentira”, “No es casualidad”, “Perdido”, “Perdóname”, “No tengo suerte en el amor”, “Por una mentira”, “El amor es libre”.
La información la suministró a El Gobierno de la Noche, de Z101.3 FM, el periodista José Aybar, expresidente de la Asociación de Cronistas de Artes (Acroarte) y editor de la sección Que Pasa, del periódico El Nacional.
En llamada telefónica, Aybar dijo que recibió la información del apoderado de Sarante, Martín Alcántara.
Recordó que el bachatero acudió a Florida para hace un tiempo para tratarse de la enfermedad que lo afectaba y estaba en proceso de obtener su permanencia en Estados Unidos.
Yoskar Sarante es el autor de las canciones románticas, de ritmo bachata, , “He tenido que llorar”, “Prohíbeme”, “Guerra de amor”, “Tres veces”, “Con las alas rotas”, “Vas a llorar”, “Llora alma mía”, “Guitarra”, “Guerra de amor”, “Por una mentira”, “No es casualidad”, “Perdido”, “Perdóname”, “No tengo suerte en el amor”, “Por una mentira”, “El amor es libre”.
LA COMAY A REGRESADO Y A PUESTO A LA COMPETENCIA A TEMBLAR
Más rubia, pero con el mismo “jingle” y formato, Antulio “Kobbo” Santarrosa y La Comay volvieron hoy a la pantalla chica en el mismo horario que dominó por largo tiempo, las 5:55 p.m., como si el tiempo no hubiera pasado.
Acompañado nuevamente por Héctor Travieso como contrafigura y con el apoyo de Sylvia Hernández en los reportajes desde la calle, el espacio estrenó bajo la señal de Mega TV con los mismos recursos de siempre: tensión, ironía y las archiconocidas frases de costumbre.
Ciertamente, su regreso puso a la competencia a correr, pues desde temprano en la tarde, Dando Candela (Telemundo) destacaba en redes sociales que presentaría una entrevista exclusiva con Manny Manuel, mientras que Wapa TV (antigua casa del espacio animado por el titiritero Santarrosa bajo el nombre de SuperXclusivo) anunciaba que LST tendría las declaraciones del cantante Víctor Manuelle sobre el cáncer que padece su hermano.
La movida más agresiva dentro de esos programas fue la de LST, que trajo de vuelta a Pedro Juan Figueroa, quien dejó de verse en la emisión tras el paso del huracán María.
Una entrevista de Hernández con el cantante urbano Ozuna sobre el vídeo porno que protagonizó y su vínculo con el fallecido cantante Kevin Fret fue el plato fuerte del programa. Aparte de esto trató dos asuntos: un caso de “sexting” y una entrevista al exsenador Héctor Martínez.
Cabe destacar que el espacio prácticamente no contó con pautas comerciales. El personaje de La Comay salió de la televisión en 2013 en medio de una campaña en su contra del grupo Boicot a La Comay, a raíz de unas declaraciones homofóbicas de Santarrosa.
Según trascendió en aquel momento, Wapa TV le había pedido que el programa fuera grabado para la gerencia evaluarlo antes de ir al aire, a lo que Santarrosa no estuvo dispuesto y decidió renunciar.
Aclara Ozuna
Durante su entrevista con Sylvia Hernández -realizada durante el evento Calibash celebrado el pasado sábado en Las Vegas, Nevada- el cantante Ozuna volvió sobre el asunto de las motivaciones que lo llevaron a grabar el vídeo porno que se hizo público la semana pasada y fue enfático en que no mató al intérprete de trap Kevin Fret, quien lo habría extorsionado con la divulgación de la secuencia gráfica.
“Lo que corre en la calle son chismes, a mi personalmente no se me vincula con el asesinato de Kevin”, aseguró el artista, quien aclaró que no mantenía una relación sexual con Fret.
comentarios
police17792
Deja que se le venzan los contratos con WAPA y Telemundo....que van a coger para MEGA TV....ellos quieren estar en el mejor programa a esa hora.....lo unico ...es que yo veia pelota dura y ahora con la Comay no lo podre ver.....creo que va a ser el unico programa que va a sobrevivir ya que es un formato diferente pero LST y D.C.se van....
AXL
PR de verdad tiene problemas mentales
police17792
Hacen 6 años que no se habla del niño Lorenzo....LST y DCA.le tienen miedo a los Cacho....espero que la Comay bregue con eso....
police17792
Le comio los dulces a los otros programas....dio pela.....y WAPA metiendo la pata y trae a Pedro Juan Figueroa que ha sido el mal de lo se todo.....hay que botar a la gerencia de WAPA NO SIRVEN.....
Tuto
Buen retorno.
Elguillo O
Llegó La Comayyyyyy Esooooo eeeeehhhhhhhhh
Bojoyuca
Comay, tire al medio al gobernador de cartón que tenemos. Disparates y cantinfladas por las cuatro esquinas es la orden del día.
Lolita Lempika
Que bueno q se llevó a Silvia!! La vi media frenada. Espero q se vaya soltando. A Héctor travieso le pondría en una silla como ella cn un personaje. Del compay jaja!! Es super comiquisimo Pero me preocupa q se vaya a caer de esa silla alta...0
javier
la pregunta es. tendrá los mismos números de antes? ahora es diferente hay gente que ve tv por servicios stream. aunque hay uno que otro viejito que le gusta el bochinche. oh y que deje el lamboneo al PNP. se que son ricos y pagan pero no es para tanto.
police17792
Busca los que tuvo hoy.....dio pela....
Omel
Simplemente no tan solo en Puerto Rico, si no en Estados Unidos la pidieron, La Comay arrasó.
Tati C
Me alegro que "La Comay" esté de regreso a la televisión. Su programa de verdad entretiene porque siempre le ponen chispa y risas al show y eso es lo que le gusta al televidente, algo que "Lo sé todo" ni "Dando Candela" saben hacer, poreso no sirven como programa! Jajaja que mucho me vacilé cuando dijo que tenía un bombazo y mencionó a Andrea de Castro y Lady Magica jajjaa!!! Le quedó brutal. Lo único que no me gustó fué la última parte cuando entrevistaban al ex senador como que esa parte estuvo un poco latosa. Todo lo demás estuvo bien. Muy bien por la comay! Llegó mamá!!!! Jaja
police17792
Con lo de Andrea ,la mujer de Chiky Star y Lady magica demostraron que los otros 2 programas lo que dan son porquerias de chismes.....cuando ponen ultima hora es una porqueria de noticia que dan.....la COMAY cuando dice ultima hora es que arrestaron a un alcalde o un bombazo parecido......y la simpatia natural.....en LST ponen a payasear a Sonya y su grupo y se ven ridiculos,dan ganas de llorar....
Omel
Jajaja me gustó lo que hizo La Comay con el sarcasmo de Chicky Starr, Andrea de Castro y Lady Mágica, jajaja los mató con esa.
Acompañado nuevamente por Héctor Travieso como contrafigura y con el apoyo de Sylvia Hernández en los reportajes desde la calle, el espacio estrenó bajo la señal de Mega TV con los mismos recursos de siempre: tensión, ironía y las archiconocidas frases de costumbre.
Ciertamente, su regreso puso a la competencia a correr, pues desde temprano en la tarde, Dando Candela (Telemundo) destacaba en redes sociales que presentaría una entrevista exclusiva con Manny Manuel, mientras que Wapa TV (antigua casa del espacio animado por el titiritero Santarrosa bajo el nombre de SuperXclusivo) anunciaba que LST tendría las declaraciones del cantante Víctor Manuelle sobre el cáncer que padece su hermano.
La movida más agresiva dentro de esos programas fue la de LST, que trajo de vuelta a Pedro Juan Figueroa, quien dejó de verse en la emisión tras el paso del huracán María.
Una entrevista de Hernández con el cantante urbano Ozuna sobre el vídeo porno que protagonizó y su vínculo con el fallecido cantante Kevin Fret fue el plato fuerte del programa. Aparte de esto trató dos asuntos: un caso de “sexting” y una entrevista al exsenador Héctor Martínez.
Cabe destacar que el espacio prácticamente no contó con pautas comerciales. El personaje de La Comay salió de la televisión en 2013 en medio de una campaña en su contra del grupo Boicot a La Comay, a raíz de unas declaraciones homofóbicas de Santarrosa.
Según trascendió en aquel momento, Wapa TV le había pedido que el programa fuera grabado para la gerencia evaluarlo antes de ir al aire, a lo que Santarrosa no estuvo dispuesto y decidió renunciar.
Aclara Ozuna
Durante su entrevista con Sylvia Hernández -realizada durante el evento Calibash celebrado el pasado sábado en Las Vegas, Nevada- el cantante Ozuna volvió sobre el asunto de las motivaciones que lo llevaron a grabar el vídeo porno que se hizo público la semana pasada y fue enfático en que no mató al intérprete de trap Kevin Fret, quien lo habría extorsionado con la divulgación de la secuencia gráfica.
“Lo que corre en la calle son chismes, a mi personalmente no se me vincula con el asesinato de Kevin”, aseguró el artista, quien aclaró que no mantenía una relación sexual con Fret.
comentarios
police17792
Deja que se le venzan los contratos con WAPA y Telemundo....que van a coger para MEGA TV....ellos quieren estar en el mejor programa a esa hora.....lo unico ...es que yo veia pelota dura y ahora con la Comay no lo podre ver.....creo que va a ser el unico programa que va a sobrevivir ya que es un formato diferente pero LST y D.C.se van....
AXL
PR de verdad tiene problemas mentales
police17792
Hacen 6 años que no se habla del niño Lorenzo....LST y DCA.le tienen miedo a los Cacho....espero que la Comay bregue con eso....
police17792
Le comio los dulces a los otros programas....dio pela.....y WAPA metiendo la pata y trae a Pedro Juan Figueroa que ha sido el mal de lo se todo.....hay que botar a la gerencia de WAPA NO SIRVEN.....
Tuto
Buen retorno.
Elguillo O
Llegó La Comayyyyyy Esooooo eeeeehhhhhhhhh
Bojoyuca
Comay, tire al medio al gobernador de cartón que tenemos. Disparates y cantinfladas por las cuatro esquinas es la orden del día.
Lolita Lempika
Que bueno q se llevó a Silvia!! La vi media frenada. Espero q se vaya soltando. A Héctor travieso le pondría en una silla como ella cn un personaje. Del compay jaja!! Es super comiquisimo Pero me preocupa q se vaya a caer de esa silla alta...0
javier
la pregunta es. tendrá los mismos números de antes? ahora es diferente hay gente que ve tv por servicios stream. aunque hay uno que otro viejito que le gusta el bochinche. oh y que deje el lamboneo al PNP. se que son ricos y pagan pero no es para tanto.
police17792
Busca los que tuvo hoy.....dio pela....
Omel
Simplemente no tan solo en Puerto Rico, si no en Estados Unidos la pidieron, La Comay arrasó.
Tati C
Me alegro que "La Comay" esté de regreso a la televisión. Su programa de verdad entretiene porque siempre le ponen chispa y risas al show y eso es lo que le gusta al televidente, algo que "Lo sé todo" ni "Dando Candela" saben hacer, poreso no sirven como programa! Jajaja que mucho me vacilé cuando dijo que tenía un bombazo y mencionó a Andrea de Castro y Lady Magica jajjaa!!! Le quedó brutal. Lo único que no me gustó fué la última parte cuando entrevistaban al ex senador como que esa parte estuvo un poco latosa. Todo lo demás estuvo bien. Muy bien por la comay! Llegó mamá!!!! Jaja
police17792
Con lo de Andrea ,la mujer de Chiky Star y Lady magica demostraron que los otros 2 programas lo que dan son porquerias de chismes.....cuando ponen ultima hora es una porqueria de noticia que dan.....la COMAY cuando dice ultima hora es que arrestaron a un alcalde o un bombazo parecido......y la simpatia natural.....en LST ponen a payasear a Sonya y su grupo y se ven ridiculos,dan ganas de llorar....
Omel
Jajaja me gustó lo que hizo La Comay con el sarcasmo de Chicky Starr, Andrea de Castro y Lady Mágica, jajaja los mató con esa.
Y LOS NOMINADOS A PREMIOS SOBERANOS 2019 SON...
RENGLÓN CLÁSICO
1. CANTANTE LÍRICO
Juan Cuevas
Nathalie Peña-Comas
Paola González
2. BAILARÍN CLASICO Y/O CONTEMPORÁNEAO
Alexander Duval – Desde el silencio
Daymé del Toro - Espectáculo Danza Contemporánea "EN"
María Emilia García - Loading
3. COREÓGRAFO
Alexander Duval - Desde el silencio
Jared Gómez - Una vez en esta isla
María Emilia García - Sin Fin (Loading)
Patricia Ortega - Danza Contemporánea "EN"
Daymé del Toro - Danza Contemporánea "EN"
4. OBRA DE TEATRO
Agosto - Juancito Rodríguez
Buenas noches, mamá - María Castillo
Los signos de la carne - Haffe Serulle
Rosa - Fausto Rojas (Compañía Nacional de Teatro)
Yo amo a Shirley Valentine - Raúl Méndez
5. PRODUCCIÓN ESCÉNICA
"EN" - Marianela Boán
Loading - Ballet Nacional Dominicano
6. DIRECTOR TEATRAL
Antonio Melenciano - Tingó
Fausto Rojas - Rosa
Haffe Serulle - Los signos de la carne
Hamlet Bodden - Cartas a nadie
Indiana Brito - Agosto
7. ACTOR DEL AÑO
Francis Cruz - El Banquete
Javier Grullón - Godspell
Pepe Sierra - El Test
Richard Douglas - Agosto
Stuart Ortiz - Los signos de la carne
8. ACTRIZ DEL AÑO
Elvira Taveras - Agosto
Georgina Duluc - ¿Aló, Dios? ¡Habla Eva!
Lidia Ariza - Tingó
María Castillo - Buenas noches, mamá
Yasiris Báez - Los signos de la carne
9. TEATRO MUSICAL
Godspell - Joyce Royce y José Rafael Reyes
Una vez en esta isla - Joyce Royce y José Rafael Reyes
Mamma Mía! - Amaury Sánchez
Tingó - Antonio Melenciano
El despertar de la primavera - Luis Marcell Ricart
10. ARTISTA DESTACADA EN EL EXTRANJERO
Aisha Syed
Darwin Aquino
Michel Camilo
Nathalie Peña-Comas
Stephanie Ortega
RENGLÓN CINE
1. COMEDIA DEL AÑO
El fantasma de mi novia - Francis Disla
Hermanos - Archie López
Pobres millonarios - Roberto Ángel Salcedo
Qué León - Frank Perozo
2. DRAMA DEL AÑO
Veneno - Tabaré Blanchard
Cocote - Nelson Carlo de los Santos
Lo que siento por ti - Raúl Camilo
Juanita - Leticia Tonos
3. DIRECTOR DE CINE
Francis Disla - El fantasma de mi novia
Leticia Tonos - Juanita
Nelson Carlo de los Santos - Cocote
Raúl Camilo - Lo que siento por ti
Tabaré Blanchard - Veneno
4. ACTOR DEL AÑO
Anthony Álvarez - El closet
Félix Germán - Lo que siento por ti
Manny Pérez - Veneno
Pepe Sierra - Veneno
Vicente Santos - Cocote
5. ACTRIZ DEL AÑO
Celinés Toribio - Qué León
Judith Rodríguez – Cocote
Nashla Bogaert - Lo que siento por ti
Ruth Emeterio - Juanita
Yamilé Scheker - Veneno
RENGLÓN COMUNICACIÓN
1. PROGRAMA DIARIO DE ENTRETENIMIENTO
El show del mediodía
Esta noche Mariasela
De extremo a extremo
2. PROGRAMA INFANTIL
El show de Huguito
Kanquimanía
La casita de Payamín
Saltarín show
3. PROGRAMA DE HUMOR
El show de Raymond y Miguel - Raymond Pozo y Miguel Céspedes
Boca de Piano es un show - Fausto Mata
El show de la comedia
4. ANIMADOR DEL AÑO
Jhoel López
Caroline Aquino
Julio Clemente
Frederick Martínez
Michael Miguel Holguín
5. PRESENTADOR DE TELEVISIÓN
Iván Ruiz
Jatnna Tavárez
Mariasela Álvarez
Pamela Sued
Roberto Ángel Salcedo
6. PROGRAMA SEMANAL DE ENTRETENIMIENTO
Divertido con Jochy - Jochy Santos
Más Roberto - Roberto Ángel Salcedo
Pégate y gana con El Pachá – Frederick Martínez (El Pachá)
Sábado extraordinario
7. PROGRAMA SEMANAL DE VARIEDADES
Con Jatnna - Jatnna Tavárez
Noche de Luz - Luz García
Me gusta de noche - Jhoel López
Pamela todo un show – Pamela Sued
8. PROGRAMA REGIONAL DE ENTRETENIMIENTO
Buena Noche – Nelson Javier
Francisco muy diferente - Francisco Vásquez
Marianela Contigo - Marianela Fernández
Ustedes y nosotros - José Fabián
9. PROGRAMA DE TEMPORADA
Andariego - Gary de Arriba
De calle con Dafne - Dafne Guzmán
Gente que ríe – Colombia Alcántara
Master Chef
Trayectoria - Juan Carlos Alvelo
10. COMUNICADORA DESTACADO EN EL EXTRANJERO
Clarisa Molina
Esperanza Ceballos
Francisca Lachapelle
Janeiro Matos
Oscar Haza
11. COMEDIANTE DEL AÑO
Juan Carlos Pichardo Jr.
Manolo Ozuna
Miguel Céspedes
Raymond Pozo
12. LOCUTOR DEL AÑO
Diana Filpo
Diurka Pérez
Elliot Martínez
Félix Victorino
Yokasta Díaz
13. PROGRAMA TEMÁTICO DE ENTRETENIMIENTO
Bien de Bien - Luis Manuel Aguiló
Énfasis - Iván Ruiz
Mujeres al borde - Ingrid Gómez
Qué Chévere es saber
14. VIDEOCLIP DEL AÑO
"Imitador" - Mark B (Director: Kelvin José Bidó)
"IDGAF" - Melymel (Director: Gabriel Lantigua)
"Slow" - Nikola Santiago (Director: Bonayel Mota)
"Hakuna" - Lo Blanquito (Director: Rodrigo Rodríguez)
"Ay caramba" - Xiomara Fortuna (Director: Cristian Mojica)
RENGLÓN POPULAR
1. ORQUESTA DEL AÑO
Eddy Herrera
Héctor Acosta
Los Hermanos Rosario
Miriam Cruz
Toño Rosario
2. CONJUNTO TÍPICO
Yovanny Polanco
El Prodigio
Banda Real
Robert Liriano
Krisspy
3. ORQUESTADOR Y/O ARREGLISTA
Antonio González
Enyi-K
Junior Cabrera
Manuel Tejada
Rafa Payán
4. COMPOSITOR Y/O AUTOR DE LETRAS
Covi Quintana
Juan Ignacio Báez
Manny Cruz
Pavel Núñez
5. BACHATA DEL AÑO
"Mal educado" - Anthony Santos (Compositor: David Simé)
"Lloro" - Frank Reyes (Compositor: Pedro Acosta)
"El rinconcito" - Elvis Martínez (Compositor: Miguel Braho)
"Pa' quitarte el estrés" - Joe Veras (Compositor: Joe Veras)
6. ARTISTA Y/O AGRUPACIÓN DESTACADA EN EL EXTRANJERO
Héctor Acosta
Natti Natasha
Romeo Santos
Cardi B
7. MERENGUE DEL AÑO
"Sabes enamorarme" - Manny Cruz
"Dime tú" - Eddy Herrera
"Sola" - Miriam Cruz
"Agua de coco" - Pochy Familia
"Nadie se meta" - Alá Jazá
8. SALSERO DEL AÑO
Chiquito Team Band
Michell
Yiyo Sarante
9. BACHATERO DEL AÑO
Anthony Santos
Elvis Martínez
José Manuel - El Sultán
Raulín Rodríguez
10. ÁLBUM DEL AÑO
Rosa y Azul - Xiomara Fortuna
Sobrenatural - Manny Cruz
Setenta veces siete - Alfareros
Mutación - Vakeró
A mí qué - Septeto Santiaguero y El Canario
11. ARTISTA Y/O AGRUPACIÓN URBANA
La Insuperable
El Alfa
Secreto
Musicólogo
Liro Shaq
12. CANTANTE SOLISTA
Nathalie Hazim
Manny Cruz
Pavel Núñez
Wason Brazobán
13. CONCIERTO DEL AÑO
"Golden Land" - Aisha Syed
"A la mar" - Vicente García
"Simplemente Maridalia" - Maridalia Hernández
"Navegando entre poesías" - Wason Brazobán
"Pasión por la música caribeña y tropical" - Héctor Acosta
14. ESPECTÁCULO DEL AÑO
"La Dinastía Rosario: 40 años" - Hermanos Rosario y Toño Rosario
"Tamo de 45" - Conjunto Quisqueya
"20 años de historia" - Elvis Martínez
"El Alfa 10" - El Alfa"
15. COLABORACIÓN DEL AÑO
"Loma de cayenas" - Juan Luis Guerra y Vicente García
"Mi forma de ser" - Ala Jazá y Farruko
"Mujeres" - Mozart y Justin Quilles
"De Colores" - Milly Quezada e Ilegales
"Colegiala" - Alex Bueno y Gabriel
16. MÚSICA ALTERNATIVA
Gran Poder de Diosa
La Marimba
Mula
Riccie Oriach
Xiomara Fortuna
17. MÚSICA RELIGIOSA CONTEMPORÁNEA
Alfareros
Isabelle Valdez
Lenny Salcedo
Lilly Goodman
18. MERENGUERO DE CALLE
Alá Jazá
Tito Swing
Silvio Mora
19. REVELACIÓN DEL AÑO
André Veloz
Lo Blanquito
El Deivy Jiménez
Rochy RD
Lírico
1. CANTANTE LÍRICO
Juan Cuevas
Nathalie Peña-Comas
Paola González
2. BAILARÍN CLASICO Y/O CONTEMPORÁNEAO
Alexander Duval – Desde el silencio
Daymé del Toro - Espectáculo Danza Contemporánea "EN"
María Emilia García - Loading
3. COREÓGRAFO
Alexander Duval - Desde el silencio
Jared Gómez - Una vez en esta isla
María Emilia García - Sin Fin (Loading)
Patricia Ortega - Danza Contemporánea "EN"
Daymé del Toro - Danza Contemporánea "EN"
4. OBRA DE TEATRO
Agosto - Juancito Rodríguez
Buenas noches, mamá - María Castillo
Los signos de la carne - Haffe Serulle
Rosa - Fausto Rojas (Compañía Nacional de Teatro)
Yo amo a Shirley Valentine - Raúl Méndez
5. PRODUCCIÓN ESCÉNICA
"EN" - Marianela Boán
Loading - Ballet Nacional Dominicano
6. DIRECTOR TEATRAL
Antonio Melenciano - Tingó
Fausto Rojas - Rosa
Haffe Serulle - Los signos de la carne
Hamlet Bodden - Cartas a nadie
Indiana Brito - Agosto
7. ACTOR DEL AÑO
Francis Cruz - El Banquete
Javier Grullón - Godspell
Pepe Sierra - El Test
Richard Douglas - Agosto
Stuart Ortiz - Los signos de la carne
8. ACTRIZ DEL AÑO
Elvira Taveras - Agosto
Georgina Duluc - ¿Aló, Dios? ¡Habla Eva!
Lidia Ariza - Tingó
María Castillo - Buenas noches, mamá
Yasiris Báez - Los signos de la carne
9. TEATRO MUSICAL
Godspell - Joyce Royce y José Rafael Reyes
Una vez en esta isla - Joyce Royce y José Rafael Reyes
Mamma Mía! - Amaury Sánchez
Tingó - Antonio Melenciano
El despertar de la primavera - Luis Marcell Ricart
10. ARTISTA DESTACADA EN EL EXTRANJERO
Aisha Syed
Darwin Aquino
Michel Camilo
Nathalie Peña-Comas
Stephanie Ortega
RENGLÓN CINE
1. COMEDIA DEL AÑO
El fantasma de mi novia - Francis Disla
Hermanos - Archie López
Pobres millonarios - Roberto Ángel Salcedo
Qué León - Frank Perozo
2. DRAMA DEL AÑO
Veneno - Tabaré Blanchard
Cocote - Nelson Carlo de los Santos
Lo que siento por ti - Raúl Camilo
Juanita - Leticia Tonos
3. DIRECTOR DE CINE
Francis Disla - El fantasma de mi novia
Leticia Tonos - Juanita
Nelson Carlo de los Santos - Cocote
Raúl Camilo - Lo que siento por ti
Tabaré Blanchard - Veneno
4. ACTOR DEL AÑO
Anthony Álvarez - El closet
Félix Germán - Lo que siento por ti
Manny Pérez - Veneno
Pepe Sierra - Veneno
Vicente Santos - Cocote
5. ACTRIZ DEL AÑO
Celinés Toribio - Qué León
Judith Rodríguez – Cocote
Nashla Bogaert - Lo que siento por ti
Ruth Emeterio - Juanita
Yamilé Scheker - Veneno
RENGLÓN COMUNICACIÓN
1. PROGRAMA DIARIO DE ENTRETENIMIENTO
El show del mediodía
Esta noche Mariasela
De extremo a extremo
2. PROGRAMA INFANTIL
El show de Huguito
Kanquimanía
La casita de Payamín
Saltarín show
3. PROGRAMA DE HUMOR
El show de Raymond y Miguel - Raymond Pozo y Miguel Céspedes
Boca de Piano es un show - Fausto Mata
El show de la comedia
4. ANIMADOR DEL AÑO
Jhoel López
Caroline Aquino
Julio Clemente
Frederick Martínez
Michael Miguel Holguín
5. PRESENTADOR DE TELEVISIÓN
Iván Ruiz
Jatnna Tavárez
Mariasela Álvarez
Pamela Sued
Roberto Ángel Salcedo
6. PROGRAMA SEMANAL DE ENTRETENIMIENTO
Divertido con Jochy - Jochy Santos
Más Roberto - Roberto Ángel Salcedo
Pégate y gana con El Pachá – Frederick Martínez (El Pachá)
Sábado extraordinario
7. PROGRAMA SEMANAL DE VARIEDADES
Con Jatnna - Jatnna Tavárez
Noche de Luz - Luz García
Me gusta de noche - Jhoel López
Pamela todo un show – Pamela Sued
8. PROGRAMA REGIONAL DE ENTRETENIMIENTO
Buena Noche – Nelson Javier
Francisco muy diferente - Francisco Vásquez
Marianela Contigo - Marianela Fernández
Ustedes y nosotros - José Fabián
9. PROGRAMA DE TEMPORADA
Andariego - Gary de Arriba
De calle con Dafne - Dafne Guzmán
Gente que ríe – Colombia Alcántara
Master Chef
Trayectoria - Juan Carlos Alvelo
10. COMUNICADORA DESTACADO EN EL EXTRANJERO
Clarisa Molina
Esperanza Ceballos
Francisca Lachapelle
Janeiro Matos
Oscar Haza
11. COMEDIANTE DEL AÑO
Juan Carlos Pichardo Jr.
Manolo Ozuna
Miguel Céspedes
Raymond Pozo
12. LOCUTOR DEL AÑO
Diana Filpo
Diurka Pérez
Elliot Martínez
Félix Victorino
Yokasta Díaz
13. PROGRAMA TEMÁTICO DE ENTRETENIMIENTO
Bien de Bien - Luis Manuel Aguiló
Énfasis - Iván Ruiz
Mujeres al borde - Ingrid Gómez
Qué Chévere es saber
14. VIDEOCLIP DEL AÑO
"Imitador" - Mark B (Director: Kelvin José Bidó)
"IDGAF" - Melymel (Director: Gabriel Lantigua)
"Slow" - Nikola Santiago (Director: Bonayel Mota)
"Hakuna" - Lo Blanquito (Director: Rodrigo Rodríguez)
"Ay caramba" - Xiomara Fortuna (Director: Cristian Mojica)
RENGLÓN POPULAR
1. ORQUESTA DEL AÑO
Eddy Herrera
Héctor Acosta
Los Hermanos Rosario
Miriam Cruz
Toño Rosario
2. CONJUNTO TÍPICO
Yovanny Polanco
El Prodigio
Banda Real
Robert Liriano
Krisspy
3. ORQUESTADOR Y/O ARREGLISTA
Antonio González
Enyi-K
Junior Cabrera
Manuel Tejada
Rafa Payán
4. COMPOSITOR Y/O AUTOR DE LETRAS
Covi Quintana
Juan Ignacio Báez
Manny Cruz
Pavel Núñez
5. BACHATA DEL AÑO
"Mal educado" - Anthony Santos (Compositor: David Simé)
"Lloro" - Frank Reyes (Compositor: Pedro Acosta)
"El rinconcito" - Elvis Martínez (Compositor: Miguel Braho)
"Pa' quitarte el estrés" - Joe Veras (Compositor: Joe Veras)
6. ARTISTA Y/O AGRUPACIÓN DESTACADA EN EL EXTRANJERO
Héctor Acosta
Natti Natasha
Romeo Santos
Cardi B
7. MERENGUE DEL AÑO
"Sabes enamorarme" - Manny Cruz
"Dime tú" - Eddy Herrera
"Sola" - Miriam Cruz
"Agua de coco" - Pochy Familia
"Nadie se meta" - Alá Jazá
8. SALSERO DEL AÑO
Chiquito Team Band
Michell
Yiyo Sarante
9. BACHATERO DEL AÑO
Anthony Santos
Elvis Martínez
José Manuel - El Sultán
Raulín Rodríguez
10. ÁLBUM DEL AÑO
Rosa y Azul - Xiomara Fortuna
Sobrenatural - Manny Cruz
Setenta veces siete - Alfareros
Mutación - Vakeró
A mí qué - Septeto Santiaguero y El Canario
11. ARTISTA Y/O AGRUPACIÓN URBANA
La Insuperable
El Alfa
Secreto
Musicólogo
Liro Shaq
12. CANTANTE SOLISTA
Nathalie Hazim
Manny Cruz
Pavel Núñez
Wason Brazobán
13. CONCIERTO DEL AÑO
"Golden Land" - Aisha Syed
"A la mar" - Vicente García
"Simplemente Maridalia" - Maridalia Hernández
"Navegando entre poesías" - Wason Brazobán
"Pasión por la música caribeña y tropical" - Héctor Acosta
14. ESPECTÁCULO DEL AÑO
"La Dinastía Rosario: 40 años" - Hermanos Rosario y Toño Rosario
"Tamo de 45" - Conjunto Quisqueya
"20 años de historia" - Elvis Martínez
"El Alfa 10" - El Alfa"
15. COLABORACIÓN DEL AÑO
"Loma de cayenas" - Juan Luis Guerra y Vicente García
"Mi forma de ser" - Ala Jazá y Farruko
"Mujeres" - Mozart y Justin Quilles
"De Colores" - Milly Quezada e Ilegales
"Colegiala" - Alex Bueno y Gabriel
16. MÚSICA ALTERNATIVA
Gran Poder de Diosa
La Marimba
Mula
Riccie Oriach
Xiomara Fortuna
17. MÚSICA RELIGIOSA CONTEMPORÁNEA
Alfareros
Isabelle Valdez
Lenny Salcedo
Lilly Goodman
18. MERENGUERO DE CALLE
Alá Jazá
Tito Swing
Silvio Mora
19. REVELACIÓN DEL AÑO
André Veloz
Lo Blanquito
El Deivy Jiménez
Rochy RD
Lírico
FAMILIA DE MICHAEL JACKSON FURIOSOS POR PELICULA SOBRE SUS ACUSADORES
Familiares de Michael Jackson dijeron el lunes que están "furiosos" de que dos hombres que acusaron al astro del pop de abuso sexual cuando eran niños estén recibiendo renovada atención por un nuevo documental sobre ellos.
La familia emitió un comunicado denunciando “Leaving Neverland”, una película que incluye a los acusadores de Jackson Wade Robson y James Safechuck que se estrenó la semana pasada en el Festival de Cine de Sundance y se transmitirá en la primavera boreal por HBO y el Channel 4 del Reino Unido.
"Michael siempre dio la otra mejilla, y nosotros siempre hemos dado la otra mejilla cuando la gente ha ido tras miembros de nuestra familia — ese es el modo de los Jackson", dice el comunicado. "Pero no podemos simplemente quedarnos sentados mientras este linchamiento público continúa.... Michael no está aquí para defenderse, de lo contrario estas alegaciones no se hubieran hecho".
La familia señala que Jackson fue sometido a una investigación rigurosa que incluyó una redada sorpresa en su casa, el Rancho de Neverland, y aun así fue absuelto de su juicio penal en el 2005 en un caso que involucró a otro joven.
Robson declaró en el juicio, diciendo que había dormido muchas veces en el cuarto de Jackson, pero que Jackson nunca había abusado de él. Safechuck hizo declaraciones similares a los investigadores cuando era niño. Jackson murió en el 2009.
Ambos hombres presentaron demandas en el 2013 argumentando que el estrés y el trauma los había obligado a enfrentar la verdad y admitir que sí fueron abusados sexualmente. Las demandas han sido desestimadas por razones técnicas pero están bajo apelación.
La declaración de los Jackson califica a los hombres como "perjuros" por este revés y dice que la familia está "furiosa" de que medios de comunicación sin evidencia hayan elegido "creer la palabra de dos mentirosos confesos sobre las de cientos de familias y amigos alrededor del mundo que pasaron tiempo con Michael".
El director del filme, Dan Reed, dijo que no tiene dudas sobre la validez de los hombres.
The Associated Press no suele identificar a personas que dicen haber sido víctimas de violencia sexual a menos que éstas se pronuncien públicamente, como Robson y Safechuck han hecho en múltiples ocasiones.
La familia insiste en que la verdad y la evidencia están de su lado.
"Estamos orgullosos de lo que Michael Jackson significa", dice la misiva.
La familia emitió un comunicado denunciando “Leaving Neverland”, una película que incluye a los acusadores de Jackson Wade Robson y James Safechuck que se estrenó la semana pasada en el Festival de Cine de Sundance y se transmitirá en la primavera boreal por HBO y el Channel 4 del Reino Unido.
"Michael siempre dio la otra mejilla, y nosotros siempre hemos dado la otra mejilla cuando la gente ha ido tras miembros de nuestra familia — ese es el modo de los Jackson", dice el comunicado. "Pero no podemos simplemente quedarnos sentados mientras este linchamiento público continúa.... Michael no está aquí para defenderse, de lo contrario estas alegaciones no se hubieran hecho".
La familia señala que Jackson fue sometido a una investigación rigurosa que incluyó una redada sorpresa en su casa, el Rancho de Neverland, y aun así fue absuelto de su juicio penal en el 2005 en un caso que involucró a otro joven.
Robson declaró en el juicio, diciendo que había dormido muchas veces en el cuarto de Jackson, pero que Jackson nunca había abusado de él. Safechuck hizo declaraciones similares a los investigadores cuando era niño. Jackson murió en el 2009.
Ambos hombres presentaron demandas en el 2013 argumentando que el estrés y el trauma los había obligado a enfrentar la verdad y admitir que sí fueron abusados sexualmente. Las demandas han sido desestimadas por razones técnicas pero están bajo apelación.
La declaración de los Jackson califica a los hombres como "perjuros" por este revés y dice que la familia está "furiosa" de que medios de comunicación sin evidencia hayan elegido "creer la palabra de dos mentirosos confesos sobre las de cientos de familias y amigos alrededor del mundo que pasaron tiempo con Michael".
El director del filme, Dan Reed, dijo que no tiene dudas sobre la validez de los hombres.
The Associated Press no suele identificar a personas que dicen haber sido víctimas de violencia sexual a menos que éstas se pronuncien públicamente, como Robson y Safechuck han hecho en múltiples ocasiones.
La familia insiste en que la verdad y la evidencia están de su lado.
"Estamos orgullosos de lo que Michael Jackson significa", dice la misiva.
CARLOS VIVES SUSPENDE CONCIERTO EN NICARAGUA POR MOTIVOS DE FUERZAS MAYORES
El cantautor colombiano Carlos Vives suspendió el concierto que tenía previsto dar en Nicaragua en marzo por motivos de “fuerza mayor”, que coinciden con las denuncias de adversarios del presidente Daniel Ortega de que los organizadores del espectáculo apoyan supuestamente al Gobierno.
La decisión la anunciaron este lunes la agencia WK Entertainment, que maneja las relaciones públicas de Vives, y la empresa Premier Producciones, organizadora del concierto, quienes en un comunicado “informan a los nicaragüenses que el artista no se presentará en ese país por motivos de fuerza mayor”.
El anuncio ocurre dos días después de que se desatara un polémica en Nicaragua porque, según los opositores de Ortega, el concierto era organizado por compañías que apoyan al Gobierno, al que señalan como responsable de la crisis que vive el país desde abril pasado y que ha causado centenares de muertos.
Entre quienes criticaron el concierto está la poetisa y escritora nicaragüense Gioconda Belli, quien pidió a Vives suspender el concierto en su país porque considera que iba a ser utilizado por el Gobierno para “alegar una normalidad” que no existe.
“Carlos Vives: Tu música es magnífica pero debo pedirte por lo que significas en AL (América Latina) que no vengas a Nicaragua mientras nos están reprimiendo a diario”, abogó en Twitter la autora de la novela “El país de las mujeres”, ganadora del Premio Latinoamericano de Literatura La otra orilla 2010.
En las redes sociales se leyeron además mensajes contra el concierto como “Por la plata baila el mono” o “No puedes apoyar a un dictador, no vengas a Nicaragua a manchar tus manos de sangre”.
También había frases de apoyo al espectáculo como “Qué ganas tengo de ir al concierto de Carlos Vives” o “Carlos Vives, qué felicidad”.
El cantante colombiano tenía previsto un único concierto en Managua el próximo 23 de marzo.
Los organizadores del concierto habían propuesto al Zoológico Nacional ser beneficiario de la visita del cantante exclusivamente por la venta de camisetas.
Desde el pasado 18 de abril, Nicaragua vive una crisis que ha dejado entre 325 y 561 muertos, de 340 a 767 detenidos, cientos de desaparecidos, miles de heridos y decenas de miles en el exilio, según organismos humanitarios.
El presidente Ortega reconoce 199 muertos y 340 detenidos, a los que llama “terroristas”, “golpistas” y “delincuentes comunes”.
El Grupo Interdisciplinario de Expertos Independientes (GIEI), tutelados por la CIDH, asegura que existen pruebas para argumentar que el Gobierno de Ortega ha incurrido en delitos de lesa humanidad desde que se desató la crisis.
La decisión la anunciaron este lunes la agencia WK Entertainment, que maneja las relaciones públicas de Vives, y la empresa Premier Producciones, organizadora del concierto, quienes en un comunicado “informan a los nicaragüenses que el artista no se presentará en ese país por motivos de fuerza mayor”.
El anuncio ocurre dos días después de que se desatara un polémica en Nicaragua porque, según los opositores de Ortega, el concierto era organizado por compañías que apoyan al Gobierno, al que señalan como responsable de la crisis que vive el país desde abril pasado y que ha causado centenares de muertos.
Entre quienes criticaron el concierto está la poetisa y escritora nicaragüense Gioconda Belli, quien pidió a Vives suspender el concierto en su país porque considera que iba a ser utilizado por el Gobierno para “alegar una normalidad” que no existe.
“Carlos Vives: Tu música es magnífica pero debo pedirte por lo que significas en AL (América Latina) que no vengas a Nicaragua mientras nos están reprimiendo a diario”, abogó en Twitter la autora de la novela “El país de las mujeres”, ganadora del Premio Latinoamericano de Literatura La otra orilla 2010.
En las redes sociales se leyeron además mensajes contra el concierto como “Por la plata baila el mono” o “No puedes apoyar a un dictador, no vengas a Nicaragua a manchar tus manos de sangre”.
También había frases de apoyo al espectáculo como “Qué ganas tengo de ir al concierto de Carlos Vives” o “Carlos Vives, qué felicidad”.
El cantante colombiano tenía previsto un único concierto en Managua el próximo 23 de marzo.
Los organizadores del concierto habían propuesto al Zoológico Nacional ser beneficiario de la visita del cantante exclusivamente por la venta de camisetas.
Desde el pasado 18 de abril, Nicaragua vive una crisis que ha dejado entre 325 y 561 muertos, de 340 a 767 detenidos, cientos de desaparecidos, miles de heridos y decenas de miles en el exilio, según organismos humanitarios.
El presidente Ortega reconoce 199 muertos y 340 detenidos, a los que llama “terroristas”, “golpistas” y “delincuentes comunes”.
El Grupo Interdisciplinario de Expertos Independientes (GIEI), tutelados por la CIDH, asegura que existen pruebas para argumentar que el Gobierno de Ortega ha incurrido en delitos de lesa humanidad desde que se desató la crisis.
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