EVENTOS DE ESTA SEMANA EN LA GRAN MANZANA

Este fin de semana trae noches de salsa con bandas locales, diversas obras de teatro, entre ellas una adaptación del musical 'In the Heights', y un espectáculo dedicado al tango.

Agenda de Nueva York: Los eventos que no te puedes perder Guataca Roots mezclará cumbia y salsa entre otros ritmos latinos.

Jueves 29
Concierto: Glamour Tango
La producción tendrá dos funciones.
La pianista uruguay Polly Ferman trae la belleza del tango al auditorio Aaron Davis Hall del City College Center of the Arts. La artista ofrecerá dos funciones del espectáculo ‘Glamour Tango’, en el que se destacará la labor de las mujeres en el seductor ritmo. Los conciertos, el primero pautado al mediodía y el segundo a las 7 p.m., incluirán la participación de músicos, cantantes y bailarines provenientes de Argentina y de Uruguay.
Entrada: $20.
Información: http://www.glamourtango.com

Viernes 30
Concierto: Guataca Roots Trío
Guataca Roots mezclará cumbia y salsa entre otros ritmos latinos.
Guataca Roots Trío propone comenzar el fin de semana en Brooklyn con una ecléctica mezcla de sonidos. Música cubana, cumbia y salsa son algunos de los ritmos que combina Guataca Roots, que se presentará en Guadalupe Inn, con los artistas David Freye y Pablo Moya como invitados especiales, a partir de las 8 p.m. Durante este concierto también podrás tener la oportunidad de ordenar diversos platos creados por el chef Iván García.
La admisión tiene un costo de $10.
Información: 718 366-0500

Sábado 31
Concierto: Marco Barrientos
Barriento actuará junto a su banda en el teatro United Palace.
Echa a un lado el estrés del día en un concierto en el que podrás explorar tu lado más espiritual. El cantante de origen mexicano Marco Barrientos y su banda  interpretarán temas de su más reciente producción titulada ‘El encuentro’. El repertorio del también evangelista y autor incluye temas como ‘A  cada instante’ y ‘Amor sin condición’. En el teatro United Palace, a partir de las 7:30 p.m.  En el 4140 de Broadway.
Entradas: desde $35.
Información: http://www.boletosexpress.com


Musical: In the Heights
El Harlem Repertory Theater trae a escena una adaptación del popular musical ‘In the Heights’. La obra, que cuenta con una historia del dramaturgo, actor y compositor Lin-Manuel Miranda, incluye dirección y coreografía a cargo de Keith Lee Grant.  Desde 2016 este teatro ha presentado múltiples funciones de su versión del musical. Tienes oportunidad de ver esta obra hasta el próximo 23 de junio,
entradas desde $15.
Información: http://www.harlemrepertorytheatre.com

 Teatro: ¡Oye! For my Dear Brooklyn
Jiménez aborda el tema de la inmigración en su obra.
Asiste a la última presentación de la obra bilingüe ‘¡Oye! For my Dear Brooklyn’ en el Underground Theater del Abrons Arts Center. La producción, que antes estuvo en cartel en The Public Theater, cuenta con la actuación del actor, poeta y profesor de artes Modesto ‘Flako’ Jiménez. Jiménez, quien también escribió el guión, aborda en su puesta en escena el tema de la inmigración y de la raza, entre música, proyecciones y poemas.
Entrada: $20. A las 7:30 p.m.
Información: http://www.abronsartscenter.org


Concierto: Lula Pena
La presentación de Lula Pena forma parte del New York Fado Festival.
Acompaña a la cantante, compositora y guitarrista Lula Pena en un viaje multicultural cargado de bossa nova. La artista, considerada como una de las más destacadas intérpretes en lengua portuguesa, dará un concierto en el  Schimmel Center en la Pace University, como parte del New York Fado Festival. A las 7:30 p.m.
Información y entradas: http://www.schimmelcenter.org


Un crucero para niños
Durante el fin de semana de resurrección puedes salir a celebrar junto a los más pequeños de la casa en  un crucero por la ciudad. Esta fiesta que tendrá como anfitrión al conejo de pascuas, registra en su programa un espectáculo de magia, bailes, música y payasos.
Admisión: desde $30. En el Skyport Marina, 2430 FDR Drive Service RD East, a las 5:45 p.m. Información: 917-776-3479.


Domingo 1
Arte: Huevos de Pascua
Forma parte de un proyecto de arte que unirá a toda la familia. Se trata del ‘Family Art Project: Pastel Eggs in Watercolors’, una cita en la que los niños podrán escuchar una historia relacionada con los huevos de pascua  y dar rienda suelta a su imaginación pintándolos en acuarela.
Gratis con el pago de admisión en Wave Hill House, West 249th Street and Independence Avenue, Bronx. Información: http://www.wavehill.org


Miércoles 4
Concierto: Spanish Harlem Orchestra
La Spanish Harlem Orchestra propone una noche de salsa contagiosa.
Déjate llevar por el ritmo contagioso de la salsa de la mano de la Spanish Harlem Orquesta. La banda tocará en Le Poisson Rouge en Brooklyn. La orquesta de música tropical, creada por Aaron Levinson y Oscar Hernández,  presentó su primer disco ‘Un gran día en El barrio’, durante el 2002. A las 8 p.m.,
entrada general $25.
Información: http://www.lpr.com


eatro: ‘So Close: Love & Hate’
El artista venezolano Migguel Anggelo estará en The Public Theater.
El cantante, compositor e intérprete venezolano Migguel Anggelo estará en The Public Theater,  para presentar su espectáculo ‘So Close: Love & Hate’, una producción que reúne temas que registra clásicos latinos, opera, Broadway y música de la cantante Bjork. La obra cuenta con los arreglos musicales de Jaime Lozano y está dirigida por David Drake.
En el 425 Lafayette, a las 7 p.m.
Información: http://www.publictheater.org


Concierto: Los Hacheros
El grupo Los Hacheros se presentará en González y González.
Vive una noche  de fusión de música latina junto a la agrupación Los Hacheros. La banda ofrecerá una selección de sus mejores canciones en González y González. El programa incluye dos sesiones de música, una a las 9:30 y otra a las 11:30 p.m. La fiesta contará además con la participación del DJ Willie Rivera.
Precio de admisión: $10.
Información: http://www.gygnyc.com

RECORDANDO EL JUEVES SANTOS QUE CHEO FELICIANO MURIO

Muere el cantante Cheo Feliciano

Cheo Feliciano falleció esta madrugada a los 78 años luego de verse involucrado en un accidente de tránsito en Cupey, Río Piedras.
 
El querido y recordado cantante falleció hace cuatro años en un accidente de tránsito.

 Han pasado cuatro años de aquel fatídico evento, pero aún permanece en la memoria de todo un pueblo. Ese Jueves Santos -el 17 de abril del 2014- el sol apenas se asomaba cuando la noticia estremeció miles de corazones: Cheo Feliciano murió.

Poco a poco fueron llegando los detalles. El salsero y bolerista regresaba a su casa luego de estar en el casino de un hotel cuando impactó un poste del tendido eléctrico y murió en el lugar. Feliciano cruzó al carril contrario y pegó con su auto de frente contra el poste de hormigón entre el kilómetro 1.1 y 1.2 en la carretera PR-176 en Cupey, Río Piedras, a tan solo minutos de su casa en la urbanización Venus Gardens.

“(Al parecer) perdió el control en la curva que estaba tomando e impactó un objeto fijo", señaló el oficial de la Policía. "Tenemos un conductor que no usaba el cinturón de seguridad. Su cráneo dio con el cristal delantero”.

A la escena del accidente llegó el hijo del cantante, José Enrique Feliciano. “Papi es para toda la vida, porque nos ha dejado su música, su corazón, a su pueblo, a su gente... 'familia', como decía papi. Gracias a Dios, tenemos su música para recordarlo”, dijo José Enrique, quien señaló que su padre se pudo haber quedado dormido al volante del auto.

Precisamente, esa 'familia' fue la que lo acompañó durante las exequias. El Sábado de Gloria, miles llegaron hasta el Coliseo Roberto Clemente, en San Juan, donde sus compañeros artistas rindieron un tributo musical. El lunes, los restos llegaron a su amado Ponce, donde hoy reposa en el Cementerio La Piedad.

Ese Jueves Santo también murió el escritor colombiano y Premio Nobel de Literatura Gabriel García Márquez, al igual que la actriz venezolana Mayra Alejandra, conocida por telenovelas como “Leonela”, “Hechizo de amor” y “La mujer prohibida”. Ese mismo jueves, 17 de abril, horas después de lamentar la muerte del escritor colombiano, Chayanne sufrió la partida de su mamá, Irma Luz Arce.

También nos dejaron un Jueves Santo:

-José Miguel Class “el Gallito de Manatí”, cantante puertorriqueño (13 de abril 2017)

-Garry Shandling, actor, comediante, productor y guionista estadounidense (24 de marzo 2016)

-John Forsythe, actor estadounidense (1 de abril 2010)

GABY ESPINO Y MARCO ANTONIO REGIL SERAN LOS ANIMADORES DE PREMIOS BILLBOARD 2018

La actriz venezolana Gab55y Espino y su colega mexicano Marco Antonio Regil, que según se anunció ayer martes serán los presentadores oficiales de la gala de la vigésima novena edición de los Premios Billboard de la Música Latina, manifestaron a Efe su orgullo por servir a tal "despliegue de talento".

Para Espino, que al igual que Regil es considerada una "influencer" en las redes sociales, será la tercera vez que presente la ceremonia de entrega de estos premios.

Regil, por el contrario, debutará en este importante evento para la música latina, lo que le hace tener "muchas maripositas en el estómago".

"Pero al mismo tiempo estoy emocionado, honrado y feliz, sobre todo de hacer mi debut para la cadena al lado de una figura como Gaby", expresó Regil en una entrevista.

Telemundo transmitirá la gala en vivo el jueves 26 de abril desde el Mandalay Bay Events Center en Las Vegas, Nevada, ciudad a la que los premios se han trasladado desde su sede tradicional, Miami.

Regil agregó que para él uno de los aspectos más emocionantes de la ceremonia es constatar el auge internacional que ha cobrado la música latina.

"Para mí es maravilloso ver cómo la música latina ha traspasado las fronteras. Yo vengo de una generación que, cuando íbamos a las fiestas, toda la música que se escuchaba era en inglés. Por eso es tan alentador ver que ahora los americanos bailan nuestra música cantada en español", agregó.

Además, señaló que los premios Billboard, que se basan en las ventas reales, "streaming", las transmisiones radiales y las redes sociales, "son los más democráticos, porque reflejan lo que consume la gente. No son dados por la crítica, sino por el público", enfatizó.

Por su parte, Espino expresó que, para ella, lo que hace esta premiación especial año tras año, es la oportunidad de celebrar el talento latino con "un gran despliegue de energía y artistas maravillosos sobre el mismo escenario".

"Esa es la magia especial de este evento, ver el despliegue de talento de todos los géneros de la música latina, del pop al reguetón, que se reúne una noche en un mismo lugar", comentó.

Este año, los artistas con más nominaciones son el reguetonero J. Balvin y la cantautora Shakira, ambos colombianos, con 12 nominaciones cada uno.

Les siguen Luis Fonsi, Daddy Yankee, Maluma y Ozuna, empatados con diez. Además, dos artistas estadounidenses participan en la contienda: el cantante pop canadiense Justin Bieber, que tiene la posibilidad de llevarse a casa ocho premios, y la estrella afroamericana Beyoncé, que compite por siete.

"Para mí, uno de los aspectos más interesantes de la noche será ver quién de los más nominados empata el récord establecido años anteriores por Don Omar, Marc Anthony y Romeo Santos", apuntó Regil.

De todos los artistas que pasarán esa noche por el escenario, la presentación que el mexicano espera con mayor emoción es la del puertorriqueño Luis Fonsi, por motivos muy personales.

"Este año perdí a mi madre y el tema de Fonsi, Despacito, me ayudó mucho a levantar el ánimo en esa etapa tan difícil de mi vida", expresó.

Para Espino, uno de los aspectos más emocionantes de la gala es "la adrenalina de presentar un espectáculo en vivo". Espino, quien asegura que trabaja mejor "bajo presión", dice que durante las presentaciones musicales siempre la pueden encontrar detrás del escenario bailando.

Con la entrega de estos premios se dará el cierre a la vigésima novena edición de la Conferencia Billboard de la Música Latina, que reunirá del 23 al 26 de abril en Las Vegas a artistas, técnicos y ejecutivos para analizar el estado y perspectivas de la industria discográfica.

OZUNA CELEBRA 30 SEMANAS EN LA POSICION #1 DEL TOP LATIN ALBUM DE BILLBOARD

La primera producción discográfica de Ozuna, Odisea, lleva 30 semanas (hasta el 31 de marzo) en la posición número uno de la lista Top Latin Albums de Billboard.

El disco se convirtió en el álbum de un artista masculino con más semanas en la primera posición de dicho listado en la historia de Billboard. Anteriormente, este lugar lo ocupaba Luis Miguel con Segundo Romance, con 29 semanas en el 1995-96. La segunda posición la ocupa Selena Quintanilla con 44 semanas y la primera Gloria Estefan con 58.

"Trabajé esta producción con el corazón para que fuese del agrado de todos. Nunca esperé romper récords, ni que estuviera tantas semanas número uno, y se lo agradezco a Dios", expresó el artista a Billboard.

Odisea fue lanzado el 25 de agosto de 2017 por la disquera independiente Dímelo Vi / VP Entertainment y distribuido por Sony Music Latin. La producción debutó número uno en Top Latin Albums con fecha del 16 de septiembre de 2017, posición que ha mantenido desde entonces.

Finalmente, el manejador de Ozuna y presidente del sello disquero independiente Dímelo Vi, Vicente Saavedra, sostuvo que es "fiel testigo de lo duro que trabajó Ozuna para llevarle a su público una producción de altura. Me siento muy orgulloso de cada uno de sus logros, del éxito de Odisea y de haber trabajado juntos mano a mano en este proyecto y en los próximos que se avecinan".

DE COMO SE GRABO EL VIDEO DE "AGONIZANDO" NUEVO TEMA DE PAVEL NUÑEZ

El cantautor Pavel Nuñez comenzó este 2018 con Agonizando, su más reciente sencillo que en la actualidad se escucha en las emisoras de la República Dominicana y que formará parte de su próxima producción a presentarse a finales de año.

A través de un comunicado de prensa, el artista compartió un corto documental de unos tres minutos, en donde cada uno de los integrantes de la banda cuenta su experiencia, la relación que han tenido durante décadas y cómo se grabó la canción.

En el audiovisual, dirigido por el documentalista y periodista Héctor Romero, junto a su productora Misión Films, interviene Pavel junto a su productor musical Rafa Payán y al ingeniero de sonido Javier Victor Olivier (JV), además de los músicos Félix (El Abuelo) García, David Vasquez, Guy Frometa, Ronny Cruz y Alvaro Dinzey.

LUIS MIGUEL CANCELA CONCIERTO EN ACAPULCO ALEGANDO PROBLEMAS DE SONIDO

El cantante Luis Miguel canceló su concierto en un recinto de Acapulco dentro de su gira mundial "México Por Siempre" alegando problemas de sonido, aunque la situación recordó a las polémicas cancelaciones de hace más de un año.

"Luis Miguel y Ocesa lamentan profundamente la suspensión, por problemas técnicos de audio, de la presentación el día de hoy en la Expo Mundo Imperial del puerto de Acapulco", informó la promotora de eventos Ocesa en un boletín.

Luis Miguel, que a finales de febrero inició su tour, actuó este sábado noche en Acapulco, pero el concierto se suspendió a los 40 minutos de haber iniciado, luego de que el cantante se quejara repetidamente de problemas con el audio.

"El equipo técnico ofrece una sincera disculpa a todo el público por lo sucedido esta noche", continuó el boletín.

El artista, nacido en Puerto Rico y nacionalizado mexicano, actuará de nuevo en este recinto este lunes 26 de marzo, y se podrá acceder con los mimos boletos.

Pese a ello, la cancelación fue recibida por los asistentes con abucheos y chiflidos, y en redes sociales varios usuarios expresaron su descontento.

"Luis Miguel cancela concierto en Acapulco. Lo interrumpió tres veces. Solamente cantó 7 canciones. Ya no regresó. El tipo está acabado. Es el principio del fin", dijo en Twitter Fernando del Río.

A lo largo de sus 36 años de carrera, Luis Miguel ha publicado 33 álbumes y ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo.

El cantante tiene una estrella en el paseo de la fama de Hollywood y ha ganado 6 Grammy y 4 Grammy Latinos.

El pasado noviembre, el Sol de México publicó "¡México por siempre!", un regreso a la música tras meses de polémicas, críticas a su imagen y cancelaciones de conciertos en escenarios tan importantes como el Auditorio Nacional de la Ciudad de México.

El próximo mes de julio, está previsto que el cantante, de 47 años, ofrezca seis conciertos en España.

JOHNNY VENTURA SE UNE AL ANIVERSARIO DEL ANFI-TEATRO DE PUERTO PLATA EL SABADO SANTO

Johnny Ventura se sumará como artista invitado al cartel de estrellas de la música popular que actuarán el Sábado Santo venidero en el anfiteatro de Puerto Plata, para celebrar el primer aniversario de ese aforo ubicado a orillas del océano Atlántico, en esa ciudad del norte del país.

Así lo dio a conocer este domingo el productor del "Super Mega" aniversario del anfiteatro, el empresario Luis Medrano, quien calificó como un privilegio tener a Ventura como invitado especial en un día memorable para la industria del entretenimiento de la 'Novia del Atlántico'.

Medrano recordó que el "Caballo Mayor" fue el primer artista en presentarse en el anfiteatro cuando fue inaugurado el año pasado.

"Desde su inauguración, el anfiteatro ha recibido la visita de más de un millón y medio de turistas nacionales e internacionales, que disfrutan de su mágico paisaje en La Puntilla del malecón puertoplateño", aseguró el promotor artístico.

Recordó que Ventura se unirá a los artistas previamente anunciados para actuar en el lugar, y que incluyen al puertorriqueño Tony Dize, y los dominicanos Wason Brazobán, Eddy Herrera, Mozart La Para, Davicito Kada y Toño Rosario, quien goza del éxito "Dame vieja dale".

Medrano destacó que la construcción del anfiteatro fue ordenada por el presidente Danilo Medina, y ejecutada por el ministro de Turismo, Francisco Javier García, con el apoyo del alcalde de Puerto Plata, Walter Musa, y los sectores turístico, comercial, cultural, social y político de esa provincia.

La animación del espectáculo estará a cargo de Frederick Martínez (El Pachá) y Michael Miguel Holguín, con el apoyo de Aquiles Correa, Julio Clemente, Dj Gordy, Audry Bremon y el Super Pana.

Destacó que la ocupación hotelera de Puerto Plata está prácticamente al ciento por ciento y que las boletas para el espectáculo pueden ser adquiridas en el propio anfiteatro, así como en varios hoteles de esa ciudad, entre otros puntos.

EXREINAS DE PUERTO RICO HABLAN SIN MIEDO

Se expresan sobre el acoso sexual en los certámenes de belleza.

El mundo de los certámenes de belleza se ha sacudido con el escándalo de una alegada red de prostitución que involucra al Miss Venezuela y su expresidente Osmel Sousa, con el fin de obtener patrocinadores para las chicas a cambio de favores sexuales. Dimes, diretes y trapitos al sol se dan casi a diario entre las implicadas, poniendo en entredicho no tan solo el Miss Universe, sino también otros concursos. En Puerto Rico, algunas exreinas han decidido expresarse al respecto.

La primera en hablar públicamente del tema la semana pasada fue Mayra Matos, Miss Universe Puerto Rico 2009, quien está en el proceso de publicar un libro a finales de este año que dará de qué hablar, según adelantó a este diario.

En conversación con Primera Hora, la exreina de belleza describió con detalles los avances sexuales que recibió durante su año.

“Siempre verán a las candidatas de belleza como un objeto sexual y van a buscar, de una forma u otra, aprovecharse de ellas durante los certámenes”, sostuvo la modelo, que recordó que llegó a abofetear a un hombre de negocios que la toqueteó.

“Siempre rechacé las ofertas que me hacían, pero sufrí acoso sexual por hombres que me llamaban por teléfono para decirme, ‘si vas a la actividad te voy a comprar ese vestido que te gusta’. Me hacían ese tipo de acercamientos, incluso un empresario llegó a tocarme las nalgas porque le di la espalda al molestarme por lo que me decía. Entonces no me aguanté, me viré y le di un bofetón en la cara”, aseguró.

A su paso por los concursos, Mayra aprendió que “ni el dinero, ni la corona ni un vestido es lo importante, sino la forma en que nosotras escogemos comportarnos. Si te dicen ‘mi compañía va a auspiciarte’ no lo creas, porque una vez rechazas sus avances sexuales no te van a dar nada. Es obvio no hay auspicio, es puro interés sexual”, aseguró.

Joyce Giraud, coronada como Miss Mundo de Puerto Rico 1994 y Miss Universe Puerto Rico 1998, y quien fue segunda finalista en Miss Universe 1998, entiende que “el hombre abusa de su poder porque la mujer lo permite”.

“Gracias a Dios no pasé por esa experiencia (acoso sexual) ni como reina de belleza ni como actriz. Eso ocurre un montón, pero la mujer tiene la potestad de hacerlo o no. Ambas partes tienen que ver que tanta culpa tiene el que trata de abusar de su poder como la mujer que lo permite. Soy promujeres, pues ‘women are the best’. Me encanta apoyar a mis amigas y motivar a las mujeres. Deberíamos ser más solidarias las unas con las otras, porque en la unión está la fuerza”.

Según Brenda Robles, Miss Puerto Rico 1994, “el hostigamiento sexual y la prostitución siempre han existido”, pero asegura que ella no fue víctima de acoso durante su reinado ni en su carrera artística.

“Mi reinado se dio en la época en que Anna Santisteban estuvo al mando de Miss Puerto Rico. Ella era toda una profesional en todos los aspectos y tenía una ética y unos valores increíbles, también su esposo Eddie (Ortiz), que trabajaba con ella. Hubiese sido difícil creer que ellos fueran capaces de hacer algo similar a lo que se habla hoy día. Después que el certamen de Miss Puerto Rico pasó a otras manos no sé qué pasaría, porque yo no estaba ahí para contarlo”.

Chanty Vargas -quien por estos días disfrutaba en Dubai, a juzgar por las fotos que ha compartido en su cuenta de Instagram- obtuvo el premio de Miss fotogénica en Miss Universe Puerto Rico 2010 y fue finalista en Nuestra Belleza Latina 2012, “reality show”/concurso de Univision.

“No experimenté nada malo, todo fue positivo en un mundo bonito que me abrió puertas a nivel profesional. Imagino que habrá muchachas que les ha tocado vivir algunas de esas historias que se comentan de favores sexuales. Sí sé de personas en los medios que han pasado por eso”, indicó.

Chanty, sin embargo, reveló que a los certámenes llegan chicas a las que no les importa lo que tengan que hacer con tal de conseguir unas metas, “hasta de vender su cuerpo” .

“Porque no creen en sus capacidades, son inseguras y están locas por encontrar su sugar daddy (jerga inglesa para referirse a un hombre mayor que mantiene económicamente a una mujer mucho menor), que no tiene que ser un viejo. Están estos hombres de fama y dinero que buscan nenas con esas necesidades y ellas aceptan sabiendo que ellos tienen lo que ellas quieren… Yo prefiero trabajar en un supermercado o un fast food mejor. Ahora mismo estoy fuera de la televisión y asisto a castings, hago propuestas y trabajo en mi negocio, que son los accesorios”.

En la isla, la controversia ha tomado otro giro en días pasados al vincularse a reinas de belleza con viajes al emirato de Dubai alegadamente en calidad de “escorts” (damas de compañía con implicaciones sexuales).

“Estoy de acuerdo con los movimientos de cero tolerancia de acoso sexual. Pero OJO hay muchas misses conocidas que disfrutaron del los famo$o$ viajes a Dubai a ‘modelar, bailar o cantar’ cuando en sí eran viajes de escort. Ojalá alguna hable claro de eso”, escribió la semana pasada la modelo y presentadora Mimi Pabón, quien compitió en los certámenes de Miss International 2008, Miss Mundo 2008 y Miss Puerto Rico Universe 2011, entre otros.

Sus declaraciones han levantado roña entre otras “misses”, particularmente entre quienes has participado en dichos viajes. Sin embargo, lo cierto es que se trata de viajes que no necesariamente se vinculan a las organizaciones de los certámenes de belleza.

Reacciona Wapa TV

Wapa TV, nuevos dueños de la franquicia de Miss Universe Puerto Rico (MUPR), que es dirigida por la Miss Universo 2001 Denise Quiñones, se desvinculó ayer de la controversia a través de declaraciones escritas.

“No ofreceremos comentarios sobre posibles situaciones que hayan ocurrido en el pasado. Sin embargo, la nueva administración de MUPR no avalará ni patrocinará este tipo de comportamiento entre las participantes ni personal asociado al certamen”.

SOCIOLOGOS Y FOLKLORISTAS COINSIDEN NO DEBE DE PROHIBIRSE EL GAGA POR SER UNA MANISFESTACION CULTURAL

Sociólogos y folkloristas coincidieron este lunes que no se debe coartar el baile religioso el Gagá, pues se trata de una manifestación cultural.

El sociólogo y profesor Carlos Andújar Persinal manifestó a Z Digital que el Ministerio de Cultura debe aplicar leyes de condena legal para quienes aspiren a la prohibición de esas manifestaciones porque es una plena violación a la constitución.

‘’El Ministerio de Cultura está para apoyar, promover y salvaguardar las manifestaciones culturales’’, indicó el sociólogo.

El Ministerio de Cultura aclaró ayer domingo que su misión es promover y proteger la cultura, no prohibirla, tras darse a conocer la suspensión de cualquier celebración relacionada al Gagá durante la Semana mayor en San Pedro de Macorís.

La medida, según el presidente de la fundación cultural cofradía (FCC), Roldan Mármol durante una participación el Gobierno de los Sábados de la Z101, fue tomada en una reunión en la que participaron el gobernador Luis Miguel Piccirillo, el general Neivis Pérez Sánchez de la provincia, el general de asiento Cesar Rojas y seis alcaldes municipales.

La investigadora y curadora de contenido folklórico Xiomara Pérez expresó que no se debe prohibir el baile el Gagá, pues es parte de la cultura dominicana aunque sus orígenes sean del pueblo haitiano.

"Los haitianos hacen esos bailes en su entorno, en los bateyes, esa es parte de su identidad, entonces es algo que ellos tienen. La ceremonia que es la parte ritual, es lo que el Gobierno y la comunidad cristiana critican, y considero que es una provocación’’, dijo Pérez.

En ese mismo orden, Mármol manifestó que debe permitirse toda manifestación que tenga cultura, así como se desarrollan las actividades cristianas y católicas, también debe permitirse el baile religioso el Gagá.

‘’El Gagá es una manifestación musical, de contenido religioso, que se realiza durante el periodo de Semana Santa. Tiene su origen en el Dahomey, África, se desarrolló en Haití y luego pasó a la República Dominicana durante el siglo XX en el proceso paralelo de la Industria Azucarera, entonces se conforma como parte de la cultura dominicana’’, expuso Roldán Mármol.

SERGIO VARGAS "EL GRAN SOBERANO" 2018

La Cervecería Nacional Dominicana (CND) y la Asociación de Cronistas de Artes y Espectáculos (Acroarte) entregaron anoche los Premios Soberano 2018 a los cantantes, compositores y productores nacionales de cine y televisión, directores y grupos de teatro, a comunicadores, directores, compositores y conjuntos musicales en los diferentes renglones.

El Gran Soberano fue entregado al cantante Sergio Vargas por la presidenta de Acroarte, Emely Balderas, y Franklin León, ejecutivo de la Cervecería Nacional Dominicana.

Los demás ganadores de estatuillas fueron Fefita la grande en Conjunto Típico del Año; Mozart La Para, quien obtuvo el Soberano del Pueblo como Artista y/o Agrupación Urbana; en Programa Semana de Entretenimiento fue galardonado Pégate y Gana con el Pachá, de Frederick Martínez (El Pachá).

En Programa infantil El show de Huguito, de Huguito Chávez; el de Comunicador (a) destacado en el extranjero, la ganadora fue Francisca Lachapel; como Programa de temporada, la galardonada fue Colombia Alcántara con Gente que ríe; como Locutor del año logró el premio Gustavo Olivo, y como Comediante del Año a Juan Carlos Pichardo Jr.

En Programa de humor, los ganadores fueron Raymond Pozo y Miguel Céspedes, con El show de Raymond y Miguel; como Animador del año fue escogido Jhoel López; en Revista semanal de variedades a Pamela Todo un Show; Iván Ruiz fue el galardonado como Presentador de TV; como Programa Diario de Entretenimiento se seleccionó a El Show del Mediodía, en los renglones Comedia del Año el galardón fue para Colao y en Drama del Año para Carpinteros, y como Programa Semanal de Variedades a Qué Chévere es saber.

En Teatro y Cine, los escogidos fueron: Héctor Aníbal, con El hombre que cuida; como Actor del año y Judith Rodríguez, por Carpinteros; también Cecilia García como Actriz del Año, por su participación en Al final del arcoiris, y José Rafael Reyes Gómez en Teatro Musical la producción La familia Addams.

En el Renglón Popular, los escogidos fueron Toño Rosario como Orquesta del Año; Los Hermanos Rosario en Merengue del Año con la canción “Yo quiero que me des un like”; Frank Reyes, como Bachatero del Año; como Bachata del Año se escogió a Asesina, de Zacarías Ferreira con la composición de Webster Batista; Chiquito Team Band fue el Salsero del Año.

El Orquestador y/o Arreglista Manuel Tejada; como Compositor y/o autor de letras, Daniel Santacruz; el Artista y/o agrupación destacada en el extranjero, ganó Natti Natasha; como Cantante solista a Wason Brazobán; en Concierto del año fue escogido Fernando Villalona Sinfónico, de Fernando Villalona; en el renglón de Música religiosa contemporánea, el galardonado fue Marcos Yaroide, y en Colaboración del año a Natti Natasha y Ozuna.

Otros premios

Como Cantante Lírico, fue premiada Nathalie Peña-Comas; como Bailarín clásico Alexander Duval, de Pas de Deux (“Saturación” y “Espartacus”); como Coreógrafo (a) fue seleccionado Carlos Veitía, de Cascanueces; el Actor del año es Pepe Sierra, con el filme Esperando a Godot; en Producción escénica se escogió La Bayadera, el Ballet Clásico Alina Abreu y la Fundación ProDanza.

El acto de premiación concluyó con la presentacion artística del puertorriqueño Dadde Yankee.

LEHMAN CENTER PRESENTA "NOCHE CALIENTE" LA SALSA DE LOS 90

Lehman Center Y La Marca Registrada GOYA Presentan "Noche Caliente" Una Noche Para Recordar, Tres De Los Mas Renombrados Y Pioneros De La Salsa Que Hicieron Historia En Los 90: Eddie Santiago, Johnny Rivera Y Paquito Guzman En Concierto, Interpretando La Salsa Romantica Y La Salsa Dura...

SABADO, MARZO 24 DEL 2018 A LAS 8 PM

LEHMAN CENTER
250 Bedford Park BLVD, West Bronx
Tel: 718-960-8833
Web: www.lehmancenter.org

Producido Por Lehman Center & Leo Tizol.

MENUDO 40 AÑOS LA GIRA MUNDIAL

El fenómeno juvenil más importante del mundo Menudo, llega a su 40 años y lo celebra con el “40 aniversario Tour”, lográndose luego que la empresa Menudo International, dueña de la marca, y sus directivos Oscar Llord y Paul Tarnopol, firmaran un acuerdo con Trading Connections LLC en Miami, Florida por la licencia del nombre Menudo y la gira mundial.

Rene Farrait, Ray Reyes, Ralphy Rodríguez, Sergio Blass, Abel Talamantez, Didier Hernández, Alexis Grullón, Ashley Ruiz, Pablo Portillo y Daniel René son algunos de los integrantes (durante 4 décadas) que unirán sus voces, talento y vivencias en un mismo escenario, llenando de recuerdos, nostalgia y alegrías
a todos esos fans que revivirán cada etapa de Menudo a MDO como un viaje a través del tiempo, además podrán disfrutar del vestuario icónico, imágenes inéditas, combinado con la más moderna tecnología y efectos especiales.

Didier Hernández, presidente de Trading Connections, anunciará en las próximas semanas las ciudades donde iniciará el “40 aniversario Tour”, comenzando en México para luego continuar por Estados Unidos, Centro y Suramérica, el Caribe, Europa y Asia, siendo también la plataforma en redes sociales @
menudo40tour  autorizada para publicar, detalles, fechas y conciertos en las diversas localidades.

Sin duda este espectáculo, que girará por el planeta en una noche inolvidable, logrará revivir la euforia y pasión que la fanaticada sintió en su adolescencia, es por esto que los preparativos por parte del equipo de producción, liderado por Abel Talamantez, están muy avanzados en el montaje, así como también
sus integrantes, quienes brindarán al público un espectáculo único en conmemoración de 40 años, narrando su historial musical en Menudo.

Edgardo Díaz fue el creador del concepto Menudo, consiguiendo internacionalizar la agrupación y convertir a muchos jóvenes que tenían un sueño, en embajadores de la juventud y del idioma español, logrando vender más de 60 millones de discos a lo largo de su carrera, siendo la primera agrupación en romper récords de asistencia en conciertos en vivo, grabando sus canciones en 5 idiomas, entre pop, baladas y rock.

Menudo revolucionó la industria musical, inspirando jóvenes desde 1977 en toda Latinoamérica y el mundo, como la primera y más importante “Boy Band” de todos los tiempos, con millones de fans a nivel mundial, esta vez, se prepara para revivir momentos memorables con el “40 aniversario Tour” y recordar que Menudo… es para siempre.

VICTOR MANUELLE VUELVE A UNIRSE A EXPONENTES DE MUSICA URBANA EN SU NUEVO ALBUM 25/7

Todavía se le conoce como “El Sonero de la Juventud”, pero tocando a la puerta de los 50 años de edad, el cantante Víctor Manuelle reconoce que hay un público que va creciendo sin conocerlo.

Para llegar a esa población de jóvenes, y con el objetivo claro de alargarle la vida a la música que le apasiona, hace varios años este artista comenzó a unir su voz a los intérpretes del reguetón y hasta del trap.

La nueva producción del salsero, 25/7, que estará en las tiendas y plataformas digitales desde este viernes, incluye colaboraciones con Bad Bunny en Mala y peligrosa, Farruko en Amarte duro e Imagina con Yandel.

“Hay una generación joven que no está creciendo en el género de la salsa; la forma más atractiva para llegarle a ellos es unirme a los intérpretes de su generación”, dijo quien en el pasado se unió a Tego Calderón, Jowell & Randy, Yomo y Tito “El Bambino”, entre otros artistas urbanos.

El cruce siempre ha sido hacia su lado, la salsa, pero, ¿aceptaría, por ejemplo, cantar trap?

“Tendría que analizarlo, porque si no está dentro de los parámetros del lenguaje que yo puedo interpretar, pues tendría que buscarle la vuelta o definitivamente paso, pero no porque tenga algo en contra del género, porque creo que he sido el salsero que más ha colaborado con lo urbano en la historia”, afirmó.

Víctor Manuelle dedicó los últimos dos años y medio a crear un repertorio representativo de sus 25 años en la música, y eso incluye desde el estilo de salsa romántica que marcó con éxitos como Dile a ella, Se me rompe el alma y Tengo ganas, hasta el sonido clásico que conoció de sus maestros en el género.

Además de las colaboraciones urbanas, el repertorio de su nuevo trabajo reúne a grandes nombres de la música popular: Gilberto Santa Rosa en Salsa pa’ olvidar las penas; Glenn Monroig en Me enteré de tu boda y Juan Luis Guerra en Quiero tiempo.

“Por ser una producción tan importante, era mi prioridad que definiera toda la evolución musical que he tenido por 25 años, las cosas que me he atrevido a hacer y las cosas que no había hecho, pero era el momento de hacerlas”, apuntó.

Es un álbum, del sello Sony Music, con el que el artista complace muchos de los deseos que persiguió por largo tiempo, como fue grabar con el laureado cantautor dominicano Juan Luis Guerra y grabar con el sistema análogo antiguo. Lo hizo con Cuando me escuchen, una composición propia “para los salseros de la mata”.

“Fue bien lindo para los músicos que hacía tiempo no grababan así y había una generación de músicos que nunca había grabado así”, comentó.

Víctor Manuel Ruiz Velázquez, nombre de pila del salsero, reconoce que lo mejor de sus dos décadas y media viviendo de su talento es la fanaticada y el respeto de sus colegas en la música.

“Sin fanáticos la música no trasciende”, afirmó el cantante. “Uno tiene que ser bien agradecido y estos 25 años te dan una madurez para poder disfrutarlo de otra manera. Es como si estuviera empezando con un disco nuevo y el que respondan a mi llamado significa que hay un respeto mutuo (entre los pares)”.

“La música en algún momento dado la vamos a dejar de hacer, ya sea porque no pueda cantar más o porque me retire, pero el legado se queda ahí y eso es lo que he podido ver, que si mañana dejara de cantar, hay unas cosas de Víctor Manuelle que van a quedar ahí”.

La producción 25/7 entrará a las tiendas de discos tradicionales y digitales desde este viernes, 23 de marzo. La gira de conciertos tomará fuerza el próximo mes cuando visite Ecuador, Colombia y República Dominicana. En Puerto Rico se presentará a finales de este año o iniciando el 2019.

¿Quiénes están?

 El nuevo álbum de Víctor Manuelle, 25/7, cuenta con una variedad de colaboraciones que enriquecen el repertorio.

Juan Luis Guerra, Quiero tiempo
Gilberto Santa Rosa, Salsa pa’ olvidar las penas
Glenn Monroig, Me enteré de tu boda
Farruko, Amarte duro
Yandel, Imagina
Bad Bunny, Mala y peligrosa

En paz

Víctor Manuelle pasó la tristeza repentina que despierta la pérdida de un ser querido, en su caso el fallecimiento de su padre, Víctor Ruiz, y ahora queda en él la tranquilidad de haber cumplido como hijo y de haber gozado el privilegio de tenerlo.

“Ha sido para nosotros un proceso fuerte por la parte física, pero súper agradecidos con papá Dios, siempre lo hemos visto así”, expresó sobre la pérdida de su progenitor el pasado enero a causa de complicaciones relacionadas a la enfermedad de Alzheimer.

“Siempre me pongo en la perspectiva de otros ejemplos. Tengo amigos que su papá se murió cuando ellos tenían un año, así que yo no me puedo quejar. Lo disfruté muchísimo, todo el mundo lo sabe. Tuve mucha afinidad con papi y en realidad toda la familia está tranquila”.

En los próximos días, el salsero anunciará la fecha de la nueva edición de la caminata Camina por tu héroe, a beneficio del programa De Frente al Alzheimer, Inc.

EMPRESARIO FELIX CABRERA Y RICARDO ARJONA LLEGAN A UN ACUERDO FUERA DE TRIBUNALES

El empresario artístico dominicano Félix Cabrera anunció este lunes que, tras una reunión amistosa con el cantautor guatemalteco Ricardo Arjona, dejó sin efecto la acción judicial que había iniciado contra el artista por un supuesto incumplimiento de contrato.

Cabrera informó, mediante un comunicado, sobre la decisión tomada después de sostener una conversación con Arjona en la ciudad de Boston, Estados Unidos, en la que "hubo un reencuentro entre las partes y llegamos a un acuerdo al margen de los tribunales", puntualizó.

"La situación se aclaró con la conversación que sostuvimos. Los términos fueron en un ambiente amistoso, en el marco de una cena en la que no intervinieron terceros", señaló.

El promotor musical alegaba, hasta ahora, que el cantante le adeuda 650.000 dólares (526.480 euros) correspondientes a dos conciertos que Arjona no llegó a ofrecer en Santo Domingo en 2015, después de que el empresario le pagara 1,3 millones de dólares (un millón de euros) por ofrecer cuatro recitales en la capital dominicana.

El empresario precisó que pidió a su abogado, Julio Cury, que proceda a retirar la querella que había colocado contra el guatemalteco y dejó claro que ni él ni su representante legal promovieron el embargo del que fue objeto Arjona en la República Dominicana.

"Por el contrario, uno y otro desistieron de las instancias por ellos interpuestas y, en virtud del acuerdo arribado entre Cabrera y Arjona, aunarán esfuerzos en interés de que prevalezca la justicia", refiere el comunicado.

El embargo está vinculado a otro frente legal que el intérprete tiene abierto en el país con el empresario Saymon Díaz, que requisó equipos de sonido del artista tras su actuación en Santo Domingo el 10 de febrero pasado, bajo el alegato de que Arjona le adeuda 75.000 dólares (60.747 euros) correspondientes al pago de recitales que no llegó a ofrecer en el país.

Arjona debía comparecer el 13 abril ante la Fiscalía del Distrito Nacional de la República Dominicana por el litigio con Cabrera.

CORREN AL HIJO MENOR DE JENI RIVERA DE TRABAJO POR MALA ACTITUD

Las cosas se ponen tensas en el programa de "The Riveras"

Los hijos de Jenni Rivera continúan documentando su vida en el programa “The Riveras” y en el segundo capítulo de la tercera temporada las cosas se ponen difíciles para Johnny López.

Después de graduarse del high school, Chiquis Rivera le dice a su hermano menor que sus gastos están fuera de control y tendrá que obtener un trabajo para al menos pagar su celular mensualmente.

Chiquis le consigue trabajo a Johnny en un restaurante de comida mexicana en donde lo pusieron a lavar el baño, las mesas del comedor y los platos sucios.

“Yo intento llegar con una actitud positiva pero no me gusta que me fuercen a hacer las cosas”, dijo López en el programa.

Aunque la supervisora de Johnny fue buena onda, la actitud de el en todo momento fue pésima. Todo culminó cuando Gabriel, el dueño del restaurante, vio a López desganado y lo terminó corriendo.

“En este tipo de negocios hermano estamos para servir a los clientes. Yo empecé desde abajo vendiendo hot dogs y yo sé lo que se necesita para llegar hasta aquí. Por eso es importante para mi que la gente quiera estar aquí pero si tienes una mala actitud los clientes tampoco van a querer estar aquí”, le dijo Gabriel seriamente.

Johnny reconoció que durante los dos días que trabajó tuvo problemas de actitud y terminó pidiendo disculpas.

“The Riveras” se transmite los domingos a las 10pm/9c en Universo.

LYN-MANUEL MIRANDA Y BEN PLATT CANTAN JUNTOS EN CAMPAÑA CONTRA LAS ARMAS

La canción está disponible en varias plataformas de "streaming" y descarga de música, y el dinero recaudado apoyará la marcha contra la violencia armada.

 Dos de las grandes estrellas de Broadway, Lin-Manuel Miranda y Ben Platt, han unido fuerzas en una nueva canción publicada hoy y cuyos beneficios apoyarán a la campaña de estudiantes contra las armas "March for Our Lives".

El tema, titulado "Found/Tonight", combina "The Story of Tonight", escrita por Miranda para su gran éxito "Hamilton", y "You Will Be Found", obra de Platt para la obra "Dear Evan Hansen".

La canción está disponible en varias plataformas de "streaming" y descarga de música, y el dinero recaudado apoyará la marcha contra la violencia armada prevista para el próximo sábado en Washington.

Miranda, en un comunicado, destacó el liderazgo demostrado por los estudiantes de la escuela de Parkland, en el sur de Florida, escenario de una matanza el pasado 14 de febrero en la que murieron 17 personas.

"En medio de su dolor, movilizaron a los jóvenes de nuestro país y crearon un movimiento. Este es su momento. No solo por ellos, sino por todos nosotros", dijo el artista.

Según Miranda, su colaboración con Platt es una forma de ayudar a recaudar fondos para su causa y de expresar agradecimiento por su lucha.

HECTOR DELGADO REGRESA A LA MUSICA CON "ACUERDATE DE MI"

Esta nueva canción sale como antesala a la película que narra todas sus vivencias cuando estaba en la cima de su carrera musical como Héctor The Father.

 A un par de días del estreno de su película “Conocerás la verdad”, esta tarde Héctor Delgado estrenó el nuevo tema “Acuérdate de mí”.

Esta nueva canción, que sale como antesala a la película que narra todas sus vivencias cuando estaba en la cima de su carrera musical como Héctor The Father y su eventual entrega al cristianismo, también es biográfica y expone su experiencia tras darse cuenta de que ni el dinero ni la fama llenaban el vacío que lo ahogaba.

“Nunca pensé que alguien pudiera llenar el vacío que sentía, y finalmente entendí que solo lo llenaría el Señor. Le di la espalda muchas veces, pero tuvo misericordia y me tendió su mano, se acordó de mí, no me abandonó. Sé que a través de la música, muchos pueden llegar a él, así que decidí regresar a este terreno, pero para llevar su palabra”, dijo Delgado en declaraciones escritas.

En días recientes, el ahora pastor de la Iglesia Maranatha en Río Grande grabó el videoclip del tema, que ya se escucha por la radio secular.  Igualmente, el tema está disponible en las diferentes plataformas digitales.

TELEMUNDO Y NETFLIX REVELAN PRIMERAS IMAGENES DE LA SERIE SOBRE LUIS MIGUEL

La cadena hispana en Estados Unidos Telemundo y la plataforma Netflix revelaron este viernes las primeras imágenes de la producción "Luis Miguel, la serie", protagonizada por el actor mexicano Diego Boneta.

En los cinco fotogramas publicados se ve a Boneta encarnando a la estrella de la música mexicana en el escenario y el estudio de grabación, así como al español Óscar Jaenada, que interpreta al padre del cantante su padre, Luis Rey, y Camila Sodi, que hace del gran amor de Luis Miguel en la serie sobre su vida.

Antes de meterse en la piel del astro mexicano, la trayectoria de Boneta incluía créditos en las series "Rebelde", "90210" y "Scream Queens", así como papeles en las películas "Rock of Ages" (2012) y "Pelé: Birth of a Legend" (2016).

En las primeras imágenes de esta serie que presenta la historia oficial autorizada de la vida del reconocido cantante se ve además a Paulina Dávila como la primera novia de Luis Miguel y JuanPa Zurita como Alex, el hermano del músico.

Esta serie, que estrenará Netflix este año en América Latina y que en Estados Unidos y Puerto Rico emitirá Telemundo, narrará la vida de Luis Miguel desde su infancia hasta que se convirtió en un icono de la música.

La producción mostrará los difíciles momentos que vivió Luis Miguel, como la desaparición de su madre y la dolorosa ruptura con su padre y manager, del que descubre detalles "siniestros".

Todo ello mientras su carrera musical crece hasta convertirle en un artista multi-platino y galardonado con el premio Grammy, así como su vida amorosa y sus excesos, explican las compañías en un comunicado.

"Durante décadas muchas personas han hablado de mi vida y muchas más han creado sus propias versiones. Ahora he decidido contar yo mi propia historia", aseguró el cantante en un comunicado previo.

Luis Miguel dice que está "preparado para recorrer todos los aspectos" de su pasado que "han generado tantas preguntas y especulaciones".

"Los fans se van a sorprender y podrán acompañarme en este viaje emocional que ha formado a la persona y al artista que soy", dijo.

RUBEN BLADES ES UN ARTISTA QUE NO QUIERE VER LA OBRA SOBRE SU VIDA

El documental "Yo no me llamo Rubén Blades" descubre el carácter creativo e íntimo del artista panameño a través de una profunda conversación, con un recorrido por los lugares fundamentales de una de las figuras latinas más influyentes del mundo del espectáculo.

El carismático cantante, compositor y actor reconoció, durante una conferencia en el festival South by Southwest (SXSW) de Austin (Texas), no haber visto la película puesto que confía en el trabajo del director, su compatriota Abner Benaim, y porque "con humildad", considera que no merece tal honor.

"Además, ya no soy capaz de soportarme viéndome a mí mismo durante una hora y media", dijo en tono de broma durante la conversación que moderó el periodista de la radio pública estadounidense (NPR) Félix Contreras.

El artista repasó algunos de los momentos destacados de su carrera sobre los escenarios y cómo entró en el mundo de la música "sin esperarlo", justo después de acabar sus estudios de abogacía en Estados Unidos.

Blades, cuyas letras han ido siempre cargadas de hechos reales que ocurrían en la sociedad, con un remarcado carácter reivindicativo y social, explicó que el propio escritor Gabriel García Márquez le definió como "un cronista" de su generación más que un cantante.

"Cuando comienzas a leer mucho, a crear tu propia visión, es cuando puedes decidir qué historias son importantes para contar y ayudar a formar la opinión de la gente", comentó.

El artista panameño emocionó a los asistentes con sus historias sobre sus actuaciones en países como Argentina o Uruguay en la época de las dictaduras militares latinoamericanas, donde él acudía con letras que eran un grito de libertad, y sobre la incertidumbre por la reacción del público.

Con este documental, presentado en el marco del festival SXSW de la capital texana, el cineasta Abner Benaim quiso trasladar las palabras de Blades a imágenes para retratar "las dos vidas del artista", esa cara íntima y personal en el espacio de su casa, junto a la transformación que para él supone subirse a un escenario y presentarse ante miles de personas.

En el metraje de la película, los espectadores pueden observar está dualidad de la que habla el director reflejada a través del famoso bombín que utiliza el artista para sus conciertos.

"Durante el rodaje nos pasó una cosa curiosa en Nueva York, donde él reside, cuando salía a la calle con el sombrero de bombín que usa para sus actuaciones, la gente lo reconocía a cada cinco segundos, sin embargo, cuando llevaba un gorro normal poca gente lo reconocía", explicó el cineasta en una entrevista con Efe.

Este proyecto supuso personalmente para el director de cine "un privilegio", dijo, ya que le ofreció la oportunidad de trabajar con una persona que considera "una leyenda viva", a la que admiraba como artista desde que era niño.

Benaim, entre cuya filmografía están las cintas Chance, Invasión e Historias del Canal, reveló que su compatriota "en ningún momento dijo qué hacer o cómo hacerlo", concediéndole total libertad para realizar la película a su manera, "con el respeto que se merece un artista, un cineasta, dejándole trabajar con independencia".

A lo largo del documental también intervienen artistas como Sting, Paul Simon y Gilberto Santa Rosa; una muestra de la relevancia de un artista que ha trabajado junto a las principales figuras del mundo de la música.

"La belleza de la obra de Rubén Blades es que ya tiene 50 años (de trayectoria), por lo que podemos ver cómo ha evolucionado en el contexto de Latinoamérica y cómo ha formado de cierta forma la ideología de mucha gente", valoró el director.

JAVIER SANCHEZ ANDA TRAS EL ADN SUPUESTAMENTE DE SU PADRE JULIO IGLESIAS

"Un juzgado español pidió una nueva prueba de ADN con la certificación de un laboratorio escogido por ellos"

Si alguien sabe escaparse de los líos, dimes y diretes es Julio Iglesias. El cantante español promocionó en todo el mundo a Punta Cana, en República Dominicana. Allí vivió durante muchos años y ha vendido casi todas sus propiedades. En Panamá aseguran que se muda para una de las áreas más chic, y su dinero estará en los bancos de allá.

Panamá es un paraíso fiscal y el lío de los llamados “Panamá Papers” puso al descubierto a artistas, ejecutivos y políticos con cuentas allí. Pero para Julio, la situación es que posiblemente le está huyendo de tener que pagarle a su alegado hijo, Javier Sánchez, el dinero que nunca le ha dado. Este lleva años tratando de demostrar que es hijo del cantante y asegura que la prueba de ADN fue positiva.

Javier tiene 41 años. Unos investigadores buscaron en la basura de la residencia de Julio Iglesias en Indian Creek, en la Florida, e hicieron la prueba de ADN con material allí encontrado y alegan que el resultado confirmaba en un 99.9% que Javier es su hijo.

Un juzgado español pidió una nueva prueba de ADN con la certificación de un laboratorio escogido por ellos. Esta semana, los abogados fueron a emplazar a Julio en su residencia en España, pero éste no apareció y sus empleados no aceptaron recibir el documento. Durante más de 12 horas se quedaron esperando que alguien recibiera el emplazamiento. Los reporteros estaban atentos, por lo que Julio podía ver en su televisor los que lo estaban esperando.

Ahora los abogados de Javier Sánchez solicitaron que el juez autorice un edicto público para que Julio se entere que debe realizarse la prueba de ADN. Pero mientras más tiempo pase más difícil será saber dónde está el dinero de la venta de las propiedades y menos dinero le tocaría a Javier, si finalmente se demuestra lo que él dice que es el hijo del intérprete de Soy un truhán, soy un señor.

RICARDO ARJONA ES CITADO NUEVAMENTE EN REPUBLICA DOMINICANA POR LITIGIO CON EL EMPRESARIOFELIX CABRERA

El cantautor guatemalteco Ricardo Arjona deberá comparecer el 13 abril ante la Fiscalía del Distrito Nacional de la República Dominicana, acusado de incumplimiento de contrato por el productor musical Félix Cabrera.

El artista estaba citado para declarar el pasado viernes, pero su abogado solicitó un aplazamiento "a los fines de reiterar la notificación en función del tiempo, ya que los plazos en Estados Unidos (donde reside Arjona) son de 15 días y no se pudo cumplir la cita en ese plazo."

"A través del Ministerio de Relaciones Exteriores le llegará la notificación a Estados Unidos a los domicilios que figuran en la querella", explicó ante la prensa Jonathan Peralta el representante legal del empresario musical Félix Cabrera .

De no acudir en la fecha establecida, se le conducirá a la vista a través de la Interpol, señaló Peralta.

Cabrera alega que el cantante le adeuda 650.000 dólares correspondientes a dos conciertos que Arjona no llegó a ofrecer en Santo Domingo en 2015, después de que el empresario le pagara 1,3 millones de dólares por ofrecer cuatro recitales en la capital dominicana.

Otro caso pendiente en RD

Además de este litigio, Arjona tiene otro frente legal abierto en el país con el empresario dominicano Saymon Díaz, que embargó equipos de sonido del guatemalteco tras su actuación en Santo Domingo el 10 de febrero pasado, bajo el alegato de que el intérprete le adeuda 75.000 dólares correspondientes al pago de recitales que Arjona no llegó a ofrecer en el país.

El autor de "Fuiste tu", sin embargo, rechaza los argumentos de Díaz y asegura tener pruebas de que no debe dinero alguno al empresario.

En un comunicado enviado el miércoles a Efe por su oficina, Ricardo Arjona advirtió que llegará hasta las "últimas consecuencias" en procura de recuperar los equipos embargados en Santo Domingo.

A nadie se le debe olvidar que nuestros equipos fueron secuestrados y posteriormente robados en República Dominicana. El embargo fue un secuestro con 15 policías armados, sin una sola orden legal y hoy nadie sabe dónde se encuentran 35.000 kilos de carga", dijo el artista.

La Corte de Apelación de la Cámara Civil y Comercial del Distrito Nacional se reservó recientemente el fallo del proceso entre ambos, sin fijar fecha para emitir su veredicto.

NICKY JAM Y J BALVIN BATEN RECORD DE REPRODUCCION EN YOUTUBE

"X (Equis)", la colaboración entre Nick Jam y J. Balvin se convirtió en el vídeo de la música latina que más rápido alcanzó los 100 millones de reproducciones en YouTube, donde ha sido el más visto en las últimas 24 horas.

Según datos de hoy lunes de la plataforma de videos, "X (Equis)" lleva más de 140 millones de visualizaciones desde que fue publicado el pasado 1 de marzo en la cuenta del reguetonero estadounidense de origen boricua y dominicano.

Esta colaboración, la primera entre el cantante de Boston y la estrella colombiana, encabeza además la lista de los más vistos en YouTube desde el fin de semana.

En segundo lugar aparece "Dura", del reguetonero puertorriqueño Daddy Yankee, y en el tercero "Delicate", el nuevo tema de Taylor Swift, que protagoniza el único vídeo musical que no es en español de la lista de los cinco más vistos de las últimas 24 horas.

A estos tres vídeos les siguen "Me niego", la colaboración del grupo mexicano Reik y los boricuas Ozuna y Wisin, y "Amorfoda", del también puertorriqueño Bad Bunny.

El éxito también colocó a J. Balvin en el duodécimo lugar de los artistas con más ventas en iTunes a nivel mundial.

El lanzamiento de "X (Equis)" fue complementado con una intensa campaña en las redes sociales de ambos artistas, que llevan años documentando su amistad, promoviendo los temas uno del otro.

La complicidad entre los dos artistas se prolongó así a las redes sociales, donde se hacen todo tipo de bromas, algunas de ellas pesadas, como cuando J. Balvin hizo creer a Nicky Jam que le habían robado su Ferrari nuevo.

En los últimos días, también lanzaron un reto de baile, al que se han sumado famosos como el italiano Gianluca Vacchi y el cantante colombiano Sebastián Yatra.

LYNDA CARTER "LA MUJER MARAVILLA" REVELA QUE SUFRIO ABUSOS SEXUALES

En una entrevista para el rotativo neoyorquino The Daily Beast, la actriz aseguró que el hombre que la violó ya fue demandado por otras mujeres

La actriz Lynda Carter, intérprete de “La Mujer Maravilla” en la serie de televisión de los años 70, reveló que fue objeto de una violación.

En una entrevista para el rotativo neoyorquino The Daily Beast, la actriz aseguró que el hombre que la acosó ya fue demandado por otras mujeres, pues ella en su momento no interpuso ninguna queja.

Dijo que le cree a todas esas mujeres que acusan de abuso al presidente de Estados Unidos, Donald Trump, y al comediante Bill Cosby.

“Sea cual sea la pena para ese hombre, no será suficiente. No sólo me violó a mí, abusó de un montón de mujeres“, expresó Carter, pero no quiso aclarar si fue Cosby su abusador.

También señaló que en un momento de las grabaciones de la serie “La Mujer Maravilla” descubrió que alguien la espiaba a través de un orificio en su camerino. A esta persona sí la despidieron.

Pero la actriz contó que siempre vivió con el temor de que los hombres atentaran contra ella de una u otra manera.

WISIN DEMANDA A SU EX MANEJADOR POR MAS DE UN MILLON DE DOLARES

La demanda, se indica en el comunicado, fue presentada en un tribunal de circuito del condado de Miami-Dade.

 El cantante puertorriqueño de música urbana Wisin presentó una demanda contra su exmanejador Armando Lozano en la que lo acusa de "incumplimiento fiduciario" y reclama más de un millón de dólares en daños punitivos, informó hoy el artista.

Juan Luis Morera Luna, el verdadero nombre del artista, alega que Lozano no cumplió con sus "deberes fiduciarios" ni con el "acuerdo de manejo" durante el tiempo que fue su representante, entre 2014 y 2015, se detalla en un comunicado de la firma de relaciones públicas CJones PR.

La demanda, se indica en el comunicado, fue presentada en un tribunal de circuito del condado de Miami-Dade contra Lozano, exgerente de la firma ZZinc Group.

Los abogados del intérprete de "Vacaciones" o "Escápate conmigo" señalan que Lozano "cobró incorrectamente, desvió y sustrajo indebidamente las regalías, así como tarifas y gastos de actuaciones en vivo".

De igual forma reclaman que Lozano "actuó ilegalmente como una agencia de talentos sin licencia en violación de la ley de Florida".

El artista, representado por la firma de abogados de Miami Wolfe, solicita en la demanda "la devolución de todo el dinero recaudado durante su relación laboral, además de los daños punitivos", según se explica en el comunicado.

"Este es un caso importante que demuestra el daño que puede ocurrirle a un artista que confía ciegamente en un gerente comercial o personal que controla el dinero del artista", expresó el abogado Richard C. Wolfe.

En enero pasado, el cantante español Enrique Iglesias demandó a Universal International Music al considerar que la casa discográfica ha "distorsionado" sus contratos con el artista en perjuicio del pago por la reproducción digital de sus canciones.

El artista español pidió ser retribuido económicamente "por la mala conducta de Universal en una cantidad que se establecerá en el juicio", según el texto de la demanda.

ACROARTE ENTREGARA SOBERANO ESPECIAL A DOMINGO BAUTISTA

La Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) decidió entregarle en la edición número 34 de los premios que organiza junto a Cervecería Nacional Dominicana (CND) un Soberano Especial a Domingo Bautista, un comunicador con más de 40 años en el arte.

“Para nosotros es un honor reconocer a una figura como Domingo Bautista que ha acumulado reconocimientos importantes por su labor en los medios de comunicación, desde los cuales ha jugado su papel, en muchos casos entreteniendo a los dominicanos y en otros, asumiendo el compromiso social que le ha tocado ante algunos temas en los que ha sentido que debe hablar”, comentó Emelyn Baldera, presidente de Acroarte.

A través de un comunicado de prensa, la entidad indicó que a los 18 años, Domingo Bautista ya era reportero radial. Este joven nacido en Villa Juana se abrió paso en el difícil mundo de la comunicación en un momento donde la televisión estaba reservada para ciertas figuras de nombres sonoros o apellidos.

Para inicios de la década de los noventa, Domingo Bautista llega a Color Visión y allí implantó un estilo de conducción que revolucionó una época, sus espacios La Super Tarde y La Super Revista La Super Tarde y La Super Revista se convirtieron en verdaderos clásicos del canal, donde duró 25 años.

“En Domingo, tenemos una representación del esfuerzo, el trabajo, la disciplina. Desde Acroarte queremos reconocerlo con este Soberano Especial y a través de él motivar a los jóvenes talentos de la comunicación para que puedan hacer un ejercicio responsable en los medios de comunicación”, manifestó Baldera.

Actualmente Domingo Bautista tiene en el aire el programa radial “Domingo Latino” que se transmite por la estación Hits 92, todos los domingos desde las 12 del mediodía. Este espacio cumplió sus 30 años al aire.

El comunicador se ha caracterizado por su forma de animar en televisión y el colorido de su vestimenta, un recurso que utiliza como rebeldía y para romper con los esquemas establecidos a su llegada a los medios de comunicación.

La gala de Premios Soberano 2018 será conducida por Roberto Ángel Salcedo y Nashla Bogaert el próximo martes 20 de marzo en el Teatro Nacional y transmitidos a partir de las 7:00 de la noche por Telemicro (canal 5) y Telemicro Internacional para el resto del mundo.

J-LO ENSEÑA A SU NOVIO A ROD A BAILAR SALSA

HECTOR EL FATHER REVELA LOS MISTERIOS DE SU PASADO

Confesó que intentó quitarse la vida más de 15 veces.

A 10 años de convertirse al Evangelio, Héctor Delgado decide revelar los entresijos de un pasado que hasta cierto punto le avergüenza.

 “Lo mío es calle, tiroteo, mucho rifle y mucho… / Si tú quieres mi trono, pues juégate la loto / Yo soy el terror, como en Carolina lo era Otto / Págame cash que yo no canto por un toto”

Hace 10 años, así cantaba Héctor “El Father” y era aclamado por millones de seguidores entre Puerto Rico, Estados Unidos y Latinoamérica.

Hoy día, Héctor Delgado Román, el creador de aquel “personaje” carga con la culpa de haber fomentado la violencia, la explotación femenina y el sexo por su afán por el dinero.

“Lo más malo que hice fue mandar un mensaje erróneo a la juventud”, reconoce el otrora reguetonero, de 39 años, y cuyo nombre ha vuelto a sonar en los medios de comunicación ante el estreno de la película autobiográfica Conocerás la verdad el próximo 22 de marzo. Ese día iniciará una gira por las distintas salas del País.

¿Por qué decidiste  contar tu historia ahora?

Esto fue algo que Dios había puesto en mi corazón desde el principio de mi conversión y estábamos esperando el momento. Quizás ahora me encuentro más maduro para poder hacer este personaje, para poder de nuevo ser lo que es Héctor “El Father” y decidí hacerlo porque creo que es una forma de evangelizar, que la gente conozca una verdad que me hizo libre, que restauró mi matrimonio,  que me dio la felicidad que tanto busqué en la fama y el dinero.

El filme producido por Doel Alicea y dirigido por Joel Antonio Colón será un relato cronológico, desde su infancia hasta el presente como pastor de la iglesia Maranatha en Río Grande. La etapa de niño la interpreta Steven Joel Vázquez; la de joven-adulto la hará el propio Héctor, decisión que le costó hasta que reconoció que su propósito de “evangelizar” solo podría llevarlo él. En principio, el reguetonero Farruko tendría el rol protagónico.

“Esta película es una herramienta quizás para el que tenga su matrimonio destruido como tenía el mío, una herramienta para aquel que tenga pensamientos suicidas como los tuve yo, que traté de quitarme la vida más de 15 veces. Una herramienta para que la gente conozca la verdad de por qué tomé la decisión de dejarlo todo por seguir a Jesús”, expuso.

La desilusión, dijo, lo llevó al punto de querer quitarse la vida. Una de esas ocasiones fue poco tiempo antes de salir a cantar en el Madison Square Garden con su excompañero Tito “El Bambino”, con quien mantiene una relación de “hermanos”.

“Ese día estaba en el Hotel Pennsylvania (Nueva York), en el piso 14 o 19, viendo cómo me podía tirar”, contó. “Muchas veces estuve tres días metido en un cuarto en depresión, sin salir, llorando”.

¿Tenías conciencia de la violencia en tus canciones, y aun así seguías adelante?

La Biblia dice que la raíz de todos los males es el amor al dinero y, ciertamente, mis ojos estaban ofuscados en el dinero. Cuando una persona está ofuscada en el dinero no piensa en el daño que pueda estar haciendo por la forma en que se está ganando el dinero.

A ustedes los perseguía la idea de que eran financiados por el bajo mundo. ¿De dónde salía todo el dinero que tirabas?

Ese dinero venía de las ganancias de los shows. Por ejemplo, yo cobraba en un show de una fiesta patronal $15 mil  y yo sacaba mil o $1,500 para tirarlos al público, era un gimmick que como artista y productor utilicé para llamar la atención de la gente.

Héctor era un preadolescente, de 11 o 12 años, cuando comenzó a experimentar con la música en una marquesina en Parque Ecuestre, en Carolina, donde creció. En ese comienzo su madre lo alcahueteaba más que el padre, pero luego, cuando el éxito tocó la puerta, este se convirtió en su principal promotor. “Papi fue aceptando la cosa cuando vio que era un negocio”.

El dinero que ganó, lo botó, pero las ofertas para volver a tomar las tarimas por cifras millonarias, aseguró, no le faltan. “Yo sé que mañana puedo volver a hacerme millonario. He recibido ofertas, $2.5 millones, $1 millón para cantar en Colombia, y todas las he rechazado”.

¿La gente te cree?

Al principio se hizo difícil y yo lo entendí, porque de repente escuchar un hombre que decía “vamos a matarnos”, hablando un montón de palabras fuertes y de momento dice, “le estoy sirviendo al Señor”, eso es un poco difícil de creer. Hasta yo mismo me decía, “¿yo podré?”, y creo que es una de las razones por la cual la gente ha creído en mi conversión es que la gente ha visto que Héctor “El Father” hizo mucho dinero, tuvo muchos logros, y no se retiró a servir al Señor en un momento donde su carrera estaba en el ocaso, se retiró en el mejor momento, cuando teníamos contrato con Jay Z, cuando estábamos haciendo giras por todo el mundo.

“Yo fui dos veces artista, porque estuve 10 años con Héctor & Tito; 10 años de triunfos, fuimos  los primeros en ganar unos (premios) Billboard, los primeros en hacer un concierto en el Coliseo Roberto Clemente, los primeros en ir a Colombia, los primeros en romper el hielo para que el reguetón se volviera internacional. Después me retiré de Tito y comienzo como Héctor “El Father”. Muchos decían “no lo va a lograr”, y comienzo esa etapa no solamente como artista, sino como productor, y le produzco a Don Omar, a Yomo, lo probé todo. Le di dos vueltas y a lo último me di cuenta de que había un vacío en mi corazón que nada lo podía llenar”, sostuvo en entrevista con Primera Hora.

Del proceso de revestirte de Héctor “El Father, ¿qué fue lo más difícil?

La primera fue tomar la decisión de personificar a Héctor “El Father”. Yo no lo quise hacer. Al principio el que lo iba a hacer era Farruko… Yo no sabía lo que era una película, no sabía lo que era actuar, y soy de los críticos de la mala actuación, y estaba asustado. Luego de tener nuestras conversaciones con el Señor entendimos que yo tenía que ser la persona, porque Farruko podía hablar de la película, pero no podía hablar de Dios y la razón primordial por la cual estamos aquí es para que la gente se acerque a Dios.

¿Qué pasó cuando regresaste con Yomo a la discoteca?

Fue la (escena) más fuerte. Fue fuerte meterme en ese personaje. Yo cumplí el 28 de febrero 10 años sirviéndole al Señor y mi vida es completamente distinta a lo que era Héctor “El Father”. Meterme en ese personaje fue fuerte, pero tenía esa orden del Señor y lo hicimos. Pero la parte más fuerte fue cuando mi hija comenzó a llorar histérica y le dijo a su mamá: “¡Llévame de aquí, que yo no quiero  ver a  papi así!”. Y eso me compungió. Luego mi esposa, llegar a la casa y enviarme un mensaje cuando todavía yo estaba en la discoteca diciéndome que por nada en el mundo cambiaría la vida que tenemos ahora por la que teníamos antes y esa creo que fue la parte más fuerte.

El intérprete de Dale castigo, El junte de los anormales y Bajen pa’cá está casado con Jennifer Carrasquillo, con quien ha mantenido una relación de 18 años. Con ella procreó a Héctor Joel, de 17 años, y a Johenielys, de ocho. Esta conoció el pasado de su progenitor durante el rodaje. También es padre de Jénesis, de 16, fruto de otra relación.

Otro momento neurálgico en la película es la recreación del tiroteo en el que estuvo involucrado en una gasolinera en Aguada junto con su hermano y un par de guardaespaldas.

“Yo le doy gracias a Dios todos los días por ese día. Me pueden decir loco, pero cuando paso por ese puesto en Aguada no puedo dejar de decir, ‘Te amo Jesús’. Ese fue el desierto que Dios utilizó para que me acercara. Ese momento fue uno de los más climáticos en mi vida”.

Conocerás la verdad es un drama de 90 minutos, que contará con las actuaciones especiales de una representación de artistas del género urbano, entre ellos, Daddy Yankee, Yomo y Wisin.

¿Te molesta que te llamen Héctor “El Father”?

No. Yo les contesto que ahora soy el hijo del Father (y señala al cielo).

PRIMER DOCUMENTAL OFICIAL DE "WHITNEY HOUSTON" SE ESTRENARA EN JULIO

"Whitney", el primer documental autorizado por los herederos de Whitney Houston sobre la vida y carrera de esta diva de la música, fallecida hace seis años, llegará a las pantallas anglosajonas el 6 de julio, según confirmaron hoy sábado las compañías Roadside Attractions y Miramax.

La película abordará el pasado de la intérprete de "El Guardaespaldas" (1992) y, como gran atractivo, contendrá material inédito, con escenas cotidianas y grabaciones de la artista, registradas tanto en estudios como en vivo, incluidas sesiones "a capella" de algunos de sus grandes éxitos.

"Whitney" estará dirigida por Kevin Macdonald, con experiencia en el formato documental, en el que ha realizado producciones aplaudidas por la crítica como "Life in a day" (2011) o "My enemy's enemy" (2007), así como en el específicamente musical, véase "Marley" (2012), sobre la vida del rey del reggae Bob Marley.

Su lanzamiento llegará un año después del estreno de la coproducción de Showtime y de la BBC "Whitney: Can I Be Me", que no contó con el beneplácito de los herederos de la voz inmortal de "I will always love you" o "One moment in time".

SEGUN J BALVIN "LOS QUE DICEN SER DETRACTORES DEL REGUETON VAN A SALIR DEL CLOSET"

El exitoso cantante y compositor colombiano J Balvin defendió ayer viernes su género musical ante los detractores que lo tachan de machista, y aseguró que las personas que dicen que no les gusta el reguetón "saldrán del clóset (armario) tarde o temprano".

El cantante estuvo en la capital mexicana, donde anunció que ofrecerá un concierto el próximo 26 de mayo en el que interpretará sus canciones más emblemáticas como "Mi gente", así como sus trabajos más recientes, "Machika" y "Ahora".

En rueda de prensa, J Balvin aseguró que está "musicalmente listo" para actuar en la Arena de Ciudad de México, el emplazamiento donde tendrá lugar su concierto, al que definió como "un lugar muchísimo más grande y con mayor aforo" que el Auditorio Nacional, donde había actuado hasta la fecha.

Explicó que, tras haber experimentado con distintos géneros, en sus últimos trabajos ha regresado a "las raíces del reguetón puro", un género que a su juicio tiene un alto "valor histórico".

De acuerdo con el colombiano, el reguetón "empezó en los barrios de Puerto Rico y Panamá, donde personas que no tenían otra opción que la violencia, la música les ha salvado la vida y les ha permitido que se reivindiquen ante la sociedad".

Al ser interrogado sobre las letras "machistas" de muchas canciones del género, sostuvo que "está claro que las mujeres son las que más consumen reguetón" y que "son felices escuchándolo y bailando".

Sin embargo, sostuvo que "necesitamos más mujeres en este género", y elogió la música "espectacular" de Karol G, reconocida cantante colombiana de trap y reguetón.

Ante la pregunta de otro periodista sobre los detractores del reguetón que dicen que no le gusta este género, J Balvin respondió: "Esos tarde o temprano saldrán del clóset", dando a entender que sí les gusta el reguetón aunque no lo reconozcan.

"Ya es suficiente con los dramas del planeta como para estar pendiente de los comentarios negativos", aseveró el artista, quien aseguró ser siempre "positivo".

El cantante ofreció la rueda de prensa con una camiseta de Michael Jackson, a quien definió como "una persona que fue muy criticada y finalmente aceptado por el planeta entero y marcó historia".

Hizo también un alegato para "borrar la palabra latino", ya que "todos somos seres humanos del planeta", y sentenció que "el talento no tiene raza, ni género ni color".

"Yo ya no hago música para los latinos; soy latino por naturaleza, quiero que mi música sea escuchada por la raza humana", dijo J Balvin en una entrevista con Efe el verano pasado en Miami.

José Álvaro Osorio Balvin (Medellín, 1985) sacó su primer álbum en 2007 y, desde entonces, ha cosechado varios éxitos como el de la canción "Mi Gente", cuyo vídeo alcanzó los 15 millones de visitas el mismo día en que fue publicado en YouTube.

FELICIDADES MUJERES EN EL DIA INTERNACIONAL DE LA MUJER

Muchas Felicidades En Este Dia Tan Importante Para Todas Nuestras Lectoras.  Sigan A Delante, Luchen Por Lo Que Desean, Por Sus Hijos, Por La Familia, En Fin Por El Derecho Hacer feliz.

Felicidades!

ORQUESTA DE MUJERES "SON DIVAS" LLEGA PARA ACABAR CON LOS ETEREOTIPOS

Conoce a la orquesta Son Divas

Son Divas son profesionales con estudios y “tabla”, que dominan varios instrumentos y géneros musicales.

Son seguras, son profesionales, son mujeres, son divas.

Y así mismo decidieron llamar a su orquesta estas 13 mujeres puertorriqueñas que llegan decididas a competir en una industria que ha estado dominada por hombres, desde los músicos, hasta los programadores y locutores de radio, así como ejecutivos de las disqueras.

Las integrantes de Son Divas son profesionales con estudios y “tabla”, que dominan varios instrumentos y géneros musicales: desde merengue, salsa, música cubana, bolero, balada, bomba y plena, hasta algo de “música americana”.

La directora musical de la orquesta y trompetista, Nicole Yomara, afirma que la banda ha tenido una gran acogida.

“El apoyo que hemos tenido de nuestros compañeros colegas músico varones ha sido bien chévere. Para mí es un privilegio pertenecer a la orquesta de mujeres de Puerto Rico, ya que es un grupo bien selecto de mujeres puertorriqueñas que nos dedicamos a la música”, indica Yomara.

Todas las integrantes de Son Divas, asegura, están en la misma línea: trabajan fuerte para llevar música de calidad.

“A través de nuestra orquesta también queremos enviar un mensaje, de que la mujer puede hacer un trabajo de igual y hasta de mejor calidad que el de un hombre”.

    Otra de las integrantes, Zuleyka Martínez, es maestra de música y músico de oficio con un resumé encomiable. Está encargada de tocar el saxofón tenor y el saxofón alto, instrumentos con los que tocó tres años en la banda de Luis Fonsi; tocó con el Guasábara Combo del pianista José Lugo (qpd) y fue parte de la Banda de Conciertos de Puerto Rico dirigida por el maestro Cucco Peña, entre muchos otros grupos.

“Cuando el maestro Aníbal de Gracia me habló del proyecto que quería realizar me encantó la idea de que la orquesta fuera solo de féminas. Me pareció espectacular. La verdad es que en la actualidad, la mayoría de los grupos musicales están compuestos por varones, son pocas las féminas que hay tocando y cuando están, las vemos como cantantes, tocando piano, guitarra, flauta o violín. Pero una orquesta completa de mujeres, ya hace muchos años que no se veía. Son Divas llega con todas sus fuerzas a romper esquemas en la industria musical”, aseguró.

La orquesta la completan la licenciada Niko Camilo, Lillian Aponte y Antoinnette Rodriguez como cantantes; Karla Martínez en el piano, Lianir Vales en la batería, Daliz Marie toca el bongó, Aniela Batres en la conga, Daizalee Felix en el timbal, Nicole Vargas en el trombón, Ileana González en la trompeta y, la más joven del grupo, Irem Díaz, de tan solo 14 años de edad. Ella toca el bajo eléctrico.

“Estudio en la Escuela Libre de Música de Caguas. Me escogieron para la orquesta por un vídeo que subí a mi red social, en donde yo estaba tocando en una actividad de homenaje póstumo a mi maestro de bajo, Jerry Crespo. Aníbal de Gracia lo vio y me contactó, me explicó de su proyecto musical de mujeres y me dijo que era sorprendente ver a una chica de 14 años tocando un bajo eléctrico”, recuerda.

La joven audicionó junto a toda la orquesta y enseguida se acopló al grupo. “Todas las integrantes de la orquesta me felicitaron. Esta es una nueva experiencia en mi vida. Por ser la más pequeña, me siento muy querida. Me llaman la Baby Diva y eso me encanta. Tenemos esa química única. Sé que vamos a hacer historia”.

Por su parte, Aníbal de Gracia, productor, trombonista y director musical de Batuquéalo, cuenta que desde hace mucho tiempo tenía la idea de formar una orquesta de mujeres en Puerto Rico.

“Los grupos femeninos que existían antes, como Las Chicas del Clan, Las Canelas patrocinadas por Bobby Cepeda, entre otros, se mantuvieron en un solo género, en el merengue. Para la época de los 80 participé en una orquesta unisex. Pero en la actualidad no hay una orquesta de mujeres como tal, sin embargo hay mucho talento musical entre las féminas”, reconoce.

Decidido, De Gracia se dio a la tarea seleccionar las integrantes para formar la orquesta. “Las fui llamando, una a una. Les expliqué que quería formar una orquesta de mujeres, que tocara de todos los géneros. En los planes está grabar un disco, varios vídeos y convertirnos en una orquesta internacional”, afirma.

Señala el músico que Puerto Rico es una cuna de talento, tanto de varones como de mujeres. “Entiendo que es justo y necesario que la mujer tenga ese espacio dentro del ambiente musical y demostrarle al mundo que no hay egos y que se pueden romper los estereotipos y los esquemas ya en el siglo XXI”, sostiene.

La orquesta de mujeres Son Divas llegan para acabar con los estereotipos en la industria musical