EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!

Monday, February 1, 2016

EL TRIO LOS PANCHOS REGRESAN AL VIEJO SAN JUAN

Tendrán una presentación el sábado 13 de febrero, a las 8:00 p.m., en el Teatro Tapia del Viejo San Juan.

El legendario Trío Los Panchos regresa a la Isla para presentar su espectáculo “Romance en mi Viejo San Juan” en el fin de semana de San Valentín.

La presentación sera el sábado 13 de febrero, a las 8:00 p.m., en el Teatro Tapia del Viejo San Juan, donde el público puertorriqueño podrá rememorar la era dorada de la música romántica con los sucesores de los fundadores de Los Panchos (incluyendo a Gabi Vargas, que fue seleccionado por el fundador, Alfredo “El Güero” Gil para sucederlo como director y requinista).

El show, una producción de Mellado Pro, contará también con la participación especial de Johnny Albino, Jr., hijo de quien fuera la primera gran voz de Los Panchos, así como la participación del trío Los Gema 3.

Los boletos para "Romance en mi Viejo San Juan" ya están a la venta en Ticketpop, en Walmart y Supermercados Amigo.

Friday, January 29, 2016

LA FAMILIA DE RALPHY LEAVITT DICE QUE "LA SELECTA" NO SEGUIRA

La familia del fenecido músico Raphy Leavitt anunció hoy que la orquesta La Selecta no seguirá sin la presencia de quien fuera su fundador y líder.

La noticia fue divulgada a través de un comunicado de prensa en el que los familiares manifestaron haber cumplido con el último deseo del pianista de terminar la producción discográfica en la que este trabaja junto a su orquesta previo a su fallecimiento, y a la que llamaron “Hasta siempre”.

“La familia prefiere que el recuerdo de Raphy Leavitt y su orquesta La Selecta quede intacto, tal y como él lo dejó. Todo el que verdaderamente conoció a Raphy sabe con cuanto esmero cuidó y protegió su orquesta. Su legado vivirá por siempre a través de las sus grabaciones”, indicó la familia en declaraciones escritas.

“Agradeceremos acaten nuestra decisión, la cual tomamos con dolor en el alma. Vaya nuestra gratitud a los integrantes de su orquesta por su dedicación y lealtad”, continua el escrito.

Leavitt murió por complicaciones de salud, durante la madrugada del 5 de agosto, en un hospital de la ciudad de Miami. Tenía 66 años.

Al ser abordado por este medio sobre la decisión, Edgar Nevárez, director musical de la orquesta, declinó comentar al respecto.

En septiembre del año pasado, la viuda de Leavitt, María Milagros Barretto, indicó sobre el futuro de la agrupación musical que, en aquel entonces, la prioridad era concluir el disco.

“Lo que estamos es viendo si terminamos el disco porque él puso tanto empeño”, sostuvo “Lalo”, como es conocida, antes de una misa a la que acudieron algunos de los integrantes de la orquesta.

Entre los que asistieron estaba el vocalista de la orquesta, Sammy Marrero, que expresó su deseo de que “se pueda continuar el legado de lo que Raphy hizo, siempre y cuando ‘Lalo’ y su familia estén de acuerdo”.


GILBERTO SANTA ROSA RECUERDA SUS INICIOS Y SUS PRIMEROS APLAUSOS

El cantante repasa sus orígenes y comparte el significado tan grande que tiene el público boricua en su vida.

Muchos de los que siguen la carrera de Gilberto Santa Rosa saben que ha sido galardonado con el Grammy Latino en cuatro ocasiones, que ha compartido escenarios con intérpretes como Celia Cruz y Oscar D’León, y que además de la salsa ha incursionado en géneros como la balada y el bolero.

Pero no todos conocen que en su tiempo libre no hay nada más valioso para él que el calor de su hogar, que es un fiel creyente del romanticismo y que es un bebedor asiduo del café –un mínimo de 5 tazas al día-.

Tampoco, que adora a los animales, que El Gran Combo tiene una gran “responsabilidad” en que haya decidido dedicarse a la música a nivel profesional, y que fue un desaire amoroso lo que lo llevó a cantar por primera vez frente a un público.

El sabor del aplauso sigue iluminando su alma. En su mundo, ese sonido peculiar continúa con un significado especial, tanto como cuando lo experimentó por vez primera en su infancia.

“El primer aplauso no me lo dieron cantando”, rememora el cantante. “El primer aplauso yo lo recibí en la escuela. Y lo que hice fue imitar a un dúo de comediantes (‘Bachiller’ y ‘Pancholo’) que había bien famoso para entonces. Y me aplaudieron, y me gustó”, detalla. “Me junté con un amiguito, me aprendía las cosas y se las decía a él y montábamos un sketch corto”.

El cantante repasa sus orígenes y comparte el significado tan grande que tiene el público boricua en su vida.
 
Ahora bien, su primera presentación musical llegó poco después, también en la escuela.

“Fue en segundo grado, y empecé a cantar por despecho”, revela entre risas. “Estaba muy enamorado de una nena del segundo grado. Yo pensaba que cantando iba a tener resultado. No tuve ninguno amoroso, pero sí me regaló una carrera”, reflexiona. “Fue en un programita de la escuela”, comparte. Se trataba de una canción del dúo Nelly y Tony Croatto que se llama Azúcar. “Canté con un amiguito que, lamentablemente, falleció en estos días, José Cruz, “Cheito”. A su tierna edad de 5 o 6 años ya tocaba la guitarra y podía hacer segunda voz”.

A raíz de esta presentación, surgieron otras, y fueron esas vivencias las que lo fueron dirigiendo por ese camino musical donde más tarde se destacaría a nivel profesional.

Por qué la salsa

“Según tú vas creciendo y vas madurando, los objetivos van cambiando”, analiza el artista, quien en 2013 se casó con la presentadora Alexandra Malagón. “Primero quería ser un cantante de lo que fuera. Después me fui ubicando en esta música. Después, quise ser cantante de orquesta. Y después, quise ser solista. La meta siempre fue estar (en la música), poco a poco”.

El intérprete de Vivir sin ella rememora cuando comenzó a sentirse inclinado por el género musical con el que más se ha dado a conocer. “Soy cantante de salsa gracias y por culpa de El Gran Combo de Puerto Rico. Decía de broma que debía haber sido un buen abogado o un buen carpintero, un buen contable, pero no, vi a esa gente en la televisión y dije: ‘Eso que está haciendo esa gente lo quiero hacer yo’”, confiesa entre risas.

Más adelante, conoció sobre el cantante Tito Rodríguez, de quien se convirtió en un fiel admirador. “Vino a Puerto Rico y puso un programa de todos los martes  a las 9:00 de la noche”, recuerda. “Me gustó todo lo que veía, la elegancia, la calidad, lo que se oía, las presentaciones que hacía Tito, igual que El Gran Combo, que siempre estaba de punta en blanco”.

Santa Rosa menciona que en la salsa encontró “como decía aquel famoso slogan, lo mejor de los dos mundos”. Recuerda que al lanzarse como solista, en los ochenta, había el movimiento de la salsa romántica erótica. “Eran canciones que para aquel tiempo eran medio escandalosas. A mí nunca me gustó esa onda, y me metí por la parte de las canciones más románticas”, declara “el Caballero de la Salsa”, quien no descarta para este año realizar un espectáculo en el Carnegie Hall en Nueva York, donde se presentó con gran éxito en 1995.

Con los pies en la tierra

Su trayectoria abarca más de tres décadas. Sus éxitos lo han llevado a volar lejos, a viajar a tierras lejanas para llevar su música y sentir la admiración de un público internacional. Pero su corazón y sus valores lo mantienen con los pies en la tierra. Esto, gracias a la crianza que derivó de sus padres, a esos valores que, además, tuvo presente en la crianza de sus hijos.

“Tuve una casa con padres que se ocuparon mucho de eso”, señala con nostalgia sobre quienes considera sus personajes favoritos. “Ninguno cantaba, ni era músico, ni mucho menos. Pero me decían: ‘Mira, ningún oficio ni ninguna profesión te da derecho a no ser un ejemplo’. Entonces, eso me lo inculcaron todos los días. Lo recuerdo todo el tiempo”.

Por otro lado, confiesa que “manejo mi carro, tengo una oficina que es el mismo medio de la ciudad, que todo el mundo sabe que estoy ahí. Entonces tengo una relación con el público de mi país muy familiar. A eso añádele que como empecé tan joven, todo el mundo  me dice Gilbertito, como un familiar. Eso te hace estar en constante relación con la realidad”.

Un abuelo lucío

Una de las experiencias que más disfruta la voz de Perdóname es la de compartir con su nieto, quien tiene dos años y medio. “Dicen que se quieren más (que los hijos), pero no es así. Es que se quieren diferente”, analiza con firmeza el padre de Miredys, Gilberto Joel, Omar y Javier. “Recuerda que cuando mis hijos eran pequeños, yo era un muchacho que tenía veintipico  de años, que estaba tratando de una levantar una carrera y una familia a la vez. No me estoy justificando, pero toda la realidad es completamente diferente a cuando eres abuelo”, compara el artista, quien está a la espera de una nieta en marzo. “Voy a tratar, hasta que no choque con la crianza que sus papás le estén dando, de inculcarle algo de lo que aprendí”.

JUANES, SABINA Y CHUCHO VALDES ENTRE LOS NOMINADOS AL SALON DE LA FAMA DE LA MUSA

El Salón de la Fama de los Compositores Latinos (LSHOF) anunció este viernes los nominados a los premios La Musa, que reconocen la trayectoria profesional y la contribución a la música latina de un amplio número de artistas, entre los que aparecen figuras como Juanes, Joaquín Sabina y Chucho Valdés.

"Es importante para las personas que se han dedicado a la música y que nunca llegan al escenario que el mundo sepa quiénes son los genios de la música", dijo a Efe Desmond Child, uno de los cofundadores de los premios.

"En nuestro show estamos honrando las carreras enteras, no la canción favorita del año pasado como los otros shows", señaló Child.

Fue el público quien votó a sus compositores favoritos, los cuales fueron previamente escogidos por un comité compuesto de cantantes, editores, productores y otros profesionales de la música que "representan a toda latinoamérica", según declaró Child.

En la conferencia de prensa celebrada hoy en Miami (Florida, EE.UU.) en el Centro artístico Cubaocho, que le brindó al evento el ambiente latino que le correspondía, Child se emocionó al recordar a su madre, la cual le dio nombre a los Premios La Musa.

Entre los invitados se encontraba Yotuel, fundador y líder de la banda Orishas, la compositora y cantante española Beatriz Luengo, y Louis Amanti, el joven italo-cubano que logró captar la atención de Rudy Pérez, otro de los fundadores de los premios, con el que grabará su nuevo disco.

"Para mí es importante (dar premios a los compositores), por eso desde hace un par de años estoy apoyando estos premios", dijo a Efe Beatriz Luengo.

"Yo pienso que las canciones son las que conectan con la gente, por supuesto los intérpretes tienen una parte importante, pero las canciones caminan solas. Me encanta que se reconozca sobre todo a compositores mayores", agregó.

Luengo recordó a Quincy Jones quien dijo en la anterior edición que "una gran canción puede hacer un gran artista a una persona que no canta tan bien, sin embargo una persona que cante muy bien sin una buena canción a lo mejor sigue en su casa sin que haya sido descubierto en el mundo".

De su parte, el cubano Yotuel Romero aseguró que en la composición "está el corazón del éxito". "¿Qué es el éxito en la música? Grandes canciones", afirmó.

El líder de los Orishas consideró que "la gran mayoría de esas canciones son de compositores que nadie conoce y que están trabajando en sus casas que de buena a la primera logran que alguien los conozca y cante sus canciones".

"Creo que el reconocimiento tiene que ser no solo a la cara sino al corazón también", aseveró.

En cuanto a la importancia de los Premios La Musa, Yotuel aseguró que internet destapó varias verdades que estaban ocultas.

"Internet ha empezado a revelar como es este negocio. Hay muchos artistas que están arriba pero no componen y que esas inspiraciones que han hecho y que tu sueñes están hechas por otros (...), además el 'social media' han cambiado la estructura, la forma y el sentir de la música", manifestó.

Los premios La Musa tienen dos categorías de nominados, 12 cantautores y 12 compositores, de los cuales se eligen 3 de cada categoría que serán los ingresados al Salón de la Fama.

Dentro de los 12 nominados en la categoría de cantautores, están el argentino Alejandro Lerner por sus románticos temas como "Dame", así como el brasileño Caetano Veloso, ganador de nueve Latin Grammys y dos Premios Grammy.

La música colombiana tiene a Juanes y a la barranquillera Shakira como representantes, así como España cuenta con la presencia de Joaquín Sabina y José María Cano entre los nominados.

El pianista y compositor cubano Chucho Valdés también está en la lista, junto a los mexicanos Marco Antonio Solís y el dúo de música regional mexicana Los Temerarios.

Desde Puerto Rico las nominaciones llegan de la mano de Draco Rosa, gracias a temas como "Esto es vida" y de Vico C, uno de los primeros raperos y regguetoneros de la escena musical latina.

El panameño Rubén Blades, autor del famoso tema "Pedro Navaja", también se encuentra dentro de la lista de nominados.

Por otra parte, en la categoría de compositores se hallan los argentinos Claudia Brant, autora del conocido tema interpretado por Luis Fonsi "No me doy por vencido" y Chico Novarro.

Brasil también tiene su representante con Erasmo Carlos, al igual que Colombia y Cuba con Kike Santander y Jorge Luis Piloto, respectivamente.

El español Alejandro Jaen también contó con su reconocimiento en las nominaciones gracias a canciones como "Acaríciame", así como el venezolano Jose Enrique Sarabia, o el dominicano Cheo Zorrilla por éxitos como "Se me secó la piel".

El mexicano Miguel Luna también estuvo entre los nominados por temas como "Pupilas de gato", tema versionado por un muy joven Luis Miguel, así como su compatriota Carlos Lara.

Luis Fernando Ochoa, quien convirtió en éxito el tema "Estoy aquí" cantado por la también nominada Shakira, fue otro de los integrantes de la lista en la categoría de compositores, al igual que KC Porter por sencillos como "María" interpretado por Ricky Martin.

En la conferencia de prensa también se le rindió tributo al compositor italo-venezolano recién fallecido Pablo Manavello, que iba a "cantar esta noche y ser uno de los nominados".

ALEXIS Y FIDO RENUEVAN SUS SONIDOS CON EL NUEVO TEMA "UNA DE UN MILLON"



El dúo puertorriqueño Alexis y Fido presenta su nuevo sencillo "Una de un Millón", en el que recupera los sonidos latinos y con el que pretende "romper la calle".

Los llamados "profesores del perreo" comienzan el año lanzando un nuevo tema con el que quieren "llevar sus orígenes a un nivel más actualizado".

"Este año 2016 comenzamos con el pie derecho, porque tenemos un tema que está rompiendo la calle, como decimos nosotros", declaró hoy a Efe Raúl "Alexis" Ortiz.

El vídeo de "Una de un millón", el cual fue filmado en la ciudad colombiana de Medellín, se convierte en la carta de presentación de lo que será su séptimo álbum de estudio "Los Grandes".

El sonido del acordeón cobra importancia en un tema de "letra positiva" y "ritmo enérgico" que deja a un lado el "doble sentido".

"Desde que arranca el tema suena el acordeón y sientes que es un tema de tu tierra", dijo Alexis.

Los cantantes urbanos nominados a dos Latin Grammy en 2008 dijeron que buscan temáticas con las que el público se pueda sentir identificado, pero "siempre evolucionando" en sus discos.

"Siempre buscamos algo diferente. El año pasado era mucho más el el piano y los reggaes. Y ahora lo que hicimos para no seguir en la misma onda añadimos el acordeón", añadió Joel Martínez, conocido como Fido.

El dúo de boricuas acaba de presentar su colaboración con la mexicana Paulina Rubio en el tema "Si te vas" que se lanzó este mes de enero.

Los seis veces nominados al Premio Billboard de la Música Latina señalaron que les gustaría llevar a "La chica dorada" a "su mundo, al perreo fuerte".

Alexis y Fido, declararon a Efe que no les gusta cantarle a la "política" ni a "cosas sociales" en sus letras, sin embargo colaboran con iniciativas de carácter cívico.

En marzo lanzarán una campaña para orientar a los jóvenes y adultos de que el suicidio no es una solución, y ya en 2008 se unieron a la campaña de divulgación de los votantes en Puerto Rico "Vota o quédate callao".

OBAMA PIDE A LA INDUSTRIA DEL CINE DAR IGUAL OPORTUNIDAD PARA TODOS

El presidente de Estados Unidos, Barack Obama, también ha entrado en el debate sobre la polémica por la ausencia de actores negros en las últimas nominaciones a los premios Óscar y considera que la industria del cine, como cualquier otra, debe proporcionar "oportunidades a todo el mundo".

La industria del cine "debería hacer lo que cualquier otra industria, que es buscar talento y proporcionar oportunidades a todo el mundo", sostuvo Obama durante una serie de entrevistas con televisiones locales realizadas en la Casa Blanca este miércoles y divulgadas hoy.

"Y creo que el debate sobre los Óscar es en realidad solamente una expresión de la cuestión más amplia de si nos estamos asegurando de que todo el mundo tenga una oportunidad justa", reflexionó el presidente.

La polémica sobre la falta de diversidad ha ido creciendo desde que se anunciaron el pasado 15 de enero las nominaciones para los Óscar, en las que por segundo año consecutivo no hay ningún actor negro en las candidaturas.

El director Spike Lee y la pareja de intérpretes formada por Will Smith y Jada Pinkett-Smith han sido algunos de los que han adelantado que, en señal de protesta, no acudirán a la gala de entrega de los Óscar.

Además, actores como Reese Witherspoon ("me gustaría ver un grupo más diverso entre los miembros votantes de la Academia"), Lupita Nyong'o ("decepcionada por la falta de inclusión en las nominaciones") o David Oyelowo ("la Academia no refleja lo que es esta nación") también se han unido a las críticas.

Por su parte, la Academia de Hollywood anunció la semana pasada que ha aprobado una serie de cambios con el objetivo de duplicar entre sus miembros el número de mujeres y personas de diversas razas para el año 2020.

El objetivo es llevar a cabo una serie de "cambios sustanciales" para lograr que los afiliados de la Academia, sus miembros votantes y quienes forman parte de las ramas directivas sean "significativamente más diversos".

Según cifras del diario Los Angeles Times, en 2012 el 93 por ciento de los miembros de la Academia eran blancos, el 76 por ciento eran hombres y la edad media era de 63 años.

Thursday, January 28, 2016

LA CANTANTE Y ACTRIZ DOMINICANA "ALINA VARGAS" PROMOCIONA EL SENCILLO "QUITAMEESE HOMBRE DEL CORAZON"

La cantante y actriz dominicana Alina Vargas, hija del mítico merenguero Wilfrido Vargas, promociona en Puerto Rico el sencillo "Quítame ese hombre del corazón", que popularizó en un pasado la puertorriqueña Yolandita Monge.



En entrevista este miércoles con Efe en San Juan, la joven artista explicó que el tema que ahora interpreta a ritmo de merengue originalmente es una balada que ha escuchado siempre desde que era niña durante los viajes que hacía junto a su padre a Puerto Rico.

"Puerto Rico es un país del que realmente me siento súper agradecida y por las películas que he hecho", dijo Vargas en referencia particularmente a "Los domirriqueños", el filme puertorriqueño más taquillero en la historia de la isla.

El filme, dirigido por el puertorriqueño Eduardo "Transfor" Ortiz, cuenta con la participación de los comediantes dominicanos Fausto Mata y Tony Pascual, y los boricuas Antonio Sánchez "Gángster" y Jorge Pabón "Molusco".

Hace dos años la también participante en las películas de las sagas de comedia de "Sanky Panky" decidió ampliar sus facetas artísticas y así arrancó su carrera como cantante solista y el año pasado lanzó su primer sencillo, la balada "Libre".

"Para mí la música es mi prioridad, luego la actuación", enfatizó Vargas, quien contó que uno de los consejos que su padre le ha ofrecido y ella ha adaptado en su carrera musical es que "sea una persona única, que no imite a nadie y que tenga una propia esencia y color".


"HASTA LA RAIZ" ES UN DISCO DE RENACIMIENTO PARA NATALIA LAFOURCADE

Después de tragar por meses los vidrios rotos del desamor, la cantante mexicana Natalia Lafourcade decidió quedarse consigo misma para agradecer, quizá el verbo que mejor ilustra "Hasta la raíz", su disco de renacimiento, ganador de cinco Grammy Latinos.

"Es un disco de te agradezco, te amo, te perdono, te deseo lo mejor; para nada hay nada negativo al amor o a esa persona. He aprendido que de los momentos difíciles pueden salir cosas buenas", aseguró este miércoles a los medios la artista de 31 años al referirse a su más reciente trabajo.

Sentada delante de una foto grande del nuevo disco, la compositora reconoció haber escrito sus canciones desde el dolor y utilizado el sueño averiado para atraer a las musas.

"Hace cuatro años terminé una relación especial, intensa. Había puesto todo en ella, ahí me iba a quedar por mucho tiempo y dolió acabar y comenzar de nuevo sin la persona que estaba. Entonces vino mi inspiración", reveló.

"Hasta la raíz" conquistó Grammy Latinos en las categorías de grabación del año, mejor álbum de música alternativa, mejor ingeniería de sonido, mejor canción alternativa y mejor canción del año. Pero al referirse a la obra, la cantante prefiere asociarla con la consecuencia de un acto de amor y de crecimiento como creadora.

"Traté de ser sencilla, de usar un lenguaje cotidiano como si estuviera platicando con un amigo. No quería volverme metafórica al extremo de no hacerme entender, no quería canciones de relleno. La canción 'Hasta la raíz' resume todo el proceso y por eso el disco lleva ese nombre", explicó.

Muestra la confianza infantil de quien ha dejado atrás el pasado y habla como una sabia al referirse a la oportunidad de aprender de los accidentes dolorosos, experiencia que experimentó por vez primera el día de su sexto cumpleaños cuando un caballo le dio una patada en la frente. Por ello debió someterse a una terapia con música que despertó a la artista dormida en su ser.

"Fue algo que debió pasar para acercarme a la música. Tengo poca memoria de aquel suceso, no recuerdo al caballo, pero sé que fue en un rancho, en Veracruz, el día de mi cumpleaños, y que tardé seis meses en recuperarme", dijo.

Ya sana, la niña que fue comenzó a imitar a cantantes, estudió canto y aprendió a tocar guitarra, piano, saxofón y flauta, además de tomar clases de actuación, lo que le dio las bases para debutar como profesional hace casi 14 años.

Natalia es sobrina del destacado escritor chileno Enrique Lafourcade, autor de la novela "Palomita blanca", pero se acercó a la literatura más por influencia de su padre, quien le leía de pequeña poemas de Pablo Neruda.

"Papá me leía a Neruda; sin embargo, mi inspiración suele venir más de las letras de otros músicos. En este disco que acaba de salir hay mucho de Violeta Parra, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Simón Díaz y otros", confesó.

Mucho llanto después, a veces sin lágrimas, Natalia logró convertir en canciones el peso que llevó. Su disco ha obtenido varios reconocimientos, pero es lo de menos porque para ella el premio gordo ha sido entender el amor como sinónimo de dar, lo cual le permitió agradecer.

Este mes suspendió giras por Italia y Puerto Rico por dolores de espalda, pero sugiere que el tema es algo físico y no está relacionado con la pena que cargó durante meses.

"Me tocaron semanas de dolor; ya estoy mejor y tengo marzo y abril lleno de fechas", dijo, visualizándose llena de energía en los 15 conciertos que dará cuando regrese, ocho en Estados Unidos, seis en México y uno en Costa Rica.




RICKY MARTIN DESVELARA SU ESTRELLA EN EL PASEO DE LA FAMA DE SAN JUAN PR.

Ricky Martin desvelará el próximo 3 de febrero su estrella en el Paseo de la Fama de Puerto Rico, que se sumará así a las del cantante Chayanne, el fenecido actor José Ferrer y las actrices Roselyn Sánchez y Miriam Colón, que ya se encuentran colocadas.

Así lo informó hoy en un comunicado de prensa el principal gestor del citado paseo de San Juan, Santiago Villar, quien detalló que el objetivo de esta iniciativa es "rendirle homenaje a esas figuras que han dado nombre a nuestra tierra".

"Nos complace muchísimo que Ricky Martin le dé continuidad a este proyecto que confío pueda continuar hasta completar nuestro objetivo de las primera fase que consiste en la presentación de 40 estrellas", dijo.

El intérprete de "Perdóname", quien se presentará del 12 al 14 de febrero próximos en el Coliseo de Puerto Rico en San Juan como parte de su gira "One World", confirmó su asistencia a la ceremonia, que coincidirá con la celebración del Mes de la Trata en la isla, principal lucha social del artista.

Martin es el artista puertorriqueño más conocido a nivel internacional.

El exmiembro del grupo juvenil Menudo en la década de los 80 ha ganado prestigiosos premios incluidos varios Grammy, y ha batido varios récords en ventas de discos, al tiempo que ha participado en importantes producciones de televisión y teatro.

El Paseo de la Fama de San Juan es un nuevo espacio de interés cultural y turístico que reconoce a aquellas figuras de las artes y el deporte que "han colmado de gloria al país a través de su vida profesional", según explicó Villa en el comunicado.

Wednesday, January 27, 2016

MARCO ANTONIO SOLIS CANTA AL PAPA FRANCISCO EN AGRADECIMIENTO A SU VISITA A MEXICO

El cantautor mexicano Marco Antonio Solís estrenará este miércoles "El buen mensajero", tema dedicado al papa Francisco con motivo de su próxima visita a su estado natal, Michoacán, informaron sus representantes.

"Marco Antonio Solís expresa en esta canción su fe, su respeto y admiración por el sumo pontífice, así como el gran amor que siente por su estado, Michoacán", indica el comunicado.

El tema se estrenará el miércoles en YouTube y "Primer Impacto", programa de la mayor cadena hispana de televisión en EE.UU., Univision.

La canción compuesta por "El Buki" cuenta con la alegría propia de la pirekua, música tradicional michoacana, ya interpretada en otras ocasiones por el cantautor.

"Francisco, su santidad, el humilde amigo/ que siembras amor y paz por donde caminas/ aquí hay un pueblo que hoy te está agradecido/ por esa fe que despiertas en nuestras vidas", compuso Solís.

El papa Francisco será recibido el viernes 12 de febrero por el presidente mexicano, Enrique Peña Nieto, y el cuerpo diplomático del país, así como por cardenales y obispos.

Jorge Mario Bergoglio ofrecerá en la capital, donde tendrá una apretada agenda, una misa en la Basílica de Guadalupe, donde ha pedido pasar un tiempo en silencio frente a la imagen de la Virgen.

Además de Morelia, visitará las ciudades de Tuxtla Gutiérrez y San Cristóbal de las Casas (en el estado de Chiapas), Ecatepec (Estado de México) y Ciudad Juárez (Chihuahua), que será su última parada en el país.

MUERE A LOS 94 AÑOS ABE VIGODA QUIEN ENCARNO A "SAL" EN EL PADRINO

Uno de los protagonistas de "El Padrino", el actor Abe Vigoda, que encarnaba a Salvatore "Sal" Tessio en la legendaria película de mafiosos italoamericanos de Francis Ford Coppola, murió este martes a los 94 años de edad, confirmó el portal TMZ.

Neoyorquino de nacimiento, Vigoda, de gran envergadura y poderosas facciones, con una larga filmografía a sus espaldas y algunos trabajos exitosos en televisión, ha muerto en la residencia de ancianos en la que vivía.

Su último trabajo fue en la película de escasa repercusión y presupuesto "Sweet Destiny", estrenada en EE.UU. en 2014.

Aunque como secundario participó en varias películas taquilleras como "Mira quién habla", su papel de Tessio en "El Padrino" y "El Padrino II", es el más legendario.

"Sal" Tessio es uno de los hombres fieles de Vito Corleone, en la cinta que adaptó al cine la novela de Mario Puzo.

Antes de su salto al cine, Vigoda se estrenó sobre las tablas del teatro alternativo neoyorquino, donde interpretó más de una docena de papeles.

En sus incursiones en la ficción televisiva destaca su papel de detective en "Barnie Miller", una serie de éxito de finales de los setenta en EE.UU.

El portal TMZ recordó hoy que en varias ocasiones los medios de comunicación habían informado erróneamente de su muerte, circunstancia sobre la que él mismo solía bromear.

En su vida personal, Vigoda estuvo casado casi toda su vida con Beatrice Schy, que le dejó viudo en 1992.


CON UN SOLO TWITT OPRAH WINFREY GANA 12 MILLONES DE DOLARES

La presentadora consiguió que las acciones de una compañía de pérdida de peso se multiplicaran, publicando un solo consejo en la red social Twitter

La presentadora es la mayor accionista individual de la compañía Weight Watchers.

La popular conductora de televisión Oprah Winfrey convierte en oro todo lo que toca, ya que, después de subir este martes un video en Twitter explicando que había perdido 26 libras sin dejar de comer pan gracias al plan dietético que promueve Weight Watchers, consiguió que las acciones de dicha empresa subieran un 18% o alrededor de 2.10 dólares por acción en una hora.

Con 6 millones de dólares en acciones, Winfrey es también la mayor accionista individual de esa compañía por lo que con esa subida ganó 12 millones de dólares en un abrir y cerrar de ojos, según ha informado la web de noticias financieras Market Watch.

“Comer pan. Perder peso. ¿Quéeee? Venid, uníos a mí”, escribió Oprah junto al vídeo.

“Perdí más de 11 kilos y he comido pan cada día”, explica en este clip de 30 segundos:

Oprah se convirtió en portavoz de Weight Watchers el pasado octubre, justo después de comprar el 10% de las acciones de la organización por 43.2 millones de dólares, siguiendo los pasos de la actriz Jennifer Hudson y la modelo Jenny McCarthy, quienes habían representado a la marca previamente.

El precio de las acciones de este gigante de las dietas y la pérdida de peso subió hasta cien dólares cuando la presentadora se unió a la compañía, y empezó a aumentar aún más ese mismo mes, cuando Oprah le contó a la presentadora Ellen DeGeneres que había perdido 15 libras gracias al plan diseñado por esta empresa.

ESTOS SON LOS 3 LUGARES MAS LOCOS EN LOS QUE KHLOE KARDASHIAN TUVO SEXO

La integrante del clan Kardashian subió un post en su sitio web donde dio detalles de su intimidad

Khloé Kardashian, la millonaria mediática que vive de su imagen pública al igual que sus hermanas, publicó en la web un post llamado: “Los tres lugares más locos en los que he tenido sexo“.

“No es que esté todo el tiempo buscando tener sexo en lugares extraños, pero sólo por diversión les voy a contar en qué lugares lo he hecho”, escribió la hermana de Kim. Aquí, sus lugares y la puntuación que les dio:

1- Avión privado

Clasificación: 5 / 5

“Hacerlo en un avión privado es genial, especialmente cuando hay otros pasajeros a bordo. ¡Es parte de la emoción! Entré en el cuarto de baño primero y luego él me siguió, lo que no fue exactamente con disimulo, ¡jaja! Todo el mundo obviamente sabía lo que estaba pasando allí y cuando salí me preguntaron si nos habíamos divertido”.

2- En autos, en pleno tránsito

Clasificación: 2/5

“¡No intenten esto en casa! Alguien más estaba conduciendo y yo estaba en el asiento de atrás, pero como soy una chica alta, fue muy incómodo y me dolieron las rodillas. Así que hacerlo en un auto en movimiento es una pérdida de tiempo, porque no me pasó nada. No llegué a la meta”.


3- En la cocina

Calificación: 5/5

“Estás en casa, por lo que es más cómodo, y aun así sale de la regla. La mesa de mármol de la cocina es atractivo, emocionante… y fría! Las camas son como añorar el pasado. Pero tener sexo en la mesada de la cocina – específicamente de mármol-, usted y su pareja se darán cuenta que hasta ese momento habían estado perdiendo el tiempo!”

Tuesday, January 26, 2016

SE CONMEMORAN 90 AÑOS DE LA PRIMERA TRANSMISION DE LA TELEVISION

El ingeniero y físico escocés John Logie Baird consiguió hace 90 años realizar la primera retransmisión de televisión, convirtiéndose así en "padre" de un invento que revolucionaría las comunicaciones, la sociedad y la cultura.

Desde un laboratorio de Londres, un chico de Helensburgh (costa oeste de Escocia), exalumno de la Universidad Glasgow -hoy llamada Strathclyde University- logró un 26 de enero de 1926 emitir las primeras imágenes salidas de un aparato de televisión, mostrando la grabación de un amigo de su oficina.

Lo hizo ante miembros de la Royal Institution y un periodista del periódico británico "The Times", y fue la primera demostración de un sistema de televisión que transmitía imágenes en movimiento en directo, que medían 8,9 por 5 centímetros y con graduaciones de tono.

Previamente, el 25 de marzo de 1925, Baird ya había divulgado una proyección televisada en los conocidos almacenes londinenses Selfridges pero entonces, al no tratarse de una imagen dinámica, sino estática, no se consideró una retransmisión televisada.

Para lograr su primer éxito, Baird se apoyó de conocimientos extraídos de avances previos, como el llamado disco Nipkow, que en 1884 patentó el estudiante alemán Paul Nipkow, y que consistía en el primer sistema de televisión electromecánico.

En 1927, tan solo un año después de esa primera imagen, Baird logró transmitir una señal de Londres a Glasgow, a través de un cable de teléfono, y, en 1928, su empresa, Baird Television Development Company, consiguió la primera señal de televisión transatlántica entre Londres y Nueva York.

Ese logro se consideró la primera demostración realizada a nivel mundial de la televisión: la posibilidad de "ver a distancia", que revolucionaría las comunicaciones, la sociedad y la cultura.

En 1929 su sistema de barrido mecánico de 240 líneas, con el que la imagen se volvió mucho más nítida, fue adoptado experimentalmente por la British Broadcasting Corporation (BBC) y alrededor de 1930 se comercializó el modelo de televisor "Plessey", con el cual los espectadores británicos podían seguir las emisiones de la época.

También por entonces, la oficina de Correos de Alemania trabajaba por su cuenta en un sistema de emisión de televisión basado en su modelo electromecánico y sus servicios técnicos fueron requeridos por científicos alemanes para conseguir que aquél fuera el primer país en disponer de una red de televisión por cable.

Posteriormente, en 1935, la BBC se decantaría por el sistema de televisión Marconi, totalmente eléctrico, dejando de lado la variante mecánica del ingeniero escocés, quien continuó investigando.

Durante los años de la II Guerra Mundial, Baird se centró en el desarrollo de la televisión en color, y el 16 de agosto de 1942 realizó la primera demostración pública de un tubo electrónico de tonalidades.

Para desarrollar su "tele", Baird se sirvió de fondos económicos que obtuvo mediante otro de sus inventos, unos calcetines químicamente impermeables, destinados a que los pies de los soldados se mantuvieran calientes en las trincheras, que ideó en 1917.

Nacido el 14 de agosto de 1888, el más joven de cuatro hermanos e hijo de un reverendo escocés, a Baird se le conocía desde niño un ávido interés por la tecnología y la ciencia.

Fue un hombre inquieto y emprendedor, que se atrevió con negocios variopintos antes de inventar el televisor.

Tras lograr un considerable éxito con la "tele", al ingeniero escocés le ofrecieron comprarle la participación de su propia compañía por 100.000 libras, oferta que rechazó al argumentar que sería incapaz de dormir por la noche sabiéndose poseedor de tal fortuna.

Después de la televisión, se centró en instalar equipamiento de transmisión en aparatos militares y en desarrollar pantallas grandes de televisores.

Baird falleció en Bexhill-on-Sea (East Sussex, Inglaterra) el 14 de junio de 1946, por un accidente cerebrovascular. Setenta años después de su muerte, continúa siendo reconocido como uno de los diez científicos escoceses más grandes de la historia.


A UN SIGLO DEL NACIMIENTO DEL "INQUIETO ANACOBERO" DANIEL SANTOS



Revelan detalles del festejo cultural a la memoria de Daniel Santos.

Colombia y Cuba ya comenzaron a conmemorar el legado de Daniel Santos en el centenario de su nacimiento. Puerto Rico también lo hará, gracias a la iniciativa de un grupo de defensores de nuestra cultura que no permitirá que esta significativa fecha pase desapercibida en la patria de “El Inquieto Anacobero”.

El festejo tendrá lugar el próximo 6 de febrero, a partir de las 2:00 de la tarde en la Fundación Nacional para la Cultura Popular (FNCP) , en la Calle Fortaleza del Viejo San Juan. Allí, el escritor, periodista y amigo de Daniel Santos, Josean Ramos, presentará la nueva edición conmemorativa del libro “Vengo a decirle adiós a los muchachos”, con la participación del gestor cultural y director de la FNCP, Javier Santiago, así como del musicógrafo cubano Cristóbal Díaz Ayala.

Luego se llevará a cabo un tradicional belén por las calles de la antigua ciudad, a cargo de Héctor “Atabal” Rodríguez y un grupo de músicos, hasta llegar al Cementerio Santa María Magdalena de Pazzis, donde yacen los restos de Daniel Santos, quien nació el 5 de febrero de 1916 en Santurce, Puerto Rico.

Frente al panteón del artista -espacio que comparte con sus amigos Mariano Artau y Yayo El Indio- se entregarán como ofrenda floral dos gardenias, en recordación del tema inmortalizado por el bolerista, que será interpretado por la actriz y cantante Carmen Nydia Velázquez.

Mientras que el actor y cantante Carlos Esteban Fonseca estrenará una versión del himno de Puerto Rico escrita por Daniel Santos y rescatada por Josean Ramos, titulada “La Borinqueña Nacionalista”, y la actriz Amneris Morales declamará algunas de las letras del cantante, también conocido como “El jefe”.

“Sé que a este evento se van a seguir sumando artistas para rendirle ese tributo tan merecido a Daniel Santos. Hay que reconocer que este homenaje ha nacido del pueblo, no de ninguna institución gubernamental, así que el pueblo que tanto quiso Daniel Santos, porque él fue un personaje del pueblo, no lo ha olvidado. Desde esa base popular, su gente lo recordará por su valiosa aportación artística y musical, sobre todo, en el aspecto patriótico que tanto cultivó en sus composiciones”, destacó Josean Ramos, quien como secretario de prensa de “El Inquieto Anacobero” fue testigo de sus glorias y fracasos, tanto a nivel profesional como personal.

Sobre la edición conmemorativa de “Vengo a decirle adiós a los muchachos”, Ramos explicó que contiene nueva información que ha recopilado desde que escribió el libro, hace 25 años.

“Incluye otro libro bajo el título ‘Recuerdos, memorias y otras nostalgias de Daniel Santos’ que es una crónica extensa de una información valiosísima. Contiene un álbum de sobre 200 fotos, muchas de ellas inéditas, un cancionero patriótico con 20 temas de muchos otros que conseguí inéditos, y también unos manuscritos de Daniel Santos en sus últimos años. Cada vez que él podía se metía a una cantina y escribía partes de unas memorias que yo recopile aquí. Este es otro trabajo de investigación, en el que trabajé intensamente desde febrero del año pasado. La primera edición constaba de 198 páginas y esta tiene 480 páginas”, detalló el autor.

Ramos contó que descubrió muchos de estos documentos en unas cajas sin abrir, donde el cantante, que falleció el 27 de noviembre de 1992, guardaba sus documentos personales.

Asimismo, Ramos recién regresó de un viaje a Colombia, donde presentó su libro en seis ciudades -Cali, Caicedonia, Armenia, Manizales, Bogotá y Pereira- a las que fue invitado como conferencista en el marco del centenario de Daniel Santos. Cuenta que, precisamente, fueron los fanáticos del cantautor boricua en ese país quienes lo motivaron a trabajar en la edición conmemorativa.

“En Colombia hay danielistas, danieleros y danielómanos. Entonces, es como ir a bailar a la casa del trompo. Por eso yo quería llevarles algo nuevo, algo diferente a los que ellos ya conocían”, comentó Ramos sobre el libro, que también incluye una genealogía de la familia Santos-Betancourt, preparada por el coleccionista y melómano Jaime Jaramillo, de Medellín.

Aunque no es compositor, en honor a su amigo, Ramos escribió el coro de una plena que se cantará en el belén para Daniel Santos. Dice: “Un belén anacobero, un belén para Daniel, con guarachas y boleros como las cantaba él”.

Ahora exhorta a músicos y aficionados a que entren a su página de Facebook para que completen las estrofas de este tema con el que pretende honrar “la valiosa aportación musical y patriótica” de la voz de “Linda”, “Despedida” y “El que canta”, entre muchas otras canciones que provocaron romances, lágrimas y risas.

JUSTAMENTE EN EL TRASERO SE LE ROMPE EL TRAJE A JENNIFER LOPEZ

JUSTIN BEIBER Y PITBULL ACTUARAN EN LA GALA DE LOS GRAMMY



Pitbull y Justin Bieber actuarán en la 58 edición de los premios Grammy que se celebrarán el próximo 15 de febrero en el Staples Center de Los Ángeles (EE.UU.).

Pitbull y Bieber se unen de esta manera a los artistas ya anunciados que también se subirán al escenario de los premios de la Academia de la Grabación de Estados Unidos, entre los que se encuentran Adele, Kendrick Lamar, The Weeknd o Little Big Town.

El rapero LL Cool J será el presentador de la gala por quinto año consecutivo.

Kendrick Lamar, con once nominaciones, y Taylor Swift y The Weeknd, con siete candidaturas cada uno, parten como los grandes favoritos para los galardones.

Lamar competirá, entre otros, por los premios a mejor álbum por "To Pimp a Butterfly" y mejor canción por "Alright", categorías en las que deberá medirse a Swift con su disco "1989" y su single "Blank Space".

Por su parte, The Weeknd está nominado a mejor disco ("Beauty Behind the Madness") y mejor grabación ("Can't Feel My Face").

Dos días antes de la gala de los Grammy, Lionel Richie recibirá el premio a la Persona del Año como homenaje a su trayectoria.

Monday, January 25, 2016

PAULINA RUBIO ESTRENA SU NUEVOSENCILLO "SI TE VAS" EN VERSION POP Y REGUETON



La cantante mexicana Paulina Rubio lanzó a nivel mundial su nuevo sencillo, "Si te vas", en dos versiones: pop y reguetón, esta última con la participación del dúo puertorriqueño Alexis y Fido.

En los videoclips de ambas versiones, estrenados también hoy en el canal de Vevo de la artista, la llamada "chica dorada" interpreta a una pintora que dedica la canción al retrato que hizo de un hombre.

Rubio, que está embarazada, presentó por primera vez su nuevo sencillo en la ceremonia de los premios Latin American Music Awards celebrada en Los Ángeles (EE.UU.) en octubre pasado.

Desde hace unas semanas, la mexicana inició una campaña a través de sus redes sociales para promocionar el lanzamiento de "Si te vas", en la que compartió fragmentos de la canción, imágenes y adelantos del videoclip.

La mexicana presenta su nuevo tema luego del sencillo que lanzó en febrero de 2015 en colaboración con la banda colombiana Morat, "Mi nuevo vicio", que logró el reconocimiento de doble Disco de Platino en España y alcanzó las 30 millones de reproducciones en la plataforma Spotify en México.

En diciembre pasado, Paulina Rubio confirmó su segundo embarazo a la revista ¡Hola!.

La cantante de 44 años tuvo a su hijo Andrea Nicolás con el español Nicolás Vallejo, de quien se separó en 2012, y actualmente comparte su vida con Gerardo Bazúa, con quien mantiene una relación desde 2013, cuando el también intérprete fue concursante de La Voz México, siendo ella su mentora en el programa.

MARIAH CAREY ANUNCIA SU COMPROMISO CONEL AUSTRALIANO JAMES PACKER ESTE SERIA SU 3er MATRIMONIO

Mariah Carey ha anunciado su compromiso con el empresario australiano James Packer, lo que supondrá el tercer matrimonio para la cantante estadounidense tras sus fallidas uniones con el productor musical Tommy Mottola y con el músico y actor Nick Cannon.

Según informa la revista People, la propuesta de matrimonio tuvo lugar en Nueva York el jueves por la noche.

Carey, de 45 años, y Packer, de 48, se conocieron en el estreno de la película "Hércules" (2014) y aparecieron juntos por primera vez en otro estreno, el de "The Intern" ("El becario") en septiembre del años pasado.

Carey estuvo casada entre 1993 y 1997 con Mottola (actualmente marido de la cantante mexicana Thalía) y de 2008 hasta 2014 con Cannon, con quien tuvo a sus gemelos, Monroe y Moroccan, nacidos en abril de 2011.


KATE DEL CASTILLO ASEGURA QUE EL GOBIERNO MEXICANO LA QUIERE DESTRUIR

La actriz mexicana Kate del Castillo aseguró que el Gobierno de su país la quiere "destrozar", después de que se divulgara que ayudó al actor Sean Penn a realizar una entrevista al capo Joaquín "el Chapo" Guzmán cuando el narcotraficante aún estaba prófugo.

"No tengo por qué dar explicaciones a la prensa. Que si no hablo es porque mis abogados así me lo aconsejan, ya que el Gobierno me quiere a fuerza destrozar", dijo en un mensaje enviado a la cadena estadounidense de televisión hispana Univision.

Esta es la segunda ocasión en la que esa cadena consigue una escueta declaración de la actriz, que reside desde hace años en Los Ángeles (EE.UU.).

La pasada semana, la cadena preguntó a Del Castillo si estaba involucrada en un proyecto para rodar una cinta sobre la vida del líder del cartel de Sinaloa, a lo que ella dijo de manera rotunda: "Cualquier cosa cuándo debe ser y cómo debe ser, no me vuelvas a llamar".

A esto hay que sumar un mensaje a través de su cuenta oficial en Twitter, en la que la intérprete de "La reina del sur" agradeció el apoyo que ha recibido de sus seguidores en estos días tan complicados para ella.

"Gracias por su apoyo. Como era de esperarse muchos han decidido manipular la información y fabricar historias falsas para distraernos del verdadero tema. Pronto contaré mi versión", escribió el pasado 13 de enero, aunque desde entonces no ha hablado en público sobre el tema.

El nombre de la actriz salió a relucir el 9 de enero pasado cuando la revista Rolling Stone publicó el relato que Sean Penn escribió del encuentro que sostuvo con Guzmán en octubre de 2015 en el noroeste de México.

Según Penn, el encuentro fue propiciado por la actriz, a quien el narcotraficante había pedido que se encargara de llevar a cabo su película biográfica.

La fiscal mexicana, Arely Gómez, señaló además que se investiga si la actriz recibió recursos del capo para iniciar la producción del tequila Honor del Castillo, de su propiedad, y aseguró que por ahora solo tiene "indicios" de un posible lavado de dinero.

A raíz de la captura del Chapo el pasado 8 de enero, la prensa mexicana ha publicado una serie de mensajes de texto intercambiados entre Del Castillo, Guzmán y Andrés Granados, uno de los abogados del capo, e interceptados por los servicios de inteligencia del país.

En algunos de los mensajes la actriz manifiesta interés en que el narcotraficante participe como inversionista en su marca de tequila.

Medios mexicanos publicaron además supuestos mensajes de cariz personal entre la actriz y "el Chapo", en los que se presuntamente Del Castillo escribió al capo: "Me da mucha ilusión poderte ver a los ojos" y "Me mueve demasiado que me digas que me cuidas, jamás nadie me ha cuidado".

Según el Gobierno, esos contactos contribuyeron a dar con el paradero y detención del "Chapo", recluido en la misma prisión de máxima seguridad de la que se escapó en julio de 2015.