El 2010 empezo y el Museo de la Ciudad de Nueva York lo recibe como a los Neuyorkinos le gusta "Con Eventos Musicales".
EL MUSEO DE LA CIUDAD DE NUEVA YORK 1220 de la 5ta Avenida & la calle 104 New York, NY 10029 Tel: 212-534-1672 Web: www.mcny.org
CONCIERTOS:
MARTES MARZO 2 DEL 2010 A LAS 6PM Gino Sitson & Amigos Nominado-Ganador, Vocalista radicado en la Ciudad de Nueva York Gino Sitso nacido en Cameron, Africa Central.
MARTES MARZO 23 DEL 2010 A LAS 6PM Annette A. Aguilar & String Beans Compositor, Arreglista, Productor, y Versatil Percusionista Annette A Aguilar, en una Celebracion al Mes Internacional de la Mujer.
Una Produccion del Museo De La Ciudad De Nueva York & MAT Productions...
A casi dos meses del catastrófico terremoto que dejó un saldo de más de 300 mil muertos en el hermano país de Haití, se estreno oficialmente ayer lunes en Estados Unidos la versión latina de "We Are the World" en “El show de Cristina”.
La canción se transmitió junto con el video producido por Emilio Estefan, Quincy Jones y la cadena Univisión.
Esta adaptación al español como la recién reformulada versión en inglés tiene como objetivo recaudar fondos a beneficio de los damnificados en este país, así de los afectados Chile.
La versión en español de la canción benéfica compuesta por el fenecido astro del pop Michael Jackson junto a Lionel Richie se da a conocer luego de varias semanas de grabación, engranaje y post produccion bajo el mando del productor cubano Emilio Estefan. Su esposa, la cantante Gloria Estefan tuvo la encomienda de traducir la letra de la canción. Los Estefan narraron que cuando Lionel Richie se comunicó con éstos para encomendarle la grabación del tema creado hace 25 años junto a Michael Jackson, éstos consideraron que era el momento idóneo para unir a la clase artística latina recolectar dinero para ayudar a las víctimas de Haití".
En la histórica grabación participaron Chayanne, Ednita Nazario, Olga Tañón, Luis Fonsi, Ricky Martin, Juan Luis Guerra, Gilberto Santa Rosa, José Feliciano, Melina León, Thalía, Alejandro Fernández, Cristian Castro, Santana, Paulina Rubio. Juanes, Ricardo Montaner y el grupo Aventura, entre otros artistas.
A 15 años de su trágica muerte, Selena sigue siendo la reina del tex-mex, por lo que su talento y herencia musical serán homenajeados esta primavera con la salida de un material sólo para fans titulado SELENA LA LEYENDA, que contiene una recopilación completa de los éxitos de la cantante, fallecida el 31 de marzo de 1995.
Esta colección musical estará disponible a partir del próximo 9 de marzo, en varios formatos: box set de cuatro CDs, una edición doble de lujo y un disco con sus más grandes hits, difundió su sello discográfico.
El box set traerá un pendiente y un libro encuadernado con mensajes de la familia de Selena, sus fanáticos y amigos.
Asimismo, la edición de doble CD también incluirá un extenso folleto con contenido exclusivo. En dicho documento, tanto sus padres, esposo, hermanos y miembros de la familia Quintanilla recuerdan momentos especiales y canciones favoritas de la artista.
En cuanto a lo musical, la caja incluirá 82 canciones en total, que serán categorizadas por estilo, idioma y versiones: el disco uno contendrá cumbias y Pop; el segundo, texano y rancheras; el tercero, temas en inglés y el cuarto, será material en vivo.
Algunos de los temas que incluye esta recopilación especial se encuentra Amor Prohibido, Besitos, Baila Esta Cumbia, La Carcacha, Como La Flor, No Debes Jugar, La Llamada, Bidi Bidi Bom Bom, Si Una Vez, El Chico del Apartamento 512, Techno Cumbia, Costumbres, Fotos Y Recuerdos y Contigo Quiero Estar, entre otros.
Mientras que la edición de doble CD incluirá una selección de 30 melodías y el álbum sencillo contendrá 15 de sus hits solamente.
Gitana, el anticipado video musical de Shakira se estrena mundialmente. El video fue filmado en Barcelona y producido por el director español Jaume de la Iguana, quien dirigió los videos de No, Illegal y Las de la Intuición entre otros. Gitana, cuenta también con la participación estelar de Rafael Nadal.
La dirección de fotografía estuvo a cargo de Javier Aguirresarobe, quien cuenta con créditos como Vicky Cristina Barcelona, Los Otros, Twilight y Hablé con Ella.
Shakira cuenta que este fue un video más simple que los anteriores, "No me preocupé mucho por el vestuario, la noche anterior agarré un pedazo de tela negra, me enrollé en ella, y así fue como creé el vestido principal."
La cantante confiesa que Gitana es el reflejo de sí misma y de cómo ella ve el mundo, por eso dice que en el video se enfocó en el sentimiento de la canción y en lo que quería expresar en la historia. Sobre su actuación con Rafael Nadal, Shakira dice que era importante para ella compartir el set con alguien con quien se sintiera identificada."Quería que fuera alguien como yo, que ha recorrido el mundo y ha tenido que dar lo mejor de sí cada vez que quiere conquistar o lograr algo," expresó la artista.
A su vez, Nadal comentó sobre la experiencia, "Fue muy divertido; tuve algún tiempo entre torneos y entrenamiento y no podía dejar pasar esta oportunidad. Shakira como siempre espectacular, es una chica encantadora y trabajar con ella pues se hace fácil la verdad."
Durante la pasada semana se dio a conocer un pequeño avance del video, el cual obtuvo una reacción extraordinaria entre los fans y la prensa mundial , convirtiendo el canal de Shakira en YouTube en uno de los más vistos del sitio.
Cuando Martha Heredia recibió el Premio Nacional de la Juventud recibió también una andanada de críticas debido a que un sector de la población entendía que la joven de 19 años no era merecedora de tan alta distinción. Esa noche Martha no mostraba su mejor cara al momento de recibir el premio y mucha gente que la vio por televisión la sintió engreída y petulante. Pero la ganadora del Latin American Idol tiene una explicación para cada cosa.
En cuanto al premio, agradece a las personas que creyeron en ella, aunque entiende que mucha gente también lo merecía, pero para ella el verdadero premio es la respuesta de la gente. En cuanto a su actitud Martha explicó que estaba muy cansada, ya que llevaba allí más de seis horas.
Según Martha, siempre tiene las pilas puestas, y ahora más, que se prepara para ser parte del show “Invasión pop”, que se presentará el seis de marzo en el Palacio de los Deportes, donde actuará junto a los artistas Cristian Castro, Reik y Noel (ex Sin Bandera) en una producción de César Suárez Junior.
En cuanto a repertorio Martha aún no tiene mucho de donde elegir, pero estará allí interpretando los temas con los que conquistó al público del Latin American Idol.
Actualmente -según contara a este diario- Martha continúa preparándose, estudia canto, aunque no reveló quien era su profesor, también va al gimnasio, y según su mánager, Cesarito Suárez, el público verá en este show a una nueva Martha: con cintura y más esbelta.
Otro reto que le espera es el número musical con el que participará en los premios Casandra; según se supo, Martha no cantará en el opening, sino que su actuación será uno de los seis musicales que contendrá el ceremonial. La joven interpretará una balada en donde podrá demostrar todo el talento vocal que posee. Ella comienza a ganarse la vida con el canto y ha presentado varios shows privados y de lo que ha ganado ya ha comprado su primer carro. Martha está segura de que tendrá una exitosa carrera artística, así que desde ya hace planes, y confesó que si llega a ganar mucho dinero lo invertirá en bienes raíces.
Daddy Yankee quiere que Puerto Rico se convierta en el “Hollywood del Caribe”.
El reguetonero Daddy Yankee y la cantante de pop Ana Isabelle encabezan el elenco de la película Pleasant Ave, producto de la unión de la compañía norteamericana Who’s on first? Production PR y las entidades puertorriqueñas RVM Entertainment y Pichaera Records.
El acuerdo entre las tres compañías consiste en filmar tres películas, Digger, Spring Break Chain Gang y Pleasant Ave. Todas se filmarán en inglés.
Aunque se anunció que la primera en rodarse sería Digger, la conferencia de prensa era para presentar al equipo de Pleasant Ave.
El rapero Daddy Yankee coincidió con el veterano actor Braulio Castillo, uno de los enlaces para este acuerdo, en que la intención es que Puerto Rico se convierta en el “Hollywood del Caribe”.
“Tenemos a personas como Braulio y Sully (Díaz) que han trabajado por años en el desarrollo de la industria.
Nosotros tuvimos la visión de trabajar cine independiente con Talento de barrio y lo demostramos. Pero, tenemos el potencial de establecernos como potencia en el séptimo arte”, puntualizó el cantante.
Braulio Castillo, por su parte, aseguró que aunque las cintas serán en inglés el equipo de trabajo en su mayoría será puertorriqueño. Aclaró que los libretos son inglés, porque ya habían sido adquiridos por la compañía norteamericana.
Ana Isabelle, quien se comunicó vía Skype, aplaudió esta gesta que “alimentará la economía” nacional.
Pleasant Ave se remontará a la década de 1950, cuando “ había una guerra” entre los boricuas e italianos en Nueva York por el control de las drogas, especificó el guionista Edwin Torres.
La película, con un costo de $15 millones, se filmará en otoño y contará con la dirección de James B. Harrys.
Who’s on first? Production PR, dirigida por el empresario Mark Lipsky, tiene en su repertorio de películas a Coming América, Metro, The Nutty Professor y otros.
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Seis minutos, cuarenta y seis segundos es el tiempo de duración del tema “El baile del guerrillero”, un merengue de las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia, (FARC), presuntamente interpretado y de autoría de un merenguero dominicano.
De acuerdo con el Diario Horizonte, el objetivo de este tema musical es ser un “gancho moderno” que atraiga a las personas; estos datos se adquirieron en los correos encontrados en las computadoras incautadas por el ejército colombiano a las FARC.
La extensa canción tiene el estilo característico de los merengues de los noventa, tanto en el ritmo como en algunas partes de las líricas.
“Definitivamente sí, parece haber sido grabado aquí (en República Dominicana), y evidentemente tiene los elementos que caracterizan el merengue dominicano”, afirmó el productor Rafael -Cholo- Brenes.
Acorde con las declaraciones del experimentado productor artístico; si la intención de las autoridades es localizar al autor e intérprete de la misma sería la más fácil de las misiones debido a la reducida cantidad de músicos que graban en el país.
“Aquí los músicos no pasan de diez, hay como tres bajistas, diez músicos de trompeta, saxo y demás y quizás nueve percusionistas”, agregó.
A pesar de que el tema tiene más de dos años circulando en la web, recibiendo múltiples comentarios y visitas, no es hasta el hallazgo de los correos en los ordenadores incautados cuando surge el interés de ponerle nombre y apellido a quienes dieron vida a la controversial canción.
Tanto el video (localizable en www.youtube.com) como las letras hacen referencia a la ideología que caracteriza a esta organización, invitando a las personas a tomar el fusil y seguir la revolución a través de la cual restablecerán los ideales bolivarianos, entre otras reivindicaciones.
Previas experiencias y declaraciones de merengueros y expertos del medio artístico, indican que la realización de conciertos privados y de proyectos particulares como la materialización de este sencillo musical no son peticiones irregulares.
En este sentido Brenes asegura que habrá una excepción, pero todos los grupos dominicanos que han tocado en Colombia le han tocado a los narcotraficantes.
En una entrevista en octubre del pasado año, el merenguero Eddy Herrera revelaba haber amenizado fiestas para narcotraficantes, aclarando haberlo hecho por desconocimiento.
Añadió que también su colega Sergio Vargas ha pasado por situaciones similares.
EL BAILE DEL GUERRILLERO
FRAGMENTO DE LAS LÍRICAS: “Ay muevan las caderas en forma de zig zag que el baile es una hoguera encendida por las FARC, las guerilleras armadas de belleza tan sutil, que me tiemblan las granadas y se me aceita el fusil, dos pasos para alante dos pasos para el la’o, tranquilo comandante que yo no estoy traguea’o...
Si quieren aprender el baile del guerrillero todos deben proceder yendo al combate primero... Con el fusil en alto flexiona las rodillas vamos para el asalto por el centro y la costilla”.
Una ráfaga de melodías El uso de la música como mecanismo de comunicación persuasiva es una táctica de propaganda que ha resultado con éxito en las naciones latinoamericanas. No olvidemos que ya Trujillo la había implementado con éxito en nuestro país. Muestra de ello son merengues como “Salve San Cristóbal”, “San Rafael”, “Seguiré a caballo” y “Recogiendo limosnas”, que buscaban transmitir la ideología trujillista mediante mensajes sencillos y música pegajosa.
Continuando con este orden de ideas, las campañas electorales de la mayoría de nuestros países funcionan con “banda sonora”.
Y la participación criolla no se ha hecho esperar: ya tenemos los casos de Héctor Acosta participando para Barack Obama en el 2008, y Jorge Taveras componiendo temas para la candidatura de Eduardo Lagos, en Chile, además de otros merengueros en España animando la candidatura de Rodríguez Zapatero.
Guardando las distancias, el planteamiento de música ideológica enarbolado por las Fuerzas Armadas Revo lucionarias de Colombia- Ejército del Pueblo (FARCEP) se enmarca dentro de la misma línea de llevar ideología a través de las melodías.
Entendiendo por “fariano” todo lo relacionado al movimiento guerrillero más antiguo vigente de América Latina, las canciones (principalmente vallenatos, un ritmo del Caribe colombiano) de las FARC son conocidas como “música fariana”.
Todo comenzó, según cuentan los propios guerrilleros en un comunicado que se reproduce en Internet, cuando a finales de los ochenta, la dirección de esta organización tomó la decisión de realizar un trabajo discográfico que se denominó “Mensaje Fariano”.
Para la celebración de su 42° aniversario, en el 2007, la página web de las FARC, en ese momento farcep.org, publicó una antología de la música fariana: más de cien canciones, en ritmos tan disímiles como cumbia, rap, merengue, bachata, bolero, tango, rock, mariachi, marchas, ranchera, country y bluegrass, entre otros.
Los temas varían: desde la exaltación de distintas facciones del propio grupo guerrillero (“El 57 frente”, “Los diputados”) hasta himnos a los comandantes vivos y fallecidos (“Siguen vivos”, “Jacobo Arenas”), pasando por invitaciones a ingresar a la guerrilla y estampas del diario vivir (“Así es el 25 en la guerrilla”, “Madre del guerrillero”).
Himno guerrillero Las letras de la canción farciana llevan una gran carga ideológica.
Desde una exaltación a “Manuel, el padre de la selva colombiana” hasta loas a los distintos frentes que dominan varias extensiones de Colombia y consignas contra los presidentes Álvaro Uribe y Andrés Pastrana, además de contra algunos generales y, por supuesto, los “yankis” y las “oligarquías”, como motivación constante a sus guerrilleros y seguidores a ir “preparando la ofensiva final”.
¿Dónde encontrarla? Youtube ha sido un buen canalizador, además de los distintos portales de las FARC en Internet, que suelen ser cambiados cada cierto tiempo puesto que las autoridades oficiales colombianas los ubican y desactivan.
La cantante de ascendencia puertorriqueña Jennifer López concluyó su contrato con el sello Sony/Epic Music.
En un comunicado, la artista anunció que la decisión fue un acuerdo de ambas partes.
“Hago esta declaración para poner fin a cualquier confusión sobre mi próximo álbum. Yo he pertenecido a la familia de Sony desde el principio de mi carrera como cantante y junto a ellos hemos logrado un gran éxito. A este punto, yo he cumplido con mis responsabilidades contractuales para Sony/Epic y ambos hemos llegado a un acuerdo amigable sobre mi partida del mismo.
El lanzamiento del nuevo disco de Jennifer López “Love?” está pautado para este verano, pero aun se desconoce bajo cuál sello discográfico saldrá.
Zone D'Tambora, es un nuevo concepto del Merengue, apadrinado por el tambien merenguero Elvis Crespo.
Su produccion discografia se titula "Esto Tiene Boom Boom" y esta a la venta desde el 22 de Diciembro del 2009, si que ponte en la Onda de "ZON D'TAMBORA"
TEMAS DEL CD
1. Opening 2. Caramelo 3. Siente El Amor - (Feat. N'Klabe) 4. Te Pasaste 5. My Lady 6. Tu Zabe 7. Vi a Mi Ex 8. Entre La Luna Y La Marea 9. Hache Calo 10. Asi Te Amo
De pronto se ha expandido una gran fiebre bachatera por todo el mundo. Ahora no sólo los dominicanos han abrazado el ritmo de amargue para trascender en mercados exigentes en los que el negocio de la música ha puesto a pensar más al público a la hora de comprar un CD y hasta para ir a una presentación.
De pronto el ritmo del requinto se ha adueñado de los corazones del público y con ello de artistas que nunca antes pensaron en grabar al son de este contagioso género. Es por ello que hemos visto como Alejandro Fernández juntó su voz con Héctor Acosta (El Torito) para su tema “Y se me va la voz”.
Pero hay una nueva noticia y es que más caras nuevas se unen a esta gran “fiebre bachatera” que se ha desatado por todo el mundo. Se trata de Chayanne, el hombre de las canciones románticas y lindas de Puerto Rico ahora sonará al ritmo de bachata junto al cantante criollo Luis Miguel del Amargue. Ambos grabarán el tema “Me enamoré de tí” del intérprete boricua.
Un junte que nunca antes nadie quizás pensó hoy es posible gracias al augue y a la pegada que está teniendo esta música que intrepeta Luis Miguel del Amargue y muchos otros artistas del patio.
“Es muy importante para mí lograr este dúo tomando en cuenta la trayectoria de Chayanne y el mercado que hasta el momento ha logrado asegurar dentro de la música a nivel internacional este gran artista. Sin lugar a dudas es un paso interesante e importante para mí y para el ritmo que hago ya que pretendo con ello llegar a otro público”, comentó el artista a través de una comunicado enviado a los medios en el día de ayer.
La fiebre bachatero ha provocado que en los últimos años las escasas casas disqueras que siguen inviertiendo en los artistas “obliguen” a sus representados a grabar y entrar en la onda del momento: al ritmo de la bachata. Es por esto que temas como “No me doy por vencido” de Luis Fonsi se escuchó también al ritmo de bachata y que también Thalía se juntó con Aventura para hacer “No, no, no”.
Ahora tres grandes de la música romántica internacional se unen a la lista y asumen un género más que interpretar; la bachata.
Alejandro Fernández, David Bisbal y ahora se une el puertorriqueño Chayanne.
Nelson Estévez, presidente de la disquera Juan & Nelson ya había declarado hace unos años que la bachata está dando mayores beneficios económicos. Y es que además de los resultados económicos que pudiera generar un éxito bachatero hay otro ingrediente que ha sido el motor de esta “fiebre bachatera”. Juan Luis Guerra con “Bachata Rosa” abrió las puertas y rompió las barreras sin embargo, el nuevo fenómeno bachatero; Aventura también hizo su aporte en tal sentido.
Ahora la bachata ya no es cosa de unos cuantos, sino de todas las clases y edades. Una muestra lo fue el concierto que recientemente presentó Aventura en el país. Un público diverso se mezcló al son de la música de este grupo que ha roto con los esquemas. Este nuevo dúo entre Chayanne y Luis Miguel del Amargue que ha surgido motivado por la bachata podrá ser escuchado en los próximos días una vez terminen los arreglos del tema que realiza Robinson Hernández.
OTRAS CARAS Y VOCES COMO DAVID BISBAL
Otro caso: Elvis Martínez “El camarón” prepara un tema en el que hará dúo con el cantante español David Bisbal. La noticia tiene muy entusiasmado al bachatero criollo que ya está trabajando en la grabación del mismo.
El contacto: El junte entre Chayanne y Luis Miguel del Amargue se pudo dar gracias al contacto que hizo el A&R de la multinacional Sony Discos, Jorge Fonseca, quien se reunió con el productor y representante del bachatero dominicano Robinson Hernández.
En la década de los 80'S un grupo soñado de estrellas de la música se unieron para grabar junto a Michael Jackson y Lionel Richie el tema We Are the Wolrd. Hoy, 25 años después, un nuevo grupo de estrellas lo hace de nuevo, en inglés… pero también en español.
La versión anglosajona de We Are the World 25 for Haiti es todo un éxito y ya alcanza los primeros lugares de las carteleras. Pero Latinoamérica no se queda atrás y un grupo de estrellas musicales de nuestras latitudes (y nuestro idioma) se unieron también, con el mismo propósito, más o menos: Crear una versión en español del tema.
Somos El Mundo es el nombre del tema en castellano, como ven se trata de una traducción literal, y en él participaron cerca de 70 artistas entre los que se cuentan Chayanne, Luis Fonsi, Thalía, Paulina Rubio, Aventura, Gloria Estefan, Lucero, Tito el Bambino, Aleks Synteck, Wisin y Yandel, Pitbull, David Archuleta, Juan Luis Guerra, Jenni Rivera y Carlos Santana, entre otros.
El 2010 empezo y el Museo de la Ciudad de Nueva York lo recibe como a los Neuyorkinos le gusta "Con Eventos Musicales".
EL MUSEO DE LA CIUDAD DE NUEVA YORK 1220 de la 5ta Avenida & la calle 104 New York, NY 10029 Tel: 212-534-1672 Web: www.mcny.org
CONCIERTOS:
LUNES FEBRERO 22 DEL 2010 A LAS 6PM T.K Blue Quartet Un Tributo a Thelonious Monk, con las participaciones de: Eddie Allen (Trompeta), Greg Lewis (Organo), & Willie Martinez (Bateria).
MARTES MARZO 2 DEL 2010 A LAS 6PM Gino Sitson & Amigos Nominado-Ganador, Vocalista radicado en la Ciudad de Nueva York Gino Sitso nacido en Cameron, Africa Central.
MARTES MARZO 23 DEL 2010 A LAS 6PM Annette A. Aguilar & String Beans Compositor, Arreglista, Productor, y Versatil Percusionista Annette A Aguilar, en una Celebracion al Mes Internacional de la Mujer.
Una Produccion del Museo De La Ciudad De Nueva York & MAT Productions...
La noche de este jueves fue especial: Aventura fue el máximo triunfador de los Premios Lo Nuestro, Chayanne regresó triunfal al escenario, Paulina Rubio, Thalía, Alejandro Fernández y el nuevo papá David Bisbal se lucieron en sus presentaciones, y por si esto fuera poco disfrutamos de la presencia, por primera vez, de Nelly Furtado en los Premio Lo Nuestro.
Estuvieron nominados en siete categorías y levantaron cinco estatuillas, hablamos de Aventura, quienes arrasaron con la premiación en los renglones de Álbum Tropical del Año por The Last, Grupo o Dúo del Año, Canción Tropical del Año con Por Un Segundo, Tropical Tradicional Artista del Año y el codiciado Artista Premio Lo Nuestro.
Chayanne está de regreso y lo demostró como mejor sabe hacerlo, en el escenario, además recibió un premio especial, el de Premio a la Excelencia. Alejandro Fernández no se quedó atrás y se llevó el de Trayectoria Artística y Thalía el premio Jóvenes con Legado.
En la sección Regional Mexicano el gran ganador fue el debutante del evento Espinoza Paz. Igual éxito tuvo Luis Fonsi en la categoría Pop. Wisin y Yandel, La Quinta Estación y Luis Enrique se fueron con dos estatuillas.
El director de orquesta Willie Rosario reveló hoy que a la nueva generación de salseros no les resulta fácil abrirse paso, porque “la industria de la música está completamente prostituida”.
“Nosotros tuvimos la oportunidad de hacer una grabación todos los años y los talentos de hoy día se han encontrado con que la industria de la música está completamente prostituida. Está prostituida porque la evolución y el adelanto tecnológico han ayudado en eso”, denunció Rosario.
“Mr Afinque”, apodo artístico con el que se le conoce, destacó que “ahora las compañías no graban a nadie, porque hacen una grabación, invierten un chorro de dinero y a los dos días, a la semana, ya está pirateada”.
Afirmó, además, que “el talento joven tiene que sacrificarse y grabar por ellos mismos. Entonces, para la promoción y llegar se les hace un poco más difícil. Pero, como son gente joven, después que sean constantes en su lucha y meta, pues llegan”.
Respecto de su participación estelar en el evento “Salsero, la Historia Continúa”, con El Gran Combo de Puerto Rico y Andy Montañez, mencionó que “estos bailes grandes con las orquestas de más años en el ambiente siempre son un éxito. A la gente le hace falta estas actividades”.
Rosario dijo en una entrevista con Inter News Service (INS) que “somos los últimos dinosaurios que quedamos por ahí” y puntualizó, además, que “no dejamos de enseñar o ser una lección para los nuevos pinos, los nuevos salseros que están subiendo. Hay muchos grupos jóvenes que van a seguir la ruta de nosotros”.
El músico indicó que se logra vigencia en el mercado musical cuando “entiendes que esta es tu profesión y que tienes que ser honesto, responsable y considerado, no tan solo con tus músicos, sino con tu fanaticada. Encima de eso, todo se hace cuando Dios bendice a uno. Si Dios le da a uno buena salud, pues tiene la fortaleza y claridad de mente para seguir adelante”.
Adelantó, asimismo, que celebra sus 52 años de carrera en 2010, una trayectoria "de lucha" en sus inicios y luego “más fácil cuando ya se tiene un nombre bien proyectado y estás en la popularidad”.
Willie admitió que al iniciarse en la música le cerraron muchas puertas, porque “este es un negocio de nombre. A ti te pagan por el nombre. Si no tienes nombre, puedes poseer la mejor agrupación del mundo, pero se te hace un poco difícil. Para hacer un nombre hay que luchar mucho, ser constante y tener voluntad”.
El artista agradeció a Colombia de que “la salsa esté en pie. En Cali es salsa nada más. Si vas a Nueva York está peor que Puerto Rico en cuestión de tener salones de bailes. Todos los sitios de baile son de colombianos”. El director de orquesta exaltó también el respaldo incondicional de mercados como Venezuela, Ecuador y Panamá.
Willie Rosario aprovechó para invitar al público al bailable “Salsero, la Historia Continúa”, el próximo 27 de febrero en el Winner’s Convention Center del Hipódromo Camarero, en una producción de Edwin Montañez. Amenizarán, además, Andy Montañez y El Gran Combo de Puerto Rico.
El 2010 empezo y el Museo de la Ciudad de Nueva York lo recibe como a los Neuyorkinos le gusta "Con Eventos Musicales".
EL MUSEO DE LA CIUDAD DE NUEVA YORK 1220 de la 5ta Avenida & la calle 104 New York, NY 10029 Tel: 212-534-1672 Web: www.mcny.org
CONCIERTOS:
VIERNES FEBRERO 19 DEL 2010 A LAS 6PM Un tributo a una Personalidad de la Radio de Nueva York "Francis Mendez". Abra un grupo de Bachata conmemorando el Mes de la herencia Dominicana. El Legendario "Edilio Paredes".
LUNES FEBRERO 22 DEL 2010 A LAS 6PM T.K Blue Quartet Un Tributo a Thelonious Monk, con las participaciones de: Eddie Allen (Trompeta), Greg Lewis (Organo), & Willie Martinez (Bateria).
MARTES MARZO 2 DEL 2010 A LAS 6PM Gino Sitson & Amigos Nominado-Ganador, Vocalista radicado en la Ciudad de Nueva York Gino Sitso nacido en Cameron, Africa Central.
MARTES MARZO 23 DEL 2010 A LAS 6PM Annette A. Aguilar & String Beans Compositor, Arreglista, Productor, y Versatil Percusionista Annette A Aguilar, en una Celebracion al Mes Internacional de la Mujer.
Una Produccion del Museo De La Ciudad De Nueva York & MAT Productions...
Aventura encabeza con siete las nominaciones al premios Lo Nuestro a La Música Latina que se entregarán hoy Jueves en el American Airlines, de Miami.
En cambio, los también dominicanos Carlos & Alejandra y Domenic Marte tienen tres; Rafely Rosario y Héctor Acosta El Torito dos; Eddy Herrera y Juan Luis Guerra, una cada uno.
Las siete nominaciones de Aventura: artista Premio Lo Nuestro del Año y Colaboración del Año -junto con Aventura y Akon- por el tema “It’s All Up To You”; Álbum del Año, Grupo o Dúo del Año y Canción del Año por partida doble en el apartado tropical y urbano.
En el renglón Tropical Merengue Artista del Año están nominados Rafely Rosario, Eddy Herrera y Juan Luis, junto a los puertorriqueños Elvis Crespo y Grupomanía.
Rafely también está nominado como Solista o Grupo Revelación del Año, compitiendo con el dúo de bachata de los también dominicanos Carlos y Alejandra, Grupo Rush, Indio, Marcy Place.
Además de revelación, Carlos y Alejandra tienen una posibilidad en Álbum del Año, con “La introducción”.
Carlos & Alejandra están en Grupo o Dúo del Año en el renglón tropical, cara a cara con Adolescent’s Orquesta, Aventura, Grupo Manía, Jorge Celedón y Jimmy Zambrano. Héctor Acosta compite en Tropical Tradicional Artista del Año.
El Gran Combo adelantó ayer, miércoles, que lanzará a finales de marzo su nueva producción discográfica titulada “Sin salsa no hay paraíso” y se solidarizó con el pueblo en medio de la crisis económica que afecta al país.
Jerry Rivas, Papo Rosario y Charlie Aponte, quienes integran el frente de la orquesta, apostaron al éxito del disco compacto, que incluirá temas como “La espuma y la ola”, “La receta del amor” y “El comején”, del compositor Juan José Hernández; “Alguien que me quite tu amor”, de Rafi Monclova; “Es la mujer”, de Willie Sotelo (que aborda el problema del maltrato doméstico) y el primer corte en promoción, “Sin salsa no hay paraíso”, de Ricky Martínez.
En casi 48 años de carrera, “Los Mulatos del Sabor” señalaron que en sus letras y arreglos musicales, “siempre debe haber una evolución, pensando en lo que pasa a nuestro alrededor”.
Destacaron, también, que el gran visionario en la selección de las canciones es el maestro Rafael Ithier, director de la agrupación.
Por otro lado, Jerry Rivas quiso enviar un mensaje de aliento a sus compatriotas por la crisis económica que azota al país, que empeoró con el despido de miles de empleados públicos.
“No debe ser fácil la persona que tenga un trabajo y de la noche a la mañana no. Aconsejo a que traten de no desesperarse y buscar alguna manera para poder seguir. Hay que buscar de Dios”, expresó el cantante, que lleva casi 33 años en la orquesta.
Papo Rosario manifestó, en tanto, que “estamos pagando los platos rotos de otros. Fíjate que esto no es solamente aquí en Puerto Rico, sino a nivel mundial. Estamos en una situación difícil”.
Agregó que “pienso que es mejor coger el toro por los cuernos. Papá Dios te aprieta, pero no te ahoga. Al perder la calma, ser incongruentes u obrar de manera desesperada no es saludable. Simplemente, hay que inventarnos algo. No te vuelvas loco, ni agredas a nadie, porque eso complica la cosa”.
Rosario, quien está hace 30 años en el Conjunto musical, enfatizó que “hay que coger el toro por los cuernos, pararnos de frente, afrontar la realidad y meter mano. Me encantaría decirle a cada uno qué va a hacer, pero eso lo tiene que hacer (este)”.
Charlie Aponte, por su parte, indicó que “todos somos responsables. Nos toca como puertorriqueños hacernos responsables de los problemas y resolverlos”.
“Entiendo que en estos momentos históricos, uno se tiene que definir como puertorriqueño y dueño de este país. No estamos hablando de partido político, sino de la responsabilidad que tenemos como puertorriqueños”, puntualizó el cantante de “La Universidad de la Salsa”
Afirmó que “estoy muy confiado con que la crisis que sucede en el mundo entero se va a resolver y también la nuestra. Tenemos el poder, la capacidad y la inteligencia. Si esta isla midiera 300 x 300 nos quedábamos con el mundo entero, menos mal que medimos 100 x 35”.
Los artistas reflejaron su emoción por volver a participar, a nivel local, en un bailable (“Salsero, la Historia Continúa”) con su colega, Andy Montañez, quien fue miembro de la orquesta.
Jerry Rivas subrayó que “Andy fue la voz que identificó al grupo por 15 años. Yo entré por él, lo que para mí representó un honor grandísimo”.
Mientras tanto, Papo Rosario exaltó que “El Niño de Trastalleres” todavía, “sigue siendo parte de El Gran Combo de Puerto Rico”.
Charlie Aponte reconoció, del mismo modo, el trabajo que hizo Andy Montañez en sus años con “Los Mulatos del Sabor”.
“Andy siempre ha estado en esta familia, aunque no esté físicamente. Los temas que él interpretó todavía se cantan. Son parte de la herencia que nos dejó como vocalista. Andy es el maestro”, declaró Aponte, quien lleva 37 años unido a esa agrupación.
El Gran Combo de Puerto Rico, dirigido por el maestro Rafael Ithier, invitó al público al evento “Salsero, la Historia Continúa”, el próximo 27 de febrero en el Winner’s Convention Center del Hipódromo Camarero, en una producción de Edwin Montañez. Amenizarán, además, Andy Montañez y Willie Rosario.
¿Cuál será la fijación de los músicos con el número 33? Julio Iglesias grabó un disco con ese título cuando cumplió los 33 años de edad. Igual hizo Luis Miguel cuando cumplió los suyos. Y ahora llegan Hansel y Raúl con su nuevo disco y lo titulan, también, 33. La diferencia es que ellos no lo hacen porque ésa sea su edad, sino porque acaban de cumplir más de tres décadas de carrera juntos. Y aunque en el disco no hacen referencia a ello, las matemáticas no fallan. La cuenta es sencilla de sacar: desde 1976 en que comenzaron en Nueva York con La Charanga 76 hasta el 2009 en que se reúnen una vez más con la Orquesta de la Calle Ocho, el resultado es 33. Se dice fácil, pero no lo es. Y es que no todo ha sido color de rosa para ellos. Sin embargo, a pesar de sus altas y bajas, han logrado permanecer en el favor del público. A veces, es cierto, desaparecían por un tiempo; pero siempre regresaban triunfales. Como vuelven a hacerlo ahora.
33 es un disco en el que se mezclan viejos éxitos con temas nuevos. No están todos sus hits --fueron muchos-- pero sí algunos de los más recordados, como Kuku Chá-Kuchá, María Teresa y Danilo, Quiero, Ayer y Como lo haces tú, todos compuestos por ellos dos. De los cuatro números nuevos, tres de ellos son de la autoría de Hansel (El muñequito, Dime y No le digas nada) y Hay cariño o no hay cariño, de Frankie Marcos, que muchos recordarán como un éxito del grupo Clouds, pero que en la voz de este dúo adquiere una nueva musicalidad.
Hansel y Raúl podrán haber comenzado en Nueva York, pero estuvieron tanto tiempo entre nosotros que pertenecen, por derecho propio, a Miami. Por eso es bueno saber que han regresado. Bienvenidos a casa. •