EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Tuesday, April 29, 2014
CARLOS VIVES ESTRENA VIDEO DEL SENCILLO "CUANDO NOS VOLVAMOS A ENCONTRAR"
El cantante colombiano Carlos Vives lanzó hoy el vídeo de su sencillo "Cuando Nos Volvamos a Encontrar", donde canta en dueto con el salsero neoyorquino Marc Anthony.
El tema "Cuando Nos Volvamos a Encontrar", compuesto por el cantautor colombiano y producido por Andrés Castro en Miami, es el segundo sencillo del álbum "Más + Corazón Profundo", y supone la unión del vallenato y la salsa en dos voces dentro de un mismo sencillo.
"Cuando nos volvamos a encontrar es una colaboración que salió de la amistad, de las ganas de unir dos marcas y de disfrutar de la genética musical que nos une. Que Marc la hubiera pasado tan bien tanto en la grabación como en el vídeo es señal de buen trabajo", manifestó Carlos Vives.
Según informó la discográfica Sony Music Latin, el vídeo de la canción, protagonizado por Vives, Anthony y la actriz colombiana Paola Turbay, se grabó la pasada semana en la ciudad de Miami, fue producido por Mestiza Films y dirigido por Felipe Montoya.
"Más + Corazón Profundo", próximo disco de Carlos Vives, cuenta con diez canciones inéditas, entre ellas "El mar de sus ojos", que contó con la colaboración de la agrupación ChocQuibTown.
En el disco también se incluyen varios extras como el himno oficial para La Copa Mundial de fútbol, "El Himno de todos" (español / inglés con David Corey) y (español / portugués con Gaby Amarantos).
También recoge por primera vez la versión extendida de "Volví a nacer" y el tema "La foto de los dos".
El álbum, que saldrá a la venta el próximo 13 de mayo, estará disponible para compras anticipadas a partir del 29 de abril en iTunes.
RICARDO ARJONA HACE UN "VIAJE" MUSICAL CON SU NUEVA PRODUCCION
Ricardo Arjona viajó al interior de su alma con su nuevo disco, “Viaje”, que sale al mercado hoy, martes. El cantautor guatemalteco contó que la producción fue una experiencia única porque incluyó una reflexión sobre sus periplos en el mundo, pero también acerca de sus pensamientos y sentimientos en plena gira promocional de su anterior álbum, “Metamorfosis”.
“Había empezado a investigar justo en lugares que me permitieran la suerte de poder establecerme en algo que pareciera otro planeta. Entonces opté por Asia: China, Japón, Singapur y Tailandia. Estuve un buen rato y me encontré con otro yo que había descuidado durante muchísimos años, que lo había dejado relegado”, manifestó el artista en una entrevista realizada ayer al conversar con los medios internacionales sobre el disco.
De hecho, debido a esta conferencia, ayer también cobró fuerza en la Internet su primer sencillo de ese álbum, “Apnea”, según se aseguró por escrito.
LA ORQUESTA PAPA MOLINA PRESENTA SUS CREDENCIALES
Con un vasto repertorio de merengues clásicos, la Orquesta Papa Molina presentó credenciales en la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito.
La actividad se realizó como parte del programa de la Feria Internacional del Libro Santo Domingo 2014.
José Antonio Rodríguez, ministro de Cultura, dijo que la orquesta fue creada en base a un amplio repertorio de 4 mil partituras musicales recuperadas desde el año 1929 a la actualidad.
Destacó que la principal motivación para la creación de la agrupación fue la trayectoria y aporte musical realizado por el maestro Papa Molina.
A la actividad asistieron, además de Rodríguez, el maestro Papa Molina y su esposa, la profesora Josefina Miniño.
Monday, April 28, 2014
MUERE MADRE DE LA MERENGUERA MILLY QUEZADA
Se informó mediante un comunicado que, doña Australia Quezada Borbón murió a eso de las 12:30 p.m. a la edad de 88 años.
Doña Australia padecía de insuficiencia renal.
Se informó que la familia se encuentra gestionando los detalles del funeral, que se darán a conocer próximamente.
A la mujer le sobreviven cuatro hijos, diez nietos y cuatro biznietos.
Descanse En Paz La Señora Australia Quezada Borbon...
Doña Australia padecía de insuficiencia renal.
Se informó que la familia se encuentra gestionando los detalles del funeral, que se darán a conocer próximamente.
A la mujer le sobreviven cuatro hijos, diez nietos y cuatro biznietos.
Descanse En Paz La Señora Australia Quezada Borbon...
JENNIFER LOPEZ LANZA EL SEGUNDO SENCILLO DE SU PROXIMO ALBUM
La “Diva del Bronx”, Jennifer López, no para de trabajar. Después de “I Luh Ya Papi”, ahora acaba de dar a conocer su nuevo tema “First Love”, producido por Max Martin. Este formará parte del disco que sacará el 17 de junio, el décimo de su carrera.
Además de este tema, la cantante anunció que French Montana, Tyga, Big Sean , Wiz Khalifa , Robin Thicke y Maxwell trabajan con ella en esta nueva producción discográfica.
La ex de Marc Anthony reconoció que le ha tomado toda una eternidad completar su nuevo album. "Esta es la primera vez que me he tomado todo este tiempo para hacer un disco, es decir, hace más de un año que estoy con esto y ahora ni siquiera sé si estarán todas las canciones que escogí”, aseguró.
MIEMBRO DE LOS TIGRES DEL NORTE SUFRE CAIDA EN PLENO ESCENARIO
Luis Eduardo Hernández, integrante de ´Los Tigres del Norte´, sufrió una caída de una altura de tres metros mientras daban una presentación en la mítica localidad de Catemaco, Veracruz.
El momento exacto del desplome fue capturado con el celular del conductor Raúl Osorio, quien se encontraba trabajando en el carnaval de aquel lugar.
La reacción del publico ante el accidente fue primero con rechiflas y gritos, ya que los 10 mil asistentes al recinto supusieron que el evento había sido cancelado.
A pesar del golpe, y después de haber sido revisado por los paramédicos, Luis Eduardo se reincorporó con sus hermanos para terminar la presentación.
JOAN SEBASTIAN LUCHA CONTRA EL CANCER UNA VEZ MAS
El cantante y compositor mexicano Joan Sebastian encara nuevamente al cáncer.
"Hace dos meses que contraté estas fechas, no sabía yo que iba a tener necesidad de la quimioterapia otra vez", dijo el artista a la cadena Televisa.
"Estoy consciente de que es algo con lo que tengo que lidiar y he, afortunadamente, aprendido a sobrellevarlo", añadió.
Joan Sebastian hizo estas declaraciones al término de una presentación que ofreció la noche del jueves en la ciudad de Jerez, en el estado mexicano de Zacatecas, donde se presentó pese a la debilidad que le causó una reciente quimioterapia.
No precisó qué el tipo de cáncer que padece.
En imágenes mostradas por la cadena apareció subiendo con dificultad los escalones que lo conducían al escenario y cantando recurrentemente desde un banco.
"Me sentí un tanto débil en el escenario, pero lo sacamos adelante", dijo del espectáculo.
Es la cuarta ocasión que Sebastian, de 62 años, encara la enfermedad. En 1999 fue diagnosticado con cáncer en los huesos, lo que volvió a padecer en 2007 y 2012.
En febrero, el llamado Rey del Jaripeo, anunció que ya no montaría caballos en sus presentaciones, luego de sufrir una caída durante uno de sus espectáculos. En esa ocasión destacó que en tres ocasiones había ganado al cáncer y que despedirse de las suertes ecuestres no se debía a una recaída.
El intérprete de "Secreto de amor" aseguró que enfrentar nuevamente la enfermedad no lo llevará a decir adiós a la música.
"No me retiro... Tengo bien constatado que el cariño y el aplauso de mi gente me saca adelante, me alivia, me energiza de verdad",
"Hace dos meses que contraté estas fechas, no sabía yo que iba a tener necesidad de la quimioterapia otra vez", dijo el artista a la cadena Televisa.
"Estoy consciente de que es algo con lo que tengo que lidiar y he, afortunadamente, aprendido a sobrellevarlo", añadió.
Joan Sebastian hizo estas declaraciones al término de una presentación que ofreció la noche del jueves en la ciudad de Jerez, en el estado mexicano de Zacatecas, donde se presentó pese a la debilidad que le causó una reciente quimioterapia.
No precisó qué el tipo de cáncer que padece.
En imágenes mostradas por la cadena apareció subiendo con dificultad los escalones que lo conducían al escenario y cantando recurrentemente desde un banco.
"Me sentí un tanto débil en el escenario, pero lo sacamos adelante", dijo del espectáculo.
Es la cuarta ocasión que Sebastian, de 62 años, encara la enfermedad. En 1999 fue diagnosticado con cáncer en los huesos, lo que volvió a padecer en 2007 y 2012.
En febrero, el llamado Rey del Jaripeo, anunció que ya no montaría caballos en sus presentaciones, luego de sufrir una caída durante uno de sus espectáculos. En esa ocasión destacó que en tres ocasiones había ganado al cáncer y que despedirse de las suertes ecuestres no se debía a una recaída.
El intérprete de "Secreto de amor" aseguró que enfrentar nuevamente la enfermedad no lo llevará a decir adiós a la música.
"No me retiro... Tengo bien constatado que el cariño y el aplauso de mi gente me saca adelante, me alivia, me energiza de verdad",
Friday, April 25, 2014
MARC ANTHONY & PRINCE ROYCE ARRASAN CON LOS PREMIOS BILLBOARD
Marc Anthony conquistó el jueves seis Premios Billboard a la Música Latina, entre ellos los de top latin álbum y top latin álbum, artista del año masculino, en una ceremonia cargada de espectáculos de destacadas figuras de la industria que incluyó a Enrique Iglesias, Juanes y Wisin, además de un homenaje especial al recientemente fallecido Cheo Feliciano.
"Han sido dos años increíbles, mi equipo de trabajo ... a mis niños, pero también se lo quiero dedicar a un maestro que me enseñó cómo vivir, el grande, Cheo Feliciano", manifestó el astro neoyorquino de origen puertorriqueño, que en el 2013 lanzó su álbum "3.0".
"Guauu, esto es otra cosa. Muchas gracias a ustedes a los fans, que cada día me hacen sentir el hombre más ... guau, es que no tengo palabras. Tengo que reconocer al maestro Sergio George, a mis músicos, a mi equipo de trabajo ... esto me da un impulso para seguir que ni te lo imaginas", expresó tras subir por segunda vez al escenario para recibir una segunda tanda de premios, entre ellos a álbum tropical, canción tropical y latin pop song del año.
Prince Royce, por su parte, obtuvo cuatro galardones: hot latin songs del año artista masculino, canción del año streaming con "Darte un beso", latin pop songs artista del año, y tropical songs artista del año.
El trío italiano Il Volo se consagró en el rubro latin pop album artista del año pop, dúo o grupo; mientras que La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho conquistó cinco premios que incluyeron top latin albums artista del año, dúo o grupo, hot latin songs artista del año dúo o grupo, canción regional mexicana del año con "El ruido de tus zapatos" y canción regional mexicana artista del año dúo o grupo.
"Gracias a Dios, a mi público, a esa persona especial que está en mi casa ... a mis fans", expresó Prince Royce al recibir sus galardones, entre ellos también mejor canción del año streaming por "Darte un beso".
El espectáculo comenzó con una actuación de Wisin con Sean Paul cantando "Danger Baby" en una tarima donde el humo blanco se entremezclaba con luces rojas y llamaradas de fuego mientras un grupo de chicas con mayas blancas al cuerpo que dejaban ver sus piernas movían sus siluetas.
De inmediato el escenario se tornó azul y Juanes apareció en medio de luces laser verdes y blancas para cantar "Mil pedazos" acompañado de una banda de músicos. Le siguió la Banda el Recodo de Cruz Lizárraga intepretando "Consecuencia de mis actos", para darle un toque mexicano al espectáculo.
En una presentación conjunta, Enrique Iglesias, Descemer Bueno y Gente de Zona estrenaron el tema "Bailando".
Los galardones representan la culminación de los festejos por los 25 años de la Conferencia Billboard que reunió a artistas, productores y empresarios de la industria entre lunes y miércoles.
Los Premios Billboard de la Música Latina reconocen a los discos, canciones e intérpretes más populares de los géneros latinos, según los resultados de las ventas, transmisiones radiales, por internet y redes sociales, de acuerdo con el registro anual de las listas semanales de Billboard.
La gala, conducida por la actriz y cantante puertorriqueña Roselyn Sánchez, el presentador venezolano Raúl González y la artista y conductora mexicana Laura Flores, es transmitida en vivo por la cadena Telemundo desde el estadio ubicado en esta elegante ciudad del sur de la Florida.
Iglesias y Romeo Santos ganaron juntos la categoría hot latin song colaboración vocal por su dueto "Loco".
Tras saludar a sus fans tocándoles las manos, Iglesias subió a recibir el premio y agradeció a sus admiradores, a quienes dijo querer con toda el alma, y a todos los artistas.
"Gracias a Romeo Santos por este premio porque si no fuera por él no estaría aquí arriba", expresó.
Poco antes, vestido con un formal smoking azul oscuro, moño y camisa blanca, Cristian Castro interpretó "Déjame conmigo" al tiempo que varias parejas vestidas de rojo bailaban a su alrededor al ritmo de la canción.
En uno de los números más esperados de la noche, Ricky Martin interpretó "Vida", uno de los temas del álbum de la Copa Mundial de fútbol, cuyo video lanzó esta semana. Con ritmo alegre y letra que combina inglés y español, el superastro boricua se desplazó por el escenario junto a un grupo de bailarines que simulaban ser deportistas, contorneando sus atléticas figuras. El público lo aplaudió y lo ovacionó de pie.
Andrea Bocelli, en tanto, recibió el Billboard a la Trayectoria Artística por sus contribuciones e influencia en la música latina, y el colombiano Carlos Vives obtuvo de manos de Marc Anthony el Premio Espíritu de la Esperanza por su trabajo en favor de las comunidades indígenas y afrocolombianas.
Poco antes, cuando promediaba la velada, Gilberto Santa Rosa recordó a Feliciano y pidió un aplauso de pie para despedir al maestro. De inmediato se proyectó un video con imágenes del salsero mientras sonaba su voz cantando "Ave María morena".
Luego David Bisbal cantó "Diez mil maneras" mientras varias chicas con minivestidos sostenían por momentos paraguas blancos y bailaban.
En otras de las presentaciones conjuntas, Laura Pausini y Boceli intepretaron "Vive ya" tomados de la mano.
Y LOS GANADORES DE LOS PREMIOS BILLBOARD SON...
Estos son los artistas que más destacaron en la entrega.
Marc Anthony fue uno de los ganadores indiscutibles de los Premios Billboard de la Música Latina 2014, al llevarse diez premios de las quince categorías en las que estuvo nominado,
La Arrolladora Banda el Limón de René Camacho, se alzó con cinco premios, Prince Royce, obtuvo tres galardones y Romeo Santos se llevó los premios como Compositor y Productor del año, y en la categoría de Colaboración “Vocal Hot Latin Songs”, por “Loco” que cantan con Enrique Iglesias.
Ganadores y categorías
Artista del año
Marc Anthony
Nuevo artista del año
Luis Coronel
Gira del año
Luis Miguel
Artista del año en redes sociales
Shakira
Artista Crossover del año
Bruno Mars
Canción del año
Marc Anthony, Vivir mi vida
Colaboración vocal del año
Enrique Iglesias con Romeo Santos, Loco
Artista masculino del año
Prince Royce
Artista femenino del año
Jenni Rivera
Artista del año solista en regional mexicano
Gerardo Ortiz
Artista del año dúo o grupo en regional mexicano
La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho
“Top Latin Albums” del año de dúo o grupo
La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho
Canción regional mexicana del año
La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho con “El ruido de tus zapatos”
“Regional Mexican Songs” Artista del Año, Dúo o Grupo
La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho
Canción del Año, Airplay
Marc Anthony, Vivir mi vida
Canción digital del año
Marc Anthony, Vivir mi vida
Canción Streaming del año
Prince Royce, Darte un beso
Álbum del año
Marc Anthony, 3.0
«Latin Pop Songs» artista del año, dúo o grupo
Chino y Nacho
«Latin Pop Album» del año
Alejandro Fernández, Confidencias
Artista Latin Pop solista del año
Alejandro Fernández
Artista Latin Pop dúo o grupo del año
Il Volo
Canción tropical del año
Marc Anthony, Vivir mi vida
Álbum tropical del año
Marc Anthony, 3.0
Álbum tropical del año, dúo o grupo
El Gran Combo de Puerto Rico
Artista del año solista de álbum tropical
Marc Anthony
Canción «Latin Rhythm» del año
Daddy Yankee, Limbo
Álbum «Latin Rhythm» del año
Wisin y Yandel, Líderes
Compositor del año
Anthony «Romeo» Santos
Productor del año
Anthony «Romeo» Santos
“Hot Latin Song” Colaboración vocal
Enrique Iglesias (y Romeo Santos) con “Loco”
“Hot Latin Songs” artista del año, femenino
Thalía
Marc Anthony fue uno de los ganadores indiscutibles de los Premios Billboard de la Música Latina 2014, al llevarse diez premios de las quince categorías en las que estuvo nominado,
La Arrolladora Banda el Limón de René Camacho, se alzó con cinco premios, Prince Royce, obtuvo tres galardones y Romeo Santos se llevó los premios como Compositor y Productor del año, y en la categoría de Colaboración “Vocal Hot Latin Songs”, por “Loco” que cantan con Enrique Iglesias.
Ganadores y categorías
Artista del año
Marc Anthony
Nuevo artista del año
Luis Coronel
Gira del año
Luis Miguel
Artista del año en redes sociales
Shakira
Artista Crossover del año
Bruno Mars
Canción del año
Marc Anthony, Vivir mi vida
Colaboración vocal del año
Enrique Iglesias con Romeo Santos, Loco
Artista masculino del año
Prince Royce
Artista femenino del año
Jenni Rivera
Artista del año solista en regional mexicano
Gerardo Ortiz
Artista del año dúo o grupo en regional mexicano
La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho
“Top Latin Albums” del año de dúo o grupo
La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho
Canción regional mexicana del año
La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho con “El ruido de tus zapatos”
“Regional Mexican Songs” Artista del Año, Dúo o Grupo
La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho
Canción del Año, Airplay
Marc Anthony, Vivir mi vida
Canción digital del año
Marc Anthony, Vivir mi vida
Canción Streaming del año
Prince Royce, Darte un beso
Álbum del año
Marc Anthony, 3.0
«Latin Pop Songs» artista del año, dúo o grupo
Chino y Nacho
«Latin Pop Album» del año
Alejandro Fernández, Confidencias
Artista Latin Pop solista del año
Alejandro Fernández
Artista Latin Pop dúo o grupo del año
Il Volo
Canción tropical del año
Marc Anthony, Vivir mi vida
Álbum tropical del año
Marc Anthony, 3.0
Álbum tropical del año, dúo o grupo
El Gran Combo de Puerto Rico
Artista del año solista de álbum tropical
Marc Anthony
Canción «Latin Rhythm» del año
Daddy Yankee, Limbo
Álbum «Latin Rhythm» del año
Wisin y Yandel, Líderes
Compositor del año
Anthony «Romeo» Santos
Productor del año
Anthony «Romeo» Santos
“Hot Latin Song” Colaboración vocal
Enrique Iglesias (y Romeo Santos) con “Loco”
“Hot Latin Songs” artista del año, femenino
Thalía
DESPUES DE 25 AÑOS JULIO IGLESIAS REGRESA AL CARNEGIE EN HONOR A OSCAR DE LA RENTA
Julio Iglesias volvió este jueves al Carnegie Hall después de un cuarto de siglo para cantar al diseñador dominicano Óscar de la Renta por su Medalla a la Excelencia y desplegar sus míticos dejes de galán ante Bill y Hillary Clinton o Carolina Herrera.
"La primera vez que estuve aquí, hace 40 años, tenía 17", bromeó Iglesias, cantante con millones de discos despachados pero, quizá por encima de eso, galán infatigable.
"Oscarito, vamos a explicarles por qué los latinos tenemos tantos hijos. La música nos hace acercarnos, amarnos en vertical", remató.
Pero a diferencia de otros artistas latinos que llenan estadios con público hispanohablante, Julio Iglesias seduce desde hace décadas a un público políglota e internacional como él mismo, sin complejos para cantar en español, gallego, francés, italiano e inglés en una misma noche.
"Mi padre era del norte y mi madre del sur, ese es el futuro. Y de futuro saben Mr. y Mrs Clinton", aseguró en un gesto a quienes habían arrancado la primera ovación de la noche apenas se dispusieron a tomar sus butacas en el Carnegie Hall.
El regreso musical de Julio Iglesias, que pasó por ese auditorio en 1975 y 1989, arrancó con un bolero clásico que "nació del alma", "Amor", y el intérprete fue desgranando clásicos de todo tipo de género: el tango de "A media luz", pop francés en "Mamy Blue", la salsa cubana en "Me siento de aquí" o la balada épica italiana "Caruso", en la que se dejó acompañar por el tenor Vittorio Grigolo.
Pero todo era, a fin de cuentas, puro Julio Iglesias, que no escatimó a la hora de agarrar a su veterana garganta el arranque de cada estrofa, de lanzar estudiados gallos y gritos ahogados, de llevar al vientre la palma de su mano e incluso, con su trío de hipersincronizadas coristas, recrear a las icónicas trillizas que lo acompañaron durante décadas.
Así quedaron filtradas por su "vibrato" canciones pop de los ochenta como "I'm never gonna dance again", de George Michael, o clásicos de la "chanson" francesa, como "Ne me quitte pas", del belga Jacques Brel, según Iglesias la mejor canción de la historia.
Y siempre, siempre, con menciones a Óscar de la Renta, a quien llamo "hermano". "Nunca en la vida he conocido a alguien con la fuerza para luchar que él tiene", dijo, y no olvidó a su mujer, Annette de la Renta, a la que dedicó también aquello de "El amor no solo son palabras que se dicen al azar".
De la Renta, que había recibido la Medalla de la Excelencia de manos de Michael Bloomberg, también había arrastrado a su gran noche -que había empezado con una cena en el hotel Plaza- a sus amigas Carolina Herrera y Nati Abascal, reclamo que, junto al concierto, recaudó tres millones de dólares para apoyar los programas educativos y artísticos del Carnegie Hall.
"Julio es como un hermano para mí", dijo De la Renta, que comparte con el cantante su pasión por Miami, donde ambos llegaron a financiar juntos una terminal de aeropuerto. "Me siento increíblemente honrado de que se una a mí en el Carnegie Hall, un lugar con un alma extraordinaria que para mí tiene un sentido muy especial", añadió.
Y así, con este cruce de afectos entre dos figuras clave de la internacionalización del talento latino, Julio Iglesias tuvo que ir cerrando el recital y lo hizo con su gran éxito "Me va" y, finalmente, reversionando un standard tan cercano al público estadounidense como "A mi manera".
"La primera vez que estuve aquí, hace 40 años, tenía 17", bromeó Iglesias, cantante con millones de discos despachados pero, quizá por encima de eso, galán infatigable.
"Oscarito, vamos a explicarles por qué los latinos tenemos tantos hijos. La música nos hace acercarnos, amarnos en vertical", remató.
Pero a diferencia de otros artistas latinos que llenan estadios con público hispanohablante, Julio Iglesias seduce desde hace décadas a un público políglota e internacional como él mismo, sin complejos para cantar en español, gallego, francés, italiano e inglés en una misma noche.
"Mi padre era del norte y mi madre del sur, ese es el futuro. Y de futuro saben Mr. y Mrs Clinton", aseguró en un gesto a quienes habían arrancado la primera ovación de la noche apenas se dispusieron a tomar sus butacas en el Carnegie Hall.
El regreso musical de Julio Iglesias, que pasó por ese auditorio en 1975 y 1989, arrancó con un bolero clásico que "nació del alma", "Amor", y el intérprete fue desgranando clásicos de todo tipo de género: el tango de "A media luz", pop francés en "Mamy Blue", la salsa cubana en "Me siento de aquí" o la balada épica italiana "Caruso", en la que se dejó acompañar por el tenor Vittorio Grigolo.
Pero todo era, a fin de cuentas, puro Julio Iglesias, que no escatimó a la hora de agarrar a su veterana garganta el arranque de cada estrofa, de lanzar estudiados gallos y gritos ahogados, de llevar al vientre la palma de su mano e incluso, con su trío de hipersincronizadas coristas, recrear a las icónicas trillizas que lo acompañaron durante décadas.
Así quedaron filtradas por su "vibrato" canciones pop de los ochenta como "I'm never gonna dance again", de George Michael, o clásicos de la "chanson" francesa, como "Ne me quitte pas", del belga Jacques Brel, según Iglesias la mejor canción de la historia.
Y siempre, siempre, con menciones a Óscar de la Renta, a quien llamo "hermano". "Nunca en la vida he conocido a alguien con la fuerza para luchar que él tiene", dijo, y no olvidó a su mujer, Annette de la Renta, a la que dedicó también aquello de "El amor no solo son palabras que se dicen al azar".
De la Renta, que había recibido la Medalla de la Excelencia de manos de Michael Bloomberg, también había arrastrado a su gran noche -que había empezado con una cena en el hotel Plaza- a sus amigas Carolina Herrera y Nati Abascal, reclamo que, junto al concierto, recaudó tres millones de dólares para apoyar los programas educativos y artísticos del Carnegie Hall.
"Julio es como un hermano para mí", dijo De la Renta, que comparte con el cantante su pasión por Miami, donde ambos llegaron a financiar juntos una terminal de aeropuerto. "Me siento increíblemente honrado de que se una a mí en el Carnegie Hall, un lugar con un alma extraordinaria que para mí tiene un sentido muy especial", añadió.
Y así, con este cruce de afectos entre dos figuras clave de la internacionalización del talento latino, Julio Iglesias tuvo que ir cerrando el recital y lo hizo con su gran éxito "Me va" y, finalmente, reversionando un standard tan cercano al público estadounidense como "A mi manera".
FALLECE EN HIGUEY LA MADRE DE LOS HERMANOS ROSARIO
Falleció este viernes la señora Aura Almonte, madre de Los Hermanos Rosario. Su deceso aconteció en Higüey, ciudad de la que era nativa.
"Un angel ha partido ha encontrarse con el Señor. Nuestra adorada Madre ha fallecido.
Madrecita, siempre te seguiremos queriendo" se publicó en la cuenta oficial @HermanosRosario de la popular orquesta merenguera.
Que Descance En Paz...
"Un angel ha partido ha encontrarse con el Señor. Nuestra adorada Madre ha fallecido.
Madrecita, siempre te seguiremos queriendo" se publicó en la cuenta oficial @HermanosRosario de la popular orquesta merenguera.
Que Descance En Paz...
Thursday, April 24, 2014
VICTOR MANUELLE Y SALSA GIANTS RENDIRAN HOMENAJE A CHEO FELICIANO
El cantante Víctor Manuelle se une a “Salsa Giants” para rendir homenaje al recién fallecido Cheo Feliciano el próximo 30 de abril en Panamá.
“Salsa Giants”, cuyo disco doble está nominado como Mejor Álbum Tropical del Año en los Premios Billboard a La Música Latina 2014, que se entregarán este 24 de abril en el Bank United Center de la Universidad de Miami, fue el último proyecto musical en el que participó Cheo Feliciano.
Víctor Manuelle, “El Salsero de la Juventud”, quien ha adquirido fama gracias a temas como “Así es la mujer que amo”, “Tengo ganas” y “Apiádate de mí”, entre otros, participará en el “show” para compartir escenario con Tito Nieves, Oscar D' León, Ismael Miranda, Eddy Santiago, India y Willy Chirino.
El concepto musical ideado por Sergio George inició en el verano de 2012, en el North Sea Jazz Festival de Curazao, ante más de 12 mil espectadores.
A partir de ese momento esta propuesta musical ha cosechado una serie de éxitos de taquilla en diversos países como Perú, Estados Unidos, Puerto Rico, Colombia y, por supuesto México.
Además, el CD/DVD de “Salsa Giants”, fue reconocido como Mejor Álbum de Salsa en la reciente entrega de los premios Latin Grammy.
“Salsa Giants”, cuyo disco doble está nominado como Mejor Álbum Tropical del Año en los Premios Billboard a La Música Latina 2014, que se entregarán este 24 de abril en el Bank United Center de la Universidad de Miami, fue el último proyecto musical en el que participó Cheo Feliciano.
Víctor Manuelle, “El Salsero de la Juventud”, quien ha adquirido fama gracias a temas como “Así es la mujer que amo”, “Tengo ganas” y “Apiádate de mí”, entre otros, participará en el “show” para compartir escenario con Tito Nieves, Oscar D' León, Ismael Miranda, Eddy Santiago, India y Willy Chirino.
El concepto musical ideado por Sergio George inició en el verano de 2012, en el North Sea Jazz Festival de Curazao, ante más de 12 mil espectadores.
A partir de ese momento esta propuesta musical ha cosechado una serie de éxitos de taquilla en diversos países como Perú, Estados Unidos, Puerto Rico, Colombia y, por supuesto México.
Además, el CD/DVD de “Salsa Giants”, fue reconocido como Mejor Álbum de Salsa en la reciente entrega de los premios Latin Grammy.
MARC ANTHONY PLANEA LANZAR UN DISCO TOTALMENTE ANGLO
A pesar del gran éxito que ha logrado entre el público hispano con su más reciente disco "3.0" y que su sencillo "Vivir mi vida" se ha ubicado en lo más alto de las listas de popularidad, Marc Anthony no le da la espalda al público anglo y anunció que se encuentra preparando un disco totalmente en inglés.
El proyecto se encuentra en el proceso de creación junto con el productor RedOne y será un álbum de pop.
"No hay fecha de nada, ni tengo casa disquera", dijo el cantante que explicó que su sello discográfico Sony Music Latin es solamente para su música en español. "Estoy en medio de todo esto, inventando, buscando el sonido, la letra, el contenido y la melodía".
Marc Anthony hizo el anuncio durante una entrevista con Leila Cobo, directora ejecutiva de contenido latino y programación de Billboard, en el marco de la 25a Conferencia Billboard de la Música Latina.
Marc Anthony es finalista en 15 categorías de los premios Billboard de la Música Latina que se entregarán hoy jueves en Miami. Entre las categorías en las que compite destacan gira del año, canción del año por "Vivir Mi Vida"; artista masculino del año y álbum del año.
El proyecto se encuentra en el proceso de creación junto con el productor RedOne y será un álbum de pop.
"No hay fecha de nada, ni tengo casa disquera", dijo el cantante que explicó que su sello discográfico Sony Music Latin es solamente para su música en español. "Estoy en medio de todo esto, inventando, buscando el sonido, la letra, el contenido y la melodía".
Marc Anthony hizo el anuncio durante una entrevista con Leila Cobo, directora ejecutiva de contenido latino y programación de Billboard, en el marco de la 25a Conferencia Billboard de la Música Latina.
Marc Anthony es finalista en 15 categorías de los premios Billboard de la Música Latina que se entregarán hoy jueves en Miami. Entre las categorías en las que compite destacan gira del año, canción del año por "Vivir Mi Vida"; artista masculino del año y álbum del año.
WILLIE RODRIGUEZ DIRECTOR DE Z101 ASEGURA QUE EN EL CIBAO HAY 7 EMISORAS ILEGALES
Siete emisoras operan de manera ilegal en el Cibao, dijo el director de la Z101, Willie Rodríguez, en El Gobierno de la Mañana.
"Todo parece indicar -afirmó- que existe un Indotel y Cibaotel. Indotel perdió el control en el Cibao".
Agregó que "es urgente que Indotel adopte medidas tendentes a detener el manejo libre de operadores de radio sin autorización".
El Instituto Dominicano de las Telecomunicaciones (Indotel) es el órgano regulador de las estaciones de radio, televisión, sistemas de cable y servicios de telefonía en el país.
"Todo parece indicar -afirmó- que existe un Indotel y Cibaotel. Indotel perdió el control en el Cibao".
Agregó que "es urgente que Indotel adopte medidas tendentes a detener el manejo libre de operadores de radio sin autorización".
El Instituto Dominicano de las Telecomunicaciones (Indotel) es el órgano regulador de las estaciones de radio, televisión, sistemas de cable y servicios de telefonía en el país.
Wednesday, April 23, 2014
CHEO FELICIANO GRABO UN TEMA CRISTIANO CRISTIANO CON LOS PASTORES DE LA SALSA
Antes de partir de este mundo, el cantante Cheo Feliciano experimentaba una búsqueda interior que tuvo como resultado la grabación del tema “Me voy de pesca” en compañía de los pastores Nelson y Rey Colón.
Los hermanos Colón invitaron al fenecido bolerista a ser parte de esta composición que se sumará al repertorio del disco “Rey y Nelson, los Pastores de la Salsa”. El álbum estará a la venta el próximo mes.
“Esto es lo último que hizo Cheo, que es una bendición”, expresó Nelson Colón al hacer referencia al proyecto musical Salsa Giants, como el penúltimo trabajo del artista. Feliciano aún tenía presentaciones pendientes con Salsa Giants, pero su sorpresiva partida, como consecuencia de un accidente automovilístico, no le permitió continuar su ruta artística.
El pastor y ex integrante de la orquesta La Terrífica de Ponce anticipó que la canción estará disponible para la venta en formato digital a partir de la semana próxima. La composición fue escrita por Rey Colón, mientras que la producción musical estuvo a cargo de Javier Fernández.
“Cheo estaba inquieto por hacer algo para el Señor. Él sabía que era de Dios. Cuando vino a grabar oramos por él y hasta lloró. Fue una experiencia bien linda. Cheo se caracterizó por edificar nunca por hacer daño las personas. En este tema, él habla de salvar almas para el Señor y de que tenemos al capitán que guía nuestra barca. Cheo se botó”, añadió quien grabará un vídeo que incluirá imágenes recientes del sonero.
“Quiero que la gente sepa que Cheo era un icono de Puerto Rico. Él cerró su vida con broche de oro al grabar este tema que para nosotros es una bendición. Se fue tranquilo y sin saber todas las almas que se ganará cuando la gente escuche la canción”, mencionó Nelson Colón, quien lidera con su hermano la iglesia Casa Victoria en Sierra Bayamón.
Nelson Colón indicó además que en una parte del tema Feliciano grita: “Gracias, familia. Qué bonito paisaje”, el que no entendía hasta la muerte del intérprete de “Anacaona”.
“Con su muerte entendí, que ya estaba entrando en el reino de los cielos”, dijo el cantante de salsa cristiana con una trayectoria musical de 20 años.
Cheo Feliciano murió el pasado jueves en la madrugada, cuando su automóvil impactó un poste del tendido eléctrico en Cupey, en Río Piedras. El bolerista, de 78 años, no tenía puesto el cinturón de seguridad, según informes policiacos.
El lunes, familiares y amigos se despidieron del sonero en el Centro de Convenciones Juna H. Cintrón de Ponce, donde también fue sepultado en el cementerio La Piedad ante un grupo de seguidores que elogió su calidad vocal y humana.
Los hermanos Colón invitaron al fenecido bolerista a ser parte de esta composición que se sumará al repertorio del disco “Rey y Nelson, los Pastores de la Salsa”. El álbum estará a la venta el próximo mes.
“Esto es lo último que hizo Cheo, que es una bendición”, expresó Nelson Colón al hacer referencia al proyecto musical Salsa Giants, como el penúltimo trabajo del artista. Feliciano aún tenía presentaciones pendientes con Salsa Giants, pero su sorpresiva partida, como consecuencia de un accidente automovilístico, no le permitió continuar su ruta artística.
El pastor y ex integrante de la orquesta La Terrífica de Ponce anticipó que la canción estará disponible para la venta en formato digital a partir de la semana próxima. La composición fue escrita por Rey Colón, mientras que la producción musical estuvo a cargo de Javier Fernández.
“Cheo estaba inquieto por hacer algo para el Señor. Él sabía que era de Dios. Cuando vino a grabar oramos por él y hasta lloró. Fue una experiencia bien linda. Cheo se caracterizó por edificar nunca por hacer daño las personas. En este tema, él habla de salvar almas para el Señor y de que tenemos al capitán que guía nuestra barca. Cheo se botó”, añadió quien grabará un vídeo que incluirá imágenes recientes del sonero.
“Quiero que la gente sepa que Cheo era un icono de Puerto Rico. Él cerró su vida con broche de oro al grabar este tema que para nosotros es una bendición. Se fue tranquilo y sin saber todas las almas que se ganará cuando la gente escuche la canción”, mencionó Nelson Colón, quien lidera con su hermano la iglesia Casa Victoria en Sierra Bayamón.
Nelson Colón indicó además que en una parte del tema Feliciano grita: “Gracias, familia. Qué bonito paisaje”, el que no entendía hasta la muerte del intérprete de “Anacaona”.
“Con su muerte entendí, que ya estaba entrando en el reino de los cielos”, dijo el cantante de salsa cristiana con una trayectoria musical de 20 años.
Cheo Feliciano murió el pasado jueves en la madrugada, cuando su automóvil impactó un poste del tendido eléctrico en Cupey, en Río Piedras. El bolerista, de 78 años, no tenía puesto el cinturón de seguridad, según informes policiacos.
El lunes, familiares y amigos se despidieron del sonero en el Centro de Convenciones Juna H. Cintrón de Ponce, donde también fue sepultado en el cementerio La Piedad ante un grupo de seguidores que elogió su calidad vocal y humana.
CHARYTIN SE ENTRENANA DURO PARA SU REGRESO A LA MUSICA
Charytín no le temió a las pesas. (Twitter/@CharytinOficial)
Charytín se distingue por lucir siempre espectacular, pero en estos días le está dando un “up-grade” a su belleza y elegancia.
La pícara animadora y ex vedette dominicana se encuentra en su patria, donde, junto con su hijo Alexander, uno de los gemelos, le ha metido duro al entrenamiento físico en lo que parecer ser su preparación para el regreso a la música.
“¡Comenzando mi nueva aventura! Deséenme suerte, amores”, dijo la esposa del productor puertorriqueño Elín Ortiz en su cuenta de Twitter al compartir fotos en las que aparece con Alexander, mellizo de la actriz Sharina Ortiz, de 24 años, y hermano menor del cantante y actor Shalim, de 35.
Charytín también informó que se encuentra en Casa de Campo, pero cuando sus fanáticos le preguntaron qué estaba haciendo allá, prefirió guardar silencio.
No obstante, en una entrevista previa con Primera Hora en Miami, donde reside, la polifacética artista reveló que este año volverá a ser cantante.
“Después de marzo vengo con sorpresitas. Yo paralicé mi trabajo en la música, pero por ahí viene otra vez. Son sorpresas; no puedo decir más, pero ya está todo adelantado y aprobado. Estoy feliz y emocionada”, confesó la vivaracha anfitriona de “Charytín y Felipe, El show”, programa nocturno de Mega TV con el que asegura sentirse más activa que nunca en la televisión.
Charytín se distingue por lucir siempre espectacular, pero en estos días le está dando un “up-grade” a su belleza y elegancia.
La pícara animadora y ex vedette dominicana se encuentra en su patria, donde, junto con su hijo Alexander, uno de los gemelos, le ha metido duro al entrenamiento físico en lo que parecer ser su preparación para el regreso a la música.
“¡Comenzando mi nueva aventura! Deséenme suerte, amores”, dijo la esposa del productor puertorriqueño Elín Ortiz en su cuenta de Twitter al compartir fotos en las que aparece con Alexander, mellizo de la actriz Sharina Ortiz, de 24 años, y hermano menor del cantante y actor Shalim, de 35.
Charytín también informó que se encuentra en Casa de Campo, pero cuando sus fanáticos le preguntaron qué estaba haciendo allá, prefirió guardar silencio.
No obstante, en una entrevista previa con Primera Hora en Miami, donde reside, la polifacética artista reveló que este año volverá a ser cantante.
“Después de marzo vengo con sorpresitas. Yo paralicé mi trabajo en la música, pero por ahí viene otra vez. Son sorpresas; no puedo decir más, pero ya está todo adelantado y aprobado. Estoy feliz y emocionada”, confesó la vivaracha anfitriona de “Charytín y Felipe, El show”, programa nocturno de Mega TV con el que asegura sentirse más activa que nunca en la televisión.
ROMEO, PRINCE & MARC SON LOS MAS NOMINADOS EN PREMIO BILLBOARD
El bachatero Romeo Santos encabeza la lista de favoritos a los Premios Billboard de la Música Latina con 17 candidaturas, una más que Prince Royce, en una gala que se celebrará este jueves en Miami.
Santos es finalista en categorías como artista, compositor y productor del año, mientras que Royce aspira a ganar, entre otros, los premios de solista y álbum tropical por dos de sus producciones: "#1's" y "Soy el mismo".
A Santos y Royce les sigue el salsero boricua Marc Anthony, que compite en 15 categorías, entre ellas artista, tour, artista masculino y solista del año.
Por su parte, la desaparecida cantante regional mexicana Jenni Rivera lidera la lista de las artistas femeninas del año, pues compite en once categorías con cuatro de sus álbumes, incluyendo "La misma gran señora", y "Joyas prestadas: Pop", que está nominado en dos categorías: top latin álbum y latin pop álbum.
Representando el género urbano de Puerto Rico, Daddy Yankee compite por siete premios gracias a su tema "Limbo".
Dentro del género pop, el español Enrique Iglesias también podría ganar siete premios, seis de ellos por el tema "Loco", que grabó en colaboración con Romeo Santos, incluyendo colaboración vocal y canción tropical del año.
Otros artistas con múltiples nominaciones incluyen a los mexicanos Alejandro Fernández y La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho, con seis nominaciones cada uno, mientras sus compatriotas Gerardo Ortiz y el grupo norteño Voz de Mando son finalistas en cinco categorías.
Por su parte, los artistas de música urbana Alexis & Fido, Don Omar y Wisin & Yandel se disputan cuatro premios cada uno.
Durante la gala, también se entregarán premios especiales, incluyendo el Espíritu de la Esperanza, que este año recaerá en el cantautor colombiano Carlos Vives, y el de Trayectoria Artística, que se le entregará al tenor italiano Andrea Bocelli.
La ceremonia, que se celebrará en el BankUnited Center de la Universidad de Miami, contará con presentaciones de Enrique Iglesias, Marc Anthony, Ricky Martin, David Bisbal y Juanes.
Actuarán además Wisin, Cristian Castro, Michel Telo, Chayanne, Prince Royce, Franco de Vita, Luis Fonsi, La Arrolladora Banda El Limon de Rene Camacho y la Banda El Recodo de Cruz Lizárraga, entre otros.
Santos es finalista en categorías como artista, compositor y productor del año, mientras que Royce aspira a ganar, entre otros, los premios de solista y álbum tropical por dos de sus producciones: "#1's" y "Soy el mismo".
A Santos y Royce les sigue el salsero boricua Marc Anthony, que compite en 15 categorías, entre ellas artista, tour, artista masculino y solista del año.
Por su parte, la desaparecida cantante regional mexicana Jenni Rivera lidera la lista de las artistas femeninas del año, pues compite en once categorías con cuatro de sus álbumes, incluyendo "La misma gran señora", y "Joyas prestadas: Pop", que está nominado en dos categorías: top latin álbum y latin pop álbum.
Representando el género urbano de Puerto Rico, Daddy Yankee compite por siete premios gracias a su tema "Limbo".
Dentro del género pop, el español Enrique Iglesias también podría ganar siete premios, seis de ellos por el tema "Loco", que grabó en colaboración con Romeo Santos, incluyendo colaboración vocal y canción tropical del año.
Otros artistas con múltiples nominaciones incluyen a los mexicanos Alejandro Fernández y La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho, con seis nominaciones cada uno, mientras sus compatriotas Gerardo Ortiz y el grupo norteño Voz de Mando son finalistas en cinco categorías.
Por su parte, los artistas de música urbana Alexis & Fido, Don Omar y Wisin & Yandel se disputan cuatro premios cada uno.
Durante la gala, también se entregarán premios especiales, incluyendo el Espíritu de la Esperanza, que este año recaerá en el cantautor colombiano Carlos Vives, y el de Trayectoria Artística, que se le entregará al tenor italiano Andrea Bocelli.
La ceremonia, que se celebrará en el BankUnited Center de la Universidad de Miami, contará con presentaciones de Enrique Iglesias, Marc Anthony, Ricky Martin, David Bisbal y Juanes.
Actuarán además Wisin, Cristian Castro, Michel Telo, Chayanne, Prince Royce, Franco de Vita, Luis Fonsi, La Arrolladora Banda El Limon de Rene Camacho y la Banda El Recodo de Cruz Lizárraga, entre otros.
Tuesday, April 22, 2014
RINDEN HOMENAJE A SONIA SILVESTRE EN "VOCES PROPIAS" DE LA Z101
El cantante y compositor Luis Tomás Oviedo, la cantante Maridalia Hernández y los productores del programa "Voces Propias", de la Z101, rindieron este lunes un homenaje a la fenecida artista Sonia Silvestre, a quien definieron como "un ícono de la música popular y de las nuevas generaciones" y "como la voz del pueblo dominicano".
Los productores Tyrone Dotel, Carlos Francisco Elías y Olaya Dotel dedicaron el programa a la fenecida artista, cuyos restos fueron sepultados la tarde de este lunes en el cementario nacional de la avenida Máximo Gómez, cuyo cortejo fúnebre partió de la Funeraria Blandino, de la avenida Abraham Lincoln, desde donde fueron acompañados por cientos de amigos y admiradores de ésta.
Para Luis Tomás Oviedo, compañero de ésta en el grupo "Nueva Forma", intérprete de la llamada "Nueva Canción" de los años 1970, su muerte ha sido "una partida muy fuerte, sobretodo luego que pudo superar una crisis y volvió a cantar".
"Sonia es un ícono para nosotros, en este país. Por su calidad pudo haber decollado en el oropel de la farándula y ser una diva a lo Madonna, pero su compromiso social y su identicación con los problemas del país y de su gente, la hizo caminar sin perder un ápice de su calidad por terrenos muy difíciles, sobretodo en aquella época de 1966 a 1978, en que nosotros surgimos como una respuesta artística-musical a las aspiraciones de ese pueblo que quería oír su voz", manifestó Oviedo.
"Sonia era muy sincrética. Ella comenzó con las baladas, luego incursionó en la música de la Nueva Canción, pero su obsesión era la calidad. Ella no se ofrecía para cualquier cosa, para cualquier disparate, y en cuanto a la música como tal, fue muy cuidadosa en su expresión musical, en la expresión de su voz", añadió el cantante, músico y compositor.
"Sonia era la voz de este pueblo", porque dábamos importancia en el vehículo en que se difundía su canción, su música", enfatizó Oviedo.
Sobre su participación en el espectáculo musical de la Nueva Canción en "Siete días con el pueblo", en el 1974, Luis Tomás Oviendo refirió que ese evento artístico de gran trascendencia latinoamericana y continental, tiene como antecedente al grupo Nueva Forma, que fue un grupo de creación artística que escribía los textos que se decían en los recetarios, que eran los audiovisuales, juntos a Víctor Víctor, Claudio Cohén, hasta tenerlo completo con ocho integrantes para tocar los instrumentos.
Recordó que su primera presentación fue en 1974 en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), en un concierto en conmemoración de la Revuelta Constitucional de Abril de 1965 durante la rectoría de Hugo Tolentino Dipp, quien tras la respuesta del público los motivó a presentar un recital el 14 de junio en la misma UASD y el día 15 de junio en el Conservatorio Nacional de Música, cuando estaba en el malecón.
Sostuvo que luego se presentaron en el espectáculo "Chile Vive", en homenaje a Salvador Allende y a Chile, tras el golpe de estado y su asesinato, seguido de otro recital titulado "Neruda, Raíces y Biografía", todo esto antes de "Siete días con el Pueblo", en el Estadio Olímpico Juan Pablo Duarte, en noviembre de 1974.
Entrevista a Sonia
Tyrone Dotel, Carlos Francisco Elías y Olaya Dotel presentaron una entrevista a Sonia Silvestre en la que hace referencia a su origen y años infantiles, así cómo se relaciona con el empresario artístico Bienvenido Rodríguez.
En la entrevista narra que nació en el hospital de San Pedro de Macorís, pero precisa que se crió en Hato Mayor del Rey, de donde es oriunda, y a los 11 años sus padres se trasladaron a la ciudad de Santo Domingo, donde prefería estar en la casa de su abuela paterna, porque había vellonera con boleros y baladas, que mucho le gustaba oír y cantar.
"Yo crecí aprendiéndome los boleros y canciones, porque yo lo que quería era cantar todo el tiempo", señaló en ese entonces la afamada artista.
Sonia refirió que terminando el bachillerato se reencontró con su amiga Cecilia García, con quien comenzó a insertarse en la farándula y la música, grabando jinglers, y así comenzó a ganar dinero con su voz.
Narró que es estudiando Pedagogía mención Literatura en la UASD, "porque me gustaban las letras", donde conoce a Freddy Ginebra, a quien definió como "el papá de Casa de Teatro" y quien tenía un programa juvenil de televisión sabatino a la 1:00 de la tarde, en el que participa y canta una canción de los hermanos Castro, de Cuba.
Es contratada por Bievenido Rodríguez
Indicó que es para esa época que conoce a Bienvenido Rodríguez, quien comenzaba en el mundo del disco en ese momento, a tráves del sello disquero Karen Récord.
Con Bienvenido Rodríguez, presidente de Karen Records, dijo que grabó su primer disco: "Esta es Sonia Silvestre".
Éxplicó que luego siguieron "Sonia canta poetas de la Patria", álbum con poemas musicalizados por el maestro Jorge Taveras. Sonia presentó un espectáculo con el mismo nombre en el Teatro Nacional, acompañada por la Orquesta Sinfónica Nacional, dirigida por Taveras.
En la entrevista previamente grabada, Sonia Silvestre refirió que con Rodríguez viajó a Buenos Aires, Argentina, a grabar dos producciones, en cuyos trabajos participaron destacados arreglistas de esa nación, entre los que estuvo Horacio Malvicino.
La artista se catapultó a los primeros lugares con varias composiciones, entre las que figuran "Si pienso en nuestras canciones", que el público bautizó como "El arañazo", y "Por qué llora la tarde".
Consideración de Maridalia Hernández
La cantante fue entrevistada en el programa dedicado a Sonia Silvestre, a quien definió como una gran amiga y artista, comprometida con las casusas sociales.
"Parece increíble que Sonia no esté más con nostros, aunque la tenemos siempre presente. El legado de Sonia es impresionante. Ella no entendía por qué había dividido el canto popular en dos: "Antes y después de Sonia". "Sonia proyectó una línea estética con su canto", destacó Maridalia.
Luis Tomás Oviedo y Maridalia coincidieron en que Sonia "es un ícono de su generación".
Para Oviedo, Sonia "fue un ícono raro, porque tenía la versatilidad de combinar la música popular con las letras y la literatura, como las de Cortázar y las de Raiveli".
Para Maridalia Hernández, Sonia "fue una intelectual, una mujer estudiosa, comprometida con el momento histórico".
Oviedo dijo que Sonia tuvo un compromiso generacional, con la lucha contra el régimen de Joaquín Balaguer. "Nos encérrabamos en las iglesias para hacer los reclamos al gobierno de Balaguer junto a Johnny Ventura y otros artistas".
Según Maridalia "Sonia es nuestra voz y nuestra vocera. Nos representó ante todos esos cambios generacionales que venían en el país y se comprometió con ellos, y yo creo que pocos artistas tienen el privilegio de ser tan queridos, como ella lo es, tan respetados como ella lo es, admirados como ella lo es".
Consideró que hay muchos artistas respetados y admirados, "pero no todos son tan queridos como ella".
Altagracia Salazar y Oreste Amador
Durante el desarrollo del programa llamaron la periodista Altagracia Salazar y el artista cubano Oreste Amador, quienes destacaron las condiciones artísticas y solidarias de Sonia Silvestre.
Salazar dijo que Sonia fue una artista comprometida con la gente y el pueblo hasta los últimos momentos de su vida, una luchadora social y solidaria.
Oreste Amador, recuerda a Sonia como una gran artista, solidaria, locuaz y versátil, que combinada su arte con el buen amor y el trato respetuoso.
La definió como "artista de dos islas, de Cuba y Quisqueya".
Cortesia De z101digital.
Los productores Tyrone Dotel, Carlos Francisco Elías y Olaya Dotel dedicaron el programa a la fenecida artista, cuyos restos fueron sepultados la tarde de este lunes en el cementario nacional de la avenida Máximo Gómez, cuyo cortejo fúnebre partió de la Funeraria Blandino, de la avenida Abraham Lincoln, desde donde fueron acompañados por cientos de amigos y admiradores de ésta.
Para Luis Tomás Oviedo, compañero de ésta en el grupo "Nueva Forma", intérprete de la llamada "Nueva Canción" de los años 1970, su muerte ha sido "una partida muy fuerte, sobretodo luego que pudo superar una crisis y volvió a cantar".
"Sonia es un ícono para nosotros, en este país. Por su calidad pudo haber decollado en el oropel de la farándula y ser una diva a lo Madonna, pero su compromiso social y su identicación con los problemas del país y de su gente, la hizo caminar sin perder un ápice de su calidad por terrenos muy difíciles, sobretodo en aquella época de 1966 a 1978, en que nosotros surgimos como una respuesta artística-musical a las aspiraciones de ese pueblo que quería oír su voz", manifestó Oviedo.
"Sonia era muy sincrética. Ella comenzó con las baladas, luego incursionó en la música de la Nueva Canción, pero su obsesión era la calidad. Ella no se ofrecía para cualquier cosa, para cualquier disparate, y en cuanto a la música como tal, fue muy cuidadosa en su expresión musical, en la expresión de su voz", añadió el cantante, músico y compositor.
"Sonia era la voz de este pueblo", porque dábamos importancia en el vehículo en que se difundía su canción, su música", enfatizó Oviedo.
Sobre su participación en el espectáculo musical de la Nueva Canción en "Siete días con el pueblo", en el 1974, Luis Tomás Oviendo refirió que ese evento artístico de gran trascendencia latinoamericana y continental, tiene como antecedente al grupo Nueva Forma, que fue un grupo de creación artística que escribía los textos que se decían en los recetarios, que eran los audiovisuales, juntos a Víctor Víctor, Claudio Cohén, hasta tenerlo completo con ocho integrantes para tocar los instrumentos.
Recordó que su primera presentación fue en 1974 en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), en un concierto en conmemoración de la Revuelta Constitucional de Abril de 1965 durante la rectoría de Hugo Tolentino Dipp, quien tras la respuesta del público los motivó a presentar un recital el 14 de junio en la misma UASD y el día 15 de junio en el Conservatorio Nacional de Música, cuando estaba en el malecón.
Sostuvo que luego se presentaron en el espectáculo "Chile Vive", en homenaje a Salvador Allende y a Chile, tras el golpe de estado y su asesinato, seguido de otro recital titulado "Neruda, Raíces y Biografía", todo esto antes de "Siete días con el Pueblo", en el Estadio Olímpico Juan Pablo Duarte, en noviembre de 1974.
Entrevista a Sonia
Tyrone Dotel, Carlos Francisco Elías y Olaya Dotel presentaron una entrevista a Sonia Silvestre en la que hace referencia a su origen y años infantiles, así cómo se relaciona con el empresario artístico Bienvenido Rodríguez.
En la entrevista narra que nació en el hospital de San Pedro de Macorís, pero precisa que se crió en Hato Mayor del Rey, de donde es oriunda, y a los 11 años sus padres se trasladaron a la ciudad de Santo Domingo, donde prefería estar en la casa de su abuela paterna, porque había vellonera con boleros y baladas, que mucho le gustaba oír y cantar.
"Yo crecí aprendiéndome los boleros y canciones, porque yo lo que quería era cantar todo el tiempo", señaló en ese entonces la afamada artista.
Sonia refirió que terminando el bachillerato se reencontró con su amiga Cecilia García, con quien comenzó a insertarse en la farándula y la música, grabando jinglers, y así comenzó a ganar dinero con su voz.
Narró que es estudiando Pedagogía mención Literatura en la UASD, "porque me gustaban las letras", donde conoce a Freddy Ginebra, a quien definió como "el papá de Casa de Teatro" y quien tenía un programa juvenil de televisión sabatino a la 1:00 de la tarde, en el que participa y canta una canción de los hermanos Castro, de Cuba.
Es contratada por Bievenido Rodríguez
Indicó que es para esa época que conoce a Bienvenido Rodríguez, quien comenzaba en el mundo del disco en ese momento, a tráves del sello disquero Karen Récord.
Con Bienvenido Rodríguez, presidente de Karen Records, dijo que grabó su primer disco: "Esta es Sonia Silvestre".
Éxplicó que luego siguieron "Sonia canta poetas de la Patria", álbum con poemas musicalizados por el maestro Jorge Taveras. Sonia presentó un espectáculo con el mismo nombre en el Teatro Nacional, acompañada por la Orquesta Sinfónica Nacional, dirigida por Taveras.
En la entrevista previamente grabada, Sonia Silvestre refirió que con Rodríguez viajó a Buenos Aires, Argentina, a grabar dos producciones, en cuyos trabajos participaron destacados arreglistas de esa nación, entre los que estuvo Horacio Malvicino.
La artista se catapultó a los primeros lugares con varias composiciones, entre las que figuran "Si pienso en nuestras canciones", que el público bautizó como "El arañazo", y "Por qué llora la tarde".
Consideración de Maridalia Hernández
La cantante fue entrevistada en el programa dedicado a Sonia Silvestre, a quien definió como una gran amiga y artista, comprometida con las casusas sociales.
"Parece increíble que Sonia no esté más con nostros, aunque la tenemos siempre presente. El legado de Sonia es impresionante. Ella no entendía por qué había dividido el canto popular en dos: "Antes y después de Sonia". "Sonia proyectó una línea estética con su canto", destacó Maridalia.
Luis Tomás Oviedo y Maridalia coincidieron en que Sonia "es un ícono de su generación".
Para Oviedo, Sonia "fue un ícono raro, porque tenía la versatilidad de combinar la música popular con las letras y la literatura, como las de Cortázar y las de Raiveli".
Para Maridalia Hernández, Sonia "fue una intelectual, una mujer estudiosa, comprometida con el momento histórico".
Oviedo dijo que Sonia tuvo un compromiso generacional, con la lucha contra el régimen de Joaquín Balaguer. "Nos encérrabamos en las iglesias para hacer los reclamos al gobierno de Balaguer junto a Johnny Ventura y otros artistas".
Según Maridalia "Sonia es nuestra voz y nuestra vocera. Nos representó ante todos esos cambios generacionales que venían en el país y se comprometió con ellos, y yo creo que pocos artistas tienen el privilegio de ser tan queridos, como ella lo es, tan respetados como ella lo es, admirados como ella lo es".
Consideró que hay muchos artistas respetados y admirados, "pero no todos son tan queridos como ella".
Altagracia Salazar y Oreste Amador
Durante el desarrollo del programa llamaron la periodista Altagracia Salazar y el artista cubano Oreste Amador, quienes destacaron las condiciones artísticas y solidarias de Sonia Silvestre.
Salazar dijo que Sonia fue una artista comprometida con la gente y el pueblo hasta los últimos momentos de su vida, una luchadora social y solidaria.
Oreste Amador, recuerda a Sonia como una gran artista, solidaria, locuaz y versátil, que combinada su arte con el buen amor y el trato respetuoso.
La definió como "artista de dos islas, de Cuba y Quisqueya".
Cortesia De z101digital.
CHAYANNE NOS PRESENTA SU NUEVA PRODUCCION DISCOGRAFICA
Dicen que en el show tiene que continuar y eso mismo está haciendo Chayanne tras la difícil despedida física de su progenitora el pasado jueves. El cantante presentó hoy su nuevo tema musical, titulado “Humanos a Marte”, primer sencillo de su próximo disco, que saldrá al mercado en el verano.
El estreno oficial del corte musical será este jueves durante la ceremonia de los Premios Billboard de la Música Latina, que se transmitirá en vivo a las 8:00 p.m. por Telemundo desde el BankUnited Center en la Universidad de Miami, Coral Gables, en la Florida. “Humanos a Marte” es un tema romántico con un sonido rítmico, muy al estilo de Chayanne.
LUIS FONSI GRABA TEMA CON JUAN LUIS GUERRA PARA "8" SU PROXIMO DISCO
El cantautor puertorriqueño lanzará su nueva producción discográfica “8” bajo el sello Universal el 19 de mayo de este año, se informó ayer.
Para esta propuesta, el artista reclutó un nuevo equipo de trabajo y grabó en Londres bajo la producción del compositor sueco Martin Terefe.
El disco “8” contiene 11 temas. El solista incluyó composiciones de Claudia Brant, Noel Schajris, Martin Terefe, Justin Gray, Horacio Palencia, Erika Ender y Mónica Vélez, se detalló.
Una de las canciones más significativas del producción es “Llegaste tú”, un dúo con su colega dominicano Juan Luis Guerra. El tema Fonsi lo compuso para su primogénita Mikaela Ailed, producto de su sólida relación amorosa con la modelo española Águeda López.
El primer sencillo del nuevo álbum, titulado “Corazón en la maleta”, se encuentra en el Top 10 en varios países, entre estos Argentina, Colombia, Ecuador, Venezuela, Costa Rica, República Dominicana, Chile y Guatemala.
Durante esta semana, el ex esposo de la actriz boricua Adamari López realizará diferentes actividades relacionadas con los Premios Billboard de La Música Latina –que serán este jueves–, incluida una sesión de preguntas y respuestas junto con el cantante español David Bisbal, un concierto en vivo en conmemoración al 25 Aniversario de Billboard y una actuación en la ceremonia de los galardones.
Este evento se llevará a cabo este jueves, 24 de abril, a las 8:00 de la noche, en Miami, con transmisión en vivo por Telemundo.
Para esta propuesta, el artista reclutó un nuevo equipo de trabajo y grabó en Londres bajo la producción del compositor sueco Martin Terefe.
El disco “8” contiene 11 temas. El solista incluyó composiciones de Claudia Brant, Noel Schajris, Martin Terefe, Justin Gray, Horacio Palencia, Erika Ender y Mónica Vélez, se detalló.
Una de las canciones más significativas del producción es “Llegaste tú”, un dúo con su colega dominicano Juan Luis Guerra. El tema Fonsi lo compuso para su primogénita Mikaela Ailed, producto de su sólida relación amorosa con la modelo española Águeda López.
El primer sencillo del nuevo álbum, titulado “Corazón en la maleta”, se encuentra en el Top 10 en varios países, entre estos Argentina, Colombia, Ecuador, Venezuela, Costa Rica, República Dominicana, Chile y Guatemala.
Durante esta semana, el ex esposo de la actriz boricua Adamari López realizará diferentes actividades relacionadas con los Premios Billboard de La Música Latina –que serán este jueves–, incluida una sesión de preguntas y respuestas junto con el cantante español David Bisbal, un concierto en vivo en conmemoración al 25 Aniversario de Billboard y una actuación en la ceremonia de los galardones.
Este evento se llevará a cabo este jueves, 24 de abril, a las 8:00 de la noche, en Miami, con transmisión en vivo por Telemundo.
Subscribe to:
Posts (Atom)











