EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA

Este fin de semana disfruta de un concierto con Alejandro Sanz y una noche de salsa con Jerry Rivera. Prepárate además para bailar junto a la banda de merengue Los Hermanos Rosario y para reír a carcajadas con Gabriel ‘Fluffy’ Iglesias en Nueva Jersey.

Jueves 29

Festival de monociclos
Participa en la décima edición del NYC Unicycle Festival. Este evento que celebra los vehículos de una sola rueda se prolongará durante cuatro días, desde hoy jueves 29 hasta el domingo 1 de septiembre. El evento abarcará tres rutas: Governors Island, desde Battery Park hasta Central Park y desde Brooklyn Bridge hasta Coney Island.
Información: http://www.nycunifest.com


Viernes 30

Comedia: Gabriel Iglesias
Comienza el fin de semana con una buena dosis de humor de la mano del comediante Gabriel ‘Fluffy’ Iglesias. El humorista hará una parada en Nueva Jersey como parte del recorrido que realiza con Beyond the Fluffy World Tour. El también actor ha participado en los filmes ‘Magic Mike’, ‘Magic Mike XXL’, ‘A Hauted House 2’ y ‘The Fluffy Movie’. A las 8 p.m. En Borgata Hotel Casino & Spa.
Información: http://www.theborgata.com


Noche de ritmos urbanos
Prepárate para una noche de trap y hip hop junto a una selección de los artistas más destacados en el género urbano. El Soulfrito Music Fest regresa a Brooklyn con una única función en la que podrás ver en escena a artistas como: Ozuna, El Alfa, Arcángel, Farina, Farruko, Alex Rose y Chimbala. En el Barclays Center a las 8:00 p.m.
Información: http://www.barclayscenter.com


Sábado 31

Concierto: Alejandro Sanz
El cantante español Alejandro Sanz hará una parada en la ciudad este sábado en el Hulu Theater del Madison Square Garden, a las 7:30 p.m., como parte de #LaGira, un recorrido que lo lleva por diversas ciudades del país en respaldo a la salida de ‘El disco’, su más reciente álbum de estudio. El intérprete de ‘Amiga mía’, ‘A la primera persona’ y ‘Te lo agradezco, pero no’, recibirá la codiciada estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood durante el 2020 junto a figuras como Alicia Keys y 50 Cent.
Entradas: http://www.ticketmaster.com


Concierto: Jerry Rivera
Vive una noche de salsa con el Salsero puertorriqueño Jerry Rivera. El artista, conocido por temas como ‘Que hay de malo’, ‘Dame un beso así’, ‘Ese’, ‘Me estoy enamorando’, ‘Cuenta conmigo’ y ‘Amores como el nuestro’, estará en Mamajuana Cafe Queens, a partir de las 10:00 p.m. En el 33-15 56th St, de Woodside. Entradas desde: $38.
Información: http://www.boletosexpress.com


Concierto: Los Hermanos Rosario
No te puedes perder un concierto con la dinastía musical de los Hermanos Rosario, agrupación dominicana de merengue que repasara sus más grandes éxitos. Esta banda lleva cuatro décadas sobre los escenarios y te pondrá a bailar toda la noche entre canciones como ‘La dueña del swing’, ‘Rompecintura’ y ‘La cleptómana’. A las 7 p.m., en El Ambiente, 2896 St. Brooklyn.
Entradas en: http://www.boletosexpress.com


Fiesta brasileña
Explora diversas expresiones del arte escénico brasileño durante una serie de presentaciones en el Jardín Botánico de Nueva York. La muestra incluirá música en vivo y danza que formaron parte importante en la vida del artista plástico, arquitecto y paisajista Roberto Burle Marx. De 1 p.m., a 4 p.m., en el Conservatory Plaza. El Jardín Botánico tiene una extensa agenda de actividades durante todo el fin de semana que se extenderá hasta el 2 de septiembre.
Información y entradas en: http://www.nybg.org


Domingo 1

Festival de salsa
El percusionista Johnny Rodriguez, quien colaboró con la orquesta de Tito Puente por más de cuatro décadas, dirige el Dream Team, un grupo de músicos locales que domina el arte de la improvisación. La banda tocará   salsa estilo cubano en The Harlem Meer Performance Festival que trae ritmos latinos a Central Park. El festival también ofrecerá muestras de danza. De 2 p.m., a 4 p.m., en el Charles A. Dana Discovery Center en Central Park, 110th Street entre Lenox Avenue y Fifth Avenue. Gratis.
Información: http://www.nycgovparks.org


Martes 3

Regresa La Semana de Broadway
Aprovecha  la Broadway Week para adquirir entradas a bajo costo para ver populares obras. Las entradas estarán disponibles del 3 al 16 de septiembre a un valor de 2 por 1. Este año el programa, que celebrará su novena entrega, ofrece un listado de 24 producciones para ver entre las que figuran: Beautiful: The Carole King Musical, Beetlejuice, The Book of Mormon  y Chicago The Musical.
Información y boletas: http://www.nycgo.com/broadwayweek.


Miércoles 4

Concierto: Trending Tropics
Asiste al concierto que ofrecerá Trending Tropics, el nuevo proyecto musical que encabeza el productor y músico puertorriqueño Eduardo Cabra, en Sounds of Brazil (SOB’s). El artista, cofundador junto a su hermano René Pérez de la agrupación Calle 13, trae una propuesta cargada de ritmos caribeños y compuesta por multiinstrumentistas. A las 7 p.m., en 204 Varick Street. Entradas: $30.
Información: http://www.sobs.com/events/visitante-of-calle-13-trending-tropics

DOCUMENTAL "EL DORADO WORLD TOUR" DE SHAKIRA SE EXIBIRA EN MAS DE 60 PAISES

Un largometraje sobre la gira mundial "El Dorado World Tour" de la cantante colombiana Shakira se exhibirá el 13 de noviembre, y por solo una noche, en unas 2.000 salas de cine de 60 países, anunció este miércoles la agencia Trafalgar Releasing.

"Esta gira fue una de las giras más memorables de mi carrera. Después de recuperar mi voz, mis fans me animaron a volver al escenario como siempre lo hacen, y es algo surreal revivirlo con ellos ahora en más de 60 países a través de cines en todo el mundo", dijo Shakira, de 42 años, en un comunicado.

El largometraje está dirigido por la propia Shakira y James Merryman e incluye escenas tras bambalinas y las propias palabras de la cantante en esa gira.

Ese tour, el sexto con itinerario mundial para la artista, estaba previsto que comenzara en noviembre de 2017, pero tuvo que postergarse hasta mediados del año pasado por una hemorragia en las cuerdas vocales de Shakira.

Los promotores indicaron que casi un millón de personas asistieron a los conciertos de la gira, que incluyó 20 conciertos en Europa; uno en Asia; 21 en América del Norte y 12 en América Latina, con una recaudación total de más de 75 millones de dólares.

Las escenas en concierto fueron filmadas en su mayoría durante su actuación en Los Ángeles (EE.UU.) en agosto 2018.

"Sé que (los fans) han estado preguntando en mis redes sociales por esta película de mi concierto, y ahora finalmente está lista", añadió Shakira. "Espero que sea algo para recordar tanto para mí como para todos aquellos que me han apoyado a lo largo de los años".

Trafalgar Releasing indicó que el público puede obtener información sobre las salas de cine participantes y las entradas en shakira.film.

En el transcurso de su carrera Shakira ha vendido más de 60 millones de discos y ha ganado numerosos premios, incluidos tres Grammy y 11 Latin Grammy.

Es la única artista suramericana que ha logrado colocar una canción en el número 1 en Estados Unidos, y cuatro de sus sencillos se han posicionado entre los 20 éxitos de mayores ventas de la década pasada, recordó el comunicado.

VICKIANA SUFRE INFARTO Y ES INTERVENIDA EN EL INSTITUTO DOMINICANO DE CARDIOLOGIA

La cantante Vickiana sufrió un ataque cardíaco la tarde de este miércoles y está siendo intervenida quirúrgicamente en el Instituto Dominicano de Cardiología, en el sector Los Ríos, del Distrito Nacional.

“En estos justos momentos Vickiana está siendo sometida a un cateterismo y estamos a la espera de que pueda superar esta dura prueba”, dijo el empresario artístico Raphy D’Oleo.

La intérprete, quien gozó de una amplia popularidad en el pasado reciente en el país y aún se mantiene activa, se desmayó minutos después de las 4 de la tarde mientras se encontraba con una de sus hijas y fue llevada de inmediato a la clínica Independencia donde le sobrevino el infarto.

D’Oleo explicó, que fue entonces cuando la artista fue trasladada al Instituto de Cardiología.

“Rogamos a Dios por la pronta recuperación de la gran Vickiana; creemos en la fortaleza de la popular ‘La Maidita'”, como también es conocida la cantante.

Hace varios años la artista fue ingresada de emergencia en su ciudad natal de Santiago, tras sufrir un coma diabético.

La cantante tenía pautado presentarse este fin de semana en un hotel de la capital junto a también experimentados artistas Aníbal de Peña, Henry García y el grupo Los Paymasí.

DEVELARAN ESTRELLA DE WILFRIDO VARGAS EN EL BULEVAR DE REPUBLICA DOMINICANA

La Fundación Bulevar de las Estrellas rendirá un reconocimiento a Wilfrido Vargas, una de las personalidades más prominentes de la música.

El acto, en que Vargas develará su estrella, se llevará a cabo el sábado 14 de septiembre en horas de la mañana, en el Paseo de las Estrellas de la avenida Winston Churchill, de la capital.

De acuerdo con una nota informativa, la fundación, presidida por Carlos Batista Matos, fundada e incorporada en el año 1998, ha reconocido a más de 30 personalidades de diferentes áreas del arte, quienes han develizado sus respectivas estrellas, hechas en bronce y granito, en el paseo central de la avenida, con la asistencia de autoridades oficiales, invitados especiales y público en general.

El reconocimiento más reciente, en febrero pasado, correspondió al expelotero de Grandes Ligas, Salón de la Fama de Cooperstown, Vladimir Guerrero, quien develizó su estrella.

La elección de las personalidades a ser honradas es responsabilidad de un comité consultivo, integrado por comunicadores de “gran prestigio” del periodismo de espectáculo que ejercen en prensa, radio, televisión y redes sociales, así como por otros que han ejercido la crónica de arte y que actualmente destacan en otros campos de la comunicación.

Asimismo, el público y fans también puede proponer candidatos para homenajes.

Wilfrido Vargas, desde su orquesta, ha sido uno de los grandes innovadores del merengue, ritmo al que contribuyó decisivamente a internacionalizar en la década de los 70.

“Su enorme producción musical tiene su impronta distintiva, la cual ha influido grandemente en una gran cantidad de orquestas de merengue. Además ha sido una de las grandes plataformas de lanzamiento de nuevos artistas del ritmo”, agrega la nota informativa.

Homenajeados en el Bulevar de las Estrellas de Santo Domingo

 Vladimir Guerrero, Salón de la fama de Cooperstown
Johnny Ventura, director de orquesta, compositor, arreglista e intérprete de merengue
Freddy Beras Goico, productor, presentador de televisión, compositor y escritor
Casandra Damirón, cantante, folklorista
María Montés, actriz de cine
Julio Iglesias ,cantante
Juan Marichal, expelotero de Grandes Ligas
Oscar de la Renta, diseñador de fama mundial
Sammy Sosa, expelotero de Grandes Ligas

NATALIA JIMENEZ LANZA SU NUEVO ALBUM "MEXICO DE MI CORAZON" CON MARIACHI

Tardó más de una década en cumplirlo, pero finalmente el sueño de Natalia Jiménez de hacer todo un disco con mariachis dedicado a México se concretó.

México de mi corazón esta a la venta e incluye éxitos de estrellas como Rocío Dúrcal, Juan Gabriel y Javier Solís.

El proyecto surgió como algo 'muy natural', dijo Jiménez en una reciente entrevista con The Associated Press en Miami, pues incluye canciones que ha interpretado toda la vida en la intimidad de su hogar. La diferencia es que esta vez canta acompañada por exitosos artistas mexicanos como Mariachi Gama Mil, Pedro Fernández, Carlos Rivera, Paquita la del Barrio y Lila Downs.

Sentada junto a un póster que mostraba la portada del disco con su rostro enmarcado en una enorme corona de flores doradas y ocre en una imagen que recuerda a Frida Kahlo, Jiménez recordó que vivió ocho años en la nación azteca y que al llegar allí, a los 22 años, se empapó de la música mexicana con su entonces grupo La Quinta Estación. Era su primer contacto con mariachis, y le encantó. Desde ese momento, le dijo a su productor Armando Ávila que quería hacer un disco con mariachis.

“Me fascina el mariachi, siempre me ha fascinado”, aseguró la artista de 37 años, ahora radicada en Miami, tras explicar que siempre incluyó algún toque de mariachis en sus discos pero quería más.

México de mi corazón es su primer álbum de Jiménez desde su Homenaje a la Gran Señora, Jenni Rivera, que lanzó en diciembre de 2016.

Grabado en vivo con el formato 'Primera Fila', en dos conciertos privados realizados en mayo en los estudios de TV Azteca en la Ciudad de México, está compuesto por 15 canciones, 14 de ellas clásicos mexicanos con mariachi y una banda. El tema restante es Algo más, que Jiménez cantaba con La Quinta Estación.

Al ser grabado en vivo ante unos 50 fanáticos, Jiménez sintió 'mucha presión', pero también lo disfrutó. Fueron dos días consecutivos de grabaciones para las que no hubo ensayos previos, aunque la selección de las canciones y los invitados llevó unos seis meses.

“Mereció la pena porque ha quedado mejor de lo que jamás había imaginado”, aseguró la artista tras destacar el clima de intimidad que se creó durante los conciertos. “Es como un sueño hecho realidad para mí”, declaró la cantante de éxitos como Creo en mí y Quédate con ella.

Tras el lanzamiento del disco viene una gira de conciertos por México que comienza el 30 de agosto.

MANHATTAN NEIGHBORHOOD NETWORK (MNN) PRESENTA: "SOLANO EL DOCUMENTAL"

Manhattan Neighborhood Network (MNN) & the Columbia University Irving Medical Center’s Office of Government & Community Affairs les invita cordialmente a celebrar la trayectoria y legado artístico del maestro Rafael Solano en la música dominicana con la proyección del documental SOLANO, dirigido por Patricia Solano y Juan Basanta.

Habrá un conversatorio con los cineastas y el maestro Solano en persona al final de la película.

SOLANO es un documental basado en una entrevista que le hace al célebre compositor su hija, la periodista Patricia Solano. En esa entrevista Rafael Solano cuenta su vida a partir de su pueblo natal, Puerto Plata, donde fue conocido en los años 40 como “niño prodigio” por su dedicación al piano.

El documental es un recuento de la evolución de la música dominicana en los últimos 60 años a través de la exitosa trayectoria de este compositor que descubrió y apadrinó gran parte de los artistas que surgieron con la inauguración de “Rahintel” en 1959. Gran parte de ese célebre grupo le acompaña en una fiesta de amigos que discurre de manera paralela junto a las entrevistas, y en las que cantan de manera improvisada canciones que marcaron sus exitosas carreras.

En una amena conversación Solano narra su traslado a la capital a seguir sus estudios de música en el conservatorio y su salto al mundo artístico a través de la entonces “Voz Dominicana” de los años 50.

El maestro Solano es uno de los mas laureados tanto en el país como en el extranjero debido a sus canciones, en especial una de ellas: “Por Amor", difundida a nivel mundial gracias a la cantidad de cantantes locales y extranjeros que la han grabado.

El documental cuenta con los testimonios y actuaciones de Niní Cáffaro, Fernando Casado, Luchy Vicioso (EPD), Arístides Inchautegui (EPD), Guillo Carías, Huchi Lora, Fernando Villalona, Minin Soto, Nobel Alfonso, Marel Alemany, José del Castillo, Pedro Delgado Malagón, Dioni Fernández, Blanca Delgado, Armando Beltré, Horacio Pichardo, Adalgisa Pantaleón, Janio Lora, Julio César Defilló, Nandy Rivas, Expedi Pou.

SABADO, SEPTIEMBRE 7, 2019.  DE 7:00 PM A 10:00 PM

Alumni Auditorium & Schaefer Awards Gallery, Columbia University Irving Medical Center
650 W 168th Street
New York, NY 10032

CAMILA CABELLO #1 EN EL HOT 100 SONG DE BILLBOARD CON "SEÑORITA" JUNTO A SHAWN MENDEZ

La cantante cubana Camila Cabello logró su segundo número uno en la lista Hot 100 de Billboard, que mide la popularidad musical en EE.UU., por su tema “Señorita”, que canta junto Shawn Mendes, informó este lunes la revista especializada.

“Señorita” escaló una posición con respecto a la lista de la pasada semana y lidera ahora la popular clasificación, hito que logra por primera vez el joven cantante canadiense, de 21 años.

Para Camila Cabello no es una sensación nueva, pues ya lideró la lista en enero de 2018 con su éxito mundial “Havana”, que permaneció en su versión junto al rapero Young Thug entre las 100 canciones más escuchadas en EE.UU. durante 46 semanas.

“Señorita” lleva ya nueve semanas en esta lista y alcanzó la segunda posición por primera vez a inicios de julio pasado y desde entonces se ha mantenido en los primeros puestos, aunque sin alcanzar hasta ahora la cima.

El tema se mantiene además en lo más alto de la lista de Billboard de canciones pop que se escuchan en la radio de EE.UU, y es tercero en la clasificación general que incluyen todos los estilos y que se reproducen a través de este medio, según Billboard.

“Señorita” es la segunda colaboración entre Shawn Mendes y Cabello que logra su entrada en la lista después del tema “I Know What You Did Last Summer,” que alcanzó el vigésimo puesto en enero de 2016.

A sus 22 años, Camila Cabello es la artista más joven en situar su segundo número uno de las lista Hot 100 desde que hiciera lo propio Justin Bieber en 2017 y Rihanna previamente en 2010, indica Billboard.

Los dos jóvenes cantantes interpretarán su éxito esta noche en la gala de los premios Video Music Awards de la cadena MTV, que se entregan en Nueva Jersey.

La cantante nacida en Cuba y radicada en Miami compite en cinco categorías por “Señorita”, entre ellas la de “mejor canción del verano” y “mejor colaboración”.

"EL PRIMER BACHATERO" UNA BIOGRAFIA AUTORIZADA DE JOSE MANUEL CALDERONBBB

Juan Daniel Balcácer, Marivell Contreras, José Manuel Calderón y Víctor Víctor en la puesta en circulación del libro.

Siete años tardaron Marivell Contreras y José Manuel Calderón para reconstruir la historia del “Primer bachatero del mundo:  Pero el tiempo no fue un  problema, lo importante era que este libro recogiera la vida del artista que le abrió las puertas a los demás colegas bachateros a los centros nocturnos importantes del país.

“Para nadie es secreto que fue Calderón -y no otro- quien, con sus éxitos, superó las barreras del prejuicio social y abrió las puertas de los clubes nocturnos más importantes del país (populares o no) a los diversos compositores e intérpretes del género de su época”, expresó Balcácer, prologuista del libro.

El cantautor Víctor Víctor, quien estuvo como invitado a la puesta en circulación del libro,  que se llevó a cabo en el Club Mauricio Báez de Villa Juana, barriada donde Calderón vivió y donde asegura nació su carrera, reconfirmó la teoría de que es este veterano artista “el primer bachatero del mundo”.

De igual manera, reveló que fue influenciado por su música que el intérprete de “Mesita de noche”, cantó y bailó bachata.

“Lejos de lo que se ha dicho, el amargue nació en la capital, es un  género urbano, por eso quisimos venir donde todo empezó: Villa Juana”, aseguró Calderón al hablar a los presentes. Para la  periodista Marivell Contreras poder ser co-autora de esta biografía, que tiene más de 500 páginas es un honor, tomando en cuenta que conoció a Calderón siendo una niña por ser el artista favorito de su madre.

LO QUE DICE

Aportes al género “Para nadie es secreto que fue Calderón - y no otro- quien, con sus éxitos, superó las barreras del prejuicio social y abrió las puertas de los clubes nocturnos más importantes del país (populares o no) a los diversos compositores e intérpretes del género de su época”.

TYLOR SWIFT GANADORA AL MEJOR VIDEO Y ROSALIA GANA LA CATEGORIA LATINO EN LOS VMA 2019

Con dos de los principales galardones y a cargo de la apertura de la gala, la cantante estadounidense Taylor Swift fue la gran estrella de los MTV Music Video Awards (MVA) al llevarse el premio al Mejor video de 2019, en una gala donde Rosalía ganó el de mejor video Latino gracias a “Con altura”.

Si bien la “altura” de su tema con el colombiano J Balvin solo se llevó una de las cuatro estatuillas a las que optaba, la española consiguió poner en pie al Prudential Center de Newark (Nueva Jersey, EE.UU.) donde, vestida con un mono negro con brillantes, interpretó tres de sus éxitos: “A ningún hombre (Cap. 11: Poder)”, “Yo x ti, tú x mí” y “Aute Cuture”.

“Gracias por dejarme actuar esta noche y cantar en español”, dijo durante la velada, para quien fue “un honor increíble” estar allí, viniendo desde su Barcelona natal.

Rosalía fue uno de los platos fuertes de la noche, que arrancó con una potente actuación de Taylor Swift de la mano de dos de los temas principales de su nuevo trabajo, “Lover”.

“You Need to Calm Down” y “Lover” dieron el pistoletazo de salida a una gala en la que Taylor Swift partía como favorita gracias a sus diez nominaciones, las mismas que la cantante Ariana Grande, las cuales se repartieron las principales categorías.

Swift fue una de las grandes protagonistas y el video de su canción “You Need to Calm Down” se llevó dos de los reconocimientos más codiciados de la noche: el de mejor video del año y el de mejor video “para bien”, para una causa benéfica.

Su sencillo, un “himno anti-odio” llevó el mensaje político al escenario, al exigir la aprobación de una “Ley de Igualdad” que garantice que todo el mundo tenga los mismos derechos.

Con lágrimas en los ojos, Swift declaró que “todavía hay una petición a favor de la Ley de Igualdad que, básicamente, dice que todos merecemos los mismos derechos ante la ley”, dijo la artista, rodeada de un grupo de activistas LGTBI que, anteriormente, habían actuado con ella en la apertura del espectáculo.

Swift no fue la única que quiso que la música y su video llevara un altavoz esa noche, con J Balvin, que dejó a Rosalía sola en el escenario e interpretó “Cuidao por ahí” con el puertorriqueño Bad Bunny, pidiendo ayuda contra la catástrofe del Amazonas.

“Necesitamos ayuda para el Amazonas porque está ardiendo”, dijo, asegurando estar “superorgulloso de ser latino ahora mismo”.

En la noche, sin embargo, la música fue la gran protagonista, con un maestro de ceremonias, Sebastian Maniscalco y unos presentadores de cada categoríadel nivel de Queen LaTifah, Billy Ray Cyrus, John Travolta o el elenco original de “Los Soprano”.

Las actuaciones no estuvieron exentas de cierta picardía y materia para el cotilleo, como la sensual “Señorita”, que interpretaron Shawn Mendes y Camila Cabello por primera vez en público -y que se llevó el premio a “Mejor colaboración”-, o la de Miley Cyrus, que cantó “Slide Away” en su primera actuación tras su divorcio del actor Liam Hemsworth.

Del resto del palmarés, Grande se llevó los premios a “Artista del año” y “Canción del verano”, mientras que la joven promesa Billie Eilish debutó con el reconocimiento a “Mejor artista nuevo” y “Artista Empuje del año”.

Los Jonas Brothers se llevaron a casa el galardón a “Mejor Pop”, en tanto que la rapera Cardi B obtuvo el de Mejor Hip Hop, gracias a su canción “Money”.

Antes de la gala se celebró una alfombra roja en la que Rosalia lució un vestido negro entallado con cristales negros a modo de lentejuelas, mientras TaylorSwift vestía una chaqueta de colores con botas de talle alto.

GREEICY Y JUANES LANZAN EL TEMA "MINIFALDA" UN TEMA DE LIBERACION FEMINISTA

Greeicy y Juanes son los protagonistas de una de las más recientes colaboraciones musicales de la industria latina. “Minifalda” es el tema que une a la reggaetonera con el rockero. El video fue lanzado en su canal de Youtube y hasta el momento tiene más de 230 mil vistas.

Para los artistas, el tema es un “Llamado a la independencia y a la liberación” pues habla de una mujer que era reprimida en su manera de vestir por parte de su ex pareja.

En un comunicado de la cantante, Greeicy afirmó sentirse afortunada por cantar al lado de su compatriota:

“Tener a Juanes en esta canción es un privilegio. Me siento afortunada de contar con su magia… Todo lo que siendo él te puede enseñar”.

Del mismo modo, el colombiano señaló que la canción con Greeicy tiene un poderoso mensaje por la independencia y sabe que dará que hablar.

Los comentarios de sus fans no hicieron esperar ya que están contentos de que logró la esperada colaboración con Juanes.

Cabe destacar que esta es la primera canción que lanzó Greeicy luego de su álbum debut llamado “Baila”, del que se desprenden las canciones:  “Ganas”, “Destino”, la cual la realizó al lado de Nacho.

EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA

Este fin de semana el dinero no será excusa para divertirte en grande porque La India ‘La princesa de la salsa’ ofrecerá un concierto gratuito en Central Park este domingo 25, ese mismo día también puedes disfrutar del tradicional Jubilee Festival, una feria callejera en Brighton Beach. Esta noche en Lincoln Center te espera, además, un concierto sin costo alguno con el acordeonista Alberto ‘Beto’ Jamaica.

Jueves 22

Cumbia y Vallenato en Lincoln Center
Alberto ‘Beto’ Jamaica, considerado como uno de los músicos más destacados de cumbia y vallenato en Colombia, traerá su música al Lincoln Center esta noche. El artista del acordeón que catapultó su carrera en 2006 tras ganar la competencia Festival de la leyenda vallenata, ofrecerá una fusión de cumbia, paseo y porro en este concierto. En David Rubenstein Atrium, ubicado en el 61 West 62 Street, a las 7:30 p.m. Gratis.
Información: http://www.lincolncenter.org/atrium/show/beto-jamaica


Viernes 23

King Kong regresa al Empire State Building
En el Empire State Building te espera una serie de exhibiciones que te transportarán hasta el nacimiento  de este emblemático rascacielo en 1920.  Durante el recorrido podrás, entre otras cosas, ver lo que ocurrió el día de apertura y echar un vistazo a las oficinas dentro de los cerca de 100 pisos que no están abiertos al público. Este viaje multimedia ofrece, además, una sección dedicada a King Kong, el gorila ficticio que en 1933 escaló por primera vez el Empire State en la cinta que lleva su nombre. El simio vuelve a treparse en la torre, ahora través de una colosal instalación. En el segundo piso, de 8:00 a.m., a 2 a.m. En 20 West 34th St.
Entradas e información: http://www.esbnyc.com


Sábado 24

Ritmos electrónicos con The Martinez Brothers
Si eres amante de la música electrónica no te puedes perder la presentación de The Martinez Brothers en MoMA PS1. El dúo de DJ’s, oriundos del condado de El Bronx, participarán en el festival Warm Up junto a los DJ’s Shigeto, Noodles, P-Lo, Djrum, Grace Ives y DJ Osh Kosh. La serie que trae música en vivo todos los sábados, fue creada en 1998. Entradas: desde $18. En 22-25 Jackson Avenue, Queens, a las 12 p.m.
Información: http://www.moma.org/calendar/events/5534?locale=en


Merengue típico con D’Ahora
Baila toda la noche con el contagioso ritmo que interpreta el Grupo local D’Ahora. La joven agrupación tocará un repertorio marcado por el merengue típico. La banda, que está liderada por artistas locales de la música típica neoyorquina, está integrada por Randy Collado Santana (acordeón), Bralen Robles Díaz (bebé tambora), Joe Junior Peña Ventura (el güirú) y José Arismendi Ortega (Aris Jackson) entre otros. El grupo se presentará en el restaurante Mamajuana Café, en el 33-15 56th St. Woodside, Queens. A las 10 p.m. Admisión: $30.
Información: wwww.mamajuanacafe-queens.com


Fusión de jazz y ritmos boricuas
Sumérgete en una fusión musical que mezcla ritmos folclóricos puertorriqueños con el jazz, junto al compositor y director de orquesta Fernando García. Oriundo de la Isla del Encanto y radicado en NYC, García tocará junto a su banda que incluye entre sus músicos a Dan Martínez en el bajo, Jan Kus en el saxofón, Gabo Lugo con el barril y congas, Gabriel Chakarji al piano y Gabriel Vicens en la guitarra. En Terraza 7, ubicado en 40-19 Gleane St. Elmhurst. De 9:30 a 11:30 p.m. Entrada: $12.
Información: http://www.terraza7.com


Domingo 25

Fiesta salsera con La India
Prepárate para repasar junto a La India sus más grandes éxitos en un concierto que promete ser inolvidable. La salsera, conocida por temas como: ‘Dicen que soy’, ‘Vivir lo nuestro’ y ‘Me cansé de ser la otra’ y ‘No me conviene’, ofrecerá una función dentro de la agenda del festival veraniego SummerStage. La India compartirá escenario con Cimafunk, cantante y productor cubano que mezcla en su propuesta funk y ritmos provenientes de su natal Cuba. A las 7 p.m., en el Rumsey Playfield de Central Park. Gratis.
Información: http://www.cityparksfoundation.org/events/la-india-4/


Feria callejera en Brighton Beach
Antes de que el verano se despida y de paso al otoño, te espera todavía un sinfín de ferias y festivales, uno de ellos es el tradicional Jubilee Festival, un evento que celebra la diversidad a través de una cargada agenda cultural. Esta feria tendrá múltiples escenarios, música en vivo, un mercado para adquirir variados productos y una extensa gama de atracciones para los más pequeños de la casa. Gratis. De 10 a.m., a 6 p.m., desde Corbin Place hasta Coney Island.
Información: http://www.brightonbeach.com/jubilee-festival.html


Martes 27

 ‘West Side Story’ reinventada
Aprende sobre el proceso creativo y exploración musical que desarrolló el percusionista y director de orquesta Bobby Sanabria durante la creación de su álbum ‘West Side Story Reinmagined’. En la referida producción, Sanabria funde la música creada por el compositor Leonard Bernstein para la cinta ‘West Side Story’ con ritmos latinos y jazz. La conferencia de Sanabria, líder de la Multiverse Big Band, forma parte de la agenda del New York International Salsa Congress en coordinación con el National Jazz Museum, en el 58 West 129 st, en Harlem. A las 2:30 p.m. Este evento es gratuito, solo es necesario hacer reservación en: http://www.eventbrite.com

ENRIQUE ALVIS PRODUCTOR DE "EL GORDO Y LAFLACA" ACUSADO DE ACOSO SEXUAL

En la grabación se escucha al que sería el productor hasta masturbándose en el camerino de la cadena

El programa, 'El Gordo y La Flaca', es uno de los que ha crecido en audiencia.

En un delicado y grave escándalo estaría envuelto el show ‘El Gordo y la Flaca’, luego de que se hiciera pública una grabación en donde la supuesta voz de uno de los productores del show se escucha acosando y pidiéndole favores sexuales a una presentadora que fue a audicionar.

El show de YouTube‘Chisme No Like’, conducido por Javier Cerianiy Elisa Beristain, compartió en la tarde del miércoles una grabación de quien aseguran que es Enrique Albis, productor del show de entretenimiento de la tarde de Univisiony a quien vemos en pantalla vestido de mujer haciendo el personaje de la prima de Raúl de Molina.

En la grabación se escucha a un hombre, quien supuestamente es Albis, pidiéndole a una presentadora sudamericana -muy conocida en Miami y que por respeto a su intimidad nos reservaremos el nombre- que le muestre su trasero, que lo pone muy ‘caliente’.

Esta lamentable situación habría ocurrido el 20 de abril del 2015. En la grabación se escucha cómo ella se niega y, como tratando de dar por terminado el tema, le dice que no le gustan los hombres. La voz masculina insiste y asegura que no le importa, porque no busca satisfacerla a ella, sino satisfacerse él.

En una parte del audio se escucha a él invitándola a su oficina en Univision -estarían en un camerino del edificio-, donde tienen un sillón grande en el que podrian tener sexo.

LA MUSICA POPULAR DOMINICANA BAJA SU VOLUMEN TRAS OPERATIVO CONTRA CESAR EL ABUSADOR

La música popular dominicana bajó su volumen al mínimo este martes luego de que se conociera el operativo contra César el Abusador, un soporte importante para contrataciones de urbanos, salseros y merengueros de calle, sobre todo en la capital dominicana. Influencer y presentadoras de televisión también andan en baja.

Muchos cantantes de los diferentes géneros eran contratados frecuentemente para centros de diversión como Vip Room, Aqua, La Kuora y una docena más. También tenía actividades en Boca Chica y otros lugares.

 “Como controla la mayor parte de las discotecas, él controlaba las contrataciones de los artistas en la capital y le daba lo que entendía, no el precio que ellos tienen para otros establecimientos, porque él tenía el control”, dijo una fuente a LISTÍN DIARIO.

El artista que se negaba no tenía difusión en sus discotecas, explicó la persona al señalar que los cantantes se veían prácticamente obligados a cantarle por menos precios porque les garantizaba difusión en sus centros de esparcimiento.

No se puede ser mezquinos y decir que solo eran los urbanos porque en sus lugares se veían los salseros, merengueros, bachateros y hasta cantantes de balada, se indicó.

Varios de los influencer eran vistos con frecuencia por estos lugares de moda. Algunos presumían con fotos y videos.

Hoy muchos usuarios en las redes sociales andan preguntando por qué no salen en defensa de César.

La mayoría de las presentadoras jóvenes de la televisión han trabajado como animadoras de sus centros de entrenamiento y era evidente la complacencia y el acercamiento con los colaboradores de César.

"Gran parte frecuentaba sus discotecas y era ahí donde hacían sus fiestas, celebraciones, cumpleaños, encuentros y otros festejos.

DEMANDAN A JENNIFER LOPEZ EN EGYPTO POR ACTUAR DESNUDA EN CONCIERTO

Jennifer López se encuentra celebrando sus 50 años con su gira mundial “Its my party tour”, que inició en Estados Unidos y ha tocado en varios países. Sin embargo, pese al éxito de sus shows, la cantante se ha cruzado con un lio legal en Egipto y es que un abogado llamado Samir Sabri decidió demandar a JLo por “actuar desnuda”.

La Diva del Bronx actuó hace una semana en la localidad egipcia, El Alamein y el concierto lo patrocinó una constructora local llamada Orascom, propiedad de una familia cristiana. Todo pasó normal pero cuando las imágenes de la presentación empezaron a circular en redes sociales, el famoso abogado se molestó y decidió demandarla.

Según las informaciones publicadas por medios internacionales, el letrado Samir Sabri, quien ha presentado miles de demandas contra celebridades que “quiebran” la moral, tomó las imágenes y ha llevado a la artista de 50 años a los tribunales.

De acuerdo con Sabri, JLo apareció en escena "desnuda y con vestidos transparentes". Y va más allá: "No resulta apropiado que la gente se halle rezando en el monte Arafat (a 15 kilómetros al este de La Meca)  mientras otros están en un concierto", argumenta el letrado.

Durante su actuación, la cantante y actriz realizó varios cambios de vestuario con un imponente despliegue de sus mejores prendas y que ya había lucido en otros conciertos como en Turquía. En los videos que han trascendido para la cita egipcia López llevó un leotardo de diamantes que le cubre un brazo y una pierna.

El bachatero Zacarías Ferreira acaba de obtener disco de oro por su producción “El amor”, de la que se desprenden varios éxitos musicales, entre ellos “El Intruso”, “Ya no te Buscaré”, “Diez Segundos” y Asesina”.

Este disco de oro ha sido avalado por la RIAA, la asociación estadounidense que representa a la mayor parte de las compañías disqueras y es la responsable de la certificación de ventas discográficas en Estados Unidos, informó La Oreja Media Group, empresa que representa al cantante.

“Me siento muy feliz porque puse mi alma en este disco y los resultados fueron muy favorables. Estamos ante una propuesta de gran calidad concebida con el corazón y que ha perdurado”, resaltó Zacarías Ferreira. Y a esta buena noticia, se suma otra. Su éxito bachatero “Asesina” contenido en el mismo álbum galardonado, ha sobrepasado los 20 millones de reproducciones en Spotify, convirtiéndose en uno de los temas en su género con más “streaming”.

Esto en adición a los 215 millones de reproducciones combinadas que la canción tiene en Youtube, convirtiendo la misma en una de las bachatas más escuchadas del mundo.

Este tema, ganador como “Bachata del Año” en los Premios Soberano, además logró ser el más agregado en la plataforma de Music Choice.

Zacarías suena en estos días con el tema “Me Quedo” junto a Romeo Santos (del disco “Utopía”).

ROSALIA Y OZUNA SORPRENDEN A SUS SEGUIDORES CON LA COLABORACION "YO X TI, TU X ME"

¡Ya está aquí lo nuevo de Rosalía y Ozuna! Dos de los cantantes más sonados del momento acaban de lanzar su primera colaboración Yo x Ti, Tu x Mi, que ha venido acompañado de un artístico videoclip protagonizado por ambos.

Era grande la expectación que habían creado los dos artistas después de anunciar que este jueves salía la canción que les ha unido, y parece que no han defraudado porque sus fans están encantados con el resultado.

El tema cuenta tanto con los característicos ritmos de la joven española como con los urbanos del Negrito de Ojos Claros. Además, tiene un pegadizo estribillo que seguro no parará de sonar los próximos meses.

Rosalía se ha convertido en una de las cantantes favoritas entre los cantantes del género urbano. Ya colaboró con:
J Balvin en el exitoso "Con Altura".

MAYA ZAPATA ES LA NUEVA "SELENA" EN SERIE DE TELEMUNDO

La actriz abordó las críticas a la serie que han llegado desde la familia de Selena y algunos de los apasionados fans de la cantante.

El mito eterno de Selena llega a la televisión con "El secreto de Selena", serie que estrena Telemundo el 25 de agosto y cuya estrella, Maya Zapata, argumentó en una entrevista con Efe por qué la cantante latina, casi 25 años después de haber sido asesinada, sigue fascinando al público.

 "Es un personaje que estuvo conmigo en la infancia y cuando empecé a ser una adolescente. Fue un personaje del que canté sus canciones y con el que crecí. Y, claro, cuando termina su vida de la manera que sucedió, fue un shock muy grande. Fue como, ¿qué pasó con esta mujer tan extraordinaria que cantaba tan bonito? ¿Por qué le pasó eso?", dijo la actriz mexicana.

"Sus canciones son canciones universales. Tienen un sonido, un tono, expresan alegría... Eran un gran grupo: el hermano (A.B. Quintanilla) era un gran autor y ella una gran cantante. Y esa personalidad tan genuina, tan única, tan particular, tan alegre... Eso, unido a esta tragedia en la que termina su vida, pues, claro, resulta un combo que no termina de fascinarnos", añadió.

 Zapata da vida a Selena en esta producción para la pequeña pantalla centrada en la enigmática y oscura relación entre la cantante y Yolanda Saldívar (interpretada por Damayanti Quintanar), que era la presidenta del club de fans de la artista cuando acabó a tiros con la vida de su idolatrada.

 "De todos los personajes que he interpretado, este es el que se metió más a mi piel", aseguró Zapata.

 "Había una cosa distinta con ella. Es un personaje que vivió en la vida real, que tuvo una vida extraordinaria, con una luz extraordinaria, no es un personaje inventado ni salido de la imaginación de un escritor: es un personaje de carne y hueso que murió de una manera trágica. Entonces, la responsabilidad que caía sobre mis hombros era mucho más grande", indicó.

 Zapata dijo que soñaba "todas las noches" con Selena durante el rodaje y aseguró que despedirse de ese rol fue "una especie de duelo, de renuncia".

 "Tenía un diálogo con ella, quería contar esta historia de una manera responsable. No quería mentir: quería ser un vehículo a través del cual ella contara esta parte de su historia", describió.

La actriz contó que, a partir de la preparación para este papel, se dio cuenta de algunos paralelismos entre Selena y su propia vida.

 Así, Zapata explicó que ella también empezó de muy joven en el mundo del espectáculo y bajo la mirada de una madre "dominante y estricta" que le exigía "hacer lo mejor".

 "Crecer con una figura que te impulsa y que te estimula todo el tiempo a dar lo mejor de ti te obliga a depender de la aceptación. Crea una personalidad que busca la perfección, en mi caso, y ser siempre la mejor para el resto de las personas. Eventualmente tuve que romper con eso cuando fui grande", señaló.

 También habló del vínculo de amor y odio, que resultaría fatal, entre Selena y Yolanda.

 "Tiene que ver con la manera que entendemos el amor muchas veces: desde un lugar desigual. Yolanda era una mujer que jamás se imaginó ser vista por Selena, por una mujer tan extraordinaria con esa luz, y que le dio un lugar en el que tenía muchísimo poder. Era su confidente, su amiga, la presidenta de su club de fans, administradora de sus boutiques...", enumeró.

 "Era una persona que había sido rechazada cuando era chica, (...) que tenía un lado oscuro muy importante, muy presente. Era una mujer que mentía, que manipulaba. Y creo que ella ni siquiera sabía que lo hacía. Pero, claro, cuando te relacionas desde ese lugar no se vuelve un amor bonito, un amor prístino, un amor que sume", dijo.

 Por último, la actriz abordó las críticas a la serie que han llegado desde la familia de Selena y algunos de los apasionados fans de la cantante.

 "Cada una de esas personas tiene una razón íntima y personal para verlo y sentirlo de esa manera. Pero no necesariamente es la real", expuso Zapata, quien recordó que la serie se basa en una investigación de la periodista María Celeste Arrarás.

 "La familia lo ve desde un lugar muy distinto al resto de las personas y tienen el absoluto derecho de verlo de esa manera o de verlo de la manera que quieran. Pero también nosotros tenemos derecho de tomar una anécdota de dos personas que nos asombra su historia y desentrañarla, verla", cerró la actriz.

LA BENDICION DE JUAN LUIS GUERRA "NORA" SU ESPOSA

El destacado cantautor dominicano Juan Luis Guerra se ha caracterizado por mantener detalles de su vida familiar bajo perfil, y tal como ha dicho en varias entrevistas, esto se debe a que trata de preservar a los suyos y a él mismo.

Sin embargo de vez en cuando el músico muestra un poco de su familia a sus seguidores. Hoy colgó una hermosa fotografía en su cuenta de Instagram, donde aparece abrazado y sonriente con su esposa, Nora Vega.

“Yo te lo digo, que bendición”, es el mensaje que acompaña la imagen que desde ya cuenta con miles de me gustas y cientos de comentarios, de sus seguidores.

La pareja se conoció a principios de los 80 cuando Juan Luis todavía soñaba con vivir de su vocación y Nora era una estudiante de diseño, pero pasaron cuatro años hasta que se dieron el “sí, quiero”. A la par del matrimonio el cantante lanzaba su primer disco que lo coronaria como una de las grandes estrellas de la bachata, el cual se llamó, “Soplando”.

Cada vez que puede el artista presume de su esposa musicalmente hablando, ya que son varios los temas que ha compuesto en honor a la que es su compañera de vida desde hace más de 35 años.

“Literal” su último disco está lleno de dedicatorias a sus seres queridos, su hijo Jean Gabriel Guerra, su hija Paulina Guerra. Sn embargo aunque escribe temas para sus hijos el intérprete de “La llave de mi corazón” aseguró en una entrevista que todas las canciones están dedicadas a su pareja.

JOE VERAS FUERA DE PELIGRO TRAS SUFRIR ACCIDENTE DE TRANSITO

El bachatero Joe Veras sufrió un accidente de tránsito la noche del lunes en la carretera que comunica Jarabacoa con La Vega. El vehículo en el que transitaba fue impactado por una patana que transportaba alimentos para aves que se desplazaba a muy alta velocidad por la referida vía.

El intérprete de “Acéptame como soy” y las personas que le acompañaban se encuentran bien de salud: “Fue un accidente leve, solo el vehículo sufrió daños. Su salud está bien y los demás acompañantes que andaban con él están bien”, informó José Sánchez, manager del cantante a LISTÍN DIARIO.

Al lugar del hecho acudieron unidades de bomberos con una ambulancia y la Policía Nacional.

Se recuerda que el bachatero estuvo hospitalizado a principio de este mes durante su gira en Barcelona, España, luego de sufrir una taquicardia producto del estrés.

NETFLIX PRODUCIRA UNA SERIE DE DIBUJOS ANIMADOS SOBRE "ELVIS PRESLEY"

El gigante de contenidos Netflix creará una serie de animación para adultos en la que el cantante Elvis Presley será el protagonista de la trama, informó este el pasado viernes en exclusiva la revista Variety.

La nueva producción se llamará “Agent King” y sus capítulos estarán ideados por la cineasta Priscilla Presley, exmujer del músico, y el rockero John Eddie bajo la supervisión de Sony Pictures.

Como su nombre indica, en la serie Presley será un agente secreto del Gobierno estadounidense que deberá compaginar su lucha contra los enemigos de la nación y su papel como “Rey del Rock and Roll”.

“Elvis Presley debe cambiar su mono blanco por una mochila propulsora cuando ficha de forma clandestina para un programa secreto de espionaje del Gobierno, en el que debe combatir las fuerzas oscuras que amenazan al país que ama”, indicó Netflix sobre el argumento en declaraciones recogidas por Variety.

La propia Priscilla justificó la elección de la trama: “¡Desde que Elvis era un niño, siempre soñó con ser un superhéroe que lucha contra el crimen y salva al mundo!”, señaló la publicación.

“Mi cocreador, John Eddie, y yo estamos muy emocionados de trabajar con Netflix y Sony Animation en este increíble proyecto y tener la oportunidad de mostrarle al mundo un Elvis que no han visto antes”, añadió la actriz y empresaria de la industria del entretenimiento que estuvo casada con el artista desde 1967 hasta 1973.

EVENTOS DE LA SEMANA EN LA GRAN MANZANA

Prepárate para disfrutar en Coney Island de los éxitos de la Sonora Ponceña en un concierto en el que tendrán como invitado especial al cantante José Alberto ‘El Canario’, de un festival de acordeones en Bryant Park y de una fusión de ritmos afrocolombianos de la mano del Grupo Rebolú en Queens

Jueves 15

Broadway en Bryant Park
En Bryant Park puedes deleitarte, hoy jueves, con la última presentación durante esta temporada de un show que te permitirá ver un segmento de alguno de los más famosos shows de Broadway. El espectáculo comienza a las 12:30 p.m., pero se recomienda llegar temprano, a partir de las 11:00 a.m., a fin de conseguir un asiento. Al espectáculo de Broadway le precederá además una muestra artística que también podrás ver sin costo alguno.
Información: http://www.bryantpark.org/programs/broadway-in-bryant-park


Foot Locker en el Alto Manhattan
Con el objetivo de celebrar la apertura de su nueva tienda en el Alto Manhattan, la tienda Foot Locker ofrecerá durante toda la semana actividades en coordinación con la marca Nike. El sábado 15, a las 5:30 p.m., la tienda presentará ‘Her Kicks’, con un panel femenino y el sábado 17 desde las 9 a.m., hasta la 1 p.m., la tienda de calzado deportivo, en asociación con la organización We Run Uptown, ofrecerá un evento en torno al grupo para correr ‘Run Club’. El nuevo establecimiento de Foot Locker abrió sus puertas el pasado 10 de agosto en el 605 West 181st Street, en Manhattan.


Viernes 16

Concierto: Festival de acordeones
Asiste a Accordions Around the World, un maratón musical que celebra la magia de los acordeones. Esta fiesta, que se prolongará por cinco horas, traerá a escena músicos de todo el mundo con Bryant Park como escenario. Este festival te permitirá disfrutar de la presentación de diversos músicos de todo el mundo entre los que figuran: Rey Vallenato, Beto Jamaica, Los Texmaniacs, Fedor Chistyakov  y Aces of Rhythm. De 5 a 10 p.m.
Información: http://www.bryantpark.org/events/


Cine al aire libre
Aprovecha la proyección de películas que realiza al aire libre el Intrepid Sea, Air & Space Museum como parte de su programa Summer Movie Series. Este viernes puedes ver la cinta ‘Willy Wonka & the Chocolate Factory’ bajo las estrellas y con las mejores vistas panorámicas del Río Hudson y de los rascacielos de la ciudad. El espacio de proyecciones abrirá sus puertas a las 7 p.m. Gratis.
Información: http://www.intrepidmuseum.org/movie-series


Sábado 17

Un dulce festival en El Bronx
Durante este fin de semana, sábado 17 y domingo 18, puedes explorar las propiedades y las múltiples maneras en las que puedes beneficiarte de la miel. El festival Honey Weekend ofrecerá la oportunidad de probar diversos tipos de miel y de adentrarte en talleres para crear velas. Este evento tendrá lugar en el Wave Hill Cultural Center en El Bronx. El costo de admisión es $12 y gratis para miembros de Wave Hill y niños menores de 6 años.
Información: http://www.wavehill.org/events/categories/honey-weekend/


Concierto: Grupo Rebolú
Explora la propuesta musical del Grupo Rebolú, que trae a escena música afrocolombiana, proveniente de la costa caribeña de ese país, con un toque urbano. El grupo está integrado por Ronald Polo, vocalista, compositor y gaitero, Morris Cañate, percusionista y Johana Castañeda. Rebolú combina cumbia, porro, chalupa, tambora y bullerengue. Esta agrupación, radicada en la ciudad, estará en concierto en Terraza 7, en Queens. Desde las 10 p.m. Entrada: $15, en el 40-19 Gleane St. Elmhurst,
Información: http://www.terraza7.com


Domingo 18

La Sonora Ponceña y José Alberto ‘El Canario’
Tienes una cita ineludible con La Sonora Ponceña, una de las agrupaciones de salsa más antiguas de la ciudad. Esta orquesta, fundada en Puerto Rico en 1954 por Enrique Lucca Caraballo y Antonio Santaella, ofrecerá un concierto en el Ford Amphitheater, en Coney Island, que tendrá como invitado especial al cantante dominicano José Alberto ‘El Canario’. La Sonora Ponceña cuenta con una discografía que abarca 32 álbumes y esta dirigida por Papo Lucca, hijo de Enrique Lucca Caraballo. A las 6 p.m., en el 3052 W 21st St, Brooklyn. Gratis.
Información: http://www.cityparksfoundation.org/events/la-sonora-poncena/


Gorayeb invita al Festival Ecuatoriano
Baila, canta y diviértete junto a toda la familia durante la séptima edición del Festival Ecuatoriano de Nueva York. El evento, que se realizará en colaboración con la firma de abogados Gorayeb, conocidos como Los abogados del pueblo, traerá este año orquestas en vivo, grupos de danza, gastronomía, juegos interactivos y sorpresas. Esta celebración, que también se conoce como el Festival del Orgullo Ecuatoriano y que forma parte de la agenda del Mes de la herencia ecuatoriana se desarrollará en el área de eventos comunitarios del parque de Flushing Medows Park, localizado al lado del Queens Theatre. De 11:00 a.m., hasta las 5 p.m. Gratis.


Concierto: Un canto a la inmigración
Acompaña al compositor, arreglista y director de orquesta, Jaime Lozano, en su debut en Joe’s Pub. Lozano presentará canciones que hablan sobre la experiencia inmigrante, el sueño americano y el proceso de construir un nuevo hogar, lejos del lugar de origen. El músico estará acompañado una banda en vivo y un selecto grupo de artistas de Broadway entre los que estará Danny Bolero, Florencia Cuenca, Henry Gainza, Gabriela García, Javier Ignacio y Mauricio Martínez, entre otros. A partir de las 7 pm. Entradas: $15.
Información: http://www.publictheater.org/Joes-Pub-at-The-Public


Festival AfriBembe en Harlem
El Centro Cultural del Instituto de la Diáspora Africana en el Caribe (CCCADI) se une a It’s My Park Day para presentar el AfriBembe Festival en East Harlem. Este encuentro celebrará la música y las diversas expresiones culturales de la diáspora africana a través de exhibiciones, muestras culinarias, música en vivo y desfiles de moda callejeros. Harlem Art Park está ubicado en el East 120th Street Lexington Avenue and 3rd Avenue. Gratis, desde las 12:00 p.m., hasta las 8 p.m. http://www.eventbrite.com/e/the-afribembe-festival


Mercados al aire libre
No puedes dejar de visitar los mercados Smorgasburg en diversos puntos de la ciudad, en donde podrás saborear los más diversos platos al aire libre. Smorgasburg está abierto los viernes en World Trade Center de 11 a.m., a 7 p.m., y los sábados están en Williamsburg, en East River State Park. Para cerrar la semana puedes ir los domingos a Prospect Park, en Breeze Hill, en donde estarán de 11 a.m., a 6 p.m. Información: http://www.smorgasburg.com


Lunes 19

Noche de Karaoke en Queens
Comienza la semana de la forma más divertida: cantando tus canciones preferidas en un karaoke. Terraza 7 propone reunir amigos y participar de su Karaoke Terraza, una serie que se realiza todos los lunes y que tiene como anfitriona a la cantante colombiana Tati Lorens Barrios. La artista, oriunda de la región de barranquilla, tiene como especialidad el folclor de la costa atlántica de Colombia. A las 11 p.m. En el 40-19 Gleane St., de Elmhurst, Queens.
Información: http://www.terraza7.com

MANHATTAN NEIGHBORHOOD NETWORK (MNN) PRESENTA: "SOLANO EL DOCUMENTAL"

Manhattan Neighborhood Network (MNN) & the Columbia University Irving Medical Center’s Office of Government & Community Affairs les invita cordialmente a celebrar la trayectoria y legado artístico del maestro Rafael Solano en la música dominicana con la proyección del documental SOLANO, dirigido por Patricia Solano y Juan Basanta.

Habrá un conversatorio con los cineastas y el maestro Solano en persona al final de la película.

SOLANO es un documental basado en una entrevista que le hace al célebre compositor su hija, la periodista Patricia Solano. En esa entrevista Rafael Solano cuenta su vida a partir de su pueblo natal, Puerto Plata, donde fue conocido en los años 40 como “niño prodigio” por su dedicación al piano.

El documental es un recuento de la evolución de la música dominicana en los últimos 60 años a través de la exitosa trayectoria de este compositor que descubrió y apadrinó gran parte de los artistas que surgieron con la inauguración de “Rahintel” en 1959. Gran parte de ese célebre grupo le acompaña en una fiesta de amigos que discurre de manera paralela junto a las entrevistas, y en las que cantan de manera improvisada canciones que marcaron sus exitosas carreras.

En una amena conversación Solano narra su traslado a la capital a seguir sus estudios de música en el conservatorio y su salto al mundo artístico a través de la entonces “Voz Dominicana” de los años 50.

El maestro Solano es uno de los mas laureados tanto en el país como en el extranjero debido a sus canciones, en especial una de ellas: “Por Amor", difundida a nivel mundial gracias a la cantidad de cantantes locales y extranjeros que la han grabado.

El documental cuenta con los testimonios y actuaciones de Niní Cáffaro, Fernando Casado, Luchy Vicioso (EPD), Arístides Inchautegui (EPD), Guillo Carías, Huchi Lora, Fernando Villalona, Minin Soto, Nobel Alfonso, Marel Alemany, José del Castillo, Pedro Delgado Malagón, Dioni Fernández, Blanca Delgado, Armando Beltré, Horacio Pichardo, Adalgisa Pantaleón, Janio Lora, Julio César Defilló, Nandy Rivas, Expedi Pou.


SABADO, SEPTIEMBRE 7, 2019.  DE 7:00 PM A 10:00 PM

Alumni Auditorium & Schaefer Awards Gallery, Columbia University Irving Medical Center
650 W 168th Street
New York, NY 10032

LA OPERA DE SAN FRANCISCO TAMBIEN CANCELA UN CONCIERTO DE PLACIDO DOMINGO

La Ópera de San Francisco (California, EE.UU.) se sumó este martes a la Orquesta de Filadelfia (Pensilvania) y canceló un concierto que el tenor español Plácido Domingo iba a dar el próximo 6 de octubre, tras la aparición de acusaciones de acoso sexual por parte de nueve mujeres.

La institución californiana emitió un comunicado en la tarde de este martes en el que explicó que, aunque los “presuntos incidentes” no ocurrieron en San Francisco, la Ópera está comprometida con “una fuerte política contra el acoso sexual” que requiere de todos los miembros “los máximos estándares de conducta profesional”.

Nueve mujeres -ocho cantantes y una bailarina- han asegurado que Domingo las sometió a acoso sexual, según testimonios recogidos en un reportaje de la agencia AP, ante lo que el tenor ha respondido que creyó “siempre” que todas sus “interacciones y relaciones” con mujeres eran “bienvenidas y consensuadas”.

“La Ópera de San Francisco da una gran prioridad a crear un entorno seguro en que todo el mundo pueda centrarse en su trabajo y arte, y en el cual los colegas se tratan con respeto, dignidad y compañerismo”, apuntaron desde la entidad cultural.

Quienes tengan boletos para el concierto de Domingo el 6 de octubre serán contactados por la Ópera, que les ofrecerá tres posibilidades: recibir un reembolso, cambiar sus entradas por otras para una actuación distinta de la presente temporada o donar el dinero a la institución.

Tras el anuncio de la Orquesta de Filadelfia esta mañana, la Ópera de San Francisco es la segunda institución cultural de EE.UU. que cancela un evento de Domingo después de que se diesen a conocer las acusaciones.

Por su parte, la Ópera de Los Ángeles (LA Opera), donde el tenor español ejerce de director general desde 2003, reveló que abrirá una investigación sobre el caso.

Domingo es toda una institución y una figura en Los Ángeles, donde se le considera una personalidad clave en el desarrollo y promoción de la ópera en la ciudad californiana, y tiene una estrella con su nombre en el célebre Paseo de la Fama de Hollywood.

COVI QUINTANA: "REPUBLICA DOMINICANA TIENE DEMASIADO PARA DAR"

La artista dominicana Covi Quintana cerró su gira “Experiencia Sin Pausa” con un concierto a casa llena en el Teatro La Fiesta del hotel Jaragua.

De acuerdo con un comunicado, la cantante estuvo acompañada de invitados como Sofía Macchi, Techy Fatule y Pamel Mancebo y entregó 24 temas al público.

“Buenas noches. Esto no es solo mío”, sostuvo al ver el Teatro La Fiesta en sold out”.

“Ustedes están siempre apoyándome y haciendo que todo sea posible. Vamos a pasar la mejor noche de nuestras vidas”, dijo Covi.

Recibiendo ovaciones de principio a fin, respondiendo a los “te amo” que gritaba la audiencia y agarrando la mano de cada fan que lograba alcanzar, Covi pasó, hasta el momento, la mejor noche de su vida.

La artista de canciones como “Me Has Devuelto”, “Café de las Ocho” y “1 Minuto 30” expresó que estaba muy contenta y nerviosa, a la vez que agradeció a sus seguidores por regalarle una noche increíble. Recordó que hace 10 años no se realizaba un concierto de pie y a casa llena en este escenario.

“Amo este país. Mis padres son de otro país y encontraron amor aquí. Por favor, no solamente hablemos de nuestro país en las redes sociales sino que, de verdad, lo defendamos y reconozcamos una y otra vez que este país tiene demasiado para dar. También hay que recordar que uno solo ama lo que conoce”, enfatizó.

Tras aproximadamente dos horas de concierto, entre globos y la euforia de sus fanáticos, la artista se despidió con “Me has devuelto”, luego de cumplir las peticiones de otro tema.

Covi Quintana presentó su gira “Experiencia Sin Pausa” en diversos países, entre ellos, en México, Colombia, Francia y Estados Unidos.

Desde sus inicios, la cantante y compositora se ha enfocado en convertir cada uno de sus encuentros con sus seguidores en momentos inolvidables, en toda una experiencia, como forma de agradecerles el apoyo que le han dado durante su carrera. Esta ocasión no fue la excepción.

MANA LISTO PARA "RAYAR EL SOL" EN SU PRIMERA GIRA EN 3 AÑOS EN USA

La banda mexicana de rock Maná, con más de tres décadas a sus espaldas, “está lista para rayar el sol” con la primera gira que realizan en tres años y sin tener un disco nuevo que promocionar, una gran fiesta con la que celebrarán su carrera y los aportes de los inmigrantes a Estados Unidos.

“Venimos en el mejor plan de pasarla bien, de celebrar nuestra historia, nuestra carrera, de celebrar todo lo que han hecho los latinos”, dijo el batería Álex González en una entrevista en Nueva York.

Los mexicanos se encuentran aquí promocionando su gira, que arrancará el 31 de agosto en Texas, apenas unas semanas después del trágico episodio en El Paso, ciudad fronteriza de ese mismo estado, donde un tirador mató a 22 personas, ocho de ellos mexicanos.

Sin embargo, Maná pretende que “Rayando el sol”, que lleva el nombre de la canción que los catapultó a la fama, incluida en su segundo disco de estudio “Falta de amor”, se convierta en “una gran fiesta” de unidad, explicó González, a la que invitan “a todos los americanos, a todas las nacionalidades y religiones”.

“Esa es nuestra actitud y filosofía”, señaló para afirmar que “lo que ha hecho grande a este país” son los inmigrantes de todas partes del mundo, que han aportado “para que esta nación sea lo que es”.

Fher Olvera, el vocalista del grupo, destacó que “Rayando el sol”, tema que escribió junto con González, ha sido un amuleto de buena suerte para ellos.

“Le tenemos mucho cariño. Fue el tema que nos rescató del anonimato. Estábamos a punto de separarnos, no teníamos contrato, ni plata y Álex no tenía comida en su refrigerador y, de momento, se destapó durísimo. A la gente le ha gustado mucho y la siguen cantando”, recordó.

“Rayando el sol” regresa renovada como protagonista de la gira, tras haber grabado una versión con el cantante español Pablo Alborán, “que tiene una voz padrísima”, subrayó Fher durante la entrevista con el grupo.

Maná participó hoy por primera vez en el popular programa “Good Morning America”, que se emite desde Nueva York en la cadena ABC, como parte de la promoción de la gira cuyas ventas la han convertido en la más exitosa de su historia, con siete funciones vendidas en The Forum, un espacio multiuso en Los Ángeles (California, EE.UU.) con capacidad para 17.505 personas.

“Los motores ya prendieron para rayar el sol”, aseguró por su parte el guitarrista principal Sergio Vallín durante la entrevista.

Sobre la situación política en Estados Unidos y, en concreto, de la población inmigrante latina, que han sido blanco de la retórica del presidente Donald Trump, Maná reiteró su apoyo a la comunidad tras la matanza en Texas que tenía como blanco a los mexicanos.

“Nosotros quisiéramos que las cosas estuvieran más relajadas. Somos países vecinos que siempre hemos tenido una alianza muy bonita”, indicó Fher, para subrayar después que este país “no sería lo mismo sin toda esta gente que ha trabajado arduamente con todo su corazón y energía”.

“Lo más importante es que la gente muestre su poder, la comunidad latinoamericana, con el voto”, agregó Fher, que destacó que si Trump es o no controvertido -ya que “para mucha gente no lo es”-, es una decisión que cada uno ha de tomar “desde su conciencia”.

Álex interviene para señalar que “hay más gente buena en este país que gente mala. Lo que pasa es que estos son eventos trágicos que no deberían pasar. Como dijo Fher, hay gente que ya sabe lo que tiene que hacer (con el voto)”.

Maná insistió además que, tras las recientes matanzas en el país no tiene miedo de que ocurra lo mismo en uno de sus conciertos porque Live Nation, la compañía productora, “está haciendo un excelente trabajo con la preparación de la seguridad” e hicieron un llamado a sus seguidores a no asustarse.

“La gente no puede permitir que el terrorismo o el miedo les quite su vida cotidiana”, indicó el batería.

Asimismo, aseguraron estar sorprendidos del éxito de ventas de esta nueva gira, que llevan meses preparando y su deseo de reencontrarse con su público.

Consideran que el éxito de la banda en el difícil mundo de la música se ha basado en ser genuinos, en no pretender ser lo que no son.

“Tenemos nuestras virtudes y defectos pero somos una banda honesta. Nos respetamos mucho entre los cuatro, somos como hermanos. Pero también es el amor por la música y esa adrenalina cuando estamos en el escenario, ver a la gente feliz, cantando y bailando, pasándola bien, que cuando la gente se vaya diga ‘valió la pena'”, afirman.

MIRIAM CRUZ ESTRENA TEMA "LA MALA SOY YO" CON ARREGLOS DE VICTOR WAIL

Miriam Cruz regresa al mundo del disco “más mala que nunca” trayendo consigo un tema en la línea provocativa de “Cosas de él”, que en esta nueva etapa la colocó en los primeros lugares de estelaridad.

“La mala soy yo” es un merengue rítmicamente bailable, con letras del conocido compositor Ambiorix Padilla, montadas en el último arreglo musical hecho por el maestro Víctor Waill, antes de su muerte.

“Quienes han escuchado la canción aseguran que tiene etiqueta de éxito, esto, por supuesto, lo dirá el público, con el favor de Dios, además de que para nosotros es un homenaje al maestro Víctor Waill por haberle puesto todo el amor del mundo a este arreglo”, reveló La Diva del Merengue.

Con el lanzamiento de “La mala soy yo”, hoy lunes, Miriam continúa una metodología de iniciar y terminar el año con un merengue. El pasado enero la popular merenguera estrenó “Otro amor” y en febrero lanzó la salsa “Cuando tus ojos me miran” (featuring con Víctor Waill); en marzo el remix de “Otro amor” con Amara La Negra y el pasado junio “Dicen que andas por ahí” (featuring Manny Manuel).

Estos temas, menos la salsa, formarán parte de la quinta producción discográfica de Miriam Cruz.

NUEVE MUJERES ACUSARON A PLACIDO DOMINGO DE ACOSO SEXUAL

El tenor es el nuevo involucrado en un escándalo similar

Nueve mujeres han asegurado que el cantante Plácido Domingo las sometió a acoso sexual según testimonios recogidos en un reportaje de la agencia AP, ante lo que el tenor ha respondido que creyó “siempre” que todas sus “interacciones y relaciones” con mujeres eran “bienvenidas y consensuadas”.

Según Associated Press, ocho cantantes y una bailarina señalan a Domingo como autor de acoso sexual en la década de los años 80.

El artista, cuya próxima actuación será el próximo 25 de agosto en el Festival de Salzburgo, donde interpretará la ópera “Louisa Miller” junto a Nino Machaidze y Cecilia Molinari, explica a AP que las “alegaciones” de “individuos anónimos” que cita la agencia “datan al menos de 30 años atrás” y son “profundamente preocupantes” e “inexactas”.

Plácido Domingo dice que le parece “doloroso” escuchar que pudo “trastornar” o “incomodar” a alguna mujer sin que importe cuánto tiempo haga de eso y a pesar de sus “mejores intenciones”.

“La gente que me conoce o que ha trabajado conmigo sabe que no soy alguien que dañe, ofenda o avergüence a nadie”, señala Domingo, según la agencia.

“Reconozco que las normas y estándar de la actualidad son muy diferentes hoy de lo que eran en el pasado. Soy un afortunado y privilegiado por tener una carrera de más de 50 años en la ópera y mantendré los más altos estándar”, añade el artista, director de la Ópera de los Ángeles y creador del concurso para jóvenes cantantes Operalia.

De todas las personas que aportan su testimonio en la información de la agencia solo se identifica a una, la mezzosoprano Patricia Wulf, porque el resto alega que de dar su nombre podría sufrir “represalias” en sus carreras.

Las entrevistadas indican que contaron sus casos a raíz del movimiento #MeToo, aparecido con motivo de las acusaciones de acoso sexual contra el director de cine Harvey Weinstein en 2017.

NACHO Y TITO EL BAMBINO TE PONDRAN A BAILAR CON EL TEMA "LA VIDA ES UNA SOLA"

Luego de su colaboración en el tema Te solté junto al reguetonero cubano Jacob Forever, ahora el venezolano Nacho ha vuelto a estrenar un nuevo sencillo.

El cantante urbano se ha arrimado al artista puertorriqueño Tito el Bambino para presentar juntos el videoclip de la canción La vida es una sola. El audiovisual participan ambos intérpretes y estuvo a cargo del director Wayne Liriano.

La escenografía del video es un:  -Pintoresco escenario lleno de elementos puramente caribeños con bailes urbanos en las calles de barrios.

Con la salida del material en su canal de YouTube, Nacho quiso aprovechar la ocasión para agradecer a su público la muy buena acogida que estaba teniendo su nuevo proyecto junto a el Bambino, ya que muchos de sus oyentes había pre-salvado La vida es una sola a través de las distintas plataformas digitales antes de que saliese formalmente al mercado musical.

Nacho a travez de sus redes sociales dijo:
“Mi equipo y yo estamos muy agradecidos por todo el apoyo recibido a la campaña de expectativa del tema junto a @titobambinoelpatron “La Vida Es Una Sola””

“Todo el mundo ha estado pendiente y agradecemos a las personas que se han subscrito a mi canal de YouTube y han pre salvado la canción para tenerla en sus listas de reproducciones en el momento exacto de su lanzamiento”

Seguidamente, el venezolano añadió:
“Me pedían una canción que pudieran dedicar y que tuviera buena letra, contenido romántico y a la vez la pudieran bailar por su ritmo pegajoso, ahora los reto a etiquetar en mis comentarios a la persona que quieren decirle.

Así culminó con esta frase:
“La vida es una sola y yo solo quiero vivirla contigo”

Los comentarios de los fans no pudieron faltar:

Después de 10 años vuelvo a escuchar a Tito el Bambino!!!

Saludos Nacho Desde Venezuela-Guárico. Muchos Exitoss!!

Ya extrañaba a TITO EL BAMBINO.

Como siempre mi Nacho querido Rompiendola!

Me Encanta. Los mejores en una sola melodía.

Sos Orgullo Venezolano.

La vida es una sola no es el primer proyecto de reguetón que une a Nacho y a Tito el Bambino.
Los cantantes urbanos probaron la fórmula de la colaboración en el año 2017 junto al también artista del género Wisin.

PAULINA RUBIO: "ES REGENERARSE O MORIR"

La mexicana Paulina Rubio encara su vuelta a los escenarios estadounidenses con la consigna de "regenerarse o morir", y con ese mantra ha abordado nuevos arreglos a su repertorio y promete una puesta en escena con "mucho power", según dijo en entrevista con Efe en Miami.

La "chica dorada" arrancará el próximo 12 de septiembre en San José, California, su "Deseo Tour", que en su primer tramo en EEUU incluirá diez paradas y ofrecerá un repertorio de 30 canciones, reelaboradas con un "nuevo prisma multicolor".

"Está de moda hacer cambios, con la música no hay reglas", señaló Rubio, de vestido negro y ataviada con una chaqueta fucsia durante el encuentro con Efe. "El proceso de deshacer tus canciones y volverlas a producir es como reencontrarte con su propia historia, tus raíces", dijo.

"Es que es regenerarte o morir", admitió la intérprete de "Y yo sigo aquí", quien con su "Deseo Tour" cierra un paréntesis de siete años sin girar por Estados Unidos, y lo hace de la mano de su más reciente álbum de estudio, "Deseo" (2018), cuyo primer sencillo fue "Desire (Me tienes loquita)", junto al venezolano Nacho.

El undécimo disco de estudio de la mexicana, al que le siguió este año la publicación de "Deseo Deluxe", es un álbum "mixto", con diferentes elementos y colaboraciones, como las que hizo con Juan Magan y el grupo Morat, y ello porque "en la música uno se tiene que atrever a hacer todo", defendió.

Por eso no vaciló en entrar en las tropicales aguas de la música urbana junto a Nacho, porque al fin y al cabo Miami Beach, donde reside, es "un punto de partida" para ese género omnipresente hoy en día.

"Me creo un camaleón, que absorbo y hago mi propia propuesta", dijo la intérprete, que tras más de tres décadas de carrera profesional está convencida que "las etiquetas están hechas para quitarse".

Durante su ruta por tierras estadounidenses, donde actuará en teatros y auditorios de California, Texas y Arizona, además de tener recitales previstos en Chicago (Illinois), Brooklyn (Nueva York) y Washington DC, es poco probable que eche la vista a los años de Timbiriche, el exitoso grupo del que formó parte en la década de los 80.

"Tengo mucho repertorio personal, tengo que hacerle honor a mi catálogo, a mis éxitos", señaló, si bien no cerró las puertas a cantar temas de su época como miembro original de aquel grupo juvenil, como por ejemplo "Acelerar".

Con motivo de los 35 años de la creación de Timbiriche, miembros originales como Benny y Sasha, entre otros, se reunieron para una gira internacional que pasó por México, Estados Unidos y América Latina, pero de la que no fueron parte la "chica dorada" ni Thalía.

"Me encantaría que me invitaran", "¿No te invitaron?", "No, no me invitaron", señaló entre risas, para luego agregar que en entonces estaba componiendo y centrada en otros proyectos.

"Ya cumplí una época en Timbiriche. Si ellos quieren hacer algo, seguramente que el público lo va a recibir bien", zanjó.

Además de cantante y compositora, la mexicana es actriz, modelo y empresaria, y despuntó como jurado en las versiones para España y México de "La Voz" y en especial en la estadounidense de "The X Factor", en 2013, junto al productor británico Simon Cowell, de quien dice aprendió mucho, según confesó, y que ha supuesto el germen para futuros proyectos como tutora y coach.

Tras comenzar su carrera en solitario en 1992 con un álbum cuyo título, "La chica dorada", se convirtió en su sobrenombre profesional, fue "Paulina" (2000), el primero con Universal Music Latino, el disco que catapultó su carrera y le abrió las puertas del mercado estadounidense, con más de un millón de copas vendidas solo en ese país y donde se erigió en el disco latino más vendido ese año.

El disco, el quinto de su carrera, incluyó el hit "Yo no soy esa mujer", que en estos tiempos de reivindicación femenina aun es un himno de emancipación para muchas mujeres, las cuales, a su juicio, hoy en día "tienen en este momento todo para lograr lo que quieran".

"Como mujer latina en Estados Unidos me siento muy bien parada y hecho mi sueño realidad definitivamente", reconoce la mexicana, en la actualidad metida en proyectos relacionados con la producción, aunque también preparando desde hace meses un nuevo disco de estudio, en un momento en el que "las reglas de la industria han cambiado".

"Es increíble que puedas subir una canción y en un minuto la pueden escuchar millones de personas. Es increíble que no necesites intermediarios para preguntar a tus fans qué quieren escuchar en tu concierto", señala la cantante.

Con varios proyectos en cartera, y madre de dos hijos, lo que tiene claro es que no piensa retirarse de los escenarios ni de la música: "Me da la herramienta para tener una libertad de expresión única", afirma

LUVA LANZA EL SENCILLO "ADICTO A TI" UNA SALSA ROMANTICA

El cantante llega con un sencillo con el que demuestra su experiencia en agrupaciones como Euphoria y Fuera de Liga.

Hay amores que dejan huella, y que durante el proceso de aceptar el fin, se convierten en una obsesión.

Esta premisa sirvió de inspiración para el nuevo sencillo del salsero Luva, Adicto a ti, que narra lo duro de recordar un romance, y a la misma vez, de aceptar que acabó.   

“Eso le ha pasado a cualquiera en la vida. Hay ciertos amores que te marcan y por más que tú tratas y tratas, es difícil”, comentó el exponente tropical sobre la canción, que estrenó la semana pasada.

“Ella me dejó plantado después que me ilusionó. Se desapareció de la faz de la tierra y no es fácil olvidar”, añadió el artista, quien se estrenó en el mundo de la música en su adolescencia cuando formó parte del desaparecido quinteto juvenil Euphoria, en la década de 1990.

Al profundizar sobre este tipo de experiencia en las relaciones de pareja, el salsero apuesta al amor propio como opción para superarlas.

“Es uno valorizarse como persona, como ser humano. Mirarse en el espejo todos los días y darle gracias a Dios que estás vivo. Nacemos solos y terminamos solos, así que la vida no se acaba por eso. La vida continúa. El valor propio es lo más importante en el ser humano. Tienes que amarte primero para poder amar a otro ser humano”, reiteró Luis Valentín Sierra Santiago.

El vídeo del tema se grabó en Naranjito, y la trama presenta al vocalista en la búsqueda de su antigua pareja.

“Es un ritmo muy tropical, pero se le añadieron elementos electrónicos, elementos urbanos, que es lo que está muy de moda. Pero sigue siendo tropical y bien energético”, resaltó el intérprete, quien se ha destacado como corista de Olga Tañón, y ha colaborado con Domingo Quiñones, Gilberto Santa Rosa y Víctor Manuelle, entre otros artistas.

Cumple su promesa
Con una trayectoria de más de una década, Luva se siente satisfecho de continuar afianzando su carrera musical a través de las diversas experiencias sobre el escenario.

“Cuando entré en Euphoria, todos los días ensayábamos frente a un espejo imaginándonos que había un público. Eso a mí nunca se me olvida, y cada vez que voy a dar mi presentación, así haya una sola silla o dos (con público), siempre voy a dar lo mejor de mí.  Me desvivo igual. Siento la misma pasión. Esa fue la mayor enseñanza que recibí de Robert Avellanet (integrante del grupo) y Maribel Negrón, su mamá”, recordó.

Si bien tras culminar sus días en la agrupación hizo una pausa en la música, su madre lo llevó a reencontrarse con esta pasión a nivel profesional.

“Había dejado de cantar para dedicarme a los negocios y mi mamá lo último que me dijo (en el hospital, mientras batallaba contra el cáncer) fue ‘nunca dejes de hacer lo que te apasiona, que es cantar’. Al otro día, mi mamá entra en coma, le hice la promesa. Le canté su canción favorita, que es Querube, y a mi mamá se le salen las lágrimas. Estaba el doctor y me dijo ‘sigue hablándole, que lo último que ellos pierden es la audición’”, compartió sin evitar emocionarse.

 “Le hice una promesa a mi mamá y hasta el sol de hoy no he parado de cantar”, destacó  el exintegrante de la agrupación de merengue Fuera de Liga, quien también se ha destacado realizando espectáculos de tributo a Marc Anthony.