Antes eran las disqueras las que dejaban sin negocio a los artistas, ahora son los mismos fans, se lamenta Rubén Blades.
El famoso salsero panameño recordó el jueves por la noche durante una charla en Nueva York que aunque su disco "Siembra" vendió "sopotocientos de miles" de copias, él y Willie Colón, con quien grabó el emblemático álbum, apenas recibieron "unos 500 o 1.000 dólares".
Y ahora la situación no es mucho mejor, expresó en respuesta a la pregunta de un admirador sobre piratería: "Tú sacas un disco y en la misma noche ya lo tiene todo el mundo porque lo pusieron en la Internet".
Publicado en 1978 por Fania Records, "Siembra" llegó a ser uno de los álbumes de salsa más vendidos de la historia.
El cantautor de "Pedro Navaja" hizo estos comentarios durante un conversatorio en la sede neoyorquina del Instituto Cervantes con el escritor venezolano Edgar Borges, autor del libro digital "Vínculos. Apuntes con Rubén Blades", en el cual habla de literatura y música a través de su relación con el artista.
No obstante, acotó antes que no pretendía ofender a nadie porque no habla "con maldad".
"Nunca siento que ofendo a nadie. Creo que a mucha gente no le gusta lo que yo digo pero eso es otra cosa", manifestó. "Digo cosas que a algunas personas les molesta".
A lo largo de dos horas, el también actor y ex ministro de Turismo panameño deleitó a una sala llena haciendo un recorrido de su carrera musical, desde su primer disco, "De Panamá a Nueva York" — que calificó de "muy malo" porque se hizo "muy rápido"_, hasta su lanzamiento con Colón y sus colaboraciones con Bob Dylan y Lou Reed.
Sobre su futuro en el terreno político, dijo que planea presentarse nuevamente a las elecciones presidenciales de Panamá, en 2019. Entonces tendría 71 años de edad.
Explicó a The Associated Press que está trabajando en un movimiento que sea una alternativa a los partidos políticos tradicionales, que definió como "humanista" y como "un argumento de vida" que motive a la sociedad "cansada de ser ignorada" a ser más participativa.
"Ha de ser algo que no sólo involucre la gente sino que la obligue a considerar que sin la participación popular no vamos a cambiar las cosas", dijo Blades. "Las cosas no las va a cambiar un líder ni la va a cambiar un sistema. Las va a cambiar la gente. Pero tiene que haber un argumento que oriente, que defina y que motive a esa gente para que de ese cambio".
Blades ya se presentó como candidato presidencial en 1994, cuando quedó en tercer lugar. En 2004 apoyó la candidatura de Martín Torrijos, quien ganó los comicios y nombró al músico ministro de Turismo, cartera que ocupó entre 2004 y 2009.
EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Monday, March 10, 2014
FEFITA, SERGIO Y CUQUIN SE DISPUTARAN EL GRAN SOBERANO
Los nominados al Gran Soberano, el máximo galardón de premios Soberano, son los merengueros Sergio Varas y Fefita La Grande y el humorista Cuquín Victoria, informó José Antonio Aybar, presidente de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte).
Agregó que los experimentados artistas fueron seleccionados a unanimidad por el comité ejecutivo y el consejo de asesores de la entidad.
"Son tres pilares del arte en sus distintas áreas, figuras intachables con más de 30 años de carrera artística que los hacen merecedores de todos los reconocimientos posibles", expresó.
Los premios Soberano se entregarán el 18 de marzo en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito. El espectáculo será transmitido a través de Telemciro, canal 5, Digital 15 y Telemicro Internacional.
Agregó que los experimentados artistas fueron seleccionados a unanimidad por el comité ejecutivo y el consejo de asesores de la entidad.
"Son tres pilares del arte en sus distintas áreas, figuras intachables con más de 30 años de carrera artística que los hacen merecedores de todos los reconocimientos posibles", expresó.
Los premios Soberano se entregarán el 18 de marzo en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito. El espectáculo será transmitido a través de Telemciro, canal 5, Digital 15 y Telemicro Internacional.
EL SALSERO NICARAGUANSE LUIS ENRIQUE SE SIGUE REINVENTANDO
Luis Enrique es uno de esos artistas que poseen rasgos muy particulares, no solo es uno de los pocos salseros nicaragüenses conocidos (o tal vez el único), sino que con su música y sus letras, se ha atrevido a desafiar los límites; eso sin contar con el hecho de que también incursionó en el exigente mundo de Broadway.
Y cuando pensamos que ya lo habíamos visto todo sobre él, el cantante volvió a sorprender con la noticia de que se está preparando para el lanzamiento de un nuevo álbum, en el que adaptará canciones reconocidas del pop a la salsa.
En entrevista telefónica, el intérprete de “Yo No Sé Mañana” se refirió a este nuevo proyecto.
-¿Qué nos puedes adelantar sobre tu nueva producción discográfica?
"Es una producción totalmente diferente a lo que he venido haciendo en los últimos cinco o seis años. No son canciones mías, son temas ya conocidos, es un disco de covers en donde voy a cantar melodías que todos ustedes ya han cantando en algún momento, o han escuchado, o han sentido, o han dedicado, la diferencia es que va a ser a mi manera, versiones muy personales"…
-¿Qué clase de géneros musicales incluyes?
"En gran parte creo que el repertorio es totalmente pop, pero va traducido a la música de salsa. Saldrá en el próximo mes de mayo. La gran mayoría son baladas pop, ese tipo de historia, lo esencial para mí era buscar canciones que siempre me gustaron, y ver si se podía lograr esa versión tropical. Creo que tenemos un repertorio bien bonito, diverso, y creo que lo van a disfrutar porque lo van a poder bailar".
-¿Cuál es tu perspectiva sobre la difusión actual que tiene la salsa?
"Lo que la mantiene viva (la salsa) son los DJ’s. En Sudamérica todavía sigue siendo muy popular, pero en el caso de Estados Unidos ha disminuido, no ha salido una gran cantidad de talento nuevo como para ir relevando a los que ya existimos… lo que hace falta es que salgan cosas y caras nuevas. Esa es la diferencia entre la salsa y los demás géneros. No se renueva en la salsa, hacemos un trabajo basado en lo que ya hemos sembrado y recogido".
-Pareciese que actualmente también hay mucha fusión en el género…
"No he escuchado nada nuevo que haya causado impacto, no solo a nivel de fusión, sino que haya calado profundamente en el corazón del público. Yo tampoco escucho mucha radio pero para mí no ha sido evidente…si la fusión va a ayudar a que el género crezca bendito sea Dios. Yo siempre he creído en fusionar cosas, lo he hecho toda mi vida, no me considero un purista, y estoy en pro de que la fusión se dé siempre y cuando cale en el corazón del público".
-Y te presentas el 13 de marzo en Conga Room, ¿qué sentimientos te producen estos escenarios más íntimos?
"Cada una de estas salas y cada momento de mi carrera lo cumplo tal cual, lo mueve un deseo de estar con la gente. Ir a tocar en el Conga para la gente bailadora de Los Ángeles siempre es un placer, así que solo pienso en estar ahí. Desde siempre hay un público que se mantiene en Los Ángeles gracias a los DJ’s que siguen tocando nuestra música en diferentes lugares".
Y cuando pensamos que ya lo habíamos visto todo sobre él, el cantante volvió a sorprender con la noticia de que se está preparando para el lanzamiento de un nuevo álbum, en el que adaptará canciones reconocidas del pop a la salsa.
En entrevista telefónica, el intérprete de “Yo No Sé Mañana” se refirió a este nuevo proyecto.
-¿Qué nos puedes adelantar sobre tu nueva producción discográfica?
"Es una producción totalmente diferente a lo que he venido haciendo en los últimos cinco o seis años. No son canciones mías, son temas ya conocidos, es un disco de covers en donde voy a cantar melodías que todos ustedes ya han cantando en algún momento, o han escuchado, o han sentido, o han dedicado, la diferencia es que va a ser a mi manera, versiones muy personales"…
-¿Qué clase de géneros musicales incluyes?
"En gran parte creo que el repertorio es totalmente pop, pero va traducido a la música de salsa. Saldrá en el próximo mes de mayo. La gran mayoría son baladas pop, ese tipo de historia, lo esencial para mí era buscar canciones que siempre me gustaron, y ver si se podía lograr esa versión tropical. Creo que tenemos un repertorio bien bonito, diverso, y creo que lo van a disfrutar porque lo van a poder bailar".
-¿Cuál es tu perspectiva sobre la difusión actual que tiene la salsa?
"Lo que la mantiene viva (la salsa) son los DJ’s. En Sudamérica todavía sigue siendo muy popular, pero en el caso de Estados Unidos ha disminuido, no ha salido una gran cantidad de talento nuevo como para ir relevando a los que ya existimos… lo que hace falta es que salgan cosas y caras nuevas. Esa es la diferencia entre la salsa y los demás géneros. No se renueva en la salsa, hacemos un trabajo basado en lo que ya hemos sembrado y recogido".
-Pareciese que actualmente también hay mucha fusión en el género…
"No he escuchado nada nuevo que haya causado impacto, no solo a nivel de fusión, sino que haya calado profundamente en el corazón del público. Yo tampoco escucho mucha radio pero para mí no ha sido evidente…si la fusión va a ayudar a que el género crezca bendito sea Dios. Yo siempre he creído en fusionar cosas, lo he hecho toda mi vida, no me considero un purista, y estoy en pro de que la fusión se dé siempre y cuando cale en el corazón del público".
-Y te presentas el 13 de marzo en Conga Room, ¿qué sentimientos te producen estos escenarios más íntimos?
"Cada una de estas salas y cada momento de mi carrera lo cumplo tal cual, lo mueve un deseo de estar con la gente. Ir a tocar en el Conga para la gente bailadora de Los Ángeles siempre es un placer, así que solo pienso en estar ahí. Desde siempre hay un público que se mantiene en Los Ángeles gracias a los DJ’s que siguen tocando nuestra música en diferentes lugares".
Friday, March 7, 2014
SERAN PREMIADOS LOS PRIMEROS QUE COMPREN EL NUEVO DISCO DE SHAKIRA
Los seguidores de Shakira ya pueden acudir a alguna de las tiendas autorizadas para vender la placa discográfica de la que se dio a conocer el sencillo “Can´t remember to forget you”, (Nunca me acuerdo de olvidarte), a dueto con Rihanna, se informó a través de un comunicado de prensa.
El sencillo fue escrito por ambas cantantes, así como por John Hill, Tom Hull, Daniel Ledinsky y Erik Hassle, fue producido por Shakira, John Hill y Kid Harpoon.
Shakira, a lo largo de su carrera ha vendido más de 60 millones de álbumes a nivel mundial y ha recibido numerosos reconocimientos, incluidos dos Premios Grammy, ocho Latin Grammy, cuatro World Music Awards, tres American Music Awards y cinco Billboard Music Awards, por mencionar tan sólo algunos.
A la edad de 18 años creó su Fundación “Pies Descalzos” que en la actualidad provee de educación y nutrición a más de seis mil niños en pobreza en Colombia; esta labor planea expandirla a otros países, tales como Haití y Sudáfrica.
La cantante participó como juez en la cuarta temporada del programa "The Voice", la serie de “reality” de competencia vocal de la cadena televisiva NBC que busca la mejor voz a nivel nacional en Estados Unidos. Nuevamente ha iniciado su participación en este programa.
Quienes adquieran el álbum en preventa se harán acreedores de un sencillo especialmente elaborado para esta promoción con el tema en inglés y en español “Can´t remember to forget you”, así como dos remixes y un póster calendario incluido en el mismo CD.
POR ENVIAR UN MENSAJE DE PAZ A VENEZUELA LE DICEN "HIPOCRITA" A ANGELICA VALE
Quién iba a imaginar que Angélica Vale generaría tanta polémica por mandar un mensaje de apoyo a Venezuela ante la crisis que enfrenta.
Pues resulta que la hija de Angélica María fue duramente criticada por apoyar el país donde nació su padre, Raúl Vale.
“¡Vamos Venezuela! ¡Seguimos con ustedes! ¡Mucha luz y amor!”, escribió 'La Vale'.
"De verdad no entiendo... ¿Por qué al mandar un mensaje positivo a Venezuela, hasta hipócrita me llaman en México? ¿Qué tiene que ver?".
"¿No es extraño que si estoy en pro de la paz, recibo todo lo contrario? ¡Qué feo! Hace falta tanto amor en el mundo".
“Y para todos aquellos que no sepan, Venezuela me llega un poco más. Es la tierra donde nació mi padre y me duele todo lo que está pasando”, añadió.
"Y mi México, si está sufriendo mucho. ¿Quién cree que no tengo amor y oraciones para los dos? ¡Qué tristeza! Estamos muy lejos del amor...".
Al parecer, los seguidores en las redes sociales se molestaron con la actriz, incluso la llamaron hipócrita, pero ella se defendió.
RICKY MARTIN TIENE EN MENTE LANZAR MUSICA Y ROPA PARA NIÑOS
Desde que es papá Ricky Martin no puede desprenderse de sus hijos, los lleva como abrojos por todos lados. Y los mellizos Matteo y Valentino le han cambiado tanto la vida que el astro del pop hasta está pensando en hacer música para niños, entre una serie de productos inspirado en ellos.
"Estamos ahora mismo creando un universo infantil donde vamos a presentar música para niños, vamos a seguir escribiendo libros infantiles con mensajes positivos que también serán de impacto para adultos; vamos a crear una línea de ropa, estamos creando una línea de juguetes. Es algo muy muy muy fuerte", dijo Martin en una reciente entrevista con Prensa Asociada.
El cantante y activista puertorriqueño, quien acaba de anunciar que cantará el primer sencillo del álbum de la Copa del Mundo 2014, lanzó en noviembre el libro para niños "Santiago el soñador entre las estrellas" (y la edición en inglés "Santiago the Dreamer in Land Among the Stars"), que narra la historia de un chico cuya pasión es ser actor. Casi simultáneamente, se embarcó con PiccoloUniverse.com, un sitio de internet en español, inglés y portugués en el que madres, padres y personas enfocadas en el cuidado de niños pueden compartir preguntas y responder a los retos de la crianza de los pequeños.
Decenas de fanáticos compartieron con el cantante Ricky Martin en la firma de autógrafos del libro infantil “Santiago, el soñador entre las estrellas” en el Museo de Arte de Puerto Rico en Santurce.
El cibersitio incluye artículos del propio Martin sobre cómo demostrar y enseñarles compasión a los niños, por ejemplo; y de un grupo de colaboradores que dan desde ideas para hacer manualidades hasta consejos sobre mantener al día la vacunación, promover buenos hábitos alimenticios, métodos para que las familias ahorren y recomendaciones de juguetes.
También se incluye un enlace directo al libro de Martin, y es en ese mismo sitio donde el artista planea promover la música y ropa para chicos.
El cantante de éxitos como "She Bangs", "Livin' la Vida Loca" y "Come with Me" asegura que desde que nacieron sus hijos — hace cinco años mediante el proceso de subrogación o vientre de alquiler— la vida le cambió totalmente y en la actualidad dedica gran parte de su creatividad a la búsqueda de mejores formas para enseñarles, inspirarlos y alimentarlos.
Pero aunque la paternidad le lleva gran parte de su tiempo, continúa también con sus actividades artísticas, preparando un nuevo disco y alistándose para cantar "Vida", una de las canciones del álbum del Mundial de fútbol que él mismo eligió en un concurso y que escribió Elijah King, un músico de origen boricua de 23 años que espera ahora poder grabar su primer disco.
¿Cómo hace para conciliar su agitada agenda de trabajo con su papel de papá?
"Como lo hacen todos los padres. Con mis hijos tengo un velcro, están conmigo siempre. Yo soy su estabilidad", aseguró con una sonrisa inmensa entre labios, y explicó que viajan con él a todas partes para que no pierdan esa estabilidad.
El artista de 42 años, que saltó a la fama como miembro del quinteto Menudo antes de iniciar su exitosa carrera como solista en 1991, lleva también la Fundación Ricky Martin, que promueve la educación, la salud y la justicia social para los chicos. Y como embajador mundial del Fondo de las Naciones Unidas para la Educación, más conocido como Unicef, aboga por el fin a la explotación y el tráfico de niños.
En 2010 Martin lanzó su autobiografía "Yo" ("Me"), y en 2011 su más reciente álbum de estudio, "Música+Alma+Sexo".
"Estamos ahora mismo creando un universo infantil donde vamos a presentar música para niños, vamos a seguir escribiendo libros infantiles con mensajes positivos que también serán de impacto para adultos; vamos a crear una línea de ropa, estamos creando una línea de juguetes. Es algo muy muy muy fuerte", dijo Martin en una reciente entrevista con Prensa Asociada.
El cantante y activista puertorriqueño, quien acaba de anunciar que cantará el primer sencillo del álbum de la Copa del Mundo 2014, lanzó en noviembre el libro para niños "Santiago el soñador entre las estrellas" (y la edición en inglés "Santiago the Dreamer in Land Among the Stars"), que narra la historia de un chico cuya pasión es ser actor. Casi simultáneamente, se embarcó con PiccoloUniverse.com, un sitio de internet en español, inglés y portugués en el que madres, padres y personas enfocadas en el cuidado de niños pueden compartir preguntas y responder a los retos de la crianza de los pequeños.
Decenas de fanáticos compartieron con el cantante Ricky Martin en la firma de autógrafos del libro infantil “Santiago, el soñador entre las estrellas” en el Museo de Arte de Puerto Rico en Santurce.
El cibersitio incluye artículos del propio Martin sobre cómo demostrar y enseñarles compasión a los niños, por ejemplo; y de un grupo de colaboradores que dan desde ideas para hacer manualidades hasta consejos sobre mantener al día la vacunación, promover buenos hábitos alimenticios, métodos para que las familias ahorren y recomendaciones de juguetes.
También se incluye un enlace directo al libro de Martin, y es en ese mismo sitio donde el artista planea promover la música y ropa para chicos.
El cantante de éxitos como "She Bangs", "Livin' la Vida Loca" y "Come with Me" asegura que desde que nacieron sus hijos — hace cinco años mediante el proceso de subrogación o vientre de alquiler— la vida le cambió totalmente y en la actualidad dedica gran parte de su creatividad a la búsqueda de mejores formas para enseñarles, inspirarlos y alimentarlos.
Pero aunque la paternidad le lleva gran parte de su tiempo, continúa también con sus actividades artísticas, preparando un nuevo disco y alistándose para cantar "Vida", una de las canciones del álbum del Mundial de fútbol que él mismo eligió en un concurso y que escribió Elijah King, un músico de origen boricua de 23 años que espera ahora poder grabar su primer disco.
¿Cómo hace para conciliar su agitada agenda de trabajo con su papel de papá?
"Como lo hacen todos los padres. Con mis hijos tengo un velcro, están conmigo siempre. Yo soy su estabilidad", aseguró con una sonrisa inmensa entre labios, y explicó que viajan con él a todas partes para que no pierdan esa estabilidad.
El artista de 42 años, que saltó a la fama como miembro del quinteto Menudo antes de iniciar su exitosa carrera como solista en 1991, lleva también la Fundación Ricky Martin, que promueve la educación, la salud y la justicia social para los chicos. Y como embajador mundial del Fondo de las Naciones Unidas para la Educación, más conocido como Unicef, aboga por el fin a la explotación y el tráfico de niños.
En 2010 Martin lanzó su autobiografía "Yo" ("Me"), y en 2011 su más reciente álbum de estudio, "Música+Alma+Sexo".
ROBERTO ROENA SALE AIROSO DE UNA LEVE DEPRESION
El músico Roberto Roena ya se encuentra relajado y en buen estado de salud, luego de haber sufrido un episodio de estrés que lo mantuvo ingresado ocho días en la unidad de salud mental del Hospital Pavía de Hato Rey, según confirmó a este medio, su esposa, Sonia Nieves.
El bongocero, explicó Nieves, sufrió un ataque de estrés luego de haber recibido unos cheques sin fondo que eran necesarios para pagarles a los músicos de su orquesta.
Ese incidente, sumado a una leve depresión, provocó que el artista tuviera que ser ingresado en el hospital, donde también le practicaron pruebas médicas para corroborar que no se tratara de un derrame cerebral.
"Esto sucedió en casa... Recuerdo que me levanté por la mañana y lo veo como incoherente. Ahí me asusté y llamo a su hija mayor para que viniera porque entendía que algo no estaba bien. Cuando su hija vino a casa, él no quería salir de la casa para ir al hospital. Entonces tuve que ir al Tribunal personalmente para expedir una orden 408 (permiso para orden de ingreso involuntario) para poder llevarlo al hospital", relató Nieves, quien lleva 17 años de relación con el músico.
Aunque Roena indicó que había sufrido un nuevo derrame cerebral, su esposa aclaró que se trató de una depresión.
"No, no fue derrame. Todo esto fue por un coraje que él tuvo porque él hizo unas presentaciones y los salariales no tenían fondo, entonces eso le dio estrés y empezó como a gritar que cómo podía ser y que estaban abusando de él", relató Nieves ayer, miércoles, luego de la conferencia de prensa para anunciar el concierto del 60 aniversario de la Sonora Ponceña a la que asistió con su esposo.
Como parte del tratamiento médico, Roena dejó de fumar, luego de 54 años. Además, se encuentra haciendo ejercicios y alimentándose mejor porque tenía el colesterol alto.
"Me siento súper bien, súper bien, bien contento y aproveché para quitarme del cigarrillo que me estaba haciendo mucho daño", expresó Roena, quien el 14 de marzo volverá a los escenarios con el Bailable del Muerto Vivo, el cual se llevará a cabo en el edificio ILA, ubicado en la Avenida Kennedy.
El bongocero, explicó Nieves, sufrió un ataque de estrés luego de haber recibido unos cheques sin fondo que eran necesarios para pagarles a los músicos de su orquesta.
Ese incidente, sumado a una leve depresión, provocó que el artista tuviera que ser ingresado en el hospital, donde también le practicaron pruebas médicas para corroborar que no se tratara de un derrame cerebral.
"Esto sucedió en casa... Recuerdo que me levanté por la mañana y lo veo como incoherente. Ahí me asusté y llamo a su hija mayor para que viniera porque entendía que algo no estaba bien. Cuando su hija vino a casa, él no quería salir de la casa para ir al hospital. Entonces tuve que ir al Tribunal personalmente para expedir una orden 408 (permiso para orden de ingreso involuntario) para poder llevarlo al hospital", relató Nieves, quien lleva 17 años de relación con el músico.
Aunque Roena indicó que había sufrido un nuevo derrame cerebral, su esposa aclaró que se trató de una depresión.
"No, no fue derrame. Todo esto fue por un coraje que él tuvo porque él hizo unas presentaciones y los salariales no tenían fondo, entonces eso le dio estrés y empezó como a gritar que cómo podía ser y que estaban abusando de él", relató Nieves ayer, miércoles, luego de la conferencia de prensa para anunciar el concierto del 60 aniversario de la Sonora Ponceña a la que asistió con su esposo.
Como parte del tratamiento médico, Roena dejó de fumar, luego de 54 años. Además, se encuentra haciendo ejercicios y alimentándose mejor porque tenía el colesterol alto.
"Me siento súper bien, súper bien, bien contento y aproveché para quitarme del cigarrillo que me estaba haciendo mucho daño", expresó Roena, quien el 14 de marzo volverá a los escenarios con el Bailable del Muerto Vivo, el cual se llevará a cabo en el edificio ILA, ubicado en la Avenida Kennedy.
MADRE DE HECTOR "EL MACHO" CAMACHO AMENAZA A DADDY YANKEE
María Matías, la madre de Héctor "Macho" Camacho, se encendió al enterarse de que Daddy Yankee quiere hacer una película sobre su hijo sin pedirle permiso.
"Me cayó bastante mal, bastante mal y me dolió", aseguró la mamá del boxeador al programa de El gordo y la flaca de la cadena Univision.
Matías está tan afectada que incluso amenazó con llevar a los tribunales al cantante de reggaetón.
“Si lo llega a hacer sin contar conmigo, sí que lo voy a demandar. Eso no es así…que todo el mundo va a coger a mi hijo para todo, para dinero […] es una falta de respeto porque mira a Jenni [Rivera]... Jenni muerta y también quieren sacar películas de esa muchacha”, aseveró Matías.
Además, la madre del boxeador aprovechó la entrevista en el programa para dirigirle unas palabras a Yankee.
"No seas fresco, no seas atrevido, o te demando. ¿Por qué mejor no le haces una canción? A Macho le gustaba como tú cantas. Haz una canción en nombre de él, pero una película no. Tienes que contar conmigo. No te dejes llevar por las malas influencias", concluyó la señora.
Varios rumores apuntan a que el cantante estaba hasta practicando la forma peculiar de hablar del "Macho", y que desde mucho antes de que el boxeador fuera asesinado, el artista puertorriqueño ya tenía planes de hacer una película sobre su vida.
Sin embrago, no está muy claro y no existen muchos detalles de cuándo se hará la película ni que nombre tendrá; incluso algunos medios aseguran que Daddy ya no tiene intenciones de rodar el filme.
"Me cayó bastante mal, bastante mal y me dolió", aseguró la mamá del boxeador al programa de El gordo y la flaca de la cadena Univision.
Matías está tan afectada que incluso amenazó con llevar a los tribunales al cantante de reggaetón.
“Si lo llega a hacer sin contar conmigo, sí que lo voy a demandar. Eso no es así…que todo el mundo va a coger a mi hijo para todo, para dinero […] es una falta de respeto porque mira a Jenni [Rivera]... Jenni muerta y también quieren sacar películas de esa muchacha”, aseveró Matías.
Además, la madre del boxeador aprovechó la entrevista en el programa para dirigirle unas palabras a Yankee.
"No seas fresco, no seas atrevido, o te demando. ¿Por qué mejor no le haces una canción? A Macho le gustaba como tú cantas. Haz una canción en nombre de él, pero una película no. Tienes que contar conmigo. No te dejes llevar por las malas influencias", concluyó la señora.
Varios rumores apuntan a que el cantante estaba hasta practicando la forma peculiar de hablar del "Macho", y que desde mucho antes de que el boxeador fuera asesinado, el artista puertorriqueño ya tenía planes de hacer una película sobre su vida.
Sin embrago, no está muy claro y no existen muchos detalles de cuándo se hará la película ni que nombre tendrá; incluso algunos medios aseguran que Daddy ya no tiene intenciones de rodar el filme.
Thursday, March 6, 2014
LA SONORA PONCEÑA CELEBRARA SU 60 ANIVERSARIO CON UN GRAN CONCIERTO
Sonora Ponceña tendrá concierto para celebrar su 60 aniversario
No habían pasado 15 minutos desde que inició la conferencia de prensa, cuando el maestro Quique Lucca, creador de La Sonora Ponceña y quien tiene 101 años, tomó el micrófono para hacer memoria y ponerle sazón a la actividad.
Momentos antes, su hijo, Papo Lucca, hablaba sobre la gran celebración del 60 aniversario de esta institución salsera, que celebrará en grande su onomástico con un concierto que se llevará a cabo el domingo, 25 de mayo, a las 5:00 p.m., en el Coliseo de Puerto Rico.
Todo parecía correr con la debida formalidad, hasta que don Quique decidió que era momento de dejar los protocolos y lanzar una provocación.
"Una vez más, el asunto de los aniversarios el que lo inventé fui yo. Cuando la Sonora tenía 20 años, ahí empezamos a celebrar de la forma en que se está haciendo y ahora (este concepto) está produciendo millones en el mundo entero, pero que se sepa que eso fue invento mío", soltó el músico, demostrando que con más de cien años sigue con el mismo sentido del humor y sazón.
Esas características han sido precisamente las que han distinguido a la Sonora Ponceña, cuyo sonido bailable ha sido posible gracias al ingenio de Papo Lucca y de una decena de músicos, muchos de los que han sido fieles a esta agrupación.
Pero, ¿cómo este grupo ha podido llegar hasta los 60 años? Papo Lucca afirma que se trata de consistencia, de ensayar semanalmente -se tenga o no se tenga espectáculo- de renovarse, pero sobre todo, de sentir pasión por lo que se hace.
Señaló que eso fue lo que aprendió de su padre, quien le pasó la batuta del grupo hace varios años, aunque todavía sigue subiéndose a la tarima a dirigir desde una esquina con un tumbao que nadie se lo quita.
"Es un orgullo grandísimo que me haya tocado seguir el legado de esta orquesta. He vivido una vida desde niño en la música, en la tarima, estudiando el piano. La verdad es que no me visualizo de otra manera, aparte de que si tuviera que hacer otra cosa, no sé como la haría porque no sé hacer nada más. Es un privilegio", manifestó Papo Lucca.
En cuanto a la celebración, Lucca adelantó que será un reencuentro entre amigos donde no faltarán éxitos como Borinquen, Pío Pío, Timbalero, La pollera colorá, Fuego en el 23, Juana Bayona y Moreno soy, entre otros. El grupo, además, aprovechará para presentar su sencillo más reciente, el tema conmemorativo Jubileo 60, escrito por Edwin Crespo, mismo autor de Jubileo 20 que la Sonora grabó en 1979.
Papo Lucca indicó que la orquesta también escuchará a la audiencia, a la que le pidió que utilice las redes sociales para que dejen saber las canciones que quieren escuchar en el aniversario.
Agregó, además, que en el concierto habrá artistas invitados, como Luigi Texidor, Yolanda Rivera y Luisito Carrión, entre otros vocalistas que formaron parte de la Sonora Ponceña. También dirá presente Roberto Roena.
"Van a haber muchas sorpresas más y van a escuchar cuál era la dinámica de las orquestas en el tiempo en que comenzó esto que, bueno, se tocaba de todo y hacíamos cinco set en la noche y con una tarifa que era un insulto. Pero gracias porque seguimos aquí", adelantó Papo Lucca en torno al evento, cuyos boletos estarán a la venta a partir del 11 de marzo en Ticketpop o en la boletería del Coliseo de Puerto Rico.
Para más información, acceda a www.sonoraponcenapr.com.
JOSE JOSE LANZARA TRES DISCOS RECOPILATORIOS DE DUETOS & TRIBUTOS
El cantante mexicano José José publicará este mes tres álbumes recopilatorios que recogen los temas más destacados de la carrera del denominado "Príncipe de la Canción", anunció la compañía discográfica Sony Music Latin.
El primer recopilatorio, "Duetos Vol. 1", saldrá a la venta el próximo 18 de marzo y cuenta con 13 temas, fruto de colaboraciones con artistas como Mijares, que canta con José José la canción "Desesperado", Daniela Romo ("Almohada"), Natalia Lafourcade ("Una Mañana"), Gilberto Santa Rosa ("No Me Platiques Más") y Gianmarco ("¿Y Qué?").
El disco también incluye duetos con Edith Márquez ("El Amor Acaba"), Marco Antonio Muñiz ("Cruz de Olvido"), Carlos Rivera ("Voy a Llenarte Toda"), Francisco Céspedes ("Sabor a Mí") y Carlos Cuevas ("Contigo en la Distancia"), entre otros.
"Un Tributo 1" se lanzará el 25 de marzo con una selección de 15 grandes éxitos del cantante mexicano interpretados por Julieta Venegas, Molotov, Café Tacvba, Beto Cuevas y Aleks Syntek, entre otros.
El segundo tributo, que saldrá al mercado ese mismo día, reúne a Los Daniels, Carla Morrison, Panteón Rococó, DLD, La Santa Cecilia, Natalia Lafourcade, Pate de Fua, Instituto Mexicano del Sonido, León Polar, Románticos de Zacatecas y Odisseo, entre otros.
Con más de 50 años de trayectoria artística, José José es considerado uno de los principales exponentes de la música romántica latinoamericana y ha vendido más de 85 millones de copias de sus discos.
El primer recopilatorio, "Duetos Vol. 1", saldrá a la venta el próximo 18 de marzo y cuenta con 13 temas, fruto de colaboraciones con artistas como Mijares, que canta con José José la canción "Desesperado", Daniela Romo ("Almohada"), Natalia Lafourcade ("Una Mañana"), Gilberto Santa Rosa ("No Me Platiques Más") y Gianmarco ("¿Y Qué?").
El disco también incluye duetos con Edith Márquez ("El Amor Acaba"), Marco Antonio Muñiz ("Cruz de Olvido"), Carlos Rivera ("Voy a Llenarte Toda"), Francisco Céspedes ("Sabor a Mí") y Carlos Cuevas ("Contigo en la Distancia"), entre otros.
"Un Tributo 1" se lanzará el 25 de marzo con una selección de 15 grandes éxitos del cantante mexicano interpretados por Julieta Venegas, Molotov, Café Tacvba, Beto Cuevas y Aleks Syntek, entre otros.
El segundo tributo, que saldrá al mercado ese mismo día, reúne a Los Daniels, Carla Morrison, Panteón Rococó, DLD, La Santa Cecilia, Natalia Lafourcade, Pate de Fua, Instituto Mexicano del Sonido, León Polar, Románticos de Zacatecas y Odisseo, entre otros.
Con más de 50 años de trayectoria artística, José José es considerado uno de los principales exponentes de la música romántica latinoamericana y ha vendido más de 85 millones de copias de sus discos.
SILVIO RODRIGUEZ ESPERANZADO POR CAMBIOS EN CUBA
Silvio Rodríguez tiene la esperanza de que los cambios emprendidos por el gobierno del presidente Raúl Castro en Cuba funcionen.
El famoso cantautor expresó el miércoles su fe en las transformaciones impulsadas por nuevas formas de pensar en su país, y dijo que tiene más confianza en éstas que en las que están tratando de "arañar los resquicios de lo que fue".
"(Los cambios) son una rectificación, yo creo que desde hace mucho tiempo nos habíamos dado cuenta de que las cosas no andaban como debían andar, quizá reaccionamos un poquito tarde, y no sólo lo digo aquí (en México), lo he dicho otras veces en Cuba", dijo Rodríguez en una conferencia de prensa realizada en la capital mexicana, donde ofrecerá el fin de semana un par de conciertos como parte de "Mi última cita", la que ha dicho será su última gira de larga duración.
El músico de 67 años y cinco décadas en el ruedo musical, es un conocido defensor de la revolución cubana y señaló que lo que más desea es que los cambios emprendidos por el gobierno cubano, como la apertura de negocios, el uso de teléfonos celulares y esa intensa lucha del país caribeño por actualizarse, "mantengan los logros que consiguió la revolución para la gente, que son los niveles de educación y los niveles de salud pública".
El autor de temas como "El necio" y "Ojalá" señaló que respeta la postura política de muchos cubanos, incluida la de su hijo Silvito "El Libre", que desde su faceta como rapero ha criticado fuertemente el régimen de Fidel y Raúl Castro.
"Silvito es mi hijo. ¡Qué te puedo decir! Lo quiero piense lo que piense. Es un hijo maravilloso, adora a su familia, en ese sentido ninguno tenemos la más mínima queja de él. Piensa como piensan muchos de su generación, y creo que tienen razones para pensar así y tener esas posturas", expresó Rodríguez. "No quiero abundar en eso, porque por encima de todo, respeto a mi hijo".
Además de sus críticas al régimen castrista, Silvito, junto con otro grupo de raperos cubanos, también han cuestionado a Calle 13, el dúo boricua con el que su padre colaboró recientemente en una de las canciones que dan vida al álbum "MultiViral".
"Admiro mucho a René y a Eduardo, los hermanos que conforman Calle 13, no sólo por su postura ideológica, también por la creatividad que demuestran en sus discos, se ve que no son conformes", dijo Rodríguez. "Hace como dos años que venimos trabajando en la canción y ha pasado por distintas etapas... Me identifico un poco con ese espíritu creador e inconforme que ellos tienen, yo he sido un poco igual, nunca me he conformado con lo primero que se me ocurre", añadió.
Como parte de "Mi última cita", el fundador de la llamada Nueva Trova Cubana, ofrecerá en México siete presentaciones, incluidos dos recitales que se realizarán el próximo domingo y lunes, en el Auditorio Nacional de la capital mexicana.
El cubano dijo recientemente que la gira será la última en su carrera, aunque aclaró que no se trata de un adiós a los escenarios, pues dará conciertos siempre que tenga deseos de hacerlo. Rodríguez ha declarado que ofrecer recitales es una manera de prestar un servicio.
"Lo que vamos a tocar, fundamentalmente, es un trabajo que estamos grabando que se llama 'Amoríos', es un álbum de canciones de amor. Todo gira alrededor de una tetralogía que compuse en la década de 1970, son cuatro canciones que giran alrededor del mismo tema o de la misma persona, es como una gran suite del desamor", explicó el compositor e intérprete.
La tetralogía, apuntó, está conformada por canciones que comparten una misma motivación: la de una historia de amor que se canta de principio a fin. "Todo parte del tema 'Dibujo de mujer con sombrero', pasando por 'Óleo de mujer con sombrero' y 'Detalle de mujer con sombrero', hasta llegar a 'Mujer sin sombrero''', indicó.
"La otra mitad del concierto está compuesta por canciones que nos parece que se tienen que tocar en todas partes. Hay dos canciones que tienen que ver con México, una ('Mariposas') la compuse en 1971, antes de venir a México por primera vez, inspirada en un mito mexica".
Rodríguez es uno de los cantautores más prolíficos de Latinoamérica. En su medio siglo de trayectoria artística, ha compuesto cientos de canciones, posee una amplia discografía y ha musicalizado filmes, teleseries y piezas teatrales. Ha recibido numerosos premios y condecoraciones, incluido el título de Doctor Honoris Causa que la Universidad Mayor de San Marcos de Lima, Perú, le confirió en 2007.
En 2011 también recibió el título de Doctor Honoris Causa de la Universidad Autónoma de Córdoba, Argentina.
El famoso cantautor expresó el miércoles su fe en las transformaciones impulsadas por nuevas formas de pensar en su país, y dijo que tiene más confianza en éstas que en las que están tratando de "arañar los resquicios de lo que fue".
"(Los cambios) son una rectificación, yo creo que desde hace mucho tiempo nos habíamos dado cuenta de que las cosas no andaban como debían andar, quizá reaccionamos un poquito tarde, y no sólo lo digo aquí (en México), lo he dicho otras veces en Cuba", dijo Rodríguez en una conferencia de prensa realizada en la capital mexicana, donde ofrecerá el fin de semana un par de conciertos como parte de "Mi última cita", la que ha dicho será su última gira de larga duración.
El músico de 67 años y cinco décadas en el ruedo musical, es un conocido defensor de la revolución cubana y señaló que lo que más desea es que los cambios emprendidos por el gobierno cubano, como la apertura de negocios, el uso de teléfonos celulares y esa intensa lucha del país caribeño por actualizarse, "mantengan los logros que consiguió la revolución para la gente, que son los niveles de educación y los niveles de salud pública".
El autor de temas como "El necio" y "Ojalá" señaló que respeta la postura política de muchos cubanos, incluida la de su hijo Silvito "El Libre", que desde su faceta como rapero ha criticado fuertemente el régimen de Fidel y Raúl Castro.
"Silvito es mi hijo. ¡Qué te puedo decir! Lo quiero piense lo que piense. Es un hijo maravilloso, adora a su familia, en ese sentido ninguno tenemos la más mínima queja de él. Piensa como piensan muchos de su generación, y creo que tienen razones para pensar así y tener esas posturas", expresó Rodríguez. "No quiero abundar en eso, porque por encima de todo, respeto a mi hijo".
Además de sus críticas al régimen castrista, Silvito, junto con otro grupo de raperos cubanos, también han cuestionado a Calle 13, el dúo boricua con el que su padre colaboró recientemente en una de las canciones que dan vida al álbum "MultiViral".
"Admiro mucho a René y a Eduardo, los hermanos que conforman Calle 13, no sólo por su postura ideológica, también por la creatividad que demuestran en sus discos, se ve que no son conformes", dijo Rodríguez. "Hace como dos años que venimos trabajando en la canción y ha pasado por distintas etapas... Me identifico un poco con ese espíritu creador e inconforme que ellos tienen, yo he sido un poco igual, nunca me he conformado con lo primero que se me ocurre", añadió.
Como parte de "Mi última cita", el fundador de la llamada Nueva Trova Cubana, ofrecerá en México siete presentaciones, incluidos dos recitales que se realizarán el próximo domingo y lunes, en el Auditorio Nacional de la capital mexicana.
El cubano dijo recientemente que la gira será la última en su carrera, aunque aclaró que no se trata de un adiós a los escenarios, pues dará conciertos siempre que tenga deseos de hacerlo. Rodríguez ha declarado que ofrecer recitales es una manera de prestar un servicio.
"Lo que vamos a tocar, fundamentalmente, es un trabajo que estamos grabando que se llama 'Amoríos', es un álbum de canciones de amor. Todo gira alrededor de una tetralogía que compuse en la década de 1970, son cuatro canciones que giran alrededor del mismo tema o de la misma persona, es como una gran suite del desamor", explicó el compositor e intérprete.
La tetralogía, apuntó, está conformada por canciones que comparten una misma motivación: la de una historia de amor que se canta de principio a fin. "Todo parte del tema 'Dibujo de mujer con sombrero', pasando por 'Óleo de mujer con sombrero' y 'Detalle de mujer con sombrero', hasta llegar a 'Mujer sin sombrero''', indicó.
"La otra mitad del concierto está compuesta por canciones que nos parece que se tienen que tocar en todas partes. Hay dos canciones que tienen que ver con México, una ('Mariposas') la compuse en 1971, antes de venir a México por primera vez, inspirada en un mito mexica".
Rodríguez es uno de los cantautores más prolíficos de Latinoamérica. En su medio siglo de trayectoria artística, ha compuesto cientos de canciones, posee una amplia discografía y ha musicalizado filmes, teleseries y piezas teatrales. Ha recibido numerosos premios y condecoraciones, incluido el título de Doctor Honoris Causa que la Universidad Mayor de San Marcos de Lima, Perú, le confirió en 2007.
En 2011 también recibió el título de Doctor Honoris Causa de la Universidad Autónoma de Córdoba, Argentina.
Wednesday, March 5, 2014
REVELARAN LOS SECRETOS DE JENNI RIVERA EN LA PELICULA SOBRE SU VIDA
Sin fijar una fecha para el estreno, el director y guionista Francisco Joel Mendoza presentó a los medios de comunicación el tráiler del filme la ‘Diva de la banda’, que muestra la vida de Jenni Rivera.
"Estamos en la etapa final de la filmación, por ahora sólo esperamos unos permisos para grabar escenas que implican el uso de armas y fuego, pero estamos muy contentos con lo que tenemos", aseguró el director.
Así mismo, manifestó que él tiene el derecho absoluto para llevar a la pantalla grande la historia de la cantante grupera, a pesar de que los familiares de la fallecida lo han señalado de lucrarse con la imagen de ‘La gran señora’. "Meses antes de que muriera Jenni, hablé con ella para proponerle hacer un documental sobre su vida y ella aceptó sin problemas por lo que yo tengo el derecho absoluto de hacer la historia sin que nadie me moleste, incluyendo su familia", declaró Mendoza.
NO TEME A SER DEMANDADO
También desestimó llegar a sufrir por algún tipo de demanda interpuesta en su contra.
"Yo estoy trabajando apegado a la ley, no estoy cometiendo ningún delito y no tengo miedo de ningún tipo de demanda. Hablaré de todos los secretos de la ‘Diva de la banda’ a pesar de lo que puedan llegar a decir, pues este es un trabajo artístico", explicó el guionista.
Finalmente, Mendoza dijo que dentro del filme revelará muchas anécdotas hasta ahora desconocidas por la mayoría de la gente y que también revelará los excesos que tuvo la cantante a lo largo de su vida.
"Hemos ido recopilando varios videos de aficionados donde se muestra a la Jenni Rivera real y también lo expondremos. No puedo contar todo completamente, pero sí tengo que ponerle algo de ficción, aunque hay gente que lo ve crudo, directo o cruel", declaró.
ROMEO SANTOS DICE QUE SERA MAS CAUTELOSO PARA EVITAR CONTRATOS CON NARCOS
El bachatero Romeo Santos admitió este martes en México que su equipo debe ser muy cauteloso para evitar que lo contraten 'narcos' o corruptos, tras ver su nombre unido al de una empresa investigada por presunto blanqueo de dinero del tráfico de drogas.
"Uno trata de hacer su tarea y averiguar que las empresas que me estén contratando sean serias, sin problemas y sin nada del narco ni cosas así, pero estas cosas a veces son difíciles porque siempre se pueden disfrazar", reconoció el intérprete en una rueda de prensa en la capital mexicana.
Hace unas semanas, el llamado "Rey de la bachata" negó tener vínculos con un empresario que es investigado en España como presunto líder de una red de lavado de dinero. Romeo Santos admitió que hubo conversaciones con el empresario, pero nunca se dio la contratación.
El intérprete, que fue miembro del grupo Aventura, dijo que en sus inicios en ese cuarteto llegaron a actuar ante gente de dudosa reputación, pero que "lamentablemente" se enteraban siempre después de que cantaban.
Romeo Santos ofreció este martes una conferencia de prensa en Ciudad de México para presentar su último disco, "Formula Volumen 2", que describió como un trabajo "muy versátil y diverso".
"Más que una continuación es una evolución musical donde cuento con la colaboración de muchos artistas", apuntó el cantante sobre este trabajo en el que participan artistas como Nicki Minaj, Drake, Marc Anthony, Carlos Santana, Tego Calderón y el comediante Kevin Hart.
Añadió que, en el marco de esa evolución, está salirse un poco "de lo comercial, del amor y del desamor", algo que ha hecho en este disco que incluye canciones donde aborda "temas sociales" como la homosexualidad.
Jenni Rivera - Trailer Official "La Diva De La Banda" La Pelicula
RICARDO ARJONA LANZA EL PRIMER SENCILLO "APNEA" DE SU PROXIMO DISCO
Arjona estrena "Apnea", el primer sencillo de su "Viaje"
El cantautor guatemalteco Ricardo Arjona lanzó este martes "Apnea", el primer sencillo de su nuevo álbum, "Viaje", que saldrá al mercado a finales de abril bajo el sello de su discográfica.
Se trata de "una poderosa balada" que habla sobre los sentimientos que se generan cuando termina "una intensa historia de amor", señala un comunicado del artista difundido en esta capital.
"Hay acontecimientos personales que me hicieron escribir esta canción. El texto, palabra por palabra, es producto de lo que vi y respiré estando cerca de sus protagonistas", explicó el cantautor, que vive en Miami (EE.UU.)
Arjona afirmó que el título de la canción es "la síntesis perfecta de esta trama de amor y ausencia, que logra su propia reivindicación a través del abandono y de la rendición de los sentidos, con tal de curar el suplicio de extrañar lo que nunca volverá".
"La procesión de amor abandonado duró 3 años y algunos meses", añadió el intérprete de éxitos como "Señora de las cuatro décadas" y "Mujeres", quien lanzará a finales de abril próximo "Viaje", editado bajo el sello Metamorfosis.
Tuesday, March 4, 2014
EL FUTBOL Y LA MUSICA DE UN PAJARO LAS DOS ALAS "FIFA 2014"
Pocas cosas generan más pasión entre las gentes de diversas naciones que el fútbol. Dicho deporte va más allá de cualquier razonamiento; es algo que se lleva en la sangre y se defiende con el mismo ahínco que si se tratara de una bandera u otro icono nacional. Por otro lado, la música es algo instintivo, una expresión sonora tan primitiva como común, y es algo que compartimos con la mayoría de los seres vivos del planeta, que procuran tener una señal auditiva que les caracterice por encima de los demás.
Por todo ello, no es de extrañar que fútbol y música sean como de un pájaro las dos alas. Y por ello, también, existe un sinnúmero de melodías que se han convertido en gritos de batalla de los campeonatos de la FIFA (Federación Internacional de Fútbol Asociación).
Este año, en anticipo de la Copa Mundial FIFA 2014, que se jugará en Brasil, ya se han dado a conocer las 37 agrupaciones cuyas creaciones musicales están licenciadas como las oficiales para la banda sonora de FIFA 14, que informamos a continuación.
Pero antes, repasemos algunos de los temas que se han convertido en clásicos representativos de este deporte.
“Un’estate italiana”. El tema de Gianna Nannini & Edoardo Bennato, compuesto por Giorgio Moroder con letra de Tom Whitlock, fue la canción emblemática de la Copa Mundial 1990.
"Song 2". La canción de Blur fue elegida para el vídeojuego “FIFA: Road to World Cup 98”.
“The Cup of Life”. La Copa de la Vida, de Ricky Martin, también tiene una versión en inglés titulada “The Cup of Life”, que fue la canción oficial del mundial de fútbol de 1998.
“Anthem 2002 FIFA World Cup”. Compuesto e interpretado por el propio Vangelis, fue el himno oficial de la Copa Mundial de Fútbol de 2002.
“Waka Waka”. La canción oficial del mundial Sudáfrica 2010 fue compuesta por Shakira y el conjunto africano "Freshlyground". La composición, en español y en inglés, combina ritmos colombianos y africanos. Hasta la fecha ha sido, junto con “La copa de la vida” de Ricky Martin, el segundo tema FIFA más exitoso.
CANCIONERO FIFA 2014
Temas oficiales:
American Authors - "Hit It"
Amplify Dot - "Get Down"
Bloc Party - "Ratchet"
Chinza Dopeness - "T.U.B.E."
CHVRCHES - "We Sink"
Crystal Fighters - "Love Natural"
Dan Croll - "Compliment Your Soul"
David Dallas - "Runnin"
De Staat - "Down Town"
Disclosure - F For You"
Empire Of The Sun - "Alive"
Foals - My Number" (Trophy Wife Remix)
Grouplove - "I'm With You"
Guards - "I Know Its You"
Illya Kuryaki & The Valderramas - "Funky Futurista"
Jamie N Commons - "Marathon"
John Newman - "Love Me Again"
Karol Conka - "Boa Noite"
Los Rakas - "Hot"
Marcelo D2 - "Voce Diz Que O Amor Nao Doi"
Miles Kane - "Don't Forget Who You Are"
Nine Inch Nails - "Copy Of A"
OK KID - "Am Ende"
Oliver - "Mechanical"
Olympic Ayers - "Magic"
Portugal. The Man - "Purple Yellow Red And Blue"
Robert DeLong - "Here"
Rock Mafia feat. Wyclef Jean and David Correy - "I Am"
Smallpools - "Dreaming"
The 1975 - "The City"
The Chain Gang Of 1974 - "Miko"
The Colourist - "Little Games" (St. Lucia Remix)
The Naked And Famous - "Hearts Like Ours"
The Royal Concept - "On Our Way"
Vampire Weekend - "Worship You"
Wretch 32 - "24 Hours"
You Me At Six - "Lived A Lie"
Sewn, "The feeling" / FIFA 07
AK4711, "Rock" / FIFA 06
Por todo ello, no es de extrañar que fútbol y música sean como de un pájaro las dos alas. Y por ello, también, existe un sinnúmero de melodías que se han convertido en gritos de batalla de los campeonatos de la FIFA (Federación Internacional de Fútbol Asociación).
Este año, en anticipo de la Copa Mundial FIFA 2014, que se jugará en Brasil, ya se han dado a conocer las 37 agrupaciones cuyas creaciones musicales están licenciadas como las oficiales para la banda sonora de FIFA 14, que informamos a continuación.
Pero antes, repasemos algunos de los temas que se han convertido en clásicos representativos de este deporte.
“Un’estate italiana”. El tema de Gianna Nannini & Edoardo Bennato, compuesto por Giorgio Moroder con letra de Tom Whitlock, fue la canción emblemática de la Copa Mundial 1990.
"Song 2". La canción de Blur fue elegida para el vídeojuego “FIFA: Road to World Cup 98”.
“The Cup of Life”. La Copa de la Vida, de Ricky Martin, también tiene una versión en inglés titulada “The Cup of Life”, que fue la canción oficial del mundial de fútbol de 1998.
“Anthem 2002 FIFA World Cup”. Compuesto e interpretado por el propio Vangelis, fue el himno oficial de la Copa Mundial de Fútbol de 2002.
“Waka Waka”. La canción oficial del mundial Sudáfrica 2010 fue compuesta por Shakira y el conjunto africano "Freshlyground". La composición, en español y en inglés, combina ritmos colombianos y africanos. Hasta la fecha ha sido, junto con “La copa de la vida” de Ricky Martin, el segundo tema FIFA más exitoso.
CANCIONERO FIFA 2014
Temas oficiales:
American Authors - "Hit It"
Amplify Dot - "Get Down"
Bloc Party - "Ratchet"
Chinza Dopeness - "T.U.B.E."
CHVRCHES - "We Sink"
Crystal Fighters - "Love Natural"
Dan Croll - "Compliment Your Soul"
David Dallas - "Runnin"
De Staat - "Down Town"
Disclosure - F For You"
Empire Of The Sun - "Alive"
Foals - My Number" (Trophy Wife Remix)
Grouplove - "I'm With You"
Guards - "I Know Its You"
Illya Kuryaki & The Valderramas - "Funky Futurista"
Jamie N Commons - "Marathon"
John Newman - "Love Me Again"
Karol Conka - "Boa Noite"
Los Rakas - "Hot"
Marcelo D2 - "Voce Diz Que O Amor Nao Doi"
Miles Kane - "Don't Forget Who You Are"
Nine Inch Nails - "Copy Of A"
OK KID - "Am Ende"
Oliver - "Mechanical"
Olympic Ayers - "Magic"
Portugal. The Man - "Purple Yellow Red And Blue"
Robert DeLong - "Here"
Rock Mafia feat. Wyclef Jean and David Correy - "I Am"
Smallpools - "Dreaming"
The 1975 - "The City"
The Chain Gang Of 1974 - "Miko"
The Colourist - "Little Games" (St. Lucia Remix)
The Naked And Famous - "Hearts Like Ours"
The Royal Concept - "On Our Way"
Vampire Weekend - "Worship You"
Wretch 32 - "24 Hours"
You Me At Six - "Lived A Lie"
Sewn, "The feeling" / FIFA 07
AK4711, "Rock" / FIFA 06
LA EXPERIENCIA Y LA NOVEDAD DE LA SALSA SE UNIRAN EN EL SOBERANO 2014
José Alberto El Canario, uno de los exponentes dominicanos de mayor proyección internacional, junto a la leyenda latinoamericana de la salsa, Oscar de León, y a la agrupación Chiquito Team Band, protagonizarán un momento de salsa en los premios Soberano, que organizan la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) y Cervecería Nacional Dominicana (CND).
Al unir en un mismo escenario la experiencia y el carisma de El Canario, quien ha llevado la bandera dominicana con orgullo a otras latitudes y quien unido a la indiscutible trayectoria de El Sonero del Mundo, Oscar de León, hacen de este musical una de las grandes apuestas de la edición 2014.
La sangre nueva a esta propuesta la coloca Chiquito Team Band, una agrupación que gracias a su indiscutible pegada en el público logró un espacio con estos dos gigantes del género.
“La salsa es uno de los géneros tropicales más populares desde sus orígenes hasta nuestros días. República Dominicana, como país caribeño, desde su primer contacto se dejó seducir por el sabor de su sonido, la cadencia de su baile y la alegría que transmite en su lírica.
Precisamente, en los últimos años este género ha presentado un gran repunte en nuestros país, razones suficientes para entregar al gran público un musical que mezcle lo mejor de la salsa por generaciones”, destacó José Antonio Aybar, presidente de Acroarte.
DESCRIPCIÓN DEL MUSICAL
“El musical tendrá una influencia de la corriente de Art Deco llevada a su versión criolla. El estilo Pin up, los dinners de los años 50, conviven en la magia del musical con estilos más recientes, todo en una atmósfera dominicana.
Se utilizarán colores en tonalidades pasteles, en su mayoría, basados en la monocromía del rosado. El musical contará además con un cuerpo de bailarinas, mezclando así la seducción y el garbo, propios de la salsa”, resaltó Luis Rubio, gerente de Relaciones Públicas de CND. Premios Soberano 2014 se llevará a cabo el próximo 18 de marzo, a partir de la 7:00 de la noche, en el Teatro Nacional Eduardo Brito y será transmitido por Telemicro, canal 5, a nivel nacional, y Telemicro Internacional, fuera del territorio dominicano.
Las empresas que fungen como copatrocinadoras de este magno evento son Claro, Grupo Ramos y Banco León.
Recomendar este articulo por:
Los Premios Soberano 2014, Marzo 18 Del 2014.
Al unir en un mismo escenario la experiencia y el carisma de El Canario, quien ha llevado la bandera dominicana con orgullo a otras latitudes y quien unido a la indiscutible trayectoria de El Sonero del Mundo, Oscar de León, hacen de este musical una de las grandes apuestas de la edición 2014.
La sangre nueva a esta propuesta la coloca Chiquito Team Band, una agrupación que gracias a su indiscutible pegada en el público logró un espacio con estos dos gigantes del género.
“La salsa es uno de los géneros tropicales más populares desde sus orígenes hasta nuestros días. República Dominicana, como país caribeño, desde su primer contacto se dejó seducir por el sabor de su sonido, la cadencia de su baile y la alegría que transmite en su lírica.
Precisamente, en los últimos años este género ha presentado un gran repunte en nuestros país, razones suficientes para entregar al gran público un musical que mezcle lo mejor de la salsa por generaciones”, destacó José Antonio Aybar, presidente de Acroarte.
DESCRIPCIÓN DEL MUSICAL
“El musical tendrá una influencia de la corriente de Art Deco llevada a su versión criolla. El estilo Pin up, los dinners de los años 50, conviven en la magia del musical con estilos más recientes, todo en una atmósfera dominicana.
Se utilizarán colores en tonalidades pasteles, en su mayoría, basados en la monocromía del rosado. El musical contará además con un cuerpo de bailarinas, mezclando así la seducción y el garbo, propios de la salsa”, resaltó Luis Rubio, gerente de Relaciones Públicas de CND. Premios Soberano 2014 se llevará a cabo el próximo 18 de marzo, a partir de la 7:00 de la noche, en el Teatro Nacional Eduardo Brito y será transmitido por Telemicro, canal 5, a nivel nacional, y Telemicro Internacional, fuera del territorio dominicano.
Las empresas que fungen como copatrocinadoras de este magno evento son Claro, Grupo Ramos y Banco León.
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Los Premios Soberano 2014, Marzo 18 Del 2014.
LA SITUACION Y LA REPRESION EN VENEZUELA SON TERRIBLES DICE CARLOS BAUTE
El cantante venezolano Carlos Baute afirmó este lunes que la situación en su país es "terrible" y que una prueba de la "represión" en los medios de comunicación es que su último disco, "En el buzón de tu corazón", ya no está en las listas de éxitos porque lo han retirado "de las radios chavistas".
"Me llegaron ayer terribles noticias, 'El buzón de tu corazón' ya no está en el top porque me sacaron de la radios chavistas y de otras muchas", aseguró hoy el cantante venezolano tras la rueda de prensa de presentación del concurso televisivo "A bailar!" del que es jurado.
Baute se ha mostrado en los últimos meses abiertamente crítico con el gobierno venezolano, presidido por Nicolás Maduro, con mensajes en su cuenta de Twitter del estilo de "VENEZUELA ESTA HARTA de muertes, secuestros, torturas, medios de comunicación amordazados, presos".
Según explicó hoy, el que su canción no se pueda escuchar en las radios venezolanas próximas al poder es muestra "de la represión que hay" en su país, donde "ni el papel de periódico se lo da el Gobierno a la prensa".
"Es triste que en un país como Venezuela el periódico tenga ocho hojas", añadió Baute, para quien la opinión pública no sabe lo que está pasando "al cien por cien" en su país.
"La situación de Venezuela es terrible, tengo amigos que me envían fotos con una cifra escrita con rotulador en el brazo: es su número para comprar arroz o harina", explicó el cantante.
"Está muy mal Venezuela y yo quiero ayudar", recalcó Baute, y anunció que en breve publicará un videoclip con "una sorpresa musical" para lo que contó "con la ayuda de varios artistas".
Baute agradeció el apoyo recibido de otros artistas en las redes sociales a su labor como "opositor", y a los medios de comunicación que se preocupan por informar de "lo que está pasando en Venezuela", unas palabras a las que se ha sumado su compatriota Virginia Troconis, esposa del torero Manuel Díaz El Cordobés y con quien participa en "A bailar!".
Monday, March 3, 2014
LAS ESTRELLAS LATINAS BRILLAN EN LOS PREMIOS OSCAR
Los latinos tenemos una larga trayectoria en el Oscar, tan extensa que hasta la codiciada estatuilla dorada que se entrega cada año, fue inspirada por el actor mexicano Emilio “El Indio” Fernández, quien antes de ser famoso, posó desnudo para el diseñador Cedric Gibbons, el creador del trofeo.
ESTRELLAS QUE DESLUMBRARON EN LOS OSCAR
Se podría decir entonces que no solo hemos estado presentes a lo largo de los años, sino que también somos parte del Oscar. Otros latinos que han brillado en la prestigiosa premiación son:
Los ganadores…
Penélope Cruz (España) – Actriz de Reparto por Vicky Cristina Barcelona (2009)
Javier Bardem (España) – Actor de Reparto por No Country for Old Men (2008)
Benicio del Toro (Puerto Rico) – Actor de Reparto por Traffic (2000)
Rita Moreno (Puerto Rico) – Actriz de Reparto por West Side Story (1962)
Anthony Quinn (México) – Actor de Reparto por Viva Zapata! (1952) y Lust for Life (1956)
José Ferrer (Puerto Rico) – Mejor Actor por Cyrano de Bergerac (1950)
ACTORES Y SU MALDICIÓN CON LOS OSCAR
Directores
Pedro Almodóvar (España) – Mejor Guión Original por Hable con Ella (2003)
Los olvidados…
A pesar de las expectativas, no lograron quedarse con la preciada estatuilla
Demián Bichir (México) – Mejor Actor por A Better Life (2011)
Adriana Barraza (México) – Actriz de Reparto por Babel (2007)
Catalina Sandino (Colombia) – Mejor Actriz por María Llena de Gracia (2005)
Salma Hayek (México) – Mejor Actriz por Frida (2003)
Edward James Olmos (México) – Mejor Actor por Stand and Deliver (1998)
Rosie Pérez (Puerto Rico) – Actriz de Reparto por Sin Miedo (1993)
Andy García (Cuba) – Actor de Reparto por El Padrino III (1990)
Directores
Guillermo del Toro (México) – Mejor Guión Original por El Laberinto de Fauno (2006)
Alejandro González Iñárritu (México) - Mejor Director por Babel (2006)
Luis Puenzo (Argentina) – Mejor Guión Original por La Historia Oficial (1985)
Luis Buñuel (España) – Mejor Película Extranjera por Tristana (1970) y That Obscure Object of Desire (1977)
La música también se ha llevado el Oscar
Gustavo Santaolalla (Argentina) – Mejor Banda Sonora por Brokeback Mountain (2006) y Babel (2007)
Jorge Drexler (Argentina) – Mejor Canción original por “Al Otro Lado del Río” de Diarios de Motocicleta (2005)
Luis Bacalov – (Argentina) - Mejor Banda Sonora por El Cartero (1995)
Los presentadores más recordados
Salma Hayek (2013) – Aunque muchos consideran que se veía fantástica, algunos medios clasificaron a la mexicana entre las peor vestidas de la noche. La actriz presentó el Premio Honorario de la Academia.
Jennifer López (2012) – La boricua presentó junto a Cameron Díaz el Oscar a Mejor Diseño de Vestuario, pero llamó más la atención por su escotado diseño de Zuhair Murad, que reveló más de la cuenta en sus partes íntimas.
Penélope Cruz (2012) – Con todo el respeto que Javier Bardem se merece, vale la pena decir que la española hizo muy bonita pareja con Owen Wilson, con quien entregó la estatuilla a la Mejor Banda Sonora.
Antonio Banderas (2005) – Mas que presentar un trofeo, lo recordamos por su desastrosa interpretación de la canción “Al Otro Lado del Río”, para la que lo acompañó Carlos Santana. Lo suyo definitivamente es solo la actuación.
Mejor Película de Habla No Inglesa
El secreto de sus ojos (2009) - Argentina
Mar adentro (2005) - España
Todo sobre mi madre (2000) – España
Belle Époque (1993) - España
La historia oficial (1985) - Argentina
Volver a Empezar (1983) - España
Los contendientes a los Premios Oscar 2014
La presencia de los mexicanos Alfonso Cuarón (nominado como productor de "Gravity", director y editor del filme), Emmanuel Lubezki (candidato a mejor fotografía por "Gravity") y Lupita Nyong'o (nominada como mejor actriz de reparto por "12 Years a Slave").
NO SE PIERDA A LOS LATINOS NOMINADOS AL OSCAR 2014
Asegurada está la asistencia de Penélope Cruz, que participa como presentadora, así como de Esteban Crespo, el director de "Aquel no era yo", única producción española que opta a una estatuilla en esta edición, en su caso como mejor cortometraje de acción real
ESTRELLAS QUE DESLUMBRARON EN LOS OSCAR
Se podría decir entonces que no solo hemos estado presentes a lo largo de los años, sino que también somos parte del Oscar. Otros latinos que han brillado en la prestigiosa premiación son:
Los ganadores…
Penélope Cruz (España) – Actriz de Reparto por Vicky Cristina Barcelona (2009)
Javier Bardem (España) – Actor de Reparto por No Country for Old Men (2008)
Benicio del Toro (Puerto Rico) – Actor de Reparto por Traffic (2000)
Rita Moreno (Puerto Rico) – Actriz de Reparto por West Side Story (1962)
Anthony Quinn (México) – Actor de Reparto por Viva Zapata! (1952) y Lust for Life (1956)
José Ferrer (Puerto Rico) – Mejor Actor por Cyrano de Bergerac (1950)
ACTORES Y SU MALDICIÓN CON LOS OSCAR
Directores
Pedro Almodóvar (España) – Mejor Guión Original por Hable con Ella (2003)
Los olvidados…
A pesar de las expectativas, no lograron quedarse con la preciada estatuilla
Demián Bichir (México) – Mejor Actor por A Better Life (2011)
Adriana Barraza (México) – Actriz de Reparto por Babel (2007)
Catalina Sandino (Colombia) – Mejor Actriz por María Llena de Gracia (2005)
Salma Hayek (México) – Mejor Actriz por Frida (2003)
Edward James Olmos (México) – Mejor Actor por Stand and Deliver (1998)
Rosie Pérez (Puerto Rico) – Actriz de Reparto por Sin Miedo (1993)
Andy García (Cuba) – Actor de Reparto por El Padrino III (1990)
Directores
Guillermo del Toro (México) – Mejor Guión Original por El Laberinto de Fauno (2006)
Alejandro González Iñárritu (México) - Mejor Director por Babel (2006)
Luis Puenzo (Argentina) – Mejor Guión Original por La Historia Oficial (1985)
Luis Buñuel (España) – Mejor Película Extranjera por Tristana (1970) y That Obscure Object of Desire (1977)
La música también se ha llevado el Oscar
Gustavo Santaolalla (Argentina) – Mejor Banda Sonora por Brokeback Mountain (2006) y Babel (2007)
Jorge Drexler (Argentina) – Mejor Canción original por “Al Otro Lado del Río” de Diarios de Motocicleta (2005)
Luis Bacalov – (Argentina) - Mejor Banda Sonora por El Cartero (1995)
Los presentadores más recordados
Salma Hayek (2013) – Aunque muchos consideran que se veía fantástica, algunos medios clasificaron a la mexicana entre las peor vestidas de la noche. La actriz presentó el Premio Honorario de la Academia.
Jennifer López (2012) – La boricua presentó junto a Cameron Díaz el Oscar a Mejor Diseño de Vestuario, pero llamó más la atención por su escotado diseño de Zuhair Murad, que reveló más de la cuenta en sus partes íntimas.
Penélope Cruz (2012) – Con todo el respeto que Javier Bardem se merece, vale la pena decir que la española hizo muy bonita pareja con Owen Wilson, con quien entregó la estatuilla a la Mejor Banda Sonora.
Antonio Banderas (2005) – Mas que presentar un trofeo, lo recordamos por su desastrosa interpretación de la canción “Al Otro Lado del Río”, para la que lo acompañó Carlos Santana. Lo suyo definitivamente es solo la actuación.
Mejor Película de Habla No Inglesa
El secreto de sus ojos (2009) - Argentina
Mar adentro (2005) - España
Todo sobre mi madre (2000) – España
Belle Époque (1993) - España
La historia oficial (1985) - Argentina
Volver a Empezar (1983) - España
Los contendientes a los Premios Oscar 2014
La presencia de los mexicanos Alfonso Cuarón (nominado como productor de "Gravity", director y editor del filme), Emmanuel Lubezki (candidato a mejor fotografía por "Gravity") y Lupita Nyong'o (nominada como mejor actriz de reparto por "12 Years a Slave").
NO SE PIERDA A LOS LATINOS NOMINADOS AL OSCAR 2014
Asegurada está la asistencia de Penélope Cruz, que participa como presentadora, así como de Esteban Crespo, el director de "Aquel no era yo", única producción española que opta a una estatuilla en esta edición, en su caso como mejor cortometraje de acción real
"GRAVITY" SE LLEVA 7 OSCAR PERO "12 YEARS A SLAVE" SE LLEVA EL MEJOR
"Gravity" se lleva siete Óscar y "12 Years a Slave" es la mejor película
"Gravity", la historia de supervivencia en el espacio dirigida por el mexicano Alfonso Cuarón, triunfó en la 86 edición de los Óscar con siete estatuillas doradas, si bien "12 Years a Slave" se llevó el máximo galardón de la noche, el de mejor película.
Cuarón logró dos de los tres premios a los que aspiraba (mejor director y mejor montaje) y se quedó sin el de productor que hubiera logrado en caso de llevarse "Gravity" el premio a la mejor película.
También añadió los galardones a la mejor fotografía (el mexicano Emmanuel Lubezki), mejor banda sonora original, mejor edición de sonido, mejor mezcla de sonido y mejores efectos visuales.
"12 Years a Slave" añadió también a su lista los galardones a la mejor actriz de reparto (Lupita Nyong'o) y mejor guión adaptado (John Ridley).
"Dallas" logró el doblete interpretativo para Matthew McConaughey y Jared Leto, además del Óscar al mejor maquillaje, mientras que "Frozen" puso su sello a la ceremonia con los premios a la mejor película de animación y a la mejor canción original ("Let It Go").
"Gravity", la historia de supervivencia en el espacio dirigida por el mexicano Alfonso Cuarón, triunfó en la 86 edición de los Óscar con siete estatuillas doradas, si bien "12 Years a Slave" se llevó el máximo galardón de la noche, el de mejor película.
Cuarón logró dos de los tres premios a los que aspiraba (mejor director y mejor montaje) y se quedó sin el de productor que hubiera logrado en caso de llevarse "Gravity" el premio a la mejor película.
También añadió los galardones a la mejor fotografía (el mexicano Emmanuel Lubezki), mejor banda sonora original, mejor edición de sonido, mejor mezcla de sonido y mejores efectos visuales.
"12 Years a Slave" añadió también a su lista los galardones a la mejor actriz de reparto (Lupita Nyong'o) y mejor guión adaptado (John Ridley).
"Dallas" logró el doblete interpretativo para Matthew McConaughey y Jared Leto, además del Óscar al mejor maquillaje, mientras que "Frozen" puso su sello a la ceremonia con los premios a la mejor película de animación y a la mejor canción original ("Let It Go").
EL BACHATERO ROMEO SANTOS NO ASISTIRA A PREMIOS SOBERANO
El rey de la bachata Romeo Santos lamentó no poder asistir a los Premios Soberano, a celebrarse el próximo 18 de marzo, porque estará todo el mes en gira de conciertos y de promoción de su nueva producción “Fórmula Volumen 2”, la cual salió al mercado el pasado lunes.
El artista, quien habló en exclusiva para LISTÍN DIARIO agradeció a la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) y dijo sentirse honrado por la nominaciones en el Soberano.
Romeo quien compite en el premio en las categorías Bachata del Año, Compositor del año y Artista Destacado en el Extranjero, deseó suerte a los que compiten junto a él y a todos los nominados.
Al ser cuestionado sobre la presea que ganó en Premio Lo Nuestro en la categoría Video Tropical del Año por la canción “Propuesta Indecente”, el bachatero dijo que más que buscar un premio él trata de concentrarse en la conexión con el público y los fans “romeístas” a los que les dedica cada premio, ya que ellos son los protagonistas de sus éxitos.
El próximo 12 de julio se presentará por primera vez en el Yankee Stadium de Nueva York de la mano del empresario Félix Cabrera. “Es un reto y un gran honor ser el primer artista latino en presentarse en un escenario histórico, al que se le puede denominar la catedral del espectáculo en la ciudad de Nueva York.
El bachatero ofreció estas declaraciones en Wal-Mart de el Doral en la ciudad de Miami donde además de autografiar CD a la fanaticada, también dio declaraciones a la prensa, donde aprovechó para felicitar a los dominicanos por el día de la independencia.
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El artista, quien habló en exclusiva para LISTÍN DIARIO agradeció a la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) y dijo sentirse honrado por la nominaciones en el Soberano.
Romeo quien compite en el premio en las categorías Bachata del Año, Compositor del año y Artista Destacado en el Extranjero, deseó suerte a los que compiten junto a él y a todos los nominados.
Al ser cuestionado sobre la presea que ganó en Premio Lo Nuestro en la categoría Video Tropical del Año por la canción “Propuesta Indecente”, el bachatero dijo que más que buscar un premio él trata de concentrarse en la conexión con el público y los fans “romeístas” a los que les dedica cada premio, ya que ellos son los protagonistas de sus éxitos.
El próximo 12 de julio se presentará por primera vez en el Yankee Stadium de Nueva York de la mano del empresario Félix Cabrera. “Es un reto y un gran honor ser el primer artista latino en presentarse en un escenario histórico, al que se le puede denominar la catedral del espectáculo en la ciudad de Nueva York.
El bachatero ofreció estas declaraciones en Wal-Mart de el Doral en la ciudad de Miami donde además de autografiar CD a la fanaticada, también dio declaraciones a la prensa, donde aprovechó para felicitar a los dominicanos por el día de la independencia.
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