EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Friday, December 4, 2015
GILBERTO SANTA ROSA VUELVE HACER NIÑO CON "NECESITO UN BOLERO"
Hay quienes con el bolero se transportan a pasados amores, pero para el cantante puertorriqueño Gilberto Santa Rosa, el romántico género es un viaje garantizado a su niñez.
Ese ritmo melodioso y apasionado, que conoce bien desde pequeño, siempre lo devuelve a esos días en que mezclaba su voz a la del fallecido cantante de trío José “Cheíto” Cruz.
“A mí (el bolero) siempre me recuerda a mi niñez, esos primeros años donde uno descubre lo que quiere hacer. Me da mucha nostalgia porque fue mi primer encuentro directo con la música. Lamentablemente, hace un par de meses perdí mi compañero, que éramos dos niñitos cantando boleros de adultos, y el pobrecito murió víctima de cáncer, y me dio mucha nostalgia porque nosotros empezamos cantando juntos, cada uno en su línea”, rememoró el artista.
“Empezamos juntos y luego la vida nos llevó por caminos diferentes. Él (Cheíto) se convirtió en un excelente cantante de tríos y fue primera voz de tríos importantes en el país, y yo me convertí en salsero”, añadió sobre la voz principal del trío Voces de Puerto Rico, que falleció en septiembre pasado a causa de un cáncer de páncreas.
En aquellos tiempos, el bolero se escuchaba en todas partes, incluso, en las actividades de las escuelas, donde el “simpático” dúo daba sus primeros pasos en la industria donde destacarían años más tarde.
Por eso, bajarle unos cuantos tonos al ritmo con que se hizo famoso en nueve de los 14 temas que componen su producción más reciente Necesito un bolero fue un paso que dio con suma naturalidad.
“Como los temas que yo canto como salsero son muy románticos, en realidad es como cambiar el ritmo, pero en términos de la interpretación y del gusto por la música es similar”, sostuvo al conversar sobre el disco con que se alzó con el Latin Grammy al mejor álbum tradicional pop.
El trabajo tiene una versión en DVD, en el que colaboran las mexicanas Eugenia León y Natalia Lafourcade, así como la cubana Lena Burke. Sobre las dos últimas, destacó que la experiencia de grabar junto a colegas más jóvenes que él y de estilos musicales distintos al suyo enriqueció su propuesta.
“Yo entiendo que el que cada uno tenga corazón de bolero fue lo que permitió que el proyecto caminara tan bien. Nosotros cantamos como si hubiéramos cantado toda la vida juntos”, indicó el salsero de 53 años.
“Cualquier colaboración enriquece la propuesta musical de cualquier artista, y este caso no es la excepción... Cantantes como Natalia Lafourcade, como Lena, como Pedro Capó, como Kany García, son cantantes que tienen una intensidad a la hora de interpretar que no pertenece a su edad. Son muy jóvenes para tener esa expresión tan madura”, abundó el artista.
En el mismo ambiente de intimidad que domina su nuevo álbum, el intérprete de No olvides recordarme ofrecerá dos conciertos en Puerto Rico, el 5 y 6 de febrero de 2016, con los que iniciará la gira En buena compañía.
A las presentaciones, con las que Santa Rosa regresa después de cuatro años al Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré, se unirán como artistas invitados Natalia Lafourcade y los integrantes de Limi-T 21.
“Vamos a recrear el repertorio mío con todos sus matices, o sea, la parte salsera de Gilberto Santa Rosa, la parte romántica, y sobre todo, es técnicamente el reencuentro con el público mío”, indicó al recalcar que el concierto no necesariamente enfatizará en el bolero como su disco reciente.
“Yo he sido más salsero que bolerista, así que debe haber más salsa que bolero durante todos estos años”, añadió sobre el repertorio que presentará durante la gira que se extenderá por ciudades de Estados Unidos, Latinoamérica y Europa.
Reiteró además, que ese encuentro con los puertorriqueños es importante para él, sobre todo cuando en la actualidad trabaja la mayor parte del tiempo fuera del país.
ASEGURAN QUE "LA CHICA DOLRADA" PAULINA RUBIO ESTA EMBARAZADA
De acuerdo con “El Gordo y La Flaca”, Paulina Rubio está esperando a su segundo bebé.
“Fuentes muy confiables, me dicen mis productores, nos han confirmado que la Chica Dorada, Paulina Rubio, está embarazada”, dijo Lili Estefan hoy durante el programa de Univision.
“Se dice que la cantante quiere mantener la noticia en secreto… pero que podría dar a luz tan pronto como el mes de enero“, agregó la presentadora.
Desde hace meses que este rumor ha circulado en los medios mexicanos y estadounidenses pero hasta ahora ninguna fuente creíble lo había confirmado ante el silencio total de la misma intérprete.
Y considerando que entre la supuesta futura madre y la conductora no existe la mejor relación, no se cree que le agrade a Paulina que haya sido precisamente Lili la persona que lo confirmara, sin ella haberlo hecho primero.
La ropa holgada de la cantante, que lucía pelirroja hasta hace unos días por una marca de la que es imagen, podría haber servido para esconder muy bien la llegada de su segundo retoño, y el primero de su relación con su novio, el también cantante sinaloense Gerardo o Jerry Bazúa. Ambos se conocieron cuando ella participó como jueza y él como participante de “La Voz… México”.
Ni su mamá Susana Dosamantes lo corroboró ni desmintió hace unas semanas.
Pero cabe destacar que en las fotografías recientes que la misma cantante comparte en sus redes sociales no existe ninguna fotografía en la que se vea claramente su abdomen y en ángulo directo. Y esto alimenta más las sospechas.
En su actuación en los “Latin American Music Awards” de Telemundo en octubre este supuesto embarazo no era claramente evidente, aunque ese extraño atuendo negro podría haber ayudado ya que basado en lo que se dijo hoy en Univision, significa que en ese tiempo ella tenía alrededor de seis meses.
LUIS FONSI "NO NOS VAMOS A DAR POR VENCIDOS HASTA VENCER AL CANCER"
“Mi labor con St. Jude tiene más peso que cualquier otra cosa que pueda lograr en mi carrera”, nos revela Luis Fonsi con sobrecogedora honestidad nada más iniciar la entrevista. Para el cantante puertorriqueño, él es un mero mensajero de la lucha contra el cáncer infantil que abandera esta institución e intenta dar voz a las personas que allí trabajan y salvan la vida de miles de niños de todo el mundo.
Sin embargo, Luis Fonsi también se involucra a un nivel más personal y visita con frecuencia el hospital para conocer a los pacientes y sus familias. “Son muchas historias, pero me quedo con la de esos niños a los que he visto crecer, a los he conocido en un momento delicado, sin pelito, en camillas, hablando poco… y años después los veo saltando, con pelo largo, en un concierto mío. St. Jude es un paso muy positivo en su vida y ves cómo el trabajo de miles de personas da frutos.”
ISABEL PANTAJA GOZARA DE UN REGIMEN DE SEMI-LIBERTAD
Un tribunal de Málaga (sur) concedió este viernes el tercer grado o régimen de semilibertad a la tonadillera Isabel Pantoja, que lleva un año en la cárcel tras una condena a dos años de cárcel por blanqueo de capitales.
La concesión del tercer grado permitirá a Pantoja abandonar en determinados periodos la prisión de Alcalá de Guadaíra (sur), donde permanece desde el 21 de noviembre de 2014, según informaron a Efe fuentes judiciales.
Fuentes penitenciarias explicaron a Efe que para disfrutar del régimen de semilibertad aún se tiene que pronunciar la Junta de Tratamiento, que se reúne, en esta prisión, cada jueves.
Corresponde a Instituciones Penitenciarias autorizar si la artista puede tener libres los fines de semana y solo acudir a prisión a dormir de lunes a jueves.
Como alternativa la Junta de Tratamiento puede incluso aprobar, por actividad profesional, la modalidad de control telemático o la libertad vigilada.
Pantoja también fue penada a una multa de 1,14 millones de euros, de los que ha pagado 747.148 euros, por el delito de blanqueo al que fue condenada por la Audiencia de Málaga y que fue confirmado por el Tribunal Supremo en junio de 2014.
La Justicia aseguró que la artista, de 59 años, permitió el blanqueo de los ilícitos beneficios obtenidos por su expareja, el exalcalde de Marbella (sur) Julián Muñoz, también encarcelado.
SELENA GOMEZ PONE EN VENTA SU CASA POR CULPA DE SUS ACOSADORES
De acuerdo con el portal TMZ, numerosas llamadas al 911 haciendo alusión a intrusos, orillaron a la estrella a tomar la decisión de poner el lugar en venta
La propiedad de la exchica Disney, es un verdadero palacio.
La estrella de pop Selena Gómez, puso en venta su bello hogar en Los Ángeles. Ella quiere casi 5 millones de dólares por la propiedad de 7, 700 pies cuadrados ubicada en la exclusiva ciudad de Calabasas.
La estrella de ‘Wizards of Waverly Place’ invirtió año y medio en construcciones y renovaciones a su lujoso hogar, ubicado en el mismo vecindario en el que vive el clan Kardashian.
Quien pague la suma que la intérprete de ‘The heart wants what it wants’ pide, podrá pasear por los tres acres que mide el terreno, dormirse en cualquiera de las cinco habitaciones o tener una romántica cena al lado de los cinco ‘fireplaces’ que instaló cuando llegó.
Por si no fuera poco, Selena deja una hermosa cocina equipada con los aparatos más modernos, un comedor con ventanales de piso a techo, teatro, gym y una casa de huéspedes.
Seguramente una de las cosas que más extrañará de su casa es el enorme y magnífico patio equipado con cocina, horno de pizza, cabaña y piscina en el que se divirtió con su ex, Justin Bieber.
Aunque los agentes de raíces consideran la casa como ‘extremadamente rara y privada’, al parecer no fue lo suficientemente íntima para la cantante.
De acuerdo con el portal TMZ, numerosas llamadas al 911 haciendo alusión a intrusos orillaron a la estrella a tomar la decisión de poner el lugar en venta.
El drama ha envuelto su hogar, ya que a tan sólo unos días después de su mudanza a Calabasas, un ‘stalker’ se internó en la casa. Fue arrestado, pero Selena llamó una y otra vez al temer que otras personas entraran a su casa.
No es la primera vez que ocurre esto, ya que Selena abandonó su primer hogar cuando un fan se coló en él.
De acuerdo con muchos, es el momento perfecto para vender la propiedad, ya que la estrella de 23 años estará de gira gran parte del 2016.
Thursday, December 3, 2015
EL GRUPO AVENTURA ANUNCIA SU TAN ESPERADO REENCUENTRO
Atención fanáticos de la bachata: el grupo Aventura se reunirá en febrero del próximo año en Manhattan.
Todos los Santos — Romeo Santos, Lenny Santos, Henry Santos y Max Santos — se reencontrarán en el escenario del Teatro United Palace para deleitar a su público una vez más, en una "residencia exclusiva en Nueva York" en el mes de los enamorados, se anunció en un comunicado emitido el miércoles.
No se proporcionaron más detalles, pero Romeo Santos hizo eco del anuncio en sus cuentas de Twitter e Instagram, donde publicó un breve video en el que aparece una foto suya en blanco y negro seguida por el comunicado, con una canción de Aventura de fondo.
"Solo y exclusivamente en el mes de Febrero.. United Palace", escribió el astro de la bachata en las redes.
El grupo Aventura se fundó en Nueva York en 1999 y alcanzó gran éxito con temas como "Obsesión", "Un beso", "Los infieles", "El perdedor", "Por un segundo" y "Dile al amor", entre otros. En el 2011 sus miembros anunciaron que se separaban para dedicarse a distintos proyectos en solitario y su vocalista, el superastro de la bachata Romeo Santos, dio inicio a su exitosa carrera como solista.
Los miembros de Aventura ya se habían reunido en julio de 2014, cuando sorprendieron al público durante un concierto de Romeo en el Yankee Stadium y subieron a cerrar junto al cantante el espectáculo.
OLGA TAÑON LLEGA A CUBA Y ES RECIBIDA CON MUCHO CARIÑO
La cantante puertorriqueña Olga Tañón fue recibida con mucho cariño por el pueblo cubano, ante quienes se presentará el 5 y 12 de diciembre, en dos conciertos cuyas ganancias serán destinadas a las escuelas de artes de la isla caribeña.
La artista, que llegó a Cuba el 30 de noviembre, cantará primero en la Plaza de la Revolución Mayor General Antonio Maceo Grajales, en la provincia Santiago de Cuba. El segundo, tendrá lugar en La Tribuna, en el malecón de La Habana.
Estas serían las primeras presentaciones de la intérprete de “Que bonita eres” en Cuba, desde el emotivo concierto “Paz sin fronteras”, de 2009, cuando actuó junto a Juanes, Migue Bosé, Danny Rivera, Víctor Manuel, Silvio Rodríguez y Carlos Varela, entre otros.
“Gracias, gracias #Cuba #Cubanos en la isla por tanto cariño. Pido y pediré a Dios que los bendiga por siempre y les brinde todo lo bueno que merecen, pueblo lindo y lleno de amor y esperanza”, expresó ayer la merenguera en su cuenta de Facebook.
Se espera que la vocalista realice hoy una conferencia de prensa en la ciudad de Santiago, además de visitar la escuela Frank País especial y el Santuario de El Cobre.
Ayer, Olga grabó en el Parque Lenin, de La Habana, el videoclip de su sencillo “Tú eres la razón”, junto a los cubanos Qva Libre y Descemer Bueno, según informó la agencia de noticias Prensa Latina.
CARLOS VIVES LE CANTA A LOS NIÑOS EN MEDELLIN Y RINDE TRIBUTO AL VALLENATO
El cantautor colombiano Carlos Vives dio por primera vez en su carrera un concierto para niños, en el estadio Atanasio Girardot de Medellín, y rindió tributo a la música vallenata, declarada ayer por la Unesco Patrimonio Inmaterial de la Humanidad.
"Vives solo para niños" comenzó con la canción "Corazón Profundo", la primera de 17 temas que el artista interpretó ante el público infantil que asistió a este espectáculo gratuito, realizado en el marco del evento navideño "Festival de las Luces".
En el concierto, cargado de energía y emotividad, alternó sus reconocidos éxitos vallenatos con temas como "El gato bandido" y "El modelo alfabético", de su trabajo discográfico "Pombo Musical", un homenaje al escritor colombiano Rafael Pombo, conocido por sus fábulas y poemas infantiles.
"Hacer un concierto solamente para niños era un sueño pensado hace mucho tiempo y que por primera vez realizo", expresó el artista nacido en la caribeña Santa Marta antes de subir al escenario, en el que estuvo acompañado por personajes de cuentos colombianos.
Varias "performances" realizadas por una compañía teatral despertaron el interés de las más de 20.000 personas que asistieron al concierto, en el que Vives aprovechó para exaltar el legado que dejaron los mejores exponentes del vallenato.
"Los vallenatos son cuentos, unas historias increíbles que nos cuentan los juglares. Yo los conocí cuando era un niño así como ustedes", dijo Vives antes de empezar a interpretar en compañía del acordeonista Egidio Cuadrado "El Cantor de Fonseca", uno de los vallenatos más tradicionales y épicos.
Para continuar exaltando al género que ayudó a internacionalizar, Vives sostuvo que los juglares "marcaron" su infancia, pues compartió con ellos desde temprana edad.
Indicó que la declaración de la Unesco es "un reconocimiento para ellos" y mencionó a algunos de esos compositores de vallenatos con aura de leyenda ya fallecidos como Leandro Díaz, Alejo Durán o Carlos Huertas.
"¡Que viva el vallenato!", gritó el cantautor para darle entrada a su acordeonista, quien brilló durante las interpretaciones de "La Tierra del Olvido", "La fantástica", "Mi caballito" y "Fruta fresca".
Además, hizo un recorrido por las historias de los pueblos en los que nació el vallenato, habló de los indígenas de la Sierra Nevada de Santa Marta y del aporte que le hicieron a su música con la gaita, un instrumento que junto al acordeón siempre ha sido protagonistas en sus canciones.
Vives, ganador de dos Premios Grammy y nueve Grammy Latinos, llevó su presentación a un mayor nivel cuando se atrevió a exhibir su talento con el balón mientras recordaba con su canción "Pa' Mayté" que en Santa Marta, su ciudad natal, jugaba fútbol con el legendario "Pibe" Valderrama.
El momento más sublime lo alcanzó cuando compartió escenario con su pequeña hija Elena Vives, con quien interpretó "Nota de Amor", tema que originalmente grabó con los cantantes de música urbana Daddy Yankee y Wisin.
"Quiero casarme contigo" cerró una noche que el propio Vives calificó como un "sueño" y que "alimentó su trabajo", tras llenar de mística el estadio Atanasio Girardot con un espectáculo que lo hizo volver a ser "niño" y honrar al género con el que recorrió el mundo.
Wednesday, December 2, 2015
ROMEO SANTOS Y JUAN LUIS GUERRA LOS MAS NOMINADOS A PREMIO LO NUESTRO
Los astros dominicanos Romeo Santos y Juan Luis Guerra encabezan la lista de nominados al Premio Lo Nuestro de la Música Latina, con siete y seis postulaciones, respectivamente.
La cadena Univision anunció el martes a los candidatos en Facebook, Twitter e Instagram y más tarde a través de un comunicado.
El bachatero Santos compite por varios premios en el género tropical, con tres temas nominados a canción del año (Eres mía", "Hilito" y "Yo también", con Marc Anthony), artista tropical masculino y artista tropical del año, además de artista Premio Lo Nuestro del año.
El merenguero Guerra se mide por los premios al álbum tropical ("Todo tiene su hora"), canción tropical ("Tus besos") y artista tropical masculino del año, así como canción del año en la categoría de pop-rock (por su colaboración con Luis Fonsi "Llegaste tú") y álbum del año en la categoría general.
Maná, Marc Anthony y Nicky Jam recibieron cinco nominaciones, mientras que Los Recoditos, Enrique Iglesias, Gerardo Ortiz, J Balvin, Prince Royce, Ricky Martin y Shakira consiguieron cuatro cada cual.
Por el premio al artista del año, Santos compite con Calibre 50, Enrique Iglesias y J. Balvin.
El codiciado trofeo a la revelación del año se disputa entre Javier Rosas, Rolf Sánchez, Sofía Reyes y Tomas The Latin Boy.
La ceremonia del Premio Lo Nuestro de la Música Latina, en su 28 edición, está prevista para el 18 de febrero de 2016 en el AmericanAirlines Arena en Miami y se transmitirá en vivo por Univision.
En total se repartirán 26 premios en categorías de pop, música tropical, regional mexicana y urbana, además de la categoría general.
La lista de nominados también incluye, entre otros, a Alejandro Sanz, Bomba Estéreo, Carlos Vives, Chayanne, Chino y Nacho, Chiquis Rivera, Don Omar, Gente de Zona, Gloria Trevi, Jesse & Joy, Juan Gabriel, Juanes, La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho, Leslie Grace, Los Tigres del Norte, Miguel Bosé, Natalia Jiménez, Ricardo Arjona, Thalía, Víctor Manuelle, Wisin y Yandel.
Los ganadores son seleccionados por los fans, que pueden emitir sus votos desde el martes hasta el 20 de diciembre en PremioLoNuestro.com.
LA MULENZE PRESENTA SU NUEVA PRODUCION MUSICAL "Y SEGUIMOS"
La reconocida orquesta La Mulenze está de regreso y este martes presentó su nueva producción discográfica "Y seguimos", que incluye colaboraciones de salseros como Domingo Quiñones, Luisito Carrión y Víctor Manuelle.
Para el fundador de la orquesta, Edwin Morales, ver que este "nuevo hijo" salga a la luz representa una gran satisfacción, pues el proceso estuvo lleno de mezcla de emociones.
"La grabación duró tres años porque tuvimos que parar por un tiempo porque tuve que cuidar a mi madre por un tiempo hasta que falleció. Después de un tiempo para pasar todo, retomamos las grabaciones, con mucha paciencia y esfuerzo de todos y aquí estamos", expresó Morales en un aparte con este medio, en la conferencia de prensa para anunciar el disco en una hospedería de Isla Verde.
Asimismo, explicó que fue importante la paciencia de todo el equipo de trabajo, pues para el tiempo en que retomó las grabaciones, entendió que era necesario hacer cambios debido a que "había vuelto la salsa agresiva".
"Había cogido unos temas románticos. Siempre hemos tenidos temas románticos en la orquesta. Por eso se ha distinguido La Mulenze, pero el ambiente romántico estaba como que mermando y escogí estos temas que, dentro de lo romántico, se prestan para ser un poquito más agresivos", abundó Morales.
La producción cuenta con ocho temas en total, entre los que se destacan "Nos hizo falta tiempo" de Armando Manzanero, el corte en promoción "Desesperado" de Ricardo Montaner, y "Ya no puede ser" del fenencido Tite Curet Alonso. Los arreglos estuvieron a cargo de Ramón Sánchez, Carlos "Cuto" Soto y Francis Rodríguez, respectivamente.
Quiñones figura con su composición "Son a lo Mulenze", tema que interpreta a dúo con Rafy Andino. Mientras, Víctor Manuelle participó en los coros y Carrión canta con Alex López y Rafy Andino el tema "Medley Mulenze", que recoge algunos de los principales éxitos de la orquesta en sus tres décadas de historia.
Precisamente, el título del disco surge, según Morales, porque mucha gente suele decirle "¿Y ustedes siguen?" y la contestación siempre ha sido la misma: "Seguimos".
Otros temas del nuevo disco son "No me pongas a escoger" y "Tu Pausa". Al conocer que el disco finalmente saldría en el periodo navideño, decidió incluir como "bono" el tema "El Saco de Santa Claus", que cobró mucha popularidad en la Navidad pasada a través de las ondas radiales.
Se espera que la producción esté disponible en las tiendas de discos y en plataformas digitales a partir de esta misma semana. Además, anunció que presentará en vivo los temas en un bailable que se llevará a cabo el 25 de diciembre en el Hotel San Juan de Isla Verde.
JENNIFER LOPEZ TIENE UN PACTO CON LOS PAPARAZZI SABES CUAL ES?
La cantante Jennifer López ha decidido recurrir al sentido práctico a la hora de lidiar con los paparazzi, mostrándose dispuesta a posar para ellos o a tolerar al menos su presencia siempre y cuando se mantengan alejados del hogar familiar que comparte con sus hijos Max y Emme (7) -fruto de su fallido matrimonio con Marc Anthony- y no le esperen cada mañana en la puerta.
“Les pido que no se presenten en el lugar donde vivo. Básicamente les digo: ‘¡Estoy dispuesta a jugar con ustedes en cualquier otro sitio de la ciudad! Pero no cerca de mi casa’. Algunas veces son más respetuosos que otras, y a veces me sacan esas típicas fotografías [saliendo de casa] por la mañana. Pero qué se le va a hacer, ¡tengo que ir al trabajo!”, explicó la artista en una entrevista a Entertainment Tonight.
Lo cierto es que a los días de Jennifer les faltan horas como para tener que preocuparse además por el acoso de la prensa. Su prioridad es compaginar su carrera profesional con su papel de madre mientras intenta encontrar un rato para entrenar y dedicarse algo de tiempo a ella misma.
“Tengo que verlos porque si no los veo y ellos no me ven a mí, entonces ninguno de nosotros es feliz. Esta mañana he tenido que entrenar, después me he sentado a comer con ellos antes de acudir al set de rodaje [de la serie ‘Shades of Blue’] y entonces he pensado: ‘¿Sabes qué sería una buena idea? Como vamos a estar rodando todo el día, los niños pueden venir a verme a las 6:30. Además, pueden traer la cena porque tenemos algunas sobras en la nevera. ¡Así es cada día!”.
ARTISTAS DEL CARIBE LANZAN CANCION PARA PEDIR MEDIDAS CONTRA CAMBIOS CLIMATICOS
Diez artistas del Caribe anglosajón y francófono lanzaron una canción para pedir medidas a los jefes de Gobierno que participan de la Convención Marco de Naciones Unidas sobre el Cambio Climático (COP21) en París que prevengan que el aumento de las temperaturas supere los 1,5 grados centígrados.
La Comunidad del Caribe (Caricom) informó a través de un comunicado difundido este martes de que la canción en inglés titulada "1,5 to stay alive" (1,5 grados para seguir vivos) fue escrita por el poeta santaluceño Kendel Hippolyte y producida por su compatriota y guitarrista Ronald "Boo" Hinkson para reforzar la preocupación en las pequeñas islas por los efectos del cambio climático.
"Cada persona brindó su tiempo, dio su talento, arte y corazón por la civilización caribeña, porque tenemos que luchar por salvaguardarla para futuras generaciones", dijo Hyppolyte.
El sencillo, disponible en internet, cuenta con la participación de los cantantes Banky Bax, de Anguila; BelO, de Haití; E.sy Kennenga, de Martinica; Jessy Leonce, Ace Loctar y Shayne Ross, de Santa Lucía; David Rodder, de Trinidad y Tobago; Aaron Silk, de Jamaica; y Taj Weekes y Deridee Williams, de Santa Lucía.
El lunes, el primer ministro de Santa Lucía y también director del Comité de Cambio Climático de Caricom, Kenny Anthony, recordó que las principales preocupaciones de los territorios del Caribe en relación con este tema se centran en la financiación de proyectos de adaptación al cambio climático, aumento en el nivel del mar y blanqueo de arrecifes de coral, entre otros.
Caricom está integrada por Antigua y Barbuda, Bahamas, Barbados, Belice, Dominica, Granada, Guyana, Haití, Jamaica, Montserrat, Santa Lucía, San Cristóbal y Nieves, San Vicente y Granadinas, Surinam y Trinidad y Tobago.
Tuesday, December 1, 2015
MARC ANTHONY EXPANDE SU COMPAÑIA "MAGNUS" PARA REPRESENTAR A GRANDES ATLETAS
Magnus Media, la compañía de entretenimiento del cantante puertorriqueño Marc Anthony, anunció este lunes la creación de una división dedicada a la representación mundial de grandes atletas.
Magnus Sports, nombre con que se ha bautizado al proyecto, firmó ya un acuerdo con el lanzador cubano Aroldis Chapman, poseedor de cuatro récords de las Estrellas de las Grandes Ligas, a través de la agencia de béisbol Praver Shapiro Sports Management.
"El béisbol, como la música, es una pasión bien arraigada en nuestra cultura y para muchos latinos alrededor del mundo, con una infinidad de estrellas de origen hispano que hasta ahora no habían tenido una empresa específicamente diseñada para satisfacer sus necesidades", expresó Anthony en comunicado de prensa.
La estrella de la salsa agregó que con Magnus Sports, están cambiando la dinámica existente, construyendo un nuevo tipo de empresa de manejo que entiende la cultura y que conoce cómo construir marcas y desarrollarlas al máximo.
Por su parte, Chapman, quien este año logró los 62 lanzamientos más rápidos de las Grandes Ligas y ha roto continuamente récords desde su debut, manifestó estar feliz de contar con un equipo de la talla de Magnus Sports apoyándolo en esta nueva etapa de su carrera.
"Vamos a seguir trabajando duro, tanto dentro como fuera del campo para sobrepasar los límites y alcanzar nuevos niveles de éxito", dijo el pelotero.
Marc Anthony lanzó Magnus Media con sede en Miami, Florida (EE.UU.), a principios de este año, cuyas unidades operativas incluyen el manejo de artistas, editora musical, creación de contenido digital, cine y televisión, un sello discográfico y una división de mercadeo centrada en entretenimiento.
Magnus Media representa actualmente al dúo venezolano Chino y Nacho y el grupo cubano Gente de Zona, con el que Marc Anthony ha estado trabajando de cerca.
"Más allá de la conexión cultural, las plataformas sociales están acercando a los fanáticos cada vez más que nunca a sus héroes", dijo el cantante boricua.
"Eso es una importante muestra de que los atletas, al igual que otros artistas, necesitan una estructura de manejo que les pueda ayudar con ambas: la representación de su carrera y el desarrollo de su marca", concluyó Anthony.
JUAN GABRIEL LANZA LOS DUOS 2" NUEVO DISCO DE DUOS CON GRANDES ARTISTAS
El cantante mexicano Juan Gabriel publicará "Los Dúo 2", un nuevo álbum de duetos junto con grandes artistas latinos como el estadounidense de origen puertorriqueño Marc Anthony o el colombiano J Balvin, anunció este lunes su discográfica, Universal Music.
El nuevo disco, bajo la producción y arreglos del mexicano Gustavo Farías, contiene grandes éxitos del "Divo de Juárez", como "Yo te recuerdo", tema que interpreta junto a Marc Anthony, "No discutamos", en compañía de su compatriota Paty Cantú, o "No tengo dinero", a dueto con el reguetonero boricua Wisin.
"Los Dúo 2" es la segunda versión del exitoso álbum "Los Dúo", que el cantante de 65 años lanzó a principios del año y que alcanzó el número uno de la lista Top Latin Álbums de la revista especializada Billboard, en la que entró hace 41 semanas.
"Otra vez el destino nos lleva a la realización de 'Los Dúo 2', un álbum que desde el principio del primero sabíamos que teníamos que realizar, ya que Juan Gabriel tiene mucho interés en grabar duetos", dijo Farías en el comunicado de Universal Music.
Según sus representantes, uno de los temas "con mayor sentimiento" y que se convertirá en el favorito del público de Juan Gabriel es "Lágrimas y Lluvia", grabado junto al recientemente fallecido Joan Sebastian.
El sencillo "La Frontera", a dúo con Julión Álvarez y la colaboración del colombiano J Balvin, fue la carta de presentación de "Los Dúo 2", y ya suma 4,5 millones de visitas en Youtube.
El nuevo disco de Juan Gabriel contará además con los temas "Te quise olvidar", junto a su compatriota Alejandro Fernández; "Ya lo sé que tú te vas", con el venezolano Franco de Vita, o "Te recuerdo dulcemente", con el argentino Andrés Calamaro, entre otros.
Este lanzamiento contará además con un DVD en el que el cantante mexicano canta junto a la italiana Laura Pausini, la española Natalia Jiménez y J Balvin, entre otros.
ADELE ROMPE RECORD DE VENTAS CON SU DISCO "25"
El nuevo álbum de Adele, "25", vendió una cifra récord de 3.38 millones de copias en su primera semana, según Nielsen Music.
Tal como reportó Billboard, "25" es el primer disco que vende más de 3 millones de copias en una semana en la historia de Nielsen, que ha seguido las ventas en la primera semana de lanzamiento desde 1991. La marca previa la tenía 'NSYNC, cuyo álbum del 2000 "No Strings Attached" vendió 2.4 millones de copias en su primera semana.
"25" también se convirtió en el disco más vendido del año, superando por mucho los 1.8 millones de copias que vendió "1989" de Taylor Swift. Adele no permitió el streaming de su nueva producción en servicios como Spotify.
Su álbum previo, "21", ha vendido 11.24 millones de copias en Estados Unidos.
PSY LANZA SU PRIMER ALBUM "CHILJIP PSY DA" DESDE EL SUPER EXITO "GANGNAM STYLE"
"Chiljip PSY-Da", o "Este es el séptimo álbum de PSY" en coreano, es su primer disco desde 2012.
El rapero surcoreano PSY, que lanzo este martes su primer álbum desde que se convirtió en una sensación internacional con "Gangnam Style" hace más de tres años, dice que la presión por igualar ese megaéxito lo llevó a tomarse su tiempo para este nuevo proyecto.
"Tuve muchos pensamientos revoloteando por mi cabeza, incluyendo cosas como, 'si escribo así no va a ser tan bueno como Gangnam Style', y 'si escribo así, el público internacional no va a entender', así que me tomó mucho tiempo organizar todos esos pensamientos", dijo PSY en una conferencia de prensa en Seúl el lunes, un día antes del debut de "Chiljip PSY-Da".
"Chiljip PSY-Da", o "Este es el séptimo álbum de PSY" en coreano, llega cerca de un año y medio después del sencillo "Gentelman". Es su primer disco desde 2012, cuando "Gangnam Style" recorrió el mundo con su ritmo contagioso y los pasos de baile que hicieron de PSY un superastro global.
"Gangnam Style", incluido en el disco "PSY 6", tuvo 2,460 millones de vistas en YouTube, más que cualquier otro video en la historia de este servicio.
En su nuevo álbum el artista interpreta canciones de géneros que incluyen música dance, hip hop y punk. PSY también dijo que intentó incluir emociones variadas, como felicidad, ira, tristeza, alegría, amor, odio y avaricia, al igual que en sus producciones anteriores.
"Este es un álbum que mantiene mi deseo continuo como compositor de probar cosas distintas a las canciones de amor", expresó.
Monday, November 30, 2015
CALLE 13 CUMPLE SUS 10 AÑOS HACIENDO HISTORIA EN EL GENERO URBANO
Calle 13 cumple diez años de su primer disco, que rompió los esquemas del género urbano y abrió una ruta de una veintena de premios que ha llevado a los principales integrantes de la banda puertorriqueña más internacional a trabajar ahora en sus proyectos en solitario.
"Un 29 de noviembre del año 2005 -según relató luego Flor Joglar, madre de René Pérez ("Residente"), cantante de la agrupación, en la introducción de otro disco-, por accidente, nació el Residente", quien junto a su hermanastro, Eduardo Cabra ("Visitante"), formaron el grupo y publicaron "Calle 13".
"Uno empieza a trabajar una propuesta sin pensar cuál es el final o cuánto tiempo que va a durar", dijo a Efe "Visitante", mente maestra de la parte musical de la agrupación, que en una década ha publicado cinco álbumes y ganado 22 Grammy Latinos.
A Cabra le llamaban "visitante" porque tenía que idenficarse como tal para entrar en la urbanización donde vivían sus demás hermanos.
El primer objetivo de Calle 13 era lanzar su primer disco gratis por internet, aunque posteriormente se lo presentaron a Elías de León, quien los firmó bajo su sello White Lion.
"Uno trabaja con amor y con mucho sacrificio tratando de echar la propuesta. Ha sido mucho el aprendizaje, por la gente que he conocido y la oportunidad de aprender y educarme, que ha sido brutal", resaltó Cabra, casado con la cantante cubana Diana Fuentes.
En seguida Calle 13 lanzó el vídeo de "Se vale to-to", dirigido por "Residente", quien estudió Bellas Artes durante ocho años en Puerto Rico, EE.UU. y España y escribía canciones de rap "como una forma de expresar las interrogantes que se planteaba", según explicó en una ocasión.
Pero fue el tema "Atrévete-te-te" y la canción "Querido FBI", donde se criticaba la muerte del líder machetero Filiberto Ojeda Ríos en un intercambio de disparos con el FBI el 23 de septiembre de 2005, lo que atrajo la atención del público.
En sus inicios hubo episodios polémicos, como cuando "Residente" dijo que tardó en subir al escenario a recoger uno de sus primeros Grammy Latinos porque estaba "meando" o cuando visitó al exgobernador Aníbal Acevedo Vilá, más tarde acusado de corrupción.
En su segunda producción, "Residente o Visitante" (2007), llegaron las primeras colaboraciones internacionales, como la rapera española La Mala Rodríguez, el argentino Vicentico, el grupo cubano Orishas y el rapero boricua Tego Calderón.
Este álbum incluyó el tema "Tango del pecado", en cuya producción colaboró el argentino Gustavo Santaolalla y en cuyo vídeo musical apareció la entonces novia de "Residente" y ex Miss Universo puertorriqueña, Denise Quiñones.
Un año más tarde (2008), con la ambición de ampliar fronteras, Calle 13 buscó la ayuda del productor musical argentino Rafa Arcaute para su siguiente disco, "Los de atrás vienen conmigo", que contó con la participación del salsero panameño Rubén Blades y el grupo mexicano Café Tacvba.
La producción le valió cinco Grammy Latinos, incluido el de mejor vídeo corto por "La Perla", dirigido por Israel Lugo y filmado en el barrio marginado de La Perla, en el Viejo San Juan.
Dos años después (2010), publicó "Entren los que quieran", nominado a 10 Grammy Latinos y que incluyó "Latinoamérica", posiblemente el tema más emblemático del grupo y donde participaron la brasileña María Rita, la colombiana Totó La Momposina y la peruana Susana Baca.
"Latinoamérica", que se interpretó en vivo en los Grammy Latinos de 2011 dirigida por Gustavo Dudamel y la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, se ha convertido en todo un himno, pues resalta la historia y las situaciones sociales y políticas en América Latina.
Finalmente, en 2014, el grupo boricua lanzó "MultiViral", un álbum claramente internacional que contó con la participación de Julian Assange, el guitarrista Tom Morello y el cubano Silvio Rodríguez.
Varios meses más tarde, "Residente", quien también ha colaborado con otros artistas como Mercedes Sosa, Nelly Furtado y Shakira, anunció que trabaja en "el proyecto más ambicioso de su carrera" y afirmó que Calle 13 "nunca se separará".
"Visitante", por su parte, trabajó en producciones de los colombianos Monsieur Periné -cuyo primer disco le valió el premio al Mejor artista nuevo-, de los ecuatorianos Swing Original Monks o de la española Lamari, del grupo Chambao.
En la actualidad, "la música es la motivación para seguir trabajando y seguir rebuscando. La música y el arte, en general, dan muchas posibilidades y dan un poder de creación brutal, más el sonido y la composición, y eso para mí es lo mejor", según "Visitante".
"CAMILA" HIJA DE ALEJANDRO FERNANDEZ SEGURA LOS PASOS DE SU PADRE
El próximo lunes ser hará una conferencia de prensa para anunciar el lanzamiento musical
Camila heredó el gran talento de su familia, pues posee una voz potente con carácter.
La generación de la familia Fernández está creciendo en el ámbito musical, ahora es turno de la nieta de Don Vicente Fernández y la hija del ‘Potrillo’ Alejandro Fernández, la guapa y talentosa Camila Fernández entra al mundo de la industria musical.
En el programa de radio de MSV de Jessie Cervantes se anunció el nuevo lanzamiento de Camila Fernández por parte de Universal Music, según el colaborador de DiarioBasta.com, Gil Barrera.
“Es una buena apuesta la de Camila Fernández, es una chica guapa, irradia sensualidad, tiene un no sé qué qué, qué se yo…” dijo el periodista Barrera.
Camila heredó el gran talento de su familia pues posee una voz potente con carácter y así lo hizo ver el pasado 14 de septiembre del 2014 en Las Vegas, cuando tomó por sorpresa al público tras subir al escenario junto con su padre para interpretar a dueto ‘Hoy tengo ganas de ti’.
El próximo lunes ser hará una conferencia de prensa para anunciar el lanzamiento musical de Camila Fernández.
JUAN LUIS GUERRA, DRACO ROSA Y EDNITA NAZARIO HACEN HISTORIA EN EL KQ LIVE EN PR
Tres voces caribeñas, cada una con una identidad musical distinta, pero igualmente especiales, se reunieron esta noche en el “KQ Live Concert”, celebrado en el Coliseo de Puerto Rico.
Los cantantes Juan Luis Guerra, Draco Rosa y Ednita Nazario ofrecieron, por separado, lo mejor de su música en un espectáculo de dos horas y media, que transportó al público desde la bachata y el merengue, hasta el pop rock. Lo que no se dio fue un junte de los tres artistas en tarima.
Cuando el reloj marcó las 9:05 p.m., las luces de la arena se apagaron y una secuencia de imágenes de los artistas que han sido parte de este de concierto de la emisora KQ-105 FM en el pasado, anunciaba a la audiencia el inicio de una “noche histórica”.
Así apareció el líder de la banda Maná, Fher, para presentar a Juan Luis Guerra, a través de un vídeo pregrabado, y sin éste haber aparecido en el escenario, ya el público lo seguía con los aplausos.
Con “La travesía”, el galardonado productor, compositor y cantante dominicano comenzó a calentar el ambiente de este triple concierto producido por Angelo Medina.
El escenario esta vez se dividió en dos tarimas separadas por una pantalla gigante desde donde también se podía apreciar al artista de turno. Guerra inició desde la tarima a la extrema izquierda, apoyado por un sencillo montaje de luces y gráficas.
“Buenas noches Puerto Rico. Un placer estar con ustedes”, saludó. “Gracias por compartir con unos artistas tan queridos como Robi Draco y Ednita Nazario, un aplauso para ellos”, continuó el artista mientras volvía a pedir aplausos para introducir “Como yo”.
El líder de 4.40 continuó con una selección de sus éxitos más recientes, que incluyó además “Tus besos” y “Todo tiene su hora”, pero no fue hasta que hizo la falsa despedida y regresó con el clásico “La bilirrubina” que el público verdaderamente se entregó. Bailaban desde sus asientos, o con sus parejas en la parte posterior de la arena, y cuando ya los pies estaban que se iban solos, el cantautor se despidió con “Las avispas”.
La locutora Desireé Lowry se encargó de hacer las transiciones entre cada presentación. Ricky Martin apareció en pantallas gigantes para traer ante el público a su “hermano, Draco”. “Él regresó y regresó para ocupar el número uno de sus corazones”, dijo la estrella del pop de lo que representó el primer concierto del cantante y compositor en la Isla desde su recaída en el cáncer en el 2013.
Draco Rosa, en elegante traje negro, ofreció un escogido de sus temas más populares, en un formato acústico, dominado por las cuerdas, incluidas las del cuatro de Christian Nieves. Con una voz mucho más diáfana que su pasado concierto, inició con “Casi un bolero” y seguido expresó su agradecimiento por hacerlo parte del evento. “Es muy especial estar compartiendo con los amigos, con la familia, es lindo. Seguimos”, expresó el artista para continuar el repertorio de siete temas.
“Penélope” y “Blanca mujer” resultaron los más celebrados por los seguidores, con quienes el cantautor se excusó por su constante cambio en los arreglos musicales de sus temas.
“Nosotros hemos estado de gira, gracias a Dios tocando; me gusta mucho el rock n’roll aún, pero es lindo también estar con unos músicos increíbles y poder experimentar”, dijo el vocalista, quien también bromeó con que ya le toca afeitarse. “Me ha costado a través de los años tocar las piezas como se graban en los discos”, añadió Rosa previo a “Esto es vida”.
El cuatro puertorriqueño resonó en manos de Nieves en la introducción de “Más y más”, dándole un matiz más tradicional.
Tommy Torres ocupó la imagen de las pantallas para fungir de presentador. “Tengo un honor muy grande, el de presentar un artista que no tiene comparación”, afirmó el autor de muchas de las letras de la diva ponceña, cuyo nombre provocó la euforia.
Pareció que los asistentes solo aguardaban por verla a ella. Con “Vengada”, la cantante inyectó la fuerza suficiente para volver a energizar al público, que le correspondía a su antojo.
“Gracias por compartir una noche de amor, en el Choliseo, en mi casa en el lugar, donde he tenido oportunidad de vivir momentos inolvidables”, fueron las primeras expresiones de la intérprete, quien vestía un traje en su acostumbrado negro. “Puerto Rico es la cuna de la pasión”, agregó.
Al igual que sus colegas, la cantante sintetizó sus éxitos de baladas y pop rock en un repertorio de doce títulos, entre ellos dos “medleys”. “Te quedarás hundido”, “Para el peor amante”, “Lloviendo flores”, “La más fuerte” y “Tres deseos”, fueron parte del espectáculo.
Ednita Nazario, tras acomodarse sus senos –“son mías, no son plásticas”, dijo-, tomó la palabra para justificar por qué algunas veces excluye y otras, como ésta, incluye lo que es su canción emblemática, “Quiero que me hagas el amor”.
“Prefiero repetirme a que me pelen por las redes otra vez”, apuntó para entregarse a la interpretación con la furia que establece la letra.
“Más grande que grande” se la dedicó a su autor, Draco Rosa. “Él me regaló uno de los más grandes tesoros, que es esta canción”, manifestó Ednita Nazario, quien cerró la noche con su más reciente sencillo “Eras uno más”.
GLORIA TREVI LA MAS CARA DE MEXICO SI! MAS QUE LUIS MIGUEL
La cantante hace historia al lograr que sus boletos VIP se coticen en casi $450 dólares en su país natal. ¿Lo pagarán sus seguidores?
De acuerdo con reportes, Gloria Trevi podría ser la artista con los boletos más caros de todo México.
El concierto que Gloria Trevi tiene programado para el próximo 13 de febrero de 2016 en la Arena Ciudad de México podría convertirse en un hecho comercialmente histórico para sus promotores.
Los boletos más caros para presenciar este espectáculo superan por mucho los de cualquier otro concierto que se haya generado en escenarios mexicanos.
Ni las entradas que se vendieron para los recientemente frustrados conciertos de Luis Miguel en el Auditorio Nacional, que alcanzaron una cifra de hasta cuatro mil pesos (cerca de 240 dólares) en zona preferente, se comparan con los que ahora ofrece la empresa Ticketbis para la zona VIP del show de Gloria Trevi, que tienen un costo de 7 mil 353 pesos (aproximadamente 442 dólares) cada uno.
Gloria Trevi es la primera artista mexicana que supera el estándar acostumbrado de boletos en taquilla.
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