Ricardo Arjona inauguró el jueves su segunda escuela de música para niños en su natal Guatemala, en un acto al que asistió el presidente de la nación.
La escuela lleva por nombre Enrique Castillo Monje, en honor a un empresario guatemalteco cuya empresa financió el proyecto. Está ubicada en el municipio de Alotenango, en el departamento de Sacatepéquez, a 93 kilómetros en la región sur del país.
"La idea empezó de una manera muy simple, un guatemalteco que se fue sin nada y era maestro", dijo Arjona en el acto de inauguración.
La escuela impartirá educación primaria con énfasis en música y arte a niños de escasos recursos de la localidad.
"Los niños atienden mucho más rápido la felicidad", expresó el cantautor.
Arjona inauguró en el 2013 una primera escuela en el municipio de San Agustín Acasaguastlán del departamento del Progreso, en honor a su fallecida madre Nohemí Morales. El músico creó una fundación, Adentro, con la cual pretende construir, con el apoyo de empresarios, varias escuelas alrededor del país.
La nueva escuela tiene áreas verdes, laboratorios de computación y música y sus paredes pintadas de blanco tienen mensajes motivacionales para los niños, como "Yo creo en mí porque soy lo mejor que tengo".
El presidente de Guatemala Jimmy Morales dijo que le daba "vergüenza" no atender aún las necesidades de la población.
"Respetuosamente le pedimos a usted las facilidades para que continúe la colaboración", le dijo Arjona al mandatario.
"Las escuelas no se arreglan pintándolas y maquillándolas", señaló el cantante. "Las escuelas se arreglan haciéndolas y preocupándose por el sistema pedagógico".
EL RINCON CALIENTE 5-5-2016 - Felicidades MaMa!
Thursday, March 31, 2016
OMEGA ES ENVIADO A LA CARCEL DE LA VICTORIA PARA CUMPLIR SUS TRES MESES DE PRISION
El cantante de música urbana, Omega (Antonio Peter de la Rosa) fue enviado a cumplir sus tres meses de prisión en la cárcel de La Victoria, tras ser fue acusado de maltrato físico por su expareja Sahira Valerio.
La pena la impuso el juez de la Oficina de Atención Permanente del Distrito Nacional José Alejandro Vargas.
La semana pasada el juez dictaminó que cumpliera la medida de coerción en la cárcel de San Pedro de Macorís, pero por razones de espacio fue enviado a La Victoria.
Omega, quien en otras ocasiones se ha visto envuelto en problemas judiciales por violencia de género, manifestó estar tranquilo a ser cuestinado por la prensa a su salida del Palacio de Justicia de Ciudad Nueva.
La pena la impuso el juez de la Oficina de Atención Permanente del Distrito Nacional José Alejandro Vargas.
La semana pasada el juez dictaminó que cumpliera la medida de coerción en la cárcel de San Pedro de Macorís, pero por razones de espacio fue enviado a La Victoria.
Omega, quien en otras ocasiones se ha visto envuelto en problemas judiciales por violencia de género, manifestó estar tranquilo a ser cuestinado por la prensa a su salida del Palacio de Justicia de Ciudad Nueva.
Wednesday, March 30, 2016
J-LO SE CONFIESA MIENTRAS CANTA EN EL CARPOOL KARAOKE DE JAMES CORDEN
Jennifer López participó del segmento "Carpool Karaoke" del show de James Corden.
La cantante de ascendencia boricua participó en el programa especial de CBS.
Jennifer López no escondió nada durante su intervención en el programa especial de ‘primetime’ de Carpool Karaoke de James Corden.
El programa de la cadena CBS es conocido porque el presentador británico canta en su auto mientras conduce por las calles de la cuidad de Los Ángeles.
Algunos de los que han acompañado a Corden han sido Adele, Justin Bieber, One Direction y Elton John, entre otros.
Anoche le tocó el turno a JLo, mientras cantó algunos de sus éxitos como Jenny from the Block y My Love don’t cost a Thing, confesó algunas cosas.
Una de ellas, no es cierto que su trasero está asegurado, lo encuentra hasta ridículo. Otra de sus revelaciones fue que le han propuesto matrimonio cinco veces pero una de las veces dijo que no. Dijo que esa vez que dijo que no fue porque no era lo correcto.
Mientras interpretó éxitos de Bruno Mars y Iggy Azalea, le mostró al presentador algunos contactos de su celular y hasta le escribió un texto a uno de sus amigos, Leonardo DiCaprio. La intervención de la cantante termina con la contestación del texto enviado a DiCaprio. Ambos se juntaría en Los Ángeles.
La cantante de ascendencia boricua hace algunas revelaciones durante su participación en el segmento de 'Carpool Karaoke' de James Corden.
La cantante de ascendencia boricua participó en el programa especial de CBS.
Jennifer López no escondió nada durante su intervención en el programa especial de ‘primetime’ de Carpool Karaoke de James Corden.
El programa de la cadena CBS es conocido porque el presentador británico canta en su auto mientras conduce por las calles de la cuidad de Los Ángeles.
Algunos de los que han acompañado a Corden han sido Adele, Justin Bieber, One Direction y Elton John, entre otros.
Anoche le tocó el turno a JLo, mientras cantó algunos de sus éxitos como Jenny from the Block y My Love don’t cost a Thing, confesó algunas cosas.
Una de ellas, no es cierto que su trasero está asegurado, lo encuentra hasta ridículo. Otra de sus revelaciones fue que le han propuesto matrimonio cinco veces pero una de las veces dijo que no. Dijo que esa vez que dijo que no fue porque no era lo correcto.
Mientras interpretó éxitos de Bruno Mars y Iggy Azalea, le mostró al presentador algunos contactos de su celular y hasta le escribió un texto a uno de sus amigos, Leonardo DiCaprio. La intervención de la cantante termina con la contestación del texto enviado a DiCaprio. Ambos se juntaría en Los Ángeles.
La cantante de ascendencia boricua hace algunas revelaciones durante su participación en el segmento de 'Carpool Karaoke' de James Corden.
UN MASAJISTA ASEGURA HABER MASTURBADO A JOHN TRAVOLTA
Crece la polémica para el actor "John Travolta.
Un masajista realizó polémicas declaraciones al sitio “Radar Online” al asegurar que hizo un servicio a John Travolta con un “final feliz”.
El hombre llamado Edward, cuya identidad completa prefirió no publicar “Radar”, también dijo que ofreció sus servicios a otro famoso de Hollywood y considera que ambos encuentros homosexuales podrían tambalear los matrimonios de ambas estrellas.
Travolta está casado desde hace más de dos décadas con Kelly Preston y no es la primera ocasión que se le vincula con servicios de masajes, pues hace algunos años varios hombres dijeron que al dar un masaje al actor éste quiso que la actividad se tornara sexual.
De la otra estrella, “Radar” tampoco publicó la identidad y sólo comentó que se trata de un antiguo contendiente al Oscar casado con una mujer muy conocida en la industria del entretenimiento.
Edward detalló que trabaja en un servicio sexual llamado “Man 2 Man Massage”, en donde laboran masajistas sin licencia especializados en sesiones para homosexuales. “¡Todos los hombres que usan el servicio se dan cuenta de que van a recibir mucho más que un masaje!”.
Según “Radar Online”, el encuentro entre Edward y Travolta ocurrió en 2011 en un hotel de Miami y dado que el actor no se resistió hubo masturbación y sexo oral. “Tuve sexo gay con él y él estuvo muy cómodo con eso”.
Un masajista realizó polémicas declaraciones al sitio “Radar Online” al asegurar que hizo un servicio a John Travolta con un “final feliz”.
El hombre llamado Edward, cuya identidad completa prefirió no publicar “Radar”, también dijo que ofreció sus servicios a otro famoso de Hollywood y considera que ambos encuentros homosexuales podrían tambalear los matrimonios de ambas estrellas.
Travolta está casado desde hace más de dos décadas con Kelly Preston y no es la primera ocasión que se le vincula con servicios de masajes, pues hace algunos años varios hombres dijeron que al dar un masaje al actor éste quiso que la actividad se tornara sexual.
De la otra estrella, “Radar” tampoco publicó la identidad y sólo comentó que se trata de un antiguo contendiente al Oscar casado con una mujer muy conocida en la industria del entretenimiento.
Edward detalló que trabaja en un servicio sexual llamado “Man 2 Man Massage”, en donde laboran masajistas sin licencia especializados en sesiones para homosexuales. “¡Todos los hombres que usan el servicio se dan cuenta de que van a recibir mucho más que un masaje!”.
Según “Radar Online”, el encuentro entre Edward y Travolta ocurrió en 2011 en un hotel de Miami y dado que el actor no se resistió hubo masturbación y sexo oral. “Tuve sexo gay con él y él estuvo muy cómodo con eso”.
"GRACIAS KATE" ASI SE LLAMA LA CANCION QUE UNA FAN DE KATE DEL CASTILLO LE ESCRIBIO
Fue a través de su cuenta de Twitter, que la actriz Kate del Castillo, agradeció a una fan el que le haya realizado una canción, motivo, que expresó, le dan fuerza “para vencer y ser mejor persona”.
Y es que luego de lo suscitado entre Kate y “El Chapo”, muchos han demostrado su apoyo incondicional a la hija de Eric del Castillo, sin embargo, en esta ocasión, fue una de sus miles de seguidoras quien a través de su canal de YouTube, dio a conocer la canción que le escribió y dedicó a la mexicana.
Kate se encuentra en el ojo del huracán desde que se supo de su reunión con el narcotraficante más buscado del mundo.
En la letra de la canción, se puede notar el apoyo y admiración que esta fan identificada como Alejandra González, siente por Kate.
GRACIAS KATE
Y es que luego de lo suscitado entre Kate y “El Chapo”, muchos han demostrado su apoyo incondicional a la hija de Eric del Castillo, sin embargo, en esta ocasión, fue una de sus miles de seguidoras quien a través de su canal de YouTube, dio a conocer la canción que le escribió y dedicó a la mexicana.
Kate se encuentra en el ojo del huracán desde que se supo de su reunión con el narcotraficante más buscado del mundo.
En la letra de la canción, se puede notar el apoyo y admiración que esta fan identificada como Alejandra González, siente por Kate.
GRACIAS KATE
Tuesday, March 29, 2016
LAS CURVAS DE "GAZELLE" SON INSPIRADAS EN LAS DE SHAKIRA
El pasado 3 de febrero, la gente se agolpó en las afueras de un céntrico teatro en Barcelona. Un nombre se escuchó al unísono en la alfombra roja del estreno de la película Zootopia: “Shakira, Shakira”. La artista llegó acompañada de su hijo de 3 años, Milan Piqué.
“Lo más importante es que pude compartir este proyecto con mi hijo mayor. Es algo muy distinto de lo que podría haber hecho en otra situación. Él fue una de las motivaciones más grandes que me impulsaron a aceptar el rol”, dijo la barranquillera, en una entrevista en la que habla de su más reciente reto profesional: el doblaje de un personaje y la interpretación del tema central de un filme animado.
Después de muchos intentos por contactarla, Shakira contesta esta llamada, al día siguiente del lanzamiento de Zootopia, en España. En la cinta, la colombiana le presta su voz a Gazelle, una atractiva gacela de curvas pronunciadas, sensuales movimientos de cadera y gran voz. Es una diva pop y el parecido físico con Shakira no es casual.
“Cuando grabé la voz del personaje, Gazelle todavía no estaba terminada en la película. Así que a partir de la emoción de la voz que le puse a cada escena, los animadores siguieron definiendo el dibujo”, cuenta la artista.
La primera vez que Disney invitó a la colombiana a formar parte de este proyecto fue hace algo más de cinco años. La reunión se dio en Los Ángeles. “Me contaron de qué se trataba, me mostraron los primeros dibujos de los personajes, me empezaron a cautivar con los detalles de lo que iba a ser esta producción”, recuerda. Las piezas se fueron acomodando y la película tomó forma.
Un minucioso trabajo de animación enmarca el relato que transcurre en una ciudad en donde conviven millones de animales en distintos hábitats.
La protagonista de Zootopia es la optimista coneja Judy Hopps, que llega a formar parte del escuadrón policial de especies gigantes. Nada será fácil para la novata, quien para resolver un caso debe asociarse con el mañoso zorro Nick Wilde, un estafador profesional.
Justo en ese contexto aparece Gazelle. “Cuando me empezaron a hablar de ella, dije: ‘Pero si esa soy yo’. Me sentí inmediatamente identificada –dice la cantante–. Pero, también sentí cosas en común con Judy, una conejita pequeña que sueña en grande”.
De hecho, Shakira se remonta a finales de los años ochenta, a su natal Barranquilla, cuando soñaba con lo imposible. “Judy no tiene el viento a favor de ninguna manera, pero con mucha determinación, esfuerzo, compromiso y disciplina alcanza sus metas. Me recordó mucho mi historia, a esa versión de mí”, explica la artista que en 1996 vislumbró la fama con su debut discográfico, Pies descalzos.
Muy distante de esa chiquilla, a la que tantas puertas le cerraron en un comienzo, se encuentra ahora Shakira: a los 39 años de edad, es una de las artistas latinas más influyentes del mundo de la música y de las causas sociales y filantrópicas.
“Una de las cosas que me encantó de la película es que se puede relacionar con todas las audiencias. Todos tenemos momentos en que debemos superar grandes obstáculos para llegar a nuestros ideales y metas. Tenemos que enfrentarnos a la adversidad, a lo que venga, para demostrarles a otros y a uno mismo de qué somos capaces”, asegura.
La ganadora de dos premios Grammy anglo y una decena de gramófonos de la Academia Latina de la Grabación, entre otros reconocimientos, lleva casi año y medio alejada de los escenarios y de los estudios musicales por el nacimiento de su segundo hijo, Sasha.
“La producción de la película quería que yo escribiera la canción principal, pero desde el comienzo supe que iba a ser imposible porque estaba inmersa en la administración y gestión de pañales y de biberones. No podría entrar a un estudio de grabación y dedicarme a crear una canción con todo lo que implica cuando lo hago”, cuenta.
Entonces, Disney buscó una compositora para hacer el tema central de Zootopia. Así llegó al proyecto la australiana Sia, autora de “Try Everything”. “Yo participé en algo de la producción y terminé de darles fondo a algunos de los arreglos, porque para mí es imposible no involucrarme en algo que voy a interpretar. Todos sentimos un alivio cuando la oímos, porque era la canción perfecta”, agrega la artista, quien la interpretó en inglés y español.
Y aunque Shakira está feliz y agradecida por la oportunidad que le dio Disney, cuenta los días para volver a escribir canciones. Incluso, antes de terminar la conversación telefónica, adelanta que su regreso al estudio será pronto: “Creo que en marzo empiezo a escribir otra vez, a sumergirme de nuevo en la creación musical”.
—¿Y la volveremos a escuchar y, por qué no, a ver en el cine?
—Me gustó mucho la experiencia, pero ya estuvo bien. Empiezo a tener sed y hambre de la composición musical. Ha sido importante tomar un poco de distancia y extrañar lo que hago. Para mí, es una necesidad estar conectada con ese universo de la música.
“Lo más importante es que pude compartir este proyecto con mi hijo mayor. Es algo muy distinto de lo que podría haber hecho en otra situación. Él fue una de las motivaciones más grandes que me impulsaron a aceptar el rol”, dijo la barranquillera, en una entrevista en la que habla de su más reciente reto profesional: el doblaje de un personaje y la interpretación del tema central de un filme animado.
Después de muchos intentos por contactarla, Shakira contesta esta llamada, al día siguiente del lanzamiento de Zootopia, en España. En la cinta, la colombiana le presta su voz a Gazelle, una atractiva gacela de curvas pronunciadas, sensuales movimientos de cadera y gran voz. Es una diva pop y el parecido físico con Shakira no es casual.
“Cuando grabé la voz del personaje, Gazelle todavía no estaba terminada en la película. Así que a partir de la emoción de la voz que le puse a cada escena, los animadores siguieron definiendo el dibujo”, cuenta la artista.
La primera vez que Disney invitó a la colombiana a formar parte de este proyecto fue hace algo más de cinco años. La reunión se dio en Los Ángeles. “Me contaron de qué se trataba, me mostraron los primeros dibujos de los personajes, me empezaron a cautivar con los detalles de lo que iba a ser esta producción”, recuerda. Las piezas se fueron acomodando y la película tomó forma.
Un minucioso trabajo de animación enmarca el relato que transcurre en una ciudad en donde conviven millones de animales en distintos hábitats.
La protagonista de Zootopia es la optimista coneja Judy Hopps, que llega a formar parte del escuadrón policial de especies gigantes. Nada será fácil para la novata, quien para resolver un caso debe asociarse con el mañoso zorro Nick Wilde, un estafador profesional.
Justo en ese contexto aparece Gazelle. “Cuando me empezaron a hablar de ella, dije: ‘Pero si esa soy yo’. Me sentí inmediatamente identificada –dice la cantante–. Pero, también sentí cosas en común con Judy, una conejita pequeña que sueña en grande”.
De hecho, Shakira se remonta a finales de los años ochenta, a su natal Barranquilla, cuando soñaba con lo imposible. “Judy no tiene el viento a favor de ninguna manera, pero con mucha determinación, esfuerzo, compromiso y disciplina alcanza sus metas. Me recordó mucho mi historia, a esa versión de mí”, explica la artista que en 1996 vislumbró la fama con su debut discográfico, Pies descalzos.
Muy distante de esa chiquilla, a la que tantas puertas le cerraron en un comienzo, se encuentra ahora Shakira: a los 39 años de edad, es una de las artistas latinas más influyentes del mundo de la música y de las causas sociales y filantrópicas.
“Una de las cosas que me encantó de la película es que se puede relacionar con todas las audiencias. Todos tenemos momentos en que debemos superar grandes obstáculos para llegar a nuestros ideales y metas. Tenemos que enfrentarnos a la adversidad, a lo que venga, para demostrarles a otros y a uno mismo de qué somos capaces”, asegura.
La ganadora de dos premios Grammy anglo y una decena de gramófonos de la Academia Latina de la Grabación, entre otros reconocimientos, lleva casi año y medio alejada de los escenarios y de los estudios musicales por el nacimiento de su segundo hijo, Sasha.
“La producción de la película quería que yo escribiera la canción principal, pero desde el comienzo supe que iba a ser imposible porque estaba inmersa en la administración y gestión de pañales y de biberones. No podría entrar a un estudio de grabación y dedicarme a crear una canción con todo lo que implica cuando lo hago”, cuenta.
Entonces, Disney buscó una compositora para hacer el tema central de Zootopia. Así llegó al proyecto la australiana Sia, autora de “Try Everything”. “Yo participé en algo de la producción y terminé de darles fondo a algunos de los arreglos, porque para mí es imposible no involucrarme en algo que voy a interpretar. Todos sentimos un alivio cuando la oímos, porque era la canción perfecta”, agrega la artista, quien la interpretó en inglés y español.
Y aunque Shakira está feliz y agradecida por la oportunidad que le dio Disney, cuenta los días para volver a escribir canciones. Incluso, antes de terminar la conversación telefónica, adelanta que su regreso al estudio será pronto: “Creo que en marzo empiezo a escribir otra vez, a sumergirme de nuevo en la creación musical”.
—¿Y la volveremos a escuchar y, por qué no, a ver en el cine?
—Me gustó mucho la experiencia, pero ya estuvo bien. Empiezo a tener sed y hambre de la composición musical. Ha sido importante tomar un poco de distancia y extrañar lo que hago. Para mí, es una necesidad estar conectada con ese universo de la música.
STING, J-LO Y ENRIQUE IGLESIAS CANTANRON EN UNA MILLONARIA BODA RUSA
Los cantantes Sting, Enrique Iglesias y Jennifer López, y también la diva del pop ruso, Ala Pugachova, cantaron este fin de semana en la boda que celebró el hijo del multimillonario ruso Mijaíl Gutseríev, reveló este lunes el diario local Gazeta.ru.
Fueron los propios invitados al casamiento, celebrado con todo lujo y pompa en un restaurante de Moscú y calificado por los medios de "Boda del siglo 2.0", los que colgaron las fotos de las estrellas en la red social Instagram, provocando una avalancha de críticas entre los internautas rusos.
Los usuarios más ácidos le recordaron enseguida al padre del novio un vídeo en el que enseñaba a los rusos a ahorrar en tiempos de la grave crisis económica que atraviesa desde hace casi dos años el país.
Los medios rusos calcularon que el patriarca de la familia desembolsó alrededor de 10 millones de dólares por los festejos, incluidas las facturas que al parecer se abonaron a las tres estrellas mundiales: 1,5 millones de euros para Sting, un millón para Jennifer López y medio millón para el vástago de Julio Iglesias.
A la boda también asistieron destacados políticos, entre ellos el presidente de la república norcaucásica de Ingushetia, vecina de Chechenia, de la que es originario Mijaíl Gutseríev.
La revista "Forbes" estima en 5.900 millones de dólares la fortuna del multimillonario ingush, cuyo hijo, según el portal ruso LifeNews, ya viajo con su esposa al Reino Unido para continuar la celebración con sus "amigos londinenses" y, en particular, disfrutar de las actuaciones de Elton John y Beyonce.
Fueron los propios invitados al casamiento, celebrado con todo lujo y pompa en un restaurante de Moscú y calificado por los medios de "Boda del siglo 2.0", los que colgaron las fotos de las estrellas en la red social Instagram, provocando una avalancha de críticas entre los internautas rusos.
Los usuarios más ácidos le recordaron enseguida al padre del novio un vídeo en el que enseñaba a los rusos a ahorrar en tiempos de la grave crisis económica que atraviesa desde hace casi dos años el país.
Los medios rusos calcularon que el patriarca de la familia desembolsó alrededor de 10 millones de dólares por los festejos, incluidas las facturas que al parecer se abonaron a las tres estrellas mundiales: 1,5 millones de euros para Sting, un millón para Jennifer López y medio millón para el vástago de Julio Iglesias.
A la boda también asistieron destacados políticos, entre ellos el presidente de la república norcaucásica de Ingushetia, vecina de Chechenia, de la que es originario Mijaíl Gutseríev.
La revista "Forbes" estima en 5.900 millones de dólares la fortuna del multimillonario ingush, cuyo hijo, según el portal ruso LifeNews, ya viajo con su esposa al Reino Unido para continuar la celebración con sus "amigos londinenses" y, en particular, disfrutar de las actuaciones de Elton John y Beyonce.
CANCELAN TODOS LOS CONCIERTOS DE DON OMAR EN EUROPA POR CULPA DE LOS ATAQUES TERRORISTAS
El ataque terrorista registrado en Bruselas afectó la gira de conciertos que el cantante urbano Don Omar tenía prevista iniciar la semana pasada en Europa.
“Las presentaciones en París han sido canceladas, la presentación de Milán ya ha sido cancelada hoy”, dijo el artista en entrevista con Telenoticias al ser abordado en el aeropuerto internacional Luis Muñoz Marín.
El martes 22 de marzo será recordado en Bruselas como uno de los días más horrendos y duros en su historia. Más de 30 personas perdieron su vida, víctimas de un ataque terrorista.
“Entiendo que ya las presentaciones por París han sido canceladas por seguridad. El sistema de seguridad para cada uno de los artistas se dobló. Yo dentro de la situación trato de irme lo más tranquilo posible”, comentó.
Don Omar tenía pautadas 10 presentaciones en Europa, donde compartiría tarima con Gilberto Santa Rosa.
“Las presentaciones en París han sido canceladas, la presentación de Milán ya ha sido cancelada hoy”, dijo el artista en entrevista con Telenoticias al ser abordado en el aeropuerto internacional Luis Muñoz Marín.
El martes 22 de marzo será recordado en Bruselas como uno de los días más horrendos y duros en su historia. Más de 30 personas perdieron su vida, víctimas de un ataque terrorista.
“Entiendo que ya las presentaciones por París han sido canceladas por seguridad. El sistema de seguridad para cada uno de los artistas se dobló. Yo dentro de la situación trato de irme lo más tranquilo posible”, comentó.
Don Omar tenía pautadas 10 presentaciones en Europa, donde compartiría tarima con Gilberto Santa Rosa.
THE ROLLING STONES RECONCILIAN A CUBA CON EL ROCK N' ROLL
Al menos 400.000 personas, según el portal estatal Cubadebate, desbordaron la Ciudad Deportiva en donde se desarrolló el show gratuito, y al aire libre, de la legendaria banda
“Los tiempos están cambiando, ¿verdad?”, preguntó Mick Jagger en español a la multitud de cubanos extasiados que asistieron la noche del viernes al primer concierto de los Rolling Stones en la isla comunista que alguna vez censuró el rock.
A sus 72 años, Jagger llevó al delirio a los cientos de miles de cubanos, y muchos extranjeros, que esperaron pacientes por varias horas el inicio del espectáculo de luces y sonido más grande jamás visto en La Habana.
Al menos 400,000 personas, según el portal estatal Cubadebate, desbordaron la Ciudad Deportiva en donde se desarrollo el show gratuito, y al aire libre, de los Stones.
La legendaria banda británica inició el recital a las 8: 30 de la noche con “Jumping Jack flash”. Durante poco más de 2 horas tocó 18 canciones.
Pero además de seducir con su voz y baile endemoniados, Jagger interactuó en español con el público y dejó mensajes que retumbarán por mucho tiempo.
“Aquí estamos finalmente, ¿ah? Estamos seguros de que esta noche será inolvidable”, dijo el líder de los Rolling Stones.
Jagger sorprendió al evocar la censura del rock en el país comunista de los años sesenta y setenta, cuando la música en inglés era vinculada con el enemigo imperialista y con “desviación” ideológica.
Entonces los cubanos escuchaban a los Beatles o los Rolling Stones en la intimidad de sus cuartos, en placas metálicas en forma de vinilos o cintas magnetofónicas que intercambiaban como si fuera contrabando.
“Tiempo atrás era difícil escuchar nuestra música acá en Cuba”, se dirigió Jagger a los asistentes, y remató con las frases que seguramente harán historia:
“Pero aquí estamos tocando para ustedes en su linda tierra... pienso que finalmente los tiempos están cambiando, ¿verdad?”.
Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ronnie Wood interpretaron éxitos como ‘Paint it Black’, ‘Sympathy for the Devil, ‘Star me up’, ‘Miss you’ y remataron con ‘Satisfaction’.
“!Gracias Cuba por el increíble e inolvidable show!”, escribió la banda en su Twitter. Los Rolling Stones descargaron en Cuba 61 contenedores con 500 toneladas de sonido, video y luces. Fue la última parada de la gira América Latina Olé que incluyó a Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Perú, México y Uruguay.
YA NADA SERÁ IGUAL
Los cubanos, que esta semana recibieron la visita histórica del presidente de Estados Unidos, Barack Obama, mostraban su asombró con la descarga de música, luces y sonido que trajeron los dinosaurios del rock. “Este es el primer concierto de verdad que ha habido en Cuba. Fue maravilloso. Soy roquero de todo la vida, y acá era prohibido escuchar todo”, dijo a la AFP, Abel Pérez, un artesano de 40 años de cabello largo.
Marben Mora, de 30, no solo se deslumbró con lo que vio a través de las pantallas gigantes. “Fue fantástico. Esos roqueros ingleses hablando en español para el pueblo cubano fue mejor todavía. Hay muchos cambios, y vienen más todavía”, comentó ese técnico de telecomunicaciones.
“Los tiempos están cambiando, ¿verdad?”, preguntó Mick Jagger en español a la multitud de cubanos extasiados que asistieron la noche del viernes al primer concierto de los Rolling Stones en la isla comunista que alguna vez censuró el rock.
A sus 72 años, Jagger llevó al delirio a los cientos de miles de cubanos, y muchos extranjeros, que esperaron pacientes por varias horas el inicio del espectáculo de luces y sonido más grande jamás visto en La Habana.
Al menos 400,000 personas, según el portal estatal Cubadebate, desbordaron la Ciudad Deportiva en donde se desarrollo el show gratuito, y al aire libre, de los Stones.
La legendaria banda británica inició el recital a las 8: 30 de la noche con “Jumping Jack flash”. Durante poco más de 2 horas tocó 18 canciones.
Pero además de seducir con su voz y baile endemoniados, Jagger interactuó en español con el público y dejó mensajes que retumbarán por mucho tiempo.
“Aquí estamos finalmente, ¿ah? Estamos seguros de que esta noche será inolvidable”, dijo el líder de los Rolling Stones.
Jagger sorprendió al evocar la censura del rock en el país comunista de los años sesenta y setenta, cuando la música en inglés era vinculada con el enemigo imperialista y con “desviación” ideológica.
Entonces los cubanos escuchaban a los Beatles o los Rolling Stones en la intimidad de sus cuartos, en placas metálicas en forma de vinilos o cintas magnetofónicas que intercambiaban como si fuera contrabando.
“Tiempo atrás era difícil escuchar nuestra música acá en Cuba”, se dirigió Jagger a los asistentes, y remató con las frases que seguramente harán historia:
“Pero aquí estamos tocando para ustedes en su linda tierra... pienso que finalmente los tiempos están cambiando, ¿verdad?”.
Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ronnie Wood interpretaron éxitos como ‘Paint it Black’, ‘Sympathy for the Devil, ‘Star me up’, ‘Miss you’ y remataron con ‘Satisfaction’.
“!Gracias Cuba por el increíble e inolvidable show!”, escribió la banda en su Twitter. Los Rolling Stones descargaron en Cuba 61 contenedores con 500 toneladas de sonido, video y luces. Fue la última parada de la gira América Latina Olé que incluyó a Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Perú, México y Uruguay.
YA NADA SERÁ IGUAL
Los cubanos, que esta semana recibieron la visita histórica del presidente de Estados Unidos, Barack Obama, mostraban su asombró con la descarga de música, luces y sonido que trajeron los dinosaurios del rock. “Este es el primer concierto de verdad que ha habido en Cuba. Fue maravilloso. Soy roquero de todo la vida, y acá era prohibido escuchar todo”, dijo a la AFP, Abel Pérez, un artesano de 40 años de cabello largo.
Marben Mora, de 30, no solo se deslumbró con lo que vio a través de las pantallas gigantes. “Fue fantástico. Esos roqueros ingleses hablando en español para el pueblo cubano fue mejor todavía. Hay muchos cambios, y vienen más todavía”, comentó ese técnico de telecomunicaciones.
Monday, March 28, 2016
JENNIFER LOPEZ CONFESO QUE SU MAYOR DECEPCION FUE SU DIVORCIO CON MARC ANTHONY
Jennifer López abrió su corazón para una entrevista con la revista People, donde habla sobre lo que significó para ella su divorcio del cantante Marc Anthony.
“Fue devastador y horrible”, dice la cantante de origen puertorriqueño. “Creo que tanto Marc como yo pensábamos, en aquel entonces, que estaríamos juntos por los próximos 40 años, hasta la muerte”.
La jueza de American Idol también confiesa que el fracaso de su matrimonio con el salsero ha sido “la mayor decepción de mi vida hasta el momento”. Sin embargo, afirma que la separación fue la mejor decisión para ella.
“En ese momento sentía que había perdido un poco de quien yo era, al tratar de hacer que el matrimonio [funcionara]”, admite la intérprete. “Había estado casada dos veces anteriormente y no quería que [este matrimonio] fuese un fracaso… Simplemente puse toda mi alma y corazón en la relación y me olvidé un poco de quién era yo como individuo”.
Sin embargo, la estrella de la serie Shades of Blue, de NBC, asegura que después de su separación se sintió “empoderada”, y agrega: “Fue lo mejor”.
Actualmente, JLo luce estar de lo más feliz con su novio, Casper Smart, mientras que Marc ahora está felizmente casado con la modelo venezolana Shannon De Lima.
“Fue devastador y horrible”, dice la cantante de origen puertorriqueño. “Creo que tanto Marc como yo pensábamos, en aquel entonces, que estaríamos juntos por los próximos 40 años, hasta la muerte”.
La jueza de American Idol también confiesa que el fracaso de su matrimonio con el salsero ha sido “la mayor decepción de mi vida hasta el momento”. Sin embargo, afirma que la separación fue la mejor decisión para ella.
“En ese momento sentía que había perdido un poco de quien yo era, al tratar de hacer que el matrimonio [funcionara]”, admite la intérprete. “Había estado casada dos veces anteriormente y no quería que [este matrimonio] fuese un fracaso… Simplemente puse toda mi alma y corazón en la relación y me olvidé un poco de quién era yo como individuo”.
Sin embargo, la estrella de la serie Shades of Blue, de NBC, asegura que después de su separación se sintió “empoderada”, y agrega: “Fue lo mejor”.
Actualmente, JLo luce estar de lo más feliz con su novio, Casper Smart, mientras que Marc ahora está felizmente casado con la modelo venezolana Shannon De Lima.
LADY GAGA CUMPLE HOY SUS 30 PRIMAVERAS
Lady Gaga es sinónimo de talento, glamur, reivindicación, polémica y mercadotecnia, elementos todos ellos que, mezclados y bien agitados, dan lugar a todo un referente actual en el mundo del espectáculo, que cumple 30 años este lunes.
Es una de las artistas que más discos ha vendido en la historia de la música en apenas ocho años de carrera. Pero su influencia va mucho más allá: su estilo y personalidad la han convertido en todo un icono cultural al que ni siquiera la interpretación se le resiste.
Prueba de ello fue su celebrado papel en la quinta temporada de la serie "American Horror Story", que se saldó con un Globo de Oro a la mejor actriz en una miniserie o película para televisión. Tras ese éxito, la artista dijo recientemente que repetirá en la sexta temporada del formato de la cadena FX.
"No puedo prometer cómo ni cuándo ni nada de eso", indicó a la emisora de radio neoyorquina Z100 a comienzos de marzo.
Esa tarea, presumiblemente, la deberá compaginar con la grabación de su nuevo disco, cuyo lanzamiento está previsto para este año, tal y como desveló a los periodistas en conferencia de prensa tras recibir el Globo de Oro.
Ese trabajo discográfico de la diva estadounidense será el primero desde "Cheek to Cheek", la colaboración de jazz que lanzó con Tony Bennett en septiembre de 2014, y el primero con material original desde "Artpop" (2013).
En declaraciones a la revista Entertainment Weekly, Gaga reconoció que su trabajo en "American Horror Story" influirá el proceso creativo de su quinto álbum de estudio, al asegurar que su desempeño en la miniserie le devolvió "al arte de la oscuridad", algo en lo que "cree mucho".
El año acaba de empezar y ya ha deparado todo tipo de instantes memorables para Gaga.
Primero fue su triunfo en los Globos de Oro y después llegaron sus actuaciones en los Grammy -inolvidable su tributo a David Bowie-, la Super Bowl y los Óscar, cuya aparición, precedida por el vicepresidente de EE.UU., Joe Biden, supuso uno de los momentos más emocionantes de la velada.
Gaga puso la piel de gallina al Teatro Dolby -se vio a las actrices Kate Winslet y Rachel McAdams entre un mar de lágrimas-, al cantar "Till It Happens To You", perteneciente a la película "The Hunting Ground", que recoge casos de agresiones y abusos sexuales en universidades estadounidenses.
La artista, con la frase "Not Your Fault" (no es tu culpa) escrita en su brazo, completó esa actuación rodeada por un grupo de 50 adolescentes que, como ella, sufrieron ese tipo de situaciones.
Stefani Joanne Angelina Germanotta, el nombre real de Gaga, es todo un icono, y como tal, tiene su legión de fans, autodenominados "little monsters" (pequeños monstruos), que la convierten en uno de los principales reclamos en la red social Twitter (es la séptima personalidad más influyente, con 57 millones de adeptos).
Todos ellos están pendientes de su próxima boda con el actor y modelo Taylor Kinney, al que conoció en 2011 durante el rodaje del vídeo musical para el tema "You and I".
Esa ceremonia está envuelta bajo el mismo halo de misterio que rodea todo lo que concierne a Gaga, una estrella imparable desde el lanzamiento en 2008 de su disco debut, "The Fame", que contenía canciones memorables como "Paparazzi", "Poker Face" y "Just Dance".
Desde entonces, convertida en una auténtica mina de himnos generacionales (ahí están "Bad Romance" y "Born This Way" para atestiguarlo) con la ayuda de sus incendiarios videoclips, no ha dudado en tratar su bisexualidad con la misma franqueza con la que aludía en sus temas a asuntos como el amor, el sexo, el dinero y las drogas.
Su labor fuera de los escenarios, ya sea como portavoz de los derechos de la comunidad de lesbianas, gais, bisexuales y transexuales (LGBT), o a través de su fundación, creada para apoyar a jóvenes contra el "bullying" (acoso escolar), demuestra la coherencia y sensibilidad de una de las mayores fuerzas de la naturaleza del siglo XXI.
Es una de las artistas que más discos ha vendido en la historia de la música en apenas ocho años de carrera. Pero su influencia va mucho más allá: su estilo y personalidad la han convertido en todo un icono cultural al que ni siquiera la interpretación se le resiste.
Prueba de ello fue su celebrado papel en la quinta temporada de la serie "American Horror Story", que se saldó con un Globo de Oro a la mejor actriz en una miniserie o película para televisión. Tras ese éxito, la artista dijo recientemente que repetirá en la sexta temporada del formato de la cadena FX.
"No puedo prometer cómo ni cuándo ni nada de eso", indicó a la emisora de radio neoyorquina Z100 a comienzos de marzo.
Esa tarea, presumiblemente, la deberá compaginar con la grabación de su nuevo disco, cuyo lanzamiento está previsto para este año, tal y como desveló a los periodistas en conferencia de prensa tras recibir el Globo de Oro.
Ese trabajo discográfico de la diva estadounidense será el primero desde "Cheek to Cheek", la colaboración de jazz que lanzó con Tony Bennett en septiembre de 2014, y el primero con material original desde "Artpop" (2013).
En declaraciones a la revista Entertainment Weekly, Gaga reconoció que su trabajo en "American Horror Story" influirá el proceso creativo de su quinto álbum de estudio, al asegurar que su desempeño en la miniserie le devolvió "al arte de la oscuridad", algo en lo que "cree mucho".
El año acaba de empezar y ya ha deparado todo tipo de instantes memorables para Gaga.
Primero fue su triunfo en los Globos de Oro y después llegaron sus actuaciones en los Grammy -inolvidable su tributo a David Bowie-, la Super Bowl y los Óscar, cuya aparición, precedida por el vicepresidente de EE.UU., Joe Biden, supuso uno de los momentos más emocionantes de la velada.
Gaga puso la piel de gallina al Teatro Dolby -se vio a las actrices Kate Winslet y Rachel McAdams entre un mar de lágrimas-, al cantar "Till It Happens To You", perteneciente a la película "The Hunting Ground", que recoge casos de agresiones y abusos sexuales en universidades estadounidenses.
La artista, con la frase "Not Your Fault" (no es tu culpa) escrita en su brazo, completó esa actuación rodeada por un grupo de 50 adolescentes que, como ella, sufrieron ese tipo de situaciones.
Stefani Joanne Angelina Germanotta, el nombre real de Gaga, es todo un icono, y como tal, tiene su legión de fans, autodenominados "little monsters" (pequeños monstruos), que la convierten en uno de los principales reclamos en la red social Twitter (es la séptima personalidad más influyente, con 57 millones de adeptos).
Todos ellos están pendientes de su próxima boda con el actor y modelo Taylor Kinney, al que conoció en 2011 durante el rodaje del vídeo musical para el tema "You and I".
Esa ceremonia está envuelta bajo el mismo halo de misterio que rodea todo lo que concierne a Gaga, una estrella imparable desde el lanzamiento en 2008 de su disco debut, "The Fame", que contenía canciones memorables como "Paparazzi", "Poker Face" y "Just Dance".
Desde entonces, convertida en una auténtica mina de himnos generacionales (ahí están "Bad Romance" y "Born This Way" para atestiguarlo) con la ayuda de sus incendiarios videoclips, no ha dudado en tratar su bisexualidad con la misma franqueza con la que aludía en sus temas a asuntos como el amor, el sexo, el dinero y las drogas.
Su labor fuera de los escenarios, ya sea como portavoz de los derechos de la comunidad de lesbianas, gais, bisexuales y transexuales (LGBT), o a través de su fundación, creada para apoyar a jóvenes contra el "bullying" (acoso escolar), demuestra la coherencia y sensibilidad de una de las mayores fuerzas de la naturaleza del siglo XXI.
ADELE SE DISCULPA POR INCIDENTE EN SU CONCIERTO
La cantante Adele pidió disculpas a través de las redes sociales, luego que uno de sus seguidores resultara herido durante un concierto suyo en Escocia la noche del viernes.
La artista británica se encontraba en el escenario interpretando uno de sus temas cuando una cadena se soltó del techo del SSE Hydro, en Glasgow, y cayó sobre una mujer en el público. Según los portavoces del coliseo, la dama fue llevada al hospital como medida de precaución, por lo que se presume que no sufrió heridas de gravedad. La producción inició una investigación sobre el caso.
“Me apena mucho saber que alguien se lesionó durante mi show esta noche. Se está investigando (la situación) para asegurarnos de que esto no vuelva a pasar”, escribió Adele en su cuenta de Twitter tras el incidente.
La intérprete regresaría hoy al mismo recinto, con capacidad para 13,000 personas, para hacer una segunda función de su espectáculo.
La artista británica se encontraba en el escenario interpretando uno de sus temas cuando una cadena se soltó del techo del SSE Hydro, en Glasgow, y cayó sobre una mujer en el público. Según los portavoces del coliseo, la dama fue llevada al hospital como medida de precaución, por lo que se presume que no sufrió heridas de gravedad. La producción inició una investigación sobre el caso.
“Me apena mucho saber que alguien se lesionó durante mi show esta noche. Se está investigando (la situación) para asegurarnos de que esto no vuelva a pasar”, escribió Adele en su cuenta de Twitter tras el incidente.
La intérprete regresaría hoy al mismo recinto, con capacidad para 13,000 personas, para hacer una segunda función de su espectáculo.
MILEY CYRUS Y ALICIA KEYS FORMARAN PARTE DEL JURADO DE "THE VOICE" EE.UU.
Las cantantes Miley Cyrus y Alicia Keys formarán parte del jurado del popular programa de la cadena NBC, "The Voice", y se unirán así a Adam Levine y Blake Shelto, para la undécima edición del show.
Cyrus, de 23 años, confirmó la noticia hoy en su cuenta de la red social Twitter: "Es cierto!", escribió la artista.
"Cuando Miley habla todo el mundo presta atención. Nuestros artistas son muy afortunados de tener el beneficio de sus instintos y sabiduría", dijo el presidente de entretenimiento y programación de la NBC, Paul Telegdy, en un comunicado.
"Nuestros televidentes podrán disfrutar de una mirada al interior de una de las mentes más brillantes de la música y la industria del entretenimiento que está a la vanguardia de la cultura pop", agregó.
Cyrus ha copado numerosas portadas en los últimos años al experimentar una impresionante transformación en su carrera musical y su apariencia física desde que protagonizó la serie y película de Disney "Hannah Montana", convirtiéndose en una estrella del pop en el panorama internacional.
Por su parte, Keys, de 35 años, no ha hecho ninguna declaración al respecto, pero la cadena ha apostado por la ganadora del Grammy y sus 15 años de experiencia en la industria de la música.
Cyrus, de 23 años, confirmó la noticia hoy en su cuenta de la red social Twitter: "Es cierto!", escribió la artista.
"Cuando Miley habla todo el mundo presta atención. Nuestros artistas son muy afortunados de tener el beneficio de sus instintos y sabiduría", dijo el presidente de entretenimiento y programación de la NBC, Paul Telegdy, en un comunicado.
"Nuestros televidentes podrán disfrutar de una mirada al interior de una de las mentes más brillantes de la música y la industria del entretenimiento que está a la vanguardia de la cultura pop", agregó.
Cyrus ha copado numerosas portadas en los últimos años al experimentar una impresionante transformación en su carrera musical y su apariencia física desde que protagonizó la serie y película de Disney "Hannah Montana", convirtiéndose en una estrella del pop en el panorama internacional.
Por su parte, Keys, de 35 años, no ha hecho ninguna declaración al respecto, pero la cadena ha apostado por la ganadora del Grammy y sus 15 años de experiencia en la industria de la música.
Friday, March 25, 2016
JUEZ DICTA TRES MESES DE PRISION PREVENTIVA PARA OMEGA EL FUERTE
El juez de Atención Permanente del Distrito Nacional, José Alejandro Vargas, impuso tres meses de prisión preventiva para el cantante de música urbana, Antonio Peter de la Rosa (Omega), acusado de agredir a su expareja Sahira Valerio, de 20 años de edad.
Omega fue enviado a cumplir la prisión a la cárcel de San Pedro de Macorís, donde ha sido recluido anteriormente por agresión a mujeres.
“Omega está acusado de violencia de género, intrafamiliar, seducción y abuso sexual en contra de Valerio, según la Fiscalía.
Omega fue enviado a cumplir la prisión a la cárcel de San Pedro de Macorís, donde ha sido recluido anteriormente por agresión a mujeres.
“Omega está acusado de violencia de género, intrafamiliar, seducción y abuso sexual en contra de Valerio, según la Fiscalía.
LUIS MIGUEL VUELVE A CANCELAR SUS CONCIERTOS EN EL AUDITORIO NACIONAL DE MEXICO
El cantante mexicano Luis Miguel "no podrá realizar sus conciertos reprogramados" para los días 30 de marzo y 1, 2 y 3 de abril en el Auditorio Nacional de Ciudad de México debido a un tratamiento médico, informaron hoy los responsables del recinto.
"La oficina de Luis Miguel ha comentado a este centro de espectáculos que, debido a un tratamiento médico, tiene que suspender sus cuatro presentaciones", indicó el Auditorio en un comunicado.
El comunicado añade que el recinto lamenta "los inconvenientes causados al público" y que las personas que compraron boletos deben solicitar el reembolso a partir del 30 de marzo en el mismo lugar donde los adquirieron.
A través de la red Twitter, el Auditorio retransmitió un mensaje de la oficina de Luis Miguel en que se especifica que el cantante "debe completar los tratamientos médicos que comenzó a finales de 2015 para recuperarse completamente".
"Como es del conocimiento público, en aquellas fechas Luis Miguel debió cancelar sus presentaciones por diversos síntomas de molestia que le impidieron continuar con sus compromisos. Los médicos han insistido en que el cantante no realice más presentaciones hasta que se recupere completamente", dice el mensaje.
Añade que Luis Miguel "agradece al público la comprensión por esta desafortunada situación y el apoyo y cariño que invariablemente le han manifestado".
El pasado 17 de marzo, el Auditorio había informado que el intérprete se presentaría a finales de marzo y principios de abril para reponer los conciertos que suspendió el año pasado.
En primera instancia, el cantante se iba a presentar en ese escenario del 18 al 21 de noviembre, pero en la primera de sus cuatro presentaciones abrió el concierto con 45 minutos de retraso y, tras 15 minutos y varias canciones, manifestó problemas para recordar las letras y abandonó el escenario.
Al siguiente día sucedió prácticamente lo mismo y el público lo recriminó igual que en la jornada inicial, y posteriormente, mediante un comunicado, adujo problemas de salud y suspendió las cuatro fechas.
El intérprete se inició en la música en 1982 y en 34 años de carrera artística ha grabado más de 30 discos y vendido millones de copias en México y el mundo.
"La oficina de Luis Miguel ha comentado a este centro de espectáculos que, debido a un tratamiento médico, tiene que suspender sus cuatro presentaciones", indicó el Auditorio en un comunicado.
El comunicado añade que el recinto lamenta "los inconvenientes causados al público" y que las personas que compraron boletos deben solicitar el reembolso a partir del 30 de marzo en el mismo lugar donde los adquirieron.
A través de la red Twitter, el Auditorio retransmitió un mensaje de la oficina de Luis Miguel en que se especifica que el cantante "debe completar los tratamientos médicos que comenzó a finales de 2015 para recuperarse completamente".
"Como es del conocimiento público, en aquellas fechas Luis Miguel debió cancelar sus presentaciones por diversos síntomas de molestia que le impidieron continuar con sus compromisos. Los médicos han insistido en que el cantante no realice más presentaciones hasta que se recupere completamente", dice el mensaje.
Añade que Luis Miguel "agradece al público la comprensión por esta desafortunada situación y el apoyo y cariño que invariablemente le han manifestado".
El pasado 17 de marzo, el Auditorio había informado que el intérprete se presentaría a finales de marzo y principios de abril para reponer los conciertos que suspendió el año pasado.
En primera instancia, el cantante se iba a presentar en ese escenario del 18 al 21 de noviembre, pero en la primera de sus cuatro presentaciones abrió el concierto con 45 minutos de retraso y, tras 15 minutos y varias canciones, manifestó problemas para recordar las letras y abandonó el escenario.
Al siguiente día sucedió prácticamente lo mismo y el público lo recriminó igual que en la jornada inicial, y posteriormente, mediante un comunicado, adujo problemas de salud y suspendió las cuatro fechas.
El intérprete se inició en la música en 1982 y en 34 años de carrera artística ha grabado más de 30 discos y vendido millones de copias en México y el mundo.
JOSE JOMAR TRAE LA SALSA DE LOS 80 CON SABOR MODERNO PARA ATRAER NUEVOS SEGUIDORES
A sus 23 años, José Jomar es un joven músico que ha logrado cumplir la meta de grabar un disco junto a su orquesta KY4, titulado “Hoy tengo ganas de ti” y contar con la participación de músicos reconocidos en el género como Willie Rosario, Pedro Brull, Norberto Vélez y Gerardo Rivas, entre otros.
Según José Jomar, en esta producción -que se presentará oficialmente el jueves 31 de marzo a las 8:00 p.m. en Downtown, en Hato Rey- se unen éxitos de la salsa así como baladas y flamencos que ha adaptado a la música tropical.
“El concepto del disco es salsa romántica. Estoy tomando lo que fue ese estilo en los años 80 pero dándole el toque tanto juvenil como el concepto para el bailador. Cuento con el trabajo de arreglistas como Ángel Fernández, Javier Hernández y Ernesto Sánchez; dos son veteranos y uno es de esta nueva generación”, comentó el joven egresado del Programa de Música de la Escuela de Bellas Artes de Caguas.
Entre los 10 temas que componen el disco, se encuentra un número instrumental que sirve de apertura y en el que el José Jomar se destaca con un solo de timbal. También incluye otros cortes musicales como “Porque la extraño” y “Hoy tengo ganas de ti”, interpretados por Norberto Vélez y Gerardo Rivas, integrantes de NG2; “Besos usados”, que cuenta con la participación de Pedro Brull, “Algo contigo”, “Bendito amor” y el tema inédito “Si necesito de ti” en la voz de Jan Michael Avilés, cantante de la orquesta.
A estos se une el tema “Lluvia”, versión de Willie Rosario e interpretada por Joe González. Este es uno muy especial para José Jomar por considerarlo su favorito de la salsa.
“‘Te vi venir’ también es un tema especial porque fue el primero que llamé en el 2013 en el estudio de la Escuela de Bellas Artes. Fue mi primera grabación, me acuerdo que tuve que ir a grabarlo tres veces. Es una canción de Sin Banderas que llevé a la salsa”, añadió.
El último tema es un “medley” homenaje a Willie Rosario, con arreglos de Javier Fernández, quien fue pianista en la orquesta del veterano músico. Cabe destacar que Rosario es el cantante favorito de José Jomar y para él es un sueño hecho realidad no solo haber rendido tributo a su ídolo sino también haber grabado con él.
“Don Willie Rosario, es la persona que admiro, mi ejemplo a seguir. Lo seguía a donde quiera que se presentaba. Como ya me estaba introduciendo en el ambiente musical, ya iba conociendo a los músicos y les pedía que me permitieran saludar a don Willie, hasta que él me veía y me saludaba por mi nombre. Me tomé el atrevimiento de llamarlo y pedirle el permiso para hacerle un homenaje, pero también le dije que quería que grabara. Aceptó y a partir de esa grabación hemos creado una amistad que aprecio mucho”, comentó José Jomar.
Con este primer disco, Jomar no deja de soñar ni de imponerse metas. Entre sus planes futuros se encuentran darse a conocer dentro y fuera de Puerto Rico. “Uno de mis grandes sueños es tocar en el Día Nacional de la Zalsa con mi orquesta”, concluyó.
Según José Jomar, en esta producción -que se presentará oficialmente el jueves 31 de marzo a las 8:00 p.m. en Downtown, en Hato Rey- se unen éxitos de la salsa así como baladas y flamencos que ha adaptado a la música tropical.
“El concepto del disco es salsa romántica. Estoy tomando lo que fue ese estilo en los años 80 pero dándole el toque tanto juvenil como el concepto para el bailador. Cuento con el trabajo de arreglistas como Ángel Fernández, Javier Hernández y Ernesto Sánchez; dos son veteranos y uno es de esta nueva generación”, comentó el joven egresado del Programa de Música de la Escuela de Bellas Artes de Caguas.
Entre los 10 temas que componen el disco, se encuentra un número instrumental que sirve de apertura y en el que el José Jomar se destaca con un solo de timbal. También incluye otros cortes musicales como “Porque la extraño” y “Hoy tengo ganas de ti”, interpretados por Norberto Vélez y Gerardo Rivas, integrantes de NG2; “Besos usados”, que cuenta con la participación de Pedro Brull, “Algo contigo”, “Bendito amor” y el tema inédito “Si necesito de ti” en la voz de Jan Michael Avilés, cantante de la orquesta.
A estos se une el tema “Lluvia”, versión de Willie Rosario e interpretada por Joe González. Este es uno muy especial para José Jomar por considerarlo su favorito de la salsa.
“‘Te vi venir’ también es un tema especial porque fue el primero que llamé en el 2013 en el estudio de la Escuela de Bellas Artes. Fue mi primera grabación, me acuerdo que tuve que ir a grabarlo tres veces. Es una canción de Sin Banderas que llevé a la salsa”, añadió.
El último tema es un “medley” homenaje a Willie Rosario, con arreglos de Javier Fernández, quien fue pianista en la orquesta del veterano músico. Cabe destacar que Rosario es el cantante favorito de José Jomar y para él es un sueño hecho realidad no solo haber rendido tributo a su ídolo sino también haber grabado con él.
“Don Willie Rosario, es la persona que admiro, mi ejemplo a seguir. Lo seguía a donde quiera que se presentaba. Como ya me estaba introduciendo en el ambiente musical, ya iba conociendo a los músicos y les pedía que me permitieran saludar a don Willie, hasta que él me veía y me saludaba por mi nombre. Me tomé el atrevimiento de llamarlo y pedirle el permiso para hacerle un homenaje, pero también le dije que quería que grabara. Aceptó y a partir de esa grabación hemos creado una amistad que aprecio mucho”, comentó José Jomar.
Con este primer disco, Jomar no deja de soñar ni de imponerse metas. Entre sus planes futuros se encuentran darse a conocer dentro y fuera de Puerto Rico. “Uno de mis grandes sueños es tocar en el Día Nacional de la Zalsa con mi orquesta”, concluyó.
DANNY RIVERA SE PRESENTARA EN EL BERKLEE GLOBAL JAZZ SUMMIT
El cantante puertorriqueño Danny Rivera será el invitado especial en la séptima edición del “Berklee Global Jazz Summit”, un evento en el que compartirá su música y explorará junto con estudiantes y profesores sus impresiones sobre la improvisación frente a los retos del siglo 21.
Fue el pianista Danilo Pérez, con quien ya colaboró en enero de este año durante el Festival de Jazz de Panamá, quien lo convidó a ser parte de este intercambio artístico ofrecido por el Berklee Global Institute.
Será la improvisación el tema de discusión con la audiencia y cómo ésta puede ayudar a la humanidad en estos tiempos.
El encuentro se dará en el cierre de las actividades del evento, el viernes 1 de abril, desde las 8:00 p.m., en el Berklee Performance Center.
El Berklee Global Jazz Summit comenzará el martes, 29 de marzo.
Fue el pianista Danilo Pérez, con quien ya colaboró en enero de este año durante el Festival de Jazz de Panamá, quien lo convidó a ser parte de este intercambio artístico ofrecido por el Berklee Global Institute.
Será la improvisación el tema de discusión con la audiencia y cómo ésta puede ayudar a la humanidad en estos tiempos.
El encuentro se dará en el cierre de las actividades del evento, el viernes 1 de abril, desde las 8:00 p.m., en el Berklee Performance Center.
El Berklee Global Jazz Summit comenzará el martes, 29 de marzo.
CARLOS VIVES Y GILBERTO SANTA ROSA CANCELAN SUS CONCIERTO EN EUROPA
El cantautor colombiano Carlos Vives y el salsero puertorriqueño Gilberto Santa Rosa anunciaron hoy la cancelación de varios conciertos en Europa debido al "incumplimiento de contrato del promotor local".
Sin ofrecer más detalles, los representantes de ambos artistas señalaron en un comunicado conjunto que la compañía europea Pal Mundo B.V. no cumplió con lo pactado.
La empresa WK Entertainment precisó que el vallenatero colombiano reprogramará sus conciertos de Londres (Reino Unido) y París (Francia), que estaban previstos para 31 de marzo y 10 de abril, respectivamente.
El ganador de dos premios Grammy anglosajones y diez Grammy latinos canceló también su participación en el Festival Pal Mundo, en Madrid y Málaga (España) y Rotterdam (Holanda).
Entre tanto, "El Caballero de la salsa" canceló sus presentaciones en Milán (Italia) y en el Festival Pal Mundo, en las ciudades de Madrid, Málaga y Valencia (España) y Rotterdam (Holanda), informaron sus representantes de GSR Management.
Sin ofrecer más detalles, los representantes de ambos artistas señalaron en un comunicado conjunto que la compañía europea Pal Mundo B.V. no cumplió con lo pactado.
La empresa WK Entertainment precisó que el vallenatero colombiano reprogramará sus conciertos de Londres (Reino Unido) y París (Francia), que estaban previstos para 31 de marzo y 10 de abril, respectivamente.
El ganador de dos premios Grammy anglosajones y diez Grammy latinos canceló también su participación en el Festival Pal Mundo, en Madrid y Málaga (España) y Rotterdam (Holanda).
Entre tanto, "El Caballero de la salsa" canceló sus presentaciones en Milán (Italia) y en el Festival Pal Mundo, en las ciudades de Madrid, Málaga y Valencia (España) y Rotterdam (Holanda), informaron sus representantes de GSR Management.
Wednesday, March 23, 2016
EL SUENO DE LA INDIA ES HACER UNA ALBUM PARA CANTARLE A DIOS
La cantante India tiene un gran pendiente. Quizás sea el más importante de su carrera musical por tratarse de un proyecto personal. Cantarle a Dios es su gran sueño.
Y es que la artista con 30 años de trayectoria musical no ha podido continuar lo que una vez inició en la niñez: interpretar música sacra.
Según cuenta a Primera Hora, sus primeros cánticos de niña los dedicó al Señor, dado que su familia cantaba en la iglesia. No obstante, al entrar al mundo secular a través del ritmo de la salsa, -género que domina con naturalidad-, se distanció del sueño de realizar una producción de corte cristiano. Un deseo que espera cumplir en algún momento de su carrera.
“Me críe cantándole a Dios. Sé que el día de mañana me tocará cantarle a Dios. Quiero hacer muchas cosas y tengo ese gran sueño de hacer algo en honor a Dios. Siempre he querido trabajar un proyecto cristiano, pero nadie me lo ha dicho. Me lo han pedido solo los hermanos que creen en el Señor, pero no se ha dado”, sostuvo la intérprete de Ese hombre, que se distingue por su versatilidad interpretativa en cualquier género.
En esa misma línea, añadió que es una persona muy espiritual y que antes de subir al escenario o de tomar una decisión “le dedico a Dios mi proceder”.
Su deseo por grabar música sacra se despertó nuevamente con el tema Gracias Dios, escrito por Juan Gabriel y que ella grabó en su reciente producción discográfica Intensamente India.
“Es un tema hermoso y me emociona cantarlo en el disco. Siento que es un paso importante que quiero hacer en mi vida. Eso me falta”, enfatiza la intérprete, que se encuentra muy satisfecha con la producción musical que logró realizar con el “Divo de Juárez”.
La India aclara que cumplir este sueño de música cristiana no significa el fin de su carrera en el mundo secular.
“Esto no es para retirarme porque siempre voy cantar mi música y mis éxitos”, añade.
En una telenovela
Antes de que pueda concretar su deseo de cantarle a Dios, la cantante se encuentra entusiasmada con la difusión que tendrá en Colombia y otros países latinos con la telenovela Sin tetas sí hay paraíso, secuela del exitoso culebrón Sin tetas no hay paraíso, que alcanzó difusión en más de 90 países alrededor del mundo.
La vocalista interpreta el tema Tu amor es mi piel, una de las canciones seleccionadas para la novela de Gustavo Bolívar, autor de la secuela. La canción que canta la India es una composición de Nicolás Tovar, compositor con el que ha trabajado antes. El tema interpretado por India se escuchará por seis meses en cada uno de los países que se presente la novela.
“Estoy feliz porque Nicolás me llamó y me pareció un proyecto súper interesante ya que hemos trabajado juntos y él también canta conmigo”, indica la artista que iniciará en abril una gira por países latinoamericanos.
En abril, mayo y junio la artista visitará Colombia, Perú y Panamá. Luego se presentará en diversas ciudades de Texas y California.
Dentro de sus anhelos también figura realizar este año un concierto en la Isla en honor a su trayectoria musical. La artista menciona que se encuentra en a la espera de que le den luz verde para su espectáculo en Puerto Rico.
“Me dicen que me quieren y que quieren que haga un concierto en mi patria que tanto amo. Vamos a ver estoy a la espera de la fecha”, concluye y suelta su habitual carcajada.
Y es que la artista con 30 años de trayectoria musical no ha podido continuar lo que una vez inició en la niñez: interpretar música sacra.
Según cuenta a Primera Hora, sus primeros cánticos de niña los dedicó al Señor, dado que su familia cantaba en la iglesia. No obstante, al entrar al mundo secular a través del ritmo de la salsa, -género que domina con naturalidad-, se distanció del sueño de realizar una producción de corte cristiano. Un deseo que espera cumplir en algún momento de su carrera.
“Me críe cantándole a Dios. Sé que el día de mañana me tocará cantarle a Dios. Quiero hacer muchas cosas y tengo ese gran sueño de hacer algo en honor a Dios. Siempre he querido trabajar un proyecto cristiano, pero nadie me lo ha dicho. Me lo han pedido solo los hermanos que creen en el Señor, pero no se ha dado”, sostuvo la intérprete de Ese hombre, que se distingue por su versatilidad interpretativa en cualquier género.
En esa misma línea, añadió que es una persona muy espiritual y que antes de subir al escenario o de tomar una decisión “le dedico a Dios mi proceder”.
Su deseo por grabar música sacra se despertó nuevamente con el tema Gracias Dios, escrito por Juan Gabriel y que ella grabó en su reciente producción discográfica Intensamente India.
“Es un tema hermoso y me emociona cantarlo en el disco. Siento que es un paso importante que quiero hacer en mi vida. Eso me falta”, enfatiza la intérprete, que se encuentra muy satisfecha con la producción musical que logró realizar con el “Divo de Juárez”.
La India aclara que cumplir este sueño de música cristiana no significa el fin de su carrera en el mundo secular.
“Esto no es para retirarme porque siempre voy cantar mi música y mis éxitos”, añade.
En una telenovela
Antes de que pueda concretar su deseo de cantarle a Dios, la cantante se encuentra entusiasmada con la difusión que tendrá en Colombia y otros países latinos con la telenovela Sin tetas sí hay paraíso, secuela del exitoso culebrón Sin tetas no hay paraíso, que alcanzó difusión en más de 90 países alrededor del mundo.
La vocalista interpreta el tema Tu amor es mi piel, una de las canciones seleccionadas para la novela de Gustavo Bolívar, autor de la secuela. La canción que canta la India es una composición de Nicolás Tovar, compositor con el que ha trabajado antes. El tema interpretado por India se escuchará por seis meses en cada uno de los países que se presente la novela.
“Estoy feliz porque Nicolás me llamó y me pareció un proyecto súper interesante ya que hemos trabajado juntos y él también canta conmigo”, indica la artista que iniciará en abril una gira por países latinoamericanos.
En abril, mayo y junio la artista visitará Colombia, Perú y Panamá. Luego se presentará en diversas ciudades de Texas y California.
Dentro de sus anhelos también figura realizar este año un concierto en la Isla en honor a su trayectoria musical. La artista menciona que se encuentra en a la espera de que le den luz verde para su espectáculo en Puerto Rico.
“Me dicen que me quieren y que quieren que haga un concierto en mi patria que tanto amo. Vamos a ver estoy a la espera de la fecha”, concluye y suelta su habitual carcajada.
REGGEA, INDIE, ELECTRONICA Y REGUETON SON LOS RITMOS DEL VERANO EN GUATEMALA
El sonido del verano en Guatemala es en realidad muchos sonidos, tantos como los de los conciertos que a lo largo de esta Semana Santa conquistan cada rincón del país de la eterna primavera: reggae, indie, electrónica, reguetón...la música no deja de sonar.
"Queremos llevar la celebración a toda Guatemala", explicó a Efe Ricardo Pontaza, gerente de marca de cerveza Gallo, organizador de los principales festivales que se celebran en Guatemala durante el verano.
Estos días, que los cristianos celebran la Semana Santa, son los más festivos del año en el país centroamericano y se esperan hasta 89.000 turistas, en su mayoría procedentes de El Salvador, EE.UU., Canadá, México u Honduras. Más miles de guatemaltecos que también aprovechan estas jornadas para disfrutar de su propio país.
Las ruinas mayas en Petén, el encanto histórico de La Antigua Guatemala, la pulsión de la capital, la magia del lago de Atitlán, las playas nacaradas de Izabal y las azabachadas del Puerto de San José son algunos de los destinos más demandados. Y en todos ellos resuena el eco de la buena música.
Fue el Empire Music Festival, del 4 al 5 de marzo, considerado "el evento más grande de la región", el que dio por inaugurado el verano en Guatemala. Y la buena música: los mexicanos Café Tacvba y los estadounidenses Incubus lograron enloquecer a los miles de asistentes que acudieron al evento.
"El balance del festival es positivo. Tenemos muy buenos comentarios. Estamos satisfechos del resultado que tuvimos, de la gente, de los artistas", subrayó Pontaza.
El traslado del evento a las afueras de la capital se reveló como un éxito que prevén repetir en los años venideros: "Ya estamos trabajando en la próxima edición", aseguró el responsable de Gallo. El reto, para 2017, será volver a sorprender al público con nuevos artistas.
Mañana, la música volverá a conquistar las noches. Será el Gallo Evolution, en sus sedes de El Puerto de San José y Panajachel, el que convertirá Guatemala en un espectáculo de luz y color con el festival "Life in Color Kingdom", una fiesta en la que los propios asistentes se convierten en un lienzo de pintura.
Al día siguiente, el 24 de marzo, serán los ritmos latinos los que harán mover las caderas a los veraneantes de la mano del colombiano Kevin Roldan y los puertorriqueños Tito el Bambino y J. Álvarez, tres de las estrellas actuales del reguetón, y los locales Pedro Cuevas y El Tambor de la Tribu.
Al mismo tiempo, a orillas del mar de acuarelas del lago Atitlán, las buenas vibraciones del reggae del argentino Dread Mar-I pondrán el broche de oro a una jornada que arrancará con el indie de Bohemia Suburbana en la celebración, sobre los escenarios, de sus 24 años como banda.
"El festival ha estado creciendo", apunta Pontaza, y en la actualidad es otra de las citas musicales imprescindibles en Centroamérica. El cierre de esta edición 2016, a cargo de Julian Marley, hijo del legendario Bob Marley, promete no defraudar a los asistentes el próximo sábado 26.
Ambos escenarios, "cada plaza con su propia personalidad", esperan reunir a más de 25.000 personas sumando todos los días de actuaciones, estimó el responsable de Cervecería Centroamericana, propietaria de cerveza Gallo.
"Es un número que se mantiene muy estable", añadió.
Alrededor de 2.500 personas participarán en la organización del festival, que comenzó a celebrarse hace 15 años en Guatemala.
Pero la música no solo sonará en San José y Panajachel, cada rincón del país, desde Petén a Puerto Barrios, contará con sus propios espectáculos: "La música es un vínculo que nos lleva hasta el consumidor", señaló Pontaza.
"Tocamos todos los públicos porque tenemos de todo a lo largo del año", subrayó.
"Queremos llevar la celebración a toda Guatemala", explicó a Efe Ricardo Pontaza, gerente de marca de cerveza Gallo, organizador de los principales festivales que se celebran en Guatemala durante el verano.
Estos días, que los cristianos celebran la Semana Santa, son los más festivos del año en el país centroamericano y se esperan hasta 89.000 turistas, en su mayoría procedentes de El Salvador, EE.UU., Canadá, México u Honduras. Más miles de guatemaltecos que también aprovechan estas jornadas para disfrutar de su propio país.
Las ruinas mayas en Petén, el encanto histórico de La Antigua Guatemala, la pulsión de la capital, la magia del lago de Atitlán, las playas nacaradas de Izabal y las azabachadas del Puerto de San José son algunos de los destinos más demandados. Y en todos ellos resuena el eco de la buena música.
Fue el Empire Music Festival, del 4 al 5 de marzo, considerado "el evento más grande de la región", el que dio por inaugurado el verano en Guatemala. Y la buena música: los mexicanos Café Tacvba y los estadounidenses Incubus lograron enloquecer a los miles de asistentes que acudieron al evento.
"El balance del festival es positivo. Tenemos muy buenos comentarios. Estamos satisfechos del resultado que tuvimos, de la gente, de los artistas", subrayó Pontaza.
El traslado del evento a las afueras de la capital se reveló como un éxito que prevén repetir en los años venideros: "Ya estamos trabajando en la próxima edición", aseguró el responsable de Gallo. El reto, para 2017, será volver a sorprender al público con nuevos artistas.
Mañana, la música volverá a conquistar las noches. Será el Gallo Evolution, en sus sedes de El Puerto de San José y Panajachel, el que convertirá Guatemala en un espectáculo de luz y color con el festival "Life in Color Kingdom", una fiesta en la que los propios asistentes se convierten en un lienzo de pintura.
Al día siguiente, el 24 de marzo, serán los ritmos latinos los que harán mover las caderas a los veraneantes de la mano del colombiano Kevin Roldan y los puertorriqueños Tito el Bambino y J. Álvarez, tres de las estrellas actuales del reguetón, y los locales Pedro Cuevas y El Tambor de la Tribu.
Al mismo tiempo, a orillas del mar de acuarelas del lago Atitlán, las buenas vibraciones del reggae del argentino Dread Mar-I pondrán el broche de oro a una jornada que arrancará con el indie de Bohemia Suburbana en la celebración, sobre los escenarios, de sus 24 años como banda.
"El festival ha estado creciendo", apunta Pontaza, y en la actualidad es otra de las citas musicales imprescindibles en Centroamérica. El cierre de esta edición 2016, a cargo de Julian Marley, hijo del legendario Bob Marley, promete no defraudar a los asistentes el próximo sábado 26.
Ambos escenarios, "cada plaza con su propia personalidad", esperan reunir a más de 25.000 personas sumando todos los días de actuaciones, estimó el responsable de Cervecería Centroamericana, propietaria de cerveza Gallo.
"Es un número que se mantiene muy estable", añadió.
Alrededor de 2.500 personas participarán en la organización del festival, que comenzó a celebrarse hace 15 años en Guatemala.
Pero la música no solo sonará en San José y Panajachel, cada rincón del país, desde Petén a Puerto Barrios, contará con sus propios espectáculos: "La música es un vínculo que nos lleva hasta el consumidor", señaló Pontaza.
"Tocamos todos los públicos porque tenemos de todo a lo largo del año", subrayó.
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